好像也没那么热血沸腾

那些打一星的观众，麻烦你们去查一查导演和编剧的幕后资料，其实我们的导演编剧其实都是智力障碍者。

我们评分的时候不能以正常人的标准去打分，如同电影里的篮球观众，不能期望看到NBA标准的篮球比赛。

剧组智力有限，还望大家海涵，不要觉得买票钱浪费了，就当为智力障碍者献爱心了。

导演编剧辛苦了，谢谢你们让我看到了原来智力障碍者不仅能像正常人一样生活，还能拍电影。

在近年来的大部分喜剧电影中，我们似乎总能看到诸如“这不只是一部喜剧电影“的文案，结果却往往有所偏差。

但这一次的《好像也没那么热血沸腾》，确实完美地匹配上了这样的评语。

它并非除了欢脱闹腾之外再无它求，甚至对搞笑环节也有着特别的处理。

而从成片来看，喜剧甚至是它最弱的一环。

首先，在搞笑环节，它比较好地拿捏了尺度。

导演更多地使用了魏国铮和王子异等“健全人”去进行肢体和行为上的搞笑，重头戏是“健全人对障碍者世界融入时的尴尬”，而减少了心智障碍者自身的搞笑部分。

这就避免了同类型电影经常遇到的问题：或有意或无心之下，对于相应群体的审丑式娱乐消费。

进一步地说，电影在主题上更是表现出了一定的野心。

它是关于“拥有与找回运动初心“的故事，让之分别划分给“心智障碍者”与“健全人”，又将之超脱了体育层面，上升到了生活的高度，且同样具有“障碍者”与“健全人”的双重性，落为了前者的“融入社会”与后者的“挽救生活”，又合并成了交互作用下的“障碍者被当作健全人看待的真正尊重”。

障碍者与非障碍者在当今社会中的融入与自处方式，才是本片的最终落点。

因此，它甚至不是一部单纯的体育电影。

在开场第一幕中，我们就看到了对于传统体育电影类型的活用。

很多同类题材都会以激烈的比赛画面作为开场，但本片的运用则别有意义。

他用了标准的比赛呈现方式，强调流畅的动作与激烈的对抗，并聚焦到场边的魏翔身上，这就带来了对此后主要剧情的铺垫此刻的球队拥有更好的身体，与此后魏翔带领的缺陷者们有着天壤之别，但他的关注点却集中在了胜负之上，不惜以进入对方更衣室的方式获得优势，也会对自己的队员怒吼发火，到了最后要输的时候则用打架斗殴的方式挽回败局。

他处在“胜负就是一切”的环境之中，因此也必然受到相应的反噬：对方在学校比赛中派上没有合法身份的外援，他自己为了“七年不败”的所谓容誉不择手段，也被学校“弃卒保车”地做了切割。

在魏翔被开除的一场戏中，电影给出了比较明确的主题表达。

校长与他果断切割，随后说出了影片的主题“体育比赛不仅仅是胜负”，随后却自己投了一个三不沾，对此做出了推翻。

而魏翔接下来找到的球队，才是真正的主题践行者：心智障碍者队伍。

在魏国铮和球队初次接触的两个段落中，电影明确地展现了双方的磨合过程：球员击打了魏国铮，随后将魏国铮介绍篮球运动的开场白和第一次训练搅的一塌糊涂，显然对篮球运动一无所知；而在另一方面，魏国铮对球队的看法也依然延续了此前的惯有印象，“最讨厌这种裙带关系的队员”。

在篮球的层面，魏国铮和心智障碍者之间存在着巨大的认知鸿沟，前者带着“健全人”的篮球行业理念进入了心智障碍者的环境，认知差异需要用后者的纯朴心灵感化---即使身体有缺陷，也对生活满怀希望和热情，这无疑是超越了世俗意义上“胜负”的东西。

在魏国铮第一次带队比赛的时候，他就意识到了“世俗”在此环境中的不可行：以作弊用人的方式试图获得胜利，却被王子异饰演的不和队员反算计，真正的胜利需要对心智障碍者的真正尊重，以他们面对篮球的热情和纯朴去带领队伍。

更重要的是，电影实际上以“篮球”为出发点，将表达上升到了“生活”的高度。

导演希望赞扬的不仅仅是心智障碍者在篮球层面的能力，更是他们面对人生的态度。

“身体”成为了连接二者的桥梁，它是心智障碍者在刻板印象中的所谓“残缺部分”，让他们最开始被魏国铮认定“打不了篮球” 也在生活中面临种种困难，实际上却也是他们拥有的天赋，各自展现了打好篮球的潜力，也对应了“过好生活”的能力。

电影的最终落点，其实是对“心智障碍者”之于社会歧视的纠正。

这也有着非常明确的表达部分，魏国铮第一次被告知“带队”的时候，就下意识地做出了健全人对他们的固有印象式称呼，“弱智”，并延伸到了他对他们“不能打篮球”的篮球层面认知中。

他对队员们篮球能力与热情的逐步认知，也代表了“健全人群体”对“心智障碍者群体”在更广义范围内的转变纠偏，就像他被纠正“是心智障碍者，不是弱智”一样。

而在展开之中，心智障碍者也直接进入了健全人的世界，引导出了更直观的相关表达：队员们去买麦当劳，店员始终保持着耐心，而年轻女孩则纠正了男朋友的歧视和嘲弄行为。

到了最后一场比赛的前夕，电影给出了魏国铮与流浪者、孤独者等各种“被社会排斥者”共处的闪回镜头，更是将表达对象做了进一步的扩展。

同时，这种认知的转变也反过来作用到了魏国铮的身上，他了解到了心智障碍者的篮球和人生闪光点，也由此改变了自己面对健全人生活时的人生观。

在他与医生第一次聚会的段落中，对方指责了他对生活中胜负的欲望过度，这干扰了他的人生幸福度，始终难以放下自己对曾经校园时代的不如意。

这也对应上了他对篮球的态度 虽然拥有了很多mvp奖杯，却执着于自己失败的部分，因此始终是自我认知中的“失败者”，不能成为内心中的mvp。

魏国铮与队员们的发展曲线得到了交互而同步的发展，围绕着“胜负“而展开，这也是主题表达上的升级进阶。

第二场比赛中，魏国铮给队员们灌输了“一切为了赢”的理念，却被队员们以纯朴的正向方式进行了“调整”。

受困于经费的魏国铮希望让队员们故意输给校长的老年队以换取赞助。

这是世俗意义上的胜负心，对应着“不惜一切手段”，就像魏国铮在序幕中指挥的那场比赛中发生的一切。

而队员们则以自己的方式获得了赞助，他们不管比赛是否可以获得冠军，只秉持着纯朴的胜负之心---由此，这种心智障碍者范畴里的胜欲便与魏国铮的欲望形成了明显的差异，无关于物质层面的因素，只是出于对生活和比赛的热情，“关注现在，做好当下”。

这也确切地引领了魏国铮对自身生活的修补：他为了自己的球队而邀请了王子异等人，却无视了对对方的尊重，就像他曾经为了胜负而对他们不惜一切的打压，而当他这次给到了尊重，也就修补了曾经的缺憾。

心智障碍者与王子异等人的比赛，还将主题进行了一次重要的升级：心智障碍者对健全人生活的进入，这也是“社会对心智障碍者固有印象“的又一次修正，以及相反地，心智障碍者对社会中真正地位的确立，即是群体的“出路“。

在前半部中，魏国铮进入了心智障碍者的世界，以自己的篮球和生活态度被对方所感染、改变，他也正是“健全人世界”的凝结象征。

在后半部中，“健全人”从魏国铮个人升级到了群体层面。

在篮球角度上，心智障碍者球队第一次进入了健全人的球场，并以“对篮球的热情”获得了对方的尊重。

这也正是电影对心智障碍者的最终定位：他们与健全人其实并无区别，对篮球的热爱与付出都是一样的，也就可以融入球场，这也自然扩展到了生活层面。

在电影的前半部中，这个高度的信息已经有了展示。

魏国铮从一开始就希望帮助队员们进入健全人的世界，从麦当劳点餐到鼓励大个战胜不敢洗澡的缺陷，最后落到了带队到健全人的球场上。

同时，王智也是为此表达而设置的角色，她始终保护着心智障碍者们，认为他们与健全人不一样，从篮球层面的“不让魏国铮拍球员脸”到生活层面的“不让买麦当劳“，最终归结到了篮球与生活的结合点上：拒绝队员们去健全人的篮球场上比赛。

这便带来了“歧视心智障碍者”的又一个形式，它不同于魏国铮最初的单纯“恶意”，而是以善意之名的“承认其能力缺陷“。

这种潜在的歧视其实广泛地存在于现实社会中：我们给予特殊人群以额外的待遇，在行为上当然并无不妥，却不应该延伸到思想层面，而是应该与他们平等相处。

这也与电影作为类型化的需求实现了比较好的结合，王智的态度转变不仅给出了主题表达，也促成了他和魏国铮在爱情线索上的推进。

电影从魏国铮个人出发，他融入心智障碍者世界，也平等地和他们成为了朋友，随后则扩展到“群体”之上，凝集在了最后一场决赛之中。

这也是电影设计最用心的一场球。

它让正常篮球比赛中的战术配合落实到了心智障碍者的比赛中，以魏国铮符合心智障碍者心理的方式进行指挥灌输：“老鹰捉小鸡”的描述方式对应了挡拆和电梯门的强侧战术。

这种出于“心智障碍者方式”而对“健全人世界”的融入，正是主题的最终落点--他们确实需要用自己的方式做出努力，但并不意味着自己与健全人的本质差异，对日常社会的完全无法进入。

它在篮球层面的展现也有进一步的外沿。

心智障碍者的双方队员激烈交锋，镜头下的身体对抗程度与开头健全人比赛的画面高度对应，意味着双方的本质等同。

但双方又有所区别，队员之间会相互鼓励而非敌视。

这种出于热情的胜负欲是健全人始终拥有，却在物质化的生活中逐渐掩盖下去的本质闪光点。

它构成了心智障碍者对魏国铮等人的生活启示作用，也反过来形成了双方的相互融入可能性。

在转播摄像机的特写镜头之中，“融入”也延伸到了生活的部分：心智障碍者们已经真正走进了健全人的舞台之中，登上了他们的电视媒体，而亮亮在比赛最后的“单打”更是带来了篮球打法与“独立生活”的双重意义，这处的callback也给予了魏国铮其人的“表达强化”---从第一场比赛开始，他就并非如观众和王智以为的那样“歧视障碍者”，而是真情实感地鼓励了亮亮。

此处的“单打”成功，由得分的成功而引导出了队员们的“人生独立”。

在最后，魏国铮也完成了自己的开解。

他让亮亮去完成无法追回比分的单打，不再追求篮球层面的胜负，也走出了自己生活中的执念，不再追求比赛初期与人生长期的“微观胜利”，这也是他与王智的争吵中未能得到解决的问题，在他的顿挫中一直延续到最后一场决赛的前三节。

值得注意的是，“假肢佩戴者”的设定让他具有了对思想上健全人和身体上“缺陷者“的双重象征性，既代表健全人融入心智障碍者世界并被反向影响，也以自己的“扣篮完成“实现了“缺陷者”本身的表达---当他不能如队员们所说的扣篮时，这种自我认知上的生活与篮球之双重挫败感得到了最具有象征性的表达，并在最后借由队员们的助力而完成扣篮，实现了思想上作为健全人的“修正生活不足”，以及身体上作为“缺陷者”的“战胜障碍，对等健全人”。

这部电影无疑是超出了预期的，它不仅仅是一部搞笑的喜剧电影，其中的搞笑部分甚至是相对最弱的一环。

在主题上，导演给到了足够的现实社会关注，并构成了比较完整的表达。

当然，它的优点更多在于文本环节，在电影语言上则相对平淡，如果进一步优化，肯定能带来氛围上的更直观感动。

但重要的是，就像它的片名一样，这甚至不是一部最传统的体育电影，因为它“似乎也没有那么热血沸腾”--热血的不是比赛，而是更加严肃的生活热情。

看的点映场，全场一共三个人，观影氛围极佳，可惜现在还不让打分。

总体上可以打6.5/10分，我对喜剧的要求也不是很高，让我笑出来就行，只要不走下三路，不拿残疾人开玩笑也就没什么问题。

不过这片子的宣发有点不厚道，竟然闭口不提是翻拍。

“好像也没那么热血沸腾”，电影名就已经说明了这片子的反类型，反励志的特点。

从电影的英文名也可以看出这片子的主题，“lose to win”，从输到赢，从觉得自己输了，到与自己和解，达成向内的胜利。

整部电影都是在向失败者与孤独者致意，并且关怀残疾人。

魏国铮在开头一直就把输赢放在第一位，把马教练当做自己的一生之敌。

然后在与残疾人的互动当中，双方得以彼此成长，既认清自己，更认清现实。

电影最大的一个反转，即“魏国铮也是残疾人”，就是为了在剧情层面消解掉最大的对抗，这个反转直接就让魏国铮与乐光的冲突被消解掉了，广东的那个球队又找到魏国铮，于是魏国铮与学校球队的冲突也就没有了。

在这之后那场魏国铮在众人帮助下重新扣篮的戏，即代表了魏国铮认清了自己的残疾人身份，达成了向内对自己的和解。

等到在球场上，魏国铮答应乐亮让他单打，认清失败的现实，认清输给马教练的事实，他也达成了与外界对环境的和解。

我们不知道他最后如果不答应让乐亮上场，结果又是如何？

但胜负的结果已经不重要了，我们努力了，团队里的每个人发光发热了，也就够了。

真就像电影里那句话：篮球就是为了快乐嘛。

那最后一场戏颁奖，就是纯为了点题的。

亚军也很好嘛，我们是残疾人，没有必要和正常人一起同台竞技，我们认清了自己，在这次努力过程中找到了自身的意义，实现了对自身的超越，即使失败了也没有关系呀！

当然电影的问题也不少，一是有一些喜剧梗的设置确实有拿残疾人开玩笑的嫌疑，只是没有太明显。

二是作为新人导演，在导演一部喜剧片的时候，没有调整好喜剧与正剧的配比，这就导致一些段落的情绪被明显冲散掉了。

拿《这个杀手不太冷静》对比，虽然《不太冷静》的煽情段落拍的非常尬，但是该给的情绪都给到了。

到了这部电影，情绪点的设计是不连贯的，情感串不起来。

“反煽情”是一种比较高级的拍法，水平不够不要轻易尝试。

三是这两个主演，魏翔和王智其实都是非常好的演员，但这两个人的表演风格不一样，这就导致两个人的对手戏擦不出火花。

最明显的就是那场他们两个吵架的戏，王智明显让魏翔带跑偏了。

这里有两句题外话要讲，王智从2015年的《夏洛特烦恼》，再到23年初的《流浪地球2》，以及现在的《好像也没有那么热血沸腾》，八年时间，王智在电影里演了八年，也被凝视了八年，八年不管是对于一个人来说，还是对于一个演员都太长了。

我也不禁要感叹，连这么一部国庆档最常规的喜剧温情片，都在讲“即使失败了也没有关系”，也可以想见当前的社会给人的压力有多大。

《这个杀手不太冷静》让魏翔终于红了起来，但我真的觉得一般。

就像魏翔自己在片中形容自己的表演那样，用力过猛。

所以，预期没有那么高。

但没想到，这居然是国庆档第一部让我掉眼泪的电影。

热血沸腾妥妥是部喜剧没错，但并没有那么荒诞。

这次瞄准的人群是智力障碍人群。

说实话，影片的前三分之一，我很怕它会因为博眼球哗众取宠演砸了。

毕竟，一看就知道确实不全是演员，是有真正的智力障碍人士参加演出，能不能很好的完成演绎既是亮点也是难点。

影片过半，我的心放下了。

魏翔依然还是略显夸张，但剧情和台词设计得很不错，尤其是它把一些观众心里琢磨的话认为剧情不一定会交待的自己直给出来了，就挺让人意外和捧腹的。

比如张医生去给乐光说魏国铮的成长经历，比如艾伦最后说但是我赢了。

影片最后，决赛前用一些镜头展现了在现实生活中这些孩子分别遭受到的不公平待遇，我的泪就有点控制不住了。

就像影片中说的那样，他们只是智力障碍，大脑发育停止在了孩童时期，但并不是傻子坏人。

他们的心灵和眼睛甚至会比所谓的正常人更干净更纯洁。

打篮球并不只是为了赢，人生中也仍然有远比赢更重要的事情。

所以最后，魏翔放弃了能追平的三分，成全了乐亮的单打。

而现实生活中乐亮的扮演者叫岳亮，是一个自闭症患者；同样，扮演帅哥和对对的一个是自闭症一个是唐氏综合症。

在影片的最后，伴随着字幕出现的是这几位特殊演员的一些镜头，跟父母的，跟编导的，一个人的……他们叙述孩子的成长，他们教会他们怎么去表演，他们跟我一样，带着笑流泪。

算一个小彩蛋吧，乐光跟随着乐亮，看到他走进了一个冷饮店，看到他拿了一个冰激凌出来，然后收到了弟弟的微信：姐姐，我买到冰激凌了。

魏国铮和乐光在片中有一段争吵，是关于到底应该让这些孩子们去学会怎么生活还是好好把他们保护起来。

我想，答案已经不言而喻了。

授人以鱼不如授人以渔，无论我们是否健康正常，父母亲人都只能陪伴我们一段时间，我们终将学会独自面对这个世界，自己走完人生的最后一程。

能以这么一个角度来关注智力障碍人群，挺好。

愿我们每个人都能有自己的坚持，少一点歧视和偏见，给这个世界多一点点爱。

《好像也没有那么热血沸腾》，豆瓣评分不低，但看完片子之后略有失望，这部电影原本有机会成为经典的，像《阿甘正传》那样，但编剧导演没有拎清楚人物成长主线，原本应该刻画人物的部分用挠痒痒带过，就是该升华的时候，它一把从天上给你拽下来，生掏你的咯吱窝。

不情愿的笑过就只会生气。

电影的主演们有一些确实原本就是残障人士，有自闭症，有唐氏，有弱智，一群这样的弱势群体通过打篮球为自己赢得尊重，成长不可避免会有对抗，不论是因自身残缺常年被歧视内心缺乏自信的篮球运动员们，还是那个一心只想要赢得比赛，却在某次意外成为残障篮球运动员们的教练。

必须要夸的一点是创作者关于残障人士的态度，应该教导和训练他们可以独自面对和处理现实世界，他们可以用自己的方式为自己赢得尊严，对于非残障的环境来说，不要歧视，有人求助给予帮助。

要怎么把这个态度揉进故事里。

这个故事里的人要怎么对照呢？

教练线：他除了在刚到第一次比赛时轻视了残障篮球运动员们，在这之后他就欣然的信任他们，帮助他们，把他们当做正常人看待。

运动员线：大家原本的工作生活技能放在篮球里，稍加训练就变成篮球技能王炸，所有的运动员因为心智太低，每个人都是天真无邪，感受不到恶意的天使宝宝。

被动的接受戏弄，被动的失去机会，被动的辅助教练完成他的人生动线，被动的欢呼。

从两条线的笔墨侧重点看得出来，教练是里面认知层次更高，甚至高于残疾人家属的人，他看待人和世界的方式是悲悯感同身受的，这样的人物出现在电影里，一般作为点化那个需要成长的智者而存在，但这部电影里，他竟然是主角，一个人格完整，不需要成长的人物，带着一群有诸多待定问题需要解决的问题人士去克服“不能够”，这些残疾人的心理健康，也即心魔，到底都有什么，如何通过情节设置替那些共通问题找到答案，我想这个切入点才应该是这部电影的侧重点，而不是教练的找资金，试图让残疾运动员去参加某个更高级别的大赛。

电影选错了主角，所以它注定无法成为一部良好的体育电影。

医生毫无作用，姐姐毫无作用，这两个人仿佛两个道具，一个讲导演的过往，一个是因为电影里需要一位女性，在那么一群男性当中，跟男主产生那么点性吸引。

这一点，真的恶俗。

一部成长电影在90分钟里要树立这么多人的完整，篇幅那么紧张，怎么还能匀给爱情呢？

时间分配少，爱情悬浮可笑，爱情分配多，主线薄弱扶不起。

都想要，都得不到。

这里必须表扬《梦想》，没有让朴叙俊和IU在故事线里萌发爱情，谢谢编剧，谢谢导演。

《梦想》是讲一个教练带领一群无家可归的流浪汉训练赢得尊重的故事。

一言概之：即便是即将死去的太阳，也有余晖。

这部其实跟《好像也没有那么热血沸腾呢》是类似题材的不同表达，朴叙俊扮演的教练原是明星足球选手，因各种巧合导致声名狼藉，无法再作为球员在球场奔跑，他的人生走投无路，因经纪公司干预，成为一组流浪汉组成的足球队教练，电影通过一个不可违抗的目的，去协助解决每个流浪汉的人生困境，在其中完成人格上的成长，对弱势群体原来充满诸多偏见的他，某种意义上他就是我们，他的成长，他的收获，最后都是观众的成长和收获。

IU在里面实在是太好笑了，诸多金句都出自她的口，她的存在就是角色当中那个人格健全，适当时候帮助主角成长的那位智者。

体育电影这个类别，无一例外都以励志作为主轴，我想大抵是放弃、颓丧、软弱，认输这些品质不需要努力就普遍存在，拼搏，突破，不服输，这些别于普遍存在，才值得仰慕。

体育电影好拍也不好拍，好拍在多的是真人真事供采集，不好拍在单纯的体育会乏味，缺乏惊喜。

体育这个元素，总要和其他元素混合双打，才能赢得满堂彩。

《1947波士顿》体育+国家，用体育带出弱国无外交，人体极限就不仅仅是某个人的天赋，也担负了民族的尊严。

《奈德》体育+高龄，一位60多岁的老年女人，多次挑战无人横渡的海峡，真人真事改编，电影的意义在于，人体极限不受年龄限制，只要身上没插满管子，渴慕就立刻动身吧。

《我，花样女王》我心目中最好的体育电影，很多年了，迄今为止还没有被超越，不仅在于电影是反体育电影的一般套路：英雄的奇迹和成功，仿佛这个人这一生就永远定格在拿奖那一天，像童话故事的最后一句，王子和公主永远幸福的生活在一起，至于生活在一起之后的争吵家暴纷争不孕不育，只字不提。

这部电影反其道而行之，聚焦英雄的失意，一位有天赋的花滑选手，如何在体制，家庭，环境中被卸掉双腿，第一次原觉这悲剧是陷阱太多，重看却发现英雄的悲剧是必然发生的：生活总是吝于施舍，你的欲望总是饥饿，总要你大发雷霆企图再跟生活讨回来点，必然的性格导向必然的命运。

你不可能高于你生活的墙，看到另一方天地的温柔和力量，你的爱不会流向更好的人，不由言说的环境导向必然的命运。

打地鼠的游戏里铁锤始终赢，地鼠不在这个孔被打到，就是在下个孔被打到。

希望大家拍出更多好看的体育电影，竞技原本就会使人分泌肾上腺素，但糟糕的故事总是扮演一桶冷水，叫你不要试图做梦。

生物里，只有人这个物种会做梦，会想象，糟糕的故事凭什么又夺走这美妙的东西。

创作者们，加油呀。

中秋国庆档唯一喜剧，却也带着无尽的人文关照。

奉行“打球就是为了赢”的自负教练，遇上“非正常”孤独症球员，共同完成一场冒险式的篮球比赛和人生体验。

魏翔这个名字这次观众已经不陌生了。

上次大火是《这个杀手不太冷静》映后，马丽把话筒递给了43岁的演员魏翔，他不停推托。

因为这是魏翔人生第一次出演大男主戏。

那时的他太过名不见经传。

翻看履历，入行20年演过1300多场话剧。

央视元宵晚会表演小品《闹元宵》，《西虹市首富》中饰演“三口吃掉一头猪”的足球队教练，《我和我的家乡》中饰演村长，参演《你好，李焕英》。

春节档作为黑马出现，杀手斩获了26亿元票房。

这次魏翔扮演的教练角色，延续了上一部里“南柯长梦梦去不知所踪，醉翁他朝醒觉是否跨凤乘龙……” 的主题，陪伴球员们完成一次又一次体能和心智训练，实现最终的篮球梦想。

从刚开始因违规受罚被迫进特殊学校支教的烦闷，到自信满满遭遇学生对牛弹琴般反馈的不耐烦，再到最后嬉笑怒骂中共情理解情谊升华，魏翔教练和“心青年”群体共同完成了一次心灵“蜕变”。

和特殊人群共事8个月，拍摄时间长达6个月，最多NG四五十次。

魏翔和演员们一起完成了不可思议的任务。

热血改编自西班牙电影《篮球教练》，原作里犯了错的教练马尔科成为“Los Amigos”球队教练，球队里的选手全部都是精神残障者，而帮助他训练的是老人。

热血编剧将主体聚焦心智患者，搭档也变成了更温和的女性。

24岁青年演员岳亮，他扮演的“乐亮”是电影主角，而《好像也没那么热血沸腾》是他的表演处女作。

成为一名热血励志的“心青年”群体之一，他付出的艰辛和努力让人无法想象，电影只刻画出了万分之一。

岳亮妈妈杨君在采访中曾说，学画画的机构让岳亮参与电影海选，还展示了弹吉他，天生的呆呆憨态正符合影片孤独症主题形象。

作为非专业运动员加上基础疾病，岳亮并不能十分适应长期的体能和篮球训练，说台词是由母亲或者工作人员带头讲述，他再跟着重复，身体依靠牵引的绳子摆动方向。

魏翔谈及篮球馆里边的一场“事故戏”，乐亮说“我想单打”，教练过去问他：“你知道什么叫单打吗？

你为什么要单打？

”剧本里他本来没有词儿，直接就走了。

结果乐亮演的时候把剧本上的动作提示当台词说了，他说“亮亮转身离开”，魏翔也就接着他说，“那就离开吧。

”这种正反打非正常对话在影片里并不少见，倒也成就了特殊人群真实表演的一部分，拥有了奇妙的化学反应。

其中刚开始乐亮与魏翔扮演的教练魏国铮初次相逢的场景，因为表演极不顺利，最后被删掉了。

为此监制、编剧邢文雄还根据他的人物特点更改了台词和剧本。

经过不停的台词走位训练，他展现了最后的高光亮相，作为球队惊喜武器完成最重要的一次进球。

电影里的角色照耀进了这些素人演员的日程生活，跟随角色一起成长经历，给予鼓舞，这是电影最有社会价值意义的部分。

“亮亮这次拍电影也启发了我，让我知道不能总用单一的角度去看待他”。

恰如其分点到为止，对小人物内心描写的细致入微、“心青年”真实可贵的表演都佐证了该片的认真，并不只是哗众取宠或低俗无脑，而是深耕于足够打动人心的内容，呈现了高级艺术趣味。

影片中三位篮球队员是真正的患者——饰演乐亮的岳亮、饰演对对的刘沐琪、饰演建国的刘斯博，患有孤独症和唐氏综合征的他们，和电影里其他专业演员相比毫不逊色，反而增添了一股平凡的真实色彩，让观众看到他们的真实体态性格和日常，用纪录片方式的记录演绎，让观众不再对这个群体产生猎奇，更加动容。

扮演“建国”的刘斯博，关注独立电影的观众并不陌生，他在蒋能杰导演公益纪录片里，作为“特殊弱势”群体 ——“心智障碍者”本色出演。

蒋导团队用两年时间直面追踪拍摄。

影片真实记录了一群“心智障碍者”“无法自控”的“日常生活”，让心智障碍享有基本“人权”和努力自主生活的故事。

《一切都会有的》记录了“心智障碍者”刘斯博先生吃喝住行和喜怒哀乐：误会、生气、砸玻璃、炒菜、买可乐、拖地、荡秋千、听音乐、乘车回家......《一切都会有的》 里刘斯博是纪录片的主人公，《好像也没那么热血沸腾》里他是本色出演的“心青年”，在教练的特殊训练之下，和团队共奋进，抵达灌篮之梦。

张恒瑞扮演的“大白”也有一场令人印象深刻的戏份，因为童年阴影怕水的他，终年不爱洗澡，全身臭烘烘。

教练魏翔阴差阳错故意把他的玩具小熊扔到了水洒下，用情景模拟的方式，让他冲进去拯救心爱的小熊。

最后大白克服心理畏惧，冲进水池，和小熊一起享受清水的沐浴。

身高近两米的张恒瑞其实是一名毕业于体校的专业演员，这一幕场景他将不服输且勇敢的心智角色演得入木三分。

评判喜剧的标准可能并不是电影让观众笑了多少次，而是幽默搞笑的细节背后，挖掘了人和人之间最真挚朴实的情感，可能没有那么热血沸腾，可能捎带一丝苍凉。

就像演员魏翔经过无数沉淀之后，表演时候的举重若轻。

魏国铮与马教练相爱相杀互使绊子、与“仁爱之家”队员们鸡飞狗跳的日常都充满喜剧包袱，与乐光不同的教育观念碰撞出火花。

周大勇、于洋等喜剧人的加盟也为电影增添不少笑料。

主角魏国铮教练从小到大渴望别人发自内心的认可，虽然作为一个身体健全人，但是他恃才傲物的偏执呈现出他内心的孤独小宇宙。

而在这群“心青年”之中，他首次被别人承认了自己的价值。

结尾大哭的那一刻，他放过了自己。

有时换个视角看世界会带来更多的快乐，自己终其一生追求的目标，在别人看来也许不值一提，他意识到了更宝贵的东西，是身边真实的个体。

尽管影片里的“心青年”并不一定能看懂他们自己出演的这部电影，岳亮妈妈杨君说爱看广告是孤独症孩子的特征，因为比较短，画面鲜艳，音乐也刺激。

社会交往严重障碍是他们难以跨越的核心障碍，无法沉浸电影。

但是拍电影这件事对于“心青年”来说，就像是一堂很重要的康复课。

影片里魏翔教练对于队员们的训练极为严厉的，而王智扮演的姐姐乐光是柔和的。

她直言经过良好的剧组氛围相处，岳亮的表达理解和反应能力都有提高。

想起我以前教过的一个学生，因为患有脑瘫，无法跟进任何课程。

但是她妈妈还是想让她和其他健全孩子一样，上普通学校，完成义务教育。

所以她的妈妈或者外婆轮流“陪读”，有一次他对着一个听障学生耳边大叫几声，造成助听器掉落短暂失聪。

家长怪罪学校为什么要接纳这样的学生，投诉要求把这个“脑瘫”女孩赶出学校。

最后不得已，妈妈被迫带着女儿转学。

其实这些心智孩子，踏入社会，最可怕的不是他们能否与健全人相处，而是其他人对他们的看法和偏见，会致使新一轮刺激，投射在他们的家人身上。

他们自己也许并不知晓，但是越发狭小的生存环境，只会让他们越发躲避社会的“正常规则”。

所以电影让这帮孤独症“心青年”走上银幕，不是分裂他们的痛苦，而是展现有血有肉有欢笑有泪水的真实日常，给他们塑造一个“目标”并努力完成，不仅是电影里的篮球比赛，还有完成拍摄整场历险，这都会给他们的人生道路开拓一条新的路径。

让人物和电影共同成长，让观众和人物产生对话。

国庆档大片云集，但是关注底层小人物的热血很难得，值得走进影院，给他们一个掌声。

我不知道，没查资料，纯根据感受真实瞎写的。

本来只想看30分钟，一下看到底，中间数度默默落泪，在和林栋校队打比赛时，任真停下来、听着观众的大喊“用球说话”而产生新奇的眼神，直接泪崩，之后眼泪就几乎没停下来。

第二天早上去图书馆的路上，想到电影中的几个片段，坐在车上默默落泪，又想到几个搞笑情节，又笑了起来，自己都觉得自己好像哪里不对劲。

晚上到住处，忍不住，又重新看了一遍电影。

直到第三天，此刻，这部电影还横在我的心头，好像不用文字梳理一下，就盘桓着，下不去一样。

问gpt, 为什么这个电影会这么打动我？

答：它引起了你的共鸣。

就这样？

能引起我共鸣的东西像大海一样多，除此之外，就没有点什么别的东西？

1. 观众代入强者心态在看之前，知道这是关于intellectual impacted people的故事，所以在心底会自动认为自己是强者，俯视角度在潜意识中非常明显，因此也会变得更加平和包容，允许一切的发生。

2. 体验只能拥有一个事物后的纯粹刻板印象中的弱势群体出现了，他们果然都披挂着这些印象中的标签，眼神过于坚定，笑容过于直接。

在很快的小转折后，导演开始展示他们每一个人的技能：李渔可以抛转，因为他记不住东西只好在工地搬砖。

任真出手快，因为他在帮爸爸卖打糕。

建国擅长阻挡，他在做会场保安。

乐亮什么也不会，他姐姐也没有让他工作。

大白、韩笑未表。

有工作的人，都在从事底层工作，这反而就让人觉得他们已经一无所有，一旦拥有了什么，这一点点所有就会被高高抬起，成为人生中的闪耀之处。

而普通人的我们，拥有生活、工作中的众多事项，反而会惯性认为，一切都应该被拥有，哪怕缺失一个角落也无法接受。

3. 尊重与善意魏教练与他们交融在了一起，他没有呵护他们，而是以对待平常人的心态对待他们，他们一起场内练习动作、场外奔跑，这种尊重，让这些小细节都很热血沸腾。

顺路说一嘴，乐光这条线是为了完成作为ii人群的亲属，如何去懂得真正的尊重。

魏教练那条线，达人达己，你以为是你在帮助弱者，实则最后你却被他们而改变。

两个人物身上都出现了弧光。

有豆瓣评论说，这部电影对魏教练刻画地过多，失去了重点。

我不这样想，他是一个穿线人物，也是提供电影轻松率的最大帮手，不把他对篮球的挚爱拍明白了，就无法显出对仁爱之家成员的殷切。

这是一个以篮球为主线的故事，顺路看到里面每个人获得尊重与爱的故事，要比直拍对人物的赞扬，顺路讲讲篮球这个路子高级地多。

前者一心一意要把事情做好，人物之光顺路被你发现；后者对准人物，硬要你喜欢这个人物，有点像是前者是讲消防故事，后者拍杨洋穿消防服画面，高下立现。

魏教练随着仁爱之家成员的成长而成长，虽然要花去一定镜头时间，可是却让角色们贴合地更近，一个外围的人融入到一个集体中，整体有血有肉程度变高。

岳亮和雪涛去买KFC, 他们遇到了一个善良的女性和本性也很善良的她的男朋友。

本来以捉弄开头的插曲，最后在岳雪二人的歌声中安静结尾，没有引起恶性围观，也没有对岳雪造成心理伤害。

导演对这个细节处理地恰到好处，镜头下，公众并没有热情到刻意去保护ii人群，但是也展现出了很真实的包容感，一种远距离但跟随式的集体善意。

好像每个人都在想，这两个人好像傻傻的，可是他们多不容易，还积极地面对着这一切，我也要回馈以积极，回馈以温暖。

4. 奋斗感球场竞技画面也不少，且拍的很好。

球员们拼尽全力去赢，但好像也不是真的要赢，比如任真看到对方哭了，就停下来把球还给他，他们好像就是想要尽兴尽力地去拼，不问结果，只求拼搏二字荡然胸间，无愧于心。

普通的我们，也知道，这样的态度是对的。

可是现实中总是太多成败，让人没办法割舍。

未来的不确定，只能促生此刻的焦虑和对结果的势在必得。

是的，是的，过程很重要，我们看重过程，可是没有结果就是不行。

但是仁爱之家篮球队，他们的结果就是过程本身，他们因为喜欢，因为有人在成全他们的喜欢从而不想辜负帮助他们的人，迸发出来的汗水都是纯纯粹粹在奋斗的感觉。

纯正的奋斗感，可能在你相信这个人除了要做好此事之外再无他想之后，才能出现。

所以这也是一种单一的奋斗感，all in的奋斗感，做喜欢的事时的奋斗感。

5. 击碎同情心魏教练喊林栋过来对练，乐光忍不住跑到场上大喊，他们可是残疾人。

一个年轻人反驳：拿球说话。

观影中如影随形的同情心在此刻被击碎，本来只有魏教练产生的尊重感，变成了一起看球的人的集体尊重，血又沸腾起来。

普通人在竞技体育中也会跌倒、经受碰撞，为什么ii人群就不可以？

过度保护与适当放手之间的距离，真的就是那么遥远而不可触及？

本来在观影者眼中是弱者的李渔、雪涛、任真、大白、帅哥、韩笑、乐亮，通过对篮球的喜爱与努力，获得了场内篮球观众的尊重，在那一刻，韩笑感受着风，任真倾听着人群的躁动，他们成为了强者，没有人可以小觑他们的力量，场上的每个人都值得且收获到了尊重。

外人看他在被欺负，可是他在感受着少有的竞技体育的乐趣。

第一个人开始喊：拿球说话。

尊重开始冒芽与蔓延。

雪涛被情绪感染，一切都很纯粹。

她一喊完，反而显得同情心变得无比渺小，场上的都是真正的球员。

用搞笑的反转化解了成绩可能带来的矛盾。

You have my respect, bro.6. 我为你而活在最后的比赛中，揭秘为什么乐亮想要单打篮球，完全是受到了姐姐的影响，而姐姐就是他生命中至高无上的存在。

好像剖开了伤残人士的生活，他们孤独，不被社会普遍接纳，他们的生活中只有与自己同样标签的群体和家人。

小小的圈子，圈子中的每个人都占据巨大的比例，几乎成为他们生命中的全部。

在一个普通人的生活中，可能会出现多种圈子，每天脑海中会滑过上百张脸，自己就是世界的中心，忘记自己为父母、挚爱的人而活简直不敢想象。

可是乐亮，可能仁爱之家中的每一人，都是这样，那些撑起他们生命中的人反而构成了他们的生命中心。

看到最后，他们每一个人可能还是常规意义中的弱者，可是在球赛中，在试图为兴趣而活的过程中，他们成为了强者。

观影者从强者心态作为电影的起点，在过程中看着自己的同情心越来越少，而尊重感越来越多，到了最后从心底里佩服这些篮球队员强大的品性和纯粹的快乐，进而反思自己生活中那些弱小脆弱的一面，实现了强弱对调，而且异常温馨和谐。

在电影中，体会到多种交杂在一起的感受，有悲伤也有快乐，有无奈也有振奋。

好电影。

这绝对是一部被片名耽误了的电影，因为看的时候有几场比赛还是很热血沸腾的；当然也有可能是之前麻花团队日益不堪的口碑所拖累，但本片确实值得7分以上的评价。

本片属于一部运动喜剧题材，只是影片描写的是一群有智力障碍的福利院篮球“运动员”，但呈现的方式更似之前的老港片与麻花电影的结合；主题略显大胆，表演看似浮夸，话术式搞笑则纵贯全片；这种看似矛盾化的展现却在魏翔看着有点过火的表演中被融合了起来，使得本片一直能停留在超想现实世界中而不出戏。

剧情线对于球场上的“逆袭”以及魏国铮人生心结，描绘的也还算细腻，魏国铮对于队员的态度的转变；以及最后三分球换成二分球的“放下”，这都可以被视作本片的高光之处，这不光代表了魏国铮对待“赢”的放下，更可视作那些“孩子们”的欢乐从此来自于更纯粹的篮球！

只是对于本片来说，喜剧的爆笑与情感的输出都不算突出，更缺乏了社会话题性，或许这才是本片国庆档票房失利的最大问题了！

今天学校突然通知文体委员要组织新生体育比赛了，班里的男生开始报名篮球比赛。

开学的时候他们曾经约过我打球，我打哈哈敷衍过去了，说下次有机会就来。

中午回来室友说晚上去看这部电影，我看到有篮球的元素开始有点排斥和畏惧，但也没好意思拒绝。

进场之前一直在怀疑这部电影的质量，以为是烂俗套的“商业喜剧”。

出来之后两个眼睛都是肿的，剧情其实还比较舒适，讲了很多东西，其中有两个主题：第一个是“社会应该如何对待残障人士”，第二个就是“篮球”。

我第一次接触篮球其实还是在高三。

每周的体育课，同学们都待在体育馆，我会拿着球去操场投篮。

那时候不懂运球、也不知道什么叫上篮。

只是站在罚球线一个个地往篮筐里投。

到了大学为了锻炼身体加了自动化的篮球队，认识了一堆学姐们，她们叫我“阿拉蕾”。

当时开始有组织地训练，每周会有几晚练习基本的投篮、传球和运球。

看到学姐们都有自己的特长：卢学姐跑地特别快，几乎是全能；程学姐投篮特别准，总是站在内线进球；陈学姐力量很强，很能对抗；还有石莎，她总能很好地组织大家。

那时候觉得自己没有任何天赋，除了跑的快一点，其他的只能靠后天训练了。

所以我偶尔会在早上六点起床去球场练球，然后回去快速冲澡上早八。

转专业后割断了之前的社交圈子，当时在新的学院也没什么朋友。

所以一到晚上就去操场一个人打球。

有天晚上洁洁找到我，请我帮她把卡在篮筐旁边的球砸下来，自那以后我开始认识了建规篮球队的朋友们。

跟她们待在一起的时间是我大学最快乐和幸福的时光之一，每次训练完都会坐在一起聊八卦。

来建规后我的球技也算是有了很大的长进，有了更多上场的机会。

打野球的时候我总是变相走位上篮，然后大家逗乐地欢呼：“哦哦！

又进球咯！

”再后来我也变成了学姐，开始带刚入学的学妹们，开始思考打球的战术，开始成为“1号位继承人”，虽然后来打的更多的是2，3号位。

打比赛是我觉得篮球里最难忘的时刻，已经记不得有多少次套上球衣在球场上热身了，现在还能回想起来比赛开始前紧张的心跳，回想起来打了两节后上气不接下气，回想起来拼命追赶快攻的时候，回想起来比赛差几分输了后当场掉眼泪的时刻…球场上跟队友的每一个眼神和肢体接触都是一次次训练后培养出来的默契，好像大家已经熟悉了彼此的步伐和力度。

每次酣畅淋漓后骑着小电驴跟大家一起去聚餐，都感觉自己非常的年轻。

但去年冬天我的腿断了。

最后一节，我想用自己最擅长的上篮扳回分数，但就是毫无预兆地倒地了。

躺在病床上、躺在手术室里、躺在康复室里，我很多次都在问：“凭什么是我？

”特别是术后被医生叮嘱谨慎运动，被网页推送“二次断裂”，每次站起来膝盖地不适感，这些都在提醒我：你以后可能不能再打球了。

去了好几个医院，拍了好几次片子，自己找康复机构，但是高昂的康复费用又让我望而却步。

消极的情绪充满我的脑子，所有的疼痛好像都被放大了倍数。

一度要放弃篮球，想要把它当作旧的事物割舍掉。

但看完电影，看着镜头里一记记的扣篮，觉得自己也许还可以“再试试”，这几个字也在这段时间也一直推着我往前走，“再试试”。

再试试，也许自己还可以再回到球场上，只不过晚一点。

不愿割舍球场带给我的热血和澎湃，就算我不能上篮了，我也可以重新训练成“射手”；就算不能当1号位控球了，我也可以在内线投球！

就像不会打球的樱木，身高不高的宫城，因为受伤堕落了的三井寿，平平无奇的木暮。

每个角色的“开局”似乎都不是那么优秀，但他们仍旧可以打球。

内心的声音在说：再试试！

只要我愿意，随时都可以从谷底了爬起！

我都快忘了篮球带给我的，不止热血，还有每一次咬牙切齿的成就感，每一次坚守到最后的满足感。

如果一切归零，全部重来，我的开局就跟三井寿一样。

我也想像三井寿一样，说出：“我想打篮球…我还是！

很想打篮球！

”

点映看完了，全片看下来最大的感受就是温暖真诚，并且在观看全程爆笑之后心里不会有什么负担。

作为将在国庆档上映唯一喜剧片，非常适合全家人观看，纯粹地笑一笑。

前排放张电影票。

这部电影的真诚，是体现在多方面的。

首先是片名真诚。

《好像也没有那么热血沸腾》，英文名《Lose to win》，非常真诚且直白点出影片结局——失败了，没有赢。

——但即便是一个已知的结局，全片看下来依旧让人心潮澎湃。

面对比赛，故事里的他们没有以失败者的心态对面对。

困难来临，他们妥协还是抗争之间选择了后者。

“好像也没有那么热血沸腾”也是片中队员对教练一顿鸡血口号和操作后的一句辣评，这让魏教练十分尴尬，但让屏幕前的观众乐开花，反差感带来的喜剧效果拉满。

电影和片名一样，带着些自嘲口吻认真地讲好一个群体拼搏的故事。

故事里的人物都很真诚、鲜活。

印象最深的是决赛场上，仁爱之家队在实力拼不过对手时，作为观众的我和片中的魏教练一样焦急，但是令人惊喜的是场上队员们依然能在对方球员进球后发出真诚的喝彩，一句“好球！

”彰显人性风采和运动员的光芒。

即便在打球过程中不小心被撞倒，对手也会伸出手拉一把，在一个竞技赛场上，同时看到了拼搏和友善，这在当下社会十分珍贵难得。

再如魏教练和马教练长达七年的较劲，虽然双方看对方不顺眼，明里暗里互相较劲，都不希望对方超越自己，但他们能为了赢努力奋斗，用实力说话，这也是对对手的尊重。

也是一种真诚的体现。

电影真诚地为观众呈现一个特殊群体努力拼搏的故事，没有刻意夸张，没有强行煽情。

在看电影之前，没有关注过“心青年”，也没有想过“心青年”参加运动比赛会是什么景象。

影片镜头对准特殊群体训练日常，展现魏教练对被队员们折磨得崩溃又振作不断面对挑战的日常，一切艰难，导演却用喜剧化的镜头呈现，没有强行煽情，幽默与感动平衡，一切恰到好处。

不会出现观众电影看到一半，由大笑变大哭的情形，毕竟大过节的，看部喜剧电影就想要开开心心，痛痛快快地笑出来，不想再有其他负担。

甚至在影片最后，魏教练领奖发表感言来了一段大哭后，角色自嘲反问:“是不是强行煽情了？

” 非常巧妙地化解尴尬。

因为这部影片有认真在讲故事，作为观众能很自然地感受到其中深意。

很难得在一部爆笑喜剧里看到主创团队对特殊群体的关怀和思考。

在正片结束后花絮放映里，可以发现有几位重要的角色就是由残障人士参演的，他们把角色完成地很好。

关于对残障人士的关怀问题，影片也做出一种思考，魏教练和乐光对特殊群体照顾方式的争论，就是很好的体现，我们要有关怀之心，但不要用异样的眼光聚焦在他们身上，我们也要相信他们的坚强和乐观，相信他们也通过努力，可以独立完成一些事情。

故事的最后，乐光看到弟弟乐亮独立买到冰淇淋，眼底笑着笑着便泛起泪花，这其实对双方来说都是一种成长。

非常好的是，作为喜剧电影，《好像也没有那么热血沸腾》没有想着要教育观众，它做到了好好呈现一个喜剧故事，其中的热血沸腾和人文关怀，观众自会感悟。

对我来说，这就是一部好的喜剧电影的诚意，它首先让我没有负担地笑了，这很重要。