因为Rebecca有勇气真实地面对自己的生活。
甜甜的恋爱能兜住,苦苦的工作能抗住,酷酷的人设更是能守住。
她总是能够活成她自己。
Rebecca活得很累,但她活得真实,她始终将生活的掌控感握在自己的手上。
她当然也会焦虑也会迷茫也会失落,但即便失恋后在街头痛哭,她决心分手的那一刻却是坚定的,她总是懂得她的想要、且不怕付出代价。
“男人的幸运——在成年时和小时候——就在于别人迫使他踏上最艰苦但也最可靠的道路。
女人的不幸就在于她受到几乎不可抗拒的诱惑包围,一切都促使她走上容易走的斜坡:人们非但不鼓励她奋斗,反而对她说,她只要听之任之滑下去,就会到达极乐的天堂:当她发觉受到海市蜃楼的欺骗时,为时已晚:她的力量在这种冒险中已经消耗殆尽。
”——波伏娃 《第二性》Rebecca扛住了下滑的诱惑,她始终把力量把握在自己手上,她从没有期待过另一个人、哪怕是亲密的伴侣,来承担她的人生。
即便原生家庭遭人嫌弃,即使哥哥让她很心累,但她总是选择肩负起这份沉重的亲情,因为在她更弱小时哥哥也曾经是她的避风港。
有情有义有颜,还有能力,如何叫人不羡慕。
Rebecca还坦坦荡荡。
不同于简庆芬,看似婚姻美满、家庭幸福、人生赢家,工作也不过是保持社交生活的调剂,仿佛是安逸舒适的,然而她的分散和算计却阻碍了她全情投入任何的关系或信念,她总是权衡总是犹豫总是留有余地,反而在安逸之中陷入另一种疲累,是那种夏日暑热一般的,不能动弹的,一动就大汗淋漓的,蒸笼里的疲累。
而Rebecca是一贯的,对工作全情投入,对感情也是宁缺毋滥,她是夏日午后令人期待的暴雨,电闪雷鸣又酣畅淋漓。
所以,我之所以要求你们去挣钱,要有自己的房间,就是要你们活在现实之中,活在富有活力的生活中,不管你能不能将之描绘出来,现实都将兀自显现。
——弗吉尼亚·伍尔芙 《一间自己的房间》生日一样同一天庆生,品味一样总是在撞衫,甚至挑选男人的眼光都如出一辙,可人到中年却活成了截然不同的两副面孔,说是平行人生也不为过。
对观众而言,也像是脚下延伸出两条路,而Rebecca显见选择了更少人走过的那一条。
她之所以被人羡慕,也不乏是我们对“未选择的路”的期待与想象,毕竟生活中的大多数人是活成了简庆芬,甚至可以说简庆芬已经活出了普通人的最好范本。
即便她华美的生活袍子依然爬满了虱子。
或许最最重要的是,Rebecca活出了不妥协的人生道路,权衡时刻那些令人退却的暗淡后果其实她都经历了,但她却在大龄单身、中年危机、孤独终老的背景之中展现出一种既脆弱又坚韧的新姿态,让我们发现坚定做自己的人生也未尝不可。
是的,会付出一些代价,但是什么样的成长又是没有代价的呢?
重要的是,阅尽千帆,归来依然,我还是我啊。
如果在生活的浪潮里迷失了自我,如果所谓的美好范本只会将真我埋葬,那么所有的妥协又有什么意义呢?
如果时运不济无法强求,至少也要像Rebecca活成真实动人的傲骨女战士。
———————刷完大结局分割线—————即便现在的想象力还不足以想象得出一个活到最后的Rebecca。
那么再见,闪耀明亮的Rebecca。
没有什么章法、先后次序的,就想到那些到哪吧,完全是有感而发。
不是谁的粉,也不想拉踩谁。
(补充了第5点)1、有时候感觉台剧是紧紧跟着我们这代人的脚步拍的(这么看来它可能很会把握时代脉搏,或者已经跟随了很久了),在我30岁的时候,感动我的是《我可能不会爱你》,在我40岁的时候,看到的是《不够善良的我们》。
为什么在《我可能不会爱你》那我用的词语是“感动”,而在《不够善良的我们》这我用的仅仅是“看到”呢?
因为在我看《我可能不会爱你》的那个年纪,我是真的被那部电视剧感动到了。
在一段时间里,我特别渴望自己也可以拥有一个李大仁,并且仔仔细细搜索了一下自己的朋友榜,看看谁有这个潜质。
但这种感动,这种感觉也仅仅到那个年龄段为止了,当我再稍稍大一点,我就开始无比厌烦这部电视剧,并且极度讨厌程又青。
尤其在婚后,我认为程又青真的是恋爱杀手,如果在恋爱的赛道遇见她,那真是倒了八辈子霉。
你说是情敌吧,人家根本不屑开战,只是朋友嘛。
可你说不是情敌吧,这个朋友把你爱的男人摆弄得明明白白。
如果程又青和李大仁值得被推崇,值得感动,那么那些认认真真实实在在勇敢地爱一个人的人,又算什么呢?
当然,如果从社会多样性来说,任何一种人的存在,只要不犯法,似乎都是合理的,但是,合理的,不见得是正直的,值得被尊敬的。
而到了《不够善良的我们》,我也终于到了这样的年纪,我了解里面的所有元素,我也赞叹编剧牛逼,可以在这短短的电视剧里把中年的困境、矛盾、郁闷、悲痛、恐惧、狗血统统囊括进来,还不觉得突兀,觉得还好。
但是,我已经不再惊喜了,因为这些无法让我惊喜。
只能说:“哦,对的,好像是有这样的。
”而已。
或许这就是中年题材影视作品不太容易讨喜的原因吧,因为,没有了感动,没有了惊喜,拍得稍微夸张点就是低俗狗血,拍得好了,也只不过赚一个“对的”的印证,就挺没劲的。
没办法,人到中年,就是挺没劲的。
我喜欢导演选择了这样的题材,这个年龄段的女性,并且,谢天谢地,终于不是说什么华丽转身,逆袭之类的。
2、其实要把偷窥拍得合理真的不容易,即使那个人是林依晨,也显得面目可憎,主要是觉得,好贱,何必呢?
是的,偷窥就是这样一件事。
当你作为一个旁观者来看待这件事时,你会立刻大言不惭地说,这都关你什么事啊!
好好地过自己的日子不好吗?
干嘛这么犯贱啊!
可是回溯到自己身上,这是连自己都无法解释的事。
剧中的简庆芬给出的解释是,需要一个假想敌。
这显然是站不住脚的。
请问在瑞贝卡出现之前,你世界的假想敌是谁?
你怎么活到遇见瑞贝卡这个节点的?
如果按照她的逻辑,人生如果没有一个假想敌,就会停滞不前而又缺乏意义,那么瑞贝卡之前的假想敌又是谁呢?
如果没有,这解释就是扯淡。
如果有,是什么原因让她放弃了从前的假想敌转而把瑞贝卡当做假想敌呢?
对何瑞之的爱?
那就要讨论一下了,是先有鸡还是先有蛋的问题。
到底是先树立了瑞贝卡这个敌人,所以要抢走她的爱人,还是因为爱上了何瑞之,所以瑞贝卡就成了敌人?
我倾向于前者。
因为这是太熟悉的戏码。
曾经以为是最要好的朋友,相似之处何其多,了解何其深,可以一个被窝里听歌,可以抱着一起哭。。。。。。
的好姐妹。
然后渐渐的,觉得稍稍有些奇怪,为什么有的时候,她并不为你感到骄傲和高兴,为什么有的时候,她的高光时刻里并没有你的身影。
疑问和自我的解释伴随多年,等到两个人都长大了,决裂大概会在谈恋爱的时候发生。
你怨恨她为什么要抢走你的男人,难道真的是两个人太像了,连看人的眼光都是一样的?
呵呵,放屁!
如果这个男人不是你看上的,那么对她来说就是一坨屎,也就是说,就算你看上了一坨屎,她也要抢。
所有的出发点都在于,那是你喜欢的,你拥有的,她要夺走。
原因是,她没有更多的力量向外,最好又最方便的竞争就是在最小的圈子即闺蜜圈里展开,掠夺资源更方便,获得成就感更容易,并且还可以看到对方的失败,残酷而又充满快感。
而不管是胜利的一方还是失败的一方,都很难抽离这种畸形的关系,即使两个人已经明面上掰了,暗地里,还是互相关心对方存在于这个世界的状态。
这不仅仅是简单的盼着对方比自己惨,大多时候并不是这种低劣的愿望,而是要确定,对方在这个世界中的位置,然后反观自己,确定自己的位置。
如果有一天这个人消失了,不管是死了还是找不到了,那么对于偷窥的那个人来说,相当于失去了一半的自己。
我不知道这是不是竞ci的原因之一,总之,很多女性深陷其中或者乐在其中。
所以,简庆芬求仁得仁,她在剧中无论是快乐还是悲伤都得不到祝福和同情,所有的都是她自找的。
其实,瑞贝卡并非不关心简庆芬的现状,她只是懂得克制而已,于是她就风情犹在,可以博得少年的心。
这个世界就是这么肤浅而又残酷。
有时并不是看你是不是真的深刻,只是看你忍不忍得了,只要你忍住什么都不做,什么都不说,就全赢了。
3、我纳闷的是,简庆芬和瑞贝卡看上了何瑞之什么。
演员贺军翔塑造这个角色还是有点过于帅气了。
虽然他搞了普通的发型,还添了白发,虽然他故意弓着腰想显得窝囊一点,可是,真的驼背不是这样的,不是从腰部开始下斜一个度,是肩膀内扣,脖子前倾,演员的身材过于完美根本演绎不出来。
况且,有几个男人能把衬衫加翻领毛衣穿得那么服帖啊!
但是,即使是中年男模,也并不值得两位女士爱啊!
除了长得帅一点,剧中的何瑞之还有任何可取之处吗?
对老妈是愚孝,对感情是不承诺不拒绝,这妥妥的渣男啊,怎么还整天一副苦瓜脸,搞得好像全世界都欠他的呢?
我们女人是有多缺啊,非要莫名地爱上这么一个木头疙瘩,然后再来一个要莫名其妙地抢走这个木头疙瘩吗?
我不知道编剧是对感情不了解,还是对女人不了解。
女人当然可以为了婚姻失去自我,即使是在当今社会背景下。
但那大部分都需要一个可以自圆其说的理由,比如金钱,比如家势,哪怕是自己脑子一热先失了足。
可何瑞之有什么啊?
值不值得瑞贝卡忍辱负重地住在他家,值不值得简庆芬在没有得到任何承诺,哪怕一个恋爱信号都没有的情况下自轻自贱去伺候准婆婆啊?
上一回我遇见类似的事情还是一个女孩子想要加入豪门,才费劲巴力讨好做老妈子的。
可人家吃了苦中苦最后做了所谓的人上人了啊,少奋斗半辈子啊。
简庆芬你是为了什么呢?
为了何瑞之?
就像剧中你自己说的,你们俩连恋爱都没谈过呢,你了解他吗?
为了瑞贝卡?
她和你在同一个公司萍水相逢,你俩有个屁关系啊!
你是怎么允许自己就这样把自己给葬送了呢?
年纪轻轻的大好年华,刚刚出来工作啊!
编剧啊,你是出于什么考虑让我们好好的女孩子刚入职场就这么稀里糊涂把自己给葬送了呢?
你自认为女人就是这样的?
就会这样吗?
在之后的剧情里我越来越感受到一种对女性的恶意和冒犯。
简庆芬终于出轨了。
从结果上来看,她做错了。
可是我想问一下,简庆芬和何瑞之的夫妻生活是多久一次呢?
我可不可以说基本没有,尤其当何瑞之越想起瑞贝卡,越放不下过去,越搞不定现实生活的琐事,是不是就越远离简庆芬了呢?
在这种情况下简庆芬也没有出去找食,还在无微不至地伺候婆婆,当婆婆离世,突然空下来的时间和情感让她无所适从,而何瑞之又完全GET不到的时候,那个医生出现了。
我就说何瑞之是个王八蛋,连一个只见了几次面的医生都能GET到,你何瑞之就一点也GET不到你老婆的苦?
如果换了瑞贝卡你还会这样吗?
简庆芬和医生上床的时候我真的很为她开心,你总算懂得对自己好点了。
可剧情给我来了个什么?
来了个简庆芬坦白错误加道歉。
而何瑞之竟然大言不惭地说,如果你有一刻想到了儿子都不该那么做。
请问你有一刻想到儿子了吗?
家里的孩子老人是谁在管啊?
是谁回到家就已经深更半夜。
就这样一个只会说对不起和谢谢的男人有什么资格指责妻子出轨呢?
你又不用,对吧。
就是说她是一盏台灯,就算蒙了灰,那个开关也是你掌握呗?
你好会做梦啊!
编剧!
简庆芬质问何瑞之戒指那段就更绝了。
简庆芬的怀疑没有理由吗?
你明明就是每天都在想着旧爱,从来不给妻子好脸色嘛。
就连求婚也是看到简庆芬拿着行李要离开了才开口,那是一种情急之下的权宜之计,是害怕失去手中的救命稻草吧,你真的爱过她么?
这种感受时时刻刻都在煎熬着简庆芬,她当然有理由质疑这不合适的戒指的来源。
而何瑞之一个解释之后,简庆芬就好像做错了什么一下恍然大悟,一副误解了丈夫的表情。
为什么要这样演呢?
剧本为什么是这样的呢?
那枚戒指,那枚细细的什么都没有的光板戒指,不管是什么原因买小了,难道可以解释和掩盖这婚姻中的一切吗?
难道因为这戒指不是曾经为瑞贝卡准备的,是专门为简庆芬买的,她就该庆幸,就该放下所有的怀疑了吗?
这日子是过出来的,不是说出来的。
导演你这么导是为什么呢?
我们观众可看着何瑞之冷暴力从第一集持续到第六集啊,没有丝毫改变啊!
然后在第六集的末尾,似乎是瑞贝卡得了癌症。
我不知道该怎么说,也不知道以后的剧情会怎么下去。
我只是觉得痛。
这部剧目前为止给了我一种“女人不得好死”的感觉。
我希望后两集,我的想法会改变。
4、我还想吐槽那个该死的婆婆。
现实中确实有这样的婆婆,我也相信,现实中仍然有这么废物的儿子、丈夫。
但是我不理解,现在为什么还要拍出来这样的婆婆、这样的丈夫,然后妻子、女友、情人又是这样的。
(随着整部剧的结束,我可能还有想说的话,也可能就到此为止) 5、看完了最后两集,我大概明白了瑞贝卡为什么要得绝症。
她要从梦幻中走出来:独自生活不是潇洒是孤单;旧爱并非不可替代,只是自恋;新欢并非真的爱你,只是好奇;唯有可憎的亲人,会在临死前还挂念着你是个人。
你的悲伤只是你的悲伤,你从来都只是你。
要觉察到这些需要一个大契机,一个大变动,就需要突变。
那么能突变的也就只有基因了。
是编剧让瑞贝卡基因突变得了癌症,是他们要一个单身女人不得好死。
我仍保留一丝希望,瑞贝卡得了癌症确实是个契机,对简庆芬来说,她终于可以放下偷窥镜,大大方方走到她面前,两个女人坦诚相待,彼此依偎,爱情可贵但并非不可少,女人之间的理解可以万万岁。
也许,在两个女人看透这一切之后,人生变得清透,疾病没了,家庭没了,羁绊没了,她们可以过一种新式的生活,不是朋友也不是恋人,而是以女人之间的了解和合作构建起来的日子。
我最喜欢的就是她俩隔着一点点距离坐在一起看一部片子,吃着各自的零食,偶尔分享,然后互相开开玩笑拆拆台的状态。
我觉得,那是成熟女人之间最好的状态,并可持续。
如果可以一直这样,日子也不难过。
可惜,一切都往俗不可耐的那个点奔去了,女人一定要留着一丝对同性的恶意吗?
简庆芬就算再用心地照顾瑞贝卡也不会让她见旧爱哪怕是最后一面。
瑞贝卡就算死也不会告诉旧爱早已忘了她的真相,不但不告诉,反而要混淆,要让简庆芬难受。
一个男人有这么重要吗?
有这么值得吗?
爱情有这么重要吗?
家庭有这么重要吗?
最后简庆芬回归家庭自我感动的剧情我不想多说了,不必我说,谁都懂得。
我们以为早已被放开了手脚,哪里还有人裹着我们的脚,哪里还有人教我们作揖低头。
我们也有了位置,有了钱,有了傍身的实在。
但是,我们为什么还在苦苦寻找那根本就不值一提的东西,却从未看见自己呢?
这是一部很有意思的电视剧,里面的挣扎就是我们的现状吧。
忍不住写个长评。
前两集很惊艳,心想终于有部讲中年女性困境与成长的优质剧了,本以为故事方向会这样发展升华:“两个女主角从最初的脆弱纠结、不满现状,逐渐成长为内核稳定 本具自足的女人,不管是大龄单身的Rebecca,还是在围城中的简,都学会了对曾经的选择负责,婚姻和爱情不是必须,不管是奉献付出,还是忍受寂寞,一切选择权都在女人自己,不期待完美的亲密关系,不抱怨有遗憾的生活状态,关注自身,修炼主动且强大的灵魂,才是当代中年女性的最佳出路。
”结果期待越大 失望越大,越往后看 故事发展越狗血,最后两集更是一言难尽,得乳癌的R需要从各路前男友那儿得到支持,简因为老公的一句“我更爱我老婆”的短信,就得到了安全感,wtf…仿佛没有男人的支持与背书,女人就无法自洽的生活下去。
相信当下社会,很多女性朋友的心理状态 是可以与剧中角色产生共鸣的。
但,你不能揭露了我们脆弱的现状,让我们跟着角色又经历一遍纠结与痛苦,最后告诉我们,走出困境的方法,要么一直憋屈 得癌死了 一了百了 反正也没人爱,要么期待你老公的白月光命短,或者老公良心发现,自己跟白月光划清界限。
有人会说这才是现实生活,现实里哪有那么多高光大女主。
也许如此,但,如果一部影视作品,仅仅展示现实生活的彷徨不安,升华了一些看似真实 实则腐朽不堪的思想情感,那不管它拍的再美,演员演技再好,我个人认为,也仅仅是一碗用精美瓷器盛装的毒鸡汤而已,矫情 自我感动 且没有营养。
最后的最后,姑娘们,不是所有男人都是大猪蹄子,他们虽然不完美,但不可否认是女人的战友和伙伴,只是要牢记,男人只是我们生命中的附加项,而不是必选项!
才看完《不够善良的我们》大结局,这3星是打给结局的,不吐不快。
不过先唱个反调,很多人批烂尾,我倒觉得导演其实为此做了不少铺垫:反复出现的“薛定谔的猫”和“意识决定宇宙”、红叶蛋糕和戒指的真相……所以最后那条短信,相当于打开了薛定谔的猫的盒子,不管之前何瑞之爱谁,但此刻多重宇宙坍缩成了确定的唯一:相比旧爱,他选择妻子。
也就是说,简庆芬的回归早有伏笔。
但还是不免对这个结局感到失望。
在那个短信出现之前,我一度被简庆芬陪着Rebecca度过最后的时光所打动,以为她们已经达成和解,成为惺惺相惜的伙伴,而那些不停出现的“赢了”对话只是释怀后的打趣。
直到看到简庆芬急不可耐地找手机翻短信,我才知道,原来赢与否,依旧对她很重要。
这很真实,毕竟我执难破,只是会觉得可惜,女性除了在性缘关系上竞争,本也能建立起其他关系。
在简和Re最为靠近的时刻,她们还是在不停讨论不在场的男人:和这个男人的婚后生活,离开这个男人后不后悔,指责对方不够体谅这个男人还出轨……以至于这部剧都无法通过贝克德尔测验(见注释)。
我甚至怀疑,除了性缘相关的生活,她们在最后时刻都没能好好了解彼此的其他人生侧面。
而当简和Re的关系最终只停留在情敌关系时,简重新拥抱父权体系似乎也成了一种必然。
于是想起了另一个照顾情敌的女性,《飘》里的斯嘉丽。
她和梅兰妮的互动一开始也因艾希礼这个男人而起:她喜欢艾希礼,把梅兰妮当作情敌,却又因艾希礼的托付不得不照顾梅兰妮。
可后来她们患难与共,彼此扶持,关系早已无需男性的存在。
梅兰妮成了斯嘉丽敬佩、信任和心理依赖的对象,到最后,她可以失去艾希礼,但不能接受失去梅兰妮。
读《飘》已经是七年前的事,可两人的深厚情谊仍旧给我留下深刻的印象,远超出瑞德对斯嘉丽的爱。
当然也可以说,斯嘉丽和梅兰妮的关系之所以可以升华,很大程度是因为梅兰妮圣人般的品性:胸怀宽广,慈悲通达。
而这部剧讲的是不够善良的普通人,人性复杂,光暗交织,简最后的回归也有其合理性。
即便如此,那还有一个问题,就是我在大结局中没有看到任何人,尤其是主角简庆芬的成长。
《飘》中斯嘉丽的成长是非常明显的:从刚出场时热衷当情场上的交际花,到最后只身承担重振家族的担子,不再沉迷于在性缘关系上证明自己的魅力,并开始明白自己真正喜欢的人是谁。
而简庆芬呢?
并不是说她非得如很多网友期待的那样,离婚搞事业当女强人,或者性取向变化,和Rebecca在一起才叫成长,问题的根本是她没有好好对待自己萌生的自我意识和渴望。
不难看出,简庆芬是一个认同传统性别观念的女性,没有很强的事业心,喜欢照顾别人,把丈夫视为一家之主,结婚后对婆家的重视高于娘家。
虽然她也有不传统的一面,比如暗戳戳地挑拨离间,没在一起就搬到男方家,但她这些举动,全是为了达成传统的目的:嫁个好男人。
与其说她是因为爱何瑞之想把他争取过来,不如说是因为她觉得何是适合结婚的优质男才想得到他,所以她才可以接受不恋爱直接结婚,很难想象一个追求浪漫爱的人会这样做。
她也确实得到了世俗意义上的美满家庭,她看人眼光不错,何瑞之非常称职地扮演着传统丈夫的角色,努力赚钱养家,无不良嗜好,不出轨不家暴(所以才会有那么多人说他是好男人,碰到这样的丈夫该偷着乐)。
简也自问,这还有什么不满足的呢?
可事实就是,她会吃醋,会比较,会反刍各种不被爱的细节,渴望被理解,渴望被看见——她开始渴求传统婚姻之外的东西,其意义相当于一个游戏系统里的NPC,不再满足于遵循游戏主设计的规则日复一日。
这便是自我的觉醒,出轨则是对传统婚姻秩序的反叛。
而大结局的处理,恰恰是对这种自我意识的否定。
它直接把这些归为胡思乱想,是应摒弃的元素,如此才能通往幸福之路。
这是一种很唯心主义的理念,但我认为简的感受并非全然主观的。
明眼人都看得出,剧中何瑞之的表现,就是不爱。
那句“我很爱我老婆”只是在履行传统好丈夫的角色罢了,甚至承诺爱的也只是妻子这个角色,并不指向简本人。
在婚姻危机爆发之后,他也没有做出任何改变的努力。
哦不对,准确来说,他在任何时刻都没有试图改变,他从来没有发自内心地考虑过简的感受,在简忍不住冲他大喊“喜欢红叶蛋糕的是Rebecca不是我”,他也没有做出任何解释和询问去解开简的心结。
所以所谓红叶蛋糕的“反转”在我看来是如此单薄无力。
而在男性不作为的情况下,重归于好就变成了女性的单方面改变。
我可以接受简庆芬在一番权衡之后,不再执着于追寻激情之爱,选择把握已有的家庭生活。
但我不能忍受把一切就完全变成了简庆芬的错,是她疑心太重,作天作地,不懂珍惜,而何是隐忍的大善人。
导演说,这是简庆芬的宇宙。
可荒谬的是,在自己的宇宙里,简庆芬依旧不在中心位置,相反,她正走向把萌发的自我意识视为错误而熄灭,重回不加反思的NPC状态之路。
结局看似破镜重圆,但我想,传统的婚姻秩序在短信事件中维护了她的“正室地位”,也会在出轨事件中惩罚她的不忠。
在“简无理取闹”叙事下,出轨将会成为她婚姻未来的另一道鬼影。
很难想象,一部2024年发达地区的女性剧,无论是在女性关系还是在女性自我成长上,都被上世纪的《飘》吊打。
不过想想,这也是《飘》之所以能成为名著的原因吧。
而《不够善良的我们》呢,千人千个观点,但于我而言,它与导演上部《荼蘼》构成了时间参照物,观剧感受、想法的变化见证了我自己和公众性别意识的变迁。
注:贝克德尔测验,一种评判虚构作品中女性角色的代表程度,有三个标准:①片中至少有两个有名字的女性角色 ②她们互相交谈过 ③ 谈话的内容与男性无关。
台剧《不够善良的我们》近日迎来大结局。
这部剧从上线开始豆瓣评分就一路走高(最高达到9.0,目前落至8.4)。
许多评论甚至高赞:“台剧已经在next level(更高水准)了。
”这都让《不够善良的我们》成为今年第一部女性热剧。
短短八集,从两位女主(林依晨饰演的简庆芬,和许玮甯饰演的Rebecca)在社交网络上的互相窥探开始讲起。
这个人到中年为发现假想敌的故事,让不少观众共情。
对“如果当初”的人生想象也是该剧主创、台湾金牌编剧徐誉庭的拿手好戏。
但为什么假想敌被设置为昔日情敌?
为什么对另一种人生的想象和嫉妒要围绕是否与某个男人结婚展开?
她们各自人生的转折点只有婚姻吗?
这些都是隐藏在该剧背后的问题。
比起丈夫爱的是自己还是前任,更多女性的真实困境是,和互相确信的爱人结婚,仍会在养老、育儿的双重压力下窒息,没有可以怪罪的假想敌。
与过去几年让人眼前一亮的台剧相比,《不够善良的我们》真的有惊喜吗?
有人说这部剧因为陈旧,所以真实。
但女性的人生可能和嫉妒心其实非常多元,比起嫉妒跟前男友结婚的人,更可能嫉妒考上心仪学校的同学、比自己原生家庭幸福的朋友、比自己事业有成的同辈......那种看着曾经不相上下,如今身处不同世界的人的恍惚,才是每个人都体会过的心魔。
撰文|闵思嘉讨论《不够善良的我们》,必须要将其放到一众聚焦女性议题的台湾剧集脉络中去。
而当我们仔细比对,便能感到明显的复刻感,尤其是对熟悉本剧导演兼编剧徐誉庭的观众而言。
早在2016年,徐誉庭就写过“情感选择导致人生出现两条故事线”的《荼蘼》。
由此,在《不够善良的我们》中,两位女主角简庆芬和Rebecca同月同日生,穿同样的衣服,以是否与男主角何瑞之结婚生子为人生拐点的设定,无论是套上“薛定谔的猫”的量子力学理论,还是冠以“意识的波动”、观测改变状态的“光的波粒二象性”这些玄妙复杂的概念,都无法改变它将30+女性人生困惑平移至40+人生阶段的自我重复。
有意思的呼应是,在故事的时间线之外,创作者也经历着人生阶段的改变。
徐誉庭曾在访谈中提到,她是在用“回望”的方式创作,反映30+女性的故事《我可能不会爱你》和《荼蘼》就写在她自己的40岁阶段。
而如今,再“回望”40+女性的《不够善良的我们》,却没有因为这种成长而显得更加透彻,反而透露出一种苛责。
就好像剧中刘若英和谢盈萱饰演的两位职场前辈对年轻晚辈的态度,她们或提点着40+女性要有忧患意识,或以自身经历验证着女性职场相杀的失败。
这一切都好像是一个更有经验的“她”在告诫更年轻的“她”:你们看吧,女性无论怎么选,结局都是悲剧。
这何尝又不是一种以男性为轴心的刻板女性叙事呢?
“恐怖谷化”的女性形象《不够善良的我们》是一个从社交媒体开始的故事。
毫无疑问,今天社交媒体只会比它诞生之时更加侵占我们的生活。
我们在社交媒体上展示自己的日常,也营造生活的假象。
某一天简庆芬突然在社交媒体上发现Rebecca的生活,好像与她遥相呼应一样。
她开始关注Rebecca发布的每一条动态,分析每一张照片,把对方当成自己的假想敌。
一个拥有更好生活的假想敌。
因为假想敌比自己过得好而重获生活的斗志,又因为假想敌某次的失落而得到暂时的满足。
观众知道,那些被书写的生活点滴,往往都是假象。
就像被房东突然要求搬走的“惊吓”,可以被Rebecca字斟句酌,美化为“惊喜”。
理查德·西摩在《推特机器》中剖析过人们在社交媒体上生产这些幻象的心理机制,“生产的目的不是创造意义,而是制造出吸引我们这些用户注意力的效果。
”所以简庆芬拍下的那些亲子照片也并不是为了记录家庭的亲密时刻,而更多是为了博得注意力——她的假想敌的注意力。
《不够善良的我们》在开篇之初对女性心态的微妙把握,对当代社交媒体入侵异化生活的剖析,都可以说是切中了当下社会的某些结构性议题,我们甚至能从其中嗅见《我们与恶的距离》探讨新闻伦理的辛辣味道。
但这种当代性很快在剧集展开简庆芬和Rebecca的故事后,流失在她们二人与何瑞之三角关系的俗套化走向中。
如果说《荼蘼》表达出人生不同面的对比可以被解读为命运只有一种选择的怅然,那《不够善良的我们》,以是否与何瑞之在一起作为两人生活物理性转折点的设定,就像是徐誉庭在重复自己的“荼蘼雌竞翻版”。
简庆芬和Rebecca明显被设定为家庭女性和职业女性的代表,她们各自的生活状态,确实足以照见普世性的性别结构问题。
但事实是,其中刻画的生活细节、她们作为家庭女性和职业女性所面临的困境,几乎和20年前的影视作品没有区别。
在女性主义已被反复讨论的今天,剧集表现的Rebecca的单身困境,居然还是餐厅服务员对她表示“一个人吃饭不能坐双人桌”的单身者歧视恐慌。
而囿于家庭的简庆芬对工作的兴趣,也不过是“想要跟同事聊聊八卦,穿得很漂亮去见客户,期待礼拜五下班前快乐”这些家庭主妇对职业女性的表面化想象。
剧中对简庆芬和Rebecca困境的刻板化描写,或可以总结为一种“恐怖谷效应“,如同制造得太像真人的娃娃会带来拟真的恐怖感,这些用表面化生活细节来填充的女性困境,只不过是让她们“看起来很像”那些不快乐的女人。
这种污名化想象和“阁楼上的疯女人”效应如出一辙,只不过如今,那间阁楼被冠以婚姻和独身之名。
在结婚率和生育率已然低靡的当下,《不够善良的我们》似乎还是不愿意承认“单身很快乐”或“女性在婚姻中有其他需求”这些基本常识。
于是Rebecca即便高薪、事业有成,也还是会在想起前任时暗自垂泪,生活中的崩溃时刻不过是衣架垮掉自己没法抬上去。
而简庆芬就像一位什么都好的偶像剧女二号那样,对丈夫的爱求而不得,终日徘徊在丈夫爱我还是爱前任的困惑里。
她的那句“我不要只是妻子、母亲和女儿”的控诉中所蕴含的独立感,也在结局时全部瓦解——因为她发现丈夫曾发短信告诉前任“我很爱我老婆
何瑞之总是买Rebecca喜欢的红叶蛋糕,此前一直是简庆芬心中难以释怀的心结。
直到第六集生日时,她终于从家人口中得知,丈夫其实是因为听说她小时候独占蛋糕的故事才为她补足遗憾。
那一刻简庆芬的泪流满面,或许是戏剧上她终于感受到爱的“反转时刻”,却也切实地将人物推入最为理想化,也最为困顿的空间。
只有得到爱,她才是圆满完整的;只有得到爱,她才是合法合道德的;也仅仅只是得到爱的幻觉,就可以让她原谅一切。
以男性为轴心的人生选择作为一部女性议题的剧集,简庆芬和Rebecca显然是故事的第一主角,但纵观全剧,我们会发现两位女主角的成长经历、家庭权力关系只是一笔带过,反倒是对何瑞之的原生家庭铺陈最多,甚至让何母介入三人的关系,成为最重要的砝码。
这个从穿同款衣服,也喜欢同一个男人开启的故事,一开始就暴露出极其戏剧化的“两女争一男”故事原型。
这种常见于台湾偶像剧中的关系模式,也在何瑞之母亲介入后,使得两组亲密关系都流向粗暴的婆媳关系矛盾。
简庆芬和Rebecca之间的微妙关系,本质上也变成了三位女性间的矛盾与竞争。
而事件的主角何瑞之,却在“坏女人群像”的大戏下隐形了。
在男性掌握话语权的社会文化系统下,这种以男性为轴心的婚恋叙事显然很容易营造出女性内耗的骗局,从而让男性主体洗脱责任,轻松离场。
于是,我们看到何瑞之成为那个Rebecca无法忘怀的前任。
因为他买房、求婚,为了Rebecca不惜与独自抚养自己长大母亲抗争,从家中搬离甚至和母亲断联,好像他并未做错什么。
似乎只有这样,这个男人才足以被一位优秀的职业女性怀念,并惋惜着那次或许会带来人生转变的婚姻。
但事实上,他只是与如今的妻子简庆芬明显毫无欲望地例行公事,在妻子提及离婚时可笑地以孩子为借口,在赡养母亲的问题上占据道德制高点却并不付出事实性劳动,并最终靠一次虚妄的示爱大礼包就挽回了自己的婚姻这样一个刻板而脸谱化的男性或许确实具有某种代表性,但由此带来许多让人不解的问题,甚至也是《不够善良的我们》的最大问题:这样一位男性,到底有什么资格作为“婚恋”这种终极幸福的化身,成为简庆芬和Rebecca的竞争中心?
这种困惑就像铃木凉美在《始于极限》一书中提到的那样,“我们这代人明明活在相对宽松的大环境下,我却痛感一个人如果没有特别强烈地抗拒婚姻,那么结婚就是最正常的选择……婚姻这一意识形态仍是如此根深蒂固。
”这部剧从女性视点切入,但在女性命运和独立可能的想象上,却和上野千鹤子所述属于上一代人的“浪漫爱意识形态”的想象并无差别。
结婚,和一位配得感很低的男性走入婚育,成为了两位女性唯一的终极选择。
在女性意识形态与经济能力同步升级,婚姻的经济纽带已然式微的今天,剧集镜头下婚姻所拥有的绝对向心力并未被削弱,而创作者们所能想象的婚恋之外的女性互助选项也显得太少。
无论大结局表现多少简庆芬在Rebecca患癌临终前陪伴、关怀的戏码,也无法解决这种男性轴心的叙事的视觉盲区。
女性剧生态《不够善良的我们》的基础设定里,显然带有独属于徐誉庭的创作基因,早年间由《流星花园2》《战神》编剧走入人们视线的她,熟稔于描写青春偶像剧中多边人物的关系撕扯。
行至此后更为人熟知的《我可能不会爱你》《荼蘼》,乃至拿下台北电影节多项大奖的《谁先爱上他的》,也可以被解读为撕扯进入到中年人生命阶段的刺目隐痛。
但如若我们将目光放置在台剧“当代女性生态观”的脉络中,便会发现其实有诸多作品在描绘属于女性生命状态的复杂光谱。
2022年,《她和她的她》与“房思琪们”共享了同一种命运。
被遮蔽的痛苦,受害者斯德哥尔摩综合征的耻辱感,甚至连难以视觉化的解离体验,都借由剧集类型化到精巧的悬疑结构呈现出来,还辐射出家庭暴力、性缘规则、职场性骚扰这样的问题飞地。
它的实践证明了,用戏剧化的外壳去处理现实性的伤痛并不是问题。
而2019年的《俗女养成记》里,最动人的或许是关乎女主角陈嘉玲少女时代的描写。
它所呈现的家庭结构与时代生态,使得陈嘉玲今日的命中注定和自我扭转都有迹可循。
透过写“昨天”来写“当下”,正好是《不够善良的我们》所缺失的那些女性成长细节。
它非常明确且警惕的一点是,如今的女性困境并非结果,而是原因。
相比《俗女养成记》,《不够善良的我们》总是反观自身欲望,甚至在标题上都要自省不够善良、不够完美。
其陷入的最大悖论就是把原因当成了结果:女性,其实从来无需自证。
我们可以说简庆芬和Rebecca是女性面对婚恋时命运的一体两面,但这种拆分化处理所透露出的一层潜藏含义就是,女性似乎并不能同时拥有事业与家庭。
与之相比,《我们与恶的距离》中的宋乔安显然是更能代表当代女性的角色,她们全然有能力同时进入职场与家庭,她们所面对的人生问题,远比困顿于三角家庭结构,抑或是职场与婚恋二元对立的伪命题更为复杂幽微。
而回到简庆芬身上,她甚至连出轨都无关欲望,那不过是她对老公不够爱自己的报复性投射移情,其核心想要维护的,依旧是传统原生性的婚姻。
这也就是《不够善良的我们》的局限所在,以男性轴心,以婚恋为人生必然选择,以单身为羞耻。
Rebecca依然需要一位年轻男孩说出“你一点也不老”来拯救自己,简庆芬依然需要丈夫用一句缺少主观能动性的“我很爱我老婆”来满足自己对性爱婚一体神话的幻觉。
40+的女性年龄圈层并不能改变它内核中偶像剧和玛丽苏的基因,中生代人物背景带来的除了样板化的中年危机以外,还有后偶像剧和反向玛丽苏的幻觉。
霸道总裁爱上我,制造女性魅力幻觉的玛丽苏叙事,在这里摇身一变,套上刻板女性困境和单一化女性选择的视觉屏障来制造令女性痛苦的幻觉。
于是,简庆芬在结尾处的“回家”显得那么无力。
我们不应该被任何一种幻觉欺骗,应该去挑战它,超越它,而不是遍历一切痛苦后,还要泪流满面地维护它。
本文内容系独家原创。
作者:闵思嘉;编辑:荷花;校对:陈荻雁。
文内配图为《不够善良的我们》剧照。
未经新京报书面授权不得转载。
女人总是在想如果我没结婚是不是会不一样?
如果我结了婚是不是会不一样?
如果当时我嫁给他到底会怎样?
如果那个孩子是我生的,现在我会更幸福吗?
这想法萦绕在四十岁左右的女人脑海里。
尘埃刚落定,孩子刚刚大起来,老人恰好老了。
夫妻十年基本没有热情再睡彼此,相看难免两生厌,人生路上迷雾四起。
谁的生活不是一地鸡毛呢,谁都向往去不了的地方。
另一个她,就是你我抵达不了的远方。
这部剧给你徐徐展开另一个她到底过得怎样,细致描述你抵达不了的人生。
这绝对不是一些公众号说的“阴暗”。
这是人性使然,谁不贪婪呢,贪图自己没选的那部分快乐,我吃着眼前这碗家常菜,也想问问外面餐馆是不是更好吃?
最精彩的是简庆芬这个人物,看起来像只小白兔,她的獠牙是柔软的,披着温柔无害外衣,你说不出她有什么不对,而最能争抢人生果实的就是她。
这一朵白莲花啊,🍵茶艺典中典。
而白莲花抢到手的人生,那滋味她自己知道,没办法告诉枕边人和孩子,也不能告诉朋友,她只能跟出轨对象同病相怜,在床递间讲几句真话。
Rebecca就是所有已婚妇女羡慕的典型对象,她的烦恼也是极具东亚普世性的,面对即将到来的独身养老困惑,与别人老公该一刀两断吗,是否要选那一碟小菜尝尝?
回看过往,夜深人静时不禁怀疑自己选错了婚恋剧本。
我非常好奇徐誉庭这位生于1966年的姐姐,怎么那么清楚八零后九零后女生的心思。
毕竟代际有几个差异,她也太厉害了叭!
蔡健雅的音乐一直有唱出中女心思那种直白感,袅袅之间就全都坦白了。
期待即将产出的最后两集,这戏让你可以翻过去再看一遍,品尝一下人生那复杂的滋味。
看到第六集,我可太爱台剧了!
你怎么知道,你不是缸中大脑你怎么证明,自己生活在真是的世界瑞贝卡和简庆芬也许是另一个平时世界的自己人生的选择,就像薛定谔的猫,打开盖子,才知道里面是什么何瑞之,看似完美的男人,却是一个没有内心的人。
一边深情的难忘瑞贝卡,一边接受简对他妈妈无微不至的照顾(虽然是简主动送的)但是他也没拒绝。
婚后也尽力扮演着一个丈夫该有的样子,工作,带小孩,家务也都一起分担。
但是少了发自内心的爱。
生活压抑。
何妈妈瘫痪后,非要道德绑架,孝心外包,其实请个菲佣或者去专业机构都可以。
简每天为婆婆把屎把尿,心力交瘁,何瑞之没有提供体力支持,也没有提供情绪价值,他只是客气疏远又礼貌的说句谢谢,这样谁都会崩溃的。
后面简出轨医生也能理解,她太需要懂的人。
这里也不讨论医生是不是“惯犯”,我倾向于他们俩只是互相的救命稻草,医生一直都是戴着戒指的(就算他老婆已经s了)。
每次简带着婆婆来看病,他都是只关注婆婆的,这一次如果不是简来告诉医生婆婆已经走了,他们也不会再相遇。
他甚至也不知道简的名字,只知道“何妈妈的家属”当然简也有自己的性格劣势,她一直活在嫉妒和猜疑中。
她甚至忘了自己原来也是喜欢吃红叶蛋糕的,她一直觉得自己活在瑞贝卡的阴影下。
蛋糕,戒指,还有婚房。。
一直盯着敌人,忘记了看自己的路,最后绊倒了自己。
何瑞之爱简庆芬吗?
如果真的爱,相处十几年,对方是能感受到的。
简是很敏感很需要别人肯定的人。
医生的一句“你把何妈妈照顾的很好”她会充满能量,菲佣送她一点零食,她会觉得很温暖,婆婆对口齿不清的她说“对不起”她会感动落泪。
唯独何瑞之,不接婆婆回家就冷战,道德绑架,接回婆婆就孝心外包,每天客客气气的一句“谢谢你”然后转身加班去了。
简庆芬前期为了追到何瑞之,放低了所有的底线,也是茶味满满的。
不恋爱直接结婚也可以,为了讨好何妈妈直接搬到她家里照顾她。
对何瑞之的感情也是,只是一味付出,不敢索求。
她怕自己一提要求,何瑞之就转身走了。
简选择了爱,但是爱里有恨有怨。
瑞贝卡因为原生家庭,拧巴又自我。
但是因为她漂亮,她一直不用太考虑别人的感受,就可以获得别人的爱(男人的爱)因为她漂亮又易碎,男人们总想去窥探或拯救,但是获得爱和经营爱,完全不是一码事。
何瑞之可以为了她和母亲反目,但是婚后的柴米油盐,婆媳关系,真的是瑞贝卡能应付的吗。
她的“天真,坚持,易碎,高冷”就会由恋爱时的优点,转变为婚后的“蠢,固执,脆弱,孤僻,不圆滑不善沟通”,白月光终会变成朱砂痣。
这部剧的所有人,都拍的很立体。
包括那个女上司chris,还有总经理。
编剧导演真的有在认真过生活。
我不喜欢给电视剧里面的女性简单粗暴贴标签,比如“小三”“绿茶”,所以前面两集,我一直想知道简庆芬的动机和她行为模式的原因。
四集刷完,我表示我很不喜欢这个角色,她是我最不喜欢那种女性类型。
她真的喜欢何瑞之吗?
一直没有交代她喜欢他什么。
她对他的爱,是一种对上司这个符号的仰慕?
她费尽心思“追”他的动机是什么?
只是为了证明自己不比那个跟她穿同样衣服同月同日生的女生差劲?
她工作没有上进心,乖乖做好份内事,没有动力和创造力。
当何瑞之提出让她辞职方便照顾生病的妈妈时,她很生气,她说她需要工作。
我以为她会说出什么让我接受的理由,比如要独立自主之类的,可是她的理由是,她需要有一个大家可以一起聊八卦的社会圈子,需要享受周五下班前的快乐?
就这?
她从来没有独立生存的能力。
房子是婆婆掏钱买的,她忍气吞声忍受婆婆对小家的侵犯敢怒不敢言;从何瑞之公司离职,她去保险公司,业绩还来自哥哥帮衬。
她的妈妈,还是哥哥嫂嫂在帮忙照顾。
嫂嫂优秀挣钱给力,她一边享受着嫂嫂请她吃大餐,一边暗戳戳给哥哥发短信吐槽嫂嫂。
她没少让哥哥帮她完成保险业绩,还拿嫂嫂来威胁自己的哥哥。
妈妈生病,嫂嫂理性找她谈,说要送医疗机构照看,摆出了充足的理由。
她生气表示不同意,却拿不出自己的plan B来。
老公理性提出让她辞职把岳母接过来照顾,她也不愿意。
所以你想要怎么样?
她没有自己的人生,于是唯一的精神寄托,就是设想了瑞贝卡这个假想敌,从早到晚互联网监视人家干了什么,就跟她没事就去检查一下老公的手机找老公出轨的蛛丝马迹一样。
这样的人设,如果是编剧刻意为之,我表示喜欢不起来,甚至同情不起来。
瑞贝卡并不是因为错过的初恋、没有得到的白月光,她实实在在的好。
工作有能力有想法又没有坏心思,从糟糕的家庭里咬牙挣扎着爬起来,何瑞之跟她看到彼此的才华,相互欣赏。
她有何瑞之没有的那份自由不羁,那份“坏”。
她是何瑞之突破窒息单亲家庭、晚来叛逆期的那个口子。
二十多岁的她,烟熏妆,封闭自己,不自信,不善交际,经常被骂被背锅,经历了挫折,成就了快四十的她,能干,自信,独立的模样。
对比之下,简庆芬可真的不讨喜。
《不够善良的我们》8集只出了4集,小荷才露尖尖角,豆瓣已经到9分。
两万多人打了五星,我很伤心。
抱着朝圣的心态,我把出的都看完了。
这部台剧在我看来,犹如水蜜桃,甘蔗、大鸭梨一样,水分很足。
很多人夸这部剧,说的最多的是这部剧自然,不做作,就如同我们的生活。
相反的,我首先觉得这部剧最大的特点就是做作,脱离生活。
前两集里,真的是抓到机会就给你讲人生道理,爹味太重了。
拿瑞贝卡滑轮的时候,被小朋友捡了个东西,小朋友给他,说是你先看到的。
瑞贝卡来了句,以后千万别把自己看到的东西让给别人,不然你会后悔。
看到这里我笑出了声,心想导演也不用这么强插一句本剧中心思想吧。
这已经完全脱离了我们生活的语境,我们日常生活对话要这样,得把小孩整懵逼不可。
还有瑞贝卡遇到中年何瑞之后,蹲在那里说好痛好痛落泪的镜头,阿猛真的猛,到了这个年纪还有这么大的吸引力。
电视剧像在照顾一个第一次看这个发光机器的新新人类,一定要用这样的表达,来让低幼的你与她共情,奥特曼都不这样搞了。
明明你光芒万丈,还有机会和小奶狗谈个恋爱,人家两鬓斑白,还得接小孩上课,该哭的不应该是他吗?
诸如此类,让我觉得画蛇添足的镜头和台词相当密集,第一集林依晨的密集独白更是重灾区,并且很少有人话,却有很明显吃力在造金句的痕迹。
这部剧还有很多人主打夸的就是:尺度大。
我看完了出的内容,一没有色情镜头,二没有政治讽刺,三没有成年生活的辛辣剖析,四没有对社会问题的质问,由内而外不知道尺度在哪里?
有人说他的视角很好。
视角可不可贵,得看这样的视角是不是难得和有意义。
台剧《我们与恶的距离》这种视角和表达,是觉得值得五星的。
但这部剧生活的鸡零狗碎,本身已经被拍烂了,也并没有用新的视角也表达去呈现。
依旧是行房事的时候丈母娘进来,依旧是老去的父母需要照顾,依旧是想要的惊喜没有触达到位。
很多人看到有作品落在女性困局上,就会颇有好感。
但女性困局之所以好,应该是真的讲到点子上,而不是看到这个四个字就不由分说就能获得高赞。
如果这样,那对我而言,是对女性的另一种歧视。
用婆媳关系,家务关系,夫妻关系来展现中年女性婚姻的乏味和无奈,用一个人吃饭的孤独,出租房到期,勿入别人家庭的感情,来展现中年单身的困局。
你说这样有问题吗,我觉得没问题,但如果你说这些内容可以撑起9分神剧,那就有问题了。
萧伯纳有句名言,叫想结婚就去结婚,想单身就保持单身,反正最后你们都会后悔。
很多看到了“后悔”,但忽略了“会”是由“不会”蜕变而来的,他们肯定断断续续拥有过甚至有过物超所值的惊喜,不然不会选择这样的状态。
单身和婚姻肯定都不至于全是不堪,用家里衣架脱落这种事情来展现生活的无力感,未免太无力了。
在我看来,人到了一定年纪,要感性的对工作,但却要理性的对生活,因为工作有休息的时候,生活却不可以脱离,这是对我们的保护。
我们的日子没有作品里那么悲惨,反而是因为电视剧长期以来植入了这种放大细节的习惯,让很多多愁善感的人放大了日子的苦味,下个雨都能哭一宿。
有时候衣架掉了就是衣架掉了,这东西修起来不麻烦。
一般的餐厅的店员也不会二逼到没人的时候要求你一定要坐吧台不能坐二人桌的。
没有必要为赋新词强说愁。
当然这一切都出于我个人的偏见,很多人就是喜欢,每个人喜好不同。
但牵着这部剧走的主线也始终令我不敢苟同。
女人为男人如此耿耿于怀十来年,是本剧的慧根,这慧根让我实在喜欢不起来。
到了中年,真的还有太多有趣的和要忙的事情,整部剧这种人到中年念念不忘的疼痛文学,始终让人很难理解,甚至觉得好笑。
40岁了,相信几乎所有人,不会在十年后还对曾经的恋人念念不忘。
不是我这人没心没肺,而是人心就是这样的,这是一个客观事实。
人和水管,苹果是一样,人的脸和心境永远不可能保持一个原貌,在这个物理世界,这就是一场物理的过程,会生锈,会氧化,痛苦永远会被稀释、转移,有新的痛苦和无奈覆盖上去,也会冒出新的快乐和希望。
就像1岁我们吵着要奶嘴,8岁吵着要赛车,18岁要为旅游哭泣一场一样。
先下手为强,绿茶婊上位是不善良的。
同床异梦,分心想妻子以外的女人是不善良的。
和有妇之夫搞在一起是不善良的。
骄傲的选择走进自己的舒适区是不善良的。
那什么是善良?
我想,人到了中年,能和真实的当下和解,说人话,做人事,别为难自己就是善良,放过自己,也是在为我们的生活寻找出路。
庆芬和医院的医生出轨了:繁重的生活压力、丈夫的忽视、长期被她照护的婆婆去世……年近四十的她像一座坍塌的火山,想爆发但早就没了力气,只剩下熔岩从头上冒出来,流泻一地……身边的都没有看到,只是被婆婆所在医院的某个医生观察到了。
那个医生在庆芬的手中写下了电话号码,他对她说,自己曾经照顾失去行动能力的妻子好几年,他能明白她的感受,如果她有什么想倾诉的,可以找他。
那个医生很普通,长得不能勾起什么样的情欲,简直像我听说过的每一个出轨案例里面那个让人根本想不通的情夫,因为仿佛看起来并没有什么出轨的价值。
或者说我们的社会文化是怎么看待出轨这件事情的?
要足够好看?
要为了钱?
或者其他什么隐秘的交换吗?
说实话,这场出轨戏看得我想掉眼泪。
他们两个都太寂寞、太压抑,这只是一个疲惫的人找到了另外一个疲惫的人,那些床戏毫无激情,一个人的失落盖着另外一个人的失落,像抓住某种救命稻草,他们当然不会转正,不会有什么结果,甚至做爱也不见得很爽,之间也不熟悉,更谈不上什么深一层的感情,甚至说见色起意都算不上。
我只觉得悲凉可怜,他们之间没有爱,只有相互可怜。
人在悲伤之下,连这种机会也只有抓住。
因为实在没有别的东西了。
我不想这样的出轨,因为如果说出轨是对于无可奈何生活的反叛,这样除了更寂寞之外毫无帮助。
我认为出轨是为了不出轨。
(原谅我对两性关系,只有这样简单的想象)
相遇的那一刻 被撞倒 “好痛”“好痛”真的“好痛”
世界上的女人只有两种,沾男女和不沾男的女人,这片子完全忽视了后者的存在,搞得一个老男人多么值钱似的🙄年轻妹妹们不要被骗,搞事业、养宠物、学知识,哪个不比男人有趣?
活到四十岁还在纠结我爱你,你爱他那些扯不清理还乱的陈年情事,路上看到与当年情敌相似的背影就恍惚到走不动道。太矫情,显得那么多年都白活了。
小时候看贺军翔林依晨,人到中年看的还是贺军翔和林依晨,最近几年的台剧从内容到格局到质量真是一骑绝尘…你可能会觉得林依晨的简庆芬绿茶,觉得许玮甯的Rebecca矫情,觉得贺军翔的何瑞之太怂,觉得柯震东的于向利没担当,可成年人的世界就是这么现实,成年人的世界又哪有绝对的善良和对错…虽然癌症梗很俗,但不觉得这剧烂尾,尤其何瑞之那条短信,年轻人才期盼已婚男人发短信爱前女友,成熟的人大概都会觉得最后那条短信谎言中透露着责任和担当…非常高级又透彻的台剧,遇事不决量子力学这么拍也不是不行…
我们的善良和恶毒都不够纯粹,所以痛苦。
我的天哪以为是两个女性相融搀扶共同拥抱人性的脆弱原来还是个娇妻规劝篇啊,瑞贝卡的死换来你们这群人大团圆我的天好大的一口屎啊!!!!!千万别手贱点开看了我求求……
前四集都很好,往后发展是个什么鬼?尤其是最后两集如同被喂了屎,这里面传达的女性观念未免也太落后了,垃圾桶里找糖吃
3.9 不知道为什么,有点像老一辈一直在灌输给我们的价值观:“男人不需要多爱你,老实就好。”
选择生活的人困在琐事里,选择自由的人困在遗憾里。真的很能共情。
删掉这个结局 两女主同居剧情多放点你还有救😀😅但这一定是在不爱男的平行世界了😄😄😄😄🥶
它在演一些很寻常的东西,我却看得一直默默流泪。二十几岁的时候听到爱人说“已经开始想你了”是听不进去的,反而心里谋划着伤害彼此的事情,昨天听到类似话的我已经会觉得很珍贵…慢慢走到中年的我们,以后不要太累,不要太省,不要像Rebecca和总经理一样寂寞,不要像何瑞之一样“忘了”
好俗阿…这是简庆芬们的爽剧,看到说不够善良的只有编剧,太赞同了
谨慎点先不打分避免后续被创。|更新:请婚人停止拿单女当你们play的一环。我真服了,为了一坨狗屎拉了八集主创你们可真行……
我不是因为柯震东打的1星,但是一部再优秀的作品,涉及到底线就不值得被大众捧上神坛,夹带私货让大家觉得吸毒犯错也没什么真的不能苟同。有个评论说打一星的都是畜生,能说出这样话的人已经算是被潜移默化的影响了,这还不可怕吗?
我不喜欢,但我大概能知道谁会喜欢,因为分一定会虚高所以我稍微给低平均一下。情绪堆砌的剧想拍好看,没有朴惠英程度的生活阅历和台词功底是不可能做到的。
单身漂亮能力出众最后下场是得癌症凄惨死去,甚至要靠“情敌”的救济才能没那么惨。“抢了”别人老公一辈子自认为当保姆被婆婆嫌弃最后发现老公很爱自己,哭着流泪回头发现还是一家人。这什么莫名其妙的剧情,老婆一辈子都活在白月光的阴影下,老公明知老婆心里的刺却没有解释过弥补过什么,这一切都是老婆敏感多疑的错,最后一句“小心开车”就抵消了十几年婚姻里的默不作声。我说都什么年代了别神化男人那点看不见的付出行不行,没男人的爱不会死,没有工作能力不会赚钱真的会死。
高开低走,看到最后就是骗傻子呢?!越细品越想打一颗星了…
从何瑞之身上看到一种新的复杂性:道德楷模式的“坏人”
最后几分钟推翻了前面所有。
不太行。林依晨还是不会演戏,开篇给人物设定,一整套机械而又紧张的走位,全是外在动作,家里家外上有老下有小的中年女人啊,还是偶像剧演法,很难立住啊。许玮宁跟其他戏一样,还是臭脸+花瓶设定,陷入混乱又纠缠的感情,她简直是这类角色专业户了。