开场又是传统日本电影的故事性叙述仿若童话般的场景设置以深田恭子的声音作为画外音趣味地演绎了洛可可历史momoko迷恋于洛可可风格的事物以洛可可的美学标准来约束自己日常生活吃着甜腻的甜点穿着满布蕾丝的裙子,头上系着大大的蝴蝶结撑着洛可可时代的蕾西小遮阳伞虽然不知道这样的小伞到底能遮多少的阳光去洛可可风格的咖啡厅边看书边喝咖啡只为自己的一切生活习惯能够延符合可可时代的规范深田恭子饰的momoko将COSPLAY式的服装作为自己的日常服装执着地追求着。。
不理会别人异样的眼光一个人走一个人吃饭一个人每个礼拜去东京买baby 屋的衣服她一点也不因为是一个人而有所害怕她拥有坚定而有冷静的心知道自己要的是什么追求的是什么片子里面面对着刚离婚有结婚有些游移不定的妈妈导演借着小学一年级的momoko的嘴向观众讲出了“人在面对巨大的幸福时,会突然变得十分得胆祛抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气”但人们总会在一定时候忘记自己曾经有过的智慧所以导演安排了小学一年级和17岁时的momoko的对话让momoko从曾经的智慧里得到清醒与拥有坚强内心的momoko相比片中的女暴走族们强悍地成群结队地在城市里穿梭但是她们害怕单独行动她们总是以人数的多来压倒一切以群体来战胜心中的恐惧她们为了逃离世俗的成规而变成暴走族但是在影片快结尾却还是落入俗套自己制定了一堆的所谓的家法和规矩团结更多的组织变成一个集体性的大组织将自己的世界完全性地和她们当初渴望逃离的世界一摸一样外强中干和外表柔弱内心坚强的反差非常讽刺。。。
整部片子充斥着日本式的搞笑夸张的人物表情夸张的人物动作深田恭子还是坚持她一如既往的装可爱路线看过她的很多片子总觉得虽然角色都是不一样的但是她。。
演绎的感觉还是一样的感觉上就是同一个角色出现在了不同的片子里还不算很突兀这么强烈的个人特色也很难得不管怎么说她牢牢地树立了自己标志性的东西震撼于土屋安娜的中性的美略带沙哑的富有磁性的嗓音以前听过她的歌这是第一次看演的电影看惯了日剧里面柔弱的女主角看到她觉得眼睛享受到了冲击看过中岛美嘉的NANA觉得她并不是如日本媒体自己评价地那样把NANA这个角色完美地诠释出来还是有那么点虚葵演的奈奈还更出彩点。。
安娜演的女暴走族发现momoko奶奶年轻时候骑过的尘封已久的本田经典款机车的那场戏让我很惊讶因为它像极了曾经在ly空间里看到的一篇日志他在朋友家吃饭发现朋友的车库里有一辆好几年没骑的本田机车他开始了拯救它的行动巫女也是如此把车子拖出来用清水擦掉它身上的灰尘巫女开心地边哼着歌边擦车的情景让我可以更真切地想到那场拯救行动的场景一样。。
全部一样。。
爱车的人都有同样的灵魂,他们能在千万人中找到自己的同类为着自己相同的爱好和同样献给车类而不属于人类的情感沉浸与这样的感情中就永远不用害怕背叛和孤单这样的感情才是正真意义上的天长地久。。
巫女在夕阳中用修长的手指夹着香烟她就这么悲怆地结束了自己的第一次单恋坚强如她也还是不能自己地在接触防备后失声痛哭就像曾经的大姐头看见初中时的长期被欺负的女巫时说的“哭的时候一定要找个没人的地方,这样,流了多少眼泪就会变得多坚强”再坚强的女人在感情面前都只是一个可怜的蚂蚁在先爱上一个人的同时就已经变成了感情中的弱者效果:很喜欢momoko和巫女在东京街头寻找MR时还有最后结尾时的老胶卷电影的播放效果处理大大的噪点慢半拍的动作偏黄的色调lomo机的效果the end作为经典片子它真的可以让人探究很久
1、人,在面临巨大的幸福时,会突然变得十分胆怯。
抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。
2、——我的确不该只从外表来判断一个人。
——才没这回事呢!
人是外观动物。
3、——“人与人之间其实是相连的”这件事对我而言,实在一团迷雾。
人是独居动物。
一个人诞生,一个人思考,一个人死去。
说什么一个人就无法生存之类的,如果这样的话那我不做人也行,做条狗也可以。
至少比不得不依附于别人的人要自立得多。
——那朋友和恋人呢?
父母和孩子呢?
又怎么办?
——不管什么对我来说,就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的,除此以外毫无意义。
4、自己最重要的东西绝对不能借给别人,能借给别人的东西只能是无足轻重的东西。
5、为什么明明在哭却还要装出笑脸,哭泣并不是什么可耻的事,但是女人不能在别人面前流泪,这样会被人同情;哭的时候,一定要找个没有人的地方,这样,你流了多少泪就会变得多坚强。
这是一部讲述友情的电影。
华丽热闹加搞笑的风格和《天使爱美丽》很像,而且那个奇妙的开场会让你绝对想不到这是关于友情的片子,你会有些摸不到头脑,但同时你会很想看下去。
主人公桃子是一个对人很冷淡,活在自己幻想中的洛可可空间里的高中女孩,她喜欢穿华丽的洛丽塔洋装,擅长刺绣,玩赌博机一定会赢。
她的爸妈是一对不靠谱的宝贝,在她上小学的时候就离了婚,桃子选择跟比较有意思的爸爸一起生活。
由于爸爸卖假冒的VERSACH服装系列卖的太过火,甚至策划做cross over,惹闹了两大知名品牌。
为了逃难,爸爸带着她来到了下妻(对,对的,下妻是日本的一个地名)的奶奶家。
桃子的奶奶据说年轻时很了不起,这点从她空手抓蜻蜓的敏捷就能看出来,但现在她只是一个喜欢对孙女撒娇的有点神经质的老太太。
桃子很鄙视下妻的人,觉得他们都去那里唯一的“百货商场”——吉之岛买衣服是非常没有品位的行为。
为了能继续买她心爱的洋装,她在网上登了广告卖她爸爸剩余的假冒VERSACH,也因此认识了来买衣服的草莓,小百合草莓,一个拥有可爱名字的暴走族,骑着外型夸张的小摩托,画乱七八糟的浓妆,穿吉之岛买来的衣服,说话时不停的吐痰,举止粗鲁,有暴力倾向。
故事主要发生在桃子和草莓之间,就是这样看起来完全不搭的两个人,在经历了一连串的事情之后,在最后的最后,成了彼此真心认可的好朋友,而且都找到了适合自己的、自己要做的事。
完美的故事,因为有精彩的开始和HAPPY ENDING,最重要的是,过程很能打动人。
情节不能过多透露,需要你自己去看。
整部电影可以大概分成三个部分,前半部分给人的感觉主要是华丽的颜色,庞克节奏的音乐,情节非常恶搞。
中间部分节奏开始逐渐平缓,一首很安静的英文歌像背景一样反复出现,有些咬字不清的发音,低声吟唱,温柔动人。
画面出现大片的天空和麦田,颜色浓烈纯正。
后半部分节奏又突然加快,音乐变的斗志昂扬,非常精彩的是接近尾声的那场“战斗”剧情,竟然配了斯特劳斯的圆舞曲做背景音乐,创意十足。
还有很值得一提的是其中摇滚风格的动画,充满了奇思妙想,而且与电影结合的很好,突然插入也不会觉得突兀。
这部电影改变了我对深田恭子的看法。
让我从头一直笑到最后。
看完以后觉得心里充满了愉悦和感动。
暴走服真是很帅啊,,,虽然上面有错别字开头很喜欢,中间开始走弱,结尾一直在心里祈祷“请不要成为正常人吧,请不要成为正常人吧”还是双双成为正常人了,,,作为LOLI服设计师的西洋服LOLI,西洋服从此不再是超越世界的一个标志,而相反,成为融入世界的一个工具。
这就类似凡高最后成了广告平面设计师。
作为现实中的人我是为她高兴(可以问她借钱托她办事),作为电影里的角色我为她悲哀,,,至于那位拍广告的伪暴走族小妹妹,我就不更不指望您拉,您摸摸自己良心,不对,暴走心,拍了那种照片,您还有脸在外面混么。
日本很多电影都涉及到一些特殊的人。
因为种种原因他们不适应这个社会,感到痛苦和孤单。
于是他们使出种种诡异的方式,让自己和这个社会保持一点距离,从而达到一个暂且的和睦。
象LOLI穿上西洋服,幻想自己活在洛克可的法国。
象暴走女,穿上暴走服,幻想自己真的暴走了,,,象我,假装自己很喜欢发评论。
这些内容拍出来是很有趣的,而且也很动人。
LOLI少女飞翔在空中,觉得世界上除了自己以外,谁都不需要。
这或许是假象,但我觉得这个时候的LOLI女简直象神一样。
她无所需,也就无所求。
无所求,也就不会失望。
没有失望,也就没有痛苦。
哦米托佛,这不就是佛嘛。
然后电影一般会告诉我们,这种相对和睦的状态是多么脆弱。
比如暴走女很轻易的就用所谓友情,一把把LOLI从天上扯了下来。
接着,就是结尾了。
只要是喜剧结局,主人公们都从了良。
比如西洋服LOLI做了设计师,暴走族妹妹拍了广告。
他们或许还保留着过去的一些习惯,比如LOLI还穿着西洋服,暴走族小妹妹还开着机车,但事实上那些都已经没有意义了。
因为人已经变了。
很容易联想到,10年后他们都将成为这个世界上芸芸的万千之一。
而如果导演想让他们继续维持自己的独特,那基本就是悲剧了,,,所以尽管这么多电影都想给出一个,,人该如何又保持自己的独特又获得幸福,,,的答案,,,却始终给不出,只能不断的煽情,不断的煽情,,,
1,当巨大的幸福来临的时候,人们往往会变得很胆怯。
所以 抓住幸福 比 面对困难 要需要更多的勇气——————————————我想,这样算来的话 对于人来说 勇气比空气还要重要2,人是独居动物,一个人诞生,一个人思考,一个人死去。
说什么一个人就无法生存之类的, 如果这样的话那我不做人也行,我做条狗也可以。
至少比不得不依附于别人的人要自立得多的多——————————————我想,那是因为,只有坚强到执拗的相信世界上自己就像蒲公英一样,飘来飘去的,才会不被无故而来的巨大的寂寞吞噬,不会因为孤独而可怜自己吧。
所以才会练就一副看见野生动物的尸体被啄走也无动于衷的冷漠。
3,可以借出去的东西正是对自己不是很重要的东西,如果很重要的东西是绝对不会借给别人,所以我借东西给别人的时候,都是抱着不会要回来的态度的。
——————————————我想,和巫女一样想,真是个自私的想法呀。
可是,偏偏又是对很多喜欢的事物都会产生爱情的感觉,爱,就是自私的,不是吗。
4,喜欢的人就要抢过来,就算背叛又有什么关系,人就是用来背叛的,背叛这种词,就是用来形容人的。
——————————————我想,她一定是爱她爱到失去理智了。
5,我没有运动的天赋和力量,不过这样也很好,柔弱是女人的价值,越是柔弱,越是有价值。
——————————————我想,伪装表面的坚强一定很累。
太阳是金黄麦田里悬挂的时钟。
世界只是一个丰满的谷仓。
滴答,滴答。
你是彼女,我是此女。
分针和秒针趴伏在钟盘上,犹如威严的小兵固执剪断日月,交叉,重合,重合,交叉,而时针微笑着指向我们的心脏。
这就是连天神也没办法阻挡的奢华相遇啊。
奈奈,娜娜,桃子,草莓,朱锁锁,蒋南孙,安妮,戴安娜,我是此女,你是彼女。
我们就在那一瞬间,遇见。
这样的故事,美好得完全不真实,只能栖居在童话,小说,动漫里才不会被惊飞。
就像她们是翅膀殇去了尘埃的青鸟,坐拥一千零一夜里神奇的力量,挟带月色,款款而来,金风玉露,流光交错,区区一枝邂逅的藤箩,就在你的额头轻脆点破了迷局。
我们都有过这样的朋友,浅笑如风,简简单单,既亲近,又粗糙,她们或许平凡,或许优秀,或许一直存在,或许转眼蒸发,但在那时我们眼里,却熟悉得就像昨天才穿过的短裙,安然得像故乡缓慢倾蚀地表的河流。
我们会一起牵着手,上学放学,会一起查缺补漏,叽叽喳喳着最火爆的新兴八卦电视剧,我们会留同样的发式佩带同样的徽章,会把自己的偶像热情推荐给对方,会在答不出问题时给彼此暗示,会齐心协力热情饱满地应付青春期微不足道的诽谤暗算,也会在考试失误又或者初次暗恋破灭时一起抱头放声痛哭。
为了能一起上学放学,我们会坚持约定见面的时间地点,又或者早早的起来,抓着油条馒头就一路狂奔,在对方的楼下殷勤地一声声叫唤着对方的名字。
这些细微又锋利的小事,在后来更加成熟了的人生阅历里,傻得可笑,疼得天真,很可能早就随着汗水雨水泪水被排得一干二净。
这样真挚的等待,以后也有,但再不会这么纯粹,又因彻底的纯粹而无法复制。
从高处往下俯瞰,一切更加清楚。
哪怕那些风起云涌的绚烂,绝不总是泾渭分明。
倔强的娜娜天生就是艳光夺目的酒红,当冷艳的她碰见爱哭的奈奈,却能满溢出粉色的温柔。
二十四颗华丽的星星,在桃子的天空就永远排成一列,它们只随着刺绣的手指轻捷地迁徙,瞬间能变幻出无数纷薄的图案。
而在草莓那里,是特攻服上移动的龙飞凤舞,有种不同于奶油泡沫红茶的属于烧烤山芋地瓜的生机勃勃。
锁锁是极品香酿顶尖红酒,一生一逢一醉一饮,那么南孙就是空山新雨云雾清茶,纵使风雨如晦也有种巍然难憾的入世晴朗。
每个人都想做绿山墙红头发鼻尖上点点俏麻子的率真小安妮,但这样的安妮却说,我真是太太喜欢你了,戴安娜。
这样的光,一定要遇见这样的影。
这样的影,一定挟持过这样的光。
甜美的诱惑,只是为了彼此安心成全。
要很多完美的极致才能铸就刹那间的永恒,但在突如其来的风暴前,美好常常失去风度,所谓的久远一贯支离破碎。
奈奈与娜娜,桃子与草莓,朱锁锁和蒋南孙,安妮和戴安娜,无论是怎样暖入肺腑的微笑,到最后,我们都要各奔前程。
吃饭,睡觉,哭泣,欢笑,流浪,沉沦,结婚,生子,寂寞的生,孤独的死,你在我的生命中来过,宛如你从来就没有来过。
记忆会说谎,有时候我发现自己已记不清楚那些留下了痕迹又消失了的花儿们,友谊可以激活,也可以永久的沉睡,可以抱定宗旨恩赐到底,也可以一瞬间便如变色萎缩的残花。
我只想记得那些有过的怜悯和甜蜜,那些上场落幕傲慢的鞠躬和礼貌的致意,那些收割麻烦的镰刀和头顶上亮过的夜晚那颗星。
哲人说过,那些求爱的话语不到结婚最后宣誓都有权反悔,那些信誓旦旦的承诺不到盖棺定论绝不可质疑当中的诚意。
相信结束和期待到来,同样需要莫大的勇气。
我们有过空无一物的只剩灰白涂料的墙壁,最后却变成满满当当五彩斑斓的涂鸦。
颜色越深,人生越饱满。
我们实在应该感谢那些暖黄的夕色,虫子般爬过,精灵般跃过,花香般轻盈掠过,草种般随意扎根过,流波般一点一点安眠过。
即使最后不免班驳斜入山林,却把我们的青春曾经切割得琳琅无比。
此女彼女们,即使世界被无法解释的疲倦包裹着,而我们,是这朵疲倦艳丽的核心.。
【0】被观看事物的无聊,促使判断力透过它,带着设想与批判进入到渗透的观念中…】1】似乎有很多这样的影片,在开始的时候挺有趣的样子,但演着演着,就越来越无聊。
《下妻物语》(下妻是地名)就是这样的影片,在开始的时候,那段洛可可生活的演绎营造了梦幻般的趣味,两位女主角桃子和草莓(又名巫女)的出场也挺酷,然后,就成了少女漫画般的庸俗情节。
最后,影片的主旨无非是友情和生活的意义之类的老生常谈。
整个影片的故事讲的无非是两个以不同方式掩盖起各自生活的无意义的少女,在交往的过程中相互作用,最后在友情中发现了生活意义。
不过似乎,有很多人喜欢这种具有肤浅正能量的老生常谈,悲喜交加的浅薄。
【《下妻物语》与文艺色彩】2】能够为本影片挽回趣味的,除了靓丽的视觉之外,大概就应该是渗透在影片中的日本文艺色彩。
日本文艺具有变态般的诚实态度和矛盾的夸张样式,自然地呈现生活中被掩饰的部分并且不自然地呈现生活中直白的部分,如此构成的恶作剧般的喜剧感觉,尤其显著地体现在他们对死亡和孤独的敏感中。
在这种死亡与孤独的氛围中构造生命与友情:越是死寂,越要生机焕发;越是孤独,越要友情泛滥。
如此矛盾的方式,有一种黑色幽默的愉悦。
只有在这样一种黑色幽默中,我们才能镇定自若地直面历史的罪恶和人性的邪恶。
3】在《下妻物语》中,越是死寂,越要生机焕发,这表现在桃子和草莓分别以各自的热情掩盖各自生活的无意义。
桃子以对洛可可生活方式的热情来发现价值,草莓则以参加摩托车暴走团体来给自己意义,而洛可可和暴走都表现为生机焕发的样子,这是一种表象。
桃子从小时候开始就是个几乎冷漠到无情的人,像她这样的人在少女时期会迷恋洛可可式服装,似乎是矛盾的事情,不过,洛可可式样所代表的态度大致上本来就是冷漠的,只是对自我的快乐热心。
桃子这个人的价值观是冷漠的享乐主义,一种个体化的前浪漫主义。
作为女孩的她会说,“抓住幸福比忍耐痛苦更需要勇气”,这样的话如果从客观上看,简直就是诡辩的说法。
这种态度显然是洛可可式的,将自我的主观与外在的客观分开,并且以自我的快乐为高尚,以外在的不安为低劣。
4】“饱尝酸甜苦辣以积累人生经验之类的,很差劲。
”在这种态度中藏着柔性而死寂的人格,孤独是它的自然结果。
桃子倒也自安其乐,她会说,“人是独居动物,一个人诞生,一个人思考,一个人死去”。
多么自在的说辞!
但桃子却不自觉地和草莓具有了友情。
她们自有相似之处,可以说,她们之友情的原因是她们在彼此中看到了自己。
她们同样以生机焕发来掩盖无意义,同样具有柔性,而内心中有类似的孤独。
或者说,她们的心灵契合着。
在草莓遭遇微不足道的威胁的时候,桃子竟然友情泛滥地去营救她,如此事件成为她们重新发现意义的机遇,多么令人欣慰的结局。
不过,这应该不会不是在开玩笑吧。
5】洛可可的生活方式(洛可可式)意味着浮华而浅薄的享乐主义,但是它却深刻在人类社会的追求中。
洛可可式所具有的就是主观的理想社会的模式,沉浸在享乐的向往中,漠视外在的或它在的或可能存在的罪恶。
洛可可式生活是人们所向往的社会健康状态,另一方面,在它作为不可救药的追求的意义上,它其实是人们企图中的疾病,根深蒂固的疾病。
洛可可式在某些时代可能成为现实,比如法兰西洛可可式艺术盛行的年代或天朝历史上的所谓盛世,但是它不会作为稳定不变的生活秩序得以保留。
“生活在根本上是不完善的,是不能忍受的,它不断地力图以新的形式来重造生活秩序”(载《时代的精神状况》)。
这些翻新的形式在类型上都可以归属为洛可可式。
由此而言,“不断地力图重造”意味着洛可可式作为根深蒂固的被向往生活模式,它会周期性地发作。
6】洛可可艺术是盛行于十八世纪法国的艺术方式,它所反应的生活方式主要是法国贵族的生活方式。
洛可可艺术的特点是浮华,娇媚,安逸,艳丽,色情,腐朽。
洛可可生活方式的灵魂就是沉浸在梦幻般的状态中,享受身体的快乐,醉生梦死。
如此生机焕发和充斥着快乐的生活方式,应该是很多人梦寐以求的,它是追求单纯幸福的结果,摆脱工作的束缚,自由地享受。
恰似当时一名伯爵所言,“十八世纪人们对贵族社会的优越性的依恋,是与他们对新哲学的甜蜜的自由思想的爱好纠合在一起的”。
这种喜爱不仅适用于十八世纪,而且也适用于现在和将来的许多世纪。
然而,就是这种看起来生机焕发的洛可可生活方式深深地蕴含着死亡。
洛可可的生活方式是单纯耗费的生活方式,它不在乎节制,它越炫丽,也就越快地走向死亡。
洛可可艺术在法国盛行的年代正是路易十五统治时期,在他之前的路易十四为他留下了巨额国债,但他并不在乎偿还,却只在乎醉生梦死的享乐。
在这个时期之后,法国就迎来了大革命,由此迎来贵族阶层的死亡,法国大革命所具有的摧毁力在某种程度上是对洛可可生活方式的回应。
7】洛可可式,这个具有欧洲风俗特征的名称,实际上蕴含着浓郁的天朝中国风格。
洛可可式所类似的是天朝的贵族生活方式或皇族生活方式,这不仅表现在视觉装饰上,也表现在文化内容中。
欧洲本来有一群粗鄙的国家,即使是法兰西,直到他们从东方而来的流浪者那里听闻了天朝的繁华文明,于是他们拼命地开拓航路(在所谓的航海大发现中)去接近天朝,以承蒙天朝的恩泽。
在那个据称崇尚理性的启蒙时代的法兰西,他们将遥远的天朝当作社会的理想来膜拜。
当时的欧洲人忽视或无从认识天朝的压抑与可悲,天朝距离他们那么远,恰似天堂的遥远。
他们只能按照道听途说的夸张和心中的理想去看待天朝,而他们也根本无法想象天朝何以如此理性和繁华,以至于他们只能用一种器物来称呼它:chine,瓷器。
精致的瓷器不仅代表了天朝崇尚的品质,而且它本身就是洛可可式的。
如此精致的瓷器具有优雅的曲线型,它是不透明的,将内容和外在隔离开,虽然以精致的外表呈现,但内容漠然;精致的瓷器被小心翼翼地制作,它是脆性的,会在冲击中破碎,具有洛可可式的质感。
8】在人类至今的观念史中,洛可可式作为独特的模式是与十八世纪大革命之前的法国联系在一起的,对洛可可式的诠释也以那个时代为依据。
这样的观念与线性历史观有关,但是洛可可式作为类型,早已在天朝出现了,而且是以周期性发作的方式出现的。
十八世纪洛可可时代的法兰西玛丽皇后(或谁谁)面对平民没有面包吃(民无食)的状况,说出“何不吃蛋糕”,而三世纪天朝皇帝晋惠帝早已经类似地说过“何不食肉糜”的话。
在这个事情上,天朝比法兰西至少领先了十五个世纪。
虽然天朝之前从未用过“洛可可式”的说辞,但是天朝的几乎每一个盛世都类似洛可可式,天朝的一个盛世就是一次洛可可式的发作。
9】整个天朝的历史就是持续的周期性洛可可式发作的过程。
天朝的盛世具有洛可可式的属性:天朝的盛世浮华,安逸,艳丽,腐朽;它沉浸在自大的梦境中,自以为整个世界的存在都服务于它的享乐主义;它社会分化,阶层间冷酷而漠然;它由过分的装饰呈现,天朝盛世总是粉饰而成的,以此掩盖荒谬,掩盖压抑和死寂,这应该也是天朝盛世最洛可可式的方面。
天朝的盛世具有洛可可式的质感,它是脆性的,总会破碎,社会的熵增加,这时,一个盛世会结束,也就是一次洛可可式结束,迈向死寂。
盛世转入乱世,由此也开始了另一个周期,一个重新向往洛可可式的周期。
10】正在十八世纪法兰西的洛可可式发生时期,遥远的天朝也几乎在同时进行着盛世,即所谓的“康乾盛世”。
当法兰西的洛可可式被法国大革命(1789年)致死的时候,远在天朝的洛可可式盛世也非常接近地被一场农民起义(白莲教起义,1796年)致死。
虽然如此相似,但两者的意义却相去甚远。
对具有“线性历史观”的欧洲文明而言,法国大革命是个具有重要意义的“历史性事件”,它的结果是“历史的进步”;而对于“周期性盛世病”发作的天朝而言,一次区区的农民起义实在算不了什么“历史性事件”,也无所谓什么“历史性事件”,一次胜利的农民起义只是进入下一个周期的契机,而一次失败的农民起义只是一次清扫活动。
清扫过后,天朝仍旧靓丽,仍然再次沉浸到自大的享乐主义梦境中。
难怪黑格尔会在《历史哲学》中说,“中国从本质上看是没有历史的…任何进步都不可能从中产生”。
这话说得相当有道理。
超喜欢《下妻物语》。
这个名字给我误导,一直觉得应该是下堂妇的故事……当然完全不是那么回事。
下妻是一个地名。
讲的是一个洛丽塔少女和当地土女流氓之间的故事。
怎么说呢?
就像绿老师喜欢《姨妈的后现代生活》我觉得吃惊一样,每个人的文化土壤和观影习惯以及电影感情是不一样的。
看港片长大的人,对周星驰有感情,看漫画长大的我,就会非常喜欢宫藤官九郎啊。
所以,我特别喜欢《下妻物语》,但是可能也许有人会觉得影片很无聊呢!
思想……如果电影要传达什么思想的话,《下妻物语》是我喜欢的那种思想。
洛丽塔也是有思想的!
这让我想到我的妹妹,就是我写给她的早熟敏感的那位。
非常可爱,从服装到语气无不如此,二十岁仍旧如此,和十七岁看起来变化不大。
每天散散的生活,感觉不到有什么伟大的理想,但是你和她真的生活在一起,发现她有自己的一整套生活原则,绝不肤浅。
其实,一定要“可爱的”生活下去的洛丽塔们,也是很了不起的呢!
一定要把到处是牛粪的下妻,当成是十八世纪洛可可风格蔓延的巴黎,这种精神实在是……太彪悍了!
我很喜欢中岛也的《被嫌弃的松子的一生》。
就风格而言,这两部作品完全一样。
看得出导演很喜欢女主角骑自行车狂奔这个情节,不惜在松子里重点又用了一遍。
松子比较悲情,显得厚重一点,下妻比较喜剧,显得轻松一点。
但是下妻这种轻浮的风格,和本身无厘头的剧情一起,恰如其分,松子正因为故事的悲情,这种轻浮有了反衬的力量,而更加夺目吧。
音乐这个因素,也在松子中被放大了。
就电影本身来说,我更喜欢下妻物语。
松子实在是有点冗长了。
呃,顺便一说的是,我是一个风格混杂的人。
比如说,我一阵子喜欢SM风格,(那阵子很喜欢烟熏妆和黑色钉子皮圈首饰),也喜欢民族风和中式衣那种朴素的风格(柜子里有很多这样的衣服哦!
),也嘻哈过一阵子(有很多那种肥大的多袋布裤和满是拉链的衣服和破烂的围巾)曾经也非常(其实至今也是)很喜欢淑女屋那种洛丽塔风格……与其说风格混杂,其实是毫无风格吧!
伴着阴雨天的冰冷味道,一个人窝在幽暗的宿舍再一次看两个女孩子的故事。
与其说这是有关友情,不如说这是有关生活吧。
巫女说,女人不可以在别人面前流泪。
于是桃子悄悄转过身。
巫女说,把特攻服交给你就等于把命都交给了你,不管怎样,全部,都交给你了。
巫女说,我们从不同的地方聚集到一起,不就是为了摆脱所谓的面子跟常识吗?
现在这样,说什么‘我们已经决定了,你们照着去做吧’,‘因为这是规则所以一定要遵守’之类的,这跟那个因为讨厌而逃离出来的世界不是一样了吗?
桃子说,有时人在把握幸福的时候比承受痛苦更需要勇气。
桃子说,洋服是我的老师,它告诉了我生存之道,看到一件很漂亮的洋服,为了能与之相称究竟怎么办才好等等,动足了一切脑筋,洋服能给我答案,‘你要穿这件衣服身材还不行呢’之类的,‘虽然这件衣服与你挺适合,但我觉得真正适合你的是完全不同的这一类哦’之类的。
桃子说,人是独居动物,一个人诞生一个人思考一个人死去,说什么一个人就无法生存之类的,如果这样的话那我不做人也行,我做条狗也可以,至少比不得不依附别人的人,要自立得多的多。
爱,自由,梦想,友情。
这些组成生活的重要部分在我们成长的过程中扮演着多么重要的角色。
冷血,独立,看到死去的动物毫无感觉,爸妈离婚也不觉得痛苦。
这个按照自己的原则和路线生活的女孩子,总会给我生活的勇气。
貌似温吞吞的怪咖不合群,其实在自己的小世界里可以有各种各样的自得其乐。
无论是轻飘飘的洋装还是花哨的甜品组成的心形盒饭,或者遮阳帽上的手工刺绣遮住老鼠咬出的破洞,她都安然的走在自己的路上,她知道自己和那些穿着从JUSCO买来的衣服的人是不一样,她有自己对于幸福的理解,她自顾自的美美的走在自己的路上。
谁说一个人就不能生活的很好呢?
然而总会有一些人的出现,打乱故事本身吧。
就好像巫女之于桃子,她喋喋不休的诉说,有关成长的回忆和感动在两个生命体之间流动,又重新回归鲜活的生命。
看到巫女拿着绣好的特攻服激动的尖叫,谁会再说桃子是个冷血的女孩呢?
就好像桃子之于巫女,只有她知道巫女爱上了谁,知道她需要的是一个人躲起来悄悄哭泣而不是一个矫情又做作的肩膀。
她们带着自己的主义生活着,像两颗耀眼的星球,各自独立转动,却又用光芒彼此映照。
宇宙安静又美好,她们不需要甜腻的陪伴,却无时无刻不是对方的力量。
总有一些人,她的出现是为了让你发觉自己身上更多新鲜的生命特质。
不是为了改变你,不是为了陪伴你,更不是为了否定你,是为了让你更坚定固执的坚持自己肯定自己。
让你无论怎样都能美好又骄傲的走下去。
并不是每天的生活都值得歌颂,所以电影是镇痛的好东西就像奋不顾身的旅行,我先潇洒的与世界决个裂,放纵自己于沿途风光里悲悲喜喜,等到婢膝奴颜握手言欢的时候,仍会因为逃亡过的爽朗心态,保持着不知在骗谁的欣欣向荣我想这不是怯懦的人靠电影来麻醉和逃避,而是勇敢的人还不放弃做梦的权利当我问hip,以后怎么安排,她确定的告诉我,是电影。
我很羡慕你。
我没有那样的才华,也没有那样的成就感,更重要的是,我不知道当喜爱的东西成为了职业的时候,还有什么角落可以告慰我疲惫和饥渴的灵魂也许是这世界被我想象的太难堪,所以心中某几个孤独但静谧的小岛,我想严密的呵护起来,永远不被污染。
电影里可以找到无法追寻的梦境。
寂寞的时候,是爱情;动摇信仰,是战争;于是在我隐隐感到青春将尽的时候,想念的是青春岁月的成长故事大多数的日本青春很漫画,大多数的台湾青春很唯美,大多数的大陆青春很压抑去年大受好评的【被嫌弃的松子的一生】和早些时候的【下妻物语】都是中岛哲也的作品。
在我的电影分类里是‘恶魔no童话'之名下,属于上层心爱收藏档次。
看这两部电影,忘乎所以飞驰的同时,会禁不住想象导演的样子到底是怎样可爱的男人,能这样一针见血又不失温存呵护的口吻讲述出女人心底的故事在这样的年龄心里还能装载如此华丽的色彩和奇幻的想象,叙事形式上无拘束的尝试,幽默精湛的细节设计,不显山水的带我们思考那些无法逃避的残忍话题才华横溢。
但是看到他的照片之后,我崩了一溃。
我想起【下妻物语】中巫女说,我确实不应该以貌取人。
桃子说,没关系,人本来就是感官动物。
哲也 我谢谢你的宽容桃子从小是个对一切都镇定麻木到近乎冷血的人,中学时迷恋上洛可可时代,活在自己想象的世界里,靠自己制定的法则生活着,每天做自己的梦,没有朋友也不需要朋友,或者说不需要朋友是因为没有过朋友。
巫女是用加入飙车队的方式来战胜软弱使自己的灵魂得到救赎的蛊惑女。
两个性格迥异的女孩纠缠在一起的成长故事,是我很喜欢的路数,也写过一个这样的剧本,大概是割舍不下某一段情结,站在两个极端上的人,要么永不相见,相见了不会没有故事,岁月因彼此的碰撞而奇丽而刻骨铭心重要的是,这样的前提,生活的形式可以是两个极端,但是心灵上必有相通之处,那就是巫女和桃子两人对精神自由的追寻。
很喜欢土屋安娜在电影中的表现,一直觉的日语好听,是因为愤怒的日本女人严肃起来的时候语气充满力量,发音字字掷地有声,眼神里慢慢燃烧起来的火焰,不容置疑的不可侵犯的决心此时的日语真是性感,是宣泄愤怒情感和力量最生动的途径用漫画的方式塑造人物,融入华丽的洛可可时代元素吸引眼球,动画,特效都很好看,会被喜欢的细节会有很多片子高潮家法一场戏的时候,桃子扭转了乾坤坐在巫女身后两人乘车离开的时候,巫女发动引擎手部的特写右手中指的指甲油擦掉了,暗示了两人此时的关系,不仅仅只是友谊···很含蓄又温暖的处理会心一笑一直不喜欢太严肃的电影喜欢用童话的心态讲故事的导演就像童心一世不泯的小孩子,充满好奇,也比较照顾像我这样神经比较脆弱的观众。
【松子】不多说了,很值得一看,尤其是爱做梦的女孩子虽然题目是被嫌弃的松子,可我觉的导演想告诉我们的是她的一生很幸福她一直无怨无悔的活在自己的每一个选择里啊这不是最幸福的人生么
不急的剧情了,深田恭子在这部电影里很可爱~~
土屋安娜是咆哮组的吗
终于明白那些扮美极端主义者到底是为个啥了
有时候我不太懂日本人的无厘头【和被嫌弃的松子一样绚烂的画面】
“人在面对巨大的幸福时会突然变得十分胆怯,抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气”,这部洛可可风格的电影讲述的仍然是典型的日本式故事:怎样从破碎的生活中挖掘幸福。最喜欢的是手持拍摄两人在街头找刺绣店的那一幕,另外土屋安娜真心好美哦~~
神叨叨的。有门爱好,发展成职业,也挺好。不用在意别人目光,扛得住争议,也挺好。
连看完的兴趣都没了
这个电影实在太可爱了,羞耻中二又脱线肆意,看完心情也是轻飘飘的,有什么比女孩子之间互动更美好的吗?选角真的无敌适配,🍑这种香甜软嗲的女生,深田恭子来演再也合适不过了,🍓这种酷拽傲娇犬系,土屋安娜诠释得我直呼可以为姐姐变女同!!!!!!!!PS:高于友情恋人未满的阶段,妙不可言。
土屋安娜是个亮点,杀气足,萌点高!
大三寒假,奶奶去世,我在家多呆了半个月才去学校,期间某个下午看的。特殊的时段。里面一个很有感觉的片段的背景乐,及川リン的Tommy Heavenly专辑的she said,还放在我mp3里面
不知道想干嘛的一部戏。。。我不认为那样的剧情设计能多少体现到主题咯。好郁闷呀。。。
我很喜欢,两个人那种吵闹和谐
我承认我有点看不懂……
漫画式的幽默超级搞笑,MV式的画面赏心悦目。超级好看轻松的一部电影。桃子的生活和思维方式真叫人羡慕啊,一个人活着,堕落到死。还有土屋安娜的扮相,真是很吊啊。
蛮可爱的,土屋最后的LOLI扮相!!
不是很喜欢这种漫画式夸张的电影。
有点囧。。土屋安娜不错哇。
混帐别乱用蓝色多恼河啊
视觉系?华丽丽的……没看懂。
实在是无法爱起来……………………………………………………创意够足