坚如磐石

如果想看没有一句废话台词、没有一个无意义镜头的电影，那么，就看《坚如磐石》。

如果仍执着于严肃影片与类型影片的区别，那么，就看《坚如磐石》。

如果你内心试图抵抗叙事套路，却又渴望将自我融入到故事中，那么，就看《坚如磐石》。

……总之，让我来评过去几年间，看到的最好的一部电影（不论国语片还是进口片），那么，我肯定会选择《坚如磐石》。

从走出影院，疑问便盘旋在我脑中，相信未来一周，我都会持续地在想：我究竟看了什么？

为什么我如此喜欢《坚如磐石》？

它究竟有何不同？

总之，这是一部给我带来巨大震撼的电影。

郑刚与黎志田所呈现的，是我们每个人都能感受到的命运如果让我来拍《坚如磐石》，我大概率会不知所措。

这是一个几乎无法出彩的题材——类似作品太多，几无创新空间，呈现为“三固定”：结果固定（坏人最终覆灭）、角色固定（好人和坏人绝对对立）、情节固定（坏人设套，好人拆解）。

如果一切都有答案，我还能干什么？

带着这样的疑问，我坐在了影院中，以为自己能超然于故事之外，用纯粹技术的眼光来审视它。

然而，这种置身事外的冷静很快便被《坚如磐石》化解，因为它的外壳是类型影片，内涵却是严肃影片——它不以悬疑取胜，而是以人性取胜——《坚如磐石》真正在讲述的，是命运的故事，是表现人在命运面前的那份无力与孤独。

影片中的两个反面角色郑刚（张国立饰）与黎志田（于和伟饰）都是超复杂人物。

一方面，他们利令智昏、极端自私、无恶不作，有一种天生不认命的狠劲。

另一方面，他们又被深渊般的恐惧拿捏，试图回归正常人生，黎志田对女儿（陈童饰）的溺爱，张国立对杨晓薇（林博洋饰）的疼爱，都源于这种深深的恐惧——身为恶魔，他们也渴望拥有一份平凡的幸福，以逃避“如果一切都没意义，我该为什么活着”之问。

其实他们都知道，这份滥情是自己的“阿喀琉斯之踵”，隐藏着摧毁他们的力量，可他们却怎么也无法超越侥幸的诱惑，一次次得过且过。

在我们每个人的生命深处，都隐藏着这份自毁情结——我们一次次想过，只要改变自己的某些习惯（比如抽烟、懒惰、走神、动情、冲动、爱抱怨、说话不注意等），或者按“正确的方法去做”，人生会完全不同。

可生而为人，我们就是改不了——黑暗源于深不可测的内心，我们永远无法战胜它。

郑刚与黎志田也如此。

他们如此精明，如此果断，如此狠厉，可他们依然是人，依然受制于人性的短板，最终不可避免地落入毁灭循环——他们的毁灭是必然的，毕竟万物有生必有死，每次降生，便已内置了死亡的因素，使我们生的那些力量，也会引导我们走向终结。

没有人能真正拒绝命运的故事，因为我们也是人，这个故事也隐喻着我的人生，一旦触摸到《坚如磐石》中无解的悲怆，我的抵抗便立刻崩溃了，无可挽回地坠入到它的叙事中。

“我是谁”之问，是故事的真正主导如果说，郑刚与黎志田代表了邪恶的力量，与我的生活有一定落差，则苏见明（雷佳音饰）则让我进一步沉入到《坚如磐石》的故事中。

因为我和苏见明，都是平庸到不能再平庸的人，内心充满疑惑：如果世界不承认我是独特的，为什么还要创造我呢？

难道只是为在茫茫人海中，添加一朵泡沫？

只为让擦肩而过这件事，变得更加无聊？

在我成长的过程中，曾无数次想过：也许我不是父母的亲生孩子，我只是他们捡来的，他们并不以我为中心，我也从没体会到什么叫爱。

在我的人生中，我从没见过比物质更重要的东西，每次我相信有一种价值高悬在我之上，我费力去追寻时，总会失望地发现，它们往往是谎言。

苏见明是养子，他不知道亲生父母是谁，养父郑刚与养母（陈冲饰）小心地掩盖着真相，苏见明的每一步都是养父郑刚“赐予”的，不论他做什么，都会被认为是“有关系”（养父郑刚是高官）的结果，苏见明无法过上平常的生活，甚至甩掉了女朋友（周冬雨饰），因为他无法与别人建立亲密关系，他自己都不知道他是谁，他怕别人接近这个秘密——最具有嘲讽意味的是，他活了这么多年，竟不知自己姓名的来历，不知其中包含着亲生母亲的人生悲剧。

苏见明向腐败开战，源于他的“幼稚”，而这幼稚来自对自己身世的焦虑，对“我是谁”的好奇，这是几乎每个人在青春期都曾有过的体验，只是大多数人慢慢地忘掉了追问，而苏见明始终生活在不确定的状态中——他不知道亲生父母是谁，甚至不能去问。

没人能理解他的孤独，这孤独是驱动他人生、逼他勇敢的力量。

《坚如磐石》是一个巨大的隐喻：想破解命运密码的青年，战胜了看到命运密码的老年人，而这恰恰就是真实的命运密码。

一旦与命运相关，《坚如磐石》便超越了“讲一个好故事”“逗观众开开心”的层面，而是给人灵魂以冲击——这也是关于我的故事，我从《坚如磐石》这面镜子中，看到了自己，它与我灵魂发生了交流。

这就可以理解，为什么在如此沉重的题材中，《坚如磐石》会有那么多触手可及的笑点——当一个人用“命运眼”去看人生时，其实处处皆可笑。

我们的一本正经，只是永恒的一部滑稽戏，我们全力以赴，不过为命运添加了一些笑料而已。

它简直是一本“怎么讲好故事”的教科书深渊般的冰冷，赋予《坚如磐石》如此斑斓的黑色调，它们看上去这么多样、丰富，却见证了命运的不可超越。

色调之外，《坚如磐石》的其他表现手段亦称完美。

首先，是美剧般扎实的情节设计。

每个镜头都是冲出来的，而不是堆出来的，人人带着动作上场。

快节奏的背后是巨大的故事量，它不仅承载了郑刚、黎志田和苏见明的博弈，还包含了郑刚与妻子、郑刚与杨晓薇母亲、郑刚与黎志田相互利用的前史。

在国产电影中，几乎很难看到《坚如磐石》这么流畅的节奏感，这种节奏感来自现代体验，与我们传统的美学习惯颇有龃龉，这意味创作者要敢于否定自己，重新与观众订立叙事契约，这对创作者来说，是巨大的考验，《坚如磐石》交出的答卷令人拍案。

其次，对快与慢的把握。

节奏快了，是为了压缩时间，聚焦在重点场景中，把该讲好的东西讲好。

在《坚如磐石》中，火锅中捞手机、郑刚与黎志田在出租车中谈判、黑帮用笔记本电脑显示打款数字等，都给人留下深刻印象，除了情节、画面的渲染外，“是与不是”构成了深层张力，张艺谋在不同电影曾多次呈现过类似的焦点时刻，却每次都能呈现出新的形态，《坚如磐石》中的呈现翻开了新一页，传达出全新且震撼的感受。

其三，令人惊叹的台词功力。

在《坚如磐石》中，几乎每句话都带着戏，不论是黎志田一句“什么时候算够”，还是郑刚夫人冷冷地说“苏见明也是我的儿子”，均有万钧之力。

黎志田自己就是一个贪得无厌的人，他从没想过收手，他这句台词既针对郑刚，也针对自己，其中既有悲愤，又有无奈，既是对伙伴的怒斥，又有对自己的厌恶。

郑刚夫人对婚姻早已丧失兴趣，郑刚出轨不过是捅破了窗户纸而已，证明这段婚姻果然充满欺骗，郑刚夫人有被权力养育出的极端冷漠与自私，她也是杀人者，但人终于无法放弃爱的本能，郑刚夫人把爱移情给苏见明，即使苏见明肯定会毁灭她，她仍义无反顾地选择了苏见明。

完全将《坚如磐石》台词背后的戏释读出来，可能需要一本厚厚的书，但不需要解读，互联网时代的观众也会被它深深打动。

“全员演技在线”，因为它开发出了演员的潜能当然，《坚如磐石》最让人难忘的，是片中每个演员都让人眼前一亮，只用“演技在线”概括，有点简单，根本在于张艺谋有开发出好演员的潜在空间的能力，让一张张熟面孔焕发出新意，这是《坚如磐石》打动人的根本。

以张国立为例，因他扮演的“纪晓岚”的过分成功，使他不论演什么角色，都会让人联想到纪晓岚，无形中限制了他的戏路，张艺谋却慧眼独具，将《坚如磐石》中的郑刚交给他。

这是一个虚伪、残忍却又靠吃软饭上位的人物，在人性深处还带有一分怂的因素，不得不过分依靠瞒与骗来混世界。

当真相暴露时，他会突然崩溃，变得恼羞成怒。

这与“纪晓岚”几乎是完全相反的角色，如果说张国立在《坚如磐石》中的表演异常精彩，只能说导演看到了他的实力，并将其充分开发了出来。

再如于和伟，既往角色过于完美，遮蔽了他的个性，在《坚如磐石》中，黎志田恰恰是一个似乎完美，但实际上却只是冥冥中的玩物的命运，他的一切安排似乎缜密，却忽略了，最可怕的敌人就在身边，他的过度自信是他的BUG，他却以为这是他的成功之本。

如何阐释这种角色与命运的反差，是于和伟过去从没有的尝试，《坚如磐石》开发出了一个全新的于和伟。

好的电影与好的演员总是相互成就，《坚如磐石》中所有演员“表演在线”是其中一面，另一面是它赋予了演员更广阔的空间，包括周冬雨，都有完全不同的呈现……《坚如磐石》真正做到了让不同演员产生化学反应。

严肃影片隽永，类型影片有趣，《坚如磐石》将二者之长结合得如此完美，反正我是坚信，它将成为国产电影史上的一座里程碑，可为后来创作者不断参照、不断挖掘的富矿。

先直接下个人结论：满分10分，至少8.8分起步。

再说观后感：1.据说这部电影因为尺度问题，几经浮沉，中间张艺谋练手了几部主旋律电影如《悬崖之上》、《狙击手》等，最后一番操作，这部更加写实的《坚如磐石》终于在9月28日正式上映。

《悬崖之上》豆瓣7.4分，《狙击手》豆瓣7.7分。

这几部算是非常工整的作品，但是也都在一般观众的期待之内，而这一部《坚如磐石》比前面两部可谓是狂飙突进，即便经过了各种处理，也还是会远远超出一般观众的期待。

2.这部电影的张艺谋有点像什么呢，就是大家都在想方设法讨巧的去解决问题的时候，他选择了最直接也最难的办法，凭着几十年的功力，一点一点的解剖，每一刀都极为精准，最后让人感叹，姜，果然还是老的辣，而且太辣了，真的是稳如磐石，不容一丝动摇。

3.里面的主演和群像表演之自然和游刃有余，看的人几乎大气不敢喘，几乎是一秒让你入戏，有的演员即便卖力的演你也仍然会出戏，而这一部里面的三大主演，雷佳音和张国立和于和伟，几乎是一秒入戏，你觉得他们就是角色里面的人。

如果一定要分一个胜负的话，雷佳音在两位老戏骨面前还是弱了一点，但也算是撑住了，毕竟角色的身份在那。

而张国立和于和伟的双雄对决，实在是难分伯仲，他们对于自身角色的塑造所呈现出的性格和气场，确实太有魅力了，实在是有点看不过瘾。

4.虽然三大主演实在是演绎的太过精彩，但所有的配角仍然像是棋局里面的棋子一般，每一步都是被国师精准的摆放在每一个位置，甚至是全片冷峻肃杀的氛围下饰演女警的周冬雨仍然奉献了毫不尴尬的会心一笑的桥段。

5.但是拥有以上这些还不足以让这部片子冠上“狂飙”一词，张艺谋的刀法不仅“稳”和“准”，关键还有一个“狠”字。

而且这个狠不是按照你预想中的节奏走的，这个狠太过出其不意又在情理之中，是那种在冷静的紧张氛围中，突然让你肾上腺素飙升，内心忍不住一声：我擦，怎么这样？

我擦，是这样！

我擦，太狠了！

我擦，我一时不能接受但我又无法反驳！

6.所有期待黑白对决的，都可以放下这个念头了，因为黑白对决实在是太不够刺激了，太不够尺度了，张艺谋会让你见识到如何比《狂飙》更狂飙。

7.今年的暑期档在各种不同的类型领域都出现了优秀的作品，但如果从观感上选择一个最好的，我还是会毫不犹豫的选《坚如磐石》，因为其他的很多好难免会有自己的偏爱和包容的成分，而这一部《坚如磐石》就像它的名字一样，你几乎找不到可以吐槽的点，实在是太硬太稳太狠太过瘾了。

这是老手艺人的匠心之作，而且节奏的把控不仅精准还老道如妖，为啥有一个“妖”字，因为这个节奏不仅让你沉浸其中还会时不时的猛然惊醒。

8.这是一部比《狂飙》更加稳更加硬更加狠的扫黑题材作品，有些大荧屏的片子虽然好看，但是并不能都被称为电影，而《坚如磐石》就是无可非议的电影级别的电影。

《坚如磐石》是今年国庆档我最期待的电影，没有之一。

这部电影其实完成得很早，跟《县崖之上》前后脚，一直压着未上映，明显受题材所累，肉眼可见地被改动了不少，大概已非预想中的面貌。

导演张艺谋在互动时，对改动情况几番欲言又止，但遗憾之情溢于言表，他纠结的甚至不是电影如何改动，而是怎么尽量留住一些有价值的东西。

整部电影也是很分裂，跟电视剧《狂飙》一样，得半部好戏。

前半段好。

黑，深不见底的黑，官商勾结，黑商“黑”，贪官更“黑”。

电影本质是个贪官斗流氓的故事，狗咬狗，黑吃黑，但脱离了低俗的街头械斗。

黑社会西装笔挺，是商界精英、政协委员，出入高级场所；贪官一副清廉儒雅作派，开口都是义正辞严，行走都是两袖清风。

然后布局，计中计，局中局，既争斗又合作，斗而不破。

前脚掀桌子，后脚该谈还要谈。

要利益输送，要撑伞保护，互相利用，也互相提防。

大浪将来，“大家在一条船上”，风浪中得彼此支撑，但等得风平浪静，还要你死我活。

电影暴力尺度也非常大，有台词上的，更多是镜头直给的赤裸裸的暴力，血都是喷溅式的，国内院线少见，有些韩国类型片的意思。

这还是经过删减的，很多画面和戏份都是肉眼可见的“丢”了，原片可能更触目惊心，所以必然少儿不宜。

这是反腐题材中少有的全景式写“黑”的电影。

过去反黑，侧重讲黑社会的残忍，贪官的狡诈，两者几乎立场一致。

《坚如磐石》则写了内部的分裂，黑社会功成名就后，膨胀至极，不愿再受掣肘；贪官则是官拜高位后，急于摆脱包袱，要攀附更大靠山，要洗去历史污点。

如此戏剧冲突自然就来了，加上张国立跟于和伟的戏实在是好，气势有、情绪足、细节丰富，人物一下就跳出来了。

反而是主角苏见明的线多余，甚至起了很多反作用，坏了全片节奏。

不是雷佳音表演有问题，而是在两个异常丰满的强势人物之间，根本存不下这个看似聪明，但从头到尾几乎都在闷头乱闯，破坏节奏的愣头青，他还是个没主见的，用主义代替了主意。

但这个人物这条叙事线又不得不拍，还要给很多的戏份，否则视角翻转，剧本等于重构，有被彻底否定的风险。

为了让主角活泛，导演想了很多办法，比如费不少笔墨写父子关系，还写了条极克制又很动人的感情线，都很精彩，但人物的动机依然拧巴。

虽然自古就有忠孝难两全的认知，但真逼得儿子亲手抓老子，如果铺垫不够，即便为了正义，多少也还是突破老百姓的朴素情感。

导演可能也觉得设计不顺，于是加了一重弑母之仇。

等于于公于私，苏见明的动机都有了。

但这不是电视剧，太多信息量都是突然冒出，一程赶一程，观感上非常勉强。

估计也很难有机会再看到电影的原本模样，只能从前半部的只言片语中一窥其貌。

前半部保持了紧凑的节奏与扣人心弦的故事，但后半部的坍塌也触目惊心。

到了船上被追杀的一段，原本应该无比紧张的情节，突然有了丝喜剧的味道。

苏见明在大义和自我之间，被拉扯得魂飞魄散，他彻底变成了一个过河卒，勇猛拼杀、一往无前、无比正义，成为了剧情所需的完美破局者。

那一刻，他如他的名字，光线照入黑暗，故事有了亮色，但电影就此变得无趣。

这种创作上的困难，并非来自技术，而是源自现实。

为了应对这种创作外的困扰，熟知体系并深谙应对之道的张艺谋想了很多办法。

比如刻意模糊又特别展露的年代，对应彼时人物，冤有头债有主；比如用极其张扬的高饱和色调，把山城拍得光怪陆离，如同科幻的塞伯朋克世界；比如像《狂飙》的吴刚一样，让陈道明老师天神下凡，掌管一切，说些似是而非、玄之又玄的话，无比高深、无比笃定，无比正确。

但即便如此，电影依然经历了长时间的冷冻，以及动静不小的变动，方才以如今面貌上映。

当然，电影还是非常努力保留了一些意味深长的东西，比如视野并不局限于某个层级，“高进”这个角色和他的做事方式，“钱外有钱，官上还有官”的台词，带来更大想象空间；比如“送你四个字，士农工商，明白吗”？

一言点破官商勾结的本质。

这些可能是在完成商业类型之外，电影试图向观众传递的更深层的东西，但也仅限于目前的含沙射影了。

无论如何，电影可能曾有更完整更精彩的表现，但它现在就是如此，也只能如此。

创作总是有遗憾的，为什么大家都爱蜂拥去拍主旋律、爱情喜剧和架空题材？

又或者一犯罪就往东南亚跑？

无它，今时今日并非拍扫黑反腐片的时节而已。

所有试图将此题材写入现实，写进深刻的尝试，最后只能走向支离破碎的烂尾，这是一早就注定的结局，“国师”也不例外。

《坚如磐石》 5/10🌟2020年夏天第一次看到《坚如磐石》的预告，彼时看到于和伟+张国立+张艺谋，觉得20年国庆要被霸榜了，再在影院能看到已2023国庆这部电影包含：几乎一半对不上口型的台词、ppt结尾、生命的奇迹死而复生的角色、极其明显的补拍镜头以及张艺谋最后的尊严（台词：“我tm根本就读不懂唇语”）删减之后要保持情节流畅是个很困难的事，曾经多少也经历过，更何况这部还要删故事、改人设、加与原故事无关的剧情和人物。

能在19 20年就拍完剪完的电影片尾看到22年的法条也是件很神奇的事情，不过我相信老谋子还是有骨气的，他肯定会留份导剪版，现在也理解他为什么会拍《满江红》了，又好拍又赚钱，半年时间拍完剪完过审宣发上映。

隔壁陈凯歌已经开启抗美电影宇宙了，数不清是消费家国和抗战老兵情怀的第几年了，能不能拍一部收入全部捐给国防部、军队和老兵家属们的片子啊，消费情怀最后的收入还是大把进了资方的口袋。

至此，19年张艺谋拍摄的三部《悬崖之上》《一秒钟》《坚如磐石》全部上映，也可喜可贺👏只可惜坚如磐石不是权力和金钱对人心的腐蚀坚如磐石也不是扫黑的决心坚如磐石但对电影业的荼毒是真的坚如磐石

关于《坚如磐石》，就算你没刷到网上流传的什么张艺谋引以为豪的三小时版本，什么角色官职调整台词变动，什么特定戏份去年补拍，等等，就算你进场迟到一小时还边看片发消息边卿卿我我，都不难看出，这电影经历过多么壮烈的整形手术，其程度堪比把郭德纲整成绝地奎刚，把蜡笔小新整成浪客剑心。

我当然了解也认同，删改不是给电影开脱的理由，拍得好不好看，还得按照最后呈现给观众的样貌来评断。

但我还是认为，尽管连起承转合的结构都被破坏，关键人物的下落也欠交代，逻辑漏洞也能抓出一手，张艺谋还是通过这个公映版本证明了自己功力不俗和基操在线。

至少故事基本圆润，主要角色轮廓鲜明，不乏动人的互动，而且尽力维持了正角反派两条线先是像太极图一样黑白分明，渐渐在剧情搅拌下交融到一起的自然。

两层结局也尽力完成了句号、省略号和感叹号的作用与分量。

就这个素材，换个没有跟看不见的手缠斗良久的导演，凑出个电影都难。

瞎猜张艺谋的修改思路是，敏感内容要删就删，私人表达也尽可不要，既然是国庆档大片，把精力全放在挽救商业性上吧。

于是刑侦破案，就几乎不掺杂质，完全捋出一条悬疑线。

让主角蒙在鼓里追逐目标，就像前面吊了胡萝卜的驴，永远用差一步的感觉把他们吊住，总是处在“眼看就要出结果，困难却比办法多”的疲于奔命。

起初是，只要锁定嫌疑人，只要跟踪联络人，只要找到他，只要他肯招供，只要时间一到……后半部分线索一换，变成了只要拿到手机，只要充上电，只要爬出窗外，只要枪响……每个只要后面都跟着一个但是，把人拖到筋疲力尽。

而且这个过程，可惊险，可煽情，可黑色幽默，可左右为难，就像手按一挺马克沁机枪，想压制哪个方向只需轻轻转动，拍摄手法微调，气氛自然变换，满足商业悬疑片各种情绪需求。

另一边贪官与富商恶势力内斗的犯罪线，则被处理成一场格斗比赛，而且还是双方都很守规矩的回合制，很有点某些古典小说里两军对垒的骑士风度。

只见贪官被重击薄弱关节，猛吐一口鲜血，抓到富商软肋回击一拳，把他打得晕头转向。

富商眼看要倒地，踉跄两步站稳脚跟，照着贪官刚刚露出的破绽一个扫腿。

一来一去轮流出招。

你看不到他们的剩余血量有多少，只看到他们都满面血污，一种残忍暴力美学。

不知道谁还能坚持多久，好像大势已去，又能孤注一掷，似乎胜负已分，却杀个回马枪。

越到后面越是同归于尽的打法，双方都在逃出生天和功亏一篑之间剧烈摆荡，仿佛一个梭哈的赌徒等待开牌的心情。

如果放弃思考来看，还是挺刺激的。

尽管删得七七八八，这电影还是不乏对权势阶层的猎奇意味。

官商大佬的塑造有老谋子早年《摇啊摇，摇到外婆桥》的影子，但似乎更多的是借鉴某些韩国黑帮片的质地，火锅鸿门宴、车内谈判、酒店监控和调遣斧头帮几场戏，让他们全说韩语也像那么回事，配上流光瑰丽的重庆夜景，更把猎奇感放到最大。

同时这又形成一种祛魅。

不断表现大佬们惊弓之鸟四面楚歌，装腔作势怕得要命，睡觉是字面意义地担心掉脑袋，见亲人必须跟地下党接头似的对暗号，手下人身边人枕边人没一个信得过。

越是嚣张跋扈，下场越像个笑话，破鼓万人捶。

霸气是霸气，羡慕吗？

一点也不。

而且他们权谋猛悍杀人如麻，却也不乏天真，斗到后来，甚至出现了一些聪明反被聪明误、疑心病重到不讲情理人鬼不分的笑场环节，基本的判断能力都成问题，几乎是赤裸裸地讽刺追求权势把人追出了精神病，又加上一抹荒诞喜剧的笔触。

相比大佬，那打手头头一角因为受限制较小，反倒充分展现出小人物的鸡贼。

事事请示处处躲闪，听到罪证响起，赶紧广播传送。

手下被周冬雨砰砰开枪干倒两个，他报告：老板，打倒两三个啦！

习惯性加码往严重了说。

多生动的人。

张艺谋的物件趣味也没丢。

契诃夫说挂在墙上的枪一定要响，本片是摆在桌上的竹棒一定要派用场。

第一次用得神威大显，第二次反讽拉满，以为物尽其用了，结果第三次还拿出来encore一下，还是能左右案情的狠招。

我很希望这玩意出个周边，拿在手里就帅。

电影里有一场重要的手术戏，几经周折孩子总算生了出来，又一通抢救终于活了过来，得以拥有自己的人生，不知道拍的时候张艺谋有没有预感到，这也是这个电影将会经历的。

看完《坚如磐石》，观感非常好，今天打开电影主页，看到评分，说实话，有些惊讶看到一些评论说这部电影部分情节不连贯，想必很多人不了解这部电影在上映前经历过怎样的波折，正好看过影片后搜了很多电影的背景信息，在此一并分享下自己的观影感受犹如三年前几经坎坷、近乎脱胎换骨才得以上映的《一秒钟》，《坚如磐石》同样是导演张艺谋“带着脚镣跳舞”的作品电影改编自著名编剧陈宇于2018年创作的剧本《过河之卒》，在张艺谋投拍前，杜琪峰、姜文也曾有意拍摄，但均因种种原因无果而终在参与《坚如磐石》的媒体采访时，编剧陈宇说，他本想借“过河之卒”点出这部电影中的人物关系和故事模型。

主角之一的苏见明，就像是一步一步向前拱的小卒子，而副市长郑刚和“黑老大”黎志田等人相当于車马炮。

“卒子在过河之前，威力很小，只能看着車马炮们互相杀，可一旦它过了河，横竖都可以走之后，杀伤力就不一样了“——这个“过河”机制，也被编剧引用到了故事的构建之中。

据说，《坚如磐石》原片拍摄完成时，被张艺谋视为多年来的用心之作殊不知，此后，为了影片能够通过审查、顺利上映，足足经历了长达4年的反复修改，原片片长150分钟，其中有近1小时的内容被删减调整，主要人物的角色设定、人物关系都有一定程度的删改、重拍，以至于我们目前看到的公映版被很多对逻辑性要求较高的观众投诉“情节撕裂”、“存在bug“想必，看到这样的结果，付出巨大心血又不得不无奈妥协的创作团队会比观众更加惋惜犹如几年前娄烨的《风中有朵雨做的云》，目前我国电影行业的客观环境，即决定了创作者很难将自己的作品原汁原味地呈现给观众，题材越敏感，情况越被动——这种无奈无人能幸免，即使贵为国师张艺谋而这部电影之所以尺度惊人、情节劲爆，不仅仅是因为它包含官商勾结、权钱交易、肉体贿赂、杀人碎尸，更是由于其只可意会、不宜深聊的故事内核。

在我看来，全片最重要的两句台词有两句：一句，出自黎志田之口：钱外有钱，官外有官一句，来自副市长夫人何秀丽的：士农工商说到这，就不得不重新捋下原片的人物设定和关系1，在原片中，郑刚的身份是公安局局长、兼副市长所以，在情节推进中，他总能第一时间掌握案件的最新进展、轻松调动特警，并且，必要时可以掏出手枪威胁黎志田2，银行职员杨晓薇在原片中的设定则是郑刚的情妇，在公映版中，郑刚与杨晓薇吃饭的那一幕，在原片中其实是一场床戏这就不难理解，为何郑刚的妻子何秀丽在看到由黎志田送来的照片时，怒不可遏，下令要让杨晓薇“消失”除此之外，影片中对副市长夫人何秀丽的身份也是点到为止看似，她是守在家中相夫教子的家庭主妇，实则，她的父亲势力远在郑刚之上郑刚相当于凤凰男，由自己高攀的妻子一路辅佐才有的今天，而黎志田，则是他们多年培养、布控的棋子

在公映版中，对郑刚及黎志田上位的过程、苏见明生母朱丽之死只是一笔带过包括原片中黎志田用扳手杀害女婿David的过程，也比我们现在看到的更为暴力血腥虽然以上这些人物关系和情节上的修改、删减，才导致了一些观众反映的部分剧情的不连贯，但公映版本还是保留了原版中的一些设定，以“小中见大”的方式，让观众去猜测原版的样貌而这部电影之所以在四年间险些无缘上映，恰恰就是因为它过于写实、过于“原汁原味”这部电影的原型又是谁？

为何要模糊故事的城市背景？

为何要将原片中的四川话换成普通话？

感兴趣的同学，可以百度下2012年的重庆发生了哪些大案要案，自会知晓所谓的“钱外有钱，官外有官”，也不由让人产生联想：“坚如磐石”中的“磐石”指的是谁？

“过河之卒”中的“卒”又是谁？

只要你看过这部电影，就会知道：无论是副市长郑刚、还是“黑老大”黎志田，都只是更高层手中的棋子，他们在摆布他人命运的同时，也随时会被更高一层的势力压制、牺牲面对黎志田的上门示好，贵为副市长夫人的何秀丽冷着脸告诫他别忘了“士农工商”纵使黎已拥有庞大的金融帝国、有自己周密的黑社会组织，但依然要忍受郑刚的威胁牵制，仍然无力抵抗其在公权背景下的陷害——正如郑刚怒斥黎志田的那句：“你在我面前，什么都不是！

”

相比于《人民的名义》、《扫黑风暴》、《狂飙》这类反腐、打黑剧，《坚如磐石》最大的区别是：它原本的重点并不是扫黑，而是展现黑恶势力相互勾结、缠斗的过程。

得知中央稽查组开始调查自己的贪腐问题，郑刚（或是联合在他之上的更大势力）自导自演爆炸案，并嫁祸给黎志田，企图以此威胁黎潜逃，以为自己背锅，但遭到了黎的拒绝，以此，二人开始了后续的缠斗为求自保，郑刚想通过贿赂更高一层的官员求得一线生机，于是让黎志田出资48亿（在原片中是100亿）与他拉来的资源合作，黎被迫妥协，但随后即将假意投案自首的线人灭口在片中，黎志田与郑刚的关系既相互依存，又你死我活，尽显商与士之间关系的较量、勾结与拉扯除郑刚与黎志田的争斗线外，影片中，另外两条故事线同样精彩：1， 郑刚&苏见明的亲情线直到影片最后，身为技术科警员的苏见明才知道自己是郑刚与情妇朱丽的私生子而自小到大，无论是对外还是对内，名义上，他都只是郑刚与妻子何秀丽的养子。

苏见明并非我们在警匪片中常见的那一类雷厉风行的孤胆英雄，恰恰相反，他是存在性格缺陷的。

由于对自我身份的困惑，以及“养父”郑刚的严苛与挑剔，导致了苏见明性格上的执拗、自卑与反叛精神，甚至会不自觉地对他人保持疏离感，导致他无法与他人建立稳定持久的亲密关系——按他自己的话说就是“跟谁都走不进”这种性格特征，不但导致他一直想向养父郑刚证明自己，更导致了他对前女友惠琳一片真情的辜负但，通过苏见明坚决捍卫正义的性格底色，我们又能看出，尽管郑刚存在严重贪腐，但苏见明却未受熏染、被教育得很好。

在苏见明与郑刚发生矛盾时，会主动要求养母何秀丽出面调停，即可看出，他对何秀丽的感情比对郑刚更深。

在养育他的过程中，何秀丽想必花费了不少心思，在最后的危急关头，在郑刚犹豫是否为了抢回存有举报信息的手机而牺牲亲生儿子时，是何秀丽依然要求他不要伤害苏可见——对苏见明这个养子，何秀丽是投入了真情的，即使他是丈夫与情妇所生的私生子与此也对比出，在郑刚心中，为保住自己的官位，他甚至可以泯灭人性、置亲生骨肉的安危于不顾无论是黎志田，还是苏见明，在郑刚眼中皆为棋子与工具而他自己，也同样是更高一层势力的棋子，随时可以被牺牲放弃2，金五集团内部的争斗线与郑刚相对应的，则是手段辛辣的“黑老大”黎志田他可以笑着让人把手伸进滚烫沸腾的火锅，也可以残暴地用扳手把女婿的头敲成稀烂，唯独对自己的女儿百依百顺，甚至在性命攸关之际，还在担心准备将自己置于死地的对手吵醒熟睡的女儿和外孙女对女儿的爱，是他唯一尚存人性之处，这一细节的刻画，也使这一人物更显鲜明立体令人细思恐极的是：当初和他一起扛着扁担走出家乡开创事业的五兄弟，现在只剩他和唐大年两人，其他人都去哪了？

当黎志田得知女婿背叛了女儿时，他并不吃惊，但当他得知其已成为警方的线人时，则瞬间怒不可遏。

在与女婿David摊牌时，黎反复强调忠诚的重要性，都足以看出，他过往的经历，犹如刀尖舔血，有过太多命悬一线的绝境，而这些经历，纵使他现在拥有了庞大的商业帝国，依然犹如惊弓之鸟、杯弓蛇影

尤其讽刺的是，对忠诚要求如此之高的黎志田，他的三个亲信：一个是内鬼（唐大年）、一个是外鬼（秘书刘峰，实为警方卧底）、还有一个是无能之辈（女婿David）不禁想到这部电影另一个片名——《黑洞》一旦靠近黑暗漩涡，无论是否萌生退意，任你是人是鬼，都注定永生受困其中、再无脱身之法

在影院第一时间看完《坚如磐石》后的那种愤怒很久没有体验过了，正是因为张艺谋拍得好，这种从三个小时变成两个小时中的删减与补拍才格外扎眼。

一上来的片名就很有意思，充满画面的大字“坚如磐石”中插着一小行英文片名“under the light”，而真正的“Dark”直接来说是被剪去了，换句话说是充斥在影片残存下的蛛丝马迹之中，加上便是“灯下黑”，既是苏见明在养父郑刚身旁却无法“见明”，又是喊着扫黑的人其实才是黑。

而在现实中，这么多年过去了，就电影创作者而言，最黑的是谁？

光明正大在掩耳盗铃的又是谁？

金江市其实就是重庆市这种事情，你就是改名字，就是后期强行把方言抹去改成了普通话又能怎样？

就差唱红歌直接叫“西红市”了（当初听到的修改意见之一的确就是不能让观众看出来这是重庆）就观感来看，那就更讽刺了，遮遮掩掩让《坚如磐石》剩下了半部好戏，主要是前半部分极为写实且富有冲击力的官商勾结，与以往同类型题材有所不同，黎志田与郑刚之间不单单是所谓黑恶势力间的相互帮助，而是在不断地算计与斗争中相互利用，都在棋盘中寻找着有利位置，抛开苏见明，两位大佬对线颇有几分黑帮博弈的味道，更能让观众感受到夹在其中的恐惧与绝望感。

而张艺谋真正想说的，是那句“钱外有钱，官上还有官”。

其实要深究起来，在地方上黎志田这种级别的商人根本不会把一介副市长放在眼里，单凭副市长的权力便只手遮天未免也太瞧不起公检法了吧。

而即便是现有的内容中，也不难发现，郑刚再恶，也不过是全局中的一环而已。

一旦入局便没有退路，不论是惨遭灭口的底层，还是在房间中运筹帷幄的大佬，每个人都有自己的那个“不得已而为之”，郑刚的事儿，有更高的人能平，但他得让比黎志田更高的商满意才行。

这其中于和伟与张国立的演技功不可没，尤其是前者，贡献了一段堪比韩影的血腥画面（删减后依然能吓坏不少人）而余下的部分，七零八落，肉眼可见的逻辑不通，情理不顺，可惜至极。

同理《狂飙》，陈道明神兵天降每位观众也只不过会心一笑，到头来，破案被搞得乱七八糟，白的，支离破碎，而黑的，才是“坚如磐石”。

这未免…太打脸了吧？

（md你还我周冬雨！！！

明明是这么招人喜欢的角色！！！

没背景也不能这个下场吧）

一早醒过来发现坚如磐石开分了。

好可怜啊，真是好可怜。

被删减修改折腾四年，里外里改掉了少说一个小时的内容。

最后只能剩下一些残肢，零零碎碎拼出人样来示人。

现在只得以主创们自己都难以承受的残破，接受观众们审视批评，还得面对投资收不收得回的现实问题。

可怜到我都无法以正常看电影的目光来看这些片。

仿佛在看一个电影界的残奥会，优先体会到的就是“身残志坚”，再来剩下一些面对残破躯体的不忍细看。

我现在能感受到雷佳音在首映礼上那句“你们都不知道原片于和伟说的是重庆话啊？

”里面的无奈了。

原本创作意图支离破碎，其中艰难不足为外人道。

—————————————去看「坚如磐石」，还蹭到一个主创见面会。

【以下轻微剧透】

把我逗乐的一个点就是，由于这个片儿上映已经拖了四年，而且目前成片一些主创也没看过，最后观众互动提问的时候，有演员老实巴交地表示有的细节“不记得了”。

怎么说呢，无论是因为“拖了太久无法上映而真不记得了”，还是因为“跟早些年原版剧情出入实在太大而只能不记得了”，倒也都算是这类不痛不痒的见面会里露出来的难能可贵的大实话。

反正对于国内所有这类“竭尽全力探索红线边界”的创作，我都很自然抱着“必须支持”的态度。

虽然很明显能发觉有的台词跟嘴形又是对不上的；虽然有的戏特别突兀，前后都接不上碴儿，戏份还特别重要；虽然这种正派角色就是靠“心中有正义”，“不分青红皂白就能大义灭亲”的设定在我心里是相当低级的（无论是教父的麦克会为了家人做黑帮；还是无间道的陈永仁会为了私仇不做黑帮，这些都是有情有义有血有肉说得通的故事。

当然咱这瞎编我也理解，只能当求生手段，不能当创作意图）虽然这plot的逻辑漏洞不少，其实经不起细盘；虽然一个理应探讨社会现状、反思权力结构的现实题材，最终被搞成了一个具有猎奇色彩和圆满结局义务的本土超英片（本土超英说白了就是“造儒家圣人”，除了灭人欲，还得灭人欲，得灭到海瑞那个级别，曾国藩那样的都不配）但是，但是，但是，我也还是得说，张艺谋导演很可能是在极限范围内，已经尽力把角色跟故事讲囫囵了。

关键是，我很确信以目前这个七删八改，折腾了4年的成片质量来估算，最初的版本绝对是比现在更立得住的，无论是角色还是剧情。

【淦啊我好好奇、好想看……所以呢，现在在撑住这部片的一些支柱：一是导演比较成熟的商业片制作能力，以及具有强悍韧性的创作信念；二是这剧本，虽然打了对折、质量也还是高出平均线的水准；三就是这群在国内绝对算是上乘的演员，在目前版本隐没了大量信息量的情况下，依然通过层次丰富的表演，让角色没有太蠢太假太空洞（包括最脸谱化的陈道明，很可能被删了最多戏份的陈冲，还有真的很难演的“虚假”正派雷佳音）反正看完觉得最“坚如磐石”的，一是咱死活绕不开、叫人死去活来的审查制度；二是这些创作者们蓬勃难压抑的创作欲望。

或者最好后者是水，最终有日水滴石穿。

来来来，我吐槽下认可的同学，请点赞。

这片当时杜琪峰能拍的话，绝对比emo 好看。

细节绝对没这么拉垮，没有这么侮辱观众智商。

1，苏见明带人去黎志田那里放烟雾弹，然后出了大厦也不伪装下，或者变装下再跟踪，直接车上等？

生怕别人注意不到2，派David去给某人（忘了名字了）送东西，非得大摇大摆穿着红夹克，拿着红皮包，开着鲜艳的黄色保时捷从正门走，就不能从大厦旁门出去，就不能观察下再出去，就不能一身黑，换辆普通不显眼的车！

（黎设计的陷阱这么蠢和明显，和苏见明蠢萌三人组挺搭配的）3，苏见明三人，带着有线白色耳麦招摇过市，就没有更隐蔽的么？？

（就差把我是警察写脑门了）4，因为剪了好多，好多剧情不连贯，交代模糊。

5，一定要让周冬雨演这个角色么？

一跑起来，胸平得比雷佳音还爷们儿！

这俩人角色搭配真的贼尴尬！

emo 这么捧周冬雨么！

6，两位尴尬的女配（女儿和情妇）演技和颜值贼尴尬。

相比之下，副市长夫人角色更出彩！

7，在地铁里，副市长和那女的对话，就那俩人位置，那女的不扯着嗓子说话，副市长听得见么？？？？

更何况副市长还穿帽衫！

这个设计你们试试在地铁里按电影里那么小声，听得见么？

8，堂堂一个大佬，做事没有个亲信么？

比如狂飙里的老默，非要找一帮市井马仔做事，蠢蠢蠢！

生怕别人注意不到。

吐槽，尴尬的地方太多。

尴尬地我脚趾头快抠出三室一厅了！

要不是全程，有这几个老戏骨演技撑着，要不是喜欢于和伟的颜，早退场了！

前期宣传有多热闹，后期打脸就多响。

谈论《坚如磐石》，必须以它不得不做出的“调整”为基础来谈。

它所呈现出的现在的样子，从三小时的原始版本到现在127分钟的版本，它为了上映所作出的那些妥协，甚至它那些让我们觉得有点跳跃、不理解的地方，都构成了一种视角。

这是属于扫黑片的视角。

那是身为普通人的我们，对上位者世界的观感视角。

是钱上钱与官上官，是苏见明口中“我们没见识过的世界”。

这一切，都要从影片的修改和不合理，甚至让你觉得暧昧的地方说起。

首先是地理、方言、人物指向上的既确定又模糊。

影片的发生地。

片中过江索道、渡轮，都能让人看出来这是属于重庆的故事，可是片中主要演员说的都不是重庆话，而是普通话。

只有一些配角的口音，比如公交车爆炸案的执行者、打手能听出来地理特点。

为什么？

这个部分，可以确定是后来修改的，影片主角拍摄时重庆话，上映变普通话已经不是秘密，个中理由也无需再解释。

这种被模糊化后依然能精准对应的现实原型，在不得已而为之下，恰好又是一种普遍性。

这样的故事可以发生在中国的任何地方，而郑刚、黎志田，也可以是太多人。

他们，都是镶嵌在这块磐石上的砂砾。

重点，是背后的这块磐石。

然后是人物设定上的隐藏身份。

这部分“藏”所带来的观感，一面印证了我们的系统对电影做的“手术”，一方面也因为这种有点手眼通天的信息互通，来呈现了一种上位者的能力。

或许你们会觉得有些部分的情节有点跳跃，比如说郑刚为什么突然拿出枪对着黎志田？

为什么苏见明在得到可以拿到口供的消息后，郑刚总是能向黎志田通风报信？

为什么剧情没有交代，特警就出动了？

一个解释是，郑刚的身份明显被摘去了一层，在原来的设定中，他应该还有一层身份是公安的高层，大概率是局长。

一个佐证的细节是，在此前释出的预告片里，还保留了之前的台词，对苏见明的称呼是，“郑局长的儿子”，而不是“郑副市长的儿子”。

这也说明了郑刚原来的身份，还有一层警务系统局长的头衔。

于是，这就可以解释他带枪，获知消息和特警出动部分的情节。

因为这都是他权职范畴的事。

当然，在如今的版本里，这也可以理解为郑刚在警察系统里有内线的存在。

往深了再想一层，督导组让苏见明对任何人都保持怀疑，这甚至，也包括了苏见明自己的领导，还有总跟在他身边的下属……再者是一些你觉得暧昧的关系暗示。

比如杨晓薇和郑刚根本就不像是郑刚说的那样，是“上一辈人托我照顾你”的关系。

按黎志田对何秀丽的劝告“我不希望你家老爷子的资源牵涉进来”，我们也可以推断，郑刚大概率是靠何秀丽父亲的资源上位的。

理清楚了这些关系和前史，我们就能真正来重看郑刚与黎志田这组人物的宿命镜像体关系。

何秀丽与郑刚的关系，几乎就是黎志田女儿莎莎与女婿大卫的呼应体。

在这样隐而不表的前史下，郑刚和黎志田他们不仅是狼狈为奸、一条船、一官一商的伙伴关系，也是黑吃黑，相互背锅，必要时候相互牺牲的关系。

他们甚至还有一种宿命般的身先士卒的对应关系，靠老婆父亲上位的郑刚走了官道，青云直上，只能把亲生儿子当作养子，希望把他排除在浑浊之外。

黎志田如果不及时处理，就会让女儿莎莎和女婿变成下一代的郑刚与何秀丽，他也想要完全为自己的女儿制造一个纯净的环境。

但这一切，在他们步入深水区以后，都是不可能的。

于是影片结尾的彩蛋，一子（苏见明）一女（莎莎）在监狱见父亲的场景，也都再一次强化了郑刚和黎志田的对应关系。

这种因为上映而不得不做出的调整，带来的云雾笼罩又草蛇灰线，同时又还精准巧合的观感。

就像是雷佳音和周冬雨在警局对女婿案：“一切都太完美，可以结案”的评价一样。

因为对于普通人来说。

对于上位者世界规则、猎奇，都是处在一种非全知视角里，我们只能看到他们片面、破碎、细枝末节、冰山一角但又手眼通天的样子。

但在绝大多数时候，他们又是绝对正确、完美，让你挑不出任何问题的。

这种令人觉得尤其不真实的精准正确，不就正是现实中的我们对上位系统的观感吗？

那是钱上钱与官上官，是苏见明口中“我们没见识过的世界”。

而这，已经足以说明《坚如磐石》在扫黑题材上的意义。

不管是有意还是无意，是抗争还是妥协，他拍出了我们普通人，难以见到的世界。