推荐一部2012年的挪威影片《白色严冬》,豆瓣评分8.4。
二战期间,德国飞机被英国飞机击落,掉在了挪威的雪山上,3个飞行员死里逃生,为了活命,抛弃了赖以生存的给养,历经磨难,找到了一个荒野中的小木屋。
一架英国飞机,也被德国飞机击落,幸存的2名飞行员,在茫茫大雪中也来到了这个小屋。
战争中幸存的敌我双方,汇集到这个不大的小木屋里。
德国飞行员有枪,自然占了上峰。
为了生存,从开始的针锋相对,到后来的惺惺相惜,反对战争,期待和平,向往生命的想法,慢慢的充满了这个小木屋。
直到后来挪威军队,发现了击落的飞机,搜索到了这个小木屋,并且打死了一个德国飞行员,他们和谐共存的“生活”被彻底打破了……影片根据真实事件改编,战后,这名英国飞行员,邀请德国飞行员来伦敦相聚。
这对战场上的敌人,战后的朋友,相会在伦敦。
PS:当年《哈利波特》里的小黄毛儿,已经长成大小伙子了。
很巧妙的将小木屋设计成一个与世隔绝的小天地。
小空间里的相处让人摒弃一切得以生存下去。
英国军官与生俱来的高傲优越感,德国军官努力想要维持身份的强弩感,加上看似荒诞不经的英国小兵、看似完美幸福但心中另有追求的德国大个、被希特勒洗脑的德国小兵。
个个鲜活。
甚至在最后还打火机的时候还隐约看到了基情(捂脸!
没有常规的煽情,所有战争都让人厌恶。
但,有人就必然会有战争啊……上部看的电影《温莎公爵计划》里有句台词挺对,大意是,总是有战争,几十年打一回。
不过是打着正义的名义行不义之事罢了。
《Into the White》,第一部让我看了之后不愿去打分的电影。
甚至连平时写影评时惯用的背景音乐伎俩都不愿拿出来用。
如果像往常那样的评判标准,这部电影在我心里也就是7分上下,但是这部电影最后十分钟急转直下的剧情、极其压抑的对白,让我突然就发现它已经脱离了电影的范畴,笔调简单地拖出了我心里久久压抑的那些夹生和无奈。
荒原上这么亦敌亦友的几天,生存绝境下建立的信任和友情,回到现实世界后被战争的规则摧残得体无完肤。
有人说这是反战片,如果没有战争,就不会有这么一切。
可我不仅仅这么觉着。
在《Into the White》里,战争造就了一个既定的规则,对敌对友都有一套操作熟练的章法可循。
可在生存边缘硬生生从敌人变成朋友的我们,在这些章法面前,所有情感都变得喑哑,我们想呼喊但喊不出声,甚至有时候都不知道该呼喊什么。
我们经历的人情温暖旁人未必能懂,他们眯起眼睛审视我们,对于我们作为个体的情感际遇置若罔闻。
在濒临生存绝境的时候,这些源自生命本质渴求的情感多么来之不易,但是你离开那个白色荒原,回到原本的地方时,原有的一切不费吹灰之力就把你鲜活的经历统统抹杀,你只是觉着难过,但是又说不上什么来。
在我们每个人的生命里,社会造就了一个既定的规则,对此对彼都红线分明桎梏难破,我们早已习惯甚至追寻这样的规则,各种书籍、电影大行其道大肆主流地渲染它、烘托它,但当我们在某些时刻拥有了从内心生长的藤蔓的时候,我们才发现世界之大,但这些植物除了在我们内心便再无生长的角落,它在我们内心的狭小空间里滋生蔓延渐渐长成我们自身痛苦的一部分,而这痛苦宛如瓜农邓正加的女儿面对倾尽所有热爱的土地和横尸这片土地的父亲时的不知所措、愤怒绝望。
纵观我们身边人的一生,二十岁以前在社会的边缘自满自大自娱自乐,二十岁后开始体会到所有关于梦想和现实的夹生与无奈,四十岁后要么站在社会的漩涡里创造和推动着这个漩涡、要么挤不进漩涡中心就在旁边晕眩着、适应着。
可这所有,我们都没觉着有什么不对。
我们觉着的不对,是他有爹可拼,我孤家寡人,可我们痛斥这些腐败、这些丑恶的背后,仅仅怀抱一个希望,他变得孤家寡人,我变得有爹可拼。
我们痛斥这个社会、这个规则的时候,却只是希望我们站在这条食物链的顶端,睥睨一切。
这才是我们这个社会供养给我们的最大毒品。
这世上,脱掉所有外衣的生命磨砺出来的美好人性才最美丽,可这人性早在这个世上站不稳脚跟,那些挤走它、占有它的冷硬规则早晚会成为我们头上悬着的那尺白绫。
只是,有时候它带走你身边的同胞,你无关痛痒;有时候它勒死你躯内的灵魂,你苟且偷生。
大屏上看的一部影片, 非常爽,很独特,很纯净,很真实。
一直看到最后的字幕,让人感动:1977年片中两个人又再次相逢,英方邀请德方去伦敦做客。
开头就很妙在挪威白雪皑皑的山岭之间,我们看到飞机的影子飘过了,特别喜欢这种含蓄的表达方法。
等到迫降以后,我认为这是一架德国容克的轰炸机。
一开头就让我喜欢,而且这种真实一直保持到了最后。
成为朋友的前提很简单,就是找到共同话题。
谈完了女人,谈希特勒,最后又谈到人生规划。
最后发现,连他们的不同点都是相同点:一边在责怪希特勒侵略别人的国家、这边马上反击,英国不是也在勒索殖民地吗?
风雪平息后四个人一起看风景,看极光,感觉真实极了。
让我想到支援新疆的时候,夜晚在山里看流星。
是在家里电视的电影库翻到这部电影的,在整个页面标示需要收费的电影中,它免费的一枝独秀,也许是这个别树一帜的名字,也许是同样的2023年的冬日天气,我点开了这部电影。
在小段文字的背景介绍后,映入眼中的是无穷无尽的白。
偶尔的,在冷硬的白中刺出一块铁黑的山体。
一切似乎都诉说着这里是个笼罩在大自然严酷之手下的无人之境。
一架坠毁的冒着白烟的飞机,三个小人从里面跳将出来,机尾的倒万字符和几句德语对话显示了他们的身份——德军轰炸机飞行员。
这个小群体在茫茫白雪中显得那么渺小,无论是如同凶兽残骸一样坠毁在雪地里的飞机亦或是驾驶这战争机器大开杀戒的人类。
暴风吹起粗粝的雪沙,他们不知所措地张望着冰天雪地,犹如一碗水里漂浮的蚂蚁。
然后他们找到了小木屋,和两个同样坠机的英国人呆在一起。
严酷自然环境对生存提出了迫切需求并迫使双方暂时把战争、民族仇恨等意识形态的东西放在一边,首先考虑考虑物质基础类的问题。
令人感慨的是,尽管偶有擦枪走火,德国人和英国人始终遵循着《日内瓦公约》和基本的道德原则礼貌地对待着敌人。
他们分享为数不多的食物,照料得了坏疽的德国下士,两位长官尽力约束着下属。
比较好笑的是。
在电影前段,英国人和德国人都对彼此怀有戒心之时,双方的互相挤兑。
比如吃饭时德国人在寒冷的小木屋里脱下大衣穿上军装,而英国人也不甘落后,又如英国机枪手要上厕所,德国兵故意衣装单薄地跟出来展示自己不怕冷的实力。
英国上尉和德国上尉的唇枪舌剑也十分有趣。
英国人说你们德国人为什么要侵略波兰,德国人说你们英国人拿着枪和Bible就殖民全世界。
英国人说按照日内瓦公约你们要给俘虏提供食物和活动场地,德国人说你们我们吃一样,然后德国上尉猛地拉开小木屋,展示门外的狂风暴雪说欢迎来到美丽的挪威乡村。
在战争这巨大的鸿沟外,德国上尉和英国上尉还存在阶级身份之差。
当他们烹制英国机枪手猎来的兔子时,英国上尉说他是第一次做饭,德国上尉忍不住问你不帮妈妈做饭吗?
英国人说他妈妈也从不做饭。
在喜不喜欢每天准时做饭的老婆上两人的观点也不尽相同。
很明显这是一个中产家庭出身的儿子和一个普通工薪家庭的儿子。
不过似乎一切的裂隙都被茫茫风雪所暂时遮掩,几个人在相处中产生了越来越密切的联系,影片的小高潮在他们帮德国兵截肢后决定喝木屋里找到的酒,酒精彻底融化了几人的隔阂,他们开始畅谈理想、亲人。
在英国机枪手不成腔调的over the rainbow歌声中,四个人站在黑暗中凝望着亮绿色魔幻的极光,本是敌人的四个人诡异而和谐的站在一处。
此刻,这个小木屋仿佛也是一个出超现实,跃然彩虹之上的应许之地,包裹着四个人小小的安宁。
第二天,在挪威兵射杀大个子德国兵的子弹中,战争又回来了。
围绕着众人的仍是狰狞的现实,几天前暴风雪里激发出的人性之光如此脆弱,若不是摆满木屋的新死者的素描画,几乎使人无法想象它曾经存在。
然而它毕竟产生了影响 ,电影的结尾,两位上尉在战后以朋友的身份再见。
也许在所有黑暗之下都沉睡着人性之光,只需要一些特殊的催化剂就能改变麻木、冰冷的心灵。
战争从来都不是每一个普通人的错,2023年,愿世界和平。
《白色严冬》 反战片,很好看。
英国兵史密斯是哈利波特里的罗恩!
他的长官也好看死了,睫毛好长好长哟。
这部电影讲的是1940年4月27(或者7月24?
记不清了),英德两军为掠夺原材料在挪威交战,互相击落对方一架战机,德军三人,英军两人,在茫茫的雪地里于一座小屋相遇。
对立双方彼此仇视,狭小的木屋里双方各怀心思。
然而或是身为受过教化的人类,在相遇最初德方小士兵虽然叫嚷要杀掉两人但始终没下手。
双方长官维持着两方五人之间微妙的平衡。
所谓患难见真情,老祖宗诚不我欺,除了一些真正的变态,没有人喜欢战争,没有人喜欢杀戮。
友谊的橄榄枝互相传递。
为了挣脱父亲的控制而参军,心里却藏着成为画家的梦;每次出任务都会导致自己手下死亡,妻子跟最好的兄弟私奔,为了活下去也为了证明自己,再一次接受军令上战场…了解敌方其实也是一些与自己一样的普通人之后,谁的心里又会想要战争呢,大家都想回去跟女孩约会,跟家人吃晚饭啊。
德军战俘坐在小船上越行越远,两人站在岸边目送他们离去,英长官深邃的双眼中,也映着那身子虽然矮小脸庞却一脸坚毅的男人,在想到这次任务自己最年轻的手下可能丧命于此,快要落下泪来的场景。
我们的心愿是世界和平。
一直喜欢德国人的片子,尽管豆瓣标注是挪威片,但是整部看下来,感觉就是借挪威的地儿用了一下,完全没他们什么事儿。
五个人,一个小木屋,戏剧的冲突性张力满满。
让我想到另外一部类似的片子,十二怒汉,这样单纯靠编剧、台词和演技撑死来的片子,真的是实力藐视好莱坞风,令人不由再次感叹欧洲的文化底蕴。
人物有主次,但演技都倍儿棒。
从最初碰面时的尴尬,到剑拔弩张的对立,再到了解带来的接受,其实,脱下军装,放下价值观,不过都是一样拥有七情六欲和人世烦恼与无助的普通人。
世界或许变化太快,但是世人心中的基石不应轻易改变。
当你可以随心所欲成为魔王时,你是否依然懂得自制,这是决定我们到底是一个什么样的人的根本。
在挪威上空的德国和英国战机被同时击落,逃生的几个官兵在白雪皑皑的荒野相逢。
相杀还是相“爱”?
他们选择了相处,并做到了克制,也做到了尊重。
在最恶劣的生存环境下,他们人性中的善意温暖了彼此。
电影因为基于真实故事而更让人感怀。
五个在极端环境里存活下来的士兵被英国搜救队找到。
一个德国兵被当场击毙,刚刚和他一起向往了未来生活的英国小兵目瞪口呆,一时间无法掩饰交织在惊愕里的悲恸。
两个英国官兵回营地后被盘问,并被告知准备好接受进一步调查——完全符合逻辑的猜想与符合规范的流程,但让人为战争的冷酷叹息。
片尾字幕显示一个德兵与一个英兵活过了战争,并成为朋友,又让人对人性充满希望。
电影似乎更偏爱德国官兵,褒扬他们的正直严谨克制,却描绘英国人特别是那个小兵耍心机、欺负人。
很好奇这是故事的原版还是导演的心思。
但导演是挪威人,不是更应该站在同盟军的立场上吗?
还有好些细节让人感觉笨拙。
德国小兵得到一本签名版的《我的奋斗》,珍爱不已。
电影描绘他盲目又真挚的崇拜,手法过于简单直白,一个二十来岁的年轻人像个无脑的笨蛋。
当英国兵质问德国人为什么要侵略他国,德国人反唇相讥英国的殖民地还不够多吗?
激辩就要引出,却戛然而止。
导演似乎对电影结构和重心举棋不定,让整部片子仅仅流于故事讲述。
好题材好视角,但未能创造出恢宏。
就像寻得了一篮山珍野味,却做出一盘小炒肉。
将战争元素和极限生存融合在一起,以一个小木屋为空间讲述互相被对方军人击落下来的五个男人如何化敌为友生存下来的故事。
(这个总结不错吧)二战题材的片子看过一些,这个题材还是第一次见,影片的拍摄地在挪威🇳🇴,冬季,暴风雪,还有德军三个人英军两个人,嗯,他们互相把对方击落了,然后,汇聚在同一个小木屋里。
然后,就是如何生存下去。
从最先的敌我对峙(先是德军占主位,后来是英军占主位),到后来同仇敌忾,这个对抗的就是寒冷和饥饿。
为了取暖,把小木屋里能烧的全都烧了,还差点把支撑房子的柱子烧了,结果刚砍下柱子房子就塌,敌我双方还不得以徒手支撑房子。
本以为影片会很沉闷,但结果一点也不,而且处处充满了幽默。
可能极限的生存环境会让人重新思考战争的意义,也会让人明白活着是为了什么。
影片当中几段对话很有哲理,看似随聊。
影片一直在小木屋里拍摄,狭小的空间造成了画面的局促感,所以观众会一直担心双方冲突的发生,当然,冲突确实发生过很多次。
然而,最激烈的冲突却不是敌我双方时的冲突,而是其他四个人决定砍断德军一受伤士兵的手臂的时候,那个欲砍又下不了手的节奏简直让人把心提到了嗓子眼,幸好,一切无恙。
同样是极限生存的题材,这样的拍法明显就比《南极之恋》高了一个层次。
导演呈现出来的是多维度的东西,而且演员表演的也到位。
还是祝愿世界和平。
一场战争,一座木屋;两个阵营,五位青年。
这便是这部反战电影的全部内容1940年,希特勒带领的纳粹德国正在疯狂蹂躏欧洲,英德两个国家也在战场上争锋相对。
而在挪威的一片冰原上,三位德军士兵和两位英军士兵就因为各自的飞机被击坠而不得不在白色荒漠中共同生存。
从他们共处屋檐下的那一刻起,猜忌和仇视便时刻笼罩在这座小木屋下。
先是德国人“俘虏”了英国人,划了“国界线”;而后英国人又盘算着怎样绝地反击;德国人又时刻提防着英国人的各种计谋......然而出乎意料的是他们虽是水火不容的敌人,但他们之中谁也没有对对方痛下杀手。
也许是对方都想互相利用彼此以在恶劣条件下生存;也许是因为他们从来就没有动过这个想法。
关于这场战争,英国士兵史密斯不解地问道,你们德国人为什么要发动这场战争?
索取了欧洲大部分的土地难道还不满足吗?
而德国人索匹斯不紧不慢地回答道:“因为军令”。
在他看来,无论是德国军队,还是英国军队,他们都只是在做着同样的一件事。
两个国家都为了土地和原材料而来到他国领土上。
而英国人“一手拿着抢,一手拿着圣经,航行到别国予求予取”,用其他国家人民的血和泪创建了所谓的“日不落帝国”,也只不过是五十步笑百步罢了,本质上来讲,英德二者之间没有区别。
听完这番话,史密斯陷入了沉思。
在一次次地争执中和朝夕相处的氛围下,他们五个人的关系也发生了微妙的转变。
面对严峻的生存条件,每个人都清楚只有放下彼此心中的成见才能够在这个天寒地冻的极北之地有一线生机。
于是他们将武器和仇恨抛在屋外,一起拆木板以用来生火;一起外出打猎,将麋鹿捕获;甚至一起在北极的极光下尽情高歌。
一个夜晚,众人从小木屋的地板之下发现了屋主人留下的珍藏多年的美酒。
于是几个人在屋中点起了篝火,玩着游戏,把酒言欢。
酒过三巡之后,他们每个人都推心置地诉说着自己的生活,自己的梦想,每个人也都有着不得不踏进这无底深渊的无奈理由。
假如没有这场荒唐的战争,每个人的命运都将发生天地覆的变化。
但毫无疑问,没有一个人会愿意成为这场战争的工具。
于是,身为纳粹德国士兵的索匹斯将德国军人视为珍宝的希特勒自传《我的奋斗》扔进了火堆之中。
随着书本被烧为灰烬,自己也从被禁锢的枷锁中挣脱出来。
这一晚,除了因伤势过重不得不被截肢的约瑟夫之外,每个人都分外开心。
他们高呼着,欢笑着,歌唱着;就像是一群已经认识数年的挚友一般。
当外面的世界一团糟时,只有这个矗立在暴风雪中的小木屋里依然洋溢着欢声笑语,仿佛如世外桃源一般不受影响。
四个年轻的男人忘却了自己的身份,忘记了自己的“使命”,在这乱世之中逍遥的活着——但只限这一晚,因为他们并不知道,由于坠毁的纳粹德国的战机被发现,挪威军方已经派人前去搜查。
所有人在不久之后也都将迎来这场战争对于自己的最后审判。
翌日,雪过天晴。
几个人根本没有想到此时挪威军方已悄悄埋伏在了附近。
面对身着纳粹德国军装的索匹斯等人来说,结局不说自明。
而两个英国士兵也因此而被人怀疑犯下了叛国的罪名。
当两个英国人受到挪威军官的“审问”时,索匹斯来了,将先前从英国上尉戴文坡那里缴去的打火机归还给了他。
望着摆在桌上的火机,戴文坡释然地笑了。
电影最后,望向即将被押赴至监狱的索匹斯,戴文坡像是与知己诀别一样,没有带着过多的悲伤,一道意味深长的笑容就能够将所有的故事包含其中。
电影到这里就结束,然而戴文坡和索匹斯二人的故事却还有下文。
在现实生活中,戴文坡的原型在战争结束多年后给这位昔日的“敌人”打去电话,邀请他来访伦敦——以朋友的身份。
虽然那座小木屋里的人现在只剩他俩,但这次再也没有任何人、任何事能够打断二人这场重聚。
无论以怎样的名义,战争永远是残忍的。
它让死去的人命丧荒野,也让活着的人受到折磨。
在二战中,像电影里的几位主人公一样,有着自己的人生和梦想的年轻人还有千千万个,然而他们最终却不得不马革裹尸,或是在战壕中与素未平生的人厮杀。
然而在和平年代,他们或许此生都不知道对方的存在,也或许能够相聚在同一屋檐下谈笑风生。
而对于现实生活中的我们来说,也无一不是带着各自的信仰和成见寓居在一座狭小的木屋之中,忍受着世界带来的纷争。
可若我们将彼此对立,将心中的怒火和偏见肆意发泄,最终也难以和他人和解。
三星半,让人唏嘘,时过境迁,还能见面成为朋友。没有共同警备区虐心,欧洲男人矜持的友谊。
今年看过的和《我们的父辈》并称最好的两部战争片,竟然是挪威人拍的。冰天雪地的挪威木屋里斗智斗勇的那几幕既张力十足,又幽默搞笑。德国人的古板内秀和英国人的装蛋二逼都还原的不错。最后补充,把这纯爷们的一部片子硬和腐联系起来的人,全部拖出去用鲁格P08给枪毙了!
人物和对白莫名其妙
冲突化解的很好,节奏很慢,需要耐下心看。
「While u've been sitting on ur arse down here waiting for the sun to shine, we've been struggling to survive, in a remote cabin, with some Germans - and we did survive, most of us.」「Soon after the two former enemies met. As friends.」【♫Somewhere Over the Rainbow♫】
战争中的人性,拍起来最保险的题材。但这部我觉得还是让人出戏,没觉得开始德国人不杀英国人对渡过严寒有什么必要性。
很冷静
Boring shit
缓慢,但是张力始终存在~ 最后陷入极度的悲哀。精品室内谈话片儿。
整部看下来,感觉就是借挪威的地儿用了一下,完全没他们什么事儿。
没看进去……
傳統反战片套路,幾個軍中美男一路搞笑化敵為友最後劇情需要默默殺幾個主角給你看看戰爭的厲害…一起唱一首 Imagine,誰也不要愛國,誰也不為誰去死多好。冷幽默,英德陣營各種對罵槽點爆棚。David Kross和Rupert Grint都超可愛。
最受不了这类。以真实事件改编什么的,看到开头就知道结尾。
倒是偶尔有些出其不意的冷幽默……但太多地方可以改编得更好,好得多。可惜了。
一个寝室的故事
看开头猜到结尾系列
挺有意思的,不过闷了点
国内导演们是不是应该学习一下,给你一片雪地和几个人,应该怎么拍出人类的情绪。
不及格
还行