绝地战警：疾速追击

绝地战警3 真应该去电影院看，因为不管有多难看电影院都会放完，在电影院里睡一觉也很舒服。

而在家看随时会因为犯困关掉视频，这样就看不到最后双子杀手般狗血的结局了。

剧本简直是出奇的烂，尤其是will Smith 在那里喷口水话时。

霎时明白明星对电影有多么的重要，当红小生说废话时可以看脸，过气大叔扯犊子的时候只想关掉视频。

电影在全球收了4亿美元票房，是疫情前最后的疯狂。

但观影人数估计比不上在家重温 我是传奇 的人吧。

但真的想去电影院看bad boys3，很久没看大片了，也很久没在电影院里睡觉了。

美国的怀旧系列也是铺天盖地，新款的911的出现把我带回了看第一部的时候。

马丁变成了油腻大叔，威尔史密斯从《双子杀手》开始明显的越发沧桑，也许是到了年纪，以前的热血转变成了更多温情、亲情、战友情的表现。

虽然还有很多插科打诨，但是更多是在亲情下的瞻前顾后，以及在家庭、正义之间的选择。

电影后半段，马丁的选择，bad boy在很多的强悍背后更多的是为了守护家人的努力。

除了剧情有些狗血，衔接不到位，整体还是可以看下的。

更多的是“爷青回”。

被剧透的记忆可不会像年轻时的风流债一样轻易忘掉。

请谨慎选择是否继续阅读。

开场是两位主角驾驶保时捷在路上戏耍他们的同袍。

两人正在执行一项紧急任务——去产房见证婴儿诞生。

马库斯当上了外公，萌生退休的念头；而迈克还是单身，无妻无儿，打算把全部生命都奉献给打击犯罪的事业。

两个人都觉得自己选择了理想的生活方式，但是接下来的冒险旅程会让他们对此进行反思。

二人组要用赛跑的方式决定马库斯的去留，如果迈克赢了，搭档就取消退休的计划。

赛跑过程中，迈克遭到一个神秘枪手袭击，命悬一线。

这是故事的催化剂。

接下来的六个月里，神秘枪手到处作案，除了迈克以外，其他的受害者都当场毙命。

马库斯向上帝祈祷搭档能苏醒，承诺自己今后不再伤人性命。

迈克奇迹般地复活并出席了马库斯女儿的婚礼，在这里还遇见了某个似曾相识且跟他有同名之谊的导演，好在婚礼现场并没有炮火连天、炸弹横飞，每一个宾客都不由松了一口气。

迈克一心想要抓住神秘枪手，但是马库斯却已经下定决心要退休，二人进行了一番激烈争吵，就此分道扬镳。

迈克独自进行调查，搞得鸡飞狗跳，老领导看不过去，终于破例让他以顾问的身份加入了特别行动队AMMO，一同追查制造连环杀人案的神秘枪手。

故事由此进入第二幕。

AMMO的美女领队莉塔跟迈克互有好感，但是两人性格又都十分倔强，不肯吐露真情。

第二幕的游戏娱乐部分，主要是展示AMMO的高科技设备，以及利用迈克和AMMO年轻成员们格格不入的行事风格来制造喜感。

同时，退休在家的马库斯因为笨手笨脚而闹的一大堆笑话也穿插其间。

电影的B故事主要围绕反派神秘枪手。

第二幕开始之后大约十分钟，迈克第一次以顾问的身份随同AMMO成员们执行监视任务。

凭借多年一线工作培养出的直觉，迈克发现犯罪团伙之间的军火交易有诈，于是不顾同事的劝阻闯进仓库。

这时他还不知道自己一心要追查的仇敌就在眼前。

迈克和神秘枪手有了短暂的交锋，之后他们还会数次遭遇彼此，并且在这个过程中逐渐发现他们之间的渊源。

原本应该悄悄咪咪的监视任务，最后搞得血肉横飞，迈克好不容易找到的军火贩证人也被叉车叉死。

其实这种死法算不错的了，起码留了个全尸，总好过《南方车站的聚会》胡歌的小弟被叉车叉飞了脑袋。

本以为线索就此断掉，没想到老搭档马库斯却突然打电话来约迈克一起去追凶。

马库斯非常向往退休生活，可是他在家里只会添乱。

另一方面，他也不愿意老搭档孤身犯险。

因此尽管不情愿，他还是开着老婆的车，载着迈克去追查神秘枪手的下落。

结果由于马库斯完全习惯了以一个退休长者的节奏开车，导致两人迟到一步，证人已被杀害，尸体还刚好砸到马库斯老婆的车上。

迈克试图抓住神秘枪手，结果遭到一顿海扁，老搭档马库斯也替他挨了几脚。

两人只能眼睁睁看着凶犯扬长而去。

不过这起事件真正棘手之处还在于车被砸坏了马库斯无法向老婆交代。

中点处赌注提高，迈克的老领导遭到神秘枪手杀害，马库斯放弃退休计划，与迈克一起加入AMMO，势要抓住神秘枪手来告慰老领导在天之灵。

中点也是A、B故事的交汇处，神秘枪手在杀死老领导之后，本来有机会立刻杀死迈克，但他因为顾虑到挡在迈克前面的无辜路人而错失机会。

由此观众能感受到这个角色似乎良心未泯。

AMMO集体出动，潜入夜店追查敌方干部。

此时临近中点过后约十分钟的发糖时刻。

片中的迈克与打扮美艳的莉塔并没有直接的亲密互动，不过当他看到莉塔遭人搭讪时，还是明显地醋意大发了。

经过一番追逐，迈克和马库斯抓住了目标人物，可是对方的同伙却迅速赶来将他们包围。

此时进入第二幕后半段的坏人逼近阶段。

迈克和马库斯在队友们的掩护下，杀出一条血路，抢了敌方的摩托车和武器，继续追捕企图逃走的目标人物。

马库斯在迈克的鼓励之下，解开了心中的顾虑，相信手中的凶器也是上帝的安排，于是不顾一切地将子弹射向负隅顽抗的敌人。

至此马库斯的人物弧光完成。

迈克和马库斯遭到搭乘直升飞机的神秘枪手居高临下的袭击。

紧跟着那名从夜店一路追过来的敌方干部，迈克攀上了绳梯。

没想到神秘枪手为了解决他，居然可以对碍事的同伙痛下杀手。

迈克为了躲避敌人的子弹而跳海，又一个原本有机会生擒的重要证人死在自己面前，故事被死亡的气息笼罩。

AMMO因为办事不力遭到取缔。

不过这次抓捕行动也并非全无收获，迈克拿到敌方干部的手机，经过同事解密，他终于知道了敌人的真正身份。

原来在幕后操纵这一切的是一个被称为女巫的墨西哥毒枭遗孀。

迈克当年卧底到该毒枭身边当司机，作为一名专搞人妻的老司机，他与这位毒枭的妻子有了私情，而那个一直追杀他的神秘枪手，就是两人的私生子。

至此，主角陷入了一切尽失的境地。

迈克当年曾经想过要带着大佬的女人远走高飞，但是后来得知这位“女巫”似乎有着超自然的力量，是个杀人不眨眼的女魔头，于是狠下心来将她送进监狱。

如今昔日老情人成功越狱，清算了当年捣毁其毒帮的一连串执法人员。

对于迈克这个负心人，她特意留到最后慢慢折磨，因此最一开始的枪击事件中，迈克才没有被射中要害。

迈克向搭档坦白了这一段往事，马库斯从中只抓到“你无套中出了一个人妻巫女”这一关键信息——怎么听都像是那种会印在日本[哔]V封面上的推荐语。

在灵魂黑夜中挣扎的迈克决定独自面对女巫，不牵连其他伙伴。

结果马库斯却跟他坐上了同一班飞机，还说出了“we fly together, we die together”这样令整个机舱都感到恐慌的深情告白。

飞行中，马库斯试图开导迈克，但是说来说去，话题总是会绕回“你无套中出了一个人妻巫女”。

迈克不胜其烦，只好尽量坐得离老搭档远一些。

来到墨西哥之后，迈克才发现马库斯还召唤了AMMO的其他伙伴们。

迈克去赴约，结果女巫迅速发现了他身上的监视设备，而前去支援的马库斯也被神秘枪手擒获。

主角搭档与反派母子对峙，A、B故事再次交汇，第三幕开启。

正邪双方的决战开始，AMMO小队的年轻成员们在迈克的鼓励之下各展所长，就连一向文质彬彬的大块头技术员也放飞自我，大开杀戒。

交战现场燃起大火，绝地战警二人组与其他伙伴们隔绝，形成了与反派母子2V2的局面。

迈克在来之前信誓旦旦要亲手解决自己的“孽种”，但是关键时刻终于还是父爱爆发，下不去手，反而险些被儿子杀死。

他告知了儿子其身世真相，后者一时不知所措。

一直操纵儿子行凶的女巫老妈这时亲自出马，打算枪杀迈克，幸亏莉塔及时赶到将其击毙。

火势不断蔓延，马库斯眼看着要葬身火海。

危急时刻，迈克的儿子良心发现，与父亲联手救人。

事件平息之后，莉塔众望所归，升职成为警监。

同事们一起出钱请马库斯夫妇去度假，而照顾马库斯外孙的重任则交到了迈克的肩上。

这个不愿受家庭牵绊的男人也开始学着做一个父亲了。

故事的开头，他拒绝将新生儿抱在怀里，到故事结束时，他终于愿意尝试享受这份天伦之乐，开场与终场画面形成完美的重叠。

正片结束之后有两个彩蛋，一个是回溯飞机上马库斯与无辜乘客的尬聊，还有一个是迈克去探监，并给儿子提供了戴罪立功的机会。

可以预见到，未来这个系列会越拍越像《速度与激情》，一群执法者与被招安的前罪犯混在一起当超级英雄，这里炸一炸，那里撞一撞，顺便搞搞对象。

不过本片的选角比《速激》系列更合我心意。

《速激》系列的女演员我最喜欢的就是盖尔加朵，结果第六部还给弄死了。

这一部从正派到反派都很养眼，女领队莉塔长得像硬朗版的詹妮弗康纳利，反派女巫则像是《碟中谍》现任一姐伊尔莎与蜘蛛侠现任婶婶的混合体。

就连年轻时看上去没什么感觉的凡妮莎·哈金斯这次也让我Get到她的颜值了。

话说威尔史密斯最一开始吐槽AMMO就是中学音乐剧社团的时候，不知道她有没有打喷嚏。

《绝地战警》系列的故事属于典型的伙伴之情，这种类型的故事主要有三个元素：第一，一个“不完整”的主人公，在本片当中自然是威尔史密斯饰演的迈克，他对于家庭责任的刻意逃避在主流观众看来，大概属于“没活明白”，而且他总是习惯以暴力解决问题，这似乎也不是正确的处世态度；第二，一个使主角变“完整”的伙伴，毫无疑问，是马丁劳伦斯饰演的马库斯，他拥有迈克欠缺的品质——对家庭的记挂和忠贞、对“以德服人”这一理想执法手段的向往；第三，一个迫使伙伴分离的“复杂情况”，在本片里我认为这个复杂情况是“衰老”，因为年岁渐增，曾经亲密无间的搭档渐行渐远，由生活态度的差异导致的分歧逐渐不可调和，结果就是迈克用搏命追凶的方式拒绝承认衰老，而马库斯用退休的方式向衰老妥协。

当然，在故事的最后，这种复杂情况被战胜了，两位伙伴从彼此的人生态度中汲取对自己有益的部分，重新恢复成一个富有生命力又不可分割的整体。

伙伴之情类故事的若干子类型中，《绝地战警》系列又可以被细分为“同事之爱”，其他像是《尖峰时刻》《龙虎少年队》这种关于警察搭档的影片也都属于这个子类型。

而其中最具代表性的一部，是1987年梅尔·吉布森和丹尼·格洛弗主演的《致命武器》。

当年迈克尔贝拍《绝地战警1》的时候，目标就是要打造一部“搞笑版《致命武器》”。

后来的结果我们都知道了，这次模仿不但大获成功，而且还开启了导演和主演们辉煌的职业生涯，迈克尔贝和威尔史密斯在随后的十几年间，都成了备受追捧的票房灵药。

只不过经历了五部《变形金刚》之后，贝导已经油腻到不用给他片中的外星和地球车辆加机油的程度了，所以在这个时候把《绝地战警3》的导演换掉，可谓明智之极。

两位年轻导演给这部系列最新作注入了远胜前两部的生猛活力。

本片的中文副标题被吐槽为尬蹭《疾速追杀》系列热度，不过就影片实际质量而言，似乎确实有意要往《疾速追杀》路子上靠。

至少在尺度上，本片就很自觉地紧跟这几年好莱坞动作片的R级化大潮，大量爆头、飙血画面，确实是像《疾速追杀》多过像本系列的两部前作，比起上面拿来类比的软科幻《速激》系列，更是不知高到哪里去。

我在去年写的几篇东西里面多次向年轻时的两位偶像基努里维斯和威尔史密斯表白，如今看到两人都走在R级动作片这条正确道路上，甚感欣慰。

希望本片能有好成绩，这样威尔史密斯就可以一直在大银幕上演我们的Bad Boy，没时间去碰外面那些来路不明的可疑项目。

当然，这里“来路不明的可疑项目”主要指商业片，如果威尔史密斯不抱着挣钱的目的想再去参与点艺术片角逐一下奖项，也是值得鼓励的。

去年威尔史密斯就有一部让人不好说它到底是艺术片还是来路不明的可疑商业片的主演作品。

没错，就是那部让人一言难尽的《双子杀手》。

明明是爆米花大片的配置，偏偏又不肯屈尊往迎合大众的爽片路子上再多走几步。

如今有这部真正意义上的爽片出现，倒也不必再对去年的失利耿耿于怀。

不过任何一个先后看过这两部电影的人，恐怕都很难忽视他们在故事上的相似性：一个迟暮英雄遭受到来自“儿子”的压力。

我相信电影总会在某种程度上反应主创潜意识里的焦虑。

威尔史密斯既然先后两部电影都涉及到儿子坑爹的问题，那他心底深处大概也是有点介意自己前几年因为受到儿子拖累而事业滑坡吧。

类似地，最近看了徐峥的《囧妈》，结合之前的“囧系列”也让人不免猜测：一个总是拍主角人到中年身陷婚姻危机的导演，大概也是真的一直在承受婚姻引发的焦虑吧。

3.5星《绝地战警3双子杀手》：bad boy威尔·史密斯当年曾在墨西哥黑帮某某手下卧底当司机，与某某的妻子某某某产生感情，育有一子。

这段感情翻篇后，威尔·史密斯成了警察，与马丁·劳伦斯成立组合出道，称为“绝地战警”（bad boys），而某某某在身陷墨西哥囹圄，度日如年。

二十多年后，某某某越狱成功，教导其与威尔之子复仇。

第一战，威尔差点死了（因为那下面不是刀，那下面要是刀啊，早死了，不是这样打的）。

后来，他发现真相，追杀他的是他的儿子。

最后，上演父子大战，母亲身亡，父子摒弃前嫌，儿子在监狱里积极改造。

《双子杀手外传：绝地战警》：威尔·史密斯在化解克隆儿子危机后，将儿子送进学校积极改造。

不料有一天，他又一次遭到袭击，差点死了（因为那下面不是刀，那下面要是刀啊，早死了，不是这样打的）。

他怀疑又出现了克隆儿子，但经过调查发现，这不是克隆儿子，这就是他亲儿子，是他二十年前在墨西哥黑帮处卧底当司机时与黑帮头目夫人的激情产物。

当时，夫人某某某在日记中写道：“多年以后，他一定会想起他和我在冰箱里发生关系的那个下午。

”威尔表示非常无奈，只好又一次面对父子对决的局面，并成功化解危机，顺带牺牲了早已没有感情的某某某。

在将第一个儿子送进学校积极改造后，又将第二个儿子送进监狱积极改造（他本想把他送进学校来，可是鉴于此子杀人无数，入学需要缴纳巨额捐款，威尔拿不出，只好退而求其次，将他送进监狱。

）《双子杀手vs绝地战警》（需要将两部电影混剪）：有一天，绝地战警组合成员威尔·史密斯在街头遇袭，与他交手的是两个身手了得的年轻人。

威尔·史密斯差点死了（因为那下面不是刀，那下面要是刀啊，早死了，不是这样打的），幸亏通过诈死躲过一劫。

这两个年轻人似乎大有来头，让他不得不十分重视。

随后，他开始调查，最终发现，这两个人竟然都是自己的儿子！

先说次子（虽然没见过谁是谁，但他根据自己的经历和常识推测出生有先后），应该是自己二十年前在墨西哥黑帮处卧底当司机时与头目夫人的激情产物。

当时，夫人某某某在日记中写道：“多年以后，他一定会想起他和我在冰箱里发生关系的那个下午。

”更让威尔头疼的是，他不知该怎么称呼他称之为长子的那个年轻人！

那是三十年前，彼时的他尚未成为一名警察，而是在臭名昭著的黑水公司当杀手，他是该公司的A级杀手，而剩下的都是H至Z级别杀手。

他的任务说得简单些，是接任务杀人，或者按照他的boss希拉里·特朗普的说法，是制造孤儿寡母。

威尔具有良好的职业道德，在素有“杀手界的豆瓣”之称的killkill上保持着一骑绝尘的9.9分好评，他曾自豪地宣称自己的成功秘诀是：做该做的事，杀该杀的人，从不问青红皂白。

直到有一天，威尔发现他杀了他永远尊敬的永恒的初恋情人（时间是小学一年级）的一家。

威尔崩溃了，从此金盆洗手退出黑水公司，转而加入警察，成为绝地战警。

但由于跨界太突兀，为了考察这个前杀手，警察派他去墨西哥黑帮那里当卧底……这就是威尔的主要事迹。

而据调查得知，那个被他称为长子的年轻人，是黑水公司用他的基因克隆的杀手，用了替代出走的A级杀手威尔。

现在，该杀手与他的墨西哥儿子都是杀手界的精英，号称“双子杀手”，无敌于西半球，而他们最新的任务就是除掉他这个同时也是两者的源起的绝地战警。

知道真相的威尔崩溃了，他叫上马丁·劳伦斯，以及会功夫的小儿子贾登·史密斯，一起打败了双子杀手，将长子送进学校积极改造，而将次子送进监狱积极改造。

次子曾隔着监狱的铁门泪眼汪汪地质问他：“why me？！

”威尔无奈地说：“son, because president Trump hates Mexican.I am sosorry.”尾声：威尔·史密斯拿到上述剧本一看，懵了，说，到底哪个是哪个啊？

制片人说，我们从李安《双子杀手》团队挖来一批人，他们把故事大概改了改，趁《双子杀手》大热把他和您主演的《绝地战警》IP相结合，所以有了上述剧本。

威尔·史密斯点了点头说：“well,I see,that isperfect.”

#电光幻影# 《绝地战警：疾速追击》，当男演员开始演爹的时候，悲剧有时候是不可控的。

之前看过李安导演的《双子杀手》，坐在电影院里看《绝地战警：疾速追击》的时候，总觉得好像是谁抄了谁的剧本，不过老实说，就这老套的剧情设计，连我这么不挑剔的人都快觉得老土的内容，想必编剧们也是不屑于一抄的吧。

男主演依旧是威尔·史密斯，这位老兄这些年演戏都是当爹的份量，总感觉年龄摆在那了，还是有点悲哀的，最可怕的是每次儿子的年纪还都不小，然后母亲这一栏总是充满了问题。

这部电影里面，男主演年轻时深入虎穴，立下汗马功劳，之后重返警队开始了新的逍遥人生，然而当年的一段情，带来了一个复仇的昔日爱人和一个巨大岁数的儿子，神神叨叨的就开始来要他的命。

故事就是这么开始的，也是这么结束的。

不爱的女人最后是会死去的，错误的感情在影片中要纠正的。

孩子们都是无辜的，就算是个大儿子，也要给一次改邪归正的机会的，于是总会有未来的美好等在那里的。

剧情就是这么老套，好在演员的能力依旧是优秀的，两位男主演的搭档一直都是比较耐看的，这一次也不例外。

只是剧情实在是太拖后腿了，纯粹靠看人的坚定才把整部电影看下来了。

我想我以后大概对于威尔·史密斯当爹的戏再看起来要谨慎了。

他脸还挺小，看起来年轻，完全找不到父亲相，太难了。

看在他与马丁·劳伦斯的搭档颇有喜剧感的面子上，我觉得电影整体无功无过吧，反正不算好看，至少对我来说，无趣了些，不过看个乐，总有适合的人。

全剧没有俊男美女看，我很悲哀。

作者：小佛搞特

因为够“黑”。

2020年最“火”的电影，当然这个“火”也是相对的，《绝地战警：疾速追击》，拿下了系列最好的成绩，北美票房2.02亿，全球截至目前4.25亿，暂列2020年度电影票房榜第一位，在全球电影业还未恢复的情况下，他这个冠军宝座要坐一阵了。

由于本文并非单纯的影评，所以小弟日志条目下也发了，看哪个都一样：25年前的炸街兄弟，为什么能火到现在？

相反的是，自从该片上线流媒体到内地公映以来，中国观众对这部电影兴趣一般，捧场的主要是为了情怀的老观众。

毕竟也是个IP，新观众一看也就那么回事，豆瓣评分从开分的6.9一直跌到了截至目前5.7分，直接不及格了。

说白了，我们对于这部黑人警察搭档的警匪片，除去文化差异方面的问题，整体实则一般，因为故事太老套了。

一度很多观众觉得该片是《双子杀手》的副产品，毕竟主要线索太像了，且二者都是同一个制片人杰瑞·布鲁克海默，不排除制片人借着拍《双子杀手》的机会，顺便捞了一下这个老大难的项目，类似《东邪西毒》之于《东成西就》之间的关系，只不过不是演员班底而是剧本班底。

虽然《绝地战警》内部有着黑人文化等我们不太了解的地方，但作为动作警匪片这种全球通用的娱乐视听语言，且文化差异方面的内容相对还是次要的，前两部《绝地战警》在豆瓣的分别是7.5分和7.4分，就足以说明问题。

《绝地战警3》就是不如前两集好看。

那么话又回来，这部电影为什么在北美能够如此火爆？

一般而言老IP的续集成功的并不多，前不久《终结者：黑暗命运》《霹雳娇娃》就是鲜活的例子。

但《绝地战警3》作为一部拥有25年历史的项目，距离上一部也有17年，而且还是最没有内涵的老派警匪片，在2020年，还能如此卖座？

既然这么火，为什么17年之后才拍续集？

很简单，电影占了时代的“红利”，成气候了。

《绝地战警3》本身没什么可讲的，这里要说说这个系列电影，比如第一部为什么火，第二部火爆之后，正值史皇巅峰期，但为什么突然不拍了，当你了解这些内容后，你就明白这套系列走过25年的风云故事了。

黑小子异军突起1995年的《绝地战警》，用现在的话来说，叫做“黑马”。

当时默默无闻的迈克尔·贝，名气仅限于电视和音乐领域的威尔史密斯与马丁劳伦斯，耗资1900万美元的中小成本，在当年4月7日这种不咸不淡的春季档期公映，结果在美国本土收进了6580万美元，在全球拿下了1亿4千万美元的票房，真的很“黑”，就像两位主演的肤色一样。

当然这并不是贬义，因为很多人没有料到，一部黑人主演的警匪片，竟然有如此大的能量。

如今我们返回头再看该片，或许注重到其商业价值，但忽略了该片隐藏的“里程碑”属性。

我们就从天时地利人和三个方面来说。

★天时：90年代动作片大行其道，尤其是“双雄搭档”的动作电影。

在史泰龙《探戈与金钱》（怒虎狂龙）、梅尔吉布森的《致命武器》带了一波节奏后，很多动作明星纷纷加入其行列，而“黑白配”一时间成为主流，包括同期的《虎胆龙威3》，尚格云顿与罗德曼的《反击王》（徐克导演），就连库布里克晚年最喜欢的电影《黑白游龙》，虽然是一部街头篮球电影，但也是采用了“搭档完成任务”的模式。

★地利：90年代初期，是“MTV”与“好莱坞”刚刚擦出火花。

始作俑者就是80年代的《壮志凌云》，一曲《Take My Breath Away》，开创了将电影画面融入音乐录影带中的做法，而且MV导演出身的托尼·斯科特也将MV手法融入电影中，动人的歌曲加上动感的电影画面，总是让人回味不已且百听（看）不厌。

而开创这一流派的，正是王牌制片人搭档唐·辛普森与杰瑞·布鲁克海默，也是《绝地战警》的制片人，几乎是同一套班底，所以他们才找来了同样也是拍MV和广告的迈克尔·贝来执导该片。

★人和：也是最重要的一环了，就是黑人电影在90年代崭露头角的格局。

别看如今势头正猛，但90年代黑人电影乃是完完全全的小众片，并不是好莱坞不注重黑人，而是当时的大环境是，往往会把黑人放置在一个白人的语境之下，去追求所谓的“平等”。

比如让摩根弗里曼拿奥斯卡奖的《为黛西小姐开车》，让丹泽尔·华盛顿名声鹊起的《光荣战役》都是如此。

更不要说上述提到过的“黑白配”了，让黑人担任白人的搭档/助手，并适当吐槽搭档，说白了就是一个逗哏一个捧哏，语境还是白人为主，黑人只是与对方共享一个舞台而已。

而同期约翰·辛格顿的《街区男孩》、斯派克·李的《黑潮》（马尔科姆 X）等这样完全反映黑人文化和运动的黑人电影，虽然口碑极佳但票房惨淡，且被认为是先锋电影。

PS，有个鲜活的例子，黑人动作明星韦斯利·斯奈普斯在出演《刀锋战士》之前，就想演《黑豹》，而且是自己攒局，与当时的索尼哥伦比亚（黑豹当时版权在索尼手里）洽谈了拍摄事宜，一切就绪之后，却被漫威本部叫停了，当时还是漫威老大的斯坦·李为拍这部电影的时机不成熟：“黑人英雄非常小众，很多人不了解漫画，会觉得这是描写黑豹党的故事”。

老爷子真是一针见血，看看现在的《黑豹》，就明白了什么叫时过境迁了。

炸街的小伙谁不爱到了《绝地战警》，制片人的初衷就是打造一部警匪喜剧，黑人主演但不是黑人电影，他们之前有过成功的先河，就是艾迪·墨菲的《比佛利山超级警探》。

《比弗利山警探》的成功也是无心插柳，因为这片原定主演是米基·洛克，完完全全的白人电影。

中途演员换人，肤色变了但剧本没改，角色代表的是汽车城底特律的（角色出身）工人阶层，是美国老百姓文化的象征，而不是代表黑人。

所以这片除了演员黑人元素很少，而艾迪·墨菲的即兴发挥带来的喜剧效果则是意外收获。

所以，《绝地战警》中两位制片人打算依样画葫芦，把场景搬到了纽约，借助“双雄搭档”的东风，成本也没超过2000万，依靠MV风格和纽约黑人的号召力，去搏一把。

结果项目开拍，就一路跑偏了。

首先是换演员，原定主演是当时与艾迪·墨菲齐名的脱口秀演员阿瑟尼奥·豪尔，但因故退出，威尔·史密斯是导演迈克尔·贝选的，当时史皇仅是hipop歌手，刚刚涉足影视剧，仅有一部情景喜剧《新鲜王子妙事多》，恰好导演是该剧的粉丝，于是。。。

然后就是导演迈克尔·贝和演员都不满意剧本，跟制片人布鲁克海默他们在一起协调了半天，最终也不知道是谁拍得板，反正《绝地战警》成片有两处方向性的改动：★其一场景从纽约换到了迈阿密，后者是美国少数裔居民的聚集区，更能代表黑人文化。

★其二就是让两位主演多多自由发挥，一定要突出黑人特色，尤其是黑人兄弟，这是迈克尔·贝坚持的，据说史密斯的角色对劳伦斯的角色说了“我爱你”。

拍摄当天，史密斯并不愿意说这句台词，为此和导演打了一架，但最终还是妥协了。

所以我们如今再看《绝地战警》，整体就是一个常规的警匪片，并点缀着一些俚语和黑人笑话，以及“老铁友情”，并且与白人上司开着种族玩笑，与如今的黑人电影相比其实算不上什么，但在当时该片已然是很“超前”了。

而且当时的评论界也是很给面子，影评人对该片的态度五五开，大部分媒体认为这部电影陈词滥调，就是《致命武器》和《比佛利山超级警探》的融合体，但两位主演的人设还是新鲜的一批，已故影评人罗杰·艾伯特对该片的评价是：“每当故事进行不下去的时候，就靠飙车、爆炸以及笑料来解决。

”

不愧是著名影评人，人家25年就把“爆炸贝”看透了。

几乎可以这样说，90年代黑人文化逐渐从美国大众潮流中产生了“自我意识”，这边迈克尔杰克逊、乔丹这样的黑人明星，更多代表了美式主流文化，那边2pac、N.W.A等饶舌乐、匪帮说唱异军突起，以及“纯正”黑人电影的出炉，才是真正黑人文化的代表。

《绝地战警》当年黑人电影商业化最成功一部，毕竟让黑人小伙开车超跑保时捷911在迈阿密街头横冲直撞，轰鸣的马达配饶舌音乐，即便不是引领潮流，也算是风向标式的作品。

PS，《绝地战警》的火爆，直接催生了另一个系列电影——《尖峰时刻》，1995年，成龙的《红番区》也在美国火爆，编剧正是看了这两部电影之后才写得剧本，且原定成龙的黑人搭档就是马丁·劳伦斯，而《尖峰时刻》之所以能拿到3500的投资，也得益于《绝地战警》《红番区》等电影的火爆之后，片商发现了少数族裔的号召力。

令人纠结的第二部2003年，《绝地战警》第二部公映，以制片人杰瑞·布鲁克海默为首的原班人马全部回归。

届时迈克尔·贝已经是一线大导，威尔史密斯不但商业号召力一流，还刚刚拿了奥斯卡提名，“史皇”的身份已经初见端倪；就连马丁劳伦斯也有了《卧底肥妈》这样的过亿代表作，所以第二部不可同日而语。

杰瑞·布鲁克海默操盘，铁三角回归，《绝地战警2》北美拿下了1.3亿，全球累计2.73亿美元，位列当年第10位，可见这样的成绩非常抢眼，但让人不解的是，按理说这么火爆的作品，为什么不像其他系列电影那样趁热打铁推出第三部，反而这个系列就此沉寂下去呢？

原因很简单，这部电影对于业内来说，是失败之作。

★首先，该片成本足足1.33亿，相比之下，全球2.7亿的票房就不那么好看了，要不是后续DVD等音像和周边，估计连成本都收不回。

★其次，也是最致命的，就是评论界对该片的致命抨击。

倒不是电影水准，而是内涵问题。

评论界对该片的评价空前一致：太多的暴力和粗口，不合时宜的同性笑话、过度的种族词语（nigger）、且不尊重女性和儿童。

第一部尝试了黑人文化和笑料，没想到歪打正着，第二部《绝地战警2》从台前到幕后再接再厉，且放开手脚，没想到出问题就是这里，因为对于当时的大环境，电影玩过头了。

别看《绝地战警2》在观众群体中呼声不错，烂番茄爆米花指数78%，国内豆瓣评分也给出了7.4的高分。

小弟不才，当年买该片的DVD，结果买成了枪版，片子是盗录北美某影院的画面，连影院声音都录了进去。

让我印象深刻的是，影院内此起彼伏的笑声不断，我当时也不明白有些桥段为什么观众笑得那么开心，但后来懂了。

片子不怕烂，但就怕zz不正确，要说《绝地战警2》在当时的环境下正是如此，过于放飞自我导致“越界”了。

一时间导致争议不断，受到了来自白人精英阶层乃至女性群体的抨击，并且波及到了主创。

说白了，这片太“黑”了。

回想起第一部的境遇，真是成也萧何败萧何。

PS，本片是迈克尔·贝作为导演与制片人杰瑞·布鲁克海默合作的最后一部作品，二位黄金搭档自从《绝地战警》到《勇闯夺命岛》《绝世天劫》一路飘红，结果《珍珠港》未达到预期，而《绝地战警2》在场外又遭遇这样的事情，两位至此分道扬镳（但并没有撕逼，只是不合作了而已）。

杰瑞·布鲁克海默随后又在《加勒比海盗》系列里开启了另一段辉煌，而迈克尔·贝单飞后的《逃出克隆岛》惨遭滑铁卢，索性一头扎进《变形金刚》的世界里去了。

在《绝地战警3》中，迈克尔·贝与杰瑞·布鲁克海默再度相遇，只不过这次爆炸贝是友情客串了一个角色。

难产的第三部别看是大IP，但《绝地战警2》却触及到了某些“红线”，再加上几位主演片酬过高导致成本压不下来，所以当杰瑞·布鲁克海默宣布要再接再厉拍第三部的时候，一时间这个烫手山芋无人接手，直到2006年，迈克尔·贝表示有可能继续执导这个系列，结果话音刚落，这位就投奔了《变形金刚》的怀抱。

2008年，出品方索尼哥伦比亚将《绝地战警3》从未来新片规划表里删除，几乎宣判了这个系列的“死刑”。

时间到了2014年，从《加勒比海盗4》中抽身的杰瑞·布鲁克海默宣布，《绝地战警3》开始筹备，《藏身之所》的编剧大卫·古根海姆（David Guggenheim）编剧，导演选了《天龙特攻队》《人狼大战》的乔·卡纳汉。

这个项目也得到了从主创到出品方的积极回应。

毕竟包括史皇和索尼在内，当时是最倒霉的时候，威尔·史密斯扶持儿子的《重返地球》没想到把自己也拉下神坛，而索尼的《超凡蜘蛛侠2》刚刚遭遇滑铁卢，马丁·劳伦斯都好几年没作品了，他们急需新项目充门面。

索尼甚至高调宣称《绝地战警》未来还有第四部。

但就这个你情我愿的第三部，也是迟迟未有动静，因为中途经历了太多波折。

首先是索尼影业高层变动，新任老总认为这片太老土，直接将其从档期表里给删了。

好不容易说服了出品方，原定档期又与《神奇女侠》撞车，这种老式动作片碰上超级英雄自然胆怯了，再度推迟。

随后就是导演乔·卡纳汉耗不起，直接退出。

2018年，马丁·劳伦斯接受采访时沮丧的表示，这部电影已经不存在了。。。

好在杰瑞·布鲁克海默手段高明，他找来了来自比利时菜鸟导演搭档阿迪尔·埃尔·阿比和比拉勒·法拉赫，把预算削减到了7000万，重新调整了剧本，这个项目才起死回生。

因为这位金牌制片人明白，这个电影，在这个时代和大环境下，是有“红利”的。

果不其然，又让他赌对了。

您觉得怎么样？

《绝地战警3》放弃了第二部那大开大合的猛料路线，回归到了第一部黑人兄弟“嘴炮”的主线中，迈阿密风情、跑车炸街，再加上拉丁裔+黑人文化，是这几年最为吃香的少数裔元素。

更不要忘了该系列一直是R级电影，也不由自主的紧跟这几年好莱坞动作片的R级化大潮，爆头+飙血的画面不胜枚举。

风格回归90年代，连动作戏水准也回到了90年代了，从侧面证明，爆炸贝的动作片手法真的很不一般。

同样是玩炸药，这俩导演明显差着一截。

果然，在这个ZZ正确的环境下，本片在评论界的待遇达到了系列高峰，烂番茄新鲜度77%，爆米花更是达到了指数96%，评论界认为：“该片用最擅长的方式，并成功挽救了这个系列。

”

什么是“最擅长的方式”？

不言而喻，那就是黑人兄弟情，所以这片的看点就在于此，小弟在烂番茄网站上翻了一堆评论，无论是媒体还是影评人，几乎全都说情怀加分、情感深刻、笑料有趣，但作为动作片，几乎没人提动作戏是否好看。

您大概懂其中的缘由了。

zz正确伤不起。

随着《绝地战警3》内地公映，估计不少观众也都看过了，具体如何，是否对您胃口，就要留给各位看官评判了。

不过个人观点，这个片子值得肯定的是：别看两位主演都是50多岁的人了，但呈现出来的效果是“富有朝气”的，没把这俩搭档拍成“老头乐”就不错了。

彩蛋1：布式音乐《绝地战警》系列，个人影响最深刻的元素，就是音乐了。

前文说过，杰瑞·布鲁克海默在《壮志凌云》中将电影和音乐进行融合开创了潮流，所以他制片的作品，无论是《勇闯夺命岛》还是《加里比海盗》，电影音乐都玩很溜，他很注重音乐这块，开创了电影与原声音乐并举的时代。

《绝地战警》第一部的原声音乐，是我听过最早的原声带，也是我收集OST的起点。

我真的忘了为啥当年上小学的我，会接触这样一盘磁带，可能是因为封面的原因。

磁带听了无数遍，而且别看是黑人电影，但OST却很主流，流行乐为主，说唱+舞曲为辅，曲而原声带里2Pac那首《Me Against the World》，几乎是我听过的第一首饶舌，当时小儿童的我还在琢磨，怎么会有这种歌曲存在？

而且电影是迈阿密为场景，OST里也有一些拉丁风情的音乐，来自牙买加的雷鬼乐队Inner Circle的主题歌《Bad Boys》几乎成了系列标志。

作曲家Mark Mancina的Theme至今记忆犹新。

所以，《绝地战警3》的OST，也绝对值得一收。

杰瑞·布鲁克海默制片的电影，OST没有差的。

彩蛋2：王牌制片人的故事《绝地战警：疾速追击》的片头，终于又看到了好久不见的金色闪电logo，以及“唐辛普森/杰瑞布鲁克海默 电影”（Don Simpson/Jerry Bruckheimer Films）的字样。

这算是一种情怀+致敬吧，这二位黄金搭档从上世纪80年代起，一同制作了《比佛利山超级警探》《壮志凌云》《红潮风暴》《勇闯夺命岛》等片，捧红了无数明星，这个标志一度是顶级大片的象征。

只不过唐辛普森私生活糜烂，瘾君子，在制作《勇闯夺命岛》的后期时，因为心力衰竭而去世，从《空中监狱》开始，杰瑞布鲁克海默独挑大梁，金色闪电也换成了如今著名的“雷劈树”。

这个标志下，诞生了《绝世天劫》《加勒比海盗》《国家宝藏》《双子杀手》、剧集《CSI》等作品，且是他影坛少见的以制片人为主题出过“杰瑞布鲁克海默影碟套装“的电影人，他留名星光大道，汤姆克鲁斯和约翰尼德普也前来捧场。

而1995年的《绝地战警》是布鲁克海默与唐辛普森一同制作的，所以logo又换回了这个金色闪电，因为他们不算严格意义上的电影公司，而是制片人品牌，这算是怀旧+致敬。

而且未来的《壮志凌云2》 片头同样也会是这个logo，以致敬昔日一起走过的辉煌。

首先，去看之前的定位不要放太高。

我还是冲着娱乐性去看的，事实证明也的确如此。

在激烈的枪火追逐戏中，依然被bad boys的插科打诨乐到不行。

情节不必太追究合理性，总言而止就是两男主死不了。

影片最后的一个终极揭露还是颇有玩味儿，让我觉得有些新奇。

倒不觉得段子之类太过生硬，虽没看过前两部，但是双男主之间的化学反应的确还不错。

观赏性不错，在炎炎夏日再去影院感受一次笑意凉凉也是不错的选择。

作为绝地战警系列，还是挺好的，主要好在节奏快，动作片就别整那么多没用的。

这种节奏其实非常细微，加快其实对类型片是非常有好处的，这会让整个电影的节奏都非常紧凑。

120多分钟的电影可以顺畅的看下来已经很不容易了。

剧作方面可能是威尔史密斯实在不满李安的《双子杀手》的剧情，变成了《星球大战7》枪战版。

时光流逝，两个主角都年过花甲。

肚子和脸都下垂了。

可惜啊，动作也肯定是越来越不行了。

倒是他那个儿子，是动作片的材料。

剧情这个玩应来来回回，最后的彩蛋竟然要洗白，还要拍续集。

一直爱护你的老领导真是尸骨未寒，死得整整齐齐。

让我猜猜，老队长还有个孙女这不还念书呢吗，等她大了再来找你儿子报仇，然后一部电影之后再洗白你看怎么样，我都帮你想好了。

然后你再像《星战9》一样来一段爱情，你看行不行？

《变身特工》：荷兰弟一年拍两部老少恋同志片大战无人机；史密斯一年拍两部《双子杀手》《绝地战警3》：楼上错了，三部。

话痨主角的市场不灵吗？

过去5年，星爵、蚁人、贱虫等话痨男主口碑爆棚……让马丁劳伦斯找到了自信。

现在观众醒了——原来话痨可不可爱，取决于脸，普世法则，毫无例外。

没有人花钱进电影院看捧哏老头话痨的，一个没有，我话嘅女角色的失败威尔枪战片最大的问题:女一号堕入爱河的动机令人生疑，项目里官最大的一个女同事，只要从头经历到尾——邦女郎式完成了。

不需要纠葛，不需要患难，剧本比《有一个地方匆匆那年的左耳致青春》还不讲道理史密斯跟所有非人类/跨物种/男性都有基情CP感，跟女人的感情戏如同儿戏。

“您指挥地真好真棒”，放什么厥词？

一点都不好不棒，我们又不瞎。

“biubiubiu蹦蹦蹦叭叭叭”的通病，脸谱化每个角色都很扁平。

史密斯和上司警督都都都都很扁平(甚至不如的士速递5)说教生硬，包袱不响，便当不热……上世纪的花瓶模板，废物且毫无恋爱火花——可信度还比不上战狼2。

男二号的泼辣老婆很扁平，懵逼小杀手毫无内心戏；朋友请的电影票，出门说“那女仔有点漂亮喔”，对呀，如果一个专案组领导除了漂亮也让人找不到夸点了，这剧本的男女感情动机还真是令人不得不怀疑。

男主说：这帮废柴半年连个子弹都调查不明白(骂得不准吗？

)整个专案组被解散（裁撤不正确么？

你们真的一无所获啊）那么你们不是废柴吗？

2020年咯，如果警察的作用只是开个荷弹无人机的话……纳税人哽咽了。

不如拍《虎胆龙威9》开车撞潜艇吧我给1颗星，是因为不能打0颗星。

而且线人堕楼镜头还被剪了，meaningless

作为上世纪最后的巨星之一，威尔·史密斯在2019年的新一轮复出显然要比《自杀小队》的时候成功得多。

年中的《阿拉丁》续写了迪士尼在真人大电影项目上的不败神话，年末蓝天工作室的《变身特工》尽管票房依然没有起色，但比《公牛费迪南》要更有娱乐性。

唯一的哑火则来自李安的《双子杀手》：这部久经波折的科幻电影，在李安对新技术的执念下并没有焕发生机，反而再一次暴露出李安在动作片上的不适应。

人物关系和角色塑造模糊不清，在描绘新老对抗上也错失了不少机会，当街对轰的第三幕和大团圆结局的处理逻辑，更是让人匪夷所思。

但幸运的是，威尔·史密斯在《双子杀手》上的失手，也在《绝地战警3：极速追击》上全都找补了回来。

【概览】1995年的《绝地战警》，对两位主演——威尔·史密斯和马丁·劳伦斯——和导演迈克尔·贝来说，是最为耀眼的处女作，而对三者之后的电影事业，也有着相当程度的预言性质：彼时的威尔·史密斯，尽管已经凭借量身订做的《新鲜王子妙事多》积累了相当的人气，但还没有成为真正的电影明星。

随着《绝地战警》的成功，他不仅一跃变身成了世界级的动作巨星，性格火爆和充满个人魅力的Mike Lowrey，也几乎成为了他每部商业动作电影的原始形象；彼时的马丁·劳伦斯，尽管已经有了独挑大梁的大热剧集《马丁》，但在黑人喜剧群星荟萃的90年代，艾迪·墨菲更处在绝对的统治地位，他还没有在电影市场上取得自己的份额。

而仿自《致命武器》Roger Murtaugh，还能打却总想着退休的Marcus Burnett，也早早让马丁·劳伦斯的电影生涯表现出了自我剥削的晚期症状，如法炮制的《再无可失》《笨贼秒探》《国家保安》，舶来《肥佬教授》元素的《绝地奶爸》系列，迅速透支了他的职业生涯；彼时的迈克尔·贝，还只是个成功的广告导演和MV导演，没有执导过任何电影长片。

《绝地战警》的剧情缺乏深度，但充满了十足动感，极佳的市场反响也奠定了迈克尔·贝的发展路线。

接连几部动作大片的成功，掩盖了口碑从未提振的致命事实。

在票房不及预期的《珍珠港》后，迈克尔·贝在《绝地战警2》上变本加厉：香车美女慢镜爆炸环移镜头，也正式成为了他的个人标签。

与前作相比，简直判若两人。

《绝地战警》的25年后，《绝地战警2》的17年后，三位电影人在不同程度上都成为了业界传奇。

再度重聚的《绝地战警3》，对三者来说又意味着什么呢？

【制作】与迈克尔·贝拉开距离，是《绝地战警3》释放出来的一个积极信号：他在这部全新续集中仅客串出演了一名MC，登场时还用上了他标志性的环移。

这背后固然是有日程冲突的原因——《鬼影特攻：以暴制暴》彼时制作正酣——但对于《绝地战警3》来说，是难得的幸运。

作为后《变形金刚》时代的第一部贝氏电影，《鬼影特攻》暴露出了他对贝炸流 Bayhem的痴迷已经彻底失控，叙事和角色塑造上完全走形，视觉效果也从感官刺激演变成了纯粹的压迫力。

在这样的迈克尔·贝面前，电影的故事/主演存在感极低，无论任何IP都难以改变。

在这种情况下，杰瑞·布鲁克海默对两位新人导演和新手编剧的信赖就显得高瞻远瞩。

阿迪尔·埃尔·阿比和比拉勒·法拉赫这对拉丁裔导演在《绝地战警3》中显得格外生猛又游刃有余。

系列首部过于喜剧，第二部强行煽情的毛病，也在第三部上得到了很好的平衡。

而这其中，编剧克里斯·布雷姆纳对乔·卡纳汉（《天龙特攻队》）和彼得·克莱格（《城中大盗》）的改写，尽管依然烂俗，也有着情节衔接上的问题，但已经够用。

在某种层面上，《绝地战警3》在故事上的“烂俗”，其实可以看做是拉丁裔群体对好莱坞的反哺：90年代好莱坞电影的输出，尤其是对南加州和南佛州的描绘，为这些富有梦想的电影制作人们给予了充分的养料；而他们在新时代实现梦想的过程中，也以他们独特的视角和经验，为这些“传统故事”添加了新的活力。

【表现】与迈克尔·贝执掌的前两部相比，《绝地战警3》显然要更加自觉。

电影不再物化女性，不再对军队和枪械有着异常的热忱，这些贝氏要素往往都会让原本就足够荒谬的故事显得更加肤浅。

当然，两位猛探不再不计后果狂轰滥炸，并不意味着电影在动作和暴力上有所收敛，只不过是稍稍多了点脑子而已。

在动作和喜剧元素之上，《绝地战警3》的故事本身其实颇为老套。

如果对西语区电视剧略有了解的话，就会发现“前情人复仇”和“私生子”的桥段简直不能再烂大街。

尤其是后者刚刚才在《双子杀手》里玩了一遍，简直车祸现场。

但《绝地战警3》恰恰是在《双子杀手》“不屑一顾”的地方给出了重要补充：比如主角和配角之间令人信服的互动和情感关系（尤其是乔·潘托里亚诺饰演的队长）；比如在新老对照上，巧妙地利用了AMMO小队进行比较；比如在角色塑造上，没有将主人公设置成最糟糕的“十全好人”，甚至在绝大部分时间里都处在失败的位置。

恰恰是这些元素的存在，才让《绝地战警3》中的威尔·史密斯更像一个真人，而不是一个被禁锢在完美外形之下的偶像，让他在经历了事件之后实现了真正的蜕变。

而影片在结尾处对私生子的处理，也保护了故事和角色们的基本道德感，避开了《美国队长3》式的道德陷阱。

【总结】与贝时代的《绝地战警》相比，成功输血的《绝地战警3》显而易见地要更加真诚和专注。

在过去几年中，有不少老IP的续集电影做出了将传统（动作）英雄人性化的尝试，但多数都沉浸在“顾影自怜”的肥皂泡里。

《绝地战警3》尽管在“悲秋”上痕迹过重，但双主角和一干年轻角色的引入，让这种哀伤有了切实的基础，也提升了影片的观感和实感。

《绝地战警3》必然不会是“年度最佳”级别的电影，但就其IP而言已展示出了充分的活力和娱乐性。

片尾的彩蛋预示了更多续集的可能性，但就这一系列而言，却并不一定是一件好事情。

好莱坞向来擅长打死马 Beat a dead horse，偶尔打活，尤其是被索尼打活，已经谢天谢地。

这一系列能否成为下一个《速度与激情》尚未可知，毕竟怀旧牌这套杀手锏只能打一次，再打就真的要躺进坟墓了。