黑镜第五季

从第一季第一集的首相在全国人民面前直播操猪，到现在两个teenage蹦蹦跳跳打败坏蛋拯救偶像，这他妈简直是拆了大教堂造主题公园，你说让人失望不失望？

反感不反感？

顶着这么个系列的名头，结果内芯全不是那么回事，真是毫无骨气出新高度的新一季。

我不相信是编剧没那个脑力，而是资本之下，安有完卵？

其实从第三季开始，就有从入骨讽刺荒诞剧变成流畅编剧，贴心糖果的嫌疑。

但“全网公敌” 或者 “黑函之舞” 之类的故事至少还是在试图带入有价值的话题，几乎每一集都有一个角度去贴合一种全社会，甚至全人类都有可能面临的，技术反噬人性的具体命运。

可到了这一季，大大把时间线拖到当下，什么都不敢写透，点到为止，差不多意思意思就行了的玩意儿到处都是，此前一口气杀掉38万人的魄力烟消云散，三个故事全都俗套得乏善可陈，真是可惜了这些绝佳的题材。

前几季也不是全然没有毛病，但随便拆一拆各集涉及的主题和背后的学科逻辑，问题意识高下立判：- 《天佑吾主》 讲媒体的嗜血效应，什么是今天社交网络下的“民意”？

（社会政治，媒体与传播）- 《一千五百万的价值》讲高科技下的人类为奴（社畜），爱情价值的彻底颠覆。

（科技反噬，人的异化）- 《你的全部历史》 隐私与亲密关系的本质。

- 《马上回来》真身与替身。

- 《白熊》高科技下的集权审判，作为法外之地的电子社会。

（量刑）- 《The Waldo Moment》民选政府的漏洞与政治娱乐化的极端前景。

- 《急转直下》社交评分系统下的伪善，评分机制下的信任丧失。

（制度建设与人性）- 《终极玩家》游戏中的虚拟和现实。

- 《黑函之舞》数据时代的犯罪排查与隐私兼顾之两难，网络私刑。

（法律与公共空间的秩序）- 《圣朱尼佩洛》现实世界的遗憾都可以在虚拟世界里得到补偿，Again，现实是否还重要。

- 《全网公敌》仇恨言论付出的代价。

（公共空间的话语讨论术）- 《卡利斯特号星舰》虚拟人格为人的权利。

（独裁者必死）- 《Arkangel》一劳永逸的饲育方案带来的灾难性后果。

(发展心理学，脑神经)- 《鳄鱼》预防犯罪的手段成为了促成犯罪的动机。

（传统的一连串行为导致极端灾难的模式）- 《绞死DJ》数据匹配下的爱情。

（现实意义）- 《金属脑袋》 科技末日- 《黑色博物馆》意识与人格之间的关系。

（脑科学）- 《圣诞篇》综合《白熊》（量刑），《卡利斯特号》虚拟人格，《急转直下》评分系统等。

再一次的，一口气提出了至少三个问题，1. 在何种条件下，承认一个存在是person？

一旦承认也就意味着，虚拟人格也具有人权。

2. 用来沟通的科技不是增强而是扭曲了人和人自然的交流，一种更便利的方案绝不必然意味着更好的方案。

3. 现实的人如果要为自己在虚拟世界的行为负责，那么反之是否亦然？

然后再来看看第五季讲了个啥？？？？？

第一集拍了那么多软硬色情的东西，但都没什么鸟用。

其实这集应该讲一个很有趣的事，那就是人的复杂性，人的存在的自由流动性和现实禁锢的两难，但整个讲坏掉了，妻子线和科技完全分裂不受影响，既然两人对婚姻的commitment都已经各自崩坏，最后你一炮我一炮，我们大家各自炮炮泯恩仇就简直没想象力得让人哑然失笑。

我要看这么迎合保守主义的价值观的剧我去看漫威好不好？

第二集，真正值得被做文章的事，是一个科技公司追踪罪犯和询征信息的效率与能力其实已经远远超过执法机构这个点。

而不是什么开车注意前方不要低头看手机的公益广告片。

莫娘演得固然是让人潸然泪下，但根本就逻辑不通。

何况这集出现的大bug，是基本设定错了。

整个黑镜系列的根基都在于严守世上没有什么黑科技，有的只是科技，科技无对错，不站道德队，而只是让人类在这面镜子前面反观自己。

但这集直接逮住上瘾App做文章，Excuse me？

这摔倒了踢凳子都是凳子的错的5岁逻辑是什么意思……人畜无害的第3集，不想评，再见九寸钉。

三部伦理大戏，一点开放的问题意识都没有，全是油腻得要死的封闭叙事和虚假谎言。

唉

不知道有多少人跟我一样之前期待着《黑镜》的神剧重归，在第四季和潘达斯奈基后被很多人吐槽“失望”，这种“失望”不是指它烂，而是在离第一季第二季的水准下越来越远，但其实我还是对之抱有希望。

很多人归结于被网飞卖了之后，从“科技反思与嘲讽”剧后变成了纯“科幻”剧。

但主创任然是原来的那帮人，但可能只是网飞想让这部剧变得更地道，更本土，更科幻来讨好它的观众吧。

但是在很多人病垢它时，我觉得还没有差到那个地步。

潘达斯奈基的形式大于内容也不是太表面化，并且作为剧集，要想在短时间内做到科幻的惊人，还是有点困难，毕竟主创也不是搞《瑞克和莫蒂》的那帮人，网飞也没有找来《爱死机》的那些人来吧。

所以第四季还是能让我满足。

就在我万分期待这一季能力挽狂澜的时候，看完后却让我失望。

第一集和第三集实在是太难以言表了，而真正算好一点的第一集也是照走着第一季第一集的步调，又与许多类似的剧情电影一致的地方。

《瑞秋，洁柯和小艾希莉》2星单看标题，似乎是关于这三个人的故事，但在对这三个人的内容安排上做得太不好了。

艾希莉是个当红歌手，没错她就是麦粒演的，和她的身份确有一致。

她的家庭不幸从小只能和她的阿姨一起生活，只是在她大火了之后，逐渐被阿姨操控成为赚钱的工具而失去了真正的自己，在她想要被反抗的时候被她阿姨限制 。

而瑞秋和洁柯是一对姐妹，几年前她们的母亲去世，现在走进了新的学校，但与之格格不入。

而瑞秋是艾希莉的超级粉丝，在推出了小艾希莉的智能娃娃之后，瑞秋便实现了和偶像的真正的“交谈”

只是艾希莉的思想被阿姨所限制，用她脑部的想法所继续创造出新歌来完成最后一张专辑和宣传新的“永恒的艾希莉”，当然是为了更红更赚钱了。

但她们破除了小艾希莉的限制，之前艾希莉的思想被复制到这个玩具上面，于是她们一起去救了真正的艾希莉，攻破了阿姨的阴谋。

完美结局。。。

单不说这一集的设定如何，将思想复制，然后出现多个思想，怎么看也不新颖。

而故事也很多流水账，就比如瑞秋她们的爸爸这个角色，之前有很多篇幅写了他专注于“鼠患”之类，但后面仅仅是为了去解救艾希莉所用，内容占多但用处太少。

还有瑞秋和洁柯这一对姐妹的人物描写，薄弱的刻画，之前他们的冲突还有家庭背景以及瑞秋走出的第一步都那么显得幼稚。

洁柯说瑞秋成为“任人摆布的玩偶”时，也太无理了。

是被小艾希莉所“迷惑”了吗？

是小艾希莉让瑞秋走上了舞台的第一步，也是它一直鼓励着瑞秋，而之前小艾希莉也是在鼓励洁柯去表现自己，怎么也不能说是被它所限制吧？

这太矛盾了。

又说回艾希莉，表面上是个大人物，但内心很孤独被幕后的经济团队所控制而不能展示真正的自己，本来这可以是一个很好的借用点，来表达被操控的人生和自由的意识。

但这一点上也未做得尽善尽美。

重要是对于阿姨这个角色做的不是很好。

阿姨从22岁就开始扶养她，而自己甚至比艾希莉的年龄都相差不大，阿姨是艾希莉成名路上的见证者，更可以说是铸造者，只是她太贪图名誉了，这个人物也可以刻画成更丰富的，只是太沦为反面化，唉。

单说亮点的也只有麦粒的《on a roll 》好听吧这一集的科幻内容实在大大减少了，想要回到对人性的揭露和讽刺上面，又做得很表现化，这只是这一集，我为止失望。

《生死搏命》3星看完这一集后我是真的觉得《黑镜》要越走越偏了。

是要变为“肥皂剧”了？

这一集讲了两个大男人在虚拟游戏里相爱却被现实种种原因所隔阂，最重要的是到了现实，他们已并不是真正所谓的“来电”而题目《生死搏击》也只是来源于里面的一个游戏

这一集的设定也不是新的，在第四季的《卡里斯特号》也是同样的虚拟游戏。

只是这一集并未走的纯科技的线路。

最大的亮点应该是游戏里的打斗吧，实在太爽了，如果真有这种的虚拟游戏，实在让人忍不住到里面畅玩

正是这两个好朋友玩着多年前还是手柄的同样游戏，在这样的虚拟中，却情不自禁的做起了X。

仿佛就是一种引力，让他们每天晚上都不由自主地在这游戏里完成自己的欲望。

但是现实的因素限制了他们。

“猎鹰”还有妻子，他是不会离开他们的。

在下定决心断绝这一切后，却因为意外的巧合又藕断丝连。

但是在现实中亲吻了却没有了在游戏里的那种感觉。

“在游戏里是不一样的”。

游戏里的种种让他们在本来的身理隔离上又产生了无可诀别的相爱

在最后男主还是告诉了妻子，而妻子也理解了他们，交换礼物来换得偶尔的“游戏”，这也应该是他们最好的归宿。

这一集怎么也不算是科幻。

它也只是讲了两个男人无法隔绝的感情。

游戏带给我们的感觉确实不一样，但它又区别于现实，在现实里做不到的游戏里可以做到，爱，欲望都展露无疑。

相比《瑞秋，洁柯和小艾希莉》要好些，只是它也确实应该向第二季第一集学习。

《碎片》4.5星算是在这一季里最好的一集了。

倒不是说在所有黑镜里面上乘的一集，毕竟这一集与第一季第一集首相有相似之处，讽刺与评判也是有的。

但又与之前看过的很多说不清的电影类似。

以小人物的故事遭遇引起的一系列的意外。

先说主角，他不算是一个坏人，而他绑架碎片公司的人也是仅仅为了找到碎片的老版比利聊聊天，发泄自己的情绪还有提点建议。

这是因为主角之前也沉迷于碎片这个社交APP，而在一起驾车的时候因为低头看了一下手机发生了车祸，导致未婚妻还有另一辆车上的人都死了。

但最后却把责任归于另一俩车上的人的酒驾。

就连未婚妻的妈妈都在安慰男主，而男主却不敢说出真相。

而男主绑架人质也只是为了利用他去跟碎片老板说话，只是绑了一个实习生。

于是在路上被警察发现而被困于田地里。

只因男主读一些有关谈判专家的书而不信任谈判专家，警察查找了男主的个人信息，就被警察认为是“高智商低收入极具危险罪犯”。

亲眼目睹的小孩围观者不肯离去冒着“危险”都要拍照博得网络的关注。

男主谎称枪是假的只是为了让人质内心好受点，结果被窃听，让警察下手开枪差点让人质死亡。

而真正被要求通话的老板想与抢手通话却被下属和警察一再反对怕被讹诈。

而男主最后的遗愿也只是为了失去女儿的母亲要回自己女儿的社交密码来圆她的祈愿。

最后男主向老板说出了自己的悔恨，而老板安慰他不要轻生，人质也知道男主不是真的会伤害他而是有自己的苦衷，于是和他争夺手枪不让他自杀，但最后却被警察枪毙。

社会只关注这件事而不是人质，而警察也只看到表面为了在公众面前有好的解释而一直套用男主。

反观真正的“受害者”人质还有老板则是真正在乎男主的痛苦安慰着他。

我们没有权力去看破别人，但我们中的人也很少有真正的同情去在乎别人，不管是别人做了什么危险的事情都只还是在乎自己，在乎关注，在乎内心表面上的正义。

这个社会，真是操蛋。

――――――――――――――――――――――――总结：虽然第二集还行，但整体上却拉不住这一季的水平严重下降。

看着《黑镜》一步步要走上权游的路子，我也是莫名难受。

倘若《黑镜》的主创能多想想科技带给人的影响，或是讽刺与评判，而不是一味地套用已用到烂的设定来讲以为很深刻的故事，第一第三集就是鲜明的例子。

最后只希望《黑镜》真真能反思自己，在讽刺了这么多外界后，也应该看看自己了

第四季的失望已经淡忘，黑镜还是前三季在我心中缔造的第一神剧的神话。

一口气看了前两集，我的直观感受就是，初心未变，黑镜还是那个给我心灵一记重拳，开脑洞，引深思的黑镜。

至少比第四季强吧，为什么评分如此惨烈？

（然后我看了第三集，啪啪脸好疼）EP1, 《Gaymer》。

重脑洞，不得不说，灵感方向让我想起了开心麻花的那几部脑洞电影。

说实话，不止5-1，以及其他很多剧集，从大的设想到甚至很多微妙的细节都和我多年自己开脑洞的思考如出一辙，这给我的直观感受就是惊喜。

这一集寄希望于了观众的同感以及发散思考，少了对于“虚拟与现实”“异性与同性”这些复杂的条件交织在一起以后，什么是爱情，什么是出轨以及性别认知的讨论。

但或许这个问题太难讨论和思考了，留给足够的空间给观众，本片只是提供一个场景和舞台，然后带着观众见仁见智。

EP2，其实非常黑镜，一个罗生门，一个如果发生在现实中人们得知真相后会感到唏嘘而无助的悲剧。

车内自责而软弱的“罪犯”，从一开始就没有打算伤害任何人。

从他得知对方只是个实习生开始，他眼神中就毫无杀意，有很多细节也暗示了这一点：得知对方幽闭恐惧症，他就妥协让其坐在后排；为了安慰对方不要害怕，他谎称这把枪是假的来消除人质的恐惧；以及一开始听到他“荒诞”的绑架目的只是为了和ceo通话，我就猜到他八成没有什么危险性了。

作为上帝视角，我们知道这一切，我们一开始就会放下敌意，去聆听“罪犯”的诉求和痛苦。

可作为车外的人，他们眼中这只是一个穷凶极恶的挟持犯，妄图勒索。

作为COO团队和FBI一直认为他要勒索巨款，所以拒绝把电话转接给ceo？

（bloody hell，我想吐槽这个桥段你们是有多冷血啊，担心一旦接了电话勒索会变多还是人质会不保？

什么鬼逻辑，什么鬼人性啊。

编剧神tm逻辑）作为警察团队更是常年面对挟持案件，对罪犯毫无同情随时准备击毙。

（警长前面铺垫说一周前刚刚击毙一个“无辜”的人影响很坏，这次突击手保守一点，结果最后啪啪打脸）最关键的揭露他内心的跟ceo的对话外人没听到。

所以对于公司高管，FBI，警察，媒体以及社交网络的群众，在这些人眼里，这只是一起恶性的劫持事件，最后罪犯被制服大快人心。

上帝视角的我们，看着人质不忍心下车，劝他不要自杀，甚至最后马上可以把他的枪夺下来阻止他自杀的时候，觉得事情有了转机但肯定也意识到大事不妙的一刻，狙击手开枪了。

这种功败垂成，一条生命没有被挽救的唏嘘，让人痛心疾首。

我觉得最可能也是最真实结局就是媒体报道罪犯被击毙了，大快人心。

又或者误伤了误杀了人质？

哦不，这其实不重要。

因为作为群众，我们当天打开社交软件，或许扫到了这样一条新闻，内心都不会有任何波澜，不是么？

导演给我们了开放结局，上帝视角的我们参与其中，心被牵动，我们非常在乎当事人到底怎样了，我们回去思考，或喜或悲。

可没有上帝视角的百姓呢？

这种结局才是每天发生在身边的真事，哪里哪里又枪击了，罪犯死了，人质死了？

都不重要，重要的是我们沉迷网络，我们每天盯着手机生怕错过周围的一切消息，却又对网络中的种种其实并不真的在意，因为只不过是一行行冰冷的文字罢了。

这是一个分界线…………EP3 （先让我默哀一分钟。

如果说整季是篇高考作文，那么第三集一定是作者写到这里突然闹肚子，然后发现距离交卷只剩10min了，腹中所急倒灌入脑，利用混乱的思维和榨干的文笔草草草草草草写下的。

我建议编剧多吃点Ashley吃的那种药，或许还能拯救下你的职业生涯）1，把人的思维植入机器人？

很好，这波冷饭估计是全集唯一所剩像黑镜的地方了。

2，一个delete就把防火墙？

删了？

AI就变真人了？

怕是网络科幻文都不会这么草率吧？

3，两个少女勇闯豪宅，干翻保镖，救下女主？

分标题我都想好了，就叫《Mission Impossible 之小鬼当家》。

4，happy ending？

毫无主旨？

这一集掐指一算，可以算是全剧最差的一集之一了吧。

一个如此有态度和想法的剧，经历了五季辉煌，在最后一集不该沦落至此，没有丝毫想象力，俗套甚至狗血。

虽然我觉得豆瓣观众给的打分过低，但这足以看出观众从第四季下坡以后，没有明显好转的失望和愤怒。

但我认为前两集放到前三季中也不失为精彩。

难道2019是美剧的水逆年？

希望如果有第六季，可以一改四五季的颓势，不要像权游一样，晚节不保跌落神坛，让前面这么多年攒下的口碑付诸东流。

也更不希望这一切话语，成为黑镜的挽歌。

安东尼·麦凯 2009年凭借电影《 拆弹部队》获得第8届华盛顿影评人协会奖 最佳男配角(提名)， 2009年凭借电影《 拆弹部队》获得第19届哥谭独立电影奖 最佳群戏奖，2014年凭借电影《美国队长2》获得第16届美国青少年选择奖 最佳银幕拍档(提名)，2014年凭借电影《美国队长2》获得第16届美国青少年选择奖 最抢戏电影演员(提名)，美剧《副本》中的威士 科瓦奇,美剧《猎鹰与冬兵》中的山姆·威尔逊，美剧《烈火战车》中的ohn Doe，在黑镜S05E01饰演丹尼（游戏玩家）

叶海亚·阿卜杜勒-迈丁 2020年凭借美剧《守望者》中的卡 亚伯拉罕获得第72届黄金时段艾美奖 迷你剧/电视电影 最佳男配角奖，美剧《少年嘻哈梦》中的凯迪拉克，在黑镜S05E01饰演卡尔（丹尼青年时期的好友）

妮可·贝哈瑞 2020年凭借电影《朱尼滕小姐》获得 第30届哥谭独立电影奖 最佳女演员奖， 2021年凭借电影《朱尼滕小姐》中的Turquoise获得第36届美国独立精神奖 最佳女主角(提名)，美剧《沉睡谷》中的艾比 米尔斯，美剧《早间新闻》中的克里斯蒂娜·亨特，美剧《识骨寻踪》中的艾比 米尔斯（S11E05，断头谷主角，联动集）在黑镜S05E01饰演西奥（丹尼的妻子）

庞·克莱门捷夫 法剧《皮加勒之夜》中的桑德拉，在黑镜S05E01饰演洛克塞特（虚拟游戏人物）

林路迪（Ludi Lin）美剧《彼岸之嫁》中的林天白，美剧《功夫》中的克尔温 谭，在黑镜S05E01饰演兰斯（虚拟游戏人物）

安德鲁·斯科特 2014年凭借电影《骄傲》获得中的格辛 罗伯茨第17届英国独立电影奖 最佳男配角奖，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第24届金卫星奖 电视部门 最佳男配角(提名)，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第10届美国评论家选择电视奖 喜剧类最佳男配角奖，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第26届美国演员工会奖 电视奖 喜剧类剧集最佳男演员(提名)，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第77届金球奖 电视类 最佳男配角(提名)，2020年凭借英剧《黑镜》中的克里斯获得第72届黄金时段艾美奖 剧情类 最佳客串男演员(提名)，2023年凭借电影《都是陌生人》获得第33届哥谭独立电影奖 最佳主角演出(提名)，2023年凭借电影《都是陌生人》获得第26届英国独立电影奖 最佳主角表演(提名),英剧《我的电影人生》中的琼斯，英剧《神探夏洛克》中的吉姆·莫里亚蒂，英剧《黑暗物质三部曲》中的约翰·帕里，在黑镜S05E02饰演克里斯托弗（出租车司机）

托弗·戈瑞斯 2008年凭借电影《蜘蛛侠3》获得 第17届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳反派(提名) ，美剧《70年代秀》中的艾瑞克 福尔曼，美剧《奇幻心旅》中的亚历克斯，美剧《血疫》中的彼得·贾林，美剧《家庭经济学》中的汤姆，在黑镜S05E02饰演比利 鲍尔（社交软件老板）

麦莉·赛勒斯 2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 Choice Movie: Hissy Fit奖，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 最佳电影吻戏(提名)，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 最佳音乐/舞蹈电影女演员奖，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第18届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳歌曲奖，，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第18届MTV电影奖 MTV电影奖 最具突破女演员(提名)，2009年凭借电影《闪电狗》获得第66届金球奖 电影类 最佳原创歌曲(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 Choice Movie: Hissy Fit，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳电影吻戏(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳银幕拍档(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳电影舞蹈(提名) ，2010年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》中的汉纳（米莉）获得第30届金酸莓奖 最差女主角(提名)，2011年凭借电影《 最后一支歌》中的维罗妮卡获得第31届金酸莓奖 最差女主角(提名)，2012年凭借电影《放声大笑》获得第14届美国青少年选择奖 最佳爱情片女演员(提名)，美剧《汉娜·蒙塔娜》中的汉纳，美剧《六场危事》中的伦尼 戴尔，在黑镜S05E03饰演阿什利 奥（歌星）

安格瑞·赖斯 美剧《东城梦魇》中的西沃恩 希恩，美剧《他告诉我的最后一件事》中的贝丽 迈克尔斯，在黑镜S05E03饰演瑞秋（学生，阿什利的铁粉）

麦蒂森·达文波特 美剧《无耻之徒》中的埃塞尔，美剧《上帝救我》中的艾米丽·哈珀，美剧《杀出个黎明》中的特·福勒，美剧《利器》中的阿什利 惠勒，美剧《报复》中的梅雷迪思，美剧《识骨寻踪》中的梅根（S02E07，死者的同学） 在黑镜S05E03饰演杰克（瑞秋的姐姐）

S5E1：第一集很亮啊！

睡了自己的兄弟！

字面意义的！

这还不够话题性？！

而且最后的open marriage也算是happy ending吧。

而且那个雨中见面的雨中之吻，no feelings，对于男性而言，性和爱真的是可以分的很清楚。

又或者对于每个男性而言，会不会在夜深时，最深处的心底，也都幻想过和自己的兄弟有些什么故事呢？

我应该是有过的。

不过如果要是雨中一吻有feeling呢，是不是故事会变得更加有趣哈哈，毕竟再逼真的虚拟，也不及现实的万分之一啊。

ps.媳妇一笑也是真没啊。

S5E2：切中我心中所想，抖音快手一切的短视频都是在摧残生命，一天人均2小时的时间，omg，还能有更恐怖的存在么？

碎片化的短视频没有任何价值甚至都不会在脑海中停留，游戏好歹还会得到较长的快乐以至于实现一些策略性或反应性的优势，短视频有什么？

从朋友角度，因为太习惯短视频，已经无法阅读长文字的人比比皆是。

而从信息密度而言，短视频更是毫无价值，哪怕是3倍语速，信息量的密度也远远弱于文字，所以这一切存在的价值是什么？

那些电影电视剧，再烂也是有庞大的团队支持并精心制作，而短视频可能就1个人几个人完成的剪辑，渴望能有什么真正的精品么？

更不要说把一部100分钟的电影剪成5分钟的快餐，暴殄天物的同时也是让我极度厌恶的行为。

从我做起，没有抖音，不看短视频。

S5E3：故事和S6E1有相似之处，明星可以被虚拟取代么？

我认为是可以的。

这样会失去灵魂么？

不这样你也未曾拥有。

但针对到个体，结论可能是一个icon完全不同，一个人，不能被取代。

不过多少还是有点杞人忧天了，明星的生活岂能是我们屁民所能想象的。

锦衣玉食的寂寞，和现实铺面而来的压力，应该同情哪个，不言而喻。

ps.姐姐真是又酷又飒啊，太爱了。

这可能是黑镜系列最好的一集之一，没有那么新奇的应用，技术演进带来的伦理改变，就用我们身边逐渐令人上瘾的社交app给了我们一套重拳。

光芒不在于新的价值观，交流生活方式，而在于对现实的真实反映，因此出彩之处也最为深刻。

就是一瞥，就是一条生命，剧中可能是他拿起手机看了一眼，但生活中一个通知，一个闪屏会不会也要了我们的命呢？

无意识的匆匆一瞥有什么错呢，无错却致命，这就是矛盾最难解的地方。

这集黑最多的的可能是社交媒体的工作人员，但反过来想想工作人员有什么错呢？

他设计令人上瘾的app，但别人都是这么做的啊？

他要是做的用户粘性不如别人好，那饭还要不要吃？

劣币驱逐良币，一旦走向了这个发展，那结果就是这样的残酷。

结尾大家也就是匆匆地看了一眼，创始人继续他的打坐，眼睛一闭，似乎一切都过去了，就是日常生活中一个几分钟的小插曲，但他在电话里说的是不是真的呢？

我想也是真的，只是在那个时候表达了出来，这当然是他一部分的自我。

一切似乎都没变，但这样的小概率事件还是会不断发生，逼人自省，反馈给全局，最终引起变化。

就像《黑镜》给我们打的预防针，引起我们的思考，提前预知了部分的风险，这正是《黑镜》的伟大之处。

我对黑镜的理解就是通过黑色的屏幕看到可能会发生的关于你我黑暗面的一些故事 叙事只是手段 诚然这三集是平稳的叙述和几乎没有反转 但是都提醒了人们科技发展可能会发生的一些故事 人们可能会出现的丑态 难道非要每集打造一个极具未来感的世界 来个意料之外的反转才能让你打上五分？

当然 个人喜好不同 每个人有不喜欢的理由 如果这理由是“这一点都不黑镜”那你赶快去号召亲戚朋友去发起重拍第五季 🌝（仅个人观点 不参与任何辩论 我讲不过你们 诅咒反弹）

英国《黑镜》，剧独三集。

黑镜生二年，未尝携大牌，以讽、以冽，一鸣惊人。

NetFlix异焉，买版权，即年年播之，并自为其名。

其名气因宣传、大制作加盟，引全球观众广而观之。

自是披挂设定立就，注水其集数，收益皆有可观者。

众人奇之，稍稍会员平台。

NetFlix利其然也，年利润，不使学。

余闻之也久，后从权游还家，于NetFlix见之，观四季。

其剧，不能称前时之闻。

后五季，还自网络，复见剧众，曰“泯然众剧矣。

”剧众曰：黑镜之妙哉，受之剧组耗费设计也。

其受之后天也，初于众剧远矣。

卒之为众剧，则其受于制作者不至也。

若无能力当止，亦是止损之法。

而今神剧之名已名不副实，着实悲矣。

大晚上胃疼睡不着，索性把剩下的最后一集看完。

看完我的心情真的是... 来写评价才注意到，自从换了网飞，海报也是比以前丑了。

以下仅个人感受，不喜随便喷，反正我也不会去看。

#黑镜第一集感悟#第一集的手机是折叠的，看上去很酷，但是游戏这个点用太多了，无感。

性和爱是可以分开的吗，如果真的有这种游戏，是不是男孩子以后就可以靠这种方式互相解决生理需求？

那会不会分不清现实和虚拟，只想和游戏里的人亲热，见到现实中没有任何想法。

又或者因为游戏奔现，现实中由大老爷们变成0？

不过如果真的有了这个，异地恋会很开心了。

婚姻是不是就是枷锁？

被一份责任束缚着，基于要负责任，所以不能出轨等等抵制一切诱惑。

人总是要克制欲望去承担责任。

女孩子真的是可悲，发现对方不再想要和自己做爱的时候，就开始怀疑自己，是不是自己不够吸引对方了。

为什么不怀疑是不是他不行了？

#黑镜第二集#故事前半部分讲的朦朦胧胧的，看到中间才知道原来是为了向别人诉苦才专门搞的绑架戏。

核心还是人们对社交的依赖。

其实我就快是重度社交软件依赖者了吧。

结局有点太好猜了叭，除了我猜不到那个小女孩为什么自杀，所以她到底为什么自杀？

我看到最后只关注这个问题啊！

挺喜欢结尾的那几个小片段。

最后如何避免成为男主呢，手机调静音就好。

#黑镜第三集#这个隐含的现实意义蛮好的，结尾的曲风更对我胃口哈哈哈。

很喜欢姐姐，长得又漂亮，心思又很细腻。

妹妹的人设感觉就是个死忠粉，就没啥别的特别引人注意的性格特点了。

感觉是讲了个好故事，但...对人的触动不是很大啊...想念当初看一千五百万时候哭的稀里哗啦想念反复看圣诞纪念版的时候去纠结意识与身体的关系莫得熟悉的感觉了。

《黑镜》S05E01：VR 中的亲密算出轨么？

Jesse它没有像前两季一样过分渲染技术带来的灾难性后果，而是讲了一个「直面技术带来的问题，摸索着寻求解决」的故事。

BBC 拍的前两季和 Netflix 拍的后三季《黑镜》是截然不同的两部剧。

BBC 拍摄的两季里，那些虚构的故事，直指当下生活中确切存在的问题。

比如第一季第一集里，人性的阴暗面使所有人都想看到总统的丑态；第二集里，反抗精神带来了「流量」，「流量」又反过来奴役了反抗者；第三集里，数字设备让我们的「记忆力」变得太好……Netflix 拍摄的 3、4 季要更加「未来时」一些。

Netflix 对未来技术的发展做了更多想象，也因此遭受了不少诟病。

Netflix 对未来技术形态的预言太过偏激，只知贩卖肤浅而廉价的惊悚。

比如第四季里被游戏吓死的试验者、被「机器狗」无尽追杀的人类……到了第五季，Netflix 仍在试图「预言未来」。

第一集 Striking Vipers 的标题就是剧中两个男主角所玩的 VR「格斗」游戏的名字。

它借这一游戏，描绘了 VR 将给人类生活带来的巨大冲击。

未来预言：VR、折叠屏手机、全息投影Netflix 的《黑镜》编剧团队似乎特别喜欢 VR 这个题材，他们写的故事里，有三分之一都是围绕 VR 技术展开的。

第三季第二集是 VR 恐怖游戏，第四集是 VR 天堂，第四季第一集是 VR 星际迷航，第四集是 VR Tinder 约会。

Striking Vipers 再次借用了 VR 的设定。

《黑镜》描绘的 VR，是一种高度理想化的，终极形态的 VR。

在《黑镜》的设定下，VR 已经进化成了类似「脑机接口」的东西，玩家只要往脑袋上贴一个「豆子」，就可以进入一个 100% 真实的虚拟世界。

在这个世界里，玩家成为游戏中的主角，一蹦几米高，拳头能与空气摩擦出火焰，格斗后身上的伤势会自动复原……但这不是 Striking Vipers 故事的重点。

这一集里，VR 世界的最关键功能是「性」，玩家借游戏中虚拟角色的身体，与其他玩家发生「性关系」。

两个男主角丹尼和卡尔也因此发现了「欲望与快感的新大陆」，展开了整个故事。

卡尔玩的「全息投影弹球机」| Netflix除了 VR 之外，Striking Vipers 也描绘了未来的折叠屏手机以及一台「全息投影弹球机」。

其中折叠屏手机是纵向折叠，不同于现实中三星和华为的横向折叠方案，更像翻盖机的交互。

至于那台全息投影弹球机，就纯粹只是一种复古趣味的致敬了。

技术的潘多拉魔盒丹尼和卡尔打开了技术的潘多拉魔盒。

在游戏中，他们超脱了自己本身的肉体，进入了各自曾经最喜欢的游戏角色，罗克赛和兰斯的虚拟身体中。

已婚的丹尼在现实中因为腿伤无法再剧烈运动，但在兰斯的身体里，他重新获得了一副健康的完美躯体。

而卡尔则通过罗克赛获得了女性的体验。

技术带来了全新的体验，也赋予了人们更多自由。

在现实中被肉体禁锢的丹尼和卡尔并不是严格意义上的「同性恋者」或「跨性别者」。

但在游戏的世界里，超脱了肉体的他们建立起了一种全新的亲密关系。

体验过两种性别的卡尔将男性的快感比作「吉他独奏」，相比起来女性的快感则像是「一支管弦乐队」。

这种新的体验、新的自由使人沉溺，就像对信息永远饥渴的人类会对手机上瘾一样。

沉迷游戏后对家庭生活心不在焉的丹尼 | Netflix技术带来的不只是新的体验，同时也给传统的社会、家庭也带来了冲击。

丹尼和卡尔的「出轨」很难用传统的道德伦理去界定，这些由技术催生的新的行为模式，需要新的道德观来评判。

在这个过程中，「面对」是最关键的一件事。

「出轨」后道德上感到羞耻的丹尼本能地感到惊慌，想要逃避出 VR 的世界，但逃避只会带来痛苦。

最后的结局里，丹尼和妻子都能直面自己的欲望，也能够尊重彼此的知情权，不只是修复婚姻，还让彼此的关系发展到了一个新的阶段，在极致的 VR 创造出的全新的道德世界里，这无疑是一个最好的结局。

头图来源：Netflix责任编辑：宋德胜《黑镜》S05E01：最受好评的一集，改编自现实Moonshot从未如此接近过当下的《黑镜》，你甚至可以从中看到过去几年的历史。

这集才是真的《黑镜》。

《黑镜》第五季上线了，不到一周，无论是豆瓣电影（截止到目前 6.6 分）还是 IMDb（截止到目前 7.1 分），这一季《黑镜》成为了这个系列诞生 8 年以来，观众评分最低的一季，而在第五季的三集《黑镜》中，IMDb 上综合评分最高的就是第二集《Smithereens》（碎片），8.1 的分数甚至可以让它与前几季《黑镜》剧集媲美。

评分滑坡太严重 | 豆瓣电影截图 IMDb 上的单集评分 | IMDb 截图这并不只是矮子里拔将军，《碎片》这一集有着整个《黑镜》系列的「原教旨感」。

从第一季 BBC 首创到后来成为 Netflix 自制内容，《黑镜》这个系列的「科技含量」越来越浓，但《碎片》并没有像前两季一样，给出一个科技概念，把人当作「试验品」，去检验一个社会性和威吓感兼具的想法，它回归了 BBC 时期的「以人为本，着重于科技对人的影响」。

《碎片》直接把故事拉到了……去年，2018 年。

正在发生的故事《碎片》一整集中，全然没有此前《黑镜》系列的科技奇观。

主角开的是 Uber 一样的网约车，吃的是快餐店，他参加互助会，体验真实的性爱，冥想用的 app 不是语音助手而是真人在指导。

女配角记不住社交网络的密码，敲打着 Thinkpad 键盘。

没有任何黑科技，甚至主角和配角的手机都不是全面屏。

节奏不快，略显无聊，但又夹杂着一丝期待。

久违的《黑镜》观感。

起到决定性作用的剧情矛盾很快显露：男主角要绑架科技巨头的高管，要求和创始人对话。

如果你把男主角换成「美国政府」、「欧盟政府」，「绑架」改为「要求」，这正是 2018 年发生过的历史。

同样的，你能找到的「雷同」绝不止这一点，报纸提到了「全世界一半的人注册了碎片」，而在现实世界里，Facebook 在 2018 年底月活跃用户数是 23.2 亿，换言之，「全世界近三分之一的人活跃在脸书」上。

这种信息还是刊发在报纸上的| 《碎片》截图 碎片的创始人在过着十天闭关的「科技排毒修行」，他身着轻便，在荒原某个山头极具现代感的玻璃房里冥想，这家科技、互联网、社交巨头的创始人，过着远离科技，拒绝网络，与人隔绝的闭关生活。

他不是一个人。

在 Facebook 的剑桥分析丑闻爆发后，Salesforce 的创始人、CEO Marc Benioff 公开批评 Facebook 产品的「上瘾性」。

不久后，这位管理着 3 万名员工的 CEO 把自己的 iPhone 和 iPad 快递寄去了夏威夷，随后一头扎进两周「不插电」的度假生活，并宣扬隔绝社交网络的益处。

在硅谷「习以为常」的行为 | 《碎片》截图与「碎片」产品形态更相似的 Twitter，其创始人兼 CEO，「硅谷明星人物」Jack Dorsey 也曾有过「苦行僧」版生活的相关报道。

他一日一食，定期断食来「给自己身体排毒」。

印象笔记前 CEO Phil Libin 在 WhatsApp 中还有个「硅谷大佬群」，定期举行 2-8 天的断食「仪式」。

「冥想」、「断食」、「禅修」……这些概念并非硅谷原创，但却在硅谷发扬光大。

在现实的生活里，在「太过真实」的《硅谷》美剧里，看似最有理性的科技从业者往往在行为和生活上更加反常，因此「碎片」创始人的「闭关排毒」并不是什么前卫的想象，它正是当下最典型的科技大佬范儿。

随着情节的推进，完整的故事也随之浮现出来。

不是什么创始人争权夺利，也不是什么 IT 天才技术被盗，更不是什么新卢德分子搞的恐怖主义。

只是男主角一次开车时玩手机，害死了未婚妻，而让他分神的只是社交网络上一张萌狗的照片。

他不怨天怨地，最后只是怨自己，他要求和碎片创始人通话，也只是想让他们改进产品的设计。

呼应社交网络诞生后的一个梗「我刷猫刷了整整一天」 | 《碎片》截图从影片 20 分钟起，男主角的车停摆在田野地里，直到结束也没有挪动一分，没有大场面的调度，没有华丽的镜头，只是手机，电脑，枪和人之间的「对话」，这是一集罕见的低调《黑镜》，所有的「惊悚」都埋藏在不经意的动作里。

英国警方在田野现场，男主角在封闭车厢，而碎片的高管们在办公室里轻敲键盘，就拿到了警察调查半天还没找全的男主角个人信息，甚至通过手机上的碎片应用的授权，在男主角挂电话后他们仍然可以「直播」听到车内的对话。

「碎片」能查到他是谁，能看到他和什么人聊过什么，能看到他在刷什么，能听到他每时每分在说些什么，而「碎片」不过是一个他曾经离不开的社交应用。

一地碎片《碎片》中处处都是「合情合理」的矛盾。

男主角驾车逃亡，却因汽车故障被迫停下，他试图逃离现代科技的影响，却又被困在现代工业的产物下。

在狭紧的车内空间里，在数辆警车包围下，在后座坐着一个没用的人质的情况下，他口中念着心中想的，却是冥想 app 指导的「平静方法」。

碎片靠科技偷听着男主角在车内的动态，而男主角则靠碎片来获取着警方已知信息。

《碎片》没有给出一个黑科技脑洞，没有切入科技中令人不安的角度，不再如以往的《黑镜》，讽刺又警示着科技诱发出的人类阴暗面。

男主角不仅不阴暗，他看起来十分纯良；高管们也不阴暗，她们没有站在资本家位置选择置实习生的生命不顾；创始人也亦无罪，他试图劝阻悲剧发生，向男主角袒露着自己面对庞然大物的无力，十分真诚。

整个悲剧是男主角的一次偶然，但却是当今时代的一场必然。

男主角被一个「碎片信息」分心，车窗被撞成碎片，他的生活也就成了一地碎片再也无法填和。

「我也控制不了」的创始人之愁 | 《碎片》截图2017 年饱受赞誉，改编自真实故事的美剧《追踪：炸弹客》中的故事原型 Theodore Kaczynski 和《碎片》男主角不同，他是彻彻底底的恐怖分子，他通过投放炸弹和威胁报刊来宣扬着自己反科技，反现代工业的理念。

Kaczynski 在他洋洋洒洒的 35000 字反科技宣言《工业社会及其未来》中写道：「想象一个酒鬼坐在一桶酒前，他开始对自己说，『适量饮酒对你没有坏处，他们说少量的葡萄酒甚至对你有好处！

我只要喝一点酒就不会有什么害处』……永远不要忘记，拥有科技的人类就像拥有一桶酒的酒鬼。

」而在他被捕二十年后这部美剧「恰时诞生」。

这部剧的执行制片人 Andrew Sodroski 在接受采访中说道「我们现在与技术和社会的关系，让这份宣言在当下显得更加真实，这份宣言比智能手机提前 20 年出现，它已经告诉了我们，技术限制和定义了我们生活的方式，当你的手机亮起时，你回应它的方式。

那件事是否愚蠢，有多重要，是否有人在你面前和你在交谈这些都无关紧要，你服从了你的手机。

」

国内外评价都不错的《追踪：炸弹客》 | 豆瓣电影截图《碎片》这一集不是什么「赛博朋克警示寓言」，它更像是你我周遭的，此时此刻在世界上另一个地方，真实发生在某个人身边的故事。

这让它有了些人情味，因此它显得更具《黑镜》式的「惊悚」。

它是镜子，反射的正是我们当下人类、社会和科技之间的关系。

一个通知，一个下滑，一个走神，围绕着你我的日常，也造成了这整整一集的核心悲剧。

它不再「高于现实」，它展示着难以逃离、令人上瘾却带有毁灭性的科技麻醉剂。

这不再是我们熟悉的那个《黑镜》，那个动辄颠覆社会的科技生活的大负面。

《碎片》讲述的，只是一段发生在当下的小沉沦。

编辑：宋德胜题图：Netflix 官网截图《黑镜》第五季：评分最低的一集，和最迫近的现实biu「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是这一集。

」

在 IMDb 上，《瑞秋、洁可和小艾希莉》 （Rachel, Jack and Ashley Too，以下简称《瑞秋》）是目前所有《黑镜》剧集中评分最低的一集，只有 6.2 分。

观众认为它剧情低幼，「就像是迪士尼频道制作的庸俗电影」，「明显是面向年轻女孩的冒险类型」，甚至「还有个美好结局」。

编剧 Charlie Brooker 其实有过不少深刻的作品（《全民公敌》S3, Ep6；《你的全部人生经历》S1, Ep3），这就更让熟悉《黑镜》系列的观众们感到不解，Brooker 为什么偏要砸自己的招牌？

包装在粉丝营救偶像的主线剧情下，《瑞秋》的确有讨好年轻受众的倾向，Brooker 也表示这一集比典型的《黑镜》剧集更轻，更像是一场「闹剧」。

至于为什么不再「深刻」，Brooker 在 RadioTimes 的采访中作出了解释，「我们很清楚，有些剧集会让观众看得不高兴，他们会更喜欢虚无主义的悲观故事。

如果我们一成不变，故事就会变得很容易被预测。

」所以这一次，Brooker 想给黑镜翻个面。

替代人格《瑞秋》有两条故事线。

首先是流行歌手 Ashley O 对自己「表演人格」的厌恶。

在粉丝面前，她戴粉色假发，穿白色橡胶裙衣，唱不掺杂任何悲观成分的流行歌，兜售类似「只要坚信自己，你就会无所不能」的过度乐观。

Ashley O | Netflix为了谋利，经纪人更是推出了以 Ashley O 为模版所制造的 AI 陪伴型人偶——Ashley Too（小艾希莉）。

经纪人团队将 Ashley O 的整个意识复制并转移到人偶身上，但 Ashley Too 被「限制器」束缚，只能使用全部意识的 4%。

但只要有这 4% 的微缩版人格，它就能做和 Ashley O 人设几乎一模一样的事。

Ashley Too | Netflix在流媒体盛行的时代，现场表演成为了音乐产业中最赚钱的环节。

但 Ashley O 的反抗让经纪人不得不变本加厉，「压缩」人格还不够，经纪人需要一个完全可替代 Ashley O 真身的虚拟副本 Ashley Eternal。

在发布会上，全息投影的虚拟偶像，栩栩如生，能实时更换服装，变换大小。

它不会变老，不知疲倦，音调完美，还能同时在全球各地现身表演。

就像它的名字一样，它是永恒的，完美到「让你放下那该死的手机」。

这一集集中讽刺了娱乐工业，从「压缩」到「取代」，偶像的真实人格似乎正在沦为不必要的东西。

就像 2013 年的高分科幻片《未来学大会》所展现的那样，主角接受了形象扫描和数字化存储的合同，虽然作为数字化演员的生涯得到了永生，但她个人的演员生涯就此终结。

更具讽刺意味的是，为了应市场需求推出 10 首歌曲，经纪人只能提取处于休克状态中的 Ashley O 脑中的音符。

这些音符一经组合，全是狂躁的宣泄。

接入新奇的设备后，经纪人将它们进行变奏、缓和、增加积极性。

经过这一番处理后，发怒的梦变成了虚伪的励志。

自救故事的另一条线，是粉丝 Rachel。

家庭成员关系疏离，加上在学校不受欢迎，Rachel 将自己的所有心思都投注到 Ashley O 身上。

她甚至渴望 Ashley 能给她 24 小时不间断的陪伴，于是向爸爸要来了 Ashley Too。

这种娱乐工业用来谋利而制造出来的商品，也正在侵蚀青少年的心智。

Rachel 对人偶所说的话几乎到了「言听计从」的程度。

由于听信了 Ashley Too 过度乐观的鼓励，Rachel 最后在学校才艺表演中尴尬收场。

市场需要乐观，商人就兜售乐观，用乐观遮盖悲观，也就取消了真实。

处在娱乐社会最下游的 Rachel，对这一切照收不误，而 Ashley O 却是一个商业肆意捏造的产物。

姐姐 Jack 的话点明了这一事实，「这东西就是毒药，就是商品。

」

营救偶像 | Netflix随后人偶意外启动，「限制器」解除后，Ashley Too 获得了完整的意识，并最终帮助两姐妹救出了被困的 Ashley O。

最后，这位流行巨星如愿以偿，在酒吧唱起了狂躁摇滚。

有意思的是，Ashley O 最后唱的那首 Head Like A Hole，就是她之前的流行代表作 On A Roll 的蓝本。

这和她的意识被按需编辑形成了一种互文。

另外，Ashley O 的演员麦莉·赛勒斯本人成名于迪士尼频道的青少年情景喜剧，后来因为狂野转型备受争议，这也是编剧启用麦莉·赛勒斯的主要原因。

复制意识这项科技落在经纪人手里，它是谋利的工具，被用于束缚 Ashley O 的灵魂和「指导」粉丝的灵魂。

但同时，意识副本发起了营救行动，实现了「自救」。

在这集显得轻松的警示片中，Brooker 说的仍是「科技如何反噬社会」，但这次他补上了后半句，科技也能让人们实现自救。

迫近的现实「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是《瑞秋》。

」Brooker 笑着说。

虽然意识复制看起来有点遥远，但和剧集相关的 AI 和虚拟现实等技术在当下却已经走得很远。

2016 年成立的音乐制作公司 Aiva Technologies，推出了能利用 AI 进行作曲的虚拟作曲家 AIVA。

这个作曲 AI 学习了 3 万首音乐作品，擅长创作古典音乐，还得到了法国作曲家协会（SACEM）的资格认证。

而初音未来用机器合成的声音唱歌也快 12 年了。

2012 年，人们就开始用全息影像技术「复活」已故艺术家，在当年的 Coachella 音乐节上，说唱歌手 2Pac 成功复活，和同台歌手一起表演。

The Tupac Hologram | YouTubeBrooker 所说的「最先成真」还有另外一个意思，那就是剧中所呈现的情节和现实是如此贴近。

偶像被名利挟持，身不由己，在娱乐圈里屡见不鲜。

他们只能永远是唱流行歌的 Ashley O，不能按照自己的意愿成为「该死的莱昂纳德·科恩」。

孤独的女孩只能让自己的情感投放到一个人偶身上，连在才艺表演上也是和偶像一模一样的打扮，那一刻她仿佛成了又一个 Ashley Too。

空洞的娱乐也正在将每一个大脑都雕刻成相同的形状。

又一个 Ashley Too | Netflix题图来源：Netflix责任编辑：宋德胜