穿越苍穹,纵横宇宙 OST 电影原声 Across the Universe点击试听 http://www.songtaste.com/album/23565
一开场就知道这是我热爱的那种电影。
披头士的音乐有种展现生命的肆意的快感。
前不久刚看了表演工坊的≪弹琴说矮(Just play it)≫,虽然是不同类型的音乐,但,你懂得,好的音乐就在那里!
本来又是抱着一颗花痴的心态来看男主角的,没想到看了这部电影后却觉得异常的沉重。
恰好用今天Mr.Chen 说的:where there is conflict,there is American.美国真的是很自私的,自以为足够强大的永远以维护和平的使者自居,殊不察觉每一场争斗,都有他们的身影。
我以为这只是一个简单的跨越海外的爱情音乐故事,却未料它掺杂了那么多的历史与挣扎,这部电影真的可以说没有绝对意义上的主角,每个人都赋予了他独特的灵魂,在这个复杂的2小时中演绎自己的悲欢喜乐。
最爱jude那清澈的眼神,每次眼睛的特写时总能看清他微微颤动的睫毛,他的眼睛会说话,他的身世,他的迷茫,他的梦想,他的归属,他以画画的那笔才华赢得了lucy的心,却也以对画画的执着使两人分离。
其实并不喜欢lucy,在jude突然说‘你的牙齿很美’的时候才料到她才是jude的归属。
我佩服她的勇敢与坚持,我也理解她那么急切想要呼吁停止战争的心,只是我觉得她太过于偏执,失去第一个爱人,哥哥远离自己生死难测让她的心难以宁静,她只有疯狂地尽自己微薄的力量来求得自己片刻的心安。
只是她未曾想到,每个人都有梦想,别人的梦想是不能以自己的看法和价值观来衡量评估的,梦想之所以成为梦想,是愿意倾尽心力而不断追逐的,没有人能亵渎。
我突然想到了jude在英国的那个柔弱的小女朋友,敏感,不安,小鹿般的眼神那么凄楚地盯着他送他远航,她知道她不是他的那根线,所以她只能放他飞翔。
我很欣慰最后的她那么坚定的回答他“在你不再给我写信的两星期后”。
max是我觉得最可怜的一个人,我喜欢那种潇洒不羁不喜欢被任何人束缚的自己,因为很难拥有,所以当看到他不顾一切和家里闹翻来到了心牵梦萦的纽约,想要开展自己自由的天地时却突然被征兆入伍,那种难以言说的酸楚,每个人只能叹息,却无能为力。
越南已经成为了噩梦的源泉,战争,让人变的麻木。
sadie那头狂野的卷发和略带嘶哑的腔调不知道给她增添了多少味道,黑人紧抱吉他的热忱,prudence的简单,美好。
这个故事里,让我们相信爱可以穿越一切,让我们相信音乐不死,让我们相信眼神,是可以透射灵魂深处的。
是的,it's gonna be okay,everything is gonna be okay !!!
看了從舞台劇改編的披頭四音樂電影《Across the Universe》,我相信舞台劇絕對是比電影來得有魅力的。
不過總地來說,我還是不喜歡這部片。
尤其是影射Janis Joplin和Jimi Hendrix的Sadie與Jojo,這兩個人的關係居然被建立在團員和情侶上,著實是浪漫主義對搖滾本質的一種傷害。
另,本片中所有角色的名字都是以披頭四的歌曲命名,總讓人感覺太過矯揉造作,甚至牽強。
以《Hey!Jude》為例,這首歌原是在John Lennon與妻子離婚時Paul McCartney寫給Julian Lennon的歌。
Jude是Julian的暱稱,而歌詞當中的Her指的是這件事情可能帶給他的影響和壓力;但是當這首歌被套用在《Across the Universe》這部電影裡面時,卻是主角Jude決心挽回與Lucy之間的愛情而唱的歌曲。
這部片子的男女情愛太過浮濫,難免流於俗氣。
況且以《Across the Universe》的劇本來說,本來就不適合改編成電影:因為太粗淺、單純。
太表面地演繹了青春、愛情、戰爭以及美國人。
只不過當我看到Bono的時候,忍不住會心一笑了。
關於Lucy,是Julian Lennon的兒時同伴。
《Lucy in the sky with Diamomd》便是John Lennon看了Julian為Lucy創作的畫像之後所寫下的歌;在看《Across the Universe》時,當Jude與女主角碰面的那一瞬間,我便猜測她的名字八成就叫作Lucy(笑)。
真是一種典型狗血的設定方式。
不過《I am Sam》裡的女主角也叫Lucy,那樣的意義卻又大大地不相同了。
儘管如此,也是因為這些吹捧歌頌或蹧蹋才得以見得披頭四的偉大。
前陣子終於看完了《A Hard Day's Night》,George Harrison幫披頭們的髮型取了個名字叫Auther,成了那部電影裡我最喜歡的片段。
深刻地記得,2001年George過世的時候,媒體採訪了一個香港的唱片行老闆。
老闆老淚縱橫,哽咽地說著結束了,一切都結束了。
George在離開前不久,還出現在David Bowie那老妖怪的演唱會上當特別嘉賓。
突然想起了《The Magnificent Seven》裡飾演神槍手的James Coburn。
老爸始終最欣賞的披頭是Paul McCartney,他總說他最有才華、最有巨星風範。
而他的風範甚至強大到可以涵蓋一切的披頭四,這樣山姆大叔式的概念真是令人作嘔。
於是其實我也深受浪漫主義所苦,John和George都走了,我卻偏偏着迷那些只能停留在過去的東西。
孤獨卻美好。
6.0分:我真的震惊于导演Julie Taymor的执拗,如此不顾一切拍了一部完完全全为歌曲服务的电影。
给人的感觉是先按照演唱会该有的顺序排好了披头士的32首歌顺序,然后为了唱出这32首歌,安排一些可以导致角色唱出口的桥段,把这些歌连在一起…你别说,这些演员唱的还真的挺养耳(再次证明了我有多喜欢披头士的作曲和多不喜欢那四个人的嗓音)…Joe Cocker和Bono的出场就更是无厘头而不讲道理,为的就是再加点料(哪怕这两段我愿意replay多遍)。
要说最大的亮点,是中间一段非常类似于
好了别闹了,这毕竟还是部电影,这故事除了讲了A认识了B然后认识了C然后认识了D然后以此类推……然后就片尾字幕了,再见,阅后即焚然后去下个原声带听听。
后现代的许多电影都有些接受不能,这部片子却发自内心喜欢,美国越战时期年轻人的青春、爱情和成长。
为了寻找who i am从普林斯顿大学退学的麦克斯,从英国偷渡到美国寻找生父的裘德,摇滚歌手,印第安女孩,因为各种原因齐聚纽约。
在越战背景下,国内的学生运动和反战浪潮中各个人的表现和命运,嵌入了所谓的波普艺术形式,表现了现代到后现代的过渡。
而对我来说,这部后现代影片让我第一次触摸到了后现代艺术家们所积极宣传的所谓世界混乱,人生寂寞。
对于宇宙来说,人生百年不过蜉蝣,而对于一个个体,又那么漫长,那么孤独得让人几乎绝望,在这茫茫的人世间,我遇上我心爱的那个人,多么欢喜,又多么恐惧,我们一起面对战乱,分离,生死,任何一点儿小的分歧都有可能使我们最终分道扬镳。
结尾似乎是大团圆,可是世界仍然是那个样子,再往后的路会不会是一个循环的怪圈?
这部片子的名字还是翻译成《穿越苍穹》的好,有一种无所畏惧夸父逐日般的义无反顾和勇气。
片中麦克斯劝裘德不要忧伤,说“唱一首悲伤的歌,让自己快乐”,看似是个悖论。
可是仔细想想倒真是在理儿的——倘若悲伤的时候不用咬定牙关用尽力气忍耐,可不是快乐?
若是真到了像韦庄那样,樽前莫话明朝事,遇酒且呵呵,那才是寂寞得让人透不过气。
我对beatles的歌并不熟,边看边听,发现每一首我都喜欢。
两个小时看下来,感受到的是满满的爱,无从说起的触动,但却真真切切地感受着。
很喜欢一群人坐上公交巴士外出郊游那一段,迷幻的风景和真实的画质完美结合,演员们的一举一动都显得那么自然而有魅力。
即使被感动,我还是会很现实地思考,草莓汁真的是红色的么?
呵呵,无聊的问题,与电影早已无关。
这是一部由33首披头士经典歌曲串起来的音乐电影,讲述了一个发生在20世纪60年代,受反战抗议、精神诉求和摇滚乐影响很深的爱情故事。
裘德(吉姆·斯特加斯Jim Sturgess 饰)是来自利物浦的一名船厂工人,他孤身一人来到美国的普林斯顿寻找父亲,结识了马上就要退学的马克思(乔·安德森Joe Anderson 饰)以及他美丽的妹妹露西(埃文·蕾切尔·伍德 Evan Rachel Wood 饰)。
马克思和露西相爱了,他们来到纽约,遇到了摇滚歌手桑迪(丹娜·弗齐丝 Dana Fuchs 饰),然后又认识了黑人吉他手乔乔(马丁·卢瑟 Martin Luther 饰) 和女同性恋普鲁登斯(梅天悦T.V. Carpio 饰),他们的生活随着动荡的岁月发生着改变。
本片的人名都来自于披头士的经典歌曲。
##我错了我原来给1分因为我没有认真看也不喜欢音乐剧##5分!
精彩。
60'S的人与事。
鲜艳嬉皮的画面。
不靠谱青年的故事是我的菜。
##几段舞蹈编排精彩。
音乐还可以##草莓的比喻很精彩##总的来说蛮艺术有情调 适合小资多于文青##好电影 尤其推荐给尤其喜欢音乐、60‘S、喜爱垮掉派得人
無論用什麼樣的詞語來形容這部電影都會顯得笨拙與生硬.只有親身去看一次,才能夠感受到音樂和愛情的美好與喜悅.在電視上看到trailer的時候就已經愛上這部電影,而當自己真正坐下來安靜地看的時候,心裡那種潛伏已久,一直默默騷動的莫名激動更是噴湧而出.Across the universe,璀璨年華在無際的繁星中燃燒.一輩子珍惜的友情.以及不可能忘記與放手的愛情.還有心底深深呼喚的世界和平與自由.在越南戰爭這個宏大的背景舞台上,溫情與冷暴力交織縱錯.觀看這部電影彷彿是在讓耳多進行一次奇異而華麗的旅行,Beatles的經典歌曲被主角們獨特的嗓音以另一種方式演繹,儘管有時候歌曲的選擇顯得有點怪異,但卻恰到好處地使電影在殘酷冷峻的時候顯得輕鬆與有趣.像Max被選去當兵時所有士兵一本正經的唱I Want You, I Want You So Bad,把那個時期所有嚴肅沉重的氣氛顯得不再那麼恐怖,幽默的諷刺讓人會心.故事很簡單,就像是發生在我們身邊那些平凡的事.儘管會看到繁亂的戰爭,暴力,等等等等,使這個小小的愛情故事變得複雜.但相遇,相愛,分離,掙扎,想念,再重逢.團聚,相擁.每一段美好的愛情都簡單卻閃耀著暖色的光芒.最後一幕Jude唱著All You Need Is Love,然後看到Lucy的笑容.畫面乾淨純粹而溫暖.其實有時候我想,我真的願意交換所有一切.來換取單純的為愛而愛
所以说音乐是个蛊惑性很强的东西,多年轻的小爱情都能给鼓捣得荡气回肠。
其实里头的音乐还是不错的~
Jim小哥唱歌不好听啊……Bono洗耳
我不太喜欢结尾
2小时加长版披头士GLEE……
整个就是beatles的mv串烧 声音还那么小 特别是聋了以后就更看不下去了
?
红色。多汁。性感。
歌太经典,虽然被改编了
后来男主他变成了装置艺术家…… 现在看六十年代 多少有点矫情 躺在草丛中那段儿我问kk如果活在那个年代我们会不会也是hippie wings?他们是kk 我 肉哥 大程 班班 布条 ……
怎么能那么难看。。。。。。
i hate musical
什么東西,在沉沉地往下墜。Say Hi To Beatles.
关键是我实在不爱看边唱边跳的东西
可看性不是很强。。。
几十首甲壳虫乐队的歌曲串成了这部电影,每首歌都像mv,所以剧情弱了点。
看这部电影的原因最初是因为曾经看过她之前执导的关于我最爱的一个画家的传奇电影。假如你有留意画面及故事的内在含义。你会发现电影的本身并不是可以如一切评击者所说的披头士抄作,复制作品。而是真正地运用了当时时代本身年轻一代的精神文化。及当时的时代背景下的他们是如何面对国家,政治种种问题及时代转变本身带来的思考。
cinema @ bc cinema
好!青!春!朱莉泰莫的魔幻现实主义太夺目了!人物名字和33首原声都来自披头士,你说我能不爱么!?
一些片段可以当作beatls的翻唱mv来看,唯美绚烂。但总体上说,有佳句无佳章。