死期将至

看肯杰尔扎沃斯卡的电影，我才发现：原来小孩和老人是最好的演员。

本片摄影、剪辑、配乐都非常优秀，镜头的运动就像音乐一样优美，缓慢的叙事节奏配合干净利落的剪辑，使影片充满张力。

本片采用黑白摄影，而好的黑白影像出来的效果往往是惊人的。

贝拉塔尔曾经说过：“我讨厌彩色电影，因为它总是很虚假，彩色银幕对我来说太多姿了。

”有些时候，彩色也许会令画面感觉扁平化，而黑白影像的确没有彩色的绚丽，却拥有黑白的强烈对比以及不同层次的灰色的过渡，摒弃掉色彩的干扰，人的注意力就被集中在光和影上，使画面更有立体感和构图感。

这样一来，黑白往往显示出比彩色更丰富的内容和内涵来。

一个老人独居在一座老宅子里，除了一条狗之外，陪伴着她的就只剩下自己的回忆了。

片子当中不时出现的那些闪回镜头，配合着老人甜蜜的笑容和闪烁的眼睛，真的很漂亮。

老人有一个儿子，还有一个孙女。

他们每隔一段时间就来看看她，不过总是来去匆匆。

对于老人来说，最宝贵的事物就是自己的回忆了，而她一生的回忆都与这座房子有关。

她甚至打算与他们分享自己的记忆，那些她认为美好的事物。

可对于儿子来说，他只希望把房子卖掉，而孙女只想着吃东西和得到老人的戒指。

老人把孙女带到旧房子里，告诉她二战之前这里是多么的漂亮，她拿出儿子小时候玩的玩具，一只翅膀会动的玩具鸟，问：“你想留着做纪念吗？

”“不。

我想要奶奶的戒指。

”“现在还不能给你，要等我死后。

”“那到底还要多久啊？

”于是老人发现，所谓共享回忆实在是一件不可能的事情，回忆是一个人的事情。

片尾，老人把自己的所有财产都捐献给了邻居夫妇所办的儿童乐团，换来的条件是他们要翻新这座老宅子，供乐团使用，并且承诺永不卖出它。

因为对于她来说，看着那些穿着纱裙的小女孩们和吹着小号的男孩们，至少能令她想到年轻时候的自己。

而她的儿子，却只存在于旧照片中。

老人坐在院子里的秋千上，微风吹过，她开始荡秋千。

音乐响起，镜头在老人的头顶、背后、正面、侧身来回切换，配合着主观镜头和客观镜头的交织，我们看到了高大的树木、屋顶、天空、老人被风吹起的白发和裙角、印着花朵的衬衣、满是皱纹的脸上幸福的微笑。

镜头向下，老人抬起头说：“生命是美丽的。

”太美了！

小孩子们搬着乐器冲进了屋子，大喊大叫，兴奋不已。

这所寂静的老宅霎时充满了生机和活力。

老人谨慎地下楼看了看，又慢慢地爬上了楼去，死在了自己的椅子上。

镜头拉后，现出了窗子、老宅的外墙、院子里的树木…远处，孩子们在玩耍。

镜头逐渐提升，我们看到房顶，树梢，直到天空。

好像她真的到了天上一样，正如她所说：“天堂才是最好的归宿。

”一个人的逝去，带着她所有的记忆，这就是全部。

我想起了我的爷爷奶奶，我的外婆，以及所有的老人们。

一个老人，带着他一生的回忆，这就是他所拥有的全部。

片子当中，似乎讲述了记忆的隐秘性和不可分享性，似乎人本应该是孤独的，但正是这些事物，如同这部片子本身一样，正是它们的存在能令人深感温暖，因为你至少知道：有人和你关心着同样的事物，感受着同样的美好，甚至承受着同样的困惑和痛苦。

从这个层面上来说，人就不是孤独的。

看完分了好几段，所以感情不是很连贯。

优雅又美丽的老妇人，让人动容。

我们终将会有那么一天，老得走路都颤颤巍巍，然而最重要的不是老，而是孤独。

全片故事几乎都是发生在一栋房子里，一位妇人，一条狗，正常的对话都少得可怜，陪着老妇人的除了狗，就只有那些回忆了。

但愿我老了，能有人相伴，与其他事物相比，爱是多么重要啊。

导演用一整部电影，讲了孤独终老这件事。

一阵敲门声之后，一张老太太的脸试探性的闯入了镜头，迟疑了一下，露出微笑。

就这一笑，拉近了我和她的距离，我打心底里对这位老人有了亲近感。

满脸皱纹，一头白发，是影片对老太太年龄的交代。

而片名《Time to Die》也让我时时牵挂着老太太会在何时以何种方式走到生命的尽头。

一条狗，一瓶酒，一栋破旧的房屋和院落。

老太太的晚年生活孤单封闭。

不远处住着几个邻居，还有一家儿童音乐俱乐部，虽然吵吵闹闹，欢笑揶揄，但和老太太的生活没有交集。

她只是以一个旁观者，通过望远镜，默默注视他们，不时以过来人的姿态露出浅浅的笑容，回忆起自己的年轻时光。

老太太晚年唯一的牵挂是亲情，她唯一的儿子和孙女。

面对一个贪得无厌，只知道吃和索取的8岁孙女，老人多的是无奈和失望。

而当她得知本以为还算孝顺的儿子企图背着她将自己珍视的房子卖掉，且言语之间表露出对母亲的厌弃时，老太太在万般绝望下，几乎动了轻生的念头。

老太太晚年的生活不算完美，但她最后作出的决定弥补了此生的不完美。

至少对于她来说，她可以放下身后的一切，安然的离开世间。

这是一个和蔼，睿智，孤独的老太太。

在外人眼里有点怪脾气。

但仔细想来，这不就是老人么？

在年轻人眼里，他们古怪，守旧，难以沟通。

但事实上，他们不再浮躁，能够豁达的审视周遭，看开一切。

某些决定在于别人或许无法理解，而对于他们确是里所当然。

本片并没有让我对垂暮的老人有更深的了解，但我想我能做的就是宽容的对待，学会释然。

有一天，生命对我们每一个人都将褪去浮华的外表，只剩下最本质和内核的东西，比如死、衰老、幻灭，生、孤独和爱。

哪管你曾经是一手遮天，倾国倾城，还是平常庸碌，绚烂美丽或寂静安然。

人人都是怀着孤独而来，怀着孤独离开。

《死期将至》，我知道这会是一个我喜欢的电影。

它是关于一个人老得不能再老的人，静静地等待死亡的故事。

如果我没有猜错，它会是寂静的，缓慢的。

没有太复杂的情节用以讨好观众的观感。

应该有一些关于“生”的鲜活、明亮而美好的东西在里面。

会有一些美丽的、摇曳的、怀旧式的光影片段。

这个骄傲的老太太快结尾的时候干了件漂亮事。

她打电话拒绝了她儿子。

是拒绝，不是痛骂，心若死了，倒也全然用不上刀子一样的语言了。

然后颤巍巍地跑到那个儿童音乐俱乐部，把自己的房子无偿捐赠给了他们，当然，还留了一堆珠宝首饰用于修缮房屋。

聪明人做好事通常都是做到头的，你看她赠房子不说，连装修款都给留好了， 影片到这里，因为孤独和被至亲的人遗弃， 老太太的举止反倒突破了血缘伦理，向真正的自主选择迈进，何其通透而潇洒？

老人，老狗，老酒，空房，独院。

她所有的人生都在这座空房子里了。

包括回忆、伙伴、亲人、财产。

人生就是这样，先前是在加，后来只是一味减。

走着走着，许多许多的东西都散尽了，只剩下了这些。

谁也不会比谁更多一些。

这个相对封闭的小世界，一窗之隔的是完全与她无关的人生。

一个霸道的富人，一个儿童音乐俱乐部。

他们并没有交集。

老太太对于她的两群近邻，通常扮演旁观者的角色。

有时候老太太会拿起她的望远镜，默默地观看这两家唯一的近邻。

咒骂，抑或微笑欢愉。

波兰是一个充满苦难的国家，波兰电影最重要的历程就是从艰苦卓绝的战争和连绵而至的苦难中顽强的生存下来，并将这种苦难变成艺术。

波兰的历史可以说是战争的历史，从希特勒的蹂躏到斯大林的独裁，很难想象这个国家的人是在一种怎样的社会形态中生存下来的。

但是，不得不说波兰电影最宝贵的地方，那就是敢于面对现实，敢于剖析民族性格，将人性中最脆弱而柔软的地方完美的展现出来。

说起波兰导演，很多人首先想到的是基耶斯诺夫斯基，瓦伊达，波兰斯基等等，而多罗塔·肯杰尔扎沃斯卡是一位被忽略的女性导演。

她的电影总是喜欢用特写和空镜头来营造一种空灵的美感，因了女人的细腻和柔情，她的电影总是如一股泉水一般，潺潺的流进人的心里。

《死期将至》以怀旧的质感呈现出整部电影，巧妙的回忆方式，华丽的特写，流畅的剪辑让整部电影充满了诗情画意之感。

然而，故事却残忍的让人心痛，整个故事围绕着一个死期将至的来人来叙事，其中穿插了家庭问题，空巢老人问题，以及沟通的问题，作为现实主义题材的电影，这部电影几乎可以用完美来形容。

虽然影片中的角色不多，但是每一个角色都有自己独特的个性。

老人居住的地方是一座来房子，当老房子面临拆迁的时候，老人表现出了毅然决然的捍卫，或许对于她来说，这间老房子是唯一属于她的东西，她所有的生活，所有的青春都贮藏在这里，她不愿离开，仅仅是因为她生命的无处安放。

前两年，家里的老人接连着趋势，健在的外公外婆整日处于惶恐之中，他们的害怕不言而喻。

而那几年，我总是以标榜自我式的生活不肯归家，然而，有一天，妈妈打来电话说，外公外婆选好了墓地......从那一刻开始，我懂得了生命的倒计时。

他们看着我成长，看着我成熟，看着我离家，而他们的生命，就在这看着，看着的过程中慢慢的流逝。

记得念大学的时候，外公对我说，他一定会亲眼看着我飞黄腾达，而我到现在依然碌碌无为........电影的神奇之处就在于能够把几十年的人生缩短到短短的一两个小时，让你在这一两个小时之内就能体会到生命的历程以及最终的归宿。

这也是电影的残忍之处，所谓的现实主义就是一把匕首，直接插进你的心脏。

在《死期将至》这部电影中，主体是一个老人等待死亡的过程，而多罗塔·肯杰尔扎沃斯卡并没有设计太多情节用来解释老人的生平，而是在此后的过程中，用望远镜来作为时空的过渡，这种别具匠心的设计也使整部电影增色不少。

肯杰尔扎沃斯卡的电影有几个明显的特点，第一，没有传统意义上的情节，第二，用细节深入到角色的内心，第三，关注个体生命，避免说教和政治，第四，形式之美和内容之残酷形成明显的对立。

“色彩作为影片视觉效果的重要组成部分,是电影艺术的一门语言。

它突破了以往将摄影和画面单纯作为叙述工具的框架,充分发挥其能指功能,传达出电影故事本身无法表情达意的信息内容。

”本片沿袭了黑白电影特有质感，用最单纯的色彩组合呈现出一个老人最后的时光。

每一位导演在进行色彩选择的时候都有一定的目的，而色彩并不是一种简单的自然在线，而是一种意向性的符号元素，可以这么说，肯杰尔扎沃斯卡的电影突破了以往将摄影和画面单纯的作为叙述工具的框架，使其能指功能得到了充分的发挥，既定一个主题，深化其主题，从而提升整部电影的构架。

传达出了电影更深层的信息内容，尤其是影片中的生死观以及延伸出来的人性关怀，摆脱了波兰电影以往的道德焦虑之感，取而代之的是最深刻的哲学命题以及生活问题。

北医三院隆鼻多少？

效果怎么样？

潘柏林 安阳哪个好？

我在惜美网上面看了隆鼻的案例感觉很不错，综合隆鼻修复案例图就更想做隆鼻手术了………… 哎！

听说北医三院不错 但是还是纠结啊，还有没有其它隆鼻好的医院，

我已经很久没有看过能从头哭到尾的电影了。

如果是概括评论电影的话，我会先说：1. 狗很可爱。

2. 老太太演技很好。

3. 光影很好看。

然后会评论一句，故事很感人。

说实在的，以死亡为题材的故事如果让我拿脑子来看的话，我大概会嫌它矫情。

但电影不是拿脑子看的。

我会哭，我会感动，即便我没有这样的经历。

那是因为我有父母，我经历过成长，我感受过孤独，我终将老去。

而且我也很矫情。

她和世界隔着一层玻璃Aniela 是个老人，这个世界上可能已经没有她的位置了。

她不能理解没有礼貌的医生、永不停息的车流、每次都要问“Honey, is that you?”的女子——那不然还能是谁呢？

但她活着，守着她的老房子、她的回忆，期待着她儿子的来电。

即便她咒骂着这个世界的无聊，她还是在这个世界里面的。

她透过玻璃看着窗外的一切，甚至有时用上了望远镜。

她隔着玻璃，看着翩翩起舞的小孩子们，看着她儿子远去的背影，反光让这一切有些模糊，玻璃折射让她看见了重影。

有那么一些时候，她在斑驳的光影里，看见了过去。

过去是什么样的呢？

像一场梦，和现实是那么的相似：同样的庭院，同样的秋千，同样的老房子。

可如果把那层玻璃移走，却又那么的不同。

现实里，她骂着儿子烟味大，我不需要你，你这个怪物，却看着儿子的背影露出了笑容：她想起来几十年前，那个可爱的小男孩在离开家门前和自己挥手告别，那么快乐，一步三回头。

只是现在头也不回走出铁门的也是那个人：在她还没死，就开始算计她房子，她的亲儿子。

可能从玻璃里面看到的世界才更好吧。

小孩子们在伴着圆舞曲跳舞，在阳光下，在欢笑打闹。

她想起了爱情。

想起了青春、少女时代，好看的裙子、精致的妆容。

她拿出来那条和恋人跳舞的裙子，在镜前，看到的一定是美丽。

玻璃里也有她自己。

在深夜无法入睡而又无人作伴的时候，在黑暗里，在烛光下，她在玻璃门前起舞。

她仿佛听见了旧时的欢笑，无忧无虑，她在镜中看见了自己，年轻又快乐，舞姿轻盈动人。

这个梦是多么的美妙啊。

把快乐延续下去光影斑驳是美的，音乐是美的，有些人看得到却不屑于体会，有些人热爱却已经记不得了。

我伤感于 Aniela 打开钢琴后的自言自语“我忘记了一切”，而在她坐在秋千上，像个小女孩一样荡起来的时候，我看着摄像机里的天旋地转，我也不知道该开心还是难过。

这是什么感觉呢？

儿子在算计自己的房子，孙女在算计自己的戒指，而邻居的小朋友们觊觎的是她家的秋千。

她的儿子，那个曾经的小可爱，曾经也在这个秋千上，他很快乐。

她曾经应该也很快乐吧。

她终于记起来了。

她曾是那么的孤独。

她说着“我有陪伴”，确实如此，Phila 是热爱黄油面包的好狗子。

可她一边这么说，一边却还在电话铃响起来的时候冲了过去——“儿子？

”，只可惜每次都是失望。

她说大暴雨让自己感觉“我还活着”，然后跑进庭院里让雨落在自己身上，享受这难得的不平常、可贵的生机。

最孤独的一夜应该是她知道儿子在和邻居做交易，要卖掉自己房子的时候。

儿子说她又瞎又聋，说这就该是他的房子，够了就是够了，反倒是儿媳为自己辩护。

这一晚，她连记忆都不再拥有了，上帝也不在她身边——为什么要这样考验我？

儿子小时候小可爱的照片从手里滑落，在她回屋时被踩在脚下。

是该告别了。

所以她把房子捐给了儿童音乐俱乐部，至少这些人还知道怎么快乐。

至于那杯喝不到的茶，别这么矫情，天堂里什么没有呢？

跟随一位豆友的路径看了。

在个人标注时，我只标了“看过”，而没有给出评分。

首先不得不说我很喜欢它，虽为黑白片，但电影给我的感觉如海报一般，暖暖阳光。

其次，我真的一点没看懂。

我想我知道到（抑或猜出）导演想要表达的主旨，但我无法产生共鸣——理解、感受它。

这无疑削弱了这部影片之于我的观赏性(中间几次溜号）。

可能是我还年轻，缺乏理解其中深厚感情的阅历。

影片开始于焦虑，老太太喃喃不断的呓语没让我觉得。

因为立刻就懂了在车流之中 她的不安。

怜然之心油然而生，让我想到了我亲爱的奶奶。

没有具体情节，只如画卷一样慢慢展开，任你欣赏。

如果有足够的耐心和细心，你会发现隐藏于黑白映像间的小情趣——生活的情趣，真实、朴素，慢慢刻入我的脑海 成为我的记忆。

PS：如果我告诉你，你就是那个小姑娘……看到大家都不太喜欢那个任性的姑娘，我想为私心地为她说两句话。

个人认为根本原因是观赏角度不同。

一般情况下，观看时的代入感是不可避免的，于是主角永远是美好的存在。

但若客观分析，或小小的YY一下，可能就会老太太的shortcoming，可能也就不会用“天真”“高贵的灵魂”之类话来形容她了。

每个生灵都是可爱的，以不同的方式努力的活着。

老太太的孤独我以后会懂，小姑娘的……我已经懂了。