失控的布朗森

这部电影的编剧运用了舞台剧作为他内心旁白的手法其实以前也看过 人物内心独白 加上电影叙述的插叙手法的电影但是独白的时候运用舞台剧 加上夸张的妆容 以及现场观众的反应这种东西加起来 给人的冲击力很大因为我是先看的这哥们的一个故事 后看的一个电影所以其实我有点想知道 到底bronson这部电影戏剧化了bronson还是bronson借助这个电影 向大众展露了他所作所为背后真实的目的打分的时候有一颗星是单独给汤姆哈迪的也许只有他能展现出bronson的暴力 这部电影需要的张力以及那些可能你都没有察觉到的小细腻导演对整部电影的把控后期的制作编辑的剪辑美工场景妆容的设计音乐的节奏等等缺一不可

失控的部分成就了传奇的人生。

越看越觉得布朗森很可爱，但是也确实很暴力。

汤姆·哈迪的表演着实惊艳，几乎是独角戏，却相当的富有张力。

电影采用适度的慢镜头和古典乐作为背景音乐，都让这部电影不平凡。

最重要的是，电影并非虚构，而是根据真人真事改编。

感叹世上还有如此奇特的人，所以说，天才大多是疯子。

Charles Bronson is Britain's most famous prisoner.He has spent 34 years in Jail，30 of them in solitary confinement. He has not yet been granted a release date.

1.这个哥哥的光头和胡子很性感啊。

2.眼神相当犀利。

3.。。。

我靠，这哥哥揍警察跟我揍上学前班的弟弟一样。。。

4.哇，这身材，这意志力，这性格，放在古代就是猛将兄啊，放在欧洲就是野蛮人战士啊，还带狂化技能的。

5.这是我听过的最重的英国口音了。。。

那个调调骨子里透着一股傲慢啊6.法庭上的布哥让我想起了徐锦江大叔。。。

销魂的光头，深邃的抬头纹7.英国警察的衣服真的蛮好看，黑色毛背心配浅色衬衫，打个领带，一看特有老牌殖民帝国的范儿啊8.歌剧，古典。。。

老式唱片机。。。

9.这哥们还真有艺术天分啊。。。

还是行为艺术10.没看明白这片。。。

本来以为可以看个痛快淋漓的B级片，结果是个行为艺术片。。。

生不逢时吧，这放冷兵器战场上绝对是个大杀器。

影片感动我的地方，都是他独处在囚笼里面的时候。

他一个人在牢房里吼叫，他一个人在囚笼里嘶吼，相当野性。

不知道女同学们喜欢不喜欢这种一身腱子肉的猛男类型呢。

一部性格，肌肉，恶棍，残暴，血腥，混蛋，冷血集齐的影片。

虽然看不透布朗森的世界，他总是做出令人费解的行为。

总是想袭警，但是布朗森是一种代表，不管是一种人，还是一类个体。

他都是一种时代的产物，他不是垃圾，但是个恶棍。

汤姆为这戏没少锻炼吧，肌肉真不错，比蝙蝠侠里健壮

真是没太看懂，大段的独白和荒诞的画面居然不解到底要表达什么，可能是我太着重于看电影宣传的暴力场面了吧，估计很多跟我一样爱好的都要大呼上当，这不是一部暴力电影，是打着暴力的幌子阐述一种我不太理解的观点。

查理.布朗森似乎就是传说中有两条Y染色体的人，天生的暴力倾向、狂躁、神经质，这种人与大多数普通人在一起肯定是格格不入，不过如果他生活在一个全是跟他一样类型的人群的环境里会怎样呢？

是一天到晚互相残杀？

不见得，也许会有另外一种秩序，这个很需要想象力，就好像我们这帮世俗的人虽然染色体数目、种类都差不多可具体的表现也是千差万别。

玩游戏经常会碰到这种类型的，比如传统的正邪对抗游戏总免不了听最终BOSS一阵唠叨：哈哈，我将要毁灭一切、不断地杀戮，我要摧毁这个世界，然后建立我的世界！

——我就老琢磨，如果一切都被破坏了你丫到底能建立个球？

挺费解它究竟会在一片死寂和废墟上建立什么。

我又在想也许象布朗森这样的并不是一定要揍死你，也许从本质上说，他只是需要不断的对抗，对抗不一定要用暴力的方式，对抗可以有很多种形式，例如他突然想到画画、听音乐，或许他可以从中找到他需要的？

上帝创造了这类人说不定有特殊的用意，只是我们还不了解。

就好像苍蝇对我们大多数人来说除了吃屎就是传播疾病、病毒，但是在科学领域它很值得研究因为它本身不得病，弄清楚其中奥妙再应用到实际生产生活对人类大有好处……不过就算它对人类一无是处，站在客观的角度上看，它也有生存的权利，谁规定一定要符合人类的标准才可以生存？

人类并不是世界的一切，客观上来说，不能以是否对人类有利弊来评判对错，也就是说没有绝对的对或错，对人类有利的物种就大肆帮扶结果往往是破坏生态平衡、破坏物种多样性，反而是人类从诞生到现在的短短岁月里给地球生态造成了大量破坏，没准在动物的眼里人类就是从地狱冒出来破坏世界的恶魔，那些被人类灭种的动物才纳闷为什么上帝制造了这些两条腿走路的魔鬼来祸害世间。

同样的道理在我看来也适用于布朗森这样的人。

不过话说回来，从我自身的利益出发，我当然希望这个变态不要再出来祸害了。

英国的监狱就是好，布朗森老说那是旅馆，他没生在天国是他的运气，否则别说30年，1年就能用躲猫猫弄死他。

要知道这样的罪犯在我国是不可能生存这么久的。

但在一贯崇尚“程序正义”的英国，Bronson在监狱中渡过了如此多的时光。

影片主要描述Bronson最初的一段岁月，在他并不苍老的面颊上留着太多的伤痕。

我不知道面对这样的人应该说什么，会做什么？

或许如同电影中那位商店的女售货员一样，在他的咆哮前战栗不已。

但程序正义并不代表了程序的人性，将这样的人放在牢笼中，对他还是对牢笼的人来说，都是一种非正义。

影片的最后，满身是血的Bronson站在仅能站立的铁笼中，你是否能感受到程序的冰冷与非人性。

真不如给他一次爽快来得好呀！

一个半小时的电影看得我昏昏欲睡，可能对于所谓过于深刻的东西不能理解？。。。。

哲学式的独白跟小丑的隐喻串起了一生中的各个镜头，无非就是充斥着暴力基因的生活。

上学揍老师，进了局子揍警察，实在是缺乏出彩的地方。

既没有歇斯底里的暴力也没有对这种暴力性格背后的探究与反思，在我看来，整个片子无非就是为了告诉观众，有一个人，叫做布朗森，他很黄很暴力，一句话就可以涵盖整个片子的内容了。

我似乎有一种和沉闷的电影做斗争的特殊才能。

看这部电影的时候我中断了大概三到四次才算看完。

当然，这是我个人的习惯，除非是特别好的电影我才会一口气看到尾。

这部《Bronson》可能是由于改编自真实事件，其想要传达的意义反而显得模糊而晦涩。

在进行一个艺术创作的时候，虚假的东西往往才能准确的表达含义，因为无论是事件的进展还是其中人物的动作无不是冲着这一意义进行的。

导演（或者是作家）可以设定很多事情从而达到自己的意图。

他们变成了一个创世者，在自己的世界里自由的遨游。

而在现实里，意义才是最难凸显的，它们隐藏在每个动作里、每句话语中、一个眼神、甚至是漫不经心路过的一个陌生人……而且这种不经意的意义或许要等上很久才会慢慢浮现出一点儿端倪，我们要慢慢把这些散落在各处的意义碎片逐渐收集，满头大汗的进行长年累月的拼凑，在这个过程中我们失望乃至绝望，开始破口大骂。

即使是这样，我们整个儿人生的意义在最后也不一定会出现。

在过去的两年里我一直被甩倒在意义的垃圾场（现在也是。

），在现实琐碎的衔接中发了狂一般搜寻意义的身影，可是始终却没有寻求到，逐渐我认识到或许现实本身就没有意义，也或许正是我们生活其中的意义太多相反我们却没有意识到。

而在科技飞速发展的现代社会，信息的轰炸与物欲的冲击更是把这些细小的意义消磨的消失殆尽。

这些东西，快速、方便、简单、拥有对于一种宗教的逆反气质。

它们把我们推得越来越快，以至于我们无暇去关注身边的人和物。

个人的存在感越来越渺小，也就越来越显得无足轻重。

我们渴望被众人关注，赢取自身的存在感和价值。

获得这种关注的途径唯有出名，而Bronson就是想要出名的其中一位。

想要出名（或者说引得关注）最快的途径是什么？

不是绘画也不是写作，这些事情总是进行的太沉太慢，你得要有足够的耐心才有可能达成。

其实最快的途径无非就是两种：一是哗众取宠，二就是犯罪。

这两种行为把你与芸芸众生区分开，你跳了出来，就像一颗弹珠，独自的滚落在地上。

Bronson选择了后者——犯罪。

他家庭不错，也没有成长的困惑，并且还结了婚有了个孩子。

一切让他犯罪的可能性都不存在。

只能说他并不满足于日常的生活，他的抢劫和其他罪行虽然过程很可怖，但是结果却都荒谬可笑，他是一名合格的喜剧演员（我承认他做到了），用自己的一生尽职尽责的走上了这条路，只是他并不可笑。

他是一名喜剧演员，但并不可笑。

他上演一个又一个的秀，面对一群他看不到的观众。

以此来证明自己的存在，当有人发现他的艺术天赋之后（这点让我很惊讶。

）他站在一个通往关注的十字路口，是继续犯罪来引起注意还是通过艺术？

他毫不犹豫的放弃了艺术。

他需要一种更为快速和强有力的冲击力来表达自己。

当他把那名发现他才能的人撂倒在地上时，他赢得了一阵久久不能停息的掌声。

（在那个以他为主角的虚幻的舞台上。

）而他沉浸在艺术里的时候是毫无反应的。

也许并不是毫无反应，他有一名观众，（那名发现他的人。

）但是，实在太少了，仅仅一位而已。

这远远不够。

而事实上，他的选择是否正确呢？

很讽刺的是他是正确的，这部电影的出现就是一个很好的证明。

假若当时他选择了艺术，他肯定不会像现在这样广为人知。

可能最终沦落成为一名三流的艺术家。

当然在艺术上成功也说不一定，我们只能说从现在看来他当时的选择并没有错。

他达到了他的目的，成名了。

记得在一部电影里，一部关于伊拉克战争的黑色幽默电影，一个恐怖组织人员问一个美国大兵：你们把迈克杰克逊怎么了？

怎么变成了那样？

而在这里我要问，我们把Bronson怎么了？

我们全人类把Bronson怎么了？

或者反问一句，这个世界把我们怎么了？

怎么会变成这样？

人的存在感竟然淡漠到如此地步。

要通过这样极端的方法才能凸显出个人的存在。

才会有人去关注自己。

或许这就是这部电影想要反应的东西，即悲哀又沉重，却无可奈何。

在不断越来越快的社会里，我们是否要考虑开始慢一点儿了？

是否该让科技停一停了？

快速是遗忘，散步时我们想一件事情的时候会不自觉的越走越慢，而想要忘记一件事情的时候则是越走越快，在高速的行驶中我们是什么都不会想的，速度把我们的思想一齐给带走了。

想要找到自己的存在，找到意义，就得慢下来。

慢一点儿吧。

片中有一個精神犯，他跟布朗森有幾面之緣。

在監獄中，他只能說片段，晦澀，前後邏輯無關的句子，他跟布朗森的對話在「你好嗎」「想一想」「這不是神學」這種支解的語法中溝通。

最後，暴躁的布朗森隔天痛宰了這家伙一頓。

布朗森不曉得精神犯沒有惡意，但實在沒辦法，當從嘴巴說出來的意義沒辦法讓人聽懂，對方卻還堅持溝通時，哀其不幸，怒其不爭－－人會保持距離到逼近反感的程度。

這部電影也很類似如此。

電影改編自英國高爭議性的「監獄藝術家」布朗森，一個在監獄幹架幹到延長五倍刑期，卻在監獄中出書又做動畫的咄咄怪客。

但在電影中，想捕捉到這則真人真事如此簡單的信息，卻是耗神耗力。

世界上有一種電影工作者，這種人擁有全方位的調度才能，其運鏡，口白，節奏，用色....無一不驚艷四方。

你不能想像他走上電影以外的職涯，也不能想像他選擇導演以外的職務。

而，這導演刻意欠缺了唯一一種能力，那便是：如何說好一個故事。

這個人叫Nicolas Winding Refn，本片《布朗森》與《落日車神》的導演。

我們看得出，導演在在一百零七分鐘的觀影時間內，不僅沒有放棄溝通反而很堅持，他用了數倍於其他獨立製片的構圖細膩與旁白，在繽紛的一幕又一幕截圖桌布，比發條橘子還要過量的古典樂疲勞轟炸，以及湯姆哈迪精湛的一人多角旁白，來訴說著布朗森的暴力人生。

然而，吐露於觀眾面前的鏡頭語言，始終有一種難解的語焉不詳。

在電影中的情節，所見皆是片段，晦澀，前後邏輯無關的事件，觀眾跟導演的對話在「布朗森入獄」「布朗森突然開始畫畫」「布朗森又入獄了」這種支解的語法中溝通。

我想，脾氣可能比布朗森溫厚的好觀眾看畢，首先會讚嘆Nicolas Winding Refn的精湛調度，配服導演能在難聽為空洞好聽是細碎的劇本地基上，疊構出色彩，符號與古典樂交縱的迷宮花園。

然後還會順便稱讚，湯姆哈迪演出布朗森的真是高超精湛。

怒喜兼出的表演方式，也難怪他從此在英國戲路大開。

最後才會說說自己從片中看出甚麼，或許看出布朗森的一切暴行皆出於偏執，看出布朗森的獨角大戲表現了現代文明鼓勵犯賤出名的荒謬，總歸是勉勉強強看出點東西不是沒看懂。

至於我，我得坦承，這部片我至少看了兩倍的時間，不停按下暫停，才得以勉強抵達片尾名單的終點線。

導演往後的《落日車神》，《唯神能恕》也都這個調調而且越發不可收拾，我實在受不了整部片連假裝自己要建構懸念都懶了的隨性阿！