极限17羽你同行

在看这部剧之前，对泰国版的也有看过一部滑魂，讲述的同样是特殊群体，好像是抑郁症)，引发了一些思考。

很惊喜国内翻拍了这个系列，相比较往前青春系列剧大多都是校园爱情背叛打胎等一系列乏味的题材，这个电影以疼痛自闭症为主题，在悲伤的情绪影响中穿插幼稚懵懂的初恋爱情题材，使其更加活泼，让运动和感情治愈更好的融合在一起，新发的社会效应也是非常关键和重要的。

在偶然的一次美术代课中，遇到过一个自闭症儿童，大概他也是十几岁的样子，长得很好看，可是他一整天都不会说一句话，只会盯着人，家长把他送过来，他的脖子上挂了个人信息卡，包含了名字和家长联系方式，这一定是怕他意外走失的举措，在我教画画的过程中，校长提醒我要平和安静的跟他沟通，他画不好，但是一声不吭，我尝试亲自帮他起草稿，手把手教他，可惜的是我发现他并没有太多的反应，一个孩子患上这种病，真是让我很难受很难受，但又不知道如何表达帮助他，很无力无奈。

其实生活中每个人几乎都是不完美的，最后也希望更多人可以投身运动的健康中，对于特殊群体更多的关心和爱护，希望这部剧能使大环境社会和谐稳定并且充满更多正能量。

上周入坑《极限17·羽你同行》，一口气刷完6集，印象深刻。

今天追看7–9集更新以及最后3集预告后，被深深打动之余，忍不住为这部非标配偶像剧喝彩！

难以想象在各种快餐甜宠标配偶像剧横扫十八线市场的当下，还有如此一部写自闭症兄弟情的好片子特立独行，那些起伏流畅的少年感，汗泪交织的荷尔蒙，如同清流一般，洗濯人心。

《极限17·羽你同行》是一部完完全全的非标配偶像剧，从已知的剧情里，你找不到玛丽苏傻白甜霸道总裁狗血堕胎车祸失忆反现实造梦；但是只要看进去，你心里就会被塞满满满的情谊情义，兄弟之情、母子之殇、梦想与现实之苦，无一不动情动人。

12集（30分钟/集）的体量，更像是一部唯美的长篇电影，恰如其分的讲述了一个特殊的家庭、一对特别的兄弟——自闭症哥哥平安的人生支柱是与弟弟子豪组队羽毛球双打，而赛场上的残酷竞争并不是治愈良药；正常人子豪的人生目标是羽毛球夺冠，却只有放弃哥哥的单打才能照见希望；饱受家庭困境折磨的两个母亲，用爱和原谅温暖着小小的天空；元气少女的青涩暗恋，交织在这一曲肆意绽放的生命恋歌里，百转千回。

不挖坑、不作妖，真情实感的现实青春，闪耀着人性之美的偶像质感，个个演技在线的表演者，重点是，说这些良心完全不疼。

彼此成就的人生，无限地向往！

剧总体不错，虽然偶尔会有一些小瑕疵，但是不影响整体观感，看得出剧组的用心。

立意也很不错，难得看到一部清新，关注其他群体的青春偶像剧了。

超越妹妹表现也出乎意料了。

本来要播的时候又期待又担忧，但是超越妹妹表现的还不错，自然，情绪也比较到位，但还是需要进步呀。

台词需要加强。

有一点小bug是不知道为什么，总觉得镜头总在斜上方拍超越，偶尔看着有点奇怪。

总之还是鼓励超越妹妹呀。

期待未来越来越好的演员杨超越

看过原版的再对比中版真的有点不忍直视，tor果然是视帝级的，演技惊呆了让人完全忘记之前霸总屁桃的样子。

同样是自闭症，陈靖康的平安感觉是脑子不聪明的弱智。

不知道是不是平安和音（泰版）两个人的人设性格不一样身高体形也不一样，让我觉得平安真的实力弱，脑子也不聪明。

自闭症很偏执，有自己的世界，但也不是傻。

反正哥俩的演技让人看得尴尬，打羽毛球的动作感觉真的太太业余了，虽然只是电视剧。

而且我只看了五分钟但和原版对比真的有点相形见绌的感觉。

建议大家愿意的话看原版更有感觉。

其实开播前看到过剧宣，当时看了几眼演职人员，心里感叹了一下这可能是wjjw的“再就业”项目，“不出意外是狗血偶像剧吧” 嗯，当时心里就是这么想的。

是后来有人推荐我看的，也没太在意吧，真正吸引我去看这部剧的是那个人说的这样一句话 “每一集都很好哭” 而我碰巧就是喜欢这样剧的人。

除了超越妹妹的极少戏份是在讲爱情外，整部剧百分之八十以上都是在讲亲情。

可以看得出来导演在用心讲每一个故事，真的做的很不错，但也能看到一些不足。

没有做任何功课的我打开第一集依旧感觉是狗血剧…直到从弹幕中了解到哥哥的病症，我才沉下心去看。

弟弟对哥哥数十年如一日的照顾，两位妈妈为了生活为了孩子而选择隐瞒真相去共同抚养这两个孩子，还有出现并成为他们生活中一缕光的小娜…他展现的是艰难的日子里仍在不断追求理想为之奋斗的每一个人，可惜奋斗并不是主基调，真正展示给我们的是他们一次又一次的心酸历程，以及生活的残酷。

剧情框架很简单，节奏也够舒缓，能感受到的是一次又一次感情的铺垫。

最让我惊喜的是看这部剧之前我完全不认识的男演员－梁靖康，自闭症少年很难演，他自己也说这次出演是个极大的挑战，但我很开心他能把平安这个形象塑造的栩栩如生，无论是动作还是状态，他真的做到了每一秒都是只属于这部剧的平安。

祝子杰的角色层次很多他懂事听话，但又十分敏感，我无法说他的演技是完美的，但总归子豪是令人心疼的。

最意外的还是超越妹妹的角色吧，如果生活一直只是压抑和苦，那谁也扛不住，所以很惊喜小娜可以成为这部剧的小太阳，带给大家很多欢乐。

而杨超越也把这一个乐观开朗又懵懂的少女演绎得非常到位。

也是因为这部剧，我生平第一次在搜索栏中输入了“自闭症”这三个字，我有想去多了解他们一下。

拍戏前，为了能更好找到状态，梁靖康去到了新希望小学，与这些孩子有了一次近距离的接触，他在记录中写到“这和我在东田直树的书上看到的不一样，他们都处在一个很平和的状态，和普通的小朋友看起来没有什么不一样的地方。

”对啊，其实他们没什么不一样，有几次我在弹幕中看到有人真实的写到，平安这样有病的就不要再带出来参加比赛或者不要带到公共场所诸如此类的话的时候，说实话心里蛮难过的，不了解不懂就不言语这也算基本常识了，他们这些孩子最需要就是社会的关怀和与他人相处的机会。

这部剧也让我了解到了一些关于他们的事，而我们也应该给予他们包容和帮助。

我很喜欢这部剧一些伏笔细节的处理。

子豪的父亲是谁、平安喜欢粉色的原因、平安与妈妈的和解、平安学会照顾自己还有哥哥弟弟对于对方梦想的成全这些事，很温柔的描写，但总有一处能触及一下你的内心。

最后想说毛毛的片尾曲《17》真的很好听“满天都是小星星，闪闪放光明”

看到“极限17羽你同行”顺利播出，作为这部剧的运动指导，有很多观后感受、幕后故事，想分享给大家。

去年接到的剧组电话，知道有一部涉及羽毛球运动题材的网剧，想邀请我指导演员打球，了解了详细情况后，其实我有些纠结，因为参演这部剧的主要演员都没有羽毛球基础，接触过羽毛球训练的都知道，羽毛球专业性很强，训练周期长，像剧中平安、子豪的运动水平的设定，在现实中是要从小就经历系统训练，参照他们的年龄，起码已经经历了差不多十年的训练，演员想要短时间达到他们的水平是非常困难的。

当我看了剧本后，马上被剧情、题材吸引，在国内羽毛球题材的影视作品不多，像这样的连续剧性质的，我更是没有看到过，羽毛球运动虽然在国内有广泛的群众基础，但在影视作品中确是凤毛麟角，我很希望能够通过这部剧，对羽毛球运动起到良好的推广作用，所以我决定尽力一试。

一系列的沟通，剧组和演员都很积极安排训练时间，年底剧中子豪的扮演者祝子杰，第一次到我的俱乐部训练，见面后我们的第一句对话让我印象深刻，当时我的俱乐部学员们已经开始跑步热身，这些队员都是来自全国各地，将要参加高考的羽毛球特长生，我怕子杰不好意思和他们一起跑步，特别说了一句：你能和他们一起跑吗？

子杰说：教练我是一名演员，我没问题！

当时我就觉得这个孩子陌生环境不犯怵，有点运动员的精气神。

当梁靖康到我这边第一次参加训练，我心里在想，这个身高又这么瘦虽然很帅，但会不会接受不了高强度的训练，没想到后边训练还是蛮拼的，从这以后主要演员就陆续加入训练的队伍，浩然的扮演者钟易轩相对好练一些，因为他小的时候参加过一段羽毛球训练，而且还有些运动基础，让我感到头疼的是剧中平安的扮演者梁靖康和郑宇的扮演者段志豪，因为剧中的平安是天赋很高的善于进攻的选手，剧组当时的要求是平安最好能够双脚跳杀，在我与梁靖康当时的教练沟通后（节前梁靖康在其他剧组拍戏，无法到北京，在那边有教练同步训练），觉得完成这个任务有些困难，因为跳杀不只是动作问题，对身体的能力有极高的要求，不是从小系统训练的后期很难达到，为此我们特别安排了体能训练，梁靖康也积极配合。

段志豪同样是零基础，他的难题在于自己是右撇子，但剧中郑宇是左手球员，所以段志豪要用自己不惯用的左手来练球，据他说练到后面，自己回家做饭拿厨具都是握拍姿势。

其实还有很多困难因素，比如平安和子豪剧中不但是双打搭档，也有单打的比赛场景，单打和双打从技术特点上来讲是完全不同的两个项目。

根据训练时间和演员的情况、剧中的需求，我设计了一套针对性的方法，以规范基础动作，突出练习剧中涉及到的动作，提高演员身体的基本素质着手，争取在观众面前呈现出相对专业的打球动作，这样的训练持续了几个月，虽然不是每天都能练，但演员也是利用一切能利用的时间参加训练，球馆一开门我们就开始训练，有时候晚上训练到十点，这样下来平均每周也有近四次，每次三个小时的训练量，这期间子杰练吐了好几次，靖康和易轩一休息就坐到地上起不来，段志豪拉伤了腿，那段时间没一个人不是浑身疼的，到了后期为了能让演员体会比赛的感受，训练结束后我经常让我的队员带他们打比赛，帮助他们尽快进入比赛时的状态。

这段训练的时间，经过大家的努力，演员进步蛮快的，我的队员都是从小训练到大的，看到演员这么短时间的变化也都觉得很惊讶。

2019年三月进入拍摄期了，我是第一次进剧组拍摄现场，剧组需要我在涉及运动场景时作为运动指导和辅助拍摄，也就是进组后开始见到了我一直非常喜欢的几名演员，刘琳老师的微笑让人如沐春风，杨童舒老师仿佛具备复制能力，从北京特别看过我们的训练课，剧组在次见面时，竟能把教练的一些习惯动作，做的像直接拷贝一样，李建义老师让人感觉和蔼可亲，这几名资深演员的敬业精神和演技自不必说，大家有目共睹，还有很开心的事，就是见到了我队员心心念的，特别嘱咐要合影的杨超越。

本来以为现场还可以带演员接着训练，结果发现剧组太忙碌了，大家忙时一天甚至只睡三四个小时，根本找不出多余的时间，而且现场拍摄时演员还得考虑怎么演戏，这种情况演员想做出标准的打球动作时就更难了，因为短期学会的动作还达不到肌肉记忆，还得需要思考着控制动作，因为每天超负荷的拍摄任务，演员都想让自己做到最好，运动场景时很拼，体能消耗很大，梁靖康膝盖受伤了，祝子杰肩膀和手臂也受伤了，但还是一直坚持着。

这段时间其实我很感动，感动导演和剧组各个部门对专业的严格要求，和那种认真的态度，感动每个演员的敬业精神，能在另一个行业遇到一群同样认真和专业的人，心里很温暖。

剧集上线热播，我也是一直跟着追，也是想看看运动场景时演员的状态如何，观后感觉大部分特写场景演员的击球动作相对标准，拉远的镜头加上了移动击球还是有一些小遗憾，总的来说超过我的预期，也许就像这部剧想表达的，在这部剧里，羽毛球的陪伴意义要大于竞技的意义吧，就像这部剧的名字羽你同行。

极限17羽你同行运动指导 赵志超赵志超旭日星空副总教练国家二级羽毛球运动员一级裁判员教龄12年北京体育大学教育学院羽毛球专业2006级学员（2010年毕业），现任旭日星空副总教练，教研组组员，丰台体校羽毛球队教练。

培养国家一级运动员11名、国家二级运动员28名。

经原作者同意转载：一部体育题材的青春剧要怎么拍才能不落俗套？

那肯定不能披着青春和运动的外皮谈情说爱，或搞基卖腐，也不是让杀马特少年跟着动感激昂的BGM闪亮登场，全是中二气。

我们可能已经习惯了玛丽苏或中二的青春剧，不知道这样的题材还能怎么发挥。

就像《黑客帝国》开辟了360度子弹时间的拍摄手法以后，是个国产武侠剧都要致敬一下一样，有时候，一个剧的主创，从负责创意的导演、编剧，到把关技术的摄影、美术等工种，如果眼界只有如此，认为只有这样才能有市场，那么这个剧的上限肯定不高。

还好，《极限17》的第一个单元《羽你同行》有点干大事的样子。

这部片子的风格从第一个镜头开始就已经奠定了——伴随着平安纯真的旁白，阳光透过树叶，懒洋洋地洒在镜头上，整个剧的基调也是如此相当舒缓，它只在有比赛的时候稍微加快了一点节奏，看起来像是一个体育题材的常规拍法，在其他时候，这可能是一部轻喜剧、一部小清新剧、一部家庭伦理剧，它具体是什么，取决于你带着什么心情去看剧，而又希望在剧中得到什么。

很庆幸的是，这部剧是个小成本网剧，但真不胡来，在短短12集的剧情里，它融入了体育、青春，融入了亲情、友情、爱情，但整个剧非常严肃，严肃到虽然导演很想淡然一些处理，但你仍旧能够感受到那种来自于现实生活的残酷。

有人把这部剧归类为苦情戏、婆妈剧，这肯定是太过肤浅了，至少从演员们克制内敛的表演中，你能感受到它只是在诠释生活，而不是在刻意讨好某一类型的观众群。

《羽你同行》的剧情框架非常简单，无非是一个患有孤独症的少年和他更有运动天赋的弟弟一起在赛场上赢得胜利，并找到自我的故事。

它在体育题材的外表下，探讨的主题是成长、是亲情、友情以及懵懵懂懂的爱情，但和那些俗套的区别是，它把这一切元素用一种脱离俗套的、很高级的方式呈现了出来。

剧的节奏是缓慢的，淡然的。

偶尔有喜剧效果调剂，不时也有残酷的社会现实压迫着剧中人物，但导演完全克制了情绪，不用快节奏的镜头和音乐赚取廉价的肾上腺素，而是一直在缓缓地铺垫情绪。

我们在剧里很少听到配乐，即使有也是慢节奏的钢琴伴奏，直到第二集末尾，剧情迎来第一个高潮：子豪向妈妈提出想试试单打，被平安恰好听见，不欢而散之后，子豪一个人苦闷地坐在桌前，一口一口吃着掉在地上的生日蛋糕，泪如泉涌，心中更是五味杂陈，此时背景里才有交响乐声渐起，把观众的情绪牢牢抓住。

从预告片开始，整部剧带来的强烈第一印象就是质感。

姜秀琼导演完全发挥了一个女导演应有的作用，她用极为细腻的笔触给演员设计了许多两两对手的“感情戏”和内心戏，让人们印象中只能演傻白甜偶像剧的青年演员们发挥出了极为光彩的一面。

梁靖康演出的孤独症少年难度很大，演不好容易变成傻子，但你看着他一分一秒也不出戏的纯真眼神，又能非常安心，这个角色完全没有问题。

祝子豪的角色层次很多，他善良、敏感、有心事，怎么把这个少年演得令人同情而不是让人讨厌其实并不简单。

最令人惊艳的演出来自火箭少女101成员杨超越。

她的惊艳来自于她是个新人演员，在出演这部剧之前半年还毫无表演基础，但我们看到，在这个既不傻白甜也不玛丽苏的青春剧里，杨超越把一个乐观、开朗和懵懂的少女演绎得非常到位。

杨超越每集的戏份很少，但完成起来并不容易，由于剧本和导演的要求，她的每一场戏几乎都不是简单念词，而是有很多感情戏，还是需要微表情的细腻感情戏。

令人惊讶的是，她几乎每一场戏里不仅表情丰富，而且拿捏都很准确，情绪自然，恰到好处，完全融入了整部戏的风格，而且青春无敌，眼睛里似乎放着光。

有人说她是本色演出，我认为绝对不能这么说。

因为任何演员在剧中扮演的都不会是本人，每一部戏她需要重新出发，去理解人物，然后用看起来真实可信的方式去诠释人物，当这个过程完成以后，她演绎的当然是一个角色，而不是她自己。

那些说杨超越是本色演出的人，可能是有意无意地在贬低她作为演员的努力。

关于她的话题，我可能会另开一个答案另说。

因为一年来发生在这个女孩身上的故事实在过于真实又过于离奇了。

以她在戏里的表现，我开始真的相信有一条95后的锦绣花路在等着她了——我是认真的。

好了，除了整体氛围上的高级感，我必须提到，这部剧还有美术设计上的烟火气、生活化，运镜方式和调色和电影化，这都是和目前主流电视剧、网剧质感完全不同的地方，它们一同构成了整部剧的质感，让你很难相信这是腾讯影视跟哇唧唧哇联合出品的一部小成本网剧。

但这正是这部剧看似平常，又想搞大事的地方，它不仅在题材上完全青春、健康、正能量，而且关爱了孤独症人群，你能明显感到，至少《羽你同行》这一个单元并不是冲着多几千万少几千万的播放量去的，否则也不至于找一个如此有事业心的导演。

我推荐你们去看这部剧，不管是作为明星粉丝、电视剧粉，还是把它安利给爸爸妈妈们，它都是值得一看的。

并且，不要像一个粉圈的人一样，看看某个人的Cut就了事，那你可能是毁了这一部好剧的体验。

我推荐你们开心地充上一个月TV端的会员，打开电视，调暗客厅的灯光，吹着空调的风，静静地坐下来，在大屏幕上欣赏这个故事，你的代入感就会更加强烈。

我就是这么做的。

我仔细想过之后发现，羽你同行其实就是标准的日式晨间剧：故事主线是家庭伦理情感和自闭症，所谓的青春和运动元素都是点缀，其实超越演的什么样对这部剧影响并不大。

这部片子的目标观众也不是豆瓣的使用者，而是晨间剧的标准客户：婆婆妈妈等家庭妇女，很适合她们在上午的时候拿着纸巾守在电视机前一边抹眼泪一边看，场景太完美了我确实没想到杨超越拍的第一部剧居然是一部典型的晨间苦情剧所以这部戏为什么要网播呢？

应该上星啊，填补一下空虚的上午。

第一集里，弟弟子豪就很明确地说到，他喜欢黑色的运动鞋，喜欢粉色的是哥哥。

事实上，两人对于颜色的偏好贯穿了整个剧集，而我们也可以从最开篇对颜色的暗示中看出对全片人物走向的一些端倪。

子豪偏爱冷色调，尤其是蓝色——代表沉着冷静的蓝色——他穿蓝色衣服的时间远远超过了穿其他颜色的时间，这与他大部分时候的状态是相吻合的，有着与年龄不符合的沉着冷静。

而在第五集他决意离开平安改练单打，并且去参加集训之后，他的衣服几乎都是黑色的。

黑色照理来说是子豪最喜欢的颜色，但他穿上黑色训练服之后并没有获得满足，反而更深层次的矛盾在此处积累并爆发。

与其说子豪特意选择黑色，倒不如说子豪选择的是对蓝色和粉色的反叛。

子豪从小没见过父亲，但在单亲妈妈的抚养下，子豪从小就是一副圣母菩萨的样子——热情贴心、充满阳光——这种状态令人觉得恐怖，因为这种程度完全是非人的，是正常小孩绝对不会呈现的样子。

这里给子豪未来的变化埋下了种子，蓝色的皮，是母亲给他穿上的，所以他之后执意要在母亲面前把这层衣服脱下。

粉色更好理解，当他了解到身世之谜，自己像是母亲赎罪的工具之后，他本能地排斥哥哥的粉色。

平安的粉色是从始至终的，事实上，前六集平安唯一一次不是穿粉色衣服，是在疗养院的房间里，他穿着统一制式的淡绿色衣服。

他也只有在这里才是完完全全的自闭状态，因为唯一能体现他自我的粉色也被剥夺了。

粉色是柔软、细腻、天真的颜色，也是需要保护的颜色。

幼年丧父，唯一的依靠母亲也对他以爱的名义进行无意识地异化，平安能做的就是用粉色来武装自己，这件粉色的铠甲是他自己穿上的，最终也只有他自己能够脱下来。

往常他自我保护的做法是蹲下来抱紧自己，失去粉色铠甲的他选择主动寻找出路，逃出疗养院，而这个转变的契机就是第六集的最后一幕，小娜特地去疗养院看望他。

前几集里，平安呈现的是一种自我重复的状态，唯一有不同的时候，是他和小娜独处的时间。

只有在小娜面前，他才会从完全自我的世界跳出来一点。

小娜与子豪、平安不一样的地方在于，如果说本片大家都是处在一个父亲缺失的状态下，小娜甚至连母亲都是缺失的，仿佛是石头缝里蹦出来的奇行种。

但或许正是因为父母的完全缺失，使小娜呈现出了一种与全片所有人都不一样的没心没肺的傻乐画风，一种独一无二的节奏。

这种肆意天真体现在她的颜色上，五彩斑斓，穿的衣服都是花花绿绿的。

小娜也绝非只有亮色调的人格，从后六集的预告片来看，小娜失恋痛哭，是有暗色调人格的部分体现的。

但是，她和其他有多面的、色彩不一的角色不同的是，她只有一面，那就是彩色的。

哪怕痛哭悲伤时，她的个性也是浑然一体的。

这种统一性也吸引了平安主动关心她、向她靠拢，并迈出了走出自闭的一步，同时她被子豪拒绝，也在某种程度上也担当了子豪的镜子，促成子豪真正自我意识觉醒。

可以这么说，小娜担任的球拍修复者、拍线染色者的角色，事实上也是子豪和平安的人格修复者，是他们的粘合剂。

全片唯一一个没有露面的关键人物是王磊，平安和子豪的爸爸。

相比平安妈妈的黑色、子豪妈妈的粉色——这些也都是她们的保护色——王磊呈现了一种混沌的状态，优秀帅气、招人喜欢，但又不懂分寸，因为出轨，对两个女人和两个男孩造成了永久的伤害。

他们三者的关系与年轻的三个人的关系形成有趣对照，一对亲密的伙伴，一个摇摆在他们之前的异性。

上一辈的矛盾由于车祸的意外悬置，不得不留给下一代人去解决。

但意外终究要回归必然，王磊最终还是要借助小娜还魂，完成兄弟二人乃至整个家庭的和解过程。

我相信后六集的重心会放在子豪、平安和小娜身上，这是走出原生家庭困境，走出自我封闭，与全世界拥抱的唯一出路，也是《羽你同行》片名的核心所在。

刚才刷完了泰剧的极限s滑板篇，就看到我们国家翻拍的剧情和泰剧没啥区别，没想到中国也有翻拍泰剧的一天（但这个极限s滑板篇和羽毛球比篇真的很不错，演技好，故事精彩，而且每项运动拍的很真实）还是希望不要拍毁了😥说真的这感觉这几年中国的大部分剧拍的不太走心，只是一味的请流量明星，然后把粉丝骗过来，本来是剧情的硬是拍成偶像剧，要么给你成狗血，反正就是不尽人意，特别是请的主演也没啥演技，运动剧里面没啥运动镜头，或者没啥技术，那你拍着干嘛，还不如请一些蔡徐坤啊，吴亦凡啊，杨颖啊这些有人气的明星直接演偶像剧算了。。。。。。