通过点映看了这部号称“国产动画界良心”的《西游记之大圣归来》。
第一感受:这的确是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
1961年,《大闹天宫》上集在国内上映,这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的,拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的,不仅是视听上双重的享受与震撼,其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打,更代表了中国动画在当时,以浓墨重彩的先锋之姿,登上了世界动画艺术的王座。
可惜,这部《大闹天宫》还证明了:当代中国动画是衰退了,而不是一直这么差,在半个多世纪前,我们曾经辉煌。
当代中国动漫,一直给人感觉是“尴尬”二字。
不仅严重缺乏艺术性、故事低幼,甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。
中国当代动画电影市场,的确需要一部金石之作来一鸣惊人,而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》——很多时刻,我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐,在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。
在人物造型及场景设计上,电影也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点,混搭上大量鲜明大胆的CGI特效,在继承的基础上也能打破常规,保留这部动画片民族风格,更大化面向全年龄观众群,也进行了走向国际动画大片的尝试。
《大圣归来》的3D景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步,是当代国产动画的新典范。
只要在大银幕的观影介质下,你就会发现这是一部和其他当代国产动画都不一样的电影。
换言之,这是一部在技术上最为成熟、用心的当代国产动画。
它那大气磅礴的画风气场,都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。
《大圣归来》在技术上唯一的缺陷,是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力,而这对全片的影响并不太大。
但是,这部作品在剧作的艺术性上仍存在着很大的提升空间,尤其是和其技术水平相比,还是有不少问题,也使得全片有所逊色。
比如虎头蛇尾的结尾太仓促,转折不够丰满,人物行为时而缺乏铺垫和逻辑,笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。
技术不缺了,缺的是如《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的,故事的创新性和对细节的想象力。
对此,只能说这部作品瑕不掩瑜。
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。
在动乱中失去了父母的江流儿(幼年唐僧)被老和尚收养成长,他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。
与此同时,真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。
日食之日即将来临,妖王要偷城中童男童女祭祀,江流儿搭救一位陌生的小女孩,逃入山中,误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空,而此时其法术封印仍在,孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随,给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心,虽然没有了超能力,却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。
在与妖王的决战中,江流儿以己之身保护他人,悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印,恢复齐天大圣之身,而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂,非常流畅,小孩们都能看懂,是对传统《西游记》的一次变奏演绎。
将原著中本身空缺的“孙悟空在封印解除期间”的故事加以放大,某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。
其实挺喜欢这部作品里,反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念,它们象征了每个人的童年的简单信仰,也象征了随着时光的老去,中国传统经典的不死。
我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的,每一代中国人都有属于自己的孙悟空,尽管对他已经无比熟悉,但依然会满怀情感。
听说《大圣归来》会拍三部曲,希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时,拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。
也看到片尾说这部动画做了八年,前五年自费,后来靠众筹才做完,不由地有两点感慨:一是做良心动画的不易,二是这么多年来中国动画技术的成熟。
影片一开始就无时不刻在迫不及待的显示建模多么多么牛逼,水、汽难题的方案解决多么超前,尽管大量的长镜头运动场景还没能够成熟的表现出流畅性,材质、毛皮,远处场景的建模也不够好,我们依旧承认这就是中国动画的一个标杆水准吧。
但这些都不说明问题,真正让人能享受其中的,在于影片讲了个“成功了一半的类型片故事”,尽管只是成功了一半,在中国依然难能可贵。
这是一个从西游记中抽出了一小段内容进行解构的故事。
那选取出的这一段,经过解构之后,是如何重新构成一个故事的?
作为核心人物的齐天大圣,在本故事的开头处于一个遭受磨难的阶段,而这是一个人尽皆知的故事,开头只用了五分钟就迅速建立起了故事背景。
由于大圣本身就处于一个困境中,而又自带“人物缺陷”(法术被禁锢),同时这也隐性确立了这段故事真正的内在磨难(解开法术禁锢,找回昔日的勇气),所以这就成了一个关于英雄“复活”,顺带打打怪物的故事。
另外一个关键角色江流儿,代替了本来的唐僧角色(他的具体角色定位后面再分析),在这里面产生了两个作用,一是机缘巧合下放出了被困在洞中的大圣,二是充当了促进英雄成长的因子。
关于第二点,在故事高潮前,江流儿独自跑去救小女孩之后,出现了一个大圣落水的情节。
江流儿走后,大圣因无法解决问题带来的挫败感(同时这也是大圣对于自我认同的“伪失败”)而“悲伤郁闷”。
水的场景则成了大圣成长的胎盘,这是一场外我(江流儿念想中的大圣)和内我融合的过程。
这里开始,大圣走向了觉醒的第一步。
另一个事件,则是一个黎明前的黑暗——江流儿的死,直接促成大圣的觉醒。
到这里,大圣、江流儿以及观众的主体参与(对原故事文本的熟悉),构成了《大圣归来》的感情脉络,构成了简单、粗暴而有效的故事骨骼。
这里既然已经有了一个大圣带领观众“蜕变”的过程,那究竟是什么造成了影片产生的情感共鸣还远达不到应有的程度?
首先,大圣是一个英雄式的人物,与观众是有一定的距离的,因此情感落脚点自然而然的落在了江流儿身上。
再看江流儿这个角色,开头用了少量篇幅描绘了他如何成为孤儿的过程,但是在接着的情节中,这点“设定”对他的作用就像蒸发了一样,除了跟着师傅到处化缘,他看起来并不像一个孤儿。
对他内在刻画的缺乏,显得他既不孤独,又勇敢坚强,一开始就是一个“成熟”的个体,在情节发展中也无法形成人物性格弧线。
仅仅是充当了一个作为唤醒大圣“成长”的索引(外我)、顺便卖卖萌的酱油角色。
而理想状态下,这应该是一个双成长的过程,观众在江流儿身上看到“蜕变”,而江流儿又带动大圣的“蜕变”,从而达到观众进入英雄的一种体验,达到更深层的情感共鸣。
依照一开始的角色设定,这是一个很容易达到的状态,不过编剧浪费了。
另一方面,影片设定了一个“妖怪横生,到处作恶”的世界,这就造成一种局面,所有的困难几乎都是自己找上门来,由于我们对这个故事本身很熟悉(即熟悉了“齐天大圣”这个符号所代表的“吸怪属性”),这也就不成问题。
问题就出在最后长达近半个小时的打斗场面。
下面就对这个结论进行一下推理:由于这是一个解构经典的故事,很多情节都不需要进行解释(如妖怪为何要来打齐天大圣,八戒为什么要跟过来,白龙为什么会莫名其妙的出现)。
但是这么一来,自从大圣出来之后,故事的发展虽然看起来都顺理成章,但是其实都是缺乏“内因”的,这些发展直接附上了观众的“意念”参与。
更要命的是,影片中间甚至用了四分钟左右的MV进行快速过渡。
大圣、江流儿、八戒的关系与内心变化(尽管微弱)被压缩成了四分钟的“无叙事时间”内。
在达到最终的情感洪水到来之前,就这么被一砖一瓦的偷工减料。
本可用来表现江流儿的“人物缺陷”,进行江流儿性格“成长”的地方,也没了。
这就导致了中间部分和“高潮”的前奏太短,最后的打斗(而不是“解决问题”)太长,尽管在打斗过程中,人物进一步的成长了,依旧无法摆脱大格局的失衡。
大圣归来看完本来以为要等到10号,没想到今天无聊刷格瓦拉居然偷跑了="= 当下就买了票换了衣服就跑电影院了……非常非常棒的片!!
算是我今年来期待值最高,满足度也最高的片!
画面效果超级超级棒!!
完全是超越了一直以来想象中的国产水平,和欧美动画大片啊迪斯尼啊有的一拼,那么赞的画面和效果还说着契合度完美的中文,简直感动的要哭出来。
剧情也很不错,感觉是从另一个角度丰满了孙悟空和唐僧这两个角色……虽然彼时的圣僧还只是个拖着鼻涕的小屁孩。
本来我以为这讲的是唐僧的前世……但是江流其实是现世唐僧的乳名吧?
不过无所谓……如果把剧情当做是前世来看也无违和啊。
什么“前世不能护你周全,今生必随你鞍前马后。
”再配着原著的一句:“只见那石匣之间,果有一猴,露着头,伸着手,乱招手道:“师父,你怎么此时才来?
来得好!
来得好!
”,卧槽简直分分钟能虐出十万字黄泉碧落前世今生小说好吗?
电影院里有好多小盆友,爸爸妈妈带着来的……他们可能都没看过大闹天宫,齐天大圣孙悟空,那是80年代人童年的英雄。
什么奥特曼,什么超级英雄……在大圣的披风展开的一瞬间,都抛到九霄云外了啦。
身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变,他从耳朵里拿出金箍棒的时候我觉得我眼前的屏幕上刷满了弹幕啊!!!
大圣我要给你生猴子!!!!!
大圣我要给你生猴子!!!!!!!!!
大圣我要给你生猴子!!!!!!!!!!!!!
齐天大圣真·男神好吗!!!
哦卧槽我对这只马脸猴子的爱简直要爆炸了!!!
如果出了大圣的手办我一定买买买!!
跪求出周边嗷嗷嗷!!!!
片子的结尾曲催泪指数简直神:http://www.bilibili.com/video/av2484359/实在是太棒了!!
我要找时间去二刷!!!!!!!
小伙伴们快吃下我的安利!!
给男神贡献票房去啊TAT!!!!
由近日上映的《悟空传》联想到这部电影,对比之下,高下立断。
大圣归来当时在孩子中很火,电影院里伴随着影片的进展,全场小朋友跟着喊:“大圣!
大圣!
”场景设计很精美,场面宏大尤其是开场闹天宫那里特效很棒,打斗画面很精彩。
很多人批它故事性太弱,支线复杂,有凑时长的嫌疑,我想说国产动漫电影确实在慢慢进步,特效也一步一步做的更好了,论整体,大圣归来一点也不弱,口碑也好票房也好都值得这样的成绩。
当然还是有出彩的地方,比如江流儿在旅店客房里说要天天向佛祖许愿解除大圣封印那段,以及大圣和江流儿反复互帮互救,最终江流儿还是被大蠕虫撞下山崖那段,都让我的真挚热泪为“love wins”长流不止;而我们的齐天大圣终于化悲愤为钥匙,解开封印、恢复战力,重披战甲,脚踏凌云,在耳洞里掏出金箍棒,将反派大boss虐成狗那段,实在可算是我今年看过的最帅的画面,连做梦都会被帅醒那种,没有之一。
借鉴,不妥私信删
与孙悟空相关的故事已经很多了,但有的时候不管孙猴子的故事有多少就是看不腻。
大圣,是真的很厉害,上天入地,无所不能,上大闹天宫,下大闹阴曹地府,在人们心里他是一个无所畏惧的人物,影片中人们如此传颂他,除了羡慕他那一身的本领,更是钦佩他的强大,在那个山妖随时都可能来袭击村子的时代,能有保护自己和自己所爱之人的能力对他们来说是至关重要的,对大圣的喜爱,可以说是一种自己能够如大圣般强大的希冀。
这部影片,在我看来改编的还算成功,可以说是江流儿和孙悟空相互成就的一个故事,人物是有层次变化的。
孙悟空,他作为齐天大圣,可说有点不食人间烟火,他其实随着自己的本领的强大,几乎忘了自己的初衷,所做的就是自己高兴怎么来就怎么来。
江流儿前期调皮捣蛋,对参禅打坐什么的不以为意,可以说是无心向佛,但是和失去法力的孙悟空经历过一番事后,他成长了,他决心要好好念经,让佛祖能听到他的声音,也许这和孙悟空有关系,但是没有遇到孙悟空,也许他不会有这样的觉悟。
而江流儿也让孙悟空回到了最初的自己,有了责任心,有了保护他人的心,明白了一身本领对弱小的人群来说是多么重要。
相互成就,都得到成长。
最后孙悟空再次穿上锦服与妖怪大战的场景反反复复看了好几遍,大圣回来了,那是与以往不一样的大圣,那是一个有情感的大圣,那是为了保护他人而回来的大圣,那是回到初衷的大圣。
这段打斗场景的配乐也是相当的调动情绪,配乐有一种悲壮。
大圣归来了!
上周日早晨看的点映,简单说说客观来看,当然有很多不成熟之处,要批评随便就能写上一两万字但比起批评,这片更应该鼓励,做得相当有诚意而良心,已经【及格】了——对国产动画来说,【及格】早已是一个遥不可及的词了……首先要强调,这片的定位是【儿童向】,我们可能会觉得,孙悟空至少在遇到唐僧之前,应该是一个满怀怨恨、心灵扭曲的妖怪(没错说的就是悟空传),逻辑上来说这样也很合理,但我们会这么想,可能是因为沾染了过多成人世界的尘俗的东西(然后我们管这叫深度),但是对小孩子来说,他们心目中的孙悟空肯定不是这个样子的,本片里的孙悟空应该更接近小孩子心目中的形象不过反过来说,本片有点把孙悟空过于拔高了,已经接近Superman那种绝对正义的英雄了,但原作里的孙悟空一直都是混乱中立偏善良(或者混乱善良偏中立)的形象,可能是因为我一开始看西游记就比较接近原著,我小时候完全没有把孙悟空当成正义英雄看待过……当然这属于可接受的改编范围另外本片有一点做得很聪明:用一个限制器封住了孙悟空包括棒子在内的所有能力,在绝大部分时间中猴子都只能靠【体术】打,这样就只需要描写一个【会武功的心地善良2B青年】,大大减轻了难度以下是零碎的吐槽:1、风格上各种WOW既视感(有时甚至是制作水平上),这也没有办法……至于毛发水体之类的老大难问题就不要提了……2、一开始的天兵天将战做得不错,那种气势有表现出来,VS巨灵神、VS四天王、VS哪吒、VS杨戬这些该有的全有(而且这些并不是在剧情上非做不可的,所以说很良心),但这一段可能是最先做的,在全片里是最粗糙的一段,另外我个人觉得杂兵放得有点少,如果堆满背景,气势会烘托得更好3、除了Boss,敌人只有一种,未免单调,可能是为了节省建模4、掉崖的次数有点多……有点太多……有点真的太多……按照惯例,掉崖肯定不死,这也不用我多说5、白龙纯粹被当成救场神来用,除了Deus ex Machina,和情节没有任何联系,当然我们都知道是怎么回事,而且可能是下一部的伏笔,但就本片来说,这是剧情上唯一明显的硬伤(有人说白龙的情节在被剪掉的30分钟里?
)6、有很明显的大话西游致敬,至于悟空传,看那开头的天兵天将战,要说导演没看过,至少我是不信的7、音乐和视觉设计引入了许多传统戏剧元素,这个做法把欣赏效果提升了一大截,果然西游记就是要加传统戏剧元素才有味道,很多西游记作品就是差在这里总之,这片值得看,如果有空,就去电影院支持一下吧
火热的7月,你一定会在朋友圈看到的3部电影《大圣归来》《捉妖记》《煎饼侠》,他们以刷屏的速度,席卷整个朋友圈还有你的微博如果,这一切没有发生在你的周围,那么你out了《大圣归来》获得的赞誉很多、得到的评价也很高,周围朋友的各种安利,让我这个原来不想看的人,也忍不住好奇了一把。
抽空坐了个vip的厅,3D的效果竟然比万达的imax感觉还要好。
好想吐槽万达的imax啊。
当然或许是《大圣》电影本身的3D效果够棒,算是我看到的最好的3D的效果。
一切感觉很立体,画面感、一切事物的质感都很清晰可见。
大圣的红色披风是直接飞到我的眼前,伸手想抓,抓空,很有感觉!
只可惜,故事呢,一个没有故事的《大圣》,我想我是没有看懂的我看懂的大概就是,大圣空手打怪兽,还有一个爱心无限的江流帮忙,打的还是貌似从日本过来的蠕虫怪兽。
无脸妖怪算是本戏的大boss,直接蠕虫化,丑到爆、恶心到爆.从小在茅坑里见过某些生物的我,看的是一阵阵的反胃。
话说无脸怪的蓝色长裙,很像隔壁跳广场舞的大妈们穿的款式,无意诋毁中国神勇的广场舞大妈,但这衣服用在妖怪身上,显然太抬举妖怪了。
而作为负责打怪的:江流和大圣,2个人不仅手无寸铁还没有法术,大圣还有紧箍咒(我暂且这么理解那个大圣手上的环吧),硬生生的在无数次打击中顽强的活着,生命力之旺盛让人叹为观止。
真搞不懂,明明同一部戏里的角色,其他的角色,怎么一下子就死了呢。
当然这是天朝影视作品的惯例,有n刀都砍不死的英雄,几百个手榴弹都伤不了一个的游击队员,大圣和江流的活着,是有道理有依据的。
五行山变成了变形金刚一样的山怪,那些石头飞溅的场面还是蛮逼真的,我觉得石头就要砸到我了。
但是如果江流跳到它的背上扯下了那张纸就可以搞定,大圣自己完全可以自己来嘛,何必麻烦弱小的江流呢?
有人说江流是唐僧,我说江流是导演自己,想象着和大圣一起开创崭新的人生。
这是一部实现梦想的戏,为导演点赞!
再说其他妖怪的设计,丑到爆,那个客栈里的男妖怪的长相,为啥那么像哆啦A梦里的胖虎呢?
在妖怪洞里的一切,又那么像美国***电影里的场景(***代表的不止1个名称),深不见底的山洞,熊熊燃烧的火焰,还有等着下菜的锅,各种索道,完全是某些科幻片的中国化,唉,一点都不像西游记里的妖怪洞。
抱歉,我是86版西游记的脑残粉,这种设计有点接受不了。
虽然山妖们很丑、很笨、还有点2,但是山妖们在整部戏里占有重要地位,从影片表演时长看,山妖们的戏份好像比大圣还多了一点,从开头到结尾,山妖们是一直都在啊。
大圣也是20分钟后才出现的啊。
我看完了之后,总觉得背后有山妖,这算不算后遗症?
也可以说,电影很成功,成功的让我记住了山妖!
我不想再吐槽马脸的大圣了,我现在只记得萌哒哒的江流还有那个恶心的无头怪,大圣嘛,没啥印象。
本来对动画片之类的是不怎么感兴趣,耐不住身边的人说这电影不错,网上吹的什么国产动画片总算雄起了,国产动画片总算摆脱了五毛特效BALABALA,于是忍不住好奇走进了电影院,想看看国产动画片是怎么雄起的 不得不说,特效做的确实还可以,美观又有冲击力,但是,也就只有特效可看了。
至于故事,逻辑硬伤太多,虽然看之前就知道这电影时间不长,但是,也没有想到故事居然是残缺的,影院的灯光亮起来的时候,我跟家属楞了一下:就这样就结束了?
小白龙的特效做的很威武,里面小白龙两次还是三次出现,开始看到小白龙的时候,还以为它是跟故事有关系的,可是知道最后电影结束,也没看明白,导演搞这么条龙出来是干什么用的,难道就是为了炫一下特技,给画面的精彩加点料?
猴子较以往影视剧里形象,多了一些人情味,这点很赞,但是,猴子不是一直被佛祖的禁制给压着的吗?
中间流儿撕掉了山上的那道符咒,还以为佛祖的禁止就此被解除了,可是并没有,猴子的力量还是被限制着。
而最后跟大BOSS,就是那条恶心的虫子斗的时候,禁止怎么又没了?
谁在什么时候帮他解除的?
还有终极BOSS,就是那条恶心的虫子,关于那条虫子最多的画面就是虫子的大嘴巴以及里面肉肉的舌头伸来伸去,虫子嘴巴跟舌头给了那么多特写镜头,好歹也喷点法力出来啊,结果就单单是嘴巴和舌头而已,真是浪费那么逼真的肉呼呼的舌头…… 特效是摆脱了五毛,可是,其他显然没有跟得上
台风到来的前夜,抱着一桶爆米花,在影院刷了这部动画的国语版。
晚上6.30的场次,结束散场后惊讶地发现场内观众95%是成年人。
就现场观众反映来说,笑点基本get到,并时不时听到菇凉们“好帅啊”“连大boss都好帅啊”的惊呼。
私以为,这电影,至少比某羊羊或者同时段上映的路人X以及小X代之类的影片值得刷+10086并且从各个角度上来看,它的确是国产动画中的一丝光亮不擅软文,简略从几个电影的基本维度,码下观后感主题/情节-不功不过,市场定位较准本片主题是落寞英雄的崛起,完全符合英雄打倒boss拯救世界的亘古设定。
人们关于西游记里面猴子的喜爱,自始至今,时日不短。
大闹天宫的猴子,是绝对的独立叛逆无法无天,之后被收服皈依,历经八十一难,最终成佛,到底算是修成正果,还算是从某一个阶层进升到另一个阶层,成为面目不明地权力者,这是另说。
关于对西游改编,可以注入的想法有太多,被改编过的版本也太多。
就西游记小说本身,甚至可以拿来和奥德修斯做横向对比,写一篇中西关于英雄模式相似性的论文。
(所以并不能说大圣是完全西化的好莱坞风格)。
然而,作为一部动画片,如果真的糅杂那么多东西进一个故事,叙事会很难把握,而且对于目标观众的市场定位,也会相对不明晰。
在这点上《大圣》做的其实还不错,故事设定,取自是西游记里七十七和七十八章,比丘国救难小儿城的桥段。
影片叙事的起承转合,算得上是基础扎实的学院派,开场简单地以很精良的画面向大闹天宫致敬后,接下来的故事走向就是平叙-小高潮-平叙-高潮-瞬间收尾的结构了。
毕竟是动画片,考虑受众平均年龄,剧情不用费脑就可以完全理解及预测。
整个故事没有明显BUG和情节硬伤(有些略过的部分,略思索即可找到前因后果,比如白龙如何归来,可以用阿凡达男主驯服阿尔法飞龙的桥段自行脑补,前面也有台词铺垫)。
90分钟的故事铺叙,勇气和温情两大主题明确,细节之处的包袱也算抖得不错,且不说完美与否,制作的用心和诚意,满分。
至于有观众发现情节上与其它动画/游戏/电影类似的桥段设计,就吐槽说这部电影只是披着猴子皮的模仿,去google一下导演、配乐及主创团队之前外包过的其它作品,再想想在梦工厂皮克斯迪士尼派拉蒙等公司的年出产量面前,又是在西游记的框架内,完全创新剧情有多难,也就大气地散了,洗洗睡吧。
人设/角色性格-创新偏弱但画工精致看过不少部动画及电影,所以在这部动画的人设中,会联想到很多眼熟的其它形象。
对比见相册 https://www.douban.com/photos/album/1612048656/关于抄袭一说,不完全公平。
前车有太多可鉴之物,于是各种人设(形象性格功能) ,或多或少都源于同一个描述,难免会撞车重叠。
但从大圣制作方放出的原稿设计图,以及观影效果来说,本片人设很细致,至少是IOS9级别的对原型的优化了。
主要角色性格十分简单。
猴子是被纯真儿童无条件信任打动的落寞英雄,江流儿是怀揣英雄梦的萌娃子,老和尚是全心全意的守护者,八戒是负责各种搞笑和朋克妆容的小乳猪。
次要角色的背景及行事动机交代略不详。
萌萌的土地公画面太少,选角时被淘汰的悟净已数次哭晕在厕所。
不过无妨,只要接受“山妖是无脑的,白龙是耍帅的,妖王是无理由出现的一定要置主人公于死地的反派”设定,就可以愉快地观看了。
配色- 精良整体配色很棒,场景的颜色和剧情都是无缝符合的,妖王居住的地方,层叠的中式楼宇建筑有仙剑的即视感,尤其喜欢开头面对满天神佛大闹天宫,以及最后猴子恢复法力浑身燃烧的场景。
山妖绿色的设定略奇怪,但是脑补了很久,貌似其它颜色好像更奇怪,所以默默地就认了。
(PS貌似动画里的每个角色都可以拿出来做手办或布偶)配乐-惊吓+惊喜85分!
汪半壁老师那首《勇敢的心》让我在毫无情绪渐进的情况下瞬间跳戏,-15分= =其它都是惊喜。
尤其是各种运用地很棒的中国元素,例如适时出现的京剧鼓点和唢呐配乐,河边棍战群妖时的《筝锋》,以及《闯将令》和《小刀会序曲 》,还有那段老生小生混唱的一小段《祭天化颜歌》。
片尾陈洁仪的《从前的我》,唱功和情感代入自然不用多说。
配音-足够专业没有刷粤语版,国语版听起来很流畅。
童自荣老师的声音绝对依旧华丽;小和尚的声音嫩萌;大圣的声音其实也不错,虽无法做到让人听过就记住,但预计会比把唐老鸭老师再请出来配,效果要好;八戒的声音挺符合角色本身气质的,卖萌时尤其可爱;其它角色也都不功不过,全片并无听到之后就明显跳戏的声音。
动作以及3D效果 非专业动画制作人士,不敢妄语。
作为普通观众,在影院看刷3D的时候,并未发现明显动作不流畅或者帧数不够的情况。
某些一带而过的画面和制作精良的国外游戏比起来还是略显粗糙了,但不影响整体观影情绪。
最后,还是扯点所谓情怀对于太多20-35岁之间,成长在天朝红旗下的同学们来说,西游记可以算是儿时无限循环的记忆了。
作为这个群体当中的一员,在看片的某一个刹那,不知为什么,我仿佛看到了那个小时候那个夏天,一个还不太会走路的自己,趴在凉席上,守着只有一台全国只有一个频道的17寸黑白电视,满心欢喜。
当记忆深处应该精彩的东西,多年之后,突然以超乎你预料的好被呈现出来,确实 会有所触动。
如今的国产动画,哪怕只有一个瞬间的让人怒赞,也是光亮。
又或许,一切的一切,都只不过是一场关于童年的缅怀罢了。
配乐链接片尾/陈洁仪《从前的我》http://music.163.com/#/m/song?id=32835566宣传片主题曲/苏阳《官封弼马温》http://music.163.com/#/m/song?id=27538249(Ps.这首歌原创许镜清老师是一个把86版西游记几乎所有配乐都承包的牛人)(PPs.苏阳的专辑《贤良》,来自己西北的声音,还是很值得推荐一下的http://music.163.com/#/m/album?id=14526)(PPPs. 前些年还听过一首, 谣乐队的《你是猴子请来的救兵吗》,个人认为比戴荃的抒情《悟空》要好,但显然这么吐槽的歌词是没可能过审的http://music.163.com/#/m/song?id=28095375)片中插曲/汪峰《勇敢的心》http://t.cn/RLGbfp7片中配乐/《筝锋》http://music.163.com/#/song?id=101903(初听以为是《十面埋伏》,其实十面埋伏放在那个场景效果应该也不错http://music.163.com/#/m/song?id=129488)片中配乐/《小刀会序曲》http://music.163.com/#/m/song?id=128669片中配乐/《闯将令》http://music.163.com/#/m/song?id=128693混沌唱腔《祭天化颜歌》(出处不详,暂时没有看到资源,据说是创作团队现场找专业戏曲演员逐句录制的)几句词是:五行山,有寺宇兮。
于江畔,而飞檐。
借童男童女之精华兮,求仙药,而历险。
B站上的宣传MVhttp://www.bilibili.com/video/av2484359/--从前的我http://www.bilibili.com/video/av2476320/--官封弼马温最后的最后#喜爱与否 /在互联网时代都有表述想法的话语权 /不要乱喷就好##谢谢耐心或不耐心地观看长篇神神叨叨##欢迎各种补充## 不欢迎不注明出处的分享资源##顺便觉得豆瓣影评文字排版真心不好看#
剧情人物太单薄
太一般了。 大圣ooc到爆。仍然是只能给小孩子看的低龄动画。
三千水军你们真的恶心到了我。
什么江流儿死了!!!
看哭!画面美爆!
两星给CG,剧情人设太硬伤。(其他国产动画负五星
说什么良心之作的也是醉了,虽然技术上有了质的突破,但是剧情上却是弱智一样的破
最直接的观感是不舒服,猪八戒丑陋多毛的形象一遍遍挤满屏幕,大boss变身后的恶心版无脸男那张嘴一次次给特写,真不是太愉快的观影体验。很多画面看起来像仙侠类RPG游戏场景。有人说故事太单薄,我不同意,这片子除了打架、滚下山、再打架、再滚下山,有剧情没有?没有。
确实是要比其他多一颗心,但这并没有什么乱用
除了脑袋圆圆脸蛋鼓鼓的小流和尚,全片萌点极少,故事也单薄无力,说是国产动画东山再起实在太过,冲个所谓诚意加一星。结尾的彩蛋给未来的礼物,煽情偏方。
不枉我三刷 五星不解释
真的太一般了,中途差点睡着……
别的都可以不管,但谁能告诉我——为什么最终决斗大boss是会龟派气功的无脸男!请问无脸男的出场费是多少?
若不是被刷屏得太厉害是不会考虑走进影院支持国漫的,你良心你真诚你低调种种的优秀品质不能掩盖你讲了一个乏善可陈的干瘪故事。3D效果的确比大部分国产电影好太多,可是剧作的平庸真的需要主创好好想点创意。大圣变身之前种种俗套的酝酿,嘶吼的时候镜头后推并震动几下……说看哭的小伙伴泪点是多低。
国产动画也只能打国产、情怀牌来争取票房了,还是拿不出质量说话。只有开场五分钟的手绘风格略赞,和片尾定格动画不错。剩下3Dbug多,看得眼花,笑点包袱俗套过时。结局什么鬼!告你烂尾啊!;猴子不说话时挺帅的 一开口灌鸡汤就……囧 龙真优美啊
草率结局
2.3 最喜歡的就是基本上沒劇情沒什麼聯繫的那條帥白龍...整個片子音樂出現的節點非常莫名其妙..音樂類型也過多過雜,反而干擾了人物設定...尤其是汪峰那首歌...亂入的實在沒法忍....片子料堆得過多了...反而主線比較弱, 畫工雖然特別爭氣,但也還是太多「參考」了,說沒抄的站出來!!
是超级英雄和他的超级迷弟的故事。超级迷弟给了超级英雄无尽的信心,超级英雄还了超级迷弟一世的周全。
点映场时候满场的小孩子,我以为会很闹,但是没有。快散场时一个娃娃问麻麻:麻麻为什么大人也来看动画片哪?麻麻说:因为在那些大人还是孩子的时候就在等大圣归来啊~(转)
虽然剧情有些拖沓,但细节之处见真章,无论是人物形象还是情节描绘,都能看出创作者的诚意。虽然主题曲非常悲情,但细微之处还是做到了轻松愉快。纵有诸多不足,却也算是业界良心啦。