猫鼠游戏

猫鼠游戏：猫鼠游戏（Catch me if you can）是好莱坞导演斯皮尔伯格于2002年拍摄的罪犯类剧情片。

电影配乐则由John·Williams所创作完成。

继《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》之后，《猫鼠游戏》是又一部斯皮尔伯格与John·Williams合作完成的优秀影片。

从作曲风格上来讲，《猫鼠游戏》的电影配乐不同于John·Williams为其他电影所创作的配乐。

John·Williams并不经常为电影创作爵士类型的音乐。

但是在《猫鼠游戏》以及他后期的电影配乐作品中却占有了很大的份量。

一．电影主题音乐猫鼠游戏主题电影是为该电影的影片开头短片所创作的主题音乐。

猫鼠游戏以色彩丰富的动画短片作为片头，以剪贴画的形式巧妙引出故事线，在猫鼠游戏的片头中，故事设计为两个人穿梭追逐于飞机场，银行和医院等地，这些地点也正是影片故事线所围绕展开的地点。

John·Williams为paint欧创作了60年代风格的爵士音乐。

电影《猫鼠游戏》已经成为该类电影片头的标杆，而爵士乐和剪贴动画的巧妙结合使得影片的片头更加生动。

在这个电影的主题音乐中，乐曲的配乐有极具爵士音乐风格特色的中音萨克斯以及低音贝斯为主要乐器，搭配传统管弦乐队构成。

John·Williams 在这一主题配乐中使用了木管乐器，钢琴以及打击乐器来营造出了爵士氛围，用音乐为片头短片中的追逐背景增添了紧张与幽默之感。

Escapades I Closing In同时也是贯穿全片幽默追逐故事线 的再三出现的音乐主题动机，我们在影片中每一个发现新线索并展开追踪的片段中都可以听见以为主题的配乐创作。

作曲John·Williams在接受《电影配乐刊》采访时曾提到电影《猫鼠游戏》的片头配乐创作。

他说道:“整首乐曲是严格遵守20世纪60年代音乐风格特征而创作 。

导演斯皮尔伯格在告知他希望由我来创作完成《猫鼠游戏》电影的原声音乐时，首先提到的便是他对电影片头的构思。

他希望电影片头以卡通形式呈现，并配以具有20世纪60年代警匪侦探电影音乐元素的配乐。

二．为Frank Abagnale所创作的主题音乐。

该主题配乐由管弦乐团，萨克斯和钢琴所构成。

John·Williams在这个主题旋律中使用快节奏来为影片构造出明亮的色彩来突出电影主人公Frank Abagnale的年轻，机智并麻烦缠身的人物特点。

该乐段中，John·Williams采用打击乐器和色彩乐器来强调，重叠每一拍重音，这种使用色彩乐器强调重音的方式也证实经典的圣诞乐曲的配乐手段，因此这一段乐曲给人一种类似圣诞音乐的感觉。

这一乐段在影片中始终与主人公Frank Abagenale 紧密相连，在每一个精彩的追逐片段中都可以听见漂浮主题的旋律，可以说漂浮主题在整部影片中多次引出高潮，是影片高潮能量的体现。

三. 为父亲所创作的主题音乐。

这段音乐主题是为主人公Frank的父亲所创作的。

乐曲中表现了由于妻子离开他以及伴随而来的经济困难给老Frank带来的痛苦焦虑，然而与此同时他却始终努力在儿子面前维护尊严的心理状态。

这个略显忧伤，惆怅的乐段对Frank父亲心理状态的描述并不包含反省与救赎，而是用简单而极富力量地表达出Frank父子之间一直以来的微妙不和给人带来些许的忧伤感。

四．其他电影中运用的音乐，除了John·Williams所创作的原声配乐之外，还有一些经典的爵士歌曲也被运用到了其中。

比如说Frank Sinatra所演唱的《Come Fly With Me》以及Nat King Cole所演唱的《The Christmas Song》和《The Look of Love》可以说John·Williams为电影所创作的影片配乐是他的又一惊艳之作。

我们可以从中感受到爵士音乐的灵动音乐元素并同时欣赏到John·Williams以音乐与画面相配合的娴熟技巧。

总体上来说，《猫鼠游戏》这一影片的成功很大程度上也依靠了其精彩的配乐。

导演斯皮尔伯格的电影包含了几个重复出现的主题。

他的大部分电影都表现了普通人与非常人的接触以及在特殊环境中对自我的寻找。

这点在《飞轮喋血》、《大白鲨》、《第三类接触》、《ET外星人》、《太阳帝国》、《霍克船长》、《侏罗纪公园》、《拯救大兵瑞恩》、《猫鼠游戏》、《幸福终点站》、《世界大战》和《慕尼黑》中表现尤为明显。

在2000年8月美国电影学会（AFI）对斯皮尔伯格的一次采访中，他谈及了自己对外星生物的兴趣以及这种兴趣如何影响了他的电影。

出于这种对于外太空的热爱，他曾多次将星空作为电影的背景，比如在《大白鲨》中。

他形容在童年时期自己曾经想成为外星人，而这种兴趣则继承自他的父亲。

他父亲是一个科幻小说迷，并坚信外星人跨越百万光年的距离来到地球并非是为了征服，而是因为好奇心以及向人类传播他们的智慧。

斯皮尔伯格电影中另一个一贯的主题是童真、好奇心和信念，表现在《第三类接触》、《ET外星人》、《霍克船长》和《人工智能》等影片中。

根据Warren Buckland的说法，斯皮尔伯格的这类主题一般都是通过低位拍摄的手法表现出来的，而这也成为斯氏的导演风格之一。

在出现孩子的电影中，这种手法会得到更频繁的应用，但是这种手法也出现在《慕尼黑》、《拯救大兵瑞恩》、《幸福终点站》、《少数派报告》和《断锁怒潮》等电影中。

比如《大白鲨》中的水底镜头即从低角度拍摄人物的游泳动作。

另一个与儿童有关的主题即童真的丧失和成熟。

《太阳帝国》讲述了一个平日被娇生惯养、备受宠爱的英国男孩在日本点燃的二战战火中备受磨难，最后褪去童真，长大成熟的故事。

同样的，在《猫鼠游戏》中，弗兰克幼稚地相信如果他能够积攒足够多的钱，就能使破碎的家庭重归圆满。

他的大部分电影表现出了天然的乐观主义。

评论家经常批评他的作品对于感情的表露过于直白，而斯皮尔伯格则认为感情的直白表露和含蓄各有好处。

他的这种风格来自于弗兰克·卡普拉和约翰·福特的影响。

他作品中的例外则是《The Sugarland Express》带有的悲观结局——Jean失去了她女儿的抚养权，以及最近的一部电影《人工智能》中戴维从未被他的人类母亲接受的命运。

而犯罪片《猫鼠游戏》中弗兰克——这个不断地对权威人物进行反抗的人——最后反而成为他反抗的人所代表的系统的一部分，是对现实的莫大讽刺。

在《世界大战》中斯皮尔伯格第一次表现了邪恶的外星人。

《慕尼黑》，他的最近一部也是最富有争议、最为暧昧的电影，展示了一个永无终结的暴力循环结局。

镜头从《大白鲨》到《紫色姐妹花》，再到《猫鼠游戏》《辛德勒名单》《夺宝奇兵》，斯皮尔伯格带给我们很多标志性的电影画面。

在这篇影评中我将试分析他所使用的一些特定的电影技术，是怎样达到如此惊人的效果。

1. 斜向跟踪拍摄侧面的跟踪镜头跟随人物的移动。

这虽然是一项公认的经典技术，但是斯皮尔伯格却把它变成了自己的技术。

根据一篇洛杉矶电影制作人的文章中所写到的：“斯皮尔伯格给镜头增加了相当大的视觉效果，把各种各样的物体和额外的东西放在相机和两个主要的主题之间，以增强画面的丰富性和对运动的视觉感知。

在猫鼠游戏中，有一个片段，当Frank伪装成飞行员走进机场的时候，就非常合理的使用了斜向跟踪拍摄。

在Frank带着几位空乘快步行走时处于他们侧边的镜头跟着他们的脚步一同移动，镜头一下子便活了起来。

在这部电影之外，斯皮尔伯格还使用了一种变化，让演员们在追踪后接近镜头，等特写镜头结束，这种技术镜 头在《大白鲨》的场景中进行了测试，镜头将布罗迪和他的妻子追踪到这条宿命的小船上。

2. 长镜头长时间的拍摄，是一种实时播放的连续镜头。

与其他导演不同的是，斯皮尔伯格的长镜头往往不那么规则化，情感上更有动力。

“斯皮尔伯格以多种方式掩盖了这些长镜头，让观众沉浸在场景的戏剧性能量中，而没有感受到相机的移动。

”在猫鼠游戏中有一处教科书式的运用。

在Frank再一次将要逃离美国时，FBI探员在他的身后跟踪着他。

而在机场长廊上两人之间的对话就是通过一个长镜头来表现的。

这一长镜头的运用，展现了真实的过程与氛围，具有纪实效果，剪辑镜头往往酷炫，而缺少真实感。

在《拯救大兵瑞恩》到《侏罗纪公园》之中斯皮尔伯格都多次运用这种长镜头来营造出一种代入感。

3. 过肩镜头电影中，肩膀的镜头是很常见的，但是斯皮尔伯格在镜头前戏剧性地创造出幽闭的恐惧，从而创造了一种超越经典电影框架的效果。

引人注目的镜头使用了一个广角镜头，使前景中的人物看起来比另一个角色更大，这传达了一种支配感，幽闭恐怖的镜头增加了画面中肩膀的重量，把主体从中心推开。

在FBI探员与Frank对话的时候就使用了该镜头手法增添了一种紧张感。

叙事：“经典好莱坞”已有的叙事手法大多是非人称叙事手法，就是在讲述电影的过程中，让观众感受不到叙述者的存在，并不用一个多余的人物身份和话语来进行剧情的阐述。

叙述者这一概念是一切故事的逻辑必须，如果以非人称叙事这种方式阐述的话，就表明，读解者并没有任何情况去说明一个事件，那就是“谁在讲述”这件事。

这种巧妙的叙事手法的优势就在于，它将一个故事融入故事本身的事件和人物上，甚至观众自己，让故事看起来似乎是以一种近乎合理的方向发展，而不是刻意而为之。

斯皮尔伯格对这种叙事手法进行了借鉴和发展，观众常常发现，在观看其影片的过程中，眼球会被电影牢牢吸引，甚至自身也会被带入到电影中，这种情绪一直持续到影片结束，然后观众长出一口气。

在他的电影中，观众并不能感受到叙述者的存在，只是被全知全能的电影镜头与情节带领着，一步步地去了解电影所要讲述的一切，体验一次视听享受。

举例来说，电影《逍遥法外》中就运用了非人称叙事，没有局限在一个人物身上，没有时空概念限制，给观众展现了主角与FBI双角度眼中事件发展的过程，通过对比，让观众体会到主角所经历的痛苦与成长。

而情节的编排上，也使用了特殊的手法。

在不同的时间段，穿插了主角不同年龄的经历，甚至使用了倒叙的手法，讲述出主角在从诈骗犯到FBI探员，精神升华的过程，让观众感受到主角经过种种事件后，最终内心获得解放的心路历程。

　很多人认为电影的产生只是一个偶然的实验，《火车进站》只是偶然成为了第一部电影。

但是电影的发展有着其特殊的规律，早期的电影人就在电影发展时，借鉴了戏剧的优点，使得电影与戏剧相互影响，共同完善。

通常在开场时埋下矛盾的伏笔，故事的人物出场后引出故事的起因，随着故事的不断发展，观众们也会看到矛盾的不断深化，当矛盾深化到最终的时候，这个时机正好是剧情达到高潮，最后在爆发之后故事结束，令观众印象深刻且回味。

导演往往在不断深化矛盾，在设置看似巧妙的悬念和误会的同时，把自己所希望、所想的某种内涵添加在其中，让观众在被故事紧紧抓住的同时理解和明白导演的思想和理念。

斯皮尔伯格的电影就是遵从了这种构成，在他的电影中，观众随处可见的便是矛盾与对抗。

如同《拯救大兵瑞恩》中再现的二战场景，盟军与德军在战争中的惨烈，一直到后来搜救小队一路与各种险阻对抗。

又比如《逍遥法外》中一个传奇诈骗犯和FBI探员间的斗智游戏，最终两人获得彼此信任，诈骗犯在落入法网后改邪归正，用自己的才能帮助FBI破获多起诈欺案。

《大白鲨》中人与大白鲨抗衡，《失落的世界》中鲨鱼换成了恐龙。

最令人熟知的《印第安纳琼斯》系列中，琼斯博士一路与各类坏人进行对抗，最终邪不压正。

斯皮尔伯格通过对矛盾的安排，将观众视线紧紧抓住，令影片获得极大成功。

演技：很多人认为莱昂纳多获得奥斯卡的影片不应该是《荒野猎人》而是《猫鼠游戏》，这也代表了本人的心声。

《猫鼠游戏》真的是小李子演技与颜值都处于巅峰的时刻，可惜那时候，小李子的运气还是欠缺了些，人们更多的关注到他的天颜值而与演技。

2002年《猫鼠游戏》上映时小李子已经28岁，与片中青春期的少年在年龄上相差很大。

因为影片里弗兰克是个演技高手，他擅长假装成年人而且是有专业经验的成年人以假乱真，这种设定对小李子当时的年龄是没有问题的。

但是饰演一个装成年人装的很像的少年人就是很大的挑战，片中他在课堂上一秒钟由学生向老师的切换，让人拍岸叫绝。

在开始伪装之路后，他如一个成年人一样得心应手，观众似乎都快要遗忘这个角色真正的年龄。

但平安夜与对手乔的通话，释放出的那种孩子般想要得到关注的孤独以及最后被捕时他站在窗前与妹妹对话时的神态，让观众迅速回神：原来他还是个孩子啊？

演一个演技好的角色，那种切换状态时的细微表示是很难的，小李子做的非常漂亮，一如他当时的颜值——巅峰。

同时结合当年拍摄这电影的经历我们也可以感受到莱昂纳多对于表演的钻研精神，影片开拍之前，导演斯皮尔伯格曾邀请阿巴内尔到莱昂纳多家里做了几天客，为的是让主演熟悉自己所扮演的角色。

没想到，莱昂纳多对于摸索人物认真到了极点，“他在屁股后面跟着我，满屋子地转，手里拿着笔记本和录音机不断向我提问，并且记录下来。

”阿巴内尔对记者说道，“他如此敬业的精神给我留下了深刻的印象。

”莱昂纳多的演技一直以来都是被群众所公认的好莱坞顶级而在其最著名的电影《泰坦尼克号》中小李子的演技更是令人叹为观止。

其实在拍摄此片时，导演卡梅伦对莱昂纳多并不是十分满意。

他曾对莱昂纳多发出了最后通牒：“我知道你以往的角色大都是过度忧郁，有点神经质，但是在这部片中绝对不行。

”莱昂纳多最终听取了卡梅伦的劝告，出色地塑造了他的第一个“正常人”的角色。

确实，对一个演员来说，没有比演一个清新、纯朴、简单的人物更难演了。

在本片中，莱昂纳多的演出相当投入认真，充满了好奇与热情。

一张稚嫩的脸庞下，隐约可见令人着迷的性情。

莱昂纳多成了新一代偶像的代言人。

由此可见，莱昂纳多对于角色的把控能力是极强的，他可以轻易的改变自己以适应影片的要求，而这也是一个好的演员需要达到的境界。

价值观：对于本篇价值观的解析，可以采用心理学的方式进行剖析。

从社会心理学上看，为什么那么多人会被骗？

在那个纯真的年代里，人们还没有刻板印象的概念，但弗兰克已经懂得运用刻板印象取得了几乎所有人的信赖。

他一上高中就用老师的威严气势让同学们都以为他是老师并把真正的老师气走，他拿着本子带上相机假扮成校刊上发表文章的年轻人去采访泛美高层以骗取信息，他穿上飞行员的衣服走到飞机场服务台前，服务员轻易就相信他是副机长并送他搭乘免费飞机，他伪造文凭去医院应聘上班，竟没有一个人怀疑，人们总是从一个人的外貌、谈吐中判断一个人的人格、身份，而这恰恰犯了基本归因错误，弗兰克利用这一点，灵活地进行印象管理，鱼目混珠，混得风生水起。

最后，其实弗兰克的犯罪动机很简单，将破碎的家庭重组，重新回到以前的幸福生活。

可见，亲密关系有多重要。

哈佛大学开展了一次史上对成人发展研究最长的一次研究项目，至今仍在继续：从1938年开始，至今75年间，他们跟踪记录了724位男性，从少年到老年，年复一年地询问和记载他们的工作、生活和健康状况等，最终得出的结论是，真正使人们幸福的，不是金钱、名望或者成就感，而是好的社会关系。

孤独寂寞有害健康，那些跟家庭成员更亲近的人、更爱与朋友邻居交往的人，会比那些不善交际、离群索居的人更快乐、更健康、更长寿。

人生如戏，全靠演技。

“真正的高手，一定是懂得运用时代底层规律放大自己努力的收益的人。

”角色：小弗兰克·阿巴格诺根据真人改编，被FBI称为“天行者”的通天大盗。

原本是个乖巧的少年，但父母离异、家庭破碎使他走上歧途。

他风度翩翩，巧舌如簧，智慧超人，擅长伪造支票和乔装成各种身份的人。

而在冒险的过程中，他终没有忘记重建家庭的梦想，渴望以自己的成功来帮助父亲重新赢得尊重，唤回母亲的爱。

卡尔·汉拉蒂FBI高级探员，奉命追捕小弗兰克。

他和小弗兰克一样家庭破碎、孤身一人，有个从未谋面的女儿，所有的时间都用来抓捕罪犯，以至于每个圣诞都在办公室度过。

在与小弗兰克斗智斗勇的过程中，彼此产生了形同父子的友情和默契。

他深深了解小弗兰克，也珍惜对方的才能，更给了这个年轻人所缺乏的关爱和关注，希望拉其回归正途。

老弗兰克·阿巴格诺小弗兰克·阿巴格诺的父亲，是商界精英，得过市长授予的荣誉勋章，享有良好的声誉。

他常给儿子讲两只老鼠掉进黄油桶的故事，宣扬只要努力拼搏就能获得成功。

但是，世事无常，他的商店因偷税被政府查处，名声扫地，破产后妻离子散。

他挣扎着极力想挽回男人的自尊，却遭遇不幸。

布兰达·斯特朗年轻可爱但缺少自信的护士，出身于好人家，因为年幼无知，受父亲的高尔夫球友引诱怀了孕，被父母赶出家门。

在医院工作时，她偶遇小弗兰克，并和这个同情她遭遇的年轻人相爱。

但是，二人的婚礼被不请自来的FBI探员打乱了

电影用倒叙与插叙交替的方式来讲述这个传奇的故事，虽然这个电影中的主角也不是什么正派人物，但是足以让我看的佩服不已。

电影充分还原了弗兰克的形象，自然李叔比那位真实人物要帅气的多，不过也温和了很多，应该是比原型更加有魅力和技巧。

弗兰克的人生确实是太过于传奇了，从16岁开始诈骗，在短短五年内就得手了近2500万美元，那个时候还是上个世纪6、70年代，美元的价值应该还更高，所以他拿到手的钱估计有一亿，这个天文数字完全来自他伪造的支票，和各种证书。

当他拿着整整两箱装满美金的手提箱，逃跑的时候，我愣住了，诈骗居然也可以这么成功！

当弗兰克说出用两个星期的学习，就能通过法律考试，脑子真是灵光，让我们这种普通人情何以堪啊！

被美国联邦监狱关了几年，又凭着超强的辨别能力得到了保释，还能在FBI工作，这个经历用传奇已经不能形容，简直就颠覆了普通大众的想象，不过真人也确实存在，忽然很悲哀的想到：脑子不好使没办法。

若不是他如此聪明，怎会一次又一次地兑换假的支票，还能躲过别人的追查，在诈骗期间，他的理智总是胜于情感的，因为他任何人都不相信，就算是面对将要结婚的妻子，也可以用假姓名。

然而最后却败在了那位追查他多年的FBI警官手上，这也仅仅是因为他和那位探员的多年交手，两人在猫捉老鼠的游戏中渐渐了解对方，抓住了彼此的弱点。

可以说在被抓住之前，弗兰克从来没有相信过任何人，因为他的母亲可以当着他的面和别的男人偷情，而父亲在其价值观还没建立前会使用手段得到想要的东西，他便开始不再相信任何人，直到和探员的几次交锋，两人一开始是很有差距的，然而探员在多次交手后掌握了他的习性，懂得了他的孤独和寂寞，然后便上升成为了游戏中的主导，最后终于将这个骗子抓到监狱。

与其说是他理性渐渐缺失，不如说是他更渴望别人的关注和回归到正常人的生活，于是乎自动放弃了理智。

第一次被捉时，弗兰克应当可以确定的是外面是没有所谓的法国警察的，然而他却自己乖乖戴上了手铐，仅仅是因为他对这个探员的相信，在情感和感性主导的时候，他丧失了理智，投向了牢笼。

而第二次，他可以大摇大摆地离开，但是最终选择回来，出于道义和情感，他必须对这个保释他、并且对他如此有责任心的探员负责，于是在星期一将近中午的时候，回到FBI继续工作，然后便开始了如同常人的生活。

电影中，弗兰克每每在圣诞节前夜和那位探员打电话，而被其猜中他是真的没有人可以联系了，这种重伤和看穿的话语，让弗兰克的内心激起了涟漪，他想到父母的离异，父亲对自己的漠不关心，而母亲则是对自己不闻不问，只有这个探员一直在绞尽脑汁地抓捕他，和他玩玩猫捉老鼠的游戏，原来他是这样的寂寞和孤独，没有人会在这种特别的日子里想到他，这种来自内心的孤独渐渐转化成一种恐慌和绝望。

对于弗兰克而言，没有会比那个素不相识的探员更加了解他了，探员追踪他的一切行踪，了解他的兴趣爱好和情感状况，在这场猫捉老鼠的游戏中，其实弗兰克已经输了，输在他没有心灵寄托，而他唯一可以等待的便是探员来抓他，他是等着被抓的，只是想要延长玩游戏的时间罢了。

于是乎和那位可爱的探员整整五年，最终是半被抓半自首的形式锒铛入狱。

现实中的弗兰克是个内控设计的天才，能够用伪造的支票屡次成功骗钱的人，自然也是熟识那些复杂的操作，所以在之后的查伪支票中如此驾轻就熟。

这种天才型的人物，要是将其才能用到不合适的地方，便是像弗兰克这样的下场，而幸好有个探员，一直对他如此负责，硬是将他拉回正轨，从此洗心革面，为政府服务了。

但是现实生活中没有那么多好心的警察，也没有谁会去关心那些误入歧途的人，这是一个社会性的问题，只是只有弗兰克能够这么幸运罢了。

电影中的伪造支票的情节，回想起课上老师一直强调支票的使用能够提高内控，而这部电影让我的思维颠倒了，支票反而增加了欺诈的可能性。

让我想到内控的重要性和信息保密的必要性。

如果说任何人都有途径能够得到那么一台印刷机，都能知道内部的操作系统，随便充当记者或者是学生就可以获取需要的信息的话，那么这个世界就会乱套了。

弗兰克的成功主要是凭借聪明的脑袋，但是更主要的是因为当时的年代中人们没有内控的观念，也没有保密重要信息的原则，银行职员的工作也没有向现下如此森严，所以弗兰克如此奇幻的人生估计在当今的年代是不会再有了。

看脸到极致的电影，自信与机智加上帅气的脸庞成就主角的一生，也许是天赋，也许是运气，他走出了不一样的人生…首先，这是一部看颜值的电影，小李子还是青涩英俊的面容，空少制服简直帅呆了！

同时还有众多美女相伴。

其次就是看演技，可以看出，小李子的演技在泰坦的基础上有所提高，情感拿捏得当。

最令我感动的镜头，是弗兰克从飞机上逃出后飞奔到家，看见原本温馨的家已物是人非，母亲改嫁，我想他当时的内心应该是在流泪吧。

但当他看到同母异父的妹妹时，又被妹妹的天真所打动，他没有惊动一家人，而是挥手告别与卡尔回监狱。

这虽然是一部警匪题材的电影，但处处都体现出爱的真谛。

在这里，我为它点三十二个赞！

小弗兰克-阿巴内尔出生在一个富裕的家庭，父亲弗兰克-阿巴内尔是他的人生榜样，父母恩爱的关系给了他很大的安全感。

当父亲的破产以后，母亲宝拉因受不了贫穷改嫁他人。

小弗兰克的世界从此完全瓦解。

为了帮助父亲重新富有，追回母亲，他从家里逃了出来，开始想尽办法赚钱。

兰克是一个读两周法律就能考上律师执照的天才，但他是一个非常孤独的天才。

家庭破裂加上他到处行骗，让他根本没有任何地方能够诉衷肠。

他只能打给知道他身份的卡尔，假借挑衅名义，实则是把卡尔当作父亲一样聊聊天。

当卡尔发现小弗兰克的孤独时，他在电话这头放声大笑，看起来是在笑话小弗兰克的内心脆弱，实际上他的内心是因为自己能成为这个世纪大骗子倾诉的对象、被其当作父亲一般的人物而感到高兴。

最终，卡尔也真正像父亲一样引领着小弗兰克走出岐途，鼓励他运用自己的才能帮助联邦调查局追查金融诈骗案件。

有些电影初一看以为是以娱乐、猎奇为主，看完才发现并不止如此，这部《猫鼠游戏》，看完时内心早已被暖阳笼罩，满腔的清新爽利。

在我有限的生涯中看了无数的小言片，不管是好莱坞还是国产港产肥皂剧，有个桥段深入大众心：男主以为女主不会来了，一脸失望地垂下眼，准备迎接往后无数灰暗的日子，这时，一双高跟鞋踩在眼前（或者是猛回首那人出现，或者是声音抢镜，随便什么），她出现了，于是，男主满面堆欢，HE。

调台的时候又撞上电视里演这片子，于是忍着相同长度的广告，再看了一遍。

年复一年，平安夜时，寂寞老男人和寂寞小正太的电话问候，一次一次，与朝思慕想的那个人擦肩而过，一轮又一轮，带着惊艳的角力，多么般配的两个人儿......多年前看这片子，我还很正直，现在成为同人女（还没腐），再看，被结尾时候老汤叔那个暗藏不住的喜洋洋神情，深深秒到，于是，要表白，汤叔，我爱你，你当我爹地吧，你好有爱，你好慈祥，你好深情啊难道没人觉得结尾那段，根本就是用烂掉的爱情片桥段吗？

我们神彩飞扬明眸皓齿的天才小正义非要走，大叔扔了一段苦口婆心的话，转身也走了，黑西服的肥胖背影象企鹅一样蹒跚，看似无所谓，其实担心得不得了。

周一他戳在钟下面等，数时间。

给一屋子人讲课的时候门开了，那个惊喜哟，可是进来的不是盼望的小正太，那个失望哟，恨不得把进来的这同事给掐死。

但是大叔的拿手本领是装淡定，继续BLAHBLAH，低着头，忽然，一只手伸过来，小正太的声音响起来了。

大叔继续装淡定，可是那个眼角眉梢哟春意盎然的，没有说你还是回来了啊，只是继续谈业务，嗓音低低的啧啧浓情蜜意都能滴下来，汤叔你真的是演技派，再次表白我爱你。

这俩太有爱了，正太一声声的圣诞快乐，正太在大叔谈到女儿的时候会嫉妒，大叔在向上司展示正太的专业技术时一脸骄傲自豪，正太惊惶失措被押在车里，大叔扑到车玻璃上喊别怕我会带你回去。

好吧，我不是叔控，我只是有恋父情结。

顺说，小莱这样的短短猫脸，也只能年轻时候派上用场，再老就没法儿看了，聪明的小莱在观众抛弃他之前先抛弃观众，勇猛自毁，终于熬出头了。

影片原型出狱后写的自传《有种来抓我》http://book.douban.com/subject/1085028/对于故事中的主人公为什么能够骗出如此成就，斯皮尔伯格有自己独到的见解。

“当你亲眼见到弗兰克，你立刻就会感到他是多么容易让人产生信任感，”斯皮尔伯格接受采访的时候说道，“那时候，他根本就是一个21世纪的小孩儿，而他所面对的却是60年代的美国。

他之所以能屡次逃脱，完全是因为那个纯真的年代……他对我承认说，如果换了今天的社会他根本没得混。

”既然是自传影片，电影上映之前，真实生活中的主人公当然逃不过新闻媒体的袭击。

你猜阿巴内尔在采访中，说他印象最深刻的事情是什么？

影片开拍之前，导演斯皮尔伯格曾邀请阿巴内尔到莱昂纳多家里做了几天客，为的是让主演熟悉自己所扮演的角色。

没想到，莱昂纳多对于摸索人物认真到了极点，“他在屁股后面跟着我，满屋子地转，手里拿着笔记本和录音机不断向我提问，并且记录下来。

”阿巴内尔对记者说道，“他如此敬业的精神给我留下了深刻的印象。

”另外，斯大导的细致也让阿巴内尔震惊：在片场里，他注意到莱昂纳多戏服上佩戴的飞行章与当年泛美飞行员所佩戴的钢铸徽章一模一样，而那种徽章早就停产了。

于是他问斯皮尔伯格是从哪里找到这个小东西的。

没承想斯大导竟回答：“那是我特地叫人仿制的。

”对细节要求如此之精细，怎能拍不出好片子？

说到这里顺便提一下，本片另外一位主演汤姆·汉克斯是阿巴内尔的忠实崇拜者，对后者的另外一本著作《偷盗的艺术：如何保护你和你的生意免受欺诈》，汉克斯几乎奉为天书。

“他对我说，‘现在那本书是我的圣经，我整个儿改变了自己的经营方式，把更多的注意力集中在了个人的事务上面。

'”——阿巴内尔向记者转述了汉克斯对他说的话。

从冒充飞行员开始第一眼看到弗兰克·W·阿巴内尔的时候，你恐怕很难将“20世纪最非凡骗子”这个称号和他联系在一起。

54岁的他脸上挂着迷人的微笑，正派而又和善。

但在30多年前，他却是让FBI头痛不已、行骗无数的“超级大骗”。

现实中的阿巴内尔是纽约一间文具店老板的儿子，母亲是法国人，1965年16岁的他因父母离异而离家出走。

他偶然认识了几名机组乘务人员，被他们的英姿所迷住，从此立志当一 名飞行员———但他可不想花功夫去上飞行课。

他不知道从哪儿弄来一套制服，再伪造一套 证件，“飞行员”生涯就此展开。

不久后，他冒充泛美航空公司的飞行员周游了50多个州、20多个国家。

真话的代价阿巴内尔说，骗子的生活是孤独的，因为你不可能对其他任何人说真心话。

有一次，阿巴内尔实在寂寞难耐向一个女朋友袒露了自己的真实身份，结果呢，那姐儿们立马就向警方报了警，他只好逃之夭夭。

回忆起这段不了情缘，阿巴内尔惆怅不已：“我认识那么多人，只对她说过真话，但是她却背叛了我。

‘看，这就是说真话的下场！

’打那之后，我谁都不敢相信了。

”低级错误各种各样的伪造身份让他有机会填写假支票诈骗了超过250万美元的现金。

为此，他被 FBI列为头号通缉犯———有史以来年纪最小的头号通缉犯，在追捕他的联邦探员口中，他是一个外号“天行人”的通天大盗。

法网恢恢，疏而不漏，21岁的他终于被FBI抓获。

值得一提的是，真实生活中阿巴内尔被捕的过程和电影版完全不同。

实际情况是，当时阿巴内尔正藏身纽约。

一天，两名正在快餐店里吃热狗的便衣侦探无意中瞥见店外有个人和他们追踪多日的阿巴内尔长得非常像，但又不敢确认。

一侦探情急生智，扯开嗓门大喊一 声：“嘿！

弗兰克！

”听到有人喊自己的名字，阿巴内尔下意识地一回头，就此中招。

曾骗过数百人的他万万没有想到，自己最后被这么传统老套的伎俩给骗了。

谈及往事，阿巴内尔自嘲地说：“这个例子可以证明，再精明的人有时也会犯很低级的错误。

”骗子与淑女一些影评人士说，《有种来抓我》这部电影，以一种轻松调侃的方式来表现犯罪，恐怕会在青少年中间产生不良的误导作用。

阿巴内尔对此表示异议：“这部电影表现了离婚的危害：父母离婚毁掉了一个原本天真无邪的孩子，让他逐渐走上了犯罪道路。

它很有教育意义———不管你有多大能耐，只要是犯了罪，最后总是会落入法网。

还有，不是说你犯了错误一辈子都得低着头做人，你也可以改过自新，做出一番大事业来。

”阿巴内尔本人成功地做到了这一点。

原因是他的妻子。

阿巴内尔是出狱后与妻子认识的，向她坦白了自己的一切。

而她的父母是虔诚的天主教徒，强烈反对二人相处，说他俩“一个是骗子，一个是淑女”，但爱情的力量是无穷的，他们最后仍然结了婚，生了三个孩子。

孩子们在很小时候就知道了老爸那段不光彩的过去，但长大之后，孩子们没一个走上歪道。

传奇的人生 完美的结局。

年轻、单纯、狂放、胆大、聪颖过人、又透着股孩子气、17岁的Frank在成年前的华丽冒险让人迷醉。

从16岁那年的意气出走，他依靠过人的胆识，模仿能力以及人际间巧妙的擦眼观色在短短的两年内伪造支票提取出数百万美金，伪装成泛美副机长周游列国，当了医生和律师，还凭自己能力过了司法考试。

他才不到18岁，却像个28岁的男人那样游走在香车美人之间，一夜风流也罢，长相厮守也罢，他竟能一一应对，游刃有余。

而追捕他的carl就没这么好的运气了，一出场就是个性格沉闷，事业不顺，婚姻失败的中年男人。

同事间不受欢迎，上司不待见，每日埋头工作，是个连圣诞节都加班加点的工作狂，结果还被一个毛头小子耍得团团转。

两人一追一逃，本是天敌。

可在圣诞夜，carl的电话总会想起，那端，是寂寞的frank。

carl一开始就识破了他的伪装，他得意的笑声击破了Frank的信心。

然而，又是从那一刻起，carl就成为了Frank的依靠。

他是Frank在圣诞节可以说一身merrycharistmas的人，他是Frank孩子气的恶作剧的对象，炫耀的对象；他是可以让Frank心甘情愿让Frank自己戴上手铐的人；他是千里迢迢把他从疾病与死亡边缘的异国他乡带回家的人；他是在又一个寂寞的圣诞节去监狱看望他的人；他是给了Frank第二次人生的人。

他是唯一明白Frank那颗孩子的心的人。

他对Frank有种他都没有想到的心疼。

他明白，在Frank心中一直以来渴望的亲情的温暖与家庭的团聚。

我们看到了Frank在母亲家乡的小镇守望曾经美满的家庭，在未婚妻的家里迷醉的贪图这个家的温暖，在父亲的噩耗传来的那天，站在冰天雪地的窗外看着母亲美满的新家庭，而屋子里的那份温暖却是他所永远不能企及的，那种孩子的目光，还有忍不住的泪水，终于暴露了一颗脆弱缺乏安全感的心灵。

所幸他还有carl在身边，两个人由敌向友，甚至父子，也让渐入晦涩的剧情峰回路转，黑暗中投进了一缕阳光。

Frank的身上有我们的影子：年轻不知天高地厚。

未来还那么漫长，世间又有多少欢愉，哪有时间来考虑后果呢？

所以，我们尽情的挥霍青春，逃避可能而来的一切后果与惩罚。

而carl，那个总在我们身后步步紧逼，让我们时刻提心吊胆的家伙，就像一种责任，一种义务。

我们当然不可能永远逃下去，可年轻时，谁不以为自己与众不同，备受上天眷顾呢？

直到有一天，我们长大一点了，开始往回看，却发现我们曾无比珍爱的东西早已丢失。

这一路我们走得太匆忙，太仓皇，要的抓进怀里的东西太多，以至于它何时从我们的臂膊间滑失都毫无知觉。

那一刻，我们就是飞机上闻之父亲死讯的Frank，多少悔恨，多少痛苦都不可挽回既定的事实。

最后，我们无一例外的被carl抓获，收拾过去的得到与失去，面对可能的后果与惩罚。

从那一天起，我们就留了下来，留在了carl身边，而我们，称那天叫做“长大”。

你今晚去哪儿？

面对爸爸的发问，无从回答或者是因为一个人面对空荡荡的屋子害怕奇怪的回音，或者是因为死等的同名美剧怎么也不出新，其实就是因为无意见在推荐想都没想再次重温，各种没有名目却要写点什么的开题，就点开了他。

我记得电视剧里neal被抓的时候，对peter说，你知道我鞋子穿几码却不知道Elizabeth想要什么结婚礼物，本剧中虽然没有如此明确的台词，但从卡尔纠结那一点想不出来的地方也可得知他对弗兰卡了若指掌，每个人都渴望被了解，但却不想被看透，我懂你却不说，这也许就是为什么男人之间会如此惺惺相惜的原因吧。

一如剧中圣诞夜弗兰克给卡尔打电话，因为寂寞，更因为，只有他知道他是谁。

也因为他知道他会在那一刻，孤身在办公室。

他很聪明，单凭超强记忆,良好心态，敏感的触觉，一次次成功伪造，一次次侥幸逃脱。

但他又年轻自负，让同样聪明的卡尔找到了蛛丝马迹，一步步追踪而至，从第一次见面到逮捕。

一个正直执着，一个滑头善良，共谱着一支曲高和寡的传奇。

在彼此不知道对方存在之前，两人轨迹从来没有重合过，弗兰克过得风生水起，卡尔敬业孤僻。

正是这样差距的生活却相似的方式让两人有了交集。

一次次的错过，悔恨的同时，也让弗兰克越来越有兴趣，这样一个未满18岁天才少年犯也博得了几分赞许。

在法国弗兰克父母相识的那个小镇上，卡尔逮捕他的时候甚至枪都没有带（其实可能是因为跨境，否则他每次小心翼翼端枪的样子，真是好好笑啊），弗兰克见到他时的兴奋，激动的甚至语无伦次，像个老朋友一样，拿出自认为好吃的食物来招待？

也许一半是在掩饰，但我宁愿相信，他是愿意他找到他共赴圣诞之约，高手总是孤独的，棋逢对手的喜悦在他们的人生中也许正是不断追寻的理想。

他们是敌人，却又像亲人，当弗兰克得知父亲死亡消息的时候，卡尔失落沉痛的表情远远超出对自己擒来犯人的关心。

而在飞机卡尔想得知他的律师证考过的原因，弗兰克一脸得意却像个孩子一样讨要面包，卡尔故意大口吃掉来调戏他，这分明就是亲密人之间欲擒故纵的把戏啊。

后来弗兰克从监狱出来试探性告别后坐飞机逃跑时，卡尔用一句没有人追你堵死了他的后路，头也不回就走掉，还用个背影特写，但当他发现周一早晨弗兰克迟迟没有出现在办公室忐忑不安的时候，不正是应了那句了拿你的的软肋来威逼，希望但又害怕我猜错的情感。

在这激情四射的年代，你离婚我被女人骗的大好机会下，办公室最容易迸发感情的地方，还有什么能阻挡他们在一起呢？

有人说小李成名是因为颜，也有人说，他运气比较好，总能碰见好角色和搭档。

所谓的运气不也是在有能力驾驭的基础上，才能厚积薄发一击即中么？

从之前那个弱智儿童到前不久的盗梦空间，不用耍帅装酷，他一样能把人物诠释的出色，或者这样的演员，美颜是她的障碍，于是，他让自己胖成那样子..........汤姆大叔总是在延续深沉睿智，也许是眼镜和黑西装抢了他的戏。

爸爸的角色令人心酸，妈妈的角色极具代表，成了问题儿童家庭环境影响的重要因素，但却也造就了圣母大叔的出场，所以有爱就有温暖，这么看来，难道是小清新电影？

我突然发现我长大了.会一个人安静的坐着,理顺一些问题了.记起刚刚看完的老片子《catch me if you can》Tom Hanks在机场的通道前站定，对着正要逃脱的Leonardo的背说，活在谎言里永远比活在现实里容易．但是你要想清楚，你将得到的是用无休止的流浪，警察的追捕，法国的监狱．很厉害的一句话．很好的一个台阶．使得电影里这个精明无比的大骗子不再逃脱，回到ＦＢＩ认真的工作．也许在工作期间他会想到无数次的逃亡，享受不同身份带来的不同人生，经过无数的国家，审阅无数的美女，得到无数羡慕的眼神．就像他一如既往乐观的父亲所说的：To the moon.但是他不会回去了．他应该不会再回去过时刻提心吊胆的生活了．没人能忍受不能倾诉，没人能忍受不能讲真话，没人能忍受必须在任何地方任何时间准备好逃脱警察的追捕，大概也没人能忍受，必须不厌其烦的向别人解释自己的臆想出来的新头衔为的是掩饰自己的身份．哪怕他身边有下半辈子用不完的的金钱，唾手可得的艳遇．毕竟是人，再坚强再坚硬的心，也必定有一个柔软的角落，等待着温暖的侵入．谁不渴望安定，谁不渴望身边随时有个人能让自己倾诉，又有谁不渴望时刻用自己的真实面目来面对世界，微笑着真诚的面对它碰到的每一个人．但是每一个人都足够脆弱，当现实慢慢打破了他们的天真，当他们的心灵不止一次被现实生活撞击的时候，他们选择了逃避，企图过自己一种幻想式的生活，也许并没有什么功利的心态，也许并不知道过这种方式的生活有没有出路，也许什么都不会管，只是想逃避现实．因为他们不能再允许有什么再次撞到自己的心，让自己的心疼痛，于是，他们为自己的心建造了一座坚硬的房子．没有什么兵器可以企图攻入．他们企图逃离现实，却也会在自己建造的生活中迷失．像电影里的Leonardo，在平安夜，了然一身，四周繁华无比，灯火通明，他却坐在空空的酒吧里，陪他的，只有身边的一杯酒．就算他逃得得意洋洋，也依然会想起童年时，父母相拥起舞的幸福场景．我们有的只是人心，人心怎么能和时间抗衡呢．时间，也许是占领心灵最厉害的武器．没有人能战胜时间，逃离现实总会有个时间界限，就像小时侯玩到太阳下山，家里人总会叫，到吃饭时间了，回来吧．总要面对现实的．身体和灵魂联系在一起，身体需要现实物质的补给，灵魂一样．眼睛闭上，躺在床上，保持着一种姿态静止不动．朦胧中睁开双眼，看到落地窗外苍蓝的天空，只是，一半的天空已被前面的公寓楼所遮挡．我看着这一半的天空，很久，心里想，是时候面对现实的了．虽然我知道梦是如此美好奇妙，可是不想再做梦．虽然知道面对我的有很多坎坷，也许会跌倒，伤口疼得我想大声的哭泣．我还是决定面对，将心外的那座房子慢慢的摧毁，坦然的接受看到每个人脸上的每一个表情．也许就在某一天，我的心会塌实无比，对着天空，发出爽朗的笑声我知道,所有的悲伤，总会留下一丝欢乐的线索。

所有的遗憾，总会留下一处完美的角落。

天才少年的迷失与回归——评电影《逍遥法外》电影《逍遥法外》经常被翻译成《猫鼠游戏》，讲述了一个天才少年的迷失与回归的故事。

小弗兰克·艾巴奈尔是一个智力卓绝的贼，他之所以能从一个两手空空的离家少年发展成为一名高智商诈骗犯，三个条件造就了这个超级大盗：一、父亲的影响。

弗兰克·威廉·艾巴奈尔是纽约市一位成功的笔类墨水等文具用品商人，被少数精英分子才能进入的新洛夏市扶轮社接纳为终身会员，和州长及社长同台演讲分庭抗礼。

他可以说是事业成功家庭美满，老婆风韵犹存，帅气的儿子茁壮成长。

他年轻时作为战争英雄登陆法国，在一句法语也不会说的情况下，他从二百个战友追求者中脱颖而出雀屏中选，成为蒙瑞榭镇绝色美女唯一的中标者，六个星期后就把她娶回美国，艾巴奈尔先生真是一生精彩。

父亲的出类拔萃培养造就了儿子的出类拔萃，然而这位成功人士却遇到了事业危机，因为税收问题而被政府处罚。

逃漏税，意味着艾巴奈尔先生就是一个贼。

除了把贼基因传给了儿子，父亲还为他做了足够的示范和训练。

为了维持经营，艾巴奈尔先生设法争取贷款，他带着儿子四处公关社交让他长见识，用来培养锻炼接班人。

小弗兰克没有正式的礼服，艾巴奈尔先生必须带他租一套黑西装，因为体面的装束会给别人留下好印象。

还不到营业时间，艾巴奈尔先生花言巧语地恭维店员黛西的名字，信口开河地说是为父亲办葬礼，为一位老战争英雄办军事葬礼，享受战机升空，二十一声枪响志哀的豪华规格，仅仅是为了租一套衣服，过世的老父也可以成为他谎话的素材。

此举仍不能打动黛西，艾巴奈尔先生自然能随机应变，巧送项链，他利用人性的贪婪达到了目的。

可以想见，艾巴奈尔先生就是靠着这些经世哲学一步步爬上了社会的顶端，而这些小伎俩将作为智慧财产传承给儿子小弗兰克，成为他刚出道时频频使用的家传绝学。

进银行之前，艾巴奈尔先生又给儿子上了一课：洋基队为什么总是能赢球？

因为对手只顾着看他们的帅制服。

好皮囊好包装总是能让人眼花缭乱，银行经理都会替他开门，这个世界上人人都以貌取人。

人性的普遍弱点制造了社会的普遍漏洞。

二、卓绝的天赋。

老子英雄儿好汉，小弗兰克青出于蓝而胜于蓝，拥有令人惊叹的诈骗天赋。

他十六岁就超级牛逼，且不说他灵机一动冒充代课老师骗倒了同龄的学生，连真正的代课老师来到也被他气跑，他居然堂而皇之地教了一周法语课，上课，发作业，开家长会，甚至还想到法国面包工厂课外教学，连学校的管理人员都被他蒙在鼓里。

他非常细心。

被校长请家长等候处分的时候，他很轻易地就看出一个女生请假理由的虚假，撒谎没有经验，“纸条没有折痕，如果你妈给你一张纸条，你一定会折起来放进口袋。

”小家伙真是观察入微。

被学校开除他非但没受责罚，父亲甚至还无声地为他撑腰。

父子相视而嘻，父亲为儿子继承了他的智商而得意，真是有其父必有其子，小弗兰克得到了父亲的真传。

三、破碎的家庭。

因为不良信用，艾巴奈尔先生没能拿到贷款。

车子被银行收走，一家人被赶出豪宅，但是艾巴奈尔先生并没有被打垮，他还自嘲地对儿子说：“是我们占了他便宜，他们多付五百元。

”父亲坚强乐观的意志品质同样传给了儿子。

离开豪宅，艾巴奈尔先生依旧谈笑风生，他用向蜈蚣推销鞋子的段子安慰哭哭啼啼的老婆，但是基本无效。

过惯了富婆日子的女人无法做到由奢入俭，为了物质生活的满足，她一手制造了家庭的崩溃。

对成长中的孩子来说，家庭破产不是问题，母亲出轨才是问题，父母离异是根本问题，小弗兰克接受不了一个破碎的家庭而选择了离家出走，开始了天才的漂泊。

为了生存，他把行骗当成谋生手段，迷失在了犯罪的道路上。

在这三个条件的交互影响下，小弗兰克迅速成长为一代顶尖诈骗高手。

儿子的“事业”风生水起，老爸的境况江河日下，他的店铺已经难以为继，濒临倒闭。

小弗兰克在酒吧找到借酒浇愁的父亲，因为准备结婚而打算金盆洗手退出江湖，可父亲却不让他罢手。

因为儿子可以让美国政府落荒而逃，可以让联邦特工疲于奔命，而这些正是父亲想对政府做出的惩罚，在他看来，他破产、离婚、家庭解体等所有的不走运都是可恶的政府造成的，儿子成了他报复政府报复社会的工具，在父亲的纵容和“胁迫”下，小弗兰克在犯罪的道路上越走越远，他停不下来了。

可以说，正是这一对糟糕的父母共同打造了这个天才的罪犯，小弗兰克高智商的犯罪经历不是值得炫耀的“业绩”，而恰恰是他的不幸。

尽管小弗兰克聪明绝顶，初涉江湖他还是走了许多弯路，年轻，总是要交学费的。

他被旅馆扫地出门，为了生存，他开始伪造银行支票，涂改和粘贴，冒充业务员，他像父亲一样恭维银行女职员，他模仿父亲施行贿赂，但是在细节上还不够老练，所以屡屡失败。

他说尽谎话，外婆生日，课本被偷，自己生病等等博人同情的理由，都不能让来路不明的支票得以兑现。

这些都是因为他没有洋基队的帅制服。

当他看到衣冠楚楚的空乘人员像明星一样被追捧的时候，他当即决定也要当机师。

他先是冒充学生记者采访泛美航空公司的老板摩根先生，了解了机师的一切，然后骗来了空乘制服，这回不但银行女业务员为他兑现了伪造的支票，连经理都热情地向他套近乎。

得手如此轻而易举，这个电影的真实性不免令人生疑，不过制作人沃尔特·F·帕克斯和导演斯皮尔伯格都认为艾巴奈尔之所以能在六十年代瞒天过海，应该部分归因于纯真年代的特定背景。

帕克斯的话解答了观众的疑问：“我认为六十年代是天真的年代，当时反主流文化还未成形，人们相信服装就是身份的象征，一套制服意味着相应的地位，弗兰克深谙此道，所以才能长时间的蒙混过关。

”告别了青涩的学徒期，尚未成年的主人公成了一个老江湖，成熟的小弗兰克开始大显身手，更多地伪造各种支票，甚至以副机长的身份免费搭乘顺风机。

他用小恩小惠轻易就能诱骗空姐上床，他很容易打听到银行代码，然后在不同的银行开支票账户，利用地区差异篡改代码，不停地伪造支票而不会被发现。

最好笑的一个段落是，他以1000美元的价码嫖宿女模特，付了1400元面额的假支票，反而得到了400元的真钞找头，真是骗死人不偿命。

联邦特工卡尔·韩拉蒂找到弗兰克藏身的旅馆，他临危不乱镇定自若不动声色随机应变，骗过了老牌特工，然后继续不停地诈骗银行，简直成了空中的詹姆斯·邦德。

从机师到富商，从富商到医生，从医生到律师，他随时都能转变职业和身份。

他做夜班急诊室主任，管理严格，指挥若定，靠看影像资料恶补医疗知识居然能把工作应付裕如毫无破绽，事实上他看到流血就会呕吐。

在护士女友布兰达·斯特朗家里，斯特朗一家三口跟着电视即兴唱起了一首爱尔兰民谣，刚开始他完全陌生，一句也不会，听了几个小节就能跟上节奏旋律和他们一起唱了。

他吹牛在伯克利大学法律系毕业，不想遇到了真佛，正宗该校同专业毕业的准岳父问起性情古怪的怪老头何教授和他的狗，小弗兰克不可能知道那条狗的名字，但是他却回答了一句万无一失无法质疑的话：“他的狗死了”，实在是不能再机智了。

尽管识破了女婿的假身份，准岳父还是愿意帮助这个聪明绝顶努力上进的年轻人。

谁会不喜欢他呢？

经准岳父的指点，凭着自己的能力，他两个星期的努力就考取了律师证书。

他还一次又一次瞒天过海逃过警察的追捕，把一众联邦特工国之干城耍得团团转。

这个孩子真的是一个天才，他做的每一件事，他犯的每一桩案子都是大手笔，如果没有走错路的话，我们有理由相信他一定会前途无量，而现在他犯罪的业绩有多辉煌，就意味着他的迷失有多严重，他行骗的手段有多惊艳，他的不幸也就有多深。

联邦特工卡尔·韩拉蒂性格沉闷木讷、毫无情趣，他讲笑话一点也不好笑，不过这并不妨碍他有很强的业务能力，但是因为呆气浓厚书生气太重，他经常被同事们当作笑柄而且边缘化，只能和两个被贬职的笨瓜做搭档。

又因为婚姻失败，女儿被前妻监护，他只有全身心地投入到工作中来排遣寂寞，他和小弗兰克同样孤独。

所以特工卡尔和嫌犯弗兰克之间一直是半敌半友的关系，既是警匪对立，猫捉老鼠，又在圣诞前夜通电话排遣孤独。

卡尔根据婚讯的线索找到了婚礼上，弗兰克仓皇逃跑。

布兰达依约到机场和他会面，可她已经被控制，卡尔布下天罗地网，机场的每个出入口都有专人把守，连男厕所都会定时查看，弗兰克似乎在劫难逃。

因为机场是逃离的必由之路，为了能安全离开这里，弗兰克再次大显神通瞒天过海，他凭机师的身份夹在他以泛美航空公司的名义到大学招聘的八位空姐当中蒙混过关，同时又调虎离山，等特工们发觉上当的时候，他早已经飞上云端逃出美国，然后在世界各地继续做最专业的真支票。

根据支票的纸质、油墨、印刷技术等因素，银行专家推断这批支票的印刷地应该在欧洲，法国等几个国家，卡尔由此判断，小弗兰克就藏匿在法国的蒙瑞榭，因为那是他母亲的故乡，他的父母在这里相识相爱缔结鸳盟，那是他爱的源头，他的内心渴望父母和好家庭重圆。

能够找到这里，卡尔也就理解了小弗兰克的情感和犯罪的动因，他知道小弗兰克只是个迷路的孩子，他和小弗兰克之间的警匪关系开始转化，而且，他要把这个迷路的孩子带回家。

小弗兰克就躲在蒙瑞榭镇教堂旁边的印刷厂里，靠近父母举行婚礼的地方，这样，他就可以离爱更近一点，然而他的心愿已经无法实现。

卡尔把他从监禁他大约三年的法国警方手里解救出来引渡回美国，因为在美国可以受到最人道的待遇，而在欧洲，他只会烂死在监狱里。

飞机上，卡尔告知了父亲的死讯，伤心欲绝的小弗兰克在飞机将落未稳时逃脱，但这次他并不是为了逃亡，而是跑到了母亲的新家。

站在母亲新家的窗外，他泪光盈盈深情无限地望着温暖的玻璃窗内，桔红色的灯光，体贴的老公，美丽乖巧的小女儿，一家三口尽享天伦之乐。

室内温暖宜人，室外虽然白雪铺地，但树上挂满了彩灯，真是室内室外暖意融融一派春光。

而小弗兰克呆呆地站在窗外，他只是一个没人爱的孩子，没有家的孩子。

再也不能拥有一个完整的家庭，父母和好家庭重圆的幻梦完全破灭，心灰意冷的小弗兰克接受了被捕，他被判十二年刑期只坐了四年牢，开始和卡尔一起工作，做他擅长的工作。

第一个周末休假的时候他有可能习惯性地逃跑，卡尔并没有阻拦他。

周一他如约而至，他没有逃跑，因为在这里，卡尔为他营造了一个家，有了家，弗兰克再也不会迷失，再也不会飘泊了。

每个人生活的意义都是为了家庭，从这一点来讲，特工卡尔是一个失败者，老婆离开，女儿带走，他的人生变得枯燥而且没有意义，他通过拯救这个小罪犯来拯救自己的人生，他见不到爱女的缺失小弗兰克补偿了他，潜意识中，小弗兰克成了他丢失的孩子。

这是他的自我拯救，通过拯救小弗兰克来拯救自己，让自己的人生变得有意义，所以这是个拯救和自我拯救的故事。

最后，特工卡尔和罪犯弗兰克从警匪关系、猫鼠关系变成了父子关系。

所以这部电影翻译成《逍遥法外》不能还原本质，《猫鼠游戏》简直是侮辱，我更喜欢它最早的译名《我知道你是谁》，这是一个很好的双关语，表面是指我知道你是个罪犯，你躲在哪里，暗指我知道你是个渴望爱、渴望完整家庭的孩子，卡尔知道，导演知道。

弗兰克因为家庭的破碎而迷失在犯罪道路上，又因为卡尔始终没有放弃他，弗兰克终于重新找到了一个家。

简言之，小弗兰克之所以痛苦迷失，是因为失去了爱，而他的理性能够回归，是因为他重新找到了失去已久的爱。

这也是卡尔给他的补偿。

卡尔需要一个孩子，而弗兰克需要一个家，他们互相成全，互相补偿。

一个人之所以会走错路，之所以会犯罪，往往是因为失去了爱，失去了关心，心灵受了伤害。

真正十恶不赦的坏人是罕见的，多数罪犯只是人生中迷了路，所以对罪犯最好的改造不是监禁不是惩罚，而是治愈，用爱治愈他们破碎的心！

个别穷凶极恶冥顽不灵的魔鬼自然要区别对待特殊处理，但对全社会来讲，爱的治愈才是根本的出路，这也是这部电影带给观众的最大的启示。