我的事说来话长

001.生田斗真总是能够让人眼前一亮，不知道为什么，看到海报中他的那个样子，就觉得这部剧应该会好看，之前的师生恋电影《老师我可以喜欢你吗》里，生田斗真出演了一个看起来平凡普通其实非常有魅力的历史老师，略微宽大的西装硬是被他穿出了窈窕绰约的味道，眼下的这部电视剧《我的事说来话长》里，他又一次把平凡普通的灰色居家服穿的出神入化，让人忍不住想要伸手过去好好摸上一摸，同样，他出演的阿满，开店失败之后宅在家里做了六年啃老族，也还是让人恨不起来，俗话说，哀其不幸，怒其不争，本来一个地地道道的不思进取宅男，硬是被他演出了情有可原理所当然的意思，家庭剧要拍的好看需要功力，不仅仅需要对故事脉络和人物性格的深入把握，更需要一颗透视人间冷暖精于人情世故却依然满怀善意的心，只有这样的目光之下，表达出来东西的才能深入人心，比如是枝裕和的那些电影，《步履不停》，《小偷家族》，《海街日记》，讲的都是家人之间平凡又普通的生活经历，每个人都有每个人的角度和内心世界，许多条看其简单其实繁复的线条在无限空间的飘摇延展之中，平行或者相交，回避或者面对，最终形成万花筒般让人眼花缭乱的群体轨迹，无法拆解成为个体单独存在，这大约就是家庭的力量，把人像纸片一样钻孔之后装订在一起，形成一本书或者笔记，只有合起来看的时候，才能明白到底发生了什么，这部剧里讲述的也是这样一个家庭，因为房子要重新翻修，姐姐一家搬回来住，从原来的外婆和阿满两个人相依为命，变成了五个人生活在一个屋檐下，低头不见抬头见的关系，各自都有各自的难题和困惑，彼此之间有矛盾，有牵绊，有冲突，有斗嘴时实话实说毫不避讳的尖锐，也有家人之间互相包容不见外的豁达温暖，虽然是平行时空里发生的虚拟事件，却会让人觉得真实的在我们的时空里随时发生和进行着，让人不知不觉从头到尾看了下去，不知不觉一个星期又一个星期的追了下去。

每一集都是分成两个部分，故事讲述短小精悍又互相联系，不拖沓，没有不必要的无病呻吟和狗血的台词表达，会尽量争取按照剧集顺序写下去，第一集01.寿喜锅与自行车这一小段很暖的是阿满和春海之间的沟通交流，饭后夜色之中两个一前一后骑自行车的人，成年人和未成年人，在社会生活中各自面对困境迷茫失落，身为成年人的阿满，在自己人生失意的情况下，依然努力豁达开导春海，没有端着成年人一惯表现出来的那份身为过来人的觉悟，也没有指点对方人生的意思，只是闲谈一般讲述了一个简单而深刻的道理，是学生，就要努力适应学校去上学，逃避解决不了问题，面对春海那不上学的大事件，阿满没有像姐姐绫子那样咄咄逼人，他用发生在自己身上的寿喜锅事件，让春海自己去明白其中蕴含的道理，有些事，并不完全像自己想象的那样，十五年没吃寿喜锅，一直觉得难吃的不得了，现在再吃，因为种种变化，觉得还不错，可见有时候还真的就是可笑的坚持，也是用了这样的话题让春海明白，不上学也不是什么大事，只是人生的一段有趣经历，也许以后过段时间再回头去看，就会发现不过是可笑的坚持，月夜之下两个人畅快骑车的背影，真是让人由衷的羡慕，这一部分充分突显了阿满作为失业宅男的种种明显特质，时常有惊人的论断，关于牛肉，能说的让光司姐夫心悦诚服深以为然，和阿满比起来，光司姐夫无疑是个地地道道的暖男呀，通过酒吧那两位的描述，可见当下那些女汉子女精英们喜欢的正式这样看似废柴其实和暖的男人，居家过日子免去了很多不必要的棱角之争，绫子那番咄咄逼人果断麻利之下，正是社会人必须具备的显著特征，总是要果断的，大踏步的向前，没有那么多的时间徘徊在对过去的留恋之中，因为无论如何的留恋，也不能改变什么，人生只能不停的往前走，要么是被人推着被动往前，要么就是自己主动选择了向前奋进，每一个成功的社会人，大约都是绫子这样主动选择了时时刻刻闷头往前冲吧，相比之下，随遇而安的光司姐夫，以及原地踏步迷失方向不能前进的阿满，则是我们拼命隐藏的内心世界，这是一个弱肉强食不进则退的世道，承认自己的懦弱无力本质，就是要时时刻刻活在别人怒其不争的眼光里，有时候，仅仅是来自家人的这种目光，已经足以让人伤痕累累心生倦意，人生有时候，或许真的不是简单的黑白选择，不是别无选择的只能向前或者后退，如果能够有充裕的时间面对真实的自我，努力争取为自己好好的活一次，才是人生的终极目标吧，在生活里活着，是艰难，也是快活，要得到，就要付出代价，能够沉得住气的人总能有所斩获，不是么，

关于顶级牛肉的阿满理论

阿满的寿喜锅事件独家体会

月夜下御风而行让人羡慕嫉妒恨的两个人02.寿司和纸箱幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭则各有各的不同，俗话说，家家有本难念的经，清官难断家务事，每个家里大约可能都有一个绫子这样的强势之人，总是想当然的为别人做出决断，这样的母亲和妻子，必定会有一个所谓软柿子的丈夫，以及一个表面顺从内心乖张的孩子，春海乍一看来并不如何出挑，剧情越是发展就越是鲜活生动，青春年少，面对人生第一次心动就失败的经历，还有这样看似简单实际复杂的家庭关系，还能够这样率直真性情，非常不容易，父母离异，总会给孩子带来困惑和影响，血脉斩不断理还乱，那个人可能不是好妻子或者好丈夫，可是总是孩子眼中当之无愧的亲人，正如春海所坚持的，爸爸只有一个，那就是亲生父亲，后来的人只能是叔叔，总是会觉得别扭，大人已经果断的斩断过去往前走，孩子还在无措的一个劲回头看，在遭遇了属于自己的感情创伤之后，越发惆怅低落，每个过来人只要肯去回想，大约都能想起来一些自己那时候的感受，可是，当我们摇身一变成了别人的父亲母亲，在对待这样的问题时就换了立场，很难再去换位思考感同身受，总是无形之中追在孩子身后咄咄逼人，其实，春海需要的只是一份理解和了然，还有一份来自父母家人不小题大做的从容，时间会证明，无论什么样的门槛子最终都会成为过去，可是，在那些门槛子事件成为过去之前，需要时间和空间的包容炼化，家人之间的错位，大概就是在对方需要柔软的时候冷硬粗糙，在对方需要情感支持的时候就事论事，这一部分阿满和光司姐夫的对话很精彩，绫子面对尖锐的女儿的反应也很真诚，可见成功总是有原因的，绫子的魅力就在于那份洒脱直爽不做作，在家人面前，常常不自觉的有很孩子气的表示，尤其在和弟弟斗嘴的时候，真是两个没长大的小孩子呀，外婆是个活的非常惬意的女人，希望我到了她那样的年纪也能过的那么自然美丽，每一天都能发自内心开开心心的笑，阿满一惯的松散人生，因为姐姐一家的介入而不得不做出改变，他说了那么多，斗嘴了那么多，最后还是把那些凝固过去的纸箱子搬去了自己的房间，最后那躺在床上辗转又孩子气的行为，也是一种对生活和人生的呐喊吧，不是不想做出改变，只是不知不觉迷失了方向，不知不觉就在原地停留了这么久，命运的转轮在姐姐一家的推动下终于吱吱嘎嘎的又一次转了起来，这不长不短的三个月里，阿满将在外力的推动下去经历，去发现，去面对自己一直逃避回避不去探究的内心深处，这不正是我们每个人都在经历的成长和撕扯么，

无比和谐的姐夫和小舅子

看似废柴其实暖男的光司姐夫寒冷的冬天，偶然温暖的午后时光，深夜里床头的那一盏灯，属于自己的一段时空，大约就是这剧给人的感觉，完全可以在吃饭的时候看，不会影响消化，因为无论如何看似尖锐的矛盾风波，总能踉踉跄跄的平稳过度，尤其适合一个人静静的看，傻傻的会心一笑，有些时候，有些事情最好还是一个人做，两个人的孤独会比一个人的寂寞更苦，不过看了这部剧里的绫子和光司，还是对婚姻生活生发了一点信心，柴米油盐酱醋茶背后夫妻之间不为外人所知的谙熟和温暖，大约就是这样吧，

有人说，最好的喜剧是悲剧。

但看完这部剧，实在很难认同这句话。

这大概是最好的喜剧吧，相比之下，以往看过的TVB家庭剧显得那么苍白无力。

把温情融与一段段构思精妙的台词和一个个搞笑的微小情节中，是这部剧的亮点。

这并不是一部“废柴”剧，主角阿满啃老但是并不“废柴”。

他最大的特点是嘴炮无敌，吵架不输给任何人，明明自己没有工作，但是开导别人却经常讲出一番很有说服力的道理。

人生应该是怎么样的，不是光靠嘴炮无敌就能说透彻的，而阿满对人生这个命题看得很清楚，他是有在认真思考人生的，所以他能循循善诱，和姐夫、外甥女谈心。

他创业失败后一直不找工作的原因就在于他对很多事情认识很透彻，以至于在就业这个问题上不愿意迁就。

他一直没发现自己喜欢做哪个工作，可能他也试问过自己“如果不喜欢这个工作那为什么还要工作”的问题，所以一直不愿意迈出第一步，长此以往，他的不愿意尝试成为了一种惯性，而相对宽裕的家庭环境以及他的小聪明（给家人或朋友打点零工）形成了一个他不愿意走出去的舒适圈。

姐姐一家三口因为房屋装修搬回母亲家住三个月，成为了阿满转变的窗口。

表面上看，前九集看不太出阿满心理上发生的变化，甚至中间他因为帮人遛狗，结识了有钱的女房主后，还想重蹈覆辙“吃软饭”。

但其实，这三个月的时间，身边人的改变真真切切地影响着阿满，尽管自己常常以“人生导师”身份反过来影响他们。

姐夫光司辞去公司职员的工作，换成出租车司机的工作，勇敢拾起了曾经的音乐梦；外甥女春海在阿满的开导下没有因为一时冲动就为了当电台主持人而放弃中考，也很好地处理了和男同学的关系；姐姐凌子也对丈夫和女儿更加理解了。

三个月结束了，房子装修好了，三人要搬回去了。

装修好的新房就像是这三个人用新的心态面对生活的象征。

三个人的搬走，带给阿满的是突然而至的寂寞感，这种寂寞不单纯是少了陪伴和共处的寂寞，更是“他们都成长了，只有我被落下了”的寂寞。

这种寂寞促进了阿满的转变，迈出求职面试的第一步。

将这部剧的主题部分地概括为“走出舒适圈，敢去尝试”当然可以，但阿满不愿上班的“颓”和“丧”，其实也挺没来由的，剧中虽然说他很多年没工作，但只讲了姐姐搬进来后这三个月的故事，所以我更愿意把这三个月理解成一段“悠长假期”。

生活中很多时候就是会没来由地颓废和“丧”，不是所有时候都必须全力以赴，如果心情郁闷，给自己放个假也无妨，像剧里的角色一样和家人朋友吃饭、聊天，一个人发呆、看书、听广播。

剧里阿满和外甥女春海骑单车的场景最让我感动，为了不让还在上初中的春海女孩子一个人夜晚骑车回去，阿满骑另一辆单车陪她回去，这让我想起小时候补习或者暑假打零工到很晚，我妈就会叫我爸骑单车去带我回家，怕晚上一个人不安全。

好的作品，全在细节处，更在能唤起共鸣的细节。

这一幕我笑疯逃避：阿满内心也是矛盾的，也是自命不凡的。

用不断地否定别人来保护自己脆弱又敏感的心。

温暖：家里人都是温暖的，真诚，用心在体会着彼此的孤傲，包容着彼此的孤傲。

治愈：阿满走出家门去面试，光司拿起乐器，春海能够笑着面对男孩子，姐姐做了可口的饭菜，互相治愈，在咕噜咕噜冒着泡的生活里，所幸，大家都找到了支点，也成长为更好的自己。

家里蹲岸边满的故事，说来话长。

父亲去世6年了，每个人都在向新的生活出发。

寡妇母亲谈起了恋爱，职场女强人姐姐为女儿的升学烦恼，新姐夫和继女关系紧张。

只有男主六年如一日地家里蹲。

姐姐因为家里装修，搬进了老家，故事就开始了。

姐姐要督促弟弟找工作，弟弟要和家人斗智斗勇，偶尔还要客串侄女的情感顾问。

编剧将生活和美食结合在一起，一锅寿喜烧让他们相聚，一锅寿喜烧送他们离别。

新住进来的家人不仅增加了烟火气，也预示着小满的生活要开始发生变化。

每个家里蹲都有他不想面对的事实——创业失败，在父亲生病的时候没有好好对待父亲，是岸边满的心病。

他不愿意面对自己的失败，也不愿意承认自己的脆弱。

他和那只乌龟一样，缩在壳（家）里，自怨自艾。

岸边满画地为牢，为自己打造了一个以家为名的牢笼。

时间就这样一天天流逝，当他离同龄人的生活越来越远，他就越来越不能从这个牢笼走出去。

当他已经习惯了一事无成的自己，他对别人的指责就越来越迟钝，他变得无欲无求了。

反正他又没有伤害其他人，他自己的人生，别人凭什么指手画脚？

他用嘴炮对付别人的恶意，同时把亲朋好友的关心和帮助也一起拦在门外了。

发现自我的旅程一定是痛苦的，毕竟迷茫就是人生常态。

但是，无欲无求真的有那么好吗？

当你停下来，思考自己的人生意义，放弃体验生活，你就和人生的本质背道而驰——在生活中体验不同的情绪，在生活中满足不同的体验。

如果找不到想做的事情，那就从不讨厌的事情开始做吧？

如果找不到人生的意义，不如先从好好生活开始吧？

没读过高中的电台主播应付不了听众的提问，没经历过人生的空想家，又能谈什么意义呢？

1、31岁，男，二十出头辍学攒钱开咖啡厅，创业失败后在家待业至今。

收入来源：啃老为主，偶尔打零工。

单身，兴趣是做饭和躺在床上听广播节目。

这是日剧《我的事说来话长》的男主角岸边满，简称啃老男。

听起来是很凄惨的人设，可是伟大的编剧硬是妙笔生花，让观众和他的母亲一样，一边喜欢着他，一边无可奈何地摇头。

他不工作、啃老，比谁都理直气壮：当初想要开咖啡厅那种热切的心情，再也没有产生过。

庸庸碌碌的工作，纯粹是消耗人生。

我没有放弃人生，而是在寻找自己想做的事情。

只不过，找了六年还没找到而已。

没有梦想，人和咸鱼有什么差别——对嘛，那就开开心心当一条咸鱼好啦！

就算难以洗脱啃老罪行，男主角的啃老力度也非常有限，不过是住家里、吃家里，偶尔替母亲办事私吞一两千日元。

这阶级固化的时代，谁人不啃老。

“勤劳勇敢”富二代动辄拿几百万去创业，还要自称self-made，就是“自尊自立”上班族，也不免从家里借个几十万上百万来付首付。

跟这些比起来，单身待业低欲望的男主角根本是经济适用型啃老。

况且，他每天给早起的母亲冲泡美味咖啡，做简餐喂饱自己，还坚持运动、时不时读书，保持身心健康。

不得不说，简直令人肃然起敬。

这位挺直腰板不工作插科打诨的啃老男，引发人思考一个严肃的哲学命题：倘若家里的财产足以支撑基本的生活开支（比如，在一线城市住着一套房子，还有一套收租金这种规模的迷你资本家），人到底为什么要工作？

2、看这部喜剧又哭又笑，如此投入，多半是因为看到了自己。

我刚过28岁生日，没有工作过，有一点收入，偶尔向父母要钱。

每天睡八个小时，去图书馆看一些书，兴趣是做饭和看电视剧。

和男主角最大的区别就是，我正读着一个美国私立大学的社科博士，看似拥有远大前程。

但我自己明白，名校博士不过是一个壳，挡掉一些他人的指指点点，剥掉这个光鲜的外壳，我和男主角没有分别，只是比较怂，不敢理直气壮地不工作。

大四的时候，我做过三份实习，两个国际组织，一个学术机构，听起来都是很厉害的地方，去了才发现每个人不过是庞大行政怪兽里的小小螺丝钉。

工作内容琐碎但并不难，每天早上去上司办公室听候发布，把任务记在便利贴上，再一个一个划掉。

处女座的严厉上司对我很是满意，我却由此对工作这件事情产生阴影，看上司、上司的上司，也毫无羡慕的感觉。

于是毅然逃进研究生院，读完硕士又读博士，坚定地赖在学校体系不出来。

前阵子见到一位学姐，杀出重围，找到了很好的教职。

她向我布道：搞学术如同创业，有entrepreneurship的人才能混出头。

申请研究经费，就像找天使投资，拿一个想法叫别人掏钱；做调研要上山下乡，四处递名片，逢人就叫总；去开会要拓宽人脉，建立关系网；job talk嘛，更要自信幽默、惹人喜爱，听说连晚饭时讲的笑话都纳入考核。

论文固然重要，核心产品硬功夫，但在论文之外，还要如此八面玲珑才能走上学术花路。

学姐穿着theory剪裁简洁的黑色连衣裙和Tory Burch平底鞋，干练亲切、充满魅力。

就算不在学术界，她也会是咨询公司的高层、律所最年轻的合伙人，就是那种一定会发光的人。

我为了逃避工作进入研究生院，到头来发现这竟是最难的工作：不光要有工作热情，还要有企业家精神，才能免于失业。

哎——这可真是一个大乌龙。

3、所以，人到底为什么要工作？

或者说，为什么要努力工作？

最简单的答案：为了吃饱喝足，为了更好的生活。

再正当不过的理由。

如果家里揭不开锅，当然得工作，工地上的工人，公园里的保姆，没有余裕去思考这个问题，他们没有不工作这个选项。

能问出这个问题的我们，多半是吃喝不愁、且喜欢胡思乱想的小资知识青年。

（自我反思：心比天高、人比猪懒）什么是好生活？

欲望是无底洞，买了小公寓还想要大别墅，孩子得上国际学校吧，几万块的羊绒大衣真好看。

当下中国城市中产阶级的焦虑没什么特别的，这是资本主义的魔咒，叫穷人富人都不可松懈，永远拼命工作，永远追逐更贵、更新、更大的欲望。

这样看来，读一些左派批评理论对日常生活颇有好处，个人生活是清贫了一点，但可以在宏观上搞批判呀。

反正，我看金融界满身名牌金光闪闪的朋友，是真的一点儿也不羡慕。

一天只能睡五小时的话，怎么样也不能算更好的生活。

要是像剧中啃老男或是我的东欧朋友一样，对物质生活全无向往（我还不行，理论水平不够），那就更没有理由工作了。

只要想得够开，就能快乐躺平。

成功学鸡汤又要说：为了梦想，为了成就自我呀！

这个理由比较难反驳。

厚脸皮如啃老男，都难逃梦想的说辞，想要做内心充满热情的工作，想要做只有我才能做成的事情。

可世界上，这样的工作到底有多少呢？

除了各个行业顶端极少数创作性或是高技术的工作，绝大部分人都在做着辛苦、消耗的重复劳动。

外卖小哥、餐馆服务员、各种各样的办公室文员、行政岗位，就算是看似鼓励创造的学术界，也充斥着对个人体力和脑力的剥削与压榨。

我甚至怀疑，梦想不过是成功者的马后炮，因为获得了世俗的成功，回过头在自传里编造一个痴情追梦人的形象。

尤其是看到电视上罗振宇这种占了便宜的中年油腻精英鼓吹996是我们这一代人的命，只想大骂：去你丫的！

4、最后一集，男主角穿上西装去面试了，一个家人推荐的当地政客秘书的岗位。

他终于脱掉运动服，迈出家门，在笔记本上用粗体写下：やれ（干吧）。

走在去往面试的路上，音乐响起，家人朋友在远处为他应援：加油啊，不要输给自己啊，挺起胸膛，自信地向前走！

男主角一边走着一边忍住泪水。

那个眼泪成分太复杂，有挫伤的骄傲，重新开始的勇气，还有迷茫和自我怀疑。

再怎么特立独行、骄傲自负，这些年也积攒了许多默默承受下来的委屈与心酸。

甚至，待业六年又三个月后，他还是没有找到自己想做的事情，只是一个折中之举——干吧。

日剧没有描绘“通过工作实现梦想”这样的理想图景，这让我更喜欢这部剧了。

倒数第二集，男主角在工作日的街上看着工作的人们，搬家公司的工人，店里的伙计，大家都在勤勤恳恳地做着平凡的工作，努力过好自己的生活。

男主角流着泪向社会迈出的这一步，大概也是一种充满无奈的成长。

工作只是工作，如此而已。

就算不能实现梦想，也可以养活自己，让母亲放心，让姐姐开心。

下班之后，可以更心安理得地回到家，和家人一起享受美味的食物，讲着好笑的废话，如同扫地机器人回到充电桩一样。

不是为了无尽的物质欲望，也不是为了梦想的空洞说辞，更不是为了国家富强民族振兴，而是想要作为一个社会人得到亲人朋友的认可。

这又回到项飚所说的“附近”。

工作既不是原子化个体的残酷丛林竞争，也不是为了某个抽象集体的伟大献身，而是为了周边看得见摸得着的人，硬着头皮做出一些努力。

这个温情中带一点丧气的答案更打动我。

说到底，人还是活在具体的关系里。

5、前几天听一位老师说，她给找工作的博士生写推荐信，发了四十几封，工作还没着落。

两年后，30岁一事无成的我也终将无处可逃，不得不找工作，向社会迈出沉重的一步。

走在意念中的大路上，一定也会一边流泪一边听到家人朋友的叫喊吧：XX，加油啊，挺起胸膛，不要放弃啊！

【公众号：一个馕】

看过很多日本的家庭日常剧和电影，《东京日和》、《家族之苦》系列电影，这部片子里就有家族之苦里饰演大儿子的西村雅彦。

他在喜剧电视剧里配戏必然有亮点。

挺喜欢这个名配角的，看古畑任三郎时记住的苦瓜脸。

ヾﾉ≧∀≦)o演妈妈房枝的原田美枝子，新参者里加贺恭一郎的妈妈，那时比现在还还年轻一点。

演技不错，给我留下很深印象。

最近的《润一》里也有相似的角色扮演，同样是在清理丈夫遗物时找评估师上门评估取走了丈夫的旧书籍。

这部里西村雅彦开的旧书屋里，吭老族的儿子和姐夫上门卖书一幕，借西村的台词向润一里的剧情致敬吧！

演姐夫的安田显在《母亲亡故时，我想吃了她的遗骨》和《亲爱的艾琳》里都是演一个废柴儿子的角色。

《每天回家都看见老婆在装死》里被妻子的搞怪弄的晕头转向的小职员，《绝叫》里则是演绎了一个吃人不吐骨头的人渣。

安田显是只要剧本好，能够无限发挥的配角演员，最近有往主役发展的趋势，不过没有做绿叶时候精彩。

日剧里一众优秀的副役，这也是日剧好看不好看，从一开始就能判断的依据之一。

小池荣子和生田斗真的姐弟倆让人眼前一亮。

家里成员之间斗嘴的日常，却是这样的弥足珍贵。

斗嘴的同时也有深深的为他人考量。

生田斗真最近的一部挑战编剧的剧没有这部精彩，小池荣子在《和田家的男人们》里，饰演出现在回忆片段里的妈妈，少有的不化浓妆，有点看得出老态来了。

没什么打动人心的剧情，可惜！

看这部剧的时候，疫情还未像现在这样席卷天下，我们很多人的生活就是按部就班，平淡中有着幸福。

甚至看阿满无业颓废的生活觉得离自己很遥远，有种“看笑话”的心态。

来到2022年，回过头再看过去的种种，疫情真的改变了很多人的人生轨迹。

有些人不甘依然在忙忙碌碌；有些人不甘却学着像阿满那样慢慢接受生活现在的模样。

毕竟走三步退两步比一步不走要强一点。

点开这部《我的事说来话长》，只是因为想要跟着生田斗真学学抬杠技巧（毕竟它被某字幕组译作：《我的屁话老多了》）。

结果我太小看编剧了。

一集四十来分钟，分为两话，共十集，故事围绕着东京一家五口鸡零狗碎的家务事展开，平时取来下饭助消化。

Toma饰演的男主岸边满，31岁，家里蹲六年、职业ETC，老妈经营着老爸留下的喫茶店，姐姐秋叶绫子一家三口（丈夫秋叶光司、女儿秋叶春海，系重组家庭）因为住处翻修搬回娘家，好戏开始。

对打嘴炮的技巧斟酌，此剧自然不马虎，但今天咱先按下不表。

主要说说编剧对平淡无奇的家庭生活动了哪些提升幸福感的手脚，而又有哪些适合我们的日常照搬照抄。

01尝试不爱吃的东西，比如寿喜锅

虽然说成为大人，就是可以由着性子不爱吃什么就不吃什么。

但，或许这只是逃避型人格的惯用借口一枚。

第一话中，姐姐绫子准备了寿喜锅，找妈妈与弟弟商量搬回娘家的事宜，却忘了弟弟岸边满已经拒绝寿喜锅十五年的事儿。

阿满对着绫子一顿奚落之后，不知不觉独吞了八片上等牛肉，绝对口嫌体正直的最佳表率。

末了还要和外甥女春海说，“感觉比我想的好吃多了，超过了烤肉和涮牛肉，寿喜锅才是排行榜第一”。

真香！

此案例可对标成年人心中的榴莲、香菜、臭豆腐与麻辣火锅。

02打开收音机，听听别人在烦恼些啥

这年头除了开车听电台，应该鲜少有人会搬出收音机拉长天线找讯号了吧。

春海是个old-school的姑娘，心里住着个当电台主持人的梦想，甚至为此动了放弃中考的念头（自然是被她舅费好大劲的嘴皮劝回了头）。

叛逆期女孩的招牌姿势，把门关上，戴着耳机，找一处空地躺下来，先什么都不做。

听电台主持人念念来信的烦恼，再插科打诨地给出解决方案。

她偶尔也投稿，向陌生人询问一些平时开不了口的感情问题，被翻牌时又羞耻得不知如何是好。

收音机就像是她向外面的世界试探与延伸的天线，一面找出口，一面等回应。

生活不就是这样吗？

我们被许许多多的问题包裹起来，有时作茧自缚，但只要下定决心抽丝剥茧，阳光便能慷慨透进来。

03不开心吗？

一起去看海吧

害，虽然这依然是阿满糊弄小姑娘的伎俩，但多少还有点感动呢。

这部剧中，失恋的人结伴来了两次海边，和大海对话。

不难让人想起石川啄木那句，“对着大海独自一人，预备哭上七八天，这样走出了家门。

”大海从来不会嘲笑人，只是不说一句，把埋怨全部拥进拍岸的浪花，再卷入茫茫汪洋。

或许让海风将头发吹得湿漉漉，就是那看不见摸不着的安慰一打。

04挑自己不讨厌的事，展开一份工作

编剧的高明之处，就是可以把爸妈唠里唠叨听不进的大道理，借他人之口讲得营养励志好吸收。

阿满六年前开过一间咖啡馆，几个月时间就以失败告终（可见开咖啡馆真不是靠情怀那么简单）。

而后便一直在原地徘徊，一面想厘清自己对咖啡的感情，一面想要慎重地开始新生活。

怎么说呢，就像个被前任伤透了心的情场小萌新。

三枝明日香，一位事业有成的新时代女性，同时也是岸边满的意中人，由她说出这一段过来人的经验，就显得颇有说服力，又不失恋爱中的尊重与平等。

日剧嘛，总是趁你猝不及防，灌你满嘴鸡汤。

05不如在你的城中，找一处秘密基地

我真真向往从家出发，走个十多分钟就能有一处可爱的小酒馆，像Bar Clutch一样。

Bar Clutch应该是仅次于家与喫茶店露面最多的取景地。

这里可以寄放光司姐夫的宝贝贝斯，充分理解阿满逃避上班的心情，会上门寻回久未露面的熟客，也依然记得绫子三年前最喜欢喝的柠檬金酒。

它就像一处陪同主角一起成为大人的秘密基地。

有好喝的酒，有无话不谈的同龄朋友，还提供暂住一宿的睡袋。

若套用一句相当古早的歌词就是，它知道你所有丢脸的事情，还为你的美好形象保密。

而你如果在城中寻到了这样一处地方，请一定多多带朋友支持生意，让它再多陪你走一段。

06绕一趟远路吧，把导航和互联网丢到一旁

第九话中，绫子和阿满这对冤家姐弟，终于阵线一致地回忆小时候。

想当年绫子初中时为了骗过爸爸和男孩子去看电影，把阿满一起带出门。

于是阿满和朋友打了一下午棒球，等姐姐约会结束。

回家路上，绫子向阿满反复灌输电影剧情，还逼他学做主角的动作。

结果他俩都想不起来到底看的是个啥了。

春海这时候经过，说：用手机一查不就知道了。

于是就有了下面这段意味深长的对话。

“用最短时间走最短距离度过一生”，仿佛正应了许多成功人士信奉的效率论，各式各样的工具因此得到了最大化利用。

但迷路过程中的种种惊喜邂逅，散步时那般“不赶时间”的心情，同样是人生中难得的一味嘛。

07仪式感这回事儿啊，值得被反复提起

在倒数第二话中，绫子一家准备搬回新住所，寿喜烧再次以C位登场。

尽管阿满搬出了奥运会这种风马牛不相及的类比，来衬托用寿喜烧作临别晚餐的必要性，但这该死的仪式感，还真说服了除姐姐之外的家人们。

如此特别的食物，开启了一家六口的新生活，也为这一段鸡飞狗跳的闹剧画下了漂亮的句号。

他们甚至约定，同奥运会一样，每隔四年，一家人至少要齐聚一次享用寿喜烧。

这“荒唐”的四年一次，还被春海用在了和继父光司的对话中。

为过往值得纪念的经历上一份价值，再找机会去记起、去重温、去庆祝，就和人生中若干个令人牙疼的纪念日一样。

“仪式是一种改变时间的方式。

我的意思是，这种方式可以给忙碌生活中永无休止的搅扰按下暂停。

”大概就是珍妮·温特森说的这个意思。

08如果有想要做的事情，就去做吧

这部剧的用心，还体现在各种细节的前后呼应上。

总能不经意让你想起先前看过的种种，再脑子一热，感动得稀里哗啦。

明明是部简简单单的家庭轻喜剧，热血起来竟还不遗余力。

第十八话中，明日香托Bar Clutch的店员驹野海星留了一句话给阿满，只有两个字：やれ（去吧）。

而这话快结束时，阿满又经过了占卜老头的水晶球神摊，结果老头也不知道是不是领会到神的旨意，开口就是一句：やれ。

把阿满吓得不轻。

剧集进入尾声，阿满终于狠下心花七万日元买了一套得体的西装。

那一天，他早晨五点半就起了床，系半小时领带，把头发梳成大人模样，再认真地为自己、为母亲冲一杯咖啡，迈出了新生活的第一步。

之后在面试路上的种种相遇暂且不剧透了，亲自找来看比较痛快。

就像那些大多正享受着自己所热爱事务的朋友都会与你说的，如果内心还有什么想要去做的事情，就放开手脚去做吧。

人生那么长，何时开始都不算太晚。

09把失业当长假一场

有网友调侃，toma一身灰色运动服就可以撑起半部剧。

还真是。

正饱受经济寒冬之困，又寻不到明确方向的朋友们，不如找这部废柴成长记来打发时间，找共鸣之余，让生活慢一点，再慢一点。

岸边满就这样废了近五百分钟。

花光自己积蓄后，专门帮老妈跑腿买东西再私吞找回的零钱，兴致来了接接棒球裁判的兼职，有机会也帮年上的有钱姐姐遛狗，再一不注意双双坠入爱河。

从不带智能手机出门，因为带了没人打来；每天熬到凌晨五点，下楼帮老妈冲杯咖啡，然后回窝睡到中午。

面对姐姐或是邻居的质疑，自然不吝惜自己的嘴皮子功夫，见招拆招轻松应对。

顺便抛出问题给屏幕前的你：人到底为什么要工作？

又如何去重启一段新生活？

这部剧集并没有就这些问题给出明确的答复，只是自顾自展开了一场又一场的激情辩论。

不如就把人生低潮视为悠长假期，可以是六天、六周、六个月，甚至六年，别耽误自我充电就好。

10珍惜身边每一个爱打嘴炮的人

阿满写下的三件喜欢的事儿分别是：和人说话、逗人开心、读书。

尽管他ETC上身时常常脑回路清奇，但开导起别人却是一套又一套。

不仅成功劝说春海重回学校，还让姐夫把四处漂泊的宝贝贝斯带回了家，屡次帮姐姐缓和了棘手的重组家庭关系。

只要你们阵线一致，就不愁没有好果子吃。

顺便还能借阿满们敏锐而到位的神经，体会身边那些扑腾着幸福啤酒花的瞬间。

这部《我的事说来话长》，从一个不能再平凡的小家庭日常出发，衍生出了种种看社会的视角。

大环境施加于个人身上的化学反应，都被真实展现。

但他们却有各自应对的办法。

妈妈去参加吹箭俱乐部，找到了开店之余的兴趣爱好；姐夫失业后便沉溺于拼图的快乐中，茶饭不思。

而嘴炮王阿满嘛，只要有人陪他拌嘴，就不愁日子过不下去。

新的一年，不妨试着实操上文中的小技巧们，借这些细小而微的改变，重拾“生活”的酒香与甜味儿。

再或者你还可以趁着假期再打开另一部新剧，把别人的生活真真切切地过一遍。

刚开始的故事主要是侧重介绍各个人的生活状态。

到第三集的时候，他们在中餐厅的饭桌上提起有关父亲的话题，一个家庭一定会有一个人做强硬的角色，推动着其他家庭的成员也要共同进步。

可能才是让一个家庭有更强的向心力的方式！

而姐姐在父亲死后充当了这一个角色。

阿满遇到了人生的一些挫折，创业倒闭了。

然而他能说会道，是全日本吵架第一名。

于是用各种不正当理由扭曲成正当理由待在家不出去工作。

虽然也不排除他自己一直没有找到自己的方向。

所以无论是当时父亲在世时对他的斥责，还是姐姐今天对他的怒其不争。

其实都是家人对他的关心和爱，他虽然有自己的倔强，但是其实他也是听得下去家人的劝诫的。

所以兜兜转转还是来到了家庭温暖的部分。

第四集姐夫也终于迎来了职场上的一些考验。

他也逐渐要面对。

但是姐夫还在迷茫，因为迫于姐姐的淫威，他不敢轻举妄动。

所以在人生的路上，无论是有人陪伴着你，还是只有你自己孤身一人，身边也会有各种各样的事情，有各种痛苦，促使你去做出改变，去突破自己，去走出自己的舒适圈。

舒适圈的形式多种多样，有些人是方的，有些人是圆的，有些人可能只是一个点。

走出舒适圈的这个行为并不容易，甚至他可能要让自己剥一层皮。

而与之同时，如果在这个过程中有家人的支持，家人的理解，家人的陪伴，在你觉得郁闷的时候给你拿一罐啤酒，在你觉得失落的时候讲一两句点醒你的话，我想这个就是组建家庭的意义。

而在剧中这种场景无数次的在春海和阿满之间上映，所以阿满也成为了春海最可靠的舅舅。

区别于不想接受的父亲啊，强势的母亲和温柔的奶奶，阿满舅舅能够尖锐又无情的指出她的缺点，点出她的内心，说出她的局限，同时又温柔的，机智的给人生的建议，春海也在跟阿满的斗嘴当中体现出各种不留情的应答，我觉得真的台词很精彩。

以前我是害怕面对争吵的，也是很怕面对冲突的，但是从很多的电视剧或者是很多的经验来说，其实家庭就是会伴随的争吵，但是争吵不一定是坏的，甚至争吵有些时候也会成为动力。

尤其是从阿满跟姐姐的这种日常斗嘴当中，反正我觉得啊好机智啊，温馨又相亲相爱是永远的主题！

第四集后半部分真的很精彩。

尤其是渡边在劝阿满加入他们公司的时候，他的那一段毫无说服力的陈述以及被阿满反杀的过程，让他意识到他自己就是一个勉强加入狮子群的无助的小狮子。

哈哈哈，本来是要招人现在反而减人了。

虽然最后阿满也勉强兜回来，你在听他狡辩的时候，就会觉得他怎么可以说的出这样的话，又觉得他说的话都TMD好有道理呀。

所以世界高手在民间。

哈哈哈不得不说，真是个能言善辩，巧舌如簧，伶牙俐齿，舌灿莲花的生田斗真呀！

哈哈，看这部剧，台词很厉害之外，弹幕超搞笑！

把吃软饭都说得那么清新脱俗的阿满在第7猛集男落泪，实在让我心疼。

果然一家人，失恋都能同步。

配乐一出来，又满血复活的一家子斗嘴日常哈哈哈！

家是个充电的地方。

这个主题真的体现的淋漓尽致，生田斗真用扫地机器人的比喻真的很动人哈哈，反正充满电了又会充满热情的跑起来了吧！

其实每个人的原生家庭都会有各种各样的问题，但是动不动就把问题甩给原生家庭，我觉得也是一个不成熟的做法。

不是每个人的家庭都能让你获得充电般的舒适和满足，但是年纪到了一定的时候，你就要学会怎么去处理不良的充电头以及如何做一个优秀的充电头。

被毛蟹绑架的一家人姐夫实惨！

倒数两集都非常棒，女社长再次登场，给阿满爱情的力量！

海星是剧里唯二次于阿满的真相大师

女社长让店员给阿满传递的二字真言

哈哈哈，遗像爸爸客串的算命大师真相了哇塞，最后一集真是把我哭惨了！！

泪目第一弹！！！

是春海终于喊姐夫爸爸了！

啊啊啊啊，杀我为啥用亲情刀！！

姐夫专门还把车停下来。

眼泛泪光。

春海说四年才喊一次。

哇，这一段真的是把我感动哭了！

泪目第二弹！

阿满跟姐姐在球场旁边，回忆青春的时候，也觉得很温暖。

无敌黄昏滤镜也许家庭真的是满是吵闹。

吵来吵去，但是回首张望的时候，也会发现都是值得回忆的时光。

最后一集黄昏滤镜真是太美了，姐姐很美，阿满也很帅。

配乐也满分。

春海纠结了一整季的恋情，到最后也有个happy ending，这个海王男人真的是折在他手上不冤呐。

春海是不是实在太美了！

反过来看真的全部剧。

如此优秀的阿满反而像是像网友所说“事了拂袖去，深藏功与名”。

他的机智诡辩，能言善道，恰恰让这些说不过自己的人又由衷的从心底里面接受他的观点。

最后happy ending。

他改变了很多人。

最后不得不磕一下海星和阿满cp

说什么大实话！

啊啊啊啊不要跟女社长在一起跟海星吧阿满海星真的太帅了，他是导致阿满长年不工作的巨大原因，果然名不虚传。

拼完了拼图，他终于决定，去做吧

泪目第三弹！！

最后，他问他妈妈喝不喝咖啡那一幕真的让我泪目了。

妈妈就放下单反，看到他，喘了一口气，带点哭腔说说好久没喝了，给我来一杯。

也许母亲希望你去工作并不是为了让你赚多少钱，而是希望有一天她走的时候你能安身立命，你能照顾好自己。

真的是！

我在那一刻能够理解作为家庭的意义，在某个moment你的家人会成为你的支柱，他的温暖和体贴，会让你觉得此生不悔，付出也无悔，虽然他在前面六年的不工作让你无数次焦虑和想抓狂，当然像妈妈那么亚撒西的人可能内心都无所谓，但是如果像姐姐那样一定是拼命的抓狂，受不了和发脾气。

而在某一个moment，他在你寂寞的时候给你递上一杯手冲咖啡，在你身心疲惫的时候给你递上一罐啤酒。

那也许就是让你觉得身边有人陪伴的好处吧。

这就是婚姻的意义。

而家人就是你又烦又满嘴嫌弃。

真的很像！！！

但是还是忍不住纵容他吧，虽然噢咖桑真的很纵容阿满，但是他何尝不是从这一个儿子身上汲取的能量呢？

泪目大爆发！！

最后在冬季马拉松的边上，姐姐一家人和那些邻居们跟着姐夫和乐队的音乐在给阿满加油的时候。

哇，真的是好泪目。

来自朋友的支持，来自家人的支持，所以很多人觉得家庭是累赘或是不需要家庭，其实并不是因为你真的独立到一个人就可以生活得很好，而是其实你身边环绕着很多很好的人，他们给你的温暖和给你的帮助，给你的陪伴，其实超过了你内心的空虚，所以会让你觉得一个人无所不能。

但是其实你反过来看会发现还是需要朋友，需要家人，需要很多的这种社会支持，才让你在无论跌倒还是向前走的时候更加昂首阔步。

最后阿满居然也哭了。

这一幕有点煽情了最后爱情也回首了。

天呐，这部剧真太好看了，太感动了，十分十分满分。

主要还是剧情和台词都很耐打，这种家庭温暖的剧一拍得过于温情就会很俗套，他们在日常的斗嘴其实还蛮写实的。

就是家人并不是无限的包容和宽容的，家人的确有很多的希望对方好，又有点强迫性的把自己的价值观输出给对方得时候，会有各种各样这些烦恼。

尤其日本还是偏向西方文化，主题还是各有各的小家庭，各顾各的。

但是又伴随着东方主义的家庭的纽带情节，在两者的平衡中，能够很好的融合在一起。

在西方的电视剧中，如果过于机智和反唇相讥，可能就会变成像谢耳朵那种怪人，而在日剧里面反而把这个人刻画的更加立体。

因为阿满是一个非常机智又搞笑的人，被生田斗真演绎的非常的帅气又吸引人，所以像他六年没工作了还能泡到女老板，是不是真的很不可思议？

哈哈哈！

所以说人格魅力不一定来自于金钱或者是物质的体面！

做一个有趣的人！

💯不是说了吗？

最简单的快乐就是呼吸和耳机里的音乐。

所以可不嘛，你的故事才刚开始，所以说来话长。

近期被亲友安利去看了《我的事说来话长》，属于长在我审美点上的影视作品。

自从成年以后就一直很喜欢这种“废物”题材，不管是二十年前的《悠长假期》，五年前的《四重奏》，还是这部三年前的《我的事》，关注的都是一群无所事事没有理想的人。

包括我曾经追过的《银魂》，也是属于废柴当道、废话连篇的连载。

综合这几部作品，他们对“废柴”的美化主要包括以下几点：虽然事业无成但都有固定的搭子（房搭子/饭搭子/兴趣搭子），始终都有说话的欲望和对象，并且好好吃饭。

现实社会中面对像阿满、雀、俊秀、小南这类人，家人大多没好气，朋友也会渐行渐远，他们不谙社会潜规则以至于四处碰壁，经历太多次失败后花光所有积蓄只能默默一个人疗伤，愈发不想说话、懒得好好对待自己的胃和身体……最后变成人们口中“孤僻奇怪的人”。

而其中最能给废物们带来伤害的，就是那个本可用作停留和休养的“家”了。

看了《我的事说来话长》，最能让我产生同情的就是姐姐绫子。

在我看来难得身边聚集了三个废物，她竟然仍能保持旺盛的生命力，去包容他们、尝试改变他们，虽然她的做法有时过于急躁，但是当我看到全家聚餐时她一个人无能狂怒到落泪，家人们只觉得她很烦，她提出的问题又被弟弟轻轻揭过，最后只能靠自己默默消化，那一瞬间我对绫子产生了无比的怜爱。

其实她就是很多中年女性的缩影，一方面要承担社会责任所带来的压力（绫子还要更突出一点，因为她是家庭收入主要来源），一方面却仍然需要做好家庭角色的分工，去当一个好妈妈、好妻子、好姐姐和好女儿。

如果把每个角色都当做一份工作，绫子相当于同时打了五份工，自然心中的怨气会更多。

但是在剧里大多数时候，绫子是靠自己去化解这份怨气的，她试着去理解老妈的选择、和老公谈论他喜欢的贝斯、不强迫女儿读书，即使面对家里蹲弟弟，她生气是看不惯弟弟通过欺骗从老妈那里赚取零花钱。

相反，她比大多数我见过的家庭角色都要鲜活积极，她愿意和家人保持交流，在值得纪念的日子里做有仪式感的饭菜，陪老妈聊天谈心，还在职场中鼓励后辈，这种不被理解、不被家人喜欢，但仍活的有力量的女性角色，在我看来真是充满魅力。

可是打开视频弹幕，更多的却是对她和她的家人的吐槽甚至谩骂。

我感到很纳闷，为什么选择看一部废柴作品，观众仍要要求主角是积极向上、没有缺点的呢？

这到底是对角色的折磨还是对自己的折磨？

在我看来，这种有缺点、甚至具有大多数人难以忍受的属性的人物设定，才是废柴作品的精髓。

当你在不太成功的现实中也面对很多不成功的人时，或许可以从这些影视剧中学习如何与这样的人打交道，甚至于和不成功的自己和解。

这样的作品和那些充满“正能量”的作品比起来的意义就在于，看正能量的作品你会想“我也想这样”，看废柴作品则会产生“我可以这样”的认知。

去接受、去产生共鸣、去在停滞不前的人生中发现令人会心一笑的槽点，这也是一种积极向上的观影体验。

看完第一集后我跟亲友说希望能成为像房枝女士一样优雅的妈妈，亲友吐槽“即使儿子是个啃老族也没有关系吗”。

其实我觉得只要孩子平平安安，不愿意去工作又有什么关系呢？

既然当初带他来这个世界上并没有征询他的同意，也没有提前签好合同约定成长的模样，那如果他找不到工作想在家里蹲就家里蹲好了。

只希望他能明白，家里蹲并不是一种失败的人生，只不过是一种经历的选择，只要这种选择是经过理性的考虑，而不是怯懦的逃避，那就开开心心地做好了。

最后一集的开放式结局也引发了我这么久看剧的牢骚。

很多人觉得阿满能够得到那份工作，我倒是觉得不能。

按照正常的日本社会职场文化……（内心ps：看个剧你还计较那么多干嘛，不能设想点好的结局吗？

）但！！！

（各位不同意我的手下留情）我又非常喜欢最后的安排。

等了完整的一季，阿满终于迈出去一步，让人感动，特别是在桥上从桥下路上传来一直陪伴身边的人的加油声，更是让人泪流满面

我不相信，这里被toma帅哭（划掉）感动哭的人就我一个但最后面试依然是满口【 屁理屈】（注：日语的 歪理），把我们拉回这部剧的现实，或者说我们所处的现实。

阿满得不到工作，或许才是编剧想要传达的。

一件事情并不会突然超好，或者变坏。

就像一个人并不会因为吃一口饭，就会变成胖子。

😃【不要问我为何知道，肥胖是会呼吸的痛】正如这部剧的剧名，【我的事说来话长】剧中每个人的故事是很长很长的。

在我们的生命中难免会遇到某些困境，而且有些事情没有办法一下子改变，例如【妈妈】没有定下来的老伴，【姐夫光司】无法找到兴趣和工作的平衡，【姐姐绫子】尚未装修好的房子和找不到重组家庭的和谐，【侄女春海】没办法走下去的恋爱对象，以及暂时没办法实现的电台主持人的理想。

而最关键的是，在家做了六年无业游民的【阿满】。

这部剧每个人都处在困境，面临着这样或那样的选择。

而到了最后，虽然没找到老伴，却有人载着去扫前夫的墓的【妈妈】，搬进新家而且家庭和谐的【姐姐绫子】，决定去做出租车师傅的【姐夫光司】，喜欢的男孩子励志要和自己考一样的学校，（这糖我嗑）知道自己还需要沉淀的【侄女春海】。

最重要的是，决心去找工作的【阿满】。

因为生活没有那么轻易改变，所以请不要过于强迫自己。

重要的事，给自己一点时间，也给身边的人一点时间。

你看，待业六年的阿满也已经决定迈出这一步。

俗话说万事开头难，后面的事只会越来越难……对待生活，我们要细水流长，把生活的苦熬成甜。

所以，少年啊，我只有两个字告诉你。

【好き】送给 高平陆（我是他的颜粉）误

【去吧】这句送给我，也送给看到这的你们