荒诞剧团

荒诞剧团是一部题材很新颖的剧 第一集就很搞笑很精彩 让人想一直看下去欲望 期待后面剧情发展 演员也不错 都是喜欢的人 年轻演员和老戏骨搭戏就是精彩 很有火花哈哈 很喜欢这种 这剧的风格和以往港剧不太一样 挺好的希望以后能多拍点这种类型的电视剧 多点新颖的剧

#荒诞剧团##敖嘉年##短评#时隔11年，我再次在TVB看到敖嘉年的新剧，只不过这次他做了主角，恭喜他！！！

这部剧真心的不错，比去年的《反黑》更具特色(at least, I think)。

从小看港剧，爱上了香港文化和这座城市，这部剧都可以让我了解更多香港电影人的故事，但作为学生党，只能期待五一假期把它追完了。

当然，有敖嘉年在就要call一下义海，图四的笑容真的很像排骨。

十年前的排骨已经成长了，如今屏幕上老家年更加的成熟同埋charming，希望接下来的看到他进一步的发展，加油💪“都系嗰句，`人生有几多个TVB啊，睇得就睇啦！

’”

2022年少有特别想看的故事，不管是国语的荒诞，还是粤语的欺诈，都非常贴题。

虽然七个人的个人支线剧情依旧透着只在黄色茶餐厅样板间里才拍得出来的很TVB式的小温馨，但从熟脸的演员们嘴里直接说职业秘辛以及难为外人道的行业式微，令从小看港剧长大的我除了唏嘘还有很大的心酸，类比我已经发现自己职业完全和职业剧里面的大女主模式不一致而且只能渐渐冷漠接受了这一落后的状况，这个剧和主创们更多似乎也在和观众们诉求这件事，武侠电影如何代表亚洲形象，TVB剧如何翻看几百遍，都是曾经的辉煌，到如今的确落后于亚洲区其他的产出。

《黑夜彩虹》是曾经每家每户都喜爱的大银幕和小荧屏，可是现在已经成了《六月飞霜》在讲如何艰难求存。

可是，和我冷静接受的不同，却也正在趋同的一点，是如同罗兰姐说的，一开机，就好好演就完了。

无论哪个岗位：编剧，写的人物合理与否；武指，又安全又真实的拳拳到肉；美术，难道用真血浆就要被封杀；演员，能不能克服自我为人物服务；副导演，是不是能够接受除了导演之外的所有杂事；监制，平衡金钱和时间以及最后导演是不是能够把所有人的努力实现成为作品，真的是需要成为一组人，相信那个《黄金梦》，在加些运气，才能创造出以假乱真的“欺诈”。

甚至是那个守证物房的警察，不是重案组，我也有一份想要世界更好的心意。

我看见的，不管是剧里面的角色，还是剧外面这些演员们，难以第一时间喊出他们真实名字却脸熟得就像在老地方会见到的老朋友，都在努力，努力做好自己想做好的部分。

在难以控制的市场和混乱的行业发展之下，荒诞感笼罩，可是他们却依旧最认真做着“欺诈”这件事，论其根本，不过还是幼时，被好作品感动之余，想让除自己之外的人，后面的人，也能感受到一份世界美好存在的小小责任和野心吧。

有这样的信念，我总是能信任TVB的。

【以及被这样信念鼓励了一下自己。

】加油，黄金梦会实现。

P.S.最后一个故事真！

的！

太！

疯！

了！

我的恋爱也是我自己写好的剧本，我只能说被关起来的一群小编剧们没有做好人物背调，这女主男主小传写得完全不到位哈哈哈。

最后庭院一幕太有《寄生虫》的影子了，心太软爆炸氢气球、骗婚男背叛凶杀富家女、完全不激烈根本不怎样的警匪对决以及不可明说的基情哈哈哈各种特别的归属于港剧的元素，整个混乱之中妙不可言，超值得一看！

很少给大家安利剧集，更少安利港剧，但这部TVB新剧《荒诞剧团》值得特别来说说，带人走进这不再被神化的娱乐圈，感受黑夜里依然发亮的彩虹。

娱乐圈，很容易被视为天空中的海市蜃楼，摸不着的彩虹，而在这行业里的各式从业人员，其实也都是需要吃饭睡觉的普通人，同样也会遇上工作生涯中的困难、坎坷甚至不公。

TVB新剧《荒诞剧团》把目光聚焦到这群普通人身上，通过他们一次天方夜谭式自筹电影资金的过程，让观众在嬉笑中感受此圈的艰辛，即使是让我们仰望的作品，其实也是身边同样的普通人，奉献脚踏实地的工作搭建起来的楼阁。

剧集集诙谐与现实于一身，再加上一点悬疑色彩的点缀，加上剧长8集短小精干，可口度相当值得期待 荒诞剧团口碑。

感谢江湖观影团的邀请，很高兴能参加 荒诞剧团点映会北京站，早赏前两集的精彩。

电影说到底是造梦的艺术，做电影的人是孵化梦境的人，《荒诞剧团》第一集，电影兼职Herman（郑丹瑞饰演）说“电影人是最好的‘老千’”，就是为别人为自己营造愿意看到的梦境，而剧中“Ocean 7”（7位剧组成员）需要筹拍的电影也定名为《黄金梦》。

而梦，即使有多荒诞，也许就是自己在现实中所热爱、追求的事物最美好的反映，可能有逝去的亲人、无望的爱情、触手不可及的前途/金钱，但为了这份热爱，你可以承受多少打击，还可以不轻言放弃，也许从《荒诞剧团》你能找到自己的影子。

4.16埋堆堆全网独播，作为本身就爱用埋堆堆刷港剧港片的我，自然不会错过这部新颖短剧，上线后必然第一时间刷完！

期待《荒诞剧团》完整剧集，也期待与江湖观影团再次相见！

去年最中意的一部剧，是来自TVB的《香港爱情故事》。

说是“爱情”，剧集讲述更多的是港人买房背后的血泪。

与以往的港剧相比，它提供了非常独特的气质：现实、戳心，同时又描画出一种凄冷而温存的浪漫感。

这也许是TVB的“破立之道”。

主创希望打破既有模式，寻找新意，触摸到更能让人产生共情的现实议题。

而眼下的这部《荒诞剧团》，也印证了这样的变化脉络。

《荒诞剧团》聚焦于一帮失意的影人。

故事开始时，鸡血注满。

监制Herman找到老板投钱，于是召集导演陈志扬、编剧莎莎、武术指导文师傅、美术指导Shell、女明星家龄以及副导阿乐来吃一顿饭，喜迎金主。

意外的是，这位老板离奇去世，面前的天价菜单没人可以负担。

鸡血撒了，徒留一地鸡毛。

千钧一发之际，编剧莎莎开了急智，她写了一出戏，让Herman和家龄假扮美食家品评菜式，然后假装中毒，从而大吃一顿霸王餐。

在这场骗局中，原本颓丧无力的导演陈志扬突然焕发了神采，众人也跟着卖力配合演出，最终逃出生天。

七个落魄的电影人汇聚起来完成一项任务，在此过程中，现实（人）和戏剧（角色）打通。

如此的人物结构和剧情推进，颇有些《七武士》+《喜剧之王》的意思。

此后，他们有意组成一支“荒诞剧团”，布局骗案，筹措资金，从而把好剧本《黄金梦》拍成电影。

荒诞，却热血。

这正是新锐剧《荒诞剧团》的底色。

此外，它还有自黑的娱乐态度和反思精神。

剧中，有一家很大的影视公司，管理层的大佬不注重品质、不相信团队，却将精力花在了请神婆上。

神婆随意指点，办公室的风水要变、员工要裁，甚至剧情、片名都要改。

这种桥段无疑是爆笑的，同时它也揭露了影视行业的乱象。

被鬼神之说哄骗的还有一帮愚蠢的中产人士，神婆利用玉饰内的窃听器获取私密信息，以打造自己的“活神仙”人设，于是，钱多，人傻，速来。

如今回想起神婆对着教众说出“愿原力与你同在”仍然禁不住爆笑。

类似这样天马行空的情节，剖开了现实的荒诞一面。

与他们相反，这帮电影业的“七武士”面对的是最最基础的生存困境。

过气导演陈志扬，好多年接不到戏，唯一出路是消费自己曾经的经典作品；编剧莎莎，在资本面前只是工具人，任人差遣，无限卑微；美术指导Shell遭行业嫌弃，只能打些零工，无力照看女儿……他们一无所有，只有梦想。

但他们还想赢一次，人生本不该一败涂地。

而“荒诞剧团”正是要以骗治骗，从而对抗生活的窘迫，注入奋进的能量。

他们的戏，被搬演进了人生里；他们的人生，也成了戏。

领略到这一点，我们就知道，剧本《黄金梦》就是个麦格芬，它能否拍成并不重要。

《荒诞剧团》最可贵之处是，它让我们看到了这帮穷困却赤诚的追梦人；看到了有人即便身居泥沼之中，仍要挣脱、仍要飞翔的动人模样。

#短评#有點像《非凡三俠》的感覺。

我覺得幾好睇，TVB來講題材算係新鮮㗎啦，唔係以往千篇一律。

👏#荒诞剧团##短评#有點像《非凡三俠》的感覺。

我覺得幾好睇，TVB來講題材算係新鮮㗎啦，唔係以往千篇一律。

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我覺得幾好睇，TVB來講題材算係新鮮㗎啦，唔係以往千篇一律。

👏#荒诞剧团#

#荒诞剧团##短评#好期待🥰🥰不过暂时未有时间开始睇，不过好期待#排骨仔#敖嘉年噶演出👋👋👋可能到时睇到欲罢不能，觉得8集太少#荒诞剧团#期待水水姐更多吾同演出，短剧应该节奏紧凑，据说係TVB味道，值得期待，睇完简介觉得题材几新颖，电影人都可以系大老千😍😍😍剧集简介：香港电影界的自嘲，7位不同工种的香港电影人：监制、导演、编剧、演员、美指、武指和副导演，因一部戏与电影大佬交恶被封杀，各自陷入生活与事业的低谷，故事怎么发展呢？

精彩剧情等你来开启

主角是电影圈的7个loser，涵盖了监制、导演、编剧、演员、美术指导、武术指导、副导演7个影视圈岗位。

这群穷得叮当乱响的失败者，阴差阳错凑到一起，没死心，还想拍电影。

在一次饭局之后，他们为了筹集资金走上了诈骗道路。

这可能是近期最被忽视的高口碑华语剧—《荒诞剧团》。

那顿饭请的是有黑社会背景的老板，数十年没拉到过投资的监制郑国昌，终于在黑道上找到了钱，落魄编剧李莎莎的剧本《黄金梦》，终于有希望被拍成电影。

酒楼选了全香港最豪华的那家，饭菜是价值数十万的鲍鱼宴，可菜刚上好，那边黑道老板就被火箭残片给砸死了。

别说电影投资了，连面前的天价菜单都没人买。

危急关头，编剧李莎莎心生一计，让监制郑国昌和演员楼嘉玲假扮美食点评家，大家齐心协力演出戏，假装酒楼失职导致郑国昌食物过敏差点死掉。

最后这群穷鬼成功吃了一顿昂贵的霸王餐，尝到甜头的他们发现：原来电影人才是最好的骗子！

为把《黄金梦》拍成电影，失意七人决意组成“荒诞剧团”，以职定角、布局骗案、筹措资金。

这条诈骗之路，充斥着影视圈的荒诞、肮脏，也有他们永不熄灭的热爱。

真爱电影的人，才敢这么干《误杀》里面有句经典台词，陈冲饰演的警察怀疑嫌疑人用电影套路杀人，大喝一声：给我查他一年的观影记录！

《荒诞剧团》里各个都是阅片达人，诈骗路上的一切困境都能用电影剧情来解决。

他们行骗的首个对象是方舟大师，一个骗人钱财的神棍，传道slogan“愿玄力与你同在”，改编自《星球大战》的著名台词，“愿原力与你同在”。

剧团对方舟大师的行骗，则致敬了《盗梦空间》的植梦。

这群人找准了方舟大师想要孩子的痛点，用一种轻度致幻的药水，对其进行催眠：不放弃神棍这个职业，永远都得不到孩子。

方舟大师对这点深信不疑，从此改邪归正，主角们也敲了好大一笔竹杠。

剧团还接了一个给“影二代”拍片的活儿。

这个二代名叫苏子允，从日本留学归来，张口艺术审美，闭嘴社会意义，热衷的却是“打真军”的色情电影。

主角们为其量身定做了一部《民初的呻吟》，女演员李莎莎假扮成日本女优波多野莎莎。

为阻止苏子允对李莎莎“打真军”，连喊56个“卡”的导演陈志扬突然想起佩德罗·阿莫多瓦的《对她说》。

《对她说》里，阿莫多瓦把性爱活动拟人化，有效地把NC-17级降成了R级。

于是导演让苏子允扮成精子的外形，在片场大跳“精子海草舞”。

二代一听，阿莫多瓦是大艺术家啊，那来吧！

黄金时代的香港电影，常爱这么玩，在全世界流行文化中借梗，然后本土化。

《荒诞剧团》中还有一个让人会心一笑的梗，成员开会的聚集点叫“老地方茶餐厅”。

对于香港电影来说，这个老地方可以是卧底们最爱碰头的“天台”，可以是阿sir们吃宵夜的“中国冰室”，可以是出镜过无数次的“油麻地警署”。

老地方是一种回忆。

这个餐厅的老板娘，也就是编剧李莎莎的妈妈，40年来只看一部片。

为什么，她说：“新片不好看啊！

”

这是七组人拍《黄金梦》的另一重隐喻，7个电影人的穷困潦倒，映射香港电影的没落。

香港电影最辉煌的时候，以弹丸之地贡献出年电影产量破400的数据，港片在东南亚是最硬的招牌，远销好莱坞也影响了包括昆汀在内的一批电影人。

但进入新世纪，香港电影工业持续萎缩，2003年产量低至50余部。

不要说其地位在世界影坛的下跌，仅在华语世界，港片的影响力也在不可挽回地下降。

尤其这几年，导演陈木胜去世，演员吴孟达、廖启智去世，不但那个时代远去，那个时代的人也在一个个远去。

《黄金梦》里有黄金，但只是一个梦。

《荒诞剧团》诈骗喜剧之下，也包含着悲伤的追忆。

肮脏影视圈，请对号入座刨除大环境，新港片不好看，要么是创作者不行，要么是行的创作者没上，要么就是这行根本不适合创作。

《荒诞剧团》在这进入了大型含沙射影环节。

导演陈志扬早年成名，却因为追求拍摄效果的真实性而得罪了业界大佬，导致以他为核心的剧组成员被封杀。

监制郑国昌、编剧李莎莎和美术指导邵贝怡，都是最直接的受害人。

这些人十年里都没工可开，只能混迹在不同剧组打散工，受尽白眼。

编剧李莎莎，她的《六月飞霜》被反派导演叶立德买走后乱改一通，拿下最佳原创剧本；而她倾注更大心血的剧本《黄金梦》，却死活找不到投资人。

虽然被告知剧本是“一剧之本”，实则编剧处在行业最底层，不仅拿不到署名权，还要被吝啬的投资人压榨。

本剧的两位年轻新编剧傅玉成、陆谷，借演员之口说：在香港做编剧，最重要的既不是天分也不是努力，而是勇气——追讨薪水和谈条件的勇气，否则随时都会饿死。

龙虎武师文师傅，是打遍香港无敌手的老行尊，却在武术指导上没有话语权。

当年苏华雄为赶进度，阻挠文师傅检查吊威亚的钢索是否安全，执意让武替从高墙跳下，直接导致文师傅的武替爱徒摔成残废。

文师傅也自此患上“恐高症”，逐渐淡出武师行当。

在金钱和高效面前，他那以人为本的信念，被视为与当下格格不入的老旧思想，与他一起被遗落在餐厅的洗碗间里，日渐消沉。

还有女演员楼嘉玲。

因为不会对投资人搔首弄姿，只会讲究体验派表演方式。

有天分的她，连入镜的配角都拿不到。

似乎很多行业都是这样，不靠能力吃饭，靠与资本挂钩的人脉活着。

但对于岌岌可危的香港电影来说，已经无法承受这样的“常态”。

钱比人大，创作者和作品都不受尊重。

第一集里，电影公司老板请方舟大师去自己的电影公司看风水。

公司有一部后期已经完工、很快就要公映的新电影《马王》，方舟大师说了一句：“马今年不旺你，不如改成鹿，鹿旺你。

”老板立刻下令，找电脑特效公司，把马改成鹿。

来了一出“指鹿为马”。

第二集里，陈志扬所在的电影公司，为了赚钱，逼他让出《黑白彩虹》的版权，卖给台湾的电视剧公司，把原本的黑白文艺片，重拍成彩色偶像剧。

这就解释了，为什么市面上没完没了地涌现出旧片的重拍和翻拍，为什么烂剧比烂片更火热。

就像周小姐说的：拍电影不如电视剧赚钱，新的创意试错风险又太高，远不如旧版重拍的圈钱方式来得稳妥、快捷。

不知道影视从业者看这部剧，会不会哭出声。

作为一个观众，心有戚戚。

在这个荒诞、残酷的行业里，还有一群人执着地爱电影，跟掌控话语权大佬们相比，这是他们唯一拥有的东西。

承受屈辱、放低尊严，可贵又悲凉。

盼望他们能拍出《黄金梦》，重新创造一个黄金时代。

文/清晏

这部剧只有8集，剧情紧凑，题材也不错。

除了剧情好之外，演员全员演技在线也是好看的重要原因。

单方面宣布我觉得杨卓娜和杨怡是TVB哭戏最好的两姐妹！

杨卓娜演的太好了，哭戏真的很打动人。

敖嘉年演坏人居多，但这次颓废导演也很适合，希望跑出有更多主角可以做。

一直爱蒋家旻的水姐，恭喜终于女一。

还有美术指导那个女儿，梓欣，和妈妈的分别戏说台词带哭腔的，还有剧团来的时候的偷偷笑的，演的都太好了，长得也可爱，以后未来可期啊。

可以说，TVB的港剧是一代人的记忆，曾几何时，几乎完全占据了我们对于电视荧屏的注意力。

而一晃眼，沧海桑田，美剧、韩剧、日剧包括不少大陆国产电视剧都在不断崛起，抢夺着观众。

然而，那些曾在年少时光里种下的那些港剧回忆显然是无法被抹去的，而且粤语电视剧也是中国几乎唯一一个以方言作为主要对白也能跻身主流领域的电视剧分类，也必然拥有其相应的受众群体，是值得作为一个分众需求来加以满足的。

互联网经过多年的流量入口的争夺战，已经形成了泾渭分明的格局，无论是大陆电视剧还是美剧、日剧都有专门的app来满足对应的观剧需求，似乎很少看到有什么软件是主要投放港剧产品的。

而最近参加的一次提前观剧活动才了解到原来有个叫“埋堆堆”的app就是专门上线这类港剧或者粤语类电视剧的软件，作为一个远离粤语区的观众还是感觉蛮新鲜的，也算是打开了一定的眼界。

其实方言一直是影视作品的一大特色，如今不少口碑不错的电影都以方言对白为主，例如姜文的《让子弹飞》、刁亦男的《南方车站的聚会》，方言都让电影增色不少。

而粤语正是港剧的主要特色之一，会赋予电视剧一股特殊的气质和味道，吸引到相应的分众群体。

而这次提前观看的TVB港剧《荒诞剧团》不仅让我得以重温当年的港剧情结，也让我看到了一个非常有意思的故事。

一群曾经失意的电影人在再次聚首一堂，结果老板意外离世，众人没钱结账酒楼的天价菜单。

在危急关头，大家开始上演神秘食家戏码，成功吃了一顿“霸王餐”。

这七个走投无路的电影人发现，原来电影人才是最好的老千！

于是为筹集拍电影的资金，志扬带领各人发挥着自己的才华，布局一个又一个的骗案……

光这样一段简介就非常有趣了，而在实际观剧过程中，现场气氛也非常不错，时不时会爆出不少笑声，尤其是针对那位“原力神婆”，真的极有意思。

在富有趣味的同时，也融入了不少对于现实和人性的讽刺，这也让这部以喜剧为主要类型的港剧也带有了一定的深刻性。

另外，温情的戏码在这部港剧中自然也始终不会少，特别是那些电影人回忆自己当初是如何喜欢电影并进入这个行业的片段，作为影迷看了以后会有不少触动。

因为这是梦开始的地方，是所谓的初心，是电影带给我们最初的快乐和感动。

谁还没有在生活中和好友模仿过几个经典角色呢？

谁又没有收藏过自己喜欢的一些电影角色海报呢？

也正是那些最初的记忆得以让他们度过最艰难的时光。

而“电影才是最大的骗局，电影人才是最好的老千。

”这真是一段又精准又有意思的概括，也很好地描述了这部港剧的核心故事卖点。

坦率讲，提前看了2集，真的会有一种引人入胜的感觉，会忍不住想知道接下来会发生怎样稀奇古怪的骗局与故事。

这些年不怎么看电视剧的一个主要原因就在于太过冗长，而这部《荒诞剧团》则走的是8集迷你剧的路线，一个晚上就可以一口气看完，这点还是蛮不错的。

同时剧集本身的剪辑节奏也比较快，镜头转场也做了不少精妙的设计，使得观看过程中不会感觉特别无聊或者疲劳。

因此无论是对TVB有情结的港剧迷，还是喜欢看快节奏的喜剧观众，亦或对电影本身有一定情愫的影迷，《荒诞剧团》都算是比较值得一看的。