心花路放

十一期间媳妇带我进城看电影。

一直以来她对我在感情上就极其冷漠，物质上敷衍，还不注重与我的精神交流，贪便宜团购了29.9元两张的电影票，选片时媳妇问我要不要看黄金时代，我就问了一句是小时代四么？

她就私自做主pass掉了一部长达三个小时的介绍著名无貂东北女文青高逼格片子，选择了《心花路放》。

开演后，我嘬着可乐问媳妇：这片儿讲什么的？

媳妇说“公路、喜剧、爱情”。

这个公路片的开头黄渤不那么熟练地用圆锯在家里切割着电器，我以为他从事于五金行业，但随着剧情的发展逐渐了解到这些镜头大概只是一个象征的罢，黄渤没有电焊证，只是一个怨气离异妇男，卖音响的个体户。

以他为男主角的这条线——在经历了低落、冲动之后，就被《徐福不要走》剧组工作人员徐峥拉上路，据信这是一段温暖人心的交配之旅。

是不是公路片就是酱紫呢？

砍去不那么重要的繁冗的社会关系建构，只需简单粗暴的一个动机，一个目的，没有旁岔，一条主线，朝着一个方向直接开拔，编起来没细节不用圆，拍起来顶多租个农家乐省钱省力。

不过这动机（离婚不高兴）目的（找别的娘们）没什么可说的，甚至目的地不明确，根据剧名“徐福”我以为会是好客山东宣传片，期待着他们路上的故事还有点小激动，见识齐鲁风采。

在男主角和朋友的这条线上，公路元素的堆砌也就是雇一飞机拍一些山坡子的层林尽染风光，远近静动鲜艳的城里罕见的农用车，毫无季节感的都市时尚女明星……像城里人的郊区自驾游，是预算的原因么？

有点像我老家石家庄某镇。

喜剧片，笑点在哪？

周冬雨的扮丑杀马特算个新意，不过玩笑格调低下，是对受教育水平低的年轻一代农村人的嘲笑，最后镰刀嘴攻击“90后”，导演对代际批评的媚俗想博观众一笑，但影院里并没人买单，整部片子搞笑水平也都差不多。

散场时，发现我和媳妇已经算是影院里的大龄妇女，几乎全场都是学生样的男女，是不是忽视了他所要嘲讽的是他的受众的一大部分了呢？

大龄待嫁女青年和离异妇男之旅是以两段不同目的的爱情自我寻觅之旅，女的一是扭扭捏捏去了大理，饶了晕血还天天跟屠宰场呆着。

影片中黄渤和前妻的爱情始于此，这是①号爱情故事，来龙仅仅如此，去脉不得而知。

②号爱情故事是一号的结局，废柴前妻婚后反而时来运转，高能劈腿嫁了高富帅，幸运的令人动容。

③号爱情故事农村杀马特，反而是本片中相对完美的设定，门当户对，兴趣相投，拙劣幼稚的故事难度较低，符合整体制作水平。

④号爱情是野外长腿拉拉大妞和其拉友，也不知道这么漂亮的大姑娘没事儿浪的在山沟里闲转悠什么呢，遇上糟心事儿不知道报警还很悠闲的帮丑逼闲忙。

⑤号爱情故事，让我们来回顾一下，男一男二两名丑男去吃大排档邀请个伴舞女孩喝啤酒骂了人家几句人家对男二献逼了，接下来一路走，该女子仅靠猜测，就能一路追踪一路献，男二很抗拒，最后他俩结婚了，跳跃度很大，充满了反智的魔幻色彩。

影片中还出现了嫖娼，手枪的情节，做的细节丰富，小姐身上的罐子印儿仿佛膀扇子真的受风了一样紫，渲染的就像万恶的资本主义拉斯维加斯的灯红酒绿，欲望都市，惊险刺激，嬉皮流水。

美国大片中对禁药、性爱、金钱三位至上的价值观在国产片中也开始大行其道，大理的酒吧里，红票子一张张的往桌上拍、男女们站台上喊着自己的性欲这种场景真是可怕，这是对青年群体和大理这座城市的污名化吧，艳遇这个词在我看来是带有贬义的对一个人的作风问题的形容；徐峥演的那个名叫“郝义”的大肚子脏兮兮的丑男人完全是一个恶意满满三观扭曲的个体，任务塑造的失败，欲求个性鲜明却驴唇马嘴，一种怪恶心的整体不协调。

这个人物鲜明的体现出了整部片子的价值观基调不禁感叹我国日益增长的物质水平和落后的社会文化生产力之间的矛盾。

看了看别的豆友的影评，发现又是一起low逼报团。

打高分的豆友们，能给点启发告诉我哪段你笑了可以么？

我愿意出29.9和你一块再去看一遍。

宁浩新片《心花路放》即将于十一期间登上全国院线。

这次他放弃了花哨的结构和剪辑，隐去了暴力与犯罪，专心讲好一段轻松搞笑的艳遇之旅。

可宁浩骨子里到底是个多愁善感的人，尤其在这个人到中年的危机时段，他对人生的思考也更加细腻与沉重。

所以，你真的看懂了《心花路放》里的笑点和泪点吗？

宁浩在片中每一个细节上都花费了心思，“京N-ML691”的车牌、《徐福你别走》剧组的道具车、周冬雨的一身杀马特打扮、徐峥黄渤的哼唱、黄渤的“戒烟”文身、黄渤的凶器锤子、小柯主题曲的歌词……都暗藏了宁浩或腹黑恶搞、或暗自神伤的复杂感情。

这些台前幕后的小故事都是小浪从宁浩身边工作人员嘴里撬出来的。

他也不怕观众忽略，他只想纪念这段时光里的自己。

桃色玩笑一场以约炮为目的的文艺旅行1，片中那辆别克商务车的车牌号是“京N-ML691”，是美术指导郝艺（与徐峥饰演的角色同名）特别选定的号码。

ML是缩写你懂的，后面三位数字是象形图案，竖过来看你也懂的。

一开始剧组找了很久想找到这个号码的车牌，但最后还是自己做了一个假的，不知道算不算套牌。

2，有工作人员问宁浩，您让华语影坛最卖座的导演，车震了世界影史最卖座的电影，是不是代表您对这部电影的票房有着某种期待？

宁浩笑而不语。

所以之后再有人提出质疑“这片子为什么要有IMAX版？

有什么可IMAX的呢……”时，他们便齐声回答，“因为徐峥要车震IMAX版的阿凡达！

”3，关于几场车震戏，本来是工作人员藏在里面拼命晃，但试拍了几条效果都不好，宁浩喊，“得换换姿势，不能同一个频率！

”就在此时，坐在监视器后的徐峥早已急不可耐，激动大呼“这个必须我来搞，我懂戏，我懂节奏！

”徐峥喊了十几句“我来我来”后窜上车，边晃边自己嘟囔，“太无耻了……”待车震镜头拍完之后，徐峥爬下车，满头大汗气喘吁吁，抱怨“哎呀妈呀累死我了，车里面又闷又热！

”这时黄渤默默从徐峥身边飘过，留下一句“什么都是要有经验的。

”4，宁浩其实很坏的，找夏雨来演袁泉的前男友，还带新欢来参加婚礼……人家小两口感情正稳定着呢，这不咒人家呢嘛。

还有，让文艺女神一连换了三个明星男友，先是夏雨，然后是黄渤，后来又是李晨，以为人人都像王菲那么厉害呀。

5，宁浩选定周冬雨演杀马特之后，一度想找窦骁来演她的杀马特男朋友……后来宁浩自己都觉得太搞了，窦骁个子太高，怕黄渤打不过他，最后作罢，这么黑《山楂树之恋》也太不厚道了。

友情植入宁浩与好基友的二三事6，道具车上的剧组信息是“大型古装史诗穿越剧《徐福你别走》”，这部剧的导演是岳小军，也就是宁浩在片尾客串的角色。

而真实生活中的岳小军是宁浩的御用编剧，也是《疯狂的石头》里笨贼三人组之一，还是《心花路放》里梧桐客栈的老板。

至于为什么叫“徐福你别走”，宁浩坏笑着说，“如果当年徐福没走，现在的日本会是什么样？

”(忘了徐福是谁的请自行百度)宣传方一度想伪造一个“《徐福你别走》的预告片”，后因时间来不及没有实现。

这个主意曾让编剧(也就是宁浩妻子)邢爱娜觉得很赞！

7，在被东北老妹儿叫来的人包围时，徐峥和黄渤被迫唱起了《敢问路在何方》，宁浩之所以给他们俩选择这首歌，是因为两人以前曾分别饰演过猪八戒和孙悟空。

这场戏的场景也是宁浩费心思找到的，是在一个丁字路口，象征着人到中年、难以突围的困惑。

包括前面那口井，代表着前方道路上的坑，大概是宁浩对哥仨人生阶段的一点思考吧。

8，在《心花路放》片头，黄渤手腕上露出个“戒烟”的文身，而画面上的他正好在抽烟，营造出一名loser的喜剧效果。

事实上这是黄渤在片中与宁浩的“情侣文身”，宁浩真的有一个“戒酒”的文身，在脚踝处，其中镌刻的心事只有他自己知道了。

9，拍完《无人区》之后，徐峥觉得自己的演技突飞猛进，特别满意，觉得以后应该会有很多人来找他演戏了。

结果《无人区》难产四年，徐峥没戏可演，郁闷不已，就自己去捣鼓《泰囧》了。

后来他说，要不是因为《无人区》没按时上映，就没有《泰囧》了(当然也没有这位最卖座导演了)。

10，拍群殴戏时，几乎是真打。

黄渤左眉骨被砸裂了，送去医院缝了好几针。

剧组特意从深圳调了一位顶级医生过来，给黄渤处理伤口。

当时宁浩特别心疼，向医生嘱咐道：“别看长成这样，毕竟也是靠脸吃饭的啊！

”11，宁浩、徐峥都是卖座导演了，就差黄渤了，宁浩说黄渤将来一定也会当导演的。

当黄渤被问道如果他拍戏，是否会请宁浩来主演时，黄渤咬牙切齿地说：“一定会！

这不15层楼吗，就让宁浩上去，往下跳，先在10楼脑袋磕个东西，然后2楼又被挡了一下，然后地面来了车，压过去又拖着走……一镜到底！

”边幻想边一脸兴奋。

这得是受过宁浩多少折磨才积下这么大哀怨啊。

12，徐峥、黄渤最后有一场吻戏，嘴对嘴那种。

因为彼此都太熟悉了，在片场止不住地笑场。

身为导演的宁浩只好正色道：“你俩忍耐一会，观众就会笑了！

”后来在回忆起这一幕的时候，宁浩说：“每个人心里都有一座断背山，在片场他俩还没怎样，但是收工之后的事儿我就不知道了。

”13，徐峥执导的《泰囧》里，一头黄毛的王宝强是个杀马特，这一角色是受《中国达人秀》选手雍梦婷的启发。

此次宁浩拍《心花路放》也请来了雍梦婷，饰演杀马特周冬雨的好友。

宁浩说自己很喜欢杀马特，因为他们的世界很特别。

他通过雍梦婷了解到，杀马特和非主流是两回事，发型、走路姿势都有细微的区别。

宁浩还说给周冬雨造型耗时比阿凡达还长，因为怎么搭配都不对，最后把一个真的杀马特的穿戴都脱下来给周冬雨穿上才对味。

情怀彩蛋贯穿宁氏喜剧的符号与线索14，锤子大概是宁浩极其喜欢的一个物件，而且总跟黄渤的角色有关，黄渤说过一句台词，“你回去问问你主子，有钱人脑袋上挨一锤子，他流不流血啊？

”在《疯狂的石头》里，笨贼黄渤成天念叨“就这么个玩意，我一锤子砸下去不就完了？

”在《无人区》里有个锤子哥，黄渤最后就是被他给“解决”了的。

到了这次《心花路放》，黄渤揣着一把锤子去找李晨，本打算加害他，没成想反被无意戏耍了一下，锤子爆头再次成为宁浩乐此不疲的梗。

15，“夜巴黎”这个店名也不是首次在宁浩的电影中亮相了，早在《无人区》里就有过。

《心花路放》里的夜巴黎全称是“夜巴黎美发烫染中心”，也就是杀马特周冬雨的主场。

16，宁浩到底是个对电影视听品质很有追求的人，他不甘心只拍一部逗乐的片子，每次还要费心思设计很多炫技的镜头调度。

这次也是，夜巴黎一场戏拍了整整两天，处女座强迫症宁浩快把自己也把所有人都逼疯了。

在这场戏中，黄渤、徐峥、周冬雨、雍梦婷四个人轮番出场，各自说台词，而且要走过布满一排镜子的发廊。

想想看，当时剧组那么多人，想不在镜子中穿帮是很有难度的，只能试了一遍又一遍。

17，电影片尾曲一般都是没有歌词字幕的，但是《心花路放》偏偏有，而且占据了一半的篇幅，只有右侧一条留给剧组人员名单滚幕。

原因是宁浩太喜欢小柯的主题歌《轻轻的放下》了，就一屏一屏地出歌词。

宁浩说，我这部电影想讲的东西，都在这首歌里了。

骨子里宁浩还是个感性而悲观的人。

　　会有一个早已删了/却不会忘的号码/永远不会再打　　但永远都会记得她/这到底算不算放下　　早就过了看着一切/都会愤怒的年纪　　默默看着时间/带着所有湍急而下/这样子是不是老了　　当我轻轻的放下你/原以为可以就此而轻盈　　可以就此上路/赶奔下一个黎明　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹　　面对岁月不息/谁能有什么办法　　什么时候该去坚守/什么时候该去追求/给你喜欢要的　　就能得到我所想要的/这难道就是所谓的明白　　已经知道生活就是/不停哭啊笑啊累啊　　一根烟会燃尽/所有对你的牵挂/这是否就算是颓了　　当我轻轻地放下你/原以为可以就此而清零　　可以就此上路/赶奔下一个黎明　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹　　面对岁月不息/谁能有什么办法　　当我轻轻地放下你/把一切重新整理去归零　　可以坦然走进/只有你我的电梯　　当我轻轻的放下你/原以为逃离了轮回的足迹　　可还是问了转世以后/你会认得我吗　　会不会有那么一天/我真的可以轻轻地放下http://ent.sina.com.cn/f/m/gdjd22/

我爱这部电影。

基本上每年都要看一两次，每次心情不好，甚至觉得难以自愈的时候。

除了看公演能带给我快乐。

再就是这部电影。

尽管这部电影，不算是两位主演的代表作。

徐峥和黄渤都有更大，票房更多，口碑更好的片子。

但是唯独这个，我最爱。

大多数人觉得，这是个喜剧，而且是男人主导的性喜剧。

我没有异议，但我不完全同意。

我喜欢这部片子里，每一个独特的女性。

我因为理发店里的杀马特小妹而喜欢周冬雨，小乌龟死了，爱我就跟我打一样的耳钉。

她是灵动的，爆炸头自己脱裤子要跟人私奔，又舍不得喜欢自己的男孩被打，那感觉特真实。

我因为看着钱拿不到着急的东北大姐喜欢马苏，一口一杯不行对瓶吹，都在酒里了，我干了。

给多少钱都说不出真情实感的我爱你，耷拉着眉毛坐在摩托车上落荒而逃，那感觉够特别。

我因为步步追爱的阿凡达妹妹喜欢陶慧，尾巴被勾住了心也被勾走了。

为了假信仰千里送玉佩，给煮面还加了一个蛋，认定了就去追，毕竟喜欢阿凡达的人不多。

那感觉特可爱。

我因为长腿的暖心姐姐喜欢张俪，遇到问题，正面面对。

她千辛万苦，只觉得你是同路人，所以才热心帮助。

自作多情的结果像掉了底的花盆，那感觉特诧异。

我因为因歌出走寻梦大理的女文青喜欢袁泉，前男友面前故作镇定，要不回手机扔老板手机，捡到条小狗抱在怀里，不吃橘子只爱泡橘子皮，那感觉很像自己。

很多人评论说这个电影，把女性都演绎的很怪异，每个都带着不同的问题。

但是人啊，谁还没点自己的问题。

艺术作品，只是夸张放大了每个人身上的点而已。

男人还是女人，失恋还是相遇，不一定都是洒满樱花一般浪漫的开场，泥石流一样的相遇和相爱有什么不可以吗？

在门口看见鞋的，还不是“周末”。

说着我尼玛的还不是“前夫哥”。

犯贱一样的酒吧老板还不是“夏洛”。

大理也并是艳遇之都，喊着我要的视频哪里都没有看到。

天门山没有阿凡达演出，也没有5000块钱的大石头和自己能走的假人车。

一分为二的离婚，我没见过。

想弄死小三却伸手点烟的动作，却见了太多。

感情不过分分合合，合久必分罢了。

说不准哪天参加秦始皇大战兵马俑婚礼的时候，你就遇见了和你一样热爱的音乐的焦俊艳，开始新的生活。

我喜欢的就是那种真实，就真的，真实。

文/梦见乌鸦还记得在几年前《黄金大劫案》公映的时候，宁浩接受采访时曾经说过：“我知道我应该是那种，不管做什么，我不是那种安于一种状态的人，我总是希望有变化。

”事实也证明，宁浩同学在两部“疯狂喜剧”之后，一部《无人区》风波四起，消失两年之后终得以公映，让观众认识到了中国西部电影、或者说中国cult电影的血性。

《黄金大劫案》虽两年前公映，但论成片时间，还要在《无人区》之前，一出民国夺宝大戏，稍有争议，因为从本片开始，宁浩收敛了之前的气焰，似乎开始向商业妥协了。

然后有了这部《心花路放》，一部公路喜剧，有了《泰囧》的先例，宁浩又开始回归“疯狂”了吗？

其实不然，《心花路放》表面上疯狂，内核其实很平静；宁浩以往的作品，别看有着喜剧片的外衣包裹，但包括主题、角色在内的元素都很黑暗，源于西方黑色电影和cult电影，《心花路放》则是借助国内公路电影火爆的潮流而生，实际上乃是脱胎于西方如《落难见真情》、《预产期》等公路喜剧片。

宁浩的才气实际上就体现在这方面，他不是中国功力最强的导演，却是最善于将西方类型片，用中国本土化的元素进行二次包装的导演，正如《心花怒放》这样，有着西方公路喜剧片的一切元素，一张一弛的主人公、美女艳遇、颠覆人生观的事件，疯狂搞笑的情节，然而内核却是那种感悟人生的平静。

这部电影让我想起了不少美国同类喜剧，很多人也许会用《预产期》、《宿醉》这样的电影举例，但与本片最贴近的却是令一部电影——著名导演亚历山大·佩恩执导的《杯酒人生》，后者也是俺非常喜欢的一部电影。

《心花路放》与这部电影设置很像，一个失败婚姻的落魄男，一个花心大少，二人结伴狂欢，一个为了找回自我，一个则是寻求艳遇。

该片是一部很温和的作品，但在平静透露着疯狂，电影也获得了当年奥斯卡最佳改编剧本奖。

《心花路放》照搬了这一设定，将二人的旅程简化为猎艳之旅，而从两人的出发点不同这一噱头上大做文章，夸张了故事中的疯狂搞笑元素，而内核依然与《杯酒人生》保持一致。

徐峥和黄渤，二人戏里戏外多年的搭档，片中黄渤依然饰演耿浩，但性格则内敛了很多，相反徐峥饰演的郝义则大开大合，故事前半段的驱动力在于他，也就有了电影前半段由于角色定位而产生的一出出疯狂搞笑的事件，这一段徐峥很有戏，而黄渤负责给他打下手，顺便帮他擦屁股。

电影后半段，也就是机场送别之后，故事的驱动力变成了耿浩，猎艳的任务强压在后者身上，产生了与性格不相符的扭曲动力，这时则换成了徐峥给黄渤断后，情节还是以疯狂居多，但正如国外很多公路电影那样，主人公的人生观在这一段发生了变化，内容则逐渐趋于平静。

尤其是袁泉那条主线，宁浩用了最擅长的“玩结构”方式，让电影的剧情发生了一次反转，让观众瞬间清晰了脉络，一段猎艳之旅，就在一段史上最美的斗殴中结束。

人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。

纳兰性德名句让世人可知初识之大同美好，但却不要忘了其后面：“等闲变却故人心，却道故人心易变”的现实。

返回头重看电影的剧情，是一个极其工整的故事。

有着疯狂的外衣，也有着释怀的内涵。

这一切正是西方公路喜剧片的精髓。

宁浩用了大量的本土化元素将其展现出来，疯狂之后的落地，是感怀的一刻。

电影有苦有乐，热闹非凡。

电影更趋于多元化，也并没有显得杂乱无章，群戏人物秉承着一条线索，宁式喜剧在完成了对西方黑色电影的转化之后，开始向更主流的类型片靠拢，《心花路放》可以说是向主流商业靠拢的一次尝试。

电影不是没有缺点，最大的问题依然是人物设定上，袁泉这个角色落点不明。

康小雨这个角色起点很高，但最终却依然拘泥于一个抛弃丈夫的定位上。

电影整个故事是在讲徐峥与黄渤对人生观的释怀，袁泉对增强主题有着很大的帮助，却忽略了自身定位，给人感觉角色前后不一致，实为遗憾之处。

究其原因，在西方，这类以猎艳为主题的电影其实不好拍，拍得好的如《杯酒人生》、《宿醉》这样前后统一，拍得不好就如《互换身体》这样，观众哈哈一乐，但评论家则认为电影搞性别歧视，男人只是用下肢思考问题，女人则往往用身体说话。

深知西方电影规律的宁浩不可能不明白这一点，而且在相对保守的东方，他选择了折中处理，从而有了康小雨和“阿凡达”这样的角色设定，总的来说，一次成功的本土化包装，也对相应的地方进行了委婉的处理，努力在讨好男女观众，从而产生了一些定位不明的地方。

以宁浩的一句话作为开篇，在另一句话作为结束，他曾经说过，“除了《绿草地》以外，我所有的作品都在谈一个东西，就是欲望。

”《心花路放》，宁浩变化，尝试了新的东西，没有丢下的还是自己作品一贯的主题，整部电影就是欲望的一个缩影，旅程百态，鳞次栉比。

连刷两遍，依然觉得轻松愉快，有一种电影特别适合用来舒缓情绪，尤其是在心情烦闷之时，《心花路放》就是这种让人越看越开心的电影。

这电影，有情、有意、有美景；美女、萌宠、阿凡达；艳遇、约炮、杀马特；有基情、有蕾丝；失足妇女、黑社会；抓小三，搞车震，约炮圣地打群架。

黄渤、徐铮，嘴炮加荤段子，搞笑不失温情，戏谑不失理性，笑中带泪，泪中带笑。

《心花路放》表面看起来嘻嘻哈哈，插科打诨，满眼都是荤段子、冷笑话，但其实它骨子里透漏出浓浓的文艺气息，你以为它讲的是失意、滥情、醉生梦死，其实它是在告诉该如何面对生活，如何面对人生的种种不如意。

生活是如此离奇，你所有的期待也许都会有一个吊诡的结局，就像是耿浩想要走出失败婚姻的阴影，但阴影却总是如影随形，要真的懂得阴影其实也是生活的一部分，只有好好的和它相处，人生才有希望，才能走出个心花路放，这是一个简单而又深刻的哲理，就像是郝义一心想要完成的交配之旅，最终却因为真爱的出现而频频出错，他把真爱当成阴影，当终有一天他也坦然的与这阴影山盟海誓，这电影魔术般的有了一个让人心情开朗的结局。

这电影绝对不是宁浩一个人的电影，黄渤和徐铮之间的默契是任何一个导演都调教不出来的，看他们的对手戏是一种让人身心愉悦的享受，每一个眼神、每一个动作都十分精准，每一句台词都有“闪电”，他们之间碰撞出的喜剧效果是任何一个编剧都想象不到的，呈现出一种浑然天成的戏剧效果。

宁浩为《心花路放》设计的故事线，很有新意，前三分之二是轻松幽默的公路搞笑片，后三分之一加入两个高潮点，和一个巧妙的双时空叙事线索的结构性衔接。

前半部分，表面上是在插科打诨，疯疯癫癫的四处游走，其实是在不断的堆积情绪，耿浩先是婚姻失败，然后莫名其妙的踏上了猎艳之旅，本以为可以走出阴霾，却屡屡遭遇不测，先是在天门山破财，后在小理发店被小三，在路上被防狼喷雾洗礼，本以为有了艳遇却遭遇性取向错位，最重的打击来自于前妻的再婚，于是万念俱灰。

两一方面，康小雨也在遭遇种种不顺遂，本以为大理是天堂一般的存在，谁成想却是藏污纳垢之地，越是想摆脱却永远都是如影随形的。

于是所有的情绪都累积到了需要爆发的时刻，于是这部电影最好看一个段落应运而生。

酒店买醉这一段是这部电影最最好看的段落，马苏扮演的失足妇女十分出彩。

当耿浩和郝义被黑社会团团围住，老大让耿浩唱歌助兴，耿浩发泄一般的大声哼唱，背景是郝义和黑社会小弟大成一片，让人看着即好笑又心酸。

黑色幽默的高潮点是，耿浩和郝义拿着道具枪互相指着头，耿浩用粤语一本正经的说出“恩断义绝”几个字，观众在狂笑，但剧中的他却连唯一仅存的友情也丢掉了，笑过之后满眼都是哀伤。

影片的最后一个喜剧高潮，耿浩终于顿悟，人生所有的不如意都来自于总是无法和过去的阴影好好相处，不正面面对就永远也无法解脱，于是他近乎于癫狂的又带着解脱版的愉悦与对他前妻不敬者大打出手。

当他到在地上，拳脚如雨点般打在他的身上，他的嘴角竟然挂着一丝微笑。

下一个镜头，郝义飞奔而来，于是这微笑又有了更加灿烂的理由，由解脱变成了失而复得。

人生大抵就是如此吧，只有当你抛开一切，来一次奋不顾身，那些阴影和魔障才会成长为一次心花路放。

就像是小小的防狼喷雾，一定要记得正面面对。

又是公路片又是他们俩把王宝强踢了是最大的亮点也是导演最英明的决策不知道为啥现在的公路片 男人上路都要带个狗么不得不说这只叫果汁的小白狗要比马达加斯加要萌多了啊影片模式跟泰囧一个样 完全可以叫云囧的确搞笑 全场爆笑的级别 而且是简单直接的笑不是后会无期那种 让人要思考一下的段子部分场景和台词的设置都很精巧 人物的语气、表情都很有笑果 徐铮和黄渤完美的表演功不可没虽然是走娱乐向的 片子的尺度的确是低了不少 也迎合了广大群众的口味只是不知道一无所知的带孩子来看的家长们会不会也很囧 中国的影片分级制度势在必行啊这片子一上映 票房绝对没问题了作为交配之旅的目的地 大理洱海甚至连带着丽江都要又火上一次了你说这片子到底是在给大理摸黑呢 还是做宣传呢总之抱着各种目的的文艺青年们 尤其是来找艳遇的一定是更多了 大理旅游局会表面批评心里偷着乐吧片中的几个女性角色都表现的不错让我最意想不到的是周冬雨 这角色在预告片中我还觉得应该让桂纶镁来演哪知周冬雨对角色把握的这么好 绝对是影片的一个亮点抛弃了以往纯情小清新的形象 完美地展现出了城乡结合部杀马特脑残90后的风姿好吧 她本来好像就是90后是么张俪挺好看的 女神范儿十足 但你演得完全不像个T好么马苏 呃…… 我之前没看过她的片子 不知道算不算是自毁形象 但这次这个小老妹儿的表演 感觉好到位啊…… 而且就跟和你搭档的小伙伴对比上看性价比好高…… 作为大哥的女人还这么努力，也是蛮拼的袁泉 恩 不知道为何有好多人都很喜欢她 觉得她才是清新文艺又高冷界的代表我是没这个感觉 而且总觉得她的脸 从鼻子往下的部分 怎么跟夏雨这么像……说话的时候嘴唇都是一个感觉的…… 好吧 可能是我的点比较怪郝建饰演的酒吧老板是另一个亮点 还是那副渐渐的样儿 又让人觉得这样的酒吧正应该有一个这样的老板作为一部喜剧片其实在笑过上已经足以傲视今年的暑期档了但与宁浩以往的作品相比 又明显粗糙了很多 片子的整体显得过于简单了没办法 宁导你有大大的珠玉在前么片子结尾非常潦草简单的玩儿了一个结构上的转换 确实有些让人意想不到 但这不足以扭转剧情啊在这个小技巧之后 影片就皆大欢喜的结束了 实在让人觉得有点难以接受啊这随手捡来一夜情的阿凡达就成真爱了么这曾经爱的死去活来 舍不掉放不下的真爱如今就能坦然地接受她跟小三在一起了么康小雨这种文艺咖实在是最难搞的女生 太浮动不动冒出一个想法就不计后果的实施 也不知道到底追求的是什么反正什么行动理由都可以用“感觉”“真爱”来套用你要没事儿随地乱扔100块钱也行 你别随便拆人CD 扔人手机 毁人婚姻啊而且你那远赴千里找来的真爱 怎么没过几年转身就给扔了 遇到更真爱的了是么离婚也就罢了 连那么萌的果汁都扔下了 说到底也就是自私吧不过一个没什么钱的黄渤 和一个很有钱的李晨你会选哪个？

看脸还是看脸好像都没什么悬念虽说阴影也是人生的一部分，但我还真不想有阴影啊不然总会去纠结 阴影面积怎样求？

本影评以尽量不影响大家观影和不剧透为原则。

首先谢片方给予机会，可以提前半个月观赏到这部电影。

电影的整个完成度非常高的，若以类比可以参考前一段时间韩寒的《后会无期》，但是本片的逻辑性和故事性是完胜《后会无期》的。

笑点上设置也不是以冷幽默为主，主要靠剧情推动和演员发挥，并不属于那种强行咯吱你笑的电影。

点映场里观众因为一些桥段笑翻的比比皆是。

故事的梗概大约就是黄渤饰演的耿浩因为和老婆的离婚无法走出痛苦心境，所以好友郝义（徐峥 ）决定以送道具为理由一路开往大理试图帮助耿浩摆脱痛苦。

相信大家身边都有这么一个好基友，他们认为情感的伤害，用另外一个女人来填补上为上上之策。

于是就有了之后的一系列故事。

这种故事剧情在好莱坞好像也有类似的本子（但是好莱坞此类主题主要是公路片or性喜剧），但在国内荧幕应该是第一次，而且我相信这个剧情在我们普通人身上时有发生——起码我自己和我几个好友都有过。

加上一些“90后”、“杀马特”、“城乡歌舞团”、“广场舞”一些接地气元素，在增加娱乐性的同时也引起较高的观众共鸣。

宁浩导演在叙事剪辑上又一次show了自己的漂亮手法，让我一度产生了“每一个人故事的结尾，可能是另一个人新的开始”这种错觉。

为宁浩导演点赞，私以为大约离影片结束前15分钟左右的那两条平行线汇合点是一个非常高明的剪辑设置。

镜头操作上不像《后会无期》，本片并没有太多空镜头，大部分场景都是有其任务的存在。

配合演员的发挥，有几组比较考验演员演技的长镜头令人印象深刻。

影片的音乐以民谣为主，《去大理》的主题曲和片尾曲《轻轻放下》同样让人印象深刻。

在演员表演上，如果本片不会因为题材能入各位审查大爷的法眼，黄渤先生在机场打电话那个长镜头和夜场醉酒兄弟决裂这两组戏的表演绝对可以力压群雄赢得数个影帝的桂冠。

（醉酒好演，醉眼朦胧不好演；醉眼朦胧的情况下还有那么一段苦楚的心境更是难上加难）徐峥先生同样贡献出很精彩的表演，但是在夜场醉酒兄弟决裂这场戏上，同场飙戏个人觉得不如黄渤戏来的精彩。

其他一众女角里面，袁泉基本上属于本色演出，不如其他女角来的精彩。

周冬雨的90后和陶慧的阿凡达皆有可爱之处。

最后，作为一个普通男性，个人认为可能我们每个人都会经历这么一个过程，也很庆幸身边能有像郝义这么一个好友、兄弟可以不离不弃，一路照顾、开解、帮助自己成长。

最后祝友谊天长地久，Cheers。

PS：关于女孩子人生总会遇到各式各样的女孩子，有的人可能会因为一些机缘巧合，成为你一段时间的伴侣，但若是双方都不能坚持到底，或者互相尊重互相理解，那么是很难走到底的。

如果，这样的事情发生在你身上了，收起你的悲伤，背起你的行囊，世界还很大，你只是看到了大千世界中的一个角落。

因为这般的辛苦，所以你最终得到并且守护至终的，才是你人生最后可以笑着说：“我这一生很幸福”的理由。

不是吗？

好兄弟，阴影也是人生的一部分。

加油走出来！

十一放假快返校的前一天和秋澄相约看了这部纯爱电影。

秋澄是个很文艺的人，很久以前在看了郭采洁主演的《一夜情台北》后曾毅然漂洋过海亲赴宝岛追寻纯爱之旅。

毕业三年后再见秋澄，小伙子还是那么文艺。

不愧是去过西藏洗涤过灵魂的人，一颦一笑在秋日的暖阳下显得愈加黄澄澄的，真是沁人心脾。

最初是想冲着汤唯去看《黄金时代》的，毕竟女神那么文艺那么美，可是一看黄金时代三个多小时够快进看三部小时代的了，就只好割爱。

还好黑色幽默一直以来是我喜欢的电影路子，从看《两杆大烟枪》开始就沦陷在了盖里奇的石榴裙下，顺路也把彭浩翔、宁浩等野花也采了个遍。

选片品味的一致，可能正是秋澄能翻我牌子并且能全程保持和谐的原因吧。

然而或许是我最近诸事不顺，外加毕业季到了前途未卜，电影中的种种映射到自己身上真是万箭穿膝，又是黑色幽默的风格，所以哭也不是笑也不是，无比心塞。

袁泉饰演的大龄文艺女青年不远万里跑去约炮圣地云之南寻找真爱，以一种文艺的方式邂逅了文艺的三流歌手耿浩又文艺地喜结连理。

然而不是每个悲伤逆流成河的文艺青年都能负担得起达芬奇的家具，他为她抛弃了自己文艺工作者身份开始为生活殚精竭虑，她却渐渐觉得他索然无味粗俗市侩最后选择了渐行渐远。

想起若干年前我看的、时至今日也是我最喜欢的华语电影《大话西游》。

至尊宝为了救紫霞选择了苦难重重的取经之路，结局却是失去了爱人，还要被人指点：你看那个人，好像条狗啊。

黄渤的一脸沧桑总是让我想起城墙下，至尊宝迎着残阳如血、黄沙漫天，黯然离去的背影。

曾几何时，我们都以为爱情为己而生，以为梦想是生活的全部，但渐渐成熟后大都不得已选择了让梦想独守空房，擦干眼泪陪现实睡。

而从梦想的高空落回现实的土地上时难免会摔得灰头土脸并且终于发现自己不过是扬起的尘埃中的沧海一粟。

“所有的喜剧都是悲剧”，黑色幽默，也正是取自生活并进行适当放大、说点不开心的让大家开心一下吧。

康小雨无疑是一个文艺的妹子，严格说是伪文艺。

如今文艺几乎已被伪文艺偷换概念，如果你遇到一个爱看电影小说、喜欢听独立音乐、衣着素雅材质多是棉布亚麻、眼神忧郁而迷离并且喜欢偶尔写点什么的少女，大多数人都会认定这真是一个文艺而美好的姑娘，也只有艾薇儿才能看出来谁才是伪文艺婊、谁才是真正的好姑娘。

伪文艺的妹子说她喜欢卡夫卡可能只是因为她喜欢吃卡夫饼干；说她愿意永远做一枚不谙世事的洛丽塔可能她并不知道纳博科夫这本书实在是一本语言清新的乱伦佳作。

就像不是每一个会开赛车的人都能拍好公路片一样，不是每个光脚穿球鞋一袭棉布长裙有着海藻般长发的女子都能眼神清澈凛冽而不自知，站在窗口前背后会有黑色的大鸟呼啸飞过。

皇协军和皇军之间差了那么一个字，也就只能是伪军。

伪文艺的妹子就像一包方便面，好泡但不禁煮，包装袋固然好撕并且吃一顿廉价快捷，但天天吃只能是伤身体。

艺术高于生活且源于生活，更确切的说艺术要么源于有钱有房来进行艺术创作最不济也要像倒插门的维梅尔；要么源于悲惨的生活让你动心忍性增益其所不能比如梵高。

作为一个合格的文艺青年的文艺妻子，丈夫很有可能在作画的时候和担任模特的女仆暗生情愫，或者随时可能会少了一只耳朵——真是操不完的心。

更大的考验是怎样面对贫富的更替、现实的起伏。

菲茨杰拉德和泽尔达，究竟是一夜暴富后泽尔达沉迷于犬马声色榨干了菲茨杰拉德的才华，还是菲茨杰拉德江郎才尽只好侵犯泽尔达的知识产权把她逼得疯疯癫癫，至今仍是文艺圈里一场狗咬狗一嘴毛的悬案。

真正的文艺女神也还是有的，比如我非常喜欢的作家杨绛。

既能与钱钟书一同游学牛津，也能一同去作“牛鬼神蛇”。

文艺起来，能诗意地栖居；落回人间，也能甘心做钱钟书背后那个多事的女人。

那种无论何时何地都能从容豁达，淡泊乐观的姿态与平静、平凡、平淡的人生追求并不是去趟大理西藏净化灵魂，来场说走就走的一夜情就可以轻易获得的。

只是大多数伪文艺妹子只想在你的心上自由地飞翔，却没想过洗手作羹汤。

我们伪文艺妹子的逼格就是这样too high to reach。

与文艺恋爱和与文艺结婚毕竟是两码事，好在姑娘药没停，仰望天空四十五度流泪久了颈椎太疼，还是不如低头穿白貂给戴着大金链子撸串的大哥扒蒜有幸福感。

在我看来真正的文艺是既能大口喝酒大口吃肉俗气如山林野夫，又能得闲与好友啧着茶水唱着歌；进能十一放假下地掰苞米，退能坐在高高的谷堆上面讲那过去的事情。

真正的文艺，是热爱生活吧。

“我和谁都不争，和谁争我都不屑；我爱大自然，其次就是艺术；我双手烤着生命之火取暖；火萎了，我也准备走了。

”这种文艺的人生梦想还是作为最大的隐私放在心里就好，现实生活中，还是要先做好一枚普通青年，偶尔二逼一点，大隐隐于市吧。

回归到电影中，宁浩的作品不完美但正在努力趋近完美，公路片说简单也简单说难也难，至少《心花路放》中的文艺婊，阿凡达，杀马特，蕾丝边衔接不生硬，没有像《后会无期》为了遇见而遇见的割裂感。

扯到公路电影不免让我想起以前看过的《陌路狂花》，里面的皮特真是帅得令人发指，写完这些刚好零点，这对于一个还有二十几天就要考托福的人来说真的很奢侈，我还是就着皮特的帅脸洗洗睡吧。

我们为了很多原因走进电影院。

有时候是享受偌大的厅堂灯光骤暗的神秘气氛，有时候纯粹是为了一块Imax大屏，能看一场3D阿（rou）凡（pu）达（tuan）。

看很多片子的时候，我们默默流泪。

还有很多电影，让我们笑成傻逼。

这不丢人。

电影院本就是无声的社交场所。

怕就怕，全场观众的笑点都和你的旨趣错位，旁边的人都在2333哈哈哈哈恍恍惚惚红红火火何厚铧，你却被他们蠢哭了。

看《心花路放》的时候，左右都坐着情侣。

男生从头到位都在威武雄壮地发笑，活像一个套马的汉子。

其中一位看到电影刚开始的风景，转头就对女友说：“北京以北的风光就是这样的。

”结果台词一出，约炮去大理。

大哥，我特别欣赏你与生俱来的自信和勇气，给我签个名呗。

直到“耿浩对不起康小雨”的签名交代了两条时间线，两位男生凑到身边女友的耳边，异口同声地发出了整场观影中唯一信息量的评论：“什么意思啊？

”安安静静地看了90分钟，我终于笑了。

两位男影迷的笑点和智商低得如此琴瑟和谐相得益彰，叫人会心。

讲真，我一点都不明白，这样的电影有什么好笑。

看到车子抛锚要笑，看到车身摇晃妖精打架要笑，看到广场舞和最炫民族风要笑，看到阿凡达还要笑。

你们的生活有多苦，才能培养出和吐鲁番盆地一样低的笑点啊。

我给你们说个笑话啊：阿凡达的便便叫蓝翔。

你们还笑吗？

回来查数据，《心花路放》票房有望登上10亿。

按一张电影票50元计算，有2000万人买单。

算算大概这也和中国的傻逼数量相当？

很不幸，我也掏钱去看了，所以我也傻逼。

以前，凯歌导演拍《无极》，绷着说事儿，直到一个馒头出场，算是全场笑瘫。

结果胡戈来一出，凯歌导演留下了千古名句“人不能无耻到这种地步”，才算是把整出喜剧演完。

这是拿生命在搏观众一笑。

到底是第五代的老艺术家。

现在到了拒认第六代的宁浩，抖几个机灵掉一点节操甩几句网络流行语就把你们笑成这样，考虑过春晚的感受吗？

据说宁浩接受采访时表示，《心花路放》其实就是一盘凉菜。

凉菜你敢卖正餐的价，以为是刚空运到货的蓝鳍金枪鱼啊？

看到网上不少评论说电影结构精巧。

不就玩个时间线么，你们都是看着黄金8点档的电视剧长大的？

还有人说近来国内重现公路片热潮。

哪里有公路片，所有在路上的场景不都是为了弥补情节不通逻辑不顺的短板。

什么公路片，不就是宣传片。

《泰囧》的别名叫《美丽的萨瓦迪卡我的家》，《心花路放》基本是《此情苍山高洱海深再到浓时相约在大理》。

好不容易有部口碑尚可的《催眠大师》，搞到最后还是酒驾警示教育片。

至于爱情。

如果以夜计算，片子里大概有吧。

有一种强盗逻辑是，因为宁浩遭禁了，作为资深宁浩粉，要支持他。

这种论调熟悉吗？

有诗为证：宁浩尽力啦，谁都别黑他。

你说他不行，你行你上啊。

你可知道他，有多努力吗？

情节不连贯，看过剧本吗？

逻辑有硬伤，你没看懂吧。

不是你的菜，那你别吃呀。

吃了还骂街，你有毛病啊。

管你怎么说，宁浩么么哒。

对我只是把小四换成了宁浩而已。

你说剧组一边数钞票一边笑你傻逼，发誓下回还从你口袋里捞钱，你乐个什么劲，还觉得自己特有品位？

反正宁浩今后若是没有真正的惊艳之作，黑名单里怕是出不来了。

至于捧上天的“影帝”黄渤，按现在这么乱接片子的架势，咱们等着瞧。

拉开场子，我先不说《心花路放》这个破名字有多小家子气，还误导小朋友写错成语。

我们先追究一下宁浩说这是一部公路爱情片，我怎么完全没看出来啊！

这里面有公路吗？

我算了一下，整部电影里真正在公路上的戏绝逼不超过10分钟！

开了一分钟就吵架，开了两分钟就遇见阿凡达，开了三分钟就遇见LES女，然后他们的车就报废了啊！

整部戏后半部分就没见到车，也没见到路啊。

没错，我是看到了三场床戏都是在车上，但当时车也没在路上啊。

徐峥都说了“前方有3000公里的美女”！

我怎么觉得电影里从北京到大理也就三公里啊，里面那些个芝麻谷子的烂事儿我在自己方圆3平方公里都能看到一打好伐！

一点诚意也没有啊宁导演！

看看人家韩寒老师，租了航拍机往榨干了那么用啊，整部电影一半的镜头都是汽车在路上跑啊，朴树老师的主题曲MV整个五分钟的汽车轧马路，100%的公路戏份啊航拍器出租方都要哭了好吧。

这才叫公路片，这才叫公路片啊宁导演就不用我解释了吧！

再说爱情。

《心花路放》里面有爱情吗？

一开始就是离婚戏啊导演，爱情从第一秒钟都彻底走进坟墓了啊。

然后徐峥扮演的大流氓就带着耿浩这个怂货去找艳遇了，3000公里徐峥这货想要一路嫖过去啊，你拿这样的角色来跟观众谈“爱情”，你这就是欺负我们的智商啊。

宁导演我知道你所理解的爱情就是“一见钟情”，但一见钟情也不能变成“一睡钟情”吧。

郝义那个秃子究竟是怎么搭上的阿凡达，这里头的弱智我也就不追究了，导演我倒是想问一下，阿凡达这样一个流浪艺人跟郝义这样一个剧组送道具的一共就说了五句话，然后睡了一觉之后，怎么就鬼迷心窍打都打不走了啊？

至于吗导演至于吗？

难道在您默认的人物技能设定里，郝义是具有别人都没有的隐含性技能的吗？

好吧，或许您要说电影的核心也是真谛在于耿浩和妻子的那次偶遇，你这招儿太招人恨了知道吗导演，您在电影第一秒钟把一个漂亮的泡泡打碎，然后又花了一百分钟告诉大家这个泡泡是怎么吹起来的，这种卑劣的手法简直像是那个对出臭对联的学生：“老师吃饭不吃屎，饭到肚里变成屎。

饭变屎来多麻烦，不如当初就吃屎。

”所以这根本就不是一部公路片，更不是一部爱情片。

其实宁浩导演除了早期的两部文艺片之外的其他电影都很难准确地划分类型，或许我们可以把它们叫做“剧情片”。

但剧情片好歹得有剧情好吧！

从《疯狂的石头》到这部《心花路放》，剧情的完整性是一部比一部弱啊，故事都不能自圆其说了啊。

从剧本上讲，如果《石头》能打一百分，《心花》就是负分滚粗啊。

电影分成了好多个小段落，每个段落都好像有点意思，但看后再想想，每个段落都可有可无啊。

黄渤去见李晨那场戏能删掉吗？

完全可以，不对剧情发展造成任何影响。

周冬雨以及那场戏里四个配角的戏能删掉吗？

完全可以，不对剧情发展造成任何影响。

张俪那场戏能删掉吗？

完全可以，不对剧情发展造成任何影响。

倒是袁泉那条线上的戏基本合乎剧情发展，但这不代表那些不能全删的戏就没有滥竽充数的。

照我看来，导演的路子就是，哎小军儿，我想到一个“阿凡达”比较有意思，咱找个女演员来一个？

哎浩子，我觉得“杀马特”挺热闹的一定能唬住观众，不行咱安排一个？

哎徐导儿，我觉得焦俊艳人长得好看的，要不给你们安排几场车震的戏？

我不知道导演是有多恨女演员，整部戏下来，每个女演员的形象都被糟蹋了，只有女神袁泉勉强幸免。

这么看来，我倒觉得宁浩特别像那个沈腾演的酒吧老板，坏点子频出要让每个女顾客都上他的贼船。

总之，列一个菜谱：烹制《心花路放》这道菜，需要一勺儿公路，一勺儿注定要死的爱情，或多或少的连贯故事，七八碟子或美貌或俏皮的演员，三大碗演技脱俗压倒一切剧本的演员，以及最重要的——一坨低俗。

是的，最重要的就是低俗。

看似鲜艳华丽，其实绣花枕头；看似关注社会热点，其实哗众取宠；喊的是“拯救爱情”，其实是给流氓辩护，替人渣立碑。

说实话，这种片子，如果不是黄渤、徐峥和袁泉来演，绝逼是一票房一千万的大烂片。

用电影里的台词来说，这部电影，除了黄渤和袁泉，其他一干人等包括导演，都“不走心”啊！

从《疯狂的石头》一炮走红之后，宁浩一直在消费着自己的口碑，其实《疯狂地赛车》已见起疲态，但不料《无人区》被禁事件反倒重新炒起了他的票房号召力。

紧接着涂有华丽外表的《黄金大劫案》再度让口碑一落千丈，但却收获了不俗的票房。

被禁四年重新上映的《无人区》差强人意，但终归有不少的同情分。

到这部大制作的《心花路放》，大量的资本已经聚集到了这个话题性很足的年轻导演身上，宁浩请得起好演员，请得起很多漂亮的女演员，拍得起大场面——虽然这部里连大场面也没有。

但终究从电影质量来看，《心花路放》与《黄金大劫案》是一路货色，甚至还没有《黄金》显得有足够的诚意。

从“疯狂”系列到《无人区》里的“黑色”成分在这两部电影里已经消失不见，取而代之的是对《泰囧》里“王牌对王牌”的斗嘴戏的拙劣仿效，以及对近几年甚嚣尘上的鲜艳华丽的“伪场面”的迎合。

即便《致青春》《合伙人》《后会无期》等影片里残存的“情怀”也寻不见。

这样投机的宁浩，我不得不再次将之拉入“待观察”名单。

但是，看看票房，一天一亿，一周六亿，《心花路放》俨然化身印钞机，在国庆长假黄金档势不可挡，资本的力量真是如巨轮滚滚，带动大众的尘土飞沙走石。

在现在中国的电影市场，以后预测哪部电影的票房其实太简单了，看看影片背后的投资方，如果有国内各大院线的大佬，一准儿没错。

因为等影片一上映，你就能看到影院里一半场次的排片都是它，自己投资的电影，自己的院线，口碑算个鸟啊，观众你是看呢，还是看呢，又或者是看呢？

你自己选吧。

（我真不知道自己写这篇东西是干啥，我还不是看了？

）