亚瑟王：斗兽争霸

亚瑟王：盖里奇起点太高，所以人们对他的要求始终在两杆大烟枪的年代，殊不知和坑蒙拐骗一样，这种神作是突然之间与撒旦交易的结果。

至此习作级的作品我们都不满意，只因他是无人超越的多线叙事鼻祖盖里奇。

可登这一技艺之神的殿堂的全人类也就那么几个，诺兰，昆汀，麦克唐纳，最难能可贵是他们骨子里纯嗨不文艺。

就跟嗑药伤身，他得缓缓，只不过天才缓得让我们如此寂寞，所以从大侦探福尔摩斯和秘密特工，老盖更多是打打擦边球，偶尔炫技，整体还是不温不火的讲故事。

到了《亚瑟王》，算有了一个经典题材，虽是线性叙事，但那种熟悉的要起飞的不断在夹叙中跃跃欲试的冲动跃然银幕，分分钟玩转时间轴。

广告导演出身，没盖里奇的一半就别装逼玩镜头，好好叙事，连盖里奇其实也在好好叙事。

但是我们如此不满足，整个故事的颠覆感还只是在形式和视觉，故事讲得如此中规中矩，这太让人寂寞了。

所以整体这个故事，内容没什么好聊的，世界观也稀疏平常，但肯定品质都有保证，而视觉，镜头，氛围营造都堪称上乘，有种用武士刀切西瓜的感觉。

期待老人家再回到巅峰时刻的多线叙事黑色幽默吧，隔靴搔痒实在不爽，所以你还是得扎实做十足以上的故事线，别偷懒了大神，这个类型，其实你一个人就是一个王朝

可能是起点太高了。

现在只要是他的电影打分普遍会带点有色眼镜。

我觉得这几年的片子普遍偏低0.5-0.8。

不插叙不盖里奇，这片除了最后的加冕有点不过瘾其他的插叙手法还是挺爽的。

只身打马过大桥那段的bgm是特意写的吗？

押韵有点水。

哈哈哈。

亚瑟王石中剑的故事挺不好做出新意的了，这个中二角度还算可以。

控制系的女法师，加buff的剑。

一技能单体，二技能剑气，三技能狂暴，大招AOE。

就是CD有点长。

一个有巫师有魔法的世界就国王才能带技能这个设定有点扯淡。

合着全是小兵就俩英雄。

法师概略出。

总体还是挺乐的。

这帮人聚在一块不抽烟真是看不惯。

对了，小指头演正面还是差点劲儿，裘德洛演反派是第一次看，能给9分！

再对了，贝克汉姆最后应该在我出来一次看看丫怎么死的。

满足一下大众。

总之挺好看的。

友情提醒：知道圣剑传奇为什么被翻译成斗兽争霸嘛？

有巨大的蛇，巨大的章鱼，巨大的蝙蝠，巨大的老鼠，3D的。

好了，做好心理准备了就去看电影吧讲真，我知道盖里奇是个特牛逼的鬼才导演，但我之前其实是把他拉进黑名单了的。

阴影就是他拍的那两部福尔摩斯（对啦，民间称大腐），我在电影院里看的时候就忍不住翻白眼，出来之后一句话都不想和我同学多讲。

后来知道是漫改，好吧，但我真的不接受把福尔摩斯拍成这样啊？

所以听说亚瑟王这片子在国外反响一般，我是有点理解但又有点疑惑的，如果说英国人从小听亚瑟王的传说长大的，不接受颠覆性的改编，看不爽痞气的亚瑟王，那福尔摩斯恶搞就接受啦？

fine 打住，我也不想在这里讨论福尔摩斯，回来说说盖里奇。

成名作两杆大烟枪，算是神作了。

豆瓣TOP36.

两杆大烟枪 (1998)9.11998 / 英国 / 剧情 喜剧 犯罪 / 盖·里奇 / 杰森·弗莱明 德克斯特·弗莱彻这部电影呢我曾经看了个开头，很不幸，看开头约等于没看，晕乎乎地人都记不住。

当时是中学时代的某个实习语文老师，因为没话讲所以说让我们挑一部他电脑里的电影看一看。

后来不知道谁上去扒拉了半天挑了这部。

一节课就那么长时间你懂的，看了十分钟没看懂大家集体失去兴趣，再过没多久就下课了。

于是我，作为一个对盖里奇了解不多印象一般，对亚瑟王这段传说了解泛泛的小白去看了这部亚瑟王，还是觉得挺震撼的。

这电影故事基本上是魔幻版的亚瑟王杂糅了哈姆莱特的感觉。

像哈姆莱特的部分是：国王的兄弟杀害先王后篡位，生活在外的王子后来得知此事回去复仇。

另外又加入了盖里奇喜欢的黑帮style，亚瑟是在街头打架抢钱活下来的街头霸王。

开头部分亚瑟从一个小孩，打架-流血-攒钱循环，成长成大流氓那段快剪就震到我了。

伴着BGM感受一下。

Growing Up Londinium 按照正常套路这部分应该是有旁白娓娓道来的感觉，但盖里奇拍得一上来就high了。

很多地方的处理都是快速闪切伴着强鼓点的BGM，把很多可能无聊的部分带过地非常带感。

开头黑甲兵小头领问他们钱和维京人的部分，后面亚瑟和反叛军首领贝德维尔讨论去找分部首领支援他们的可能反应，还有女巫和贝德维尔讨论亚瑟在黑暗之地能不能活下来的时候，人物对话和对应场景的部分来回切换，虚实结合，也很有意思。

看完电影回来之后我也做了一些关于亚瑟王的功课。

他的民间传说有很多种版本，大致上公认的情节，和本电影做出的改编有这些：首先是关于亚瑟的身世。

传说中：亚瑟是尤瑟王之子，从出生开始就被尤瑟王托付给魔法师梅林抚养，梅林偷偷将襁褓中的亚瑟带离城堡，来到一个隐秘的地方将亚瑟抚养成人。

后来尤瑟王过世，国内形势开始动荡。

主教听从梅林的建议召集所有的贵族骑士，以一把插在教堂墓园石块中的“石中剑”来选定新的国王，这把宝剑上有铭文：“拔出此石中剑者，即为英格兰之王”。

然而没有人能拔出那剑。

后来，身份低贱的亚瑟意外来到那石块前，轻松地拔出了石中剑。

众人大惊失色， 但梅林出现并告诉了他们亚瑟的身世，于是亚瑟成为了新国王。

电影里亚瑟的父母是被亚瑟的叔叔伏提庚杀了的——准确的说，尤瑟最后自杀封印了剑，化成了石头。

而通过献祭自己心爱的女人而借助池中大章鱼怪的力量的伏提庚，造型看起来好像死神啊。

伏提庚知道石中剑的传说，于是他下令让全国的人都去试拔剑，是为了找出这个人从而除掉。

电影里梅林草草带过，正脸都没有出现，但石中剑是他偷了大魔王莫德雷德的手杖制成的。

石中剑在后来的一次决斗时因亚瑟违反骑士精神而断裂，失去了圣剑的亚瑟王非常悔恨。

于是大魔法师梅林指引他来到了圣湖旁，湖中的仙女手握着一柄宝剑，将其举出水面。

亚瑟王划船来到湖中，他从湖之仙女那里得到被称为“王者之剑“的圣剑Excalibur。

梅林此时告诫亚瑟：“王者之剑虽强大，但其剑鞘却较其剑更为贵重。

配戴王者之剑的剑鞘者将永不流血，你决不可遗失了它。

”但后来亚瑟王还是遗失了剑鞘，也因此他虽拥有削铁如泥的宝剑，最后仍为叛徒骑士莫德雷德所杀。

电影里用一个有点蒙太奇的手法化用了湖中仙女这一段，也是将两剑合一了。

亚瑟抗拒自己的使命，将石中剑扔进了湖里，然后痛苦地在沼泽里滚，却摸到了剑，切上另一个画面，他掉进湖里，湖中仙女把他丢掉的剑又放到他手中。

（这两个画面哪一个是真实的呢，哪个都不是啊……）亚瑟王留给后世的最为人津津乐道的就是他的圆桌骑士了。

是传说中如今圆桌会议的起源。

传说亚瑟王的骑士最多时曾达到150名，骑士们在战场上冲锋陷阵，在圆桌上议论国内事务。

虽然他们也会因为政见相合或相左而形成一些派系，但只有在圆桌上才没有地位差异和君臣之别，每个人都被允许自由发言。

在英国人心目中，亚瑟王和圆桌骑士是正义与希望的象征。

关于莫德雷德，传说中他也是圆桌骑士之一，是亚瑟的侄子or私生子。

在亚瑟王亲征法兰西的时候，代管王国的莫德雷德在全城散播谣言说亚瑟王已经战死的谣言，并欲强娶王后桂妮维亚，亚瑟王闻讯后急忙赶回不列颠。

在卡姆兰战役中，双方军队血流成河，两败俱伤，亚瑟王的长矛用力刺向盾牌后的莫德雷德，穿透了后者的躯体，莫德雷德发觉自己受了致命一击，卯足全力，以身抵挡亚瑟的长矛柄，双手握剑，刺向亚瑟王的头侧，头盔连带头盖被剑削去一块。

莫德雷德倒地毙命，亚瑟晕倒在地，最终与世长辞。

说实话电影开头那段我还在懵逼状态，现在已经想不太起来了，但电影对莫德雷德的改动是很大的了。

人物设置上面，有很多角色我都完全没记住，就是为了凑圆桌骑士吧。

听说华纳有意向拍系列N部曲，后面拍续集的话应该会讲圆桌骑士内讧啊找圣杯什么的。

（突然有个想法，那个背叛亚瑟的会不会改成那个父亲牺牲了的小男孩啊…）大概是为了政治正确，有一个黑人，还有一个中国人。

那个中国人形象其实感觉更像日本人诶。

演员部分，男主挺帅的，就是感觉有点老啊，比裘德洛看起来老诶，也比他爹老。

没想到亚瑟夺回王位的时候已经是中年男子了……盖里奇对裘德洛也是爱的深沉。

裘德洛其实不是我的菜，但他斜躺在白色毛衣王座上和维京人谈判的时候，那个邪魅哟。

啊，我要重点表白一下那个演小亚瑟的小演员。

<(￣3￣)> 长得好水灵呀，而且演得有种看透一切的毛骨茸然的笑，阴恻恻的，爱上他了！

贝克汉姆也是帅的啊，客串了一个龙套哈哈。

他声音太好笑了2333 但我看电影的时候居然全场没人有反应，也是有点惊讶。

视效部分，开头巨大的猛犸象摧毁桥梁的场面还是挺震撼的。

这一趴可能是切题斗兽争霸的……还有后面的各种大蛇，大章鱼，大蝙蝠，大老鼠……我真的好恨啊╮(╯▽╰)╭（早知道可能就不看了…）打斗场面拍的都挺精彩的，是拳拳到肉的感觉。

最后的对决还有慢动作镜头，看得到剑交锋时候的火星四溅。

（插一句，男主身材hin好！

做噩梦起来换衣服还要秀背肌，哼。

）还有石中剑的力量，第一次发威的时候把旁边人全震开了，拍得威力像原子弹似的。

其实有挺多有意思的台词的，但是我想不起来了……但最cliche的部分就是：最后决战亚瑟和反派坦白，你问我我为什么有如此大的野心么，都是因为你啊，是你让我成为现在这样的。

You create me. 完全猜中哈哈哈哈另外，配乐真的加分不少。

喜欢。

再贴一个主题曲。

King Arthur: Legend of the Sword

-18.MAY.2017说起盖·里奇，有人想起的是《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》，有人想起的是《大侦探福尔摩斯》第一、第二部以及迟迟没有出现的第三部《大侦探福尔摩斯》。

不管怎么说，盖·里奇都是个让观众充满了熟悉感的导演。

这一回，盖导玩起“亚瑟王”。

果不其然，在影片类型上做到了颠覆传统，将强烈的个人风格赋予史诗电影题材之上，用迎合年轻观众的新鲜感彻底改变古老传说给人根植的刻板印象。

传说中的亚瑟被国王尤瑟托付给法师梅林，梅林将其养育在一个隐秘的地方。

在亚瑟拔出石中剑之前并没有人知道他的身份。

而在这部电影中，梅林几乎没有出现，只派遣了女巫格尼薇儿辅助亚瑟重回王座。

委身在妓院长大的亚瑟，一身痞里痞气的江湖侠士范儿，但夜里总是噩梦，魇住他的即是父母在自己眼前死去，他却不记得这一段记忆从何而来。

一个浑身痞子气的不列颠小子怎样成为后来传说中神化的不列颠之王成为电影叙述的重点。

这个重点看似简单如流水账，可真要将这本流水账讲好并不容易。

影片从开头就利用高频率的剪辑方式和极有凯尔特民族风格的配乐渲染氛围，把故事中琐碎繁杂的细节一笔带过，不仅加快了叙事节奏也迅速调动起观众对银幕的注意，以相当高效的手段推进剧情。

几次蒙太奇的使用让交代事件发生经过的冗长剧情变得富有跳跃感，在观众和已知故事之间营造间隔效果，恰到好处的陌生化使得观众对影片内容生出强大的新鲜感，从而进一步引导观众的注意力。

打斗场景中的特效慢镜头也让整个场面变得更加生动。

画面速度放慢，可以让观众拥有充分时间欣赏演员的肢体表演，对演员动作走向有深刻理解，对演员所塑造的英雄形象有锦上添花的效果。

不过，也正因为这些技巧的使用，使得影片在叙事段落中拥有让人非常兴奋的高潮点的同时，造成了某种观感上的落差。

这种信息量庞大造成的落差与电影作为这个系列开篇之作的情节拖沓相加，给观众的总体体验反而打了折扣。

所以有人会在看过影片之后同时生出兴奋与空虚的感觉。

史诗题材的电影因为故事内容庞杂、人物众多、情节曲折等等因素，很难做到像普通商业大片那样打一枪换一炮踩着鼓点揍小怪的观影体验，而盖·里奇以新罐换旧酒，将历史悠久的传说内核转化为自己擅长的黑帮混混打群架的叙事模式，使古老传奇散发出崭新的现代风味。

对于日渐颓靡的史诗题材电影类型来说，《亚瑟王：斗兽争霸》确实是一次很不错的商业化尝试。

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可能是我在德国看的德语配音版没有领略到台词的魅力 反正觉得整个故事剧情很扯 很做作 很假 很不接地气 另外这个男主我不认识 没有好感 浮夸了些 回放插叙这种东西在电影里被滥用了 被我觉得是在炫技 真是无聊透了能不能有点深度 背景音乐确实还行 可是光靠这个没用可能是我要求太高了 或者我期待的感觉和现实差距太大 见仁见智吧

就是特别想看亚瑟王这部电影，找了一圈，朋友要不无感，要不加班或想休息，但就是很想看，于是下班路上毅然决然买了票，一个人前往电影院。

感觉回到了某种状态，甚至喜欢上一个人自由自在的感觉，任性的想喝可乐，于是买了一瓶，边看电影边喝可乐，多么美好的享受。

一直觉得在电影院看电影，不喝点可乐吃点爆米花，都是不完整的体验，对不起一群人娱乐的氛围。

关于这部电影，我是喜欢的那一方，盖导成功的将一星的剧情拍出了三星的节奏感，外加视听特效和一众喜欢的卡司，看得我心情大好。

街头小混混rock'n rola般的黑帮发家史，简直燃得不要不要，极其明显的盖导个人风格，有想法的人总是可以化腐朽为神奇，或者称之为个性，反正总能让一部分喜欢的人心情大好，这就是魅力所在。

不讨论剧情啥的（关键是讨论不来），所以就只能根据自己所看的东西来说说卡司了。

裘花一出场，血槽已空，即使发际线都到地中海了，即使是个黑化的角儿，也那么美艳，后面真的不觉得是叔侄大战，明明就是兄弟般的感觉啊！

气场和演技一直在线！

指头叔和查理汉纳姆时隔20年后再次搭档，看得我一直想笑场啊，盖导一定是故意的吧，最后安排指头叔给查理封王，恍恍惚惚就是当年的QAF重现啊，总觉得指头叔会分分钟说，nathan请开始你的表演哈哈哈哈哈哈。

一开场就是看到梅林传奇上的mogana，皇姐还是辣么冷艳的美，虽然没有一分钟就领便当了，可还是让我惊喜了一把，可惜不是arthur的皇姐，而是叔叔的妻子。

滚娘终于不见了，梅林传奇中神奇的存在。

取而代之的是女巫版的gwen，小姐姐一出场也是惊艳的没谁了，咦，这不是欧容那部花容月貌上的小姐姐吗？

这性感而高冷的尤物，就是那种只能远观不能近距离接触的女王，年轻且气场强大。

就连小男孩blue也是戏份十足啊，更别提那个在乌托邦上演变态杀手的他爹了，也算是荧幕父子档。

还有浴血黑帮上的酒馆女主，传说中的马山芋的绯闻女友？

还有老黑哥，还有饰演uther的eric bana，还有那惊艳一撇的小贝，还有那个长得像公鸭的小黑骑士，还有一众颜值上成的男男女女，简直看的我心潮澎湃！

盖导不愧是盖导啊，哈哈哈哈哈哈好像忘记说主角了，啊，说真的，对查理·汉纳姆真的没什么了解，看完后就觉得本应该是主角光环加成的，怎么各种被抢戏，也不是说被抢戏吧，反正就是没能留下深刻印象，乡野粗汉气息太浓厚，小混混的雅痞感还是差了点，所以最后称王了，也还是觉得略乡土，关键是跟裘花对比着看，真的像兄弟啊，怎么这么显老，当然，演技还是在线的（求勿喷哈哈哈哈哈）

盖·里奇的电影新作《亚瑟王：斗兽争霸》，不只用极度带劲的黑金摇滚音乐和幽暗、古典的哥特影像氛围，营造出一部奇幻的史诗巨作，其在具体的剧情设计上，也有颇多值得玩味之处，本着蓑翁一以贯之的从政治、历史角度切入分析的手法，简单跟大家分享一二。

在一个前现代的社会里，无论中西，政治人物统治地位的获得，总需要依赖各种各种的政治话语传播和政治仪式的宣召。

这在中国，对于成熟帝王来说，有盛大而庄重的登基和祭天仪式，而对于志在夺取权力的阴谋者来说，则体现为各种各样的传说，比如汉高祖刘邦的斩蛇起义，又如陈胜、吴广起义之前宣扬的“大楚兴，陈胜王”的民间话语，都是借助于舆论的力量，宣示政治领袖的非同寻常，以及争夺天下的合法性。

而在电影《亚瑟王》里，拔出石中剑，就成为验证政治合法性的重要法宝，因此无论是现行统治者沃迪根，还是反叛者群体，都在积极寻找能够拔出石中剑的人。

按照传说，只有王室后裔才具备拔出石中剑的能力。

正基于此，当亚瑟拔出石中剑之时，他就立马成为沃迪根的逮捕对象，也成为反叛者群体试图黄袍加身的不二人选。

亚瑟拔出石中剑这一事实本身，就意味着政治合法性和民众向心力，开始向亚瑟倾斜。

在这种态势之下，沃迪根唯有通过公开仪式处决亚瑟，向广大民众表示：亚瑟在沃迪根的权威之下不值一提，这样才能捍卫沃迪根自己的权威地位。

这种处决仪式的广泛公开，其用意正是让沃迪根巩固自己统治合法性，压制异己的反抗力量。

反叛者群体对此当然心知肚明，因此他们绝对不能直接把亚瑟从监狱里救走，而是必须选择在他面对广大民众的场合中。

亚瑟的大难不死，在民众中完全可以产生其正是天命所归的舆论效应，这也正是反叛者群体所希望看到的。

也正是由于这样的原因，沃迪根才会对亚瑟的被救感到气急败坏。

救下了亚瑟，并不直接表示反叛者就已经大功告成。

生长于妓院里的亚瑟，一直以来的个人身份认同，只是贫民窟里的小混混，尽管有着作为王室之后，幼时被追杀的残存记忆，但无论是其勇气和魄力，还是其实际能力，都不足以支撑他王者天下。

影片里面提到十二家贵族对于英格兰政治的巨大影响力，言下之意或许是，反叛者群体并不属于十二家贵族之列，因而拥戴亚瑟，进行王权革命，就成为这些反叛者实现阶层向上流动、享受荣华富贵的唯一办法；而要想富贵成真，首先要说服亚瑟接受自己是合法的国王的新身份。

仅仅凭借拔出石中剑这一事实，并不足以让亚瑟接受自己的合法国王身份。

从电影中可以看出，反叛者群体采取的策略是感情与巫术双管齐下。

具有极强哥特气质的女巫，显现出一副高冷的姿态，这种姿态，自然会让从小在妓院长大、见惯了卖肉卖笑的女人的亚瑟，感到无比的特别；而女巫不断施展的巫术，加上民众对其领袖地位的越发认同和拥护，又渐渐让亚瑟一步一步接受自己是国王的心理暗示。

这样由女巫的预言，带来王者的心理暗示，最终将心理暗示转化为现实的剧情，跟莎士比亚在其名剧《麦克白》里的演绎如出一辙，也是“皮格马利翁效应”的电影版演绎。

影片值得称道的地方，就在于把对于主人公的精神分析，完全使用形象的影像语言加以表达。

随着一次又一次噩梦的闪回，亚瑟的王者身份认同从若隐若现到挥之不去，不断得以强化，最终在亚瑟的内心得以确立。

随着王者身份认同的确立，亚瑟的法力与霸气也随之得以彰显，最终杀死叔叔沃迪根，顺利夺回王位。

当然，这部影片最值得称赞的，还是其黑金摇滚的精湛配乐，跟哥特影像气质的完美契合，而从叙事手法和剧情节奏把控、张力营造角度来说，本片也是可圈可点。

虽然为了迎合中国观众，营造了一个形象不伦不类的中国武师这样的败笔（亚瑟王生活于公元6世纪左右，这样一个中国武师的人物塑造，完全不符合历史），但整体而言，这部电影还是看得让人直呼过瘾，而影片的上述政治意蕴，也同样值得反复回味。

2017.5.15晚作于竹林斋（本文即将刊发于《江海晚报》的“文化视点”专栏。

）

早年丧偶、正值如狼似虎年纪的国王，抓来全国的适龄青壮年为他拔剑，拔出剑的就是born king。

噫，这和王子让全国少女试水晶鞋、谁试对了谁当皇后是一个意思（如我的友邻 C Winchester 所说，它也很像白雪公主后妈的悲剧。

这个已经很美的女人嫉恨貌美少女、在“魔镜魔镜谁最美”的问题之后恼羞成怒，下令找出比自己美的姑娘除之而后快，结果却一步步走向了预言中的结局……（和Vortigern的相同点是美！

美！

美！

）可是后妈的动机比Vortigern有理有据的多了！

这位叔叔，明明是人生赢家的路线，有颜有权，阖家欢乐，还娶了我们皇姐做老婆（知道皇姐梗的都是同道中人）；哥哥Uther英俊伟岸，又疼你又信任你，还把王冠给你保管，明明就是做好了“我回不来你上位”的打算。

你和Mordred结什么盟？

你们统治了卡美洛还不是要“分享权力”？

你凭什么觉得Mordred给你的权力会多于哥哥给你的？

你是对自己的魔法很有自信吗。

[删除]如果你的魔法很厉害，为什么发际线还是这个样子。

[/删除][删除]黑魔法使人变丑，你不要脸了吗。

[/删除]如此俗气的反派让人失望：空有一张脸、废话一大堆、钟情大场面、威胁小朋友……作点一个都没落下（手下忠于他一定只是因为他长得美）。

两次杀了自己的真爱满♂足触手怪，就为得到一次性的变身超能力，用完就没了。

这么亏还不一定成功的交易你也做？

我简直要同情你了，你是想被触手play还是怎么着。

（朋友：明明可以靠脸吃饭，要什么权力）叔叔，最适合你这种又贪又欲求不满的妖艳贱货的路线，明明是远嫁海外当一个整天煽风点火的祸国妖妃好吗！

说到这里，我简直不敢相信Vortigern竟然是本片最大的亮点之一。

作为盖导路人粉和烂番茄黑，我在看片之前对其新鲜度从6%涨到25%的过程目瞪口呆，我以为这帮影评人又在作怪了。

今天看完，表示能够理解——在亚瑟拔剑之前，盖导的英国街头混混风和史诗传说的融合度其实不错，亚瑟的成长和叔叔的崛起交叉剪辑干脆利落，称得上是节奏很棒又很抓人的前情交代。

然而出乎意料的是，在亚瑟与小伙伴汇聚之后，这部电影竟然滑向了平庸……你能想象它出自盖导之手吗！

舅舅局的灵光呢！

我们都知道商业片里英雄组队之后的故事，无非就是以少胜多靠智取、英雄经历挫折再崛起。

如何把这种套路拍得好看又脱俗，才是这类电影的关键之处。

到了盖导这里，就是一刻不停的交叉剪辑+快剪+打乱叙事，已经到了“abuse”的程度，很容易令观众从之前的“眼前一亮”逐渐变成不耐烦。

尤其在巷战这场重头戏里，快剪的缺点就显露无疑，因为它令场面琐碎而凌乱。

没有全局感，没有层次感，有的只是不停的跑与追，实际上是相当乏味的。

女巫的魔法除了劫法场时体现了其一两拨千斤的魅力，在这个场景里起到的作用近乎于无，并且毫不意外地被抓并激发了亚瑟变身（哦，女主角被救是她们的天职）。

而由此生成的王剑特效看起来还没有游戏的CG画面逼真，让人有点尴尬。

带给人的感觉则是……嗨，暗影魔多。

巷战打完，电影居然快到尾声了。

全片就给人一种意犹未尽的感觉，不是说还想看续集，是觉得好像漏交代了什么东西，以及“这他妈就赢了”？

那条莫名其妙的蛇，这么犯规，不是plot device是什么！

关于亚瑟王，普通观众想看到的其实是史诗级战斗画面或者亚瑟带领圆桌骑士们做任务，对于这种需求，盖导聚焦于亚瑟个人战斗的路线就显得有点小气了。

它的另类感本该体现在诸如动作场景和阴谋策略的创新上，而现在就只是“格局小”，且充满了cliche的主角光环，和本片意图“edgy”的风格是挺相悖的。

不过格局小也不见得是坏事，开场大战的格局够大，但是非常乱来，还没有配乐，有一种来不及上厕所了就随便剪剪的感觉。

上一部应该很酷很先锋、结果却拍成了俗套鸡汤还没让人爽起来的电影……是自杀小队。

两部电影似乎分享了一些相似的特质，包括预告里的虚假宣传（华纳到底在和育碧抢什么生意？

），以及美好设定的浪费（泥潭仙女的创新还是要表扬一下）。

盖导这部痞子亚瑟王，本来是多么好的设定啊。

不像其他的卡美洛影视作品，要么讲贤良淑德的梅妃，要么讲相亲相爱的圆桌骑士或者一言难尽的兰斯洛特，它开创性地改造了传说，彻底搅乱辈分和人设：Mordred成了Uther的死敌并被后者杀死；恐同者，哦不，是恐魔法师的Uther变得wizard-friendly，还下令停止大清洗；在常见的传说版本里篡位Uther父皇、找出了梅林、并最终被Uther的哥哥Aurelius Ambrosius赶跑的Vortigern，变成了Uther的弟弟——都已经这样大刀阔斧地改动了，却还是讲了一个没能让人兴奋起来的、单人玩家靠光环战胜boss的俗套故事，所有角色都十分刻板，站在任何一部商业片都为他们设计好的位置上。

如果让CinemaSin来计数，那么伴随着叮叮声还会出现：华纳。

50 seconds of logos。

你是说叔叔真的杀不掉才划船没几步的小亚瑟？

国王和他的黑甲兵能被一扇木门挡住路？

那条气势汹汹的巨蛇为什么打完就跑？

Arthur survived this！

为什么Uther没能拿剑杀死Vortigern，而亚瑟就能？

叔叔造塔背后是不是索隆在指使？

亚瑟让叔叔拔不出剑是不是向索尔学的经验？

叔叔那句“That sword, it belongs to me”……他是不是在HISHE反派小酒馆和凯洛伦成了好朋友？

嗨，eagle，AC电影的主角。

嗨，黑暗之魂3，翻滚的时间到了。

你应该带手柄进影院。

需要指出的是，外媒评论说什么扎导附体，简直是太表面了好吗，不要看到慢镜头和色彩暗就觉得像扎导。

这部电影才是真正意义上的“色彩都被吸干了”。

扎导只是爱给电影加滤镜，让色彩斑斓的场景有油画效果；本片才是真·暗无天日，风景还不如BBC儿童剧。

这个系列拍五部是不太可能了，卖卖原声碟还差不多。

不过看到妖娆裘花的状态（披着白貂十分中二地指挥民众高呼其名的那场戏），我们仍然可以奶一把神奇动物2。

ps. 对了，盖导片一向JQ满满，在这部里居然只是通过言语点缀，非常soft……难怪大家不满意，都是没搅基的锅（。

pps. 我一定要批评南京万达新街口店。

ScreenX，一到大场面和王剑特效，三面是影像。

我天，我简直烦躁得要爆炸了。

非常distracting你们明白吗！

看电影本来就该把注意力集中在一块屏幕前，环绕影像会让人感觉自己没能接受到全部的信息，糟糕到想打人！

看腻了的套路。

浪费我的时间看这种烂片。

本来没想发影评。

但看到居然第一屏都是5星。。

说真的给5星的你们看完了什么感觉。。

能说出来么。。。。

就是喜欢这个故事而已。。

可是我觉得。。

拍的真心一般。

我没看出感动。

没看出激情，没看出热血。。

有的就是爆豆哈萨克一之后五杀一波带走。。

结束电影。。

我都一点不期待又没有彩蛋。。

我知道当我期待有彩蛋的时候那肯定是好电影。

因为意犹未尽。。

给点面子。。

较差吧。。。

哎。。

整片节奏紧凑 没有一丝拖泥带水 史诗片可以说在今天拍的太多了 大多数都是拖拖拉拉打斗场面也都太千篇一律了 已经看的腻了想睡觉 而这部片子 从大气磅礴的配乐到各种紧凑连贯的镜头 完美体现了史诗与魔幻的结合 片中几个慢镜头美到爆 最终战也不唐突魔剑就该有这个威力 好过瘾 合情合理 可惜我居然今天才想起来看 最后吐槽下打低分的人 真是智商欠费 不懂电影