武士

这部片子，比欧美的战争片更加紧凑和真实，没有煽情，没有夸张，没有浪漫，最可贵的是，中间的男人们话都不多，不像其他片子中的男人，总是像话痨一样，说个没完。

是男人，就应该多做事，少说话，别说起话来就像个单田芳大爷没完没了。

事隔20年再看这部电影，依然给人留下深刻的印象，虽然情节有些不合理之处，但是在视觉效果上很难想象是20年前的电影，在片尾的人性升华处也相对合理，给人带来感动。

中国老汉的一句“高丽人和我们长得很像，我们是兄弟”也说明当时中韩关系的友好。

豆瓣6.6的评分确实给低了，我猜测兴许是很多人不喜欢章子怡在里面略显生硬的表演吧！

不能用现在的评价标准来评价一部20年前的电影，要是我能再打分，至少给到7点5分以上。

这是很久很久以前看的电影，已经不记得看这部电影的动机，但肯定不是因为中方演员，呃…不能说坏话这部电影完全实景拍摄，韩方在这方面的处理非常对我胃口，就是一群糙汉子穿着破褂子每天在沙堆里摸爬滚打，险象环生，脏的连五官都模糊的那种。

“长工”郑雨盛在主人口头撕毁奴籍后仍旧坚持拖着主人尸体一路前行，随着时间推移尸体发生一系列变化，在剧中也没被忽略，虽不能说合理，但还是细心的。

本就是一帮要人没人要钱没钱，大使还挂掉的落魄使团，朝鲜将军却在遇见大明公主后试图赢回局面，真是色字头上一把刀，连当时才二十出头、离奔三还有些距离的我都想抽他个大嘴刮子。

就这样，任性傲娇不知死活的朝将军拉着明公主踏上自以为的逆袭之路，路上又遇到一帮被打劫的大明子民，公主深感重任，死活要一起带着，队伍瞬间集齐老弱病残孕……指着逆袭却得罪了蒙古将军，最后被围堵在了破城里，随后上演一出大明子民和朝鲜使团联手抗击蒙古大军的戏码，这里不得不表扬韩方，每一个打斗场面都可圈可点，从演员表情到兵器交缠的瞬间，镜头给得即唯美又森严。

大结局我忘了，只记得最后响起了刘沁的心归何处，而自这部电影后我就被安圣基这大叔圈了。

“都是因为你死了这么多武士”，好想那一枪刺中公主，一切都验证了红颜祸水这句话。

当一个英雄爱上一个女人，注定的悲剧。

最后，大海上的一艘小船，摇摇晃晃，一个人，当回家变得那么遥远，变成一种奢侈，还有什么比“心归何处”形容得更贴切。。。

中韩合拍电影《武士》给人的感觉有点怪，首先在名字上，这样的名称有一种淡淡的日本的味道，不知道韩国对于这样的人设是如何称呼，但是在我国古代，他们叫做将士。

但很明显，韩国人不愿意将使团的将军与战士混合在一起，因此折中后，取名“武士”这样一个稍有怪异的称呼，然而本片并没有单纯地表达武士这种称呼的具体解释，反而是将这个称呼背后的解释扩大化了。

因此，本片在立意上可以分析的点太多了。

《武士》是中韩合拍电影，高丽王朝内部发生内乱，因为，大明王朝的使团被杀，而高丽王朝自知理亏，所以派遣使团前去大明王朝说明情况。

但是他们刚到南京城外，就遭到了明守军的缴械。

且被发配大漠。

在沙漠中的高丽使团无意之间撞上了蒙古军队，蒙古军队挟持了明朝公主。

使团长官决定救下公主来帮助自己洗清冤屈。

于是，一场争斗便开始了。

使团一开始伏击了蒙古军队，不过后来好景不长，重新杀回来的蒙古军队再一次重创了使团，使团经过几番争斗，渐渐的开始体力不支。

他们被迫进攻转防守，最终被困在了海边的一座小城中。

经过激烈的厮杀，两方都伤亡惨重。

这个时候，蒙古后方传来可汗去世的消息，使团能带着公主顺利逃脱吗？

本片表面上的意思是在阐述武士精神，然而真正吸引人的是背后的故事，包括但不限于公主觉醒，民众的操守，人性的暴露，以及关于小爱和大爱和故乡的讨论等等。

如果单单看武士精神的话，你会觉得本片很无聊，而且没有将武士精神进一步进行阐述，且阐述的一切都看上去缺了一块等等。

但是结合这几个点来看，本片也就不那么无聊了，甚至还有些惊喜在里面。

公主的觉醒会让你觉得章子怡这个角色并不是太过于空洞，本身对于中韩合拍电影来说，这样的角色一定是要找一个国际巨星来饰演的，但是对于章子怡来说，她这个身份，出演这样的角色本身没问题，但问题是公主这个角色定位上比较空洞。

她虽然是有着起承转合的作用，但是在整部电影中的作用却是不连贯的，甚至于很多时候可以将这个角色的存在感归于第三位。

前两位当然是将军和奴隶。

因为存在感较弱，不论章子怡怎么发挥，这个角色本身的空洞是避免不了的，因此，她虽然在努力地将这个角色进行升华，然而实际效果却不怎么理想。

公主这个角色本身一开始是傲慢的，不过后来在经历了生死之后，公主的大局观以及作为公主本身的大家气质就凸显出来了。

如果你没看后半部分，只看前半部分的话，就会不自觉地认为公主很傲慢，除了傲慢外，没有一点皇家贵族的镇定。

不过后来升华了这个角色之后，一切就好很多了。

民众的操守方面，可说的点很多，虽然是两个不同的国家，但是文化的圈层是一样的，中韩两国甚至是东亚大部分国家都是受儒家文化影响的，因此，民众们对于自身的认识以及对于大局的认识都是一样的。

这一点体现在片中，我们就能看到老者受儒家思想的影响，明显高于年轻人，因此，老人在当时环境下的大局观依旧是对于阶级的尊崇。

虽然在现在看来是一种迂腐，然而在当时大环境下，不得不说导演对于这一点明显把握得很到位。

人性方面不仅仅是考虑到了黑暗的一点，更是对于光明的地方也进行了说明，比如说将军后来承认自己贪生怕死，而翻译官面对危险无动于衷也被和尚劝解。

人性从来都是复杂的，妄图用善恶来解释复杂的人性会让我们迷茫，本片并没有黑化和生化任何的角色，仅仅是在面对危难的时候，让这些角色自己做出最适合自己的选择后，一切昭然若揭。

大爱是相对于一个国家而言的，小爱则是体现在个人身上。

相对于国家来说，使团为了不辱使命，最终选择了营救公主来为自己洗清冤屈，而对于跟随的民众来说，选择了跟随之后，就默默地承认了自己的仆从地位。

危急关头可能会觉醒，但是在本片的结尾处，公主的身后依旧是站着很多簇拥的民众这就是现实。

归乡的主题有点突兀，但是细看的话，全片中对于归乡这个元素的刻画还是很多的，家乡再不好，也没人愿意客死他乡，即使是奴隶，也想要回到自己的国家，这一点就是儒家思想的影响。

本片对于揣摩儒家文化方面，做得确实不错。

将故乡这个概念诠释得非常出色。

如果以武士作为内核，其他的旁支末节也显得不错，反之，武士这个内核稍微有点弱。

但是对于合拍电影，本片确实挺不错。

……你好，再见

2001年第22届韩国青龙电影奖，安圣基获得最佳男配角奖项，金炯求获得最佳摄影奖项，郑雨盛获得年度人气演员奖项，《武士》获得最佳影片提名，金成洙获得最佳导演提名。

2002年第39届韩国电影大钟奖，金贤获得最佳剪辑奖项，黄宝荣获得最佳服装设计奖项，金成洙获得最佳导演提名，郑雨盛获得最佳男主角提名，朴政学获得最佳男配角提名，电影共获得十项提名。

2001年第46届亚太影展，《武士》金贤获得最佳剪辑奖项，章子怡获得最佳女配角提名。

2001年第2届釜山电影评论家协会奖，金炯求获得最佳摄影奖项。

2001年第3届加拿大国际奇幻电影节，《武士》获得最佳亚洲电影提名。

2001年韩国Cine21电影杂志，金炯求凭借《春逝》获得年度最佳摄影师。

电影全球票房收获1411.3万美元。

“只有经历过长途跋涉的人，才看的到归乡的慢慢长路”很早就听说《武士》很不错，可是一直没有机会看，还是昨天朋友聚会上听到那首片尾曲，一个从英国回来的朋友告诉我，他在英国的时候，经常听这首歌，每次听到这首歌都很想哭，都想到回家的感觉～～～我突然有很想看这部大片的冲动，整整近3个小时，感受了惨烈中的柔情。

情是成为推动整个故事向前发展的一条主线，如果没有感情那整个故事将没有那么跌宕起伏，那样让人觉得心里潮潮的。

吕松和将军对公主的感情最为明显。

吕松和将军都是刚烈的猛将，他们都曾为了公主而冲突，最后也都为了公主而献出生命，吕松从开始就对公主很有感情，他的死到是还情有可缘，可是将军几次不理智的举动,使得他决战之时那句“战死杀场是我的梦想”打了折扣，但是或许这正是导演的安排，因为为爱而死的人才是爱的最彻底的。

忠义骑对明朝百姓的情意，也成为故事的另外一个感人之处，翻译官照顾孩子，小伙子为产妇偷水而被元军射死，等等。

他们是有血有肉的，很重感情。

“归乡”这个主题自始至终都贯穿着，于是导演安排了陈立这个角色，他理智，胸怀宽广，最终实现其他同伴不能完成的遗愿，回到高丽。

当公主问陈立“这样的小船不能经历大海”，他说，“那也要回去”，于是就有了我开篇写的那句话。

如果太阳像母亲在呼唤，她在焦急期盼亲人的气息，在风中悄然弥漫如果月亮像父亲在微笑，指引家的方向，那是你的心归处如果星星会越来越明亮，从未有过的光芒，等鸟儿唱着陌生旋律在飞翔 如果雨水融入河流滋润，你的生命和理想，那是你的心归处如果太阳像母亲在呼唤，她在焦急期盼亲人的气息，在风中悄然弥漫如果月亮像父亲在微笑，指引家的方向，那是你的心归处有个声音在对你讲去找那美丽的故乡无论你是否找得到呼唤你的声音的故乡如果太阳像母亲在呼唤，她在焦急期盼，亲人的气息在风中悄然弥漫如果月亮像父亲在微笑，指引家的方向，那是你的心归处如果星星会越来越明亮，从未有过的光芒，等鸟儿唱着陌生旋律在飞翔如果雨水融入河流滋润，你的生命和理想，那是你的心归处内心的火焰在燃烧离开了也将回到这地方你的心从未动摇过呼唤你的声音的故乡如果太阳像母亲在呼唤，她在焦急期盼，亲人的气息在风中悄然弥漫如果月亮像父亲在微笑，指引家的方向，那是你的心归处如果星星会越来越明亮，从未有过的光芒，等鸟儿唱着陌生旋律在飞翔如果雨水融入河流滋润，你的生命和理想，那是你的心归处---这首BGM找了很久，因为不知道歌名，无从查找。

《武士》，自认为是近年来韩国片中为数不多的经典。

（当然是与现在愈演愈烈的“野蛮风”和“情色风”及“万年悲情风”相比。

）在影片的末尾，安胜基扮演的那个历经种种苦难终于可以独自踏上归乡路的武士，站定在一条破旧腐朽的小舟上，回首望向中原大地上芙蓉公主与众人一起挥手告别的身影时，这首曲子不设防地就随着无垠的碧绿涟漪荡漾出来了。

韩国男歌手用蹩脚的中文发音演绎出的歌词，和着幽婉的带有中国风的曲调，在此时此刻，此情此景之下，竟意外地契合，动人心魄。

无关责任，财富，荣耀，只为归乡。

与故乡期盼着的亲人们团聚，哪怕已化为一具枯骨。

以此信念，支撑起所有的分离、牺牲、血泪、背叛。

总算是功夫不负有心人啊。

自己一直以来的寻找，还有那些终于无法归乡的武士。

电影很长，如果我早先知道电影这么长的话，我肯定不会看的。

本片系同事推荐，比较早的电影，昨天，百无聊赖，于是观摩。

最近章子怡的影片看了几个，《卧虎藏龙》《艺妓回忆录》等，弄不明白，为什么那么多人不喜欢她。

章子怡是个好演员，她的眼睛很有内容，最顶级的演员就是用眼睛来演戏。

章能走红于国际必定是有原因的。

本部影片而言，大明公主一开始的傲气，刁蛮，随着那么多生命因他而死的愧疚但仍不失骄傲刁蛮，到最后心灵脆弱无法承受那么的生命，章都用眼睛很好的诠释了。

看过一篇分析，说为什么那么多人不喜欢章子怡，是因为，章一开始就奔着国际去了，国内的观众没有看到她的成长经过，仿佛一下子蹭的冒出来一个人似的。

不像周迅、赵薇之类，大家见证了他们由稚嫩青涩到成熟的过程。

我觉得说的蛮有道理。

影片比较不错，不过夹杂了高丽人的意淫，如若真的还原历史的话，我们的蒙古兵绝对不会那么不堪一击。

当年蒙古兵横扫中原，成吉思汗甚至打到了欧洲，势力绝对不是盖的。

但是这个事情也是可以理解的，比如我们国内拍一些抗战片的时候，把日本人拍的那么愚蠢，如果真的是那样的话，还会有当年的东三省彻底沦陷吗。

但凡常人，心理总有共同之处。

写到这里。

“我们高丽人不会放弃公主的”几十个膘肥体健 一脸横肉的蒙古武士梳着各种怪异的发型一路追来。

另一面是几个高丽武士 守着破烂的不成样的城墙 外加一群大明的老弱病残 饱受战乱之苦却又总在积极地拖着后腿。

一场力量对比极度悬殊的较量。

这些高丽人还在坚持什么？

他们的动力来自于哪里？

他们到底在保护着什么？

这让我想到明末 大明王朝时运不济 天灾人祸一大堆。

满清靠着他们的骑射武功 进了中原。

好家伙 男的剃辫子 女的穿旗袍 清一色 谁敢不从 不从好使吗？

表面上是装束变了 大家都适应了新潮流。

其实呢 远不止这些 影响深远。

就挑简单的说 民族服装 他小日本有和服 阿拉伯那帮人不用说了 咱不也有汉服吗 咋就没人穿呢？

啥场合都整套西装 那是咱老祖宗的打扮吗？

往大了说 打清朝开始 我们丢失了好多我们的传统文化。

其实 那个时候起 他们高丽人 就开始自认为是中华文化的正统。

凭良心说 那个时候的他们 确实比我们做的好 他们战斗到了最后一刻。

作为炎黄子孙 我总觉得我们是不是该站出来 做点什么。