泥鳅也是鱼

一个叫泥鳅的女人带上一双女儿——大曼小曼跟随“进城大军”到北京谋求生路。

和众多农村人一样，他们都认为到城市里才能找到“金元宝”，城市里有“人间天堂”的生活，更何况他们去的是首都北京！

路上泥鳅（倪萍饰）遇到另外一个也叫泥鳅的男人。

男泥鳅一直想和女泥鳅“睡觉做个伴”，他是包工头，说可以给女泥鳅一栋大房子。

女泥鳅保持着自己的善良与不屈，用青岛话骂了很多次“不要个脸”。

阴差阳错地，男女泥鳅一次次地在各种找工场合相遇。

农民工在城市的生活真实地被再现，女泥鳅在工地上奔跑着干活，在寒冬里求得用筷子串起来的大馒头喂养大曼小曼。

女泥鳅的命运是现实的，是社会的悲痛。

当有人想对女泥鳅计划不规不得逞时，男泥鳅教训她为什么不告诉警察真相要不规人赔钱，女泥鳅的朴质表现得淋漓尽致：大家都是农村人都不容易。

当倪萍喊出“泥鳅也是鱼”时，喊出了在城市底层辛苦挣扎的农民工的心声：我们也是人啊！

女泥鳅做保姆时，自己已经吃饱了，但为了让已经奄奄一息的男主人吃点包子，装作包子很好吃自己很饿的样子，狼吞虎咽地接连咽下四五个包子。

这是令我们最感触的一幕。

女泥鳅边咽包子边流泪，吞下的是什么样的苦果？

农民工们最知道。

男泥鳅躺在医院的大厅里离开了人世，他或许是解脱了，不用再被这个社会的不公、欺诈所压迫，他走得很安详，是悲壮之后的幸福。

女泥鳅还得带着大曼小曼奔走于城市之间。

看着男泥鳅的尸体，她无言，难道底层生活的人只有死后才能获得安详吗？

前两天看了《泥鳅也是鱼》，没有觉得特别好，又因为过了好些天，所以指手画脚的冲动已经淡了。

一个真实的的题材和现实，但是却是一个缺乏真实感的片子。

所谓道德与崇高，在现实之上，在肚皮之上，难免显得虚空。

虽然镜头，台词、场景设置都不乏意味深长，由此也见导演良苦用心。

我印象深的场景有一个：双胞胎女儿站在铁道边上的破烂房边。

迎着夕阳和呼啸而至的火车，说：“北京欢迎你！

”。

口气间满是主人公的口吻，只是她们的母亲知道，这只是一个别人的城市。

我印象深的台词有两一个，一个是花姐说：“人命八尺，莫求一丈”；还有一个，是泥鳅与紫禁城的一场沉默交流，被翻译为：“庙啊，盖到了天上，咋还嫌个低；人啊，就在我身边，咋还想个你。

”并没有特别感动，在一些欠妥的场景处理上，我几乎要认为它是一部烂片。

但是烂片也是片啊。

对把眼光投注到这一领域和群体的工作者表示尊敬。

因为，泥鳅也是鱼。

这是真的。

鱼和泥鳅都不该忘记这一点。

在影视作品中我们习惯了仰视，仰视高官富豪，仰视俊男靓女。

很少有导演肯放下身价，俯下身来看看脚下那些命如草芥的民工，更不用说像杨亚洲导演那样，站在民工的立场上，用民工的视角平实地展现这些底层人民的生活了。

故事从一群民工进城开始，以白描的手法叙述了他们的生活和爱情，也记录了他们的生命和尊严。

尽管导演将残酷的现实背景虚化，以民工真挚的爱情为主线，结尾也将民工的理想和情感诗意地升华，但我还是感觉到了民工生活的沉重和不堪。

有些场景我甚至不忍看下去，因为作为一个同样生活在北京的异乡人，对于那些似曾相识的情景，自然格外有感触。

同一个城市，生存环境可能有晶莹的水和污浊的泥的天壤之别；可什么时候同样的人却有了鱼和泥鳅的分别？

鱼们可以养尊处优地生活在富丽堂皇别墅里，泥鳅们却只能挤在通铺上或者住在简易的窝棚里。

与其说泥鳅们是在寻找舒适的住所，不如说是在陌生的大都市中寻找自己的家园，而寻找家园则是为了得到身份上的认同。

寻找的过程亦是他们在泥泞中挣扎前行的过程，而这种挣扎往往被蔑视或忽略。

女泥鳅和两条小泥鳅在窝棚里被晃晃悠悠地吊起又重重地摔下，他们的生命与庞大的起重机相比卑下得微不足道；泥鳅们好不容易在铁道旁拥有了自己的家，却又不得不拆迁，他们的生活与宏伟的城市建设相比，渺小得不足挂齿。

具有讽刺意味的是，不被承认的泥鳅的后代天真无邪地对着轰鸣驶过的列车高喊：北京欢迎您！

这童真中不小心泄露的是泥鳅们下意识的自我身份认同。

而男泥鳅也表达过打破鱼和泥鳅分别的平等宣言：泥鳅咋了？

泥鳅也是鱼！

人家不把咱当盘儿菜，自己还不把自己当盘儿菜？！

由此泥鳅们自己捍卫着自己尊严，不让自己的儿女成为他人娱乐的玩偶或赚钱的工具；泥鳅们也有着自己的快乐，无论是通俗小调还是高雅音乐，歌唱带来的欢乐并无等下之别。

不过，片中的女白领并不这样认为，她认定她卧病在床的父亲是一个思想境界很高的人，不能被女泥鳅通俗的娱乐方式污染，知道麻木的老人发出会心的微笑。

鱼和泥鳅的对峙直接表现为女白领和女泥鳅的对峙。

女白领便是俯视泥鳅们的那部分城里人。

他们自命不凡、自视甚高，而在被生活剥离了伪装之后，你会发现鱼和泥鳅的灵魂其实是平等的，甚至有情有义的泥鳅的灵魂比那些铁石心肠的鱼还要高贵。

女泥鳅和老人的情感则体现了鱼和泥鳅的相互理解和包容。

可见鱼和泥鳅不仅是平等的，而且是可以相互交流、相互沟通的。

老人对女泥鳅的非礼暗示了老人的情感需求，同样，少年民工对女泥鳅的非礼表达了泥鳅们的情感需求。

在感情上，老人和少年民工都是弱势群体，因此女泥鳅宽厚地原谅了他们。

鱼和泥鳅、泥鳅之间都需要相互扶助，泥鳅之间彼此需要的渴望和相濡以沫的情感更是影片的重点。

男女泥鳅在工地、马路、地摊上暗自滋长并渐渐笃定的情感有一番别样的纯净，这份在污浊的泥水中凝结出的情感在纷乱冷酷的现实背景前显得晶莹透亮，尽管这份情感的表达方式是那样朴拙。

以民工爱情为线索讲述民工生活显示了导演杨亚洲从小事件切入大主题的技巧，以鲜活的细节描绘现实画卷则折射出导演举重若轻的智慧。

导演敏锐地捕捉了生活中精彩的细节，比如民工吃饭、洗澡的情形，并用这些细节塑造出生动的人物。

值得称道的还有片中的逆向处理：以静衬动、以乐衬苦、以小衬大等等。

比如窝棚从空中掉落时，开始的轰鸣一下变为静穆，这种平静更令人感到震撼。

还有吃包子一场戏，以女泥鳅滑稽的讲述和吃包子的不雅反衬女泥鳅内心的苦涩和对幸福生活并不过分的想象和追求。

再比如在北京车水马龙的街头、金碧辉煌的宫殿、高大雄伟的箭楼前拍摄民工的生活状态，更衬托出民工身份的卑微。

从某种意义上说，逆向处理也是一种冷处理。

就像导演用镜头缓缓移动拍摄少年民工对女泥鳅的骚扰和女泥鳅的反抗，并配以清脆的钢琴声，把这场戏处理得简约而干净。

这样的手法对民工生活苦难的披露摆脱了哭哭啼啼控诉的俗套，而达到了影像的手术刀坦然剖开生活真相的境界。

如果导演在技术层面上的才华只是让人感到佩服的话，那么以平民视角拍摄民工就令人肃然起敬了。

创作者们只有把自己当作泥鳅，和泥鳅们一起扎进泥水里，才能不丑化也不拔高民工的形象，才能拍出如此真诚的好作品。

也正因为平民视角才使影片中没有居高临下的怜悯，更没有卑躬屈膝的乞求，只是用简洁、朴实的镜头语言讲述了一群在都市的浮华背后艰难生存的民工的不为人知的故事。

相对于影片的写实风格，全片的最后一场戏不仅在影调上是最为浓墨重彩的惊艳一笔，在主题上也是点睛之笔。

男女主人公悠闲地躺在屋顶，看着飞机划过天空，倾吐着各自的心声：庙修在天上，我咋还嫌低；你就躺在我身边，我咋还想你。

别有韵致的对白将主人公对生活和情感的追求诗化，并为泥鳅们惨淡的人生涂上一抹亮色。

这样的结尾以及男泥鳅死亡的结局都说明创作者在用影像手术刀解剖民工们地下人生的时候还是有些不忍。

因为，死亡固然沉重，而比悄然死去更沉重的，是像泥鳅一样无声地活着。

2006-5-4

社群主义对新自由主义的批评，其中一点，就是个体并非是抽象的，非历史的理性个体，而是受着大大小小的共同体，各种各样的次文化圈所影响和形塑的历史中的个体，因此，罗尔斯无知之幕背后的选择，就未必都能够成为指导每一个共同体发展的唯一准则，或者说在，某些共同体里面，既存的某些价值和传统，比纯粹个人理性推理出的逻辑要更发挥作用。

这种讨论将会持续下去，因为经验的个体与理性的个体，这两个逻辑起点本身就是一个硬币的两面，前者无限放大，地球村将不复存在，因为难以形成一个只有通过和解、协商和友爱才能达成的基本共存规则；后者无限放大，人类多样性将会彻底消灭，个人从历史中主体的位置最终会蜕变成为理性的奴隶，个人独特性也将泯灭，因此一种好的价值可能是经验和理性两者的混合。

但不得不提一个问题，康德之前，什么是善呢？

而这种善，对今日社会还有重要的启迪意义吗？

以上皆为题外话。

但不管怎么样，社群主义对新自由主义的批评，至少让今天每一个标榜个体独立自主的个人多了几份清醒：在标榜个体权利至上社会里面，其实是无法忽视共同体的存在以及人与人之间有机联系的纽带，每个个体所作出的选择，既会被共同体所影响，也会增加或减少共同体的整体福利，并会影响到共同体中其他个体的选择和行动。

《泥鳅也是鱼》讲的是这样一个故事，倪萍饰演的角色“泥鳅”离婚后，带着一对双胞胎女儿从乡下去到北京打工，在打工的过程中，发生了很多小部分有趣但大部分令人伤感的事情，几乎是当代农民工进城打工所能经历到缩影：以检查身体为名的卖血，老板欠薪，包工头逃走，乡下人做保姆伺候老人到头来比城市人对老人还要有感情，工伤丧命，无处发泄的性苦闷和思家情节，最终，倪萍饰演的角色带着两个女儿，抱着发财买房的梦想来到北京，却不带走一分一毫，怀着各种复杂的情感离开北京。

或许电影想表达的是，城市是一个“泥鳅”想钻哪儿都可以钻哪儿的地，却不是一个能够停留下来并让他们拥有一个家的地。

套用社群主义的逻辑去解释这个故事，最大的教益恐怕是城市人行动选择的背后是无数这批无法进入主流话语权的农民工所付出的辛劳，城市人读书搞科研的背后是农民工帮我们承担起照顾老人的责任，城市人和外国人参观美轮美奂的历史建筑背后是农民工付出巨大的体力劳动为我们修葺这些老旧建筑，总之，所有人都生活在一个社群里面，生活在一个巨大共同体当中，个体选择背后是无数其他人的选择。

在剧中，有一幕令我印象深刻，“泥鳅”做保姆要照顾的那位老头快要死了，他躺在床上看到“泥鳅”在脱衣服，突然伸手触碰了一下她的胸部，“泥鳅”骂了他几句不要脸，接着却又把这位老头的头深深地埋进她的胸部里面，紧紧地抱着他。

这一幕可以作很多解读，可能是这位老头临死前想起他过世的妻子，或回忆一生时想起喂奶的妈妈，或者纯粹就是就是好色，但不管怎样，对“泥鳅”来说，在城市务工的过程中，她已经付出了身体性的代价，已经突破了“工资多与少”、“社会保障有和无”、“个体成就与尊重”等形而上问题，而直接触及肉体的本身，相同的例子可能还有工伤中被砸断的双腿，可能还有被模具切掉的手指，可能还有为谋生卖掉的血液，可能还有喂养别人家孩子的奶水，可能还有在床上做着各种淫荡动作的赤裸肉体。

遗憾的是，城市人用金钱支付了以上发生的一切，然后堂而皇之继续各种形而上，各种与成就动机有关的生活。

小时候，常听老师讲五星红旗的故事，说是无数烈士用鲜血染成的，这当然没有错，也值得尊重；最近，据说韩寒讲了另一个表述，似乎也没错；现在，我想关于五星红旗的解释空间还可以扩大，也应该留一些地方给为我们的共同体作出贡献的人。

当自己作出选择的时候，想起别人，想起与别人一起生活的共同体，想起共同体的整体福利，想起别人的福利。

这不也是社群主义的一种教益吗？

这部电影是2006年的，比较老，但当初背井离乡、到大城市奋斗的初衷都是一样的，都是为了让生活变得更好； 还有对家的思念、对当下的孤独的感受，也都是一样的。

这部片子，可以算是我们父辈（四五十岁的人群）的一段纪录—— 倪萍饰演女主泥鳅，是一个刚刚离婚的农村女人，带着她的双胞胎女儿来到北京。

她本想投靠朋友，无奈朋友的处境也不太好，她便只能自力更生—— 她找了一份工地的活，把两个孩子藏在工地上一个小木屋里； 每到饭点，她便挤在工人当中打馒头： 然后一路小跑到小木屋，给孩子送馒头吃，自己什么也没吃就赶回工地上干活：

直到那个小木屋被起吊机吊走，幸运的是孩子没有受伤。

另一边，这部电影的男主也叫泥鳅，他是工地的包工头。

因为名字相同，男女泥鳅觉得很有缘，男泥鳅便把女泥鳅母女仨留下，给了她们一个落脚的地方。

毕竟离乡在外困难众多，大家互相也可以有个照应。

男泥鳅对女泥鳅母女是真上心，孩子不见了，他比谁都着急； 孩子发烧，他拿药照顾： 这两泥鳅也因为互相依偎照顾，渐渐便学会了去爱，产生了感情。

哪怕男泥鳅欠下了工人的工钱，女泥鳅也主动提出帮他还债…… 他们互相挣扎在北京生活，做着粗活，过着生活。

整部电影排除男女泥鳅的感情线，便是实打实的“父辈打工者的纪录片”， 可以在片中看到很多小时候的影子—— 比如母亲在工作的时候，会把我藏在一个工厂老板看不见的地方（当时的工厂不能带孩子进去）； 或者我会待在家里，中午饭点的时候，母亲便会拿着饭盒给我送饭来…… 当然这都是十几年前才会有的现象。

如今时过境迁，我们这年轻一代更像是微信官方的那个短片一样，更多的是精神上的疲惫与孤独。

我们比起父辈相对懒散一些，不会像父辈们那样拼命，因为父辈们的理想是赚到钱以后能够回老家养老，就像电影中的男泥鳅说的：

寒假很是无聊，没有了儿时的疯狂，只得藏在家里看看书，电视。

电视也看烦了，到对面的影碟铺租了十个片子回来看。

说起来也没劲，卖的大多数是些香港片子，我很无奈的问了句，‘有没有别的’，‘有，我们这里什么碟都有’，跟着在柜子下面掏出一些有几斤土的东西。

无聊嘛，将就点咯。

然后回家煲碟。

全部片子大概看了片，没啥意思，就有点印象的就得说《泥鳅也是鱼》了： 　　 　　 一、两条泥鳅 　　 　　 　　 在通向北京的混杂的火车里，两条泥鳅（名字都叫泥鳅的人）相遇了。

一条是离了魂带着两个孩子的母泥鳅，一条是失去了爱人急着性子想“亲一个”公泥鳅。

在偌大的北京城里，他们再次相遇，公泥鳅说，“这是缘分。

”公泥鳅在里做工头（说是工头，其实跟一般的民工没什么两样，只是负责追工钱的事罢了），母泥鳅为了生计，只能先做民工。

人山人海的民工，每天吃饭都得抢着吃，哪一个晚点肚子也得跟着受罪了。

所以母泥鳅每天都得跑得飞快，还为了能挤到几个馒头给她的两个孩子吃。

哪天忽然跑到孩子带着的木阁前，发现木阁不见了，吓了一跳，抬头才发现给吊车给吊了起来，连忙跑着跳了上木阁，忙叫孩子‘别怕，别怕……妈妈在这呢，别乱动……”。

吊车的一头，司机在聊着电话，哪里会知道废弃的阁楼里藏着两个小孩呢……机车松开了‘手’，“嘣”的一声，尘埃四起，阁楼像玻璃杯掉在地上一样脆弱，散落一地，还好，阁楼离地面不高，三口子都没大碍…… 　　 　　 　　 二、两条小馒鱼。

　　 　　 　　 但是两条小泥鳅发烧了，不对，她们名字叫‘小蔓’和‘大蔓’，是两条小馒鱼。

母泥鳅找公泥鳅要了两片用来引诱自己亲一口的神仙药（其实是红霉素罢了，问我妈说那玩意可以解毒，我也不知道是真是假）。

睡醒，奇了……两条小馒鱼精神抖擞的，还把老妈子楞了好一会，大声的叫“小馒！

”，回“妈！

” “大馒！

”，又回“妈！

”……然后三口子相拥大笑。

　　 　　 　　 公泥鳅哪里弄了辆三轮车，载着母泥鳅和两条小馒。

自言自语的说，等咱有钱了……我买辆四个轮的……闯完红灯，闯绿灯，闯完绿灯，闯警察……次日早上，两条小馒重复着这些话在空地上嬉戏……（看来公泥鳅等成了他们的偶像了） 　　 　　 　　 三、不要脸的。

　　 　　 　　 民工们拿不到工钱，只能拿工头（公泥鳅）出气，母泥鳅很有义气地把事情扛了下来，亲自一个人去找工地负责人要钱去了。

钱最后还是没拿到，还给人蹂躏了一翻。

回来后，公泥鳅没叫她去做搬运工，叫人吩咐她把民工棚收拾一下（其实就是叫她休息一下）。

正当泥鳅拖累了地板的时候，不知道后面哪个不要脸的扑了上来，搂着泥鳅死死不放。

后来公泥鳅知道后报了警，公安来了，母泥鳅却当没事把“不要脸的”给放了，公泥鳅赌气说，以后有事别找我！

跟着母泥鳅象慈母的把‘不要脸的’教育了一翻‘我们乡下人出来打工……钱多钱少的……吃多吃少的……都无所谓……但不能不要个脸！

’，‘不要脸的’跪在了地上，嫂子，我知道错了……最后，不知道是他自己自首还是怎样的，公安把他真捉了去，母泥鳅看着渐渐远去的警车叹，‘他还是个孩子’！

　　 　　 　　 四、泥鳅与老人 　　 　　 　　 公泥鳅可怜母泥鳅，为她找了份好差事，在一个有钱人家当保姆。

按主妇的吩咐，照顾将死的老头。

主妇要求母泥鳅要令她父亲笑，工钱按项目似的计算，做家务时还得唱歌……等等，简直象个变态的教练。

母泥鳅按照规定，不怕脏的为老人洗澡，诚心地侍侯着老人，老人终于笑了，手脚也开始灵活起来，连关节都可以动了……不知道是有意还是没意，在母泥鳅累得满头汗正在脱衣服的时候，老人摸了她的胸部，“不要脸的”，母泥鳅破口而出。

　　 　　 　　 后来，老人死了，主妇（女儿）带着丈夫参加丧礼。

丧礼还没完，丈夫说，‘我要走了，下午还得开会……’同时，母泥鳅哽咽着，抽泣着，终于大声的哭了出来，所有人愕然（这疯婆子是谁啊，她女儿都没哭，她怎么哭了），女人嗤之以鼻，“他们相处也没多久啊，怎么发生感情了……” 　　 　　 　　 五、再见了，泥鳅。

民工的钱是讨不到了，公泥鳅感叹说“我们能做什么，我们只是泥鳅啊！

”“泥鳅咋咧？！

泥鳅也是鱼啊！

”（好象在说，民工咋咧？！

民工也是人啊！

）。

为了躲避民工们,两条泥鳅干起了地下水道清洁工。

一次清洁中，母泥鳅丢了只耳环，公泥鳅立刻过来帮忙找，最后还是找不着，公的连忙到外头弄了只来（也不知道哪里借的），说找到了。

母泥鳅喜出望外，过来一看就知道不是自己那只，但心里还是由衷的感激…… 　　 　　 　　 一次意外，下水道倒塌了，公泥鳅送完工友到医院后，自己躺在了外头的长椅上，母泥鳅闻讯带着两小馒赶到医院，公泥鳅手里拿着的神仙药散落一地……她们还以为他睡觉了，还在一边闲聊着等叔叔醒了，我们去吃……他们哪里知道，公泥鳅已经悄悄的离开了她们，离开了这个好比地狱的世界…… 　　 　　 　　 母泥鳅和两小馒回工地把钱还了，然后无声的离开……民工们同情似的挽留，“大嫂有空多回来看看我们啊……我们这帮不要脸的，找不到活回来这里……”没能留住她们，最后还是选择离开，离开这个让人窒息的地方……（民工们在楼顶撒下帽子，作为对大嫂最后的致意） 　　 　　 　　 六，曲终人散。

　　 　　 　　 公泥鳅答应过母泥鳅和两小蔓，‘有钱了，要买间大房子，上一层，下一层的……”母泥鳅截住了他的话，“你不懂，有房子有什么用，不一定有家！

” 　　 　　 　　 公泥鳅死了，应了母泥鳅的话，家离它们仿佛越来越远了…… 　　 　　 　　PS：我们为了所谓的美好生活而不惜牺牲我们的一切，亲人、朋友一个个的在名利面前众叛亲离，我们到底要什么？

家？

我们不是有了吗…… 　　 　　 　　原创影评http://blog.sina.com.cn/u/1281729593

配乐抄袭自Arvo Part 的 Alina（见http://www.douban.com/subject/1774355/ ；试听： http://www.amazon.com/gp/product/B000024HL1/104-3404839-7403144?v=glance&n=5174）。

抄袭者署名为“作曲/钢琴：捞仔”。

可推理的是，作为连带责任人，杨亚洲的音乐素养和道德水平都处于较底状态，后者，我们看这电影时已经感受到了。

just y2006-5-6

看了《泥鳅也是鱼》这部电影，总也难以有着大多数人的那种感动。

也许因为我自己亲眼目睹了那些民工们的生活状态，也许我经历的远不止电影所能刻画得这些，所以我并不十分感动。

我觉得杨亚洲有点步张艺谋的后尘，但奇怪的是张艺谋的电影作品被很多人指摘说他拍摄的只是外国人眼里的中国，但杨亚洲却只是被一窝蜂的吹赞。

比较起来，张艺谋的电影更能反映生活的真实，虽然里面可能有跟现实不符的一些细节处理上的问题，比如《秋菊打官司》比如《大红灯笼高高挂》，观众总能找出这里或者那里不应该出现的理由，但这就是生活的真实，这就好像莫奈的《日出·印象》，那种通红的天空也灰质的空气似乎并不符合人们眼中对于世界的认知，但只要走出门去，才发现莫奈笔下的才是真实世界的反映，而人们通常以为的那些东西根本不存在。

我所想表达的远非纸上这些，单纯的来说就是我不推荐一个想了解民工的人去看这部《泥鳅也是鱼》，因为这既是外国人眼里的中国，又不能反映真正的民工以及他所经历的生理和心理上的一切。

还不如多看看《肉蒲团》这样的三级片，倒是可以体会民工在短暂的休憩和享受唯一的娱乐生活时的心情。

《泥鳅也是鱼》对形式的刻意追求让我非常吃惊。

无论是农民工进城打工这样的题材，还是杨亚洲、倪萍这样的主创阵容，都无法让人将之与一部极度风格化的电影联系起来，但意外偏偏出现了。

《泥鳅也是鱼》在影像以及声画关系的处理上如此凌厉，很多地方几乎凌驾于情节内容之上。

比方说我现在已经忘了男女主人公从地沟里出来，躺在马路中间时都说了些什么，但那一幕影像，前后景的汽车分别朝相反方向急速驶过，两人却在路中间旁若无人的亲密，却像刻在我脑子里，到现在还挥之不去。

简单点说，这部电影拍得十分“洋气”，形式感十足。

许多场景使用鸟瞰镜头开场，接着镜头一边缓缓向下降，一边慢慢向上摇，直到成为普通的低平视角，才开始正常叙事。

这种战争片和史诗片最喜欢的运镜方式在《泥鳅也时鱼》中被超乎寻常的频繁使用。

农民工的许多集体行动（出站、洗澡等）在鸟瞰镜头显得宏伟壮阔，简直让人目瞪口呆，原来我还以为这样的镜头只能属于《大阅兵》这样的电影呢。

为了配合这样的声画形式，影片在叙事上作了明显的迁就。

富有质感的工笔描绘没有了，取而代之的是写意画般的疏朗和利落。

影片无暇也无意交待事件的具体细节，在因与果之间留下大片空白让人用常识和想象填补。

整部影片激情四溢，在绝大多数电影还在用尊重，同情乃至悲悯这样的情感去小心翼翼处理农民工题材的时候，《泥鳅也是鱼》显得十分另类。

影片在题材选择上的保守和在形式上的实验性，形成了十分有趣的反差。

《泥鳅也是鱼》的问题是，在声画所造成的激情向前狂飙突进的时候，人物的内心却仍是死水微澜。

全片最重要的人物，女泥鳅，依然缺乏更加让人印象深刻的东西，她的所有美德加起来，仍未超出一个老好人的范畴。

在为男泥鳅还债的情节里，她的观念比认死理的秋菊（《秋菊打官司》）要落后整整一个时代。

杨亚洲说：“有人说我拍了一部民工电影，其实我更愿意别人理解这是一部爱情片。

”确实，大家首先对这部电影的印象就是反映民工生存现状。

可是，导演更希望观众关注到影片中作为民工之一的独立的两个人的故事。

我觉得这部电影仍然没有很好的把视角投射到个体身上。

为什么主要印象依旧只是这个群体？

为什么没能深入每一个打工者的内心？

为什么首先将他们的身份概念化？

哦，这是一群民工；哦，这是民工的爱情。

正确的理解方式应该是这是一个人，和我们一样的人，他有什么样的性格，什么样的经历，什么需求，什么渴望，而民工这个身份给予他们的性格、经历、渴望什么东西？

导演并不是没有从这方面着手，可是频繁的集体性场面毁掉这种努力。

每次只要拍民工，就是一个空中俯拍的镜头，密密麻麻的人头，密密麻麻的饭碗，以某一个点为圆心挤作一团。

这样虽然可以警醒观众、震撼观众，但是需要节制！

否则我们看不到这个群体中任何一个有自己独特特点的生命，我们无法进入其中某一个微小生命的情感细节，剩下的——概念而已。

啊，中国那么多的民工，那么多人需要岗位养活，那么多人在城里求生存，没了。

类似这样没有节制的地方就像那句没完没了的“人命八尺，难求一丈”一样，没有成为黄钟大吕，反成了嗡嗡的苍蝇。