田中裕子即便是上了年纪,流失了胶原蛋白,依然有当初阿信娇俏的神采,可见美人在骨不在皮。
整个电影里有很多场景是田中裕子跟自己幻想出来的人对话,像i人脑内小剧场,一切天马行空的想象都有心理动机。
片中有一句话很有趣,女主说“家庭主妇更需要想象力”,内心丰富而缺少深入社会接触的人在独处时会构建自己的精神世界。
整部影片都在讲述女主对自我认知的探索,对家庭与亲人关系的思考,温暖的亲情羁绊是皮,清醒的自我剖析是骨。
受到电视上东京奥运会的鼓舞,为了逃婚头也不回地扎进东京繁华的生活,经历了普通人生儿育女的一生。
当老伴离去,晚年的她要独自面对无限的孤独时不免枉然,幻想出三个自己陪着她。
那些给女主巨大情感支撑的温情回忆都源自和家人相处的时光,与成年后子女的冷漠形成对比,女儿主动上门看望却是为了借钱,儿子一去不返再无音讯。
女主出游遇到了年轻时的丈夫、幼年的子女、童年的自己,直到她走不动了,推着她往前走的正是她幻想出来的自我和家人们。
女主对亡夫的思念是真的,但是内心深处在丈夫死后重获自由的喜悦也是真的。
她后悔没有活出自己的人生,将青春年华都献给了她深爱的家人。
在人生暮年重获自由时,已经年老体衰了,她拖着疲惫的身体想要找回自己。
她的脑中开始想起家乡话。
影片刚开始时,老年女主问医生脑海里有人用家乡方言说话,是不是老年痴呆的前兆?
一个贯穿全片的线索是乡愁与自我认知。
片中女主自己说“我的生平,也是层层递进的,我和地球的伟大进化一样,东北部方言在我人生中处于基础地位。
” “俺”和“我”,导演仅用了一个简单的第一人称称谓,就将初入东京的小镇姑娘那一份稚嫩的窘迫表达出来。
女主对周造萌生的爱意,最早也许带着一种通过乡音传递的归属感。
他们有一样的口音,从小看着一样的山上大,只不过一个在山这边,一个在山那边。
那一天,她才知道原来不同角度看到的山是不一样的。
在周造身上,孤身在大城市打拼的女孩找到了乡音包裹下的温暖。
女主在好朋友说出“你每次说“我”之前会叹口气”时,会被击中,因为她觉得说“我”的时候背叛了家乡,努力洗掉土味的乡音,只为快速融入东京这座城市。
老年的女主在听到小孙女说妈妈生气的时候会说家乡口音时,心头涌上一阵欣慰,这一份刻在骨子里的乡愁隐藏在血脉中,在不经意的时刻从小孙女的脸上温柔浮现。
田中裕子的演绎相当细腻,她没有表现出强烈的情绪,传递出的情感张力却非常大。
电影美术做的很棒,脑内小剧场如梦境一般展开。
从女主的心境出发,以一种唯心主义的方式重新解读她周围的世界。
因此所有幻想出来的意象都可以抽丝剥茧,回归到女主的心理层面。
我很喜欢桃子出游的时候回到自己童年时期的家,父母、外婆和弟弟围在桌子前吃饭,而整个房子甚至是一座帐篷,没有屋顶,白色的破布在风中飘摇,像聊斋里的孤魂野鬼。
于记忆的荒芜角落烘托出温情的家庭场景。
猛犸象的意象也很有趣,远古的生物和女主形成了互文,传说猛犸象可以穿越时空,女主是从昭和时代步入现代的孤独猛犸象。
正如她的自言自语:“我的生平,也是层层递进的,我和地球的伟大进化一样”,颇有点佛教意味。
在地球46亿年的演化中人的生命只是一瞬间,而然这一瞬间的人生百态也包含着自我认知的演化,与地球物我化一,一同吐纳生息。
女主在不断和亲人、自我和解的过程中变得通透、慈悲。
正如佛教思想中,人生是一场修行,要去往更高的精神世界。
这绝对不是一部观影体验很“愉悦”的片子,孤独是如此具象化。
电影中运用冷暖光对比的方式烘托现实的冷清,回忆中温馨的亲情画面总是布满阳光或暖色光,镜头一转,女主冷光下孤身一人的身影格外凄凉。
再乐观的人看完也不免脊背发凉,仿佛站在一口深不见底的井边,你知道早晚有一天你的生活会浸透在这阴冷的蓝光中。
无论是结婚生子还是不婚不育,也许都要面对一样的晚年。
如何在身体机能日渐衰退、与社会逐步脱节的过程中与自己相处,是我一边看一边思考的问题,以至于每看一会儿都要暂停一下。
晚年单调乏味的慢节奏生活是否能把人逼疯?
当亲人都离去,要有多么热切的回忆才能驱散寂寞,要有多么强韧的内心才能支撑自己规律健康的生活,而不是自暴自弃?
影片的结尾用孙女稚嫩的笑容缓解了一部分焦虑。
但我觉得这不是问题的根本解决之道,随着人口老龄化,独居养老是一个社会问题。
除了存钱、锻炼身体、培养兴趣爱好、结交朋友,可能需要一些更宏大的东西,独自走向更深高的精神自我。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:Libey玛格与海(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/note/809386247/老年小清新,也清新。
轻描淡写的剧情,苍井优是亮点,她一出现,就有了光。
来生,是多么美好的愿望。
而谁知道有没有呢?
所以,确定的是,今生只有一次。
这唯一一次的人生,彷佛怎么选择都是错的。
人生充满的所谓遗憾,又何尝不是最动人的部分?
一直知道婚姻是围城。
她早早丧夫的痛苦,得到的回报是长时间的自由。
她说他老公早死,是成全她向往的独身生活。
多么深沉的爱啊。
幻想出来的三个人,是一个老公,一个儿子,一个孙子么?
还是一个父亲,一个弟弟,一个老公?
管它呢,都行。
我们就是你啊。
在那个年代,违背父母安排的婚姻,自己偷跑出去,打工养活自己,且没有堕落,算的上当时的新女性了。
日剧的特写是,你好像看的很忙,又好像什么都没说,只是为了引起共鸣。
在豆瓣能得到7分,也是说明大家的喜欢。
当她背上水壶,出门的时候,我竟然发现,好萌。
原来,萌这个字,还可以用到老年人身上,一点不违和,多美好。
这样的老去,这样的死去,也不让人那么害怕了吧?
豆瓣动态的开头「独处,但不孤独」,电影主角的生活是独处且孤独,可惜这恰恰是这一代老人的多数现状。
不是刻板印象,是现实。
由于种种原因,工作多年的我有时间跟在奶奶身边静静生活一小段时间。
28岁的目光里,剧中主角还原了身边89岁奶奶的日常,每天早起虽然一天无意义、三餐极简只为填饱、笑容皆因听到儿辈孙辈们的消息或问候,最多走出去跟小姐妹们聊聊天。
以三餐衡量的时间特别快,日子就这么静悄悄地过了。
年轻为了家庭,忙忙碌碌,好似充实但没自我,等到社会家庭不需要上年纪的劳动力时,却难以寻回自我了,换个角度也是逼着她们找自己。
只是「找自我」这个每个女性必经的业障,并不是人人都知道,需要唤醒。
年轻时,「自我」被世俗羁绊蒙尘掩盖,年老了,也还是要面对。
既然始终都要面对的一个人生活 ,女孩子们就早点经历痛苦的自我蜕变,早点觅得自由,然后有更好的体格和更多的时间,去成为想要成为的自己。
不论想成为什么样的女性,居家或事业型,都应该有自己,有生活,有自己的步调。
旧时代的新女性是自由恋爱自由婚姻,那么新时代的新女性应该自由自在,才是。
年轻时候的女主在电视机中看到1964年东京奥运会举办的热闹场景,也受奥运精神影响,在与父母的包办婚姻对象成婚前选择了逃婚,搬去了东京生活。
在东京饭店打工时认识了常来饭店用餐的丈夫相知相识相爱。
多年后,丈夫去世,女主与儿女关系不算好,过着独居老人的生活。
这部片子本应该是在2020年东京奥运会期间上映,可惜赶上了疫情。
如果是那个时间段应该会更容易引起共鸣吧。
奥运➕空巢老人的生活全片一反常态,以往提及孤寡老人总是充满了悲苦色彩。
这部片子在现在与过去,现实与幻想之间切换,老奶奶幻想出三个人来陪她度过老年生活,找到了全新的自我,充满温情。
别被“年龄”阻碍,什么时候都不晚。
这种题材很容易让人联想到现实生活,想到自己的父母长辈。
每个人都不可避免走向衰老,走向孤独,要学会与自己对话。
也让我继续往下想,我的老年生活又是怎样的呢?
我们,指年轻人,遇到的老人并不是生来就是老人的。
可是我们却似乎总是忘记这一点。
就像《小王子》里说所有大人都曾经是孩子,但不知道为什么大人们总是忘记这一点。
如果说我现在对很多人很多事感兴趣,是因为我还年轻,想知道我这一生该怎样度过。
那么当我年老时,我的生命已经所剩无几时,我不知道自己何时就会死去时,我还会对外界产生兴趣吗?
如果不会,那该多么无聊啊。
如果会,那在一生几乎已经快要度过的那个当下又有什么意义呢?
想起上次去姥姥家,我突然对那些在过去每次都会讨论的家长里短感到些许厌烦,我不想再和姥姥谈别人,我想和姥姥谈彼此。
而我本以为这个会有些突兀的转折会使谈话的氛围变得尴尬,但是是我多虑了,其实完全没有。
在我问起姥姥的过去时,她显得很高兴。
在这场时间不长的聊天中,她找回了自己的出生日期,回忆起了二十年前自己的面容。
尽管内容不多,但我感觉她身上的磁场变化了,变得更柔和了一些。
于是我决定下次见面要聊关于她更多的事情,希望能尽量避开那些她的伤痛时刻,虽然很难,因为那些时刻太多了。
不是影评,甚至不是观后感,只是深夜里的凌乱的自我问答。
15年前,50岁的田中裕子演了《何时是读书天》里50岁的美奈子,;15年后,65岁的她演了《我啊,走自己的路》里75岁的桃子。
半年前,我捧着手机看完《何时是读书天》,流了好几次眼泪,是的,我自我带入了。
我不再害怕老去,不再害怕孤独,我觉得自己的50岁,也可以像美奈子那样,可以穿着白球鞋,奋力蹬着自行车爬坡,依然做一个风一般的女子,白天神色淡然做该做的事,深夜在满是书的卧室里读书。
半年后,海南电影节,看了《我啊,走自己的路》。
虽然,导演尽量用轻松幽默的方式来讲述75岁的独居老人的故事,我却仍然代入了,流了更多的眼泪…逃离了原生家庭,追逐自由的桃子,嫁给了自己爱的男人,却在那个男人死后发现,现在的自己过的才是想要的生活。
虽然孤独,虽然会想念,但她喜欢这种自由的生活,她说“独立和自由比爱情重要。
”自由啊,是要以孤独为代价的,如果无法承担这个代价,就要牺牲自己,换取所谓的幸福,值得吗?
如果可以幸福到忘记了自己,当然值得。
然后,爱人离开,亲人离去,只有自己一个人,站在时间的荒漠里,孤独的回忆过往,享受自由,承担痛苦,疾病…这样的一生,与《何时是读书天》里的一生,有何区别?
50岁的美奈子,如果到了75岁,会如何回忆自己的一生?
75岁的桃子如果可以穿越回去,会不会嫁给那个他深爱的男人?
有一位朋友说,每个人只能拥有自己,并且只能拥有自己一段时间,人是社会动物,还有很多社会角色和身份。
这句话让我难过了很久,原来,人连拥有自己都是奢望啊,原来,做自己,走自己的路,几乎是不可能实现的梦…可是,田中裕子用她扮演的美奈子和桃子告诉我们,也许我们可以为自己活,可以接受自己,走自己的路,而且,什么时候开始都不晚。
想到这里,观影过程中那种难过和挣扎,慢慢消散,一部致郁的作品,治愈了我。
最后,想起电影《走出非洲》的一段话:"我不希望有一天发现自己是在为了别人活,我愿意承担后果,就算偶尔寂寞甚至孤独而终,我都能接受。
”是的,可以。
74岁的桃子是东京郊外的一位独居老人。
她一个人住在堆满岁月痕迹的家里,每天吃同样的早饭,去医院,去图书馆借书,做地球古代生物史的笔记……“人生最好的时光,应该就是青春韶华了吧。
”这样想着,她总是出走于年轻时的回忆中。
1964年,离经叛道的日本年轻一代纷纷抛弃家乡来到大都市。
24岁的桃子逃离家乡,只身来到东京。
一个偶然,她邂逅了自己一生的挚爱。
婚后成为全职主妇的桃子在家养育孩子,操持家庭。
日子流淌而过,平淡而幸福的一生总有句点,衰老与死亡将他们分开。
如今爱人早逝,一双儿女也过着自己的人生,与她关系疏远。
在悲伤、孤独、衰老、病痛、困顿的面前,她也常常会抱怨无助,却并不“孤单”。
在她可爱奇幻的颅内世界中,会有笔记里的史前生物忽闪着翅膀飞在回忆里的夜空中,也会有猛犸象跳出画本陪她去医院看原始人医生......同时,她的世界里蹦出了三个活泼的“小人”。
桃子与三人,时不时聊一场横跨时空的热天,气氛忧伤不能自已的时候拿出乐器来一起蹦迪;也会开一场悼念亡夫寻找自我的卡拉OK,看“自由”和“爱情”在她一首歌作罢的时候打起架来。
小人们说,“我们,就是你呀!
” ——在年老时回望,即使遗憾丛生,未竟的人生都不会失去光彩。
纵使孤身一人,她也再次遇见了她向往一生的自由。
我啊,走自己的路剧情 | 2020 | 138分钟 | 日本 | 日语导演 | 冲田修一 主演 | 田中裕子 / 苍井优 / 滨田岳 / 东出昌大 / 宫藤官九郎 / 青木崇高《我啊,走自己的路》讲述了日本75岁独居女性桃子的生活故事,由63岁出道的日本女作家若竹千佐子的“玄冬小说”《我啊,走自己的路》改编而成。
芥川赏与文艺奖双得奖作品,获奖24天内热销突破50万册。
「玄」是黑色之意,「玄冬」指的是有如冬天般深沉平静的迟暮之年;而「玄冬小说」则是与「青春小说」相对的全新文类,描写经历人生风浪后的坦然与爽利,让人觉得「即使上了年纪也不坏」。
导演冲田修一曾执导《横道世之介》、《有熊谷守一在的地方》等多部优秀影片,将自己一贯的风格输入这个动人真挚的故事中,焕发出活力和诗一般深沉的韵味。
主演田中裕子被誉为“最受喜爱的戏骨奶奶”,曾获日本电影学院奖等多项大奖。
2006年,她还因电影《何时是读书天》获得第15届中国金鸡百花电影节国际影展观众最喜爱的外国女演员奖。
主演苍井优有“日本银幕缪斯”的美称,曾在《关于莉莉周的一切》、《花与爱丽丝》、《间谍之妻》等影片都贡献了杰出的表演。
原文见于 微信公众号 和观映像Hugoeast:未竟的人生里,满眼皆自由|和观影讯
大部分的人看完影片都在感叹和害怕自己老了该怎么办?
而我觉得主角只有这个时候才活出了自己。
很喜欢裕子奶奶,到了老了她终于获得了自由,丈夫去世了,孩子也都各自成家了,我看了并不觉得悲惨啊,反而很羡慕奶奶的生活。
因为奶奶的生活条件挺好的,一个人住着一个漂亮的大房子,在市区出行也是方便的,奶奶还会开车,并且自己也有能力买车。
奶奶一个人可以做自己爱吃的饭菜,可以幻想出三个陪伴的人一起聊天,可以去图书馆借喜欢的书看,可以去自己想去的地方,可以在家追剧,也可以写写东西,(这部电影就是若竹千佐子奶奶的自传体改编的。
65岁后她才开始写作并成为了作家。
)所以奶奶的一生挺完美的,有过甜美的恋爱,嫁给了自己喜欢的人,生了一儿一女当上了主妇,回忆里的生活都挺美好的。
到了老了可以一个人安静的过自己想过的生活,回忆儿时和年轻时的一些趣事,而且有个小外甥女很可爱也很喜欢她,结尾的时候就是外甥女来找她,感觉奶奶的生命得到了延续。
奶奶回忆里说自己这一生最骄傲的是拉扯大了两个孩子。
所以大部分的人害怕老,应该是怕老了没钱没子女也没有兴趣爱好,回忆里也没有一件值得骄傲的正经事吧。
现阶段的我,觉着片中老去的自己过的就是理想的自由生活。
早上可以吃着吐司看晨间新闻,有时偶尔打出一个双黄蛋就会惊喜不已、去图书馆借喜欢的书、爱幻想、回忆、与自己对话、爬山……我享受孤独带给我的自由,也希望有朝一日老去也能如片中奶奶如此洒脱。
人生总是会有遗憾后悔,桃子一直追求新时代的女性思想却还是陷入相夫教子的传统模式中,但也正是基于这些回忆才能支撑她在老年再去追求自己原本的路。
老年后的桃子孤独吗?
我觉得是孤独的。
她快乐吗?
我觉得也是快乐的。
因为她坚持了自己的思想,享受着一个人的自由。
人本身就是孤独的,跟身边有没有人陪伴无关,即便相爱的人一起,个体是独立的,就会伴随孤独。
孤独并不可怕,可怕的是陷入孤独的情绪找不到自我,享受不到自由的快乐。
『那时候不会知道未来不会总是按照既有的现实往下走的。唤作“未来”这回事,最珍贵也最麻烦的本质。就是他会转弯,而且总是在你没有预期的地方突然转弯。你应该被那转弯的离心力弄得尖声惊叫,可是你叫不出来。毕竟,谁有权利被自己的生命吓到呢?』杨照在《梦幻的夜班车》里写的这段话,也是片子里老年日高桃的写照。丈夫的突然离世,孩子们的疏远。生命的秋天,突然变成孤身一人的桃。日复一日的平凡过活,伤心与不甘心交替上演。与另外三个自己对话的桥段心酸却被包装的轻松温馨。重新打开心扉,与他人建立连接。其实人生在哪个阶段,都可能落到孤身一人的境地,这个世界上路要自己走,但周边的帮助与风景也是能够帮助困顿时期的自己,开阔心灵的良药。
人生,真寂寞。
很好的题材,拍的稍微有些寡淡了
“…什麼 什麼 都沒有了,老頭子死得早,孩子們也變得疏遠了,沒想到這個秋天會這麽寂寞。我啊,到底是結了什麼果啊?什麼都沒有了。…” “…我覺得你去世後的這幾年才是我最耀眼的時候,你死之後,我第一次誠心期盼彼岸真的存在。那裡有你,一定有你。你生活的世界一定是存在的,只是現在我們天各一方。…” → 这故事体量,如果将时长像《有熊谷守一在的地方》那样浓缩在一个半小时左右,于我个人的观感或许会更好一点吧? -13431
人生,都是自己走,直到尽头......
造型和表演方法非常不适。
辛丑。影片的译名跟原名不是完全一致的,《我啊一个人走》,和《我啊走自己的路》还是不一样的,又因为涉及了影片的主旨,误导性比较强。其实女主20岁逃婚后,中规中矩的度过了35年婚姻生活,并没有什么“走自己的路”,影片说的是她亡夫后,慢慢思索和醒悟的事,“一个人走也很快乐”,“也想一个人走”,“不要因为爱情,放弃了自己的路”。回忆和思索的尾梢,竟然也回归到了人的起源,大概究极终极奥义,总会把人指向哲学吧。
意外捡到一部神作佳作,哦是冲田修一啊没事了。可惜啊,有东出,还要好男人役……
这部电影是绝对的写实,我们都知道最终的路肯定是一个人走,但你或许会有侥幸或许会有想象甚至会有安排,但现实是什么?现实是当人慢慢老去,孤独是一种常态,特别是不太愿意主动走出去社交的人,这部分人是绝大多数人。你的记忆在退化,你的动作变得迟缓,不够灵敏的你也年轻过,也矫健过,一切看似都那么悲哀,但你知道自己是多么努力的在存活。人生啊,不就是这样独自一人在摸索前进不断适应“全新”的自己么。
好可爱的电影,孤独终老并不可怕但要活得有想法。裕子奶奶演的浑然天成。
奇幻设定消解了老龄困境的现实感,表演胜过剧本,时长至少可以减去半小时。同墓地起舞一般,这部电影只适合发生在脑内世界。
喜欢老太太脑内爵士乐团跳舞的片段。
田中裕子真好啊,希望她老人家还能多演几次主角
融入了一切相对柔软的超现实主义。可问题是,故事没啥意思,不好看!
冲着两位女演员看的,结果发现画面很美,但是故事节奏好慢,剧情也???那三个幻想的人好傻啊!
冲着苍井优看的,可惜戏份太少,整体寡淡,但也有几个动人的泪点。
不想孤独死,但也不要凑合,一定要和喜欢的人在一起呀! (*^▽^*)
人注定都是孤独的
又是有着奇怪表达手法的典型的日本电影,但是不好看。太散了,没有任何冲突起伏,没有鸡汤,也不够美。有种一无是处的感觉
7。生命是盛大的孤独。