芬兰的电影.很喜欢名字.薄暮之光.很美的感觉.一个男子.贫穷的,不起眼的.当夜班保安的男子.没有亲人,没有朋友,没有女朋友.几乎一无所有.但他说一切都是暂时的.工作.房子.生活.一切都会好起来.看起来很有希望.但又是这么绝望.一个美貌优雅的女子闯入他的生活.和他约会,看电影.还说会和他结婚.其实她只是盗窃团伙的一员.为了商场的密码和钥匙而接近他.他被下药,被逮捕,被栽赃,去坐牢.一直沉默.永不说谁让他这样.出来后,只能住收容所,做一份洗碗的工作.他说,现在是暂时的.被盗窃团伙的人认出来,丢了工作.拿一只小小的水果刀想去杀谁.被打得半死.光是一个烤肉店的老板.每天她都会等他来买点什么.说些什么.他喝醉,陪他回家,给他盖上棉被.他坐牢,写信给他.去收容所看他.在他受伤的时候握他的手.关于绝望和孤独的电影.刚开始看就能感觉到孤独无处不在.
不知道为什么看完这个电影我只有一种想法就是冲过去把这考斯迪南很锤一顿太压抑太闷骚不过他真得很衰很衰让人心疼让人心寒
看完《薄暮之光》我心中再次产生一种看电影很久没有的拔凉拔凉的感觉,太他娘的孤独、太他娘的绝望、太他娘的走投无路了,还他娘的让人活吗。
而本片的底层主人公还生活在我们认为社会复利巨好的北欧,芬兰呀!
就像我看了摩尔的《医疗内幕》讲述美国人在医疗内幕中的挣扎,也会想到,这还是在很多人艳羡的美国呀!
所以,因为以上原因,这两部片子在我看来简直就是惊悚片了。
片中的主人公考斯蒂南在片中的表现,特别是前半段的举动让人的感觉用中国俗语讲就是――废物。
片子一开始就显得无比孤独,被工友们看不起,酒吧想去搭讪又被冷漠的拒绝,想来些“义举”又被暴扁,谈恋爱又闷蛋的不行让我看着都着急。
于是,一个下层人士的形象和境遇被勾勒出来,他不富裕、孤独、敏感、又很阿Q,一再说当前的工作是“暂时”的,当前的住所是“暂时”的,和很多底层人士一样,他对自身的处境有些忿忿不平,他甚至有着一份孤傲而敏感的心,因而他身处底层,与上层保持隔离,同时又与同一阶层的人格格不入,这也就使得他显得更加孤独。
其实,片子一开场就揭示着考斯蒂南这样的人的困境,他一开始就被工友们看作一个“娘娘腔”而鄙夷,在同一阶层中他找不到同盟,虽然他有些生硬的试图亲近他人。
接着,他来到一个显然比较上档次的酒吧,而非工友们去的那类酒吧,这表现出了他的微妙心态,他认为他本该,同时也终将成为上层社会的一份子,但是残酷的是他与那个环境显得格格不入,依然只能沉默而孤独的在一个靠近厕所的角落观望。
而与烤肉店老板的言语更表现着他的心态,开一家以他的名字命名的保安公司是他的梦想,或者说一种自我安慰和防卫的心理武器,让他可以在孤独中表现一种自尊。
而突如其来的米尔亚的“爱情”让我以为导演要给主人公一丝出路或者说前面的郁闷都是铺垫,光亮即将显现(片名不都叫《薄暮之光》吗?
)。
但是,很快,我的幻想如同考斯蒂南梦想一般破灭,不提考斯蒂南那约会中的笨拙表现让我感觉就是真谈恋爱这样也没戏,更别说这本来就是一个精心设置的骗局了。
导演有些“可恶”的是,他总是不时让米尔亚显得一丝将要良心发现,让我感觉光亮还是会出现的,但是她最终还是帮助同伙完成了一次盗窃,并嫁祸于考斯蒂南,而考斯蒂南在最好令人费解的沉默的表现更现出一种彻骨的绝望,而他依然敏感而孤傲,所以他没有歇斯底里,他只是呆若木鸡,甚至带着些自我毁灭的走入监狱,将烤肉店女老板的来信撕掉是他自我毁灭的进一步表现。
影片的结尾继续着残酷的基调,当他出狱后找到一份工作,可以平淡的继续生活时,却再见米尔亚和她的帮派成员,于是他丢掉了工作,于是他笨拙的试图用一把小刀“复仇”,换来的却是一顿暴扁。
没有出狱后的温情,没有重新开始后的转机,没有报仇雪恨的畅快,考里斯马基为我们展现的是真实而残酷的现实。
看到这样的电影会让人有种特别的感觉,首先倍觉亲切,哪怕它发生在遥远的国度,同时你会感觉一丝沮丧,考里斯马基细微的捕捉到了一些平民们的共性,比如或多或少的孤独,比如一种对自身地位的不满和随之而来的一种自恋和敏感。
考斯蒂南给我印象最深的就是他的一种心理和现实的落差,他的经历是与那种奋斗的“美国梦”大相径庭的故事,我们也像他一样希望过上富裕的生活,希望摆脱贫穷(这里指的是一种相对贫穷,一种永远向上比的财富对比)的命运,豪宅、好车,从小时候父母们就寄望于我们这些,在学校里我们也这么自我寄望,到职场上我们也这样拼搏,很多人都不能达到这样的目标,于是我们成了父母,于是我们继续寄望于我们的孩子。
但是,我们大多数人又不会过的太惨,考斯蒂南是一个极端的例子,但是却又是最能激起我们强烈共鸣,甚至恐惧的例子,他经历的那种孤独,那种寒冷,那种绝望,是否也是我们在奋斗中恐惧的失败结局?
好在考里斯马基不是绝望的那么彻底,被打后虚弱的考斯蒂南毕竟还有一个对他带着爱的烤肉店老板,在他仿佛走入绝境时,毕竟还有一个女人在乎他,当影片最后他俩的双手握在一起时,已经心里拔凉了一个多小时的我不愿在对此做什么深入的解读,我相信在大悲后考斯蒂南将有大悟,我相信绝望后他将迎来希望,我相信他将与烤肉店老板一起在一个烤肉店里幸福的生活,看来虽然大团圆的结局有时让人腻味,但是确实是残酷现实下最好的寄望。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/79b83da8ed474bb2ca130c10.html
一支芍药静静地斜倚在青明的玻璃瓶里 它面前是一个蓝眼眸湖水漾的男人在默默嘬着烟 他的孤独一如芍药的红般娇艳欲滴这是《薄暮之光》里的一个场景 与热闹商业的《暮光》什么的没有半分钱关系 来自芬兰的寂寞孤寂清冷 北欧的电影总是透着一股子甘之如饴的孤芳自赏 你一听芬兰呀 冰岛哇等这些个国家的名字就已经不由得立即有了凉意 但这凉意就像薄荷和吐露着芬芳的花香直沁入心扉 令人神清气爽。
在经济高度发达 福利超级完善的国家 生活基本无需自理 人人形同行尸走肉 这些国家的人民仿佛一出生就已经看透尘世 个个不出家胜似出家 超凡脱俗 无欲无求 不食人间烟火 无求与求之求不得 不食,食到厌与想食食不到是有本质区别的 前者乃麻木 后者为痛苦 没有了痛苦的感知 自然也不会很快乐 这部电影给我的感觉就是这样 里面的人生活在一尘不染的宽敞城市里 没有尾气 没有拥挤 他们的内心也像这座空城一样空空荡荡 以出世的思想 行入世的人生 你打他左脸 他绝对会再转过右脸来给你抽 他们不懂哭也不懂笑 只是走着 坐下 吃茶 吸烟 咖啡不见得能再品得出醇香 烟不见得还可提神解闷 这些行为 对他们来说 只是死前的种种无机运转而已 男主角更是其中翘楚 长得很像已经消除了戾气版的加里奥德曼 他是一个保安 社会底层 但仍有车开 居者有其屋 谈得到对象 看得起演出 只是你揍他 他不知道疼 或许他觉得疼也是一种享受 做爱可能也不会有快感了 揍他的人也不是因为愤怒才揍他 只是觉得闲得蛋疼 应该找点事做 于是便揍他了 后来他因为被人栽赃进了监狱 但哥依然蛋定 对他来说 家里 牢里 这里 那里 哪儿都一样 无差 最后出狱 向仇家行刺 也没有显得很鸡动 只是觉得礼尚往来 来而无往非礼也 应该把这个环节走一遭 于是便这么做了所以他刺得也不是很专心用力 行动便失败了 但被刺的那哥们也没做绝把他搞死 也只是给他进行一次稍微强烈点的肌肉抗击打运动 完了就把他放鸟电影有点《的士司机》的影子 不同的是北欧导演阿基与老美导演屎壳郎西斯的孤独不一样 它没有对社会不满 没有做出什么惊天地 泣鬼神如孤身杀入淫窟 解救娇娃之类的好人好事 的士司机在孤独中爆发 而薄暮之光只是像桌上那朵娇柔的 红得娇艳欲滴的芍药一样 在孤独中 在某个薄暮的清晨 悄悄地绽放 然后于某个薄暮的黄昏 沉沉地睡去。。。。。。
劇情性不強,大量static camera創造出一種寧靜的氛圍,小人物在鏡頭框架內進出,少了點主動感,多了點被命運擺布的味道,緩緩揭露在小人物身上不平的故事。
我很喜歡北歐的電影,總覺得在冰冷的框架下有一股掩不住的熱情,這也許就是北歐民族的性格吧。
There is a lot of references to Aki's earlier works like Shadows in Paradise, including the similar close-ups of the hand of the character. Illona even appears in the supermarket to check out Koistinen's items. The place where Koistinen is beaten up for the second time is probably the exact place where Illona's husband is getting beaten up in Driting Clouds, and should be where Nikander works as a garbage collector in Shadows in Paradise. Love the inter-connected Aki Kaurismäki Universe.A deeply sorrowful work with how the life of the individual can be changed significantly by the hand of capitalism represented by Mirja and her husband/boyfriend... but the ending is still hopeful - the individual cannot be killed and will still be able to love.Probably my favourite Aki Kaurismäki so far.The lights in the dusk are probably the lights of the grill before it finally closes at night :)
科因斯泰恩是一个夜班保安,生活单调乏味。
影片开始他孤单的身影走过长长的无人地下通道,又乘着高不见顶驶向黑洞的无人自动扶梯,在无人的商业区逡巡。
交班的时候一句“照旧”,就是他生活的写照。
主管和同事都讨厌他。
他在那里三年了,没有交到朋友,大家都希望他能够离职。
他们嘲讽他是娘娘腔,厌恶他,排斥他。
无论是陌生人还是同事都鄙视他。
他也的确与众不同。
他不同于他的那些粗野的同事。
他总是头发梳的整整齐齐,没有胡须的脸洗的干干净净,衣服也是熨的平平展展。
他租住一间地下室,简陋的地下室被他收拾的整洁舒适,成为了一间人住的居室。
他总是带着淡淡的忧伤,一双不知所措的眼睛看着这个强大的世界。
生活中我们有时碰到这样的人,他们被命运抛在一个不属于他们的地方,他们与环境格格不入,与周遭的人格格不入。
好像命运专门与他们作梗,而他们又没有力量摆脱这样的境况。
他们哪也去不了,就被困在那里一片茫然。
就像一个没有生命活力的废物。
老天给了他们细腻的情感,善良的天性,同时赋予他们软弱的个性和普通的智力。
他们能感到生活中的痛,却无法表达,无处表达。
他们只能陷在云雾般的深渊里没有出逃的路。
深夜里三个看起来粗壮的流浪汉一边走一边在交谈,谈论马克西姆.乔治、柴可夫斯基、托尔斯泰、契科夫、普希金、果戈里,这些人都是天才,是伟大的作家音乐家,虽然他们也与世人格格不入,甚至自杀,但是他们生来就不平凡,他们的格格不入都是高格调的象征。
好像这三个人是老天专门派来提醒科因斯泰恩的使者,告诉他普通人就该踏踏实实过普通人的生活,不要活在漫无边际的幻想之中,要立足现实做力所能及的事情。
科因斯泰恩胆怯的躲在暗处,看着三个流浪汉越走越远,似乎更茫然了。
科因斯泰恩是个善良的人,他同情绑在路边没水喝的狗,在被女骗子盯上以为自己获得了爱情以后,勇气陡增,敢于为狗向恶人讨说法。
然而怂人终究是怂人,无智无力的他被揍的鼻青脸肿。
科因斯泰恩注定是永远的失败者。
有时候善良就是一种软弱,或者说善良是软弱者掩盖软弱的借口。
善良,单纯,软弱,多愁善感,这些都是骗子最喜欢的特质,骗子敏感的鼻子最能追寻这些味道。
其实就算是智商平常的普通人也不是那么容易被骗的,只要他具有一般的现实检验能力,就能分辨出骗子的伎俩。
但科因斯泰恩整日耽于幻想,幻想命运会突然改变,幻想意外的破格提升,并没有去做一件让自己真正获益的事情,也许是因为他从来都没有胜利的体验,他一辈子都在遭人鄙视,这种境遇让他无法承受,于是为了能够活下去,他就自我鼓励,幻想在不远的将来能够出人头地成为一个非凡的成功人士,以此来平衡这种难以承受的自卑情结。
所以他会相信咖啡馆里萍水相逢的美女爱上了他。
他在被人唾弃呵斥之后去跟小食摊的女摊主说,我一定要好好努力,开一个大公司,你相信吗,只要我需要,我的同事都会追随我。
科因斯泰恩轻松的用幻想摆平了现实中的屈辱。
女摊主当然不相信,她对科因斯泰恩怀着悲悯之心,是唯一一个平等对待他愿意与他做朋友的人,但是科因斯泰恩也许是觉察到她的同情而不愿接受,也许是已经习得了一种在鄙视中顽强活命的惯性,却没有承受善意的勇气,反正科因斯泰恩不愿接受女摊主的好意,总是拒接来自女摊主的温情,甚至在他坐牢期间对女摊主的来信看都不看就撕毁了。
他似乎需要在女摊主面前保持高大的形象。
而对于这种需要又倍感羞耻。
也许科因斯泰恩想不出自己有什么利用价值,对女骗子倾注真情毫不设防,女骗子利用他夜班保安的身份盗取了珠宝店密码,下药迷倒他,和同伙一起盗走了价值连城的珠宝。
科因斯泰恩认了所有的罪,在警察没有证据放走他女骗子又再次藏赃物与屋内陷害他之后,他依然一口咬定是自己所为,宁愿自己坐牢也要保护女骗子周全。
你想不到一个在屈辱中拼命维护自尊的人,会用怎样疯狂的手段毁灭自己来证明自己的高尚,以此获得一丝优越感。
也许他太留恋这种爱情感觉,虽然虚假,慰藉却是真的。
他不能面对真实的现实,他宁愿活在幻想之中。
有多强烈的自卑就有多大的翻身期待,科因斯泰恩似乎要履行对女摊主夸下的海口,他去学习公司法,然后去银行要求贷款开办公司。
银行经理讥讽他一个中专生身无长物毫无信誉,拿什么贷款?
他说他自己做担保。
结果当然是一顿羞辱被当成疯子赶出银行大门。
他被骗子盯上以后,跑去跟女摊主说他恋爱了,有女朋友了。
女摊主黯然神伤,科因斯泰恩应该知道女摊主对他有意思,也许他忍不住就是想伤害这个女人,就像别人伤害他那样。
出狱的科因斯泰恩,住在一个福利机构,面对前去看他的女摊主,指着临床的流浪汉说,这个人很厉害,他们两人准备合伙做大生意。
他的一点点尊严都是建立在谎言上。
出狱的科因斯泰恩在一个饭店做洗碗工,非常不幸的是他在饭店里遇见了女骗子和她的同伙。
他们用他坐牢换来的钱享受美食和欢愉。
科因斯泰恩看着女骗子躲闪的眼神,第一次有了价值感。
然而科因斯泰恩不知道,在老虎眼里,不管你是善良的羊,美丽的羊,智慧的羊,都是羊而已。
老虎对羊最大的慈悲就是连皮带骨吃净他的最后一块肉,然后舔舔嘴唇赞叹美味。
这次相遇,骗子告发科因斯泰恩是窃贼,令他丢掉饭碗。
科因斯泰恩终于怒发冲冠,拿起小刀扑向骗子……从来没赢过的人,很难扭转败局,科因斯泰恩被骗子打的半死,躺在地上不能动弹。
这次面对赶来救他的女摊主,科因斯泰恩握住了她的手。
薄暮之光,就是没有光,在短暂的光亮之后即陷入沉沉黑夜。
科因斯泰恩的光在哪里?
也许是死而重生。
在欧洲人心目中,芬兰人大半是酒鬼。
调侃芬兰人的笑话,都绕着酒精打转。
芬兰人喝酒的目的,只是为了要喝醉。
芬兰警察的主要工作之一,就是把醉倒在电车上的民众扛下来。
芬兰政府曾经以官方专卖、并课征全世界最重的87%烈酒税,来加重酗酒的成本。
3年前,芬兰遵守欧盟规定,降了44%的烈酒税,酗酒的问题更加恶化。
据芬兰福利与健康部去年底统计,酒精首次超越心脏病,成为芬兰成年男性的头号杀手;也有10.5%成年女性死于酒精,为害不亚于乳癌。
芬兰充满了强烈的反差。
在欧洲生活质量调查和英国莱斯特大学公布的快乐国排名中,芬兰人的生活满意度排名都是第二。
但芬兰也是自杀率最高的国家之一,35至44岁的自杀率竟是欧盟平均的2倍。
有人说这是北欧人的冬天忧郁现象;也有人说是7.7%失业率惹的祸。
不过,和失业率动辄逼近10%的法国、德国相比,芬兰失业问题不算最严重,只是,芬兰人对失业的恐惧感最深。
根据欧盟一项调查,有13%的芬兰人强烈认为自己在未来6个月会失业,比率高过许多国家,可算是欧盟里面的悲观一族。
也就是在此寒冷背景下才能造就《薄暮之光》这样的灰色调子,才会创造出芬兰最有名的愤青电影导演郭利斯马基(A.Kaurismaki)以“芬兰三部曲”——《浮云逝事》、《没有过去的男人》、《薄暮之光》扬名国际。
“芬兰三部曲”里的冷调、黑暗,呈现的就是快乐与忧郁、希望与绝望并存的双面芬兰。
我们或许会很惊异男主人公的遭遇。
因为在我们的心目中,欧洲特别是北欧那块地方,人人平等,生活节奏缓慢,人民福利高,人与人之间不追求竞争,大家都安居乐业,享受各自的美好生活...我举的上述例子就能很好的反驳那些烙印在我们脑海中的印象,谁叫乌托邦只存在与小说和中学课本里啊!
卢米斯的《北纬60度,冷酷异境》也是描绘芬兰的忧郁、失业、酗酒和绝望,是去年芬兰最卖座的电影。
在首映会上,芬兰驻挪威大使告诉卢米斯,这正是他最不想让外国人看到的电影,虽然这部电影是今年得到最多国际奖项的芬兰电影。
“芬兰成功、福利好、经济竞争力强,并欲展现它既是现代化欧洲国家,又是年轻嬉皮和科技创新者的故乡。
但是,它必须接受电影背后隐含的现实:中年失业引起的无助、成瘾、绝望与堕落。
”《金融时报》特派员易笔生写道。
芬兰人一向在意别人的眼光。
当《金融时报》的芬兰报道刊出后,各界讨论激烈,但没人骂英国人唱衰芬兰,除了自我勉励,需更努力解决这些外人眼中的积弊之外,他们还劝告媒体,下次到芬兰采访,记得选个好天气来,“那个时候,芬兰看起来要快乐得多。
”芬兰人阴沉的那一面,跟天气绝对有关系。
Linux创始人托瓦兹在自传《JustforFun》(只为快乐)中解释,只要在芬兰待上一个冬天,就会谅解芬兰人为何嗜酒如命。
三分之一的国土在北极圈、北纬60度以上的人口,有一半是芬兰人;一年有一半时间只看到几小时日光,“早上10点出门天是黑的,下午两点天又黑了,感觉真的很忧郁。
”芬兰经济学者恩德坦言,他在冬天很容易疲倦,提不起劲,感觉整个人都“熄火”了。
男主人公的悲惨境遇也在那北国芬兰说得通了,在人与人之间的压迫中,在北国芬兰没有尽头的寒冷中日复一日的绝望,直到失去一切信心和希望,没有翻身之时。
说起人与人之间的伤痛身为天朝人民的我们或许更有感触,谁叫我们也不比考斯迪南好得到哪里去呢。
影片带给人的是无限的绝望,就和芬兰糟糕的天气一样。
最幸福的北国芬兰的夏天的白夜又是另一番景象。
喜欢打高尔夫球的亚拉亚斯齐向美国企业家推销芬兰时,最喜欢这样介绍:“晚上10点去打球,可一直打到半夜,两个小时内可同时看到日落日出,这地方到哪里去找?
”
《薄暮之光》里,男主角是一个值夜班的保安,白天睡觉晚上上班,没什么娱乐生活,去了舞厅只能做根木头。
也不太会搞人际关系,碰上金发美女搭讪更是连话都不会说了,熨好衬衣擦亮皮鞋,别人看电影而他只看她,请她来家里前先往桌上摆一瓶花,约会流程都来齐全了也摸不着人家半根头发,一向隐忍脾气好却在听到同事一句“你被甩啦?
”后立即拿起东西要揍人,人都被栽赃到蹲牢里了也愣是没供她出来。
为什么呢?
仅仅是由于沉闷乏味的日子里情感的波动吗?
男主一直强调,工作是暂时的,住所是暂时的,一切都是暂时的,他总会挣脱出现有的生活。
一开始他寄希望于开个以自己名字命名的保安公司,企图在现有的以及更大的圈子里寻求存在感,无奈文化程度不高还得交钱去听人念法律条文,中专文凭递上去向银行贷款也无情被拒。
而现在那个转机出现了,和美女谈恋爱就是改变的第一步,他一开口就是:“那现在我们结婚吗?
”这不太像爱,倒像是一种自救,溺水的人慌忙抓住一根稻草。
甚至我怀疑,监狱里男主全片唯一一处笑容,除了从囚犯间无阶层的相对平等获得自尊,也是一种胜利的自嘲。
套用维斯康蒂在《白夜》里借马塞洛之口说出的话,现在他也可以说他曾经快乐过了。
一个没人在意的小人物中了美人计,被诱惑得神魂颠倒,到头来人财两空还得蹲大牢,始终保全着她也算是心甘情愿为其顶罪,现在她得到了她想要的,他也可以说有过一番惊心动魄的体验了。
毕竟就算没钱没地位,连活得浓烈一点的资格也没有吗?
说到浓烈,影片画面里常出现红色,金发女见他时常在蓝色牛仔外套里穿红色内搭,出狱后老板娘来收容所时穿着红色外套。
男主更甚,红色的衣服,红色的车,红色的花,红色的窗帘,红色的背景墙。
阿基是会用色彩讲故事的导演。
但这里不止是春天的夜晚冷,一年四季就没哪天不冷。
所谓的薄暮之光,其实只是冰箱里的灯。
选角也挺有意思。
一个矮个子男人,比周围大多数男人都低一头,女人穿起高跟鞋时也总是微微俯视他,注定不会是一个杀伤力很高的保安。
爱虐狗的大汉轻轻松松把他揍出一脸鼻血,骗感情的美女也能随手下药迷晕他再将其送进监狱。
同事不待见老板也嫌弃,别人喝大了搭伙轧马路调侃作家,他喝多了一个人跑到烤肠店老板娘那吹牛皮。
被解雇的时候所有同事都用玩味的表情看着他,除了一个同样很矮的男人低下了头。
感受到这个世界对矮子的恶意了qaq整部片看得很累,不敢相信时长竟然不到八十分钟。
所有角色都不打算和人多说话,即使他们总是眼睛一动不动直直地盯着镜头,城市也是,太干净太空了,好像一切多余的装饰都被港口边的风刮走了,就连迪斯科舞厅里都冷静得出奇,让人怀疑有规定凡公共场所除演出人员外禁止大声喧哗。
偏偏导演还爱在冷色调的构图里加入鲜艳的亮色,让点唱机跟着角色随处大声放音乐,用冷峻的风格上演了诈骗抢劫、嫁祸入狱、街头斗殴等一系列刺激性戏剧桥段,色彩、声音、空间等等,一切都可以用来叙述,只是不想和人多说话。
嗯,这大概就是部不想和人说话的电影,要讲故事,但不打算讨好你。
金发女在车上对男主说,看得出你身上有摇滚因子。
北欧人,难怪你们搞后摇,原来就是不想让人快乐蹦迪。
你是否经历过,工作兢兢业业,但就是被工友看不起,被同事孤立,被老板逼着离职?
你是否经历过,努力融入人群,可一次次的勇敢搭讪换来的却是冷漠与暴力?
你是否经历过,很想做个善良的人做件好事,但最后被暴力的痛扁一顿?
你是否经历过,当你以为踩了狗屎运遇到了爱情,没成想却是个利益骗局?
在经历过种种之后,你依然对未来拥有信心,就像个打不死的小强,努力的向上生长,即便一次又一次的被现实按在地上摩擦。
生活是那么的艰辛与痛苦,以为跨过一个坎就是阳光,可是高山之后是另一个黑夜。
考斯迪南就是真么一个糟心的保安,同事喝酒不叫他,在酒吧搭讪姑娘被呵斥,好心提醒却被恶霸痛扁一顿,努力迎合却被女友送进监狱。
即便生活再怎么糟心,他依然有着梦想,开公司,然而申请贷款却被嘲笑低学历没有价值。
一次次的冷漠与嘲笑都没有打到他,甚至被陷害坐牢,出狱后他依旧保持着对生活美好的愿望,然而麻绳专挑细处断,厄运专挑苦命人,好不容易找了份工作,没成想碰到那个陷害他的女人和她的老相好,最终不仅失去了工作,还被打的半死。
这生活,到底还让不让人活了?
我经常在想,为什么有些人的生活就是越过越难呢?
难道真的没有任何出路吗?
就像电影中的考斯迪南。
在面对同事的冷言冷语,他是否可以置若罔闻像阿Q一样呢?
面对恶势力是否可以像普罗大众一样睁一只眼闭一只眼,至少不受挨打?
面对欺骗他的女友,他明明可以举报,可他选择了沉默,他明明看到了女友陷害他的赃物?
其实有一个善良的姑娘默默的关注着他,他喝醉的时候送他回家,他坐牢的时候写信慰问他,他挨打的时候会去帮助他,为什么他就是视而不见呢?
后来仔细想了一想,如果他都能趋利避害、做最优的选择,他就不会是活在社会底层的那一个。
没有超强的社交能力,没有显赫的家世背景,没有优越的学历背景,一个苦命的打工仔。
就如电影里那个黑帮老大所说,“他忠诚的像条狗,一个情感丰富的傻瓜”,如果自己都任人宰割,没人救的了自己。
社会是残酷的,如果等着它给你善意,这真的是天上的月亮,可望不可即。
很多时候,明明自己稍微变一下选择就可以躲过灾祸,但就是那么一根筋飞蛾扑火,最后不是浴火重生,而是粉身碎骨。
这是在芬兰,一个社会福利优越、风景美如画、政府廉洁的国度,尚且活着这么悲催的底层人物,理想国度到底在何方?
理想国度就在脚下。
阿基的作品总是那么直面的揭露社会底层人物的不堪与悲催,我想他的作品意义在于,当你看完以后千万不要陷在绝望里,而是要更勇敢面对人生。
这个世界上没有理想的地方,如果有,那一定是自己创造出来的。
高福利高待遇,不管在哪里,都是社会金字塔顶端的人占有,想要分一杯羹,就要努力往上爬,不然像考斯迪南那样怀揣的美好梦想得到的不过是银行老板的一顿奚落与嘲讽。
“春天的夜晚真冷”,生活也一样。阿基的片子看点还是音乐、演员、精细地分毫不差的镜头设计。本身就残忍作践的命运,在旁观者不动声色的镜头里更加孤独无依,薄暮之光,怕只是永无法到来的奢望。三星半。
芬兰三部曲之三!看的第一部 阿基·考里斯马基 的电影。
整部片子就如同芬兰的天气一样,冰冷,阴郁,压抑,甚至是绝望。阿基·考里斯马基将演员的表演控制到极致,主演脸部几乎没有表情。对白冷冰生僵。在一次次命运捉弄中渲染主角的悲惨境遇。在人们几乎以为要虐心到完的时候,导演给了一瞬间希望的暖意。生不如死,也不要放弃希望。
非常别扭的一部。剧作太过刻意,所有的不幸都来自于作者的生编硬造,而失去了与具体社会环境的关联,所以角色也未能像以往那般鲜活和引人共情。
@ BC考里斯马基展|阿基把人当狗写太犯规了吧!(疯狂鼓掌👏)海报第一眼看到男主就直觉这个角色好嬤,结果这个本子我靠看立了而且越看越立:蓝眼睛黑头发我fetish/比片中所有人矮一截/沉默的笨蛋犬系/为了狗子被三个壮汉围殴/被同事孤立挑衅还没法还手/字面意义被mob mob了也忍受下来直到最后这个结局。阿基你有犬系嬤欲爽是吗爱狗人士果然知道怎么拍狗我大嗑一口。实在很难正直看这片我时不时就会脑补主角在各种场合被各种角色搞皮鼓……角色完成第一重对主角的凝视:全片基本只有对他不怀好意且比他大只的各种男性对他的凝视。摄影机完成了第二重对主角的凝视。观众则透过摄影机完成了第三重对主角的凝视。嘻嘻。PS片头Carlos Gardel一响我还以为我曲库自动播放了…PPS这是目前看过的阿基俄味儿最重的一部
现实主义的题材加入形式主义的表现手法令考里斯马基的影片质感带着一股北欧专属的冷与酷。一如片名:底层理想主义者在黑暗中的最后挣扎,寻找着一丝虚妄的微光。素未谋面却时时将别人的命运很难玩弄于鼓掌间的一群人确乎令人感到不寒而栗。难免会联想起《黑暗中的舞者》及贾樟柯的诸多作品
【C】无时不刻都在感受到创作者自身带有矫情意味的投机取巧,通过“贩卖”角色命运与尊严的方式来强行提升影像观感,有点过于无理取闹了。
独特的叙事
监狱里的无对白段落,是最温情的部分。
紧握住我的手吧
电影中的文学性
洋人啊这出色的美术,通透的摄影,以至于我全程在思考剧组到底有多少漂亮的油漆和影灯…形式无比精致,呆逼风格,剧情无聊至极甚至溢出一丝荒诞的可笑……因为真的超无聊。(看的第一部阿基)
把一个帅逼男主刻画的这么愚蠢、凄惨是想表达什么啊
3-
(补)空镜越看越孤独!刺杀那一段特别绝望。
伤感,愤懑,却还有希望
看得我很想死,像男主的眼神那样让人忧郁。薄暮之光,爱情的短暂,赫尔辛基虽然美,但也真的很冷。#美术置景参考#
既不戏剧又不生活。这剧情真的看烦我了…
真是可悲的人啊
文化上相离较远,很难共情。