东京塔

看这部电影，我似乎找到了人生里最浪漫的一个场景。

你的人生不太如意。

忙忙这忙忙那，也勉勉强强可以活下去。

你主持着午夜档的电台节目。

说着不痛不痒的黄段子。

你问自己的听众：所以，大家都用过什么奇怪的东西自慰呢？

接下来我们听首歌吧。

Quizas Quizas Quizas。

然后慢慢把背景音乐的音量调大。

自己也长舒一口气靠到椅背上。

可是你那里知道。

那两个你深爱着的主人公，这首歌的两个主人公，全都在电波的那一头，把你的那些黄段子一字不落的听了进去。

当然，同时听到的还有你从来没有说出的爱，还有那首属于他们两个人的歌。

在电台的那一端唱着：Quizas Quizas Quizas。

你也从来没有看到过，甚至想象过，他们这时脸上的表情。

是一种透着满足，自豪和爱意的面无表情。

如果和自己爱的人一起变老是最浪漫的事。

可以打浪漫指数十颗星。

那么这么一个小的，几乎看不到的时间点，应该可以打浪漫指数一百万颗星了吧？

Quizas Quizas Quizas。

ps:留着胡渣和拉面头的小田切让好好看！

从张艺谋的略显清冷的《千里走单骑》，到撼动人心久久难平的《日本沉没》，再到浓烈共鸣，心酸欲泪的《东京塔》，日本人家的观念和对亲情的珍重得到深深地彰显。

相对与《千》中的难以面对，默默进行地赎罪似的父子爱，《东》中婚姻失败后的母亲荣子谈对象时毅然舍弃自己后半生的幸福以免去儿子丁点的委屈（我这时责备儿子不懂事），当儿子要去中学读书时，凌晨起来为儿子准备百年传承的米糠腌菜，儿子问为什么这么早做腌菜，她笑着说只有这个时间腌制的菜才最好吃。

当车站默默相送，初获自由翅膀的儿子打开母亲的信封看到那张张资助学习的纸币还有句句鼓励互相加油的话语，儿子第一次放肆地哭起来：不知因为独立哭泣还是因为感动哭泣，都有吧；当儿子在中学不学无术（羡慕啊），用睡觉和抽烟来消磨自己的时光，并百无聊赖地交了几个过家家似的女友，母亲依然在努力地工作资助儿子；当在迷茫慵懒中苦思了要去东京看世界的儿子因舍不得相依为命的母亲而没有勇气向母亲提起要考取东京大学，放荡不羁的老爸（从没有见过这么自由的人，儿子的评价）说在乡下你永远看不到你想要的东西，你永远也想不通，在东京有各种各样形形色色的人，丰富多样的生活，对怯懦的儿子说去吧儿子，儿子回到家里母亲准备了最丰盛的晚餐，儿子惊讶地喜形于色为什么准备这么丰盛，母亲，你要考取东京大学当然要庆祝一下，激动的儿子不知从哪个菜下口时，母亲却大咧地说，傻瓜，从那里都可以（这种自由是任何其他人都不可能给你的），儿子傻笑好吃，母亲会心地笑了。

儿子在武藏经大学迷茫放纵，泡妞做爱，抽烟（吸大麻），搓麻将吃喝时，母亲依然在独自经营小店不断地寄来资助，期盼儿子能顺利毕业，顺利工作。

当儿子轻描淡写地说自己不能顺利毕业不乡想留级可能要退学的时候，一时惊傻的母亲，片刻过后加把劲继续努力地又包了一家小店以此来鼓励儿子努力学习延期顺利毕业。

当虽然毕业了但依然无法在人潮涌动的东京无法找到合适工作还不断向母亲索要经济资助的儿子听到母亲得了咽喉癌时，儿子一下子傻了，点滴地觉醒吧，母亲说癌症没什么不方便的只是不能和别人自由地说话很不爽（是啊，和自己喜欢的人和有有话说的人多说说话，能消散自己生活中的所有的压力和不快）。

当儿子夜以继日不知疲倦地工作，画插图，写色情小说，总之自己能干的活都干，慢慢地从负变到零，从零慢慢增长来资助母亲的医药费，现在儿子开始照顾母亲了，因为她病了，因为儿子懂得自由了懂得如何独立了。。。

东京塔

东京塔剧照“妈妈，我愿是你脚下的每一寸土，让你轻轻，踩在我的背”（莫西子诗）中川雅也的自传体电影。

很温情。

中川雅也（Lily Franky）如果我没有记错的话，中川雅也就是lily franky，也就是小偷家族里面，那个有点懦弱，狡黠，市井但又温柔的父亲。

总结来说，中川的经历是一个颓废青年靠着母亲走出人生阴霾勇敢往下走的故事。

但是要搁到现在估计又会被一堆人批说很妈宝吧。

可是母亲就是我们很多感情和力量的来由啊！

扮演lily franky的是小田切让，穿粉色衣服的小田其实也没有很违和。

母亲则是树木希林，啊，又是树木希林，今年年初看了她和永濑正敏的《澄沙之味》（我老是把浅野忠信和永濑正敏搞混），树木希林还是扮演那种行将就木的老妇人，小偷家族里面也是，印象里面她好像就是那种特型演员，一提到日本演员里面老奶奶的扮演者就会想到她，关键这几部作品里面都有贡献不俗的表现，你总能在她身上看到不同状态下的“苍老”，比如在澄沙之味里面，她后面住院之后完全精神头就和前面大相径庭。

眉宇间都是沧桑。

仔细体会，你可以感觉得到，她的苍老，她的沧桑都是在不断变化的，像是看着树叶慢慢变黄然后飘落，角色人物就这样走完了一生。

树木希林奶奶已经不在了，听说她年轻时候也是非常嬉皮士，放荡不羁爱自由。

不论如何，感谢她为我们带来那么多优质的作品。

树木希林说回电影本身，最后去世那一段直接看得我眼圈发红，那一段是说，母亲刚刚过世，公司那边来催稿，儿子不愿在刚过世的母亲面前加班忙工作，想好好陪她最后一程，而此时内田饰演的年轻母亲突然变成幻影出现，她告诫雅也，母亲希望看到一个努力工作的雅也，因为这样会让她心安（大意如此），雅也遂成全母亲的遗愿，并且让母亲在东京的那些朋友们好好吃喝，闹一闹，希望这样，母亲能够听到她的这些小朋友的开心，走得更加没有遗憾。

而在这样一个悲喜交加的场景里面，我们的雅也，竟然还要去工作，内容还是为他的搞笑文章去配搞笑插画...怎么说呢，化悲痛为力量？

还是苦中作乐？

还是乐观自有万钧之力？

不知道。

不知道就给我妈打个电话吧。

和她说，今天看了一部乱七八糟的电影，和她说，今天又想她了，害，谁还不是个妈宝呢，妈妈的宝啊！

早就听说过这部电影，但是看过的人都说是个超级催泪大片，一听到“催泪”两个字我就全然没了兴趣。

因为实在是不想看类似的电影，生活本来就充满了各种不快乐，干嘛看电影又要找不快乐呢？

但是今天不知怎么搞的，下午百无聊赖中就翻出这部电影看了起来。

这是一部典型的日本家庭伦理片，我很佩服日本人拍出的一些电影，看似平淡无奇的镜头，却总能在适当的时候抓住人心，可能平淡，但是却很真实，很生活，毕竟生活本身就是平淡的。

就像中国国画中的留白一样，这样的日本电影中总会有一些空镜头，很有美感，确有不会让你感到空洞。

中国的传统被日本人学习和传承的很好，甚至很有自己的味道，但是这样的味道在中国的电影中已经很难寻觅了，在侯孝贤的电影中也许能找到些许影子。

以前就不爱看所谓的催泪电影，最早一大家人一起看《我的兄弟姐妹》，大家都哭成一团，我却因为中间实在是看不下去跑出去几次，错过了剧情，没觉得怎么感人，全家大概就我没有哭。

不过那可能也是因为作为独生子女的一代，对于亲兄弟姐妹没有父辈们那么深刻的体会。

但是这部电影不一样，没有亲兄弟姐妹，母亲总是有的，母爱绝大多数人也是感受过的。

所以当剧情不断发展，到后半段的时候，我也实在是控制不住了，再加上前些日子奶奶的过世，更让我触景生情，生平第一次看电影用上了一张以上的面纸。

总的来说2个半小时的时间的确不短，但是节奏也算是平稳，情节上也没有太多问题，让人觉得这2个多小时不是特别的漫长。

导演没有失误，也算不上有什么太多的亮点，更多的感人的地方还是故事本省以及演员的表演。

小田切让来演这个有点浪子回头意思的儿子看来也真是合适，不论是外形还是气质；不过最亮眼的当属扮演老年母亲的演员，刚开始看觉得日本的化妆技术很牛B，年轻的母亲画上老年装还真是以假乱真。

后来看到演员表才发现原来年轻时候的母亲和老年时候的母亲不是同一个人，最后才知道原来这两个人真的是母子俩，怪不得这么像，看来基因是不会骗人的。

两个人的表演都很真切，当然还是母亲给人感觉更胜一筹。

尤其是在听儿子说自己可能大学不能毕业的时候，没有责怪，只是喃喃地在说“怎么回事，怎么就不努力呢？

”这个母亲绝对是东方母亲的典范，自己年轻时候受再大苦也都是为了儿子，自己从来没有过怨言。

即使最后儿子说是不是没钱的时候，她拿出儿子的毕业证书说“我的钱都在这上面了。

”也是开玩笑的意思大于责备的意思。

最重要的是母亲的性格一直是开朗的，总年轻的时候装小丑逗大家笑，每逢有聚会的时候母亲都会拿出自己的这一手来，人缘也好，从来都是大家亲近的对象。

片中的父亲则和母亲不一样，自由惯了的父亲从来都不是好的榜样，但是儿子的身上却充满了父亲的味道，这也是基因的力量。

父亲不是坏人，只是没有想要负责任，并且不会表达自己的爱意，笨拙的可笑。

电影中煽情的情节比比皆是，大都恰到好处，就是儿子和童年的自己对话等几处让人觉得有点刻意。

我最喜欢就是儿子牵着母亲的手过马路的情节，用慢镜头展现，画外音缓缓道来“这是我第一次牵妈妈的手”，画面回到小时候，妈妈牵着儿子的手走在回家的路上。

虽然这样的镜头看似很刻意的煽情，但是却深深的打动了我。

不禁想到了朱自清的《背影》里的描述，情节虽然不一样，但情感是共通的，看的让人潸然泪下。

东京塔是很标准的日式商业电影，畅销的原著为影片的成功打了很好的基础；演员卡司之庞大强到仲村亨、宫崎葵都只给了一两个镜头；而纯爱电影里所能想到的催泪弹片子亦是一个都没有放过。

不同年纪的雅也的心灵对话、雅也和死去妈妈的对话等桥段多少让人觉得有点模式化，但并不影响这是部值得一看的电影。

内心里谁不喜欢这样的桥段呢？

小田切让并没有让人失望，无论是为全片做的旁白还是演出都很到位。

不晓得为什么这个男人无论演谁，表情总没有太多的变化，却总能够贴切的演绎出帅、弱智、忧伤等不同人物的精华出来。

乱糟糟的卷发、纤瘦的外形倒是很贴合雅也的人物设定，而在妈妈葬礼上的大哭据说是五分钟内酝酿出来的真正体现了实力派的素养。

饰演母亲的两位演员一个是新人内田也哉子，一个是演技派的树木希林。

两人的演出成为本片的另一大看点。

内田将母亲年亲时率真善良的个性表现得极其通透，尤其是和同村的有钱人去浴场约会的桥段以及目送初中毕业的雅也离乡读书的桥段中对感情的收放不输给一些资深老演员；而印象中一直嘻嘻哈哈的树木老太太则保持了以往的水准，个人很喜欢雅也落魄时打电话回家要钱说可能没办法毕业了，老太太在电话那头说：你怎么不努力啊怎么不努力啊的段落，看得人揪心。

片子里唯一不灵的是松隆子和小田切的情侣档，完全不来电啊……电影的全名其实叫东京塔 妈妈和我 有时还有爸爸。

总觉得有点冷冷的批判爸爸的感觉，但在爸爸不多的出场里觉得这并不是个坏人，只是懒散而和妈妈没有缘分而已，甚至说雅也身上就有很重的爸爸的影子。

不过这样的片名倒也很符合整个片子质朴的基调。

所谓亲情这种东西，即使在经历着分离、病痛也不过是“要换个舒服点的房子啊”或者“要给那只叫面包的兔子喂东西啊”再或者“明天就要截稿啊”的琐碎无奈抑或米糠、蛋卷、滑稽面具这样平淡无奇的事物里一代又一代的传承下去吧。

在39分10秒的时候，当妈妈在展台望着雅也坐的火车渐渐远去，我已经哽咽的说不出话来，好像我不是在看一部140分钟的电影，而是某个日剧的最终话。

我只是想到很多年前，我的妈妈站在家门口，看着前往异地求学的我坐着出租车缓缓离开的样子。

每一个小孩都应该去看《东京塔》，然后想想你的妈妈，还有爸爸。

本片根据中川雅也原著《东京塔——老妈和我，有时还有老爸》改编，从时代变迁、时光流逝的角度切入，将一家人的分散聚合、悲欣交集娓娓道来。

叙事不疾不徐，影像静水流深，是高级且标准配方的日本风味电影。

影片从“我”的第一视角，自小时候回忆倒序开始。

父亲离家出走，“我”与妈妈相依为命。

妈妈没有再婚，艰难地抚育“我”长大。

“我”向往东京的生活，15岁赴东京学校学习，但很快迷失自我，意志消沉，欠着高利贷，教着美术，潦倒度日。

母亲最大的骄傲是儿子大学毕业，她把毕业证书高挂厅堂，时时抚摸。

每当“我”打电话给妈妈诉苦时，妈妈总给“我”打气。

她即使身患癌症，依然日夜操劳。

“我”重新振作起来，开专栏，做DJ，出书，画漫画，直到还清债务，过上了令人羡慕的生活，也有了知心善良的女友。

“我”将母亲接到东京，度过了最快乐的日子，每天有各种美食，家里总是聚满朋友，有时母亲还会表演滑稽剧给大家看。

随着妈妈的住院，化疗，她痛苦万分，但从不放弃、从不认命。

她的一生是坚强的一生。

去世后，我让朋友们继续聚会欢笑，以此来告慰母上的一生。

片末，我和已分手的前女友在东京塔上相会，读着妈妈的信，完成她未了的心愿。

影片淡淡叙来，朴实无华，不刻意煽情，但处处透露着浓浓的母子情。

这位母亲坚强的意志，随和的心境，充满希望的生活理念，深深感动着观众。

树木希林在本片中又一次奉献精湛的演绎。

小田切让很帅，在片中的造型凸出，内心独白戏也相当精到。

《东京塔》是上个月我在图书馆看到的书，当时随便翻了翻，没有借，但是对内容的确满感兴趣的。

书上说这是日本去年最畅销的感动小说。

周二从同学的移动硬盘里看到了这部片子，就拷来了。

雅也小学的时候跟妈妈从小仓的家搬到了筑丰的外婆家，那个时候是雅也牵着妈妈的手。

几十年以后，妈妈从老家搬到了东京跟儿子一起生活，这个时候她患了癌症，跟雅也过街，那时，她牵着儿子的手。

不知不觉就被这以画面感动，流泪。

因为联想到了自己，父母也在我们的成长中不断老去，他们总是不断地保护着我们，给我们提供他们能提供的一切的保障。

而自己却总是不满足。。。

跟妈妈住到一起的第一天，雅也拿了两只兔子，一只叫葡萄一只叫面包。

七年以后，葡萄死了，妈妈因为病情恶化要长期住院，临去医院的一个晚上，她交代雅也一定要记得喂食给面包，因为雅也总是因为工作时常隔夜不回家的。

“它是畜生 饿了也不会叫…”“葡萄死了 对不起 一个人一定会寂寞的”其实这个时候她不仅是在说“面包”也是在嘱咐雅也。

她是舍不得死的，尽管她自己是意识到的，她一再提醒雅也自己死了以后怎么样怎么样…面包的最后一次出场是在雅也爸爸的手里，这是雅也妈妈的宠物，爸爸想通过它来找到妈妈的味道吧。

爸爸跟妈妈从雅也小时候就开始分居了，雅也的爸爸也一直是一个不学无术，没有责任感的男人，用雅也的话说“没见过比他更自由的人了”但是在最后妈妈生病住院，快要去世的那段时间，他一直来医院。

在他临走的前一天，他跟妈妈去便利店，不停地那东西往妈妈怀里塞，妈妈一边不停地说谢谢一边悄悄地把东西归回原位……突然想到了阿牛的《妈妈的爱有多少斤》也是首温馨的歌。

連書帶電影（不同年代各一），劇，同名片，同名中文歌，不得不在搜索引擎之後再自己選擇一遍。

去搜東方明珠一定沒有這麼多圍繞展開的影劇（甚至是個人回憶。

），可見landmark不是自己吹出來的。

平白假大空的標高標富豪，是城市规划者的爛品味。

女主角年輕年老都像極我一個老師，看著總在投射。

避過眼去看配角，因為鈍感沒發現伊藤步（我已經第二次認不出她了，還有一次是 《吳清源》），唯一肯定的是宫崎葵。

日本電影要如何擺脫悶片呢，它們開始輕鬆笑鬧起來。

恰到好處的自嘲。

本来亲情的来龙去脉是很值得解释一番，比任何感情都古怪。

但日本男人对母亲的感情好像并不需要解释。

在这个时代，我们的怀疑剧增，象任溶溶的那个不高兴。

那些理所应当去做没反问的事情以后也只会越来越少。

我只看过这一版本的《东京塔》，而且动机不纯——海报里很有型的小田切让。

看了简短的介绍认为是关于亲情的，但是整部影片看下来我发现这里面不仅仅是儿子和母亲的牵绊，更多的却是普通人生活的缩影。

由于专业原因我接触了一些关于拍片子的事，所以对于导演如何拍摄影片很在意。

他用穿插的手法叙述了现在与过去的交织，每一个时间转换都是在巧妙安排下完成的，例如过去的画面瞬间定格成现在儿子手中相机的“咔嚓”声，这样的转换其实很泛滥，但用的恰当就会很好。

影片最开始回到了1966年的日本。

小雅的父亲是个艺术家，但长期酗酒让无法忍受的母亲最终带着儿子离开了他，回到乡下煤矿的娘家。

在小雅小的时候就对父亲的画很感兴趣，后来也考上了美术高中，那个时候的小雅终于离开了家，逃离了他不想再回的地方，开始了一个人的生活。

高考时小雅决定去东京，用父亲的话说那是一个什么都有的地方，在东京上大学期间他继续着颓废的日子，就这么恍恍惚惚过了四年，大学毕业他在给母亲的电话中内疚的说道其实自己四年来什么都没做。

小雅欠了高利贷，还不起钱只好向母亲求助，得知母亲因长期辛苦工作患上了甲状腺癌，虽然母亲电话里说的很轻松，但是那一刻小雅似乎一瞬间长大，他断绝了过去一无是处无业游民的自己，担负起了身上的责任，在插画与广播等兼职的日子里努力工作奋斗着，终于，他靠自己还清了债。

母亲已经老了，他把年迈的母亲接到东京一起生活，他要补偿自己未尽的孝道，可是母亲还是在癌症的侵蚀下离开了人世，小雅无法言语的痛苦就如同那长久不能言说的爱一样将他吞没。

影片最后小雅带着母亲的灵牌登上了已经建完的东京塔，他知道无论自己在哪里，无论是小孩还是成年人，母亲永远在身边守护着他…东京塔可以说是贯穿整部影片的线索，在儿子幼年时看着照片里父亲身后未完成的东京塔，那时的他对塔充满了好奇，而父亲的一句“东京是个什么都有的地方”又让儿子更加急切的想去那里，于是他来到了东京，在经历了许多后儿子成长了起来，而那座塔也终于完成了。

母亲的病房可以看见东京塔，父亲来到病房透过百叶窗看到了塔，沉默了许久。

儿子承诺有一天会带母亲去爬一爬塔，最后却带着母亲的灵牌登上了东京塔。

东京塔在影片里是一个象征，对儿子对父亲而言是梦想的地方，对母亲而言那里是儿子存在的地方，它在东京市中心，在世界上繁华地区里矗立着，也许它的建造和完成也标志着一代人又一代人追逐梦想的过程。

看到东京塔会让人想起美国的自由女神像，美国对许多国人来说也是一个寻梦的国家，不论是学生还是上班族都有大批的人渴望着去那里看看不一样的风景，于是美国梦成了很多人的心病，它似乎成为了财富、身份的代名词，如果一个人是从美国回来，而他又是在美国比较出名的地区，那么他的身价就变得与众不同了，尽管他可能只是在那边的饭店里打工，可能他的日子混的还不如国内的工薪族，但是大家相信他是从美国回来的，那么他就是与众不同的，这种想法看似可笑可实际上却是很多人内心的真实写照。

在我的身边就有很多人在忙着考试出国，我也不例外在准备明年的GRE，我一个即将考雅思的同学说她不准备考完就申请出国，而是工作一年后再说，我问她为什么，她说那样把握比较大些，不过对于我们这个专业而言这样确实是明智之举。

毕业出国或者工作一阵后出国结果可能不一样，但是我们到底为了什么而出国，我们出去后是否明白自己要做什么，有的时候连我们自己都不一定说得清，想和做毕竟是两码事。

电影里的母亲是典型的日本女人的形象，她勤劳、善良、坚韧，同时又有着独立自主的性格，而且颇为时尚，性格开朗的母亲无论遇到什么事情都会用幽默的话一带而过让周围的人感到轻松。

母亲在癌症治疗期间顶着巨大的痛苦，顽强的想要活下去，她从来不会向家人抱怨，无论是年轻时经受失败的婚姻不得不独自抚养儿子长大，中年时为儿子生活操心，还是老年后忍受病痛的折磨，母亲永远是儿子的避风港，是他坚强温柔的守护者。

电影塑造的母亲是普通的，她长相一般，似乎也没有高学历，家庭背景也不太好，唯有靠她自己不停的辛勤工作才能养活一家人，供儿子读书，所以在母亲来到东京后，她跟儿子说，自己一生的积蓄都花在了这个上——儿子大学毕业证书。

母亲深爱着儿子，在已经拮据的条件下寄给儿子生活费，希望他过的好，但是她不宠溺儿子，她明白儿子是那种心地很善良但是自制力差的人，所以她在每一次给儿子的信中都督促儿子要上进不能荒废人生，在自己生病住院看到儿子在身边认真工作时，母亲感到很欣慰很满足。

这就是母亲，一个普普通通的人，却是很多人身边开心的源泉，是一个家庭的支柱，更是儿子心里做柔软最触碰不得的地方，所以母亲的逝去带走了生活里一部分的欢乐，也带走了儿子的心——那里现在空荡荡的。

母亲和父亲不是正式的分开，名义上依然是夫妻，母亲很爱父亲，但是她不说，她在意父亲的每一件事，可是她不表示出来，母亲有着强烈的自尊心，她不能忍受父亲的无礼与落魄，她选择了离开可她的心还在父亲那里，母亲记得与父亲初次见面的场景，那一刻仿佛昨天一样记得清清楚楚，那是一次很浪漫的邂逅。

即使父亲对母亲不忠，对母亲不那么在乎，母亲还是爱着他的，在年老后，当听说父亲要来东京看她时竟然慌了起来，怕自己形象不好，而当父亲来了后，母亲尽管病痛但依然打扮入时端坐在病床上，她要自己看起来很好，要自己以一个很美的形象出现在父亲面前，这是一个女人的自尊，这是一个女人的爱。

我想起了电影《我的父亲母亲》，山林里那一抹奔跑着的红色，那一低头的娇羞，那一次又一次的翘首等候，还有那一生的相依相伴。

我们的父亲母亲都是平凡人，他们一生都在为家为儿女付出，看到儿女开心就是自己的开心，儿女痛苦就是自己的痛苦，舍不得给自己买几件衣服却拿大把的钱给儿女添这添那，还笑着说“爸妈挣钱干什么呢，不就是给你们用嘛”。

我知道，我们这个年龄的人很是贪玩，喜欢新鲜的东西，有点爱慕虚荣，有点奢侈浪费，但是我们的本质都是好的，所以对于按照年龄把我们分类的那些说法我很是不屑，但是又很无奈，只能告诫自己认真生活，努力工作，挣钱孝敬父母让他们过上好日子，学会珍惜身边爱你的每一个人。

儿子在小时候就想要到外面的世界去闯一闯，真正到了外面又迷失了方向，也许这就是每个人都要必经的道路吧，经过一些磨难有过悔恨的人才明白珍惜是多么不容易的事。

电影里当成人的儿子握住年迈母亲的手过行人道时，导演用了慢镜头，将那几秒钟的时间放大了很久，仿佛那一条人行道已经不是交通符号而是母亲和儿子这么多年走过的路的缩影，当年是母亲领着小时候的儿子行走在乡间的路上，现在则反了过来，儿子终于学会了珍惜，学会了好好去守候母亲，只是时间已经不能倒退，很多事已不能重来。

小雅大学到毕业之后的一段时间里颓废的人生就是我们现在的写照，怀有梦想却总是感到无能为力，真正想做的事没有几件，做得好的事更是少之又少，心虽然好但是自制力就是差，因而我们浪费了很多时间做无聊的事然后发牢骚说自己的人生荒废了，验证了一个事实——我们不缺想法缺的是行动。

就像电影里的父亲，充满着艺术气息却过着糜烂的生活，干过许多职业却始终不能以自己的最爱去谋生，一副佛像画了许多年都没有画完，一只木船就差一点也还是不能完成，不知道是父亲要求太完美，还是他不敢去碰触在乎的东西，在乎的人。

身为大三的学生我看到小雅的生活就像是在对着镜子看自己，回头想想，高中的时候每天都在题海中度过，好不容易考上了大学憧憬着被灌输的观念——大学是天堂，却发现这个天堂是要门票的，你有资格才能进去没有就只能在天堂外面流着哈喇子往里面看，看别人过得五光十色前途一片光明，自己却无所事事前途一片黯淡。

过了几年经历了一些事，我现在很清楚自己的状况，没有什么高人一等的能力，没有什么与众不同的本事，随大流混日子，对未来有着无与伦比的蓝图，却没有绘制蓝图的笔，没有本事就不要想那么多了吧，偏偏还向往着比小资还小资的生活，你说这样的是什么，不就是人人口中的傻逼吗。

好，终于认清现实看到自己啥也不是了，电影里的小雅至少还是美院毕业，还能靠着插画和出色的幽默感谋生，自己如果再不找点事做，再不学样技能就只能喝西北风去了，不仅丢人更会死人。

《东京塔》很长，但是我看得并不累，从头到尾很完整的看完两个多小时的片子，很喜欢里面的怀旧气息，充满阳光的车站，秋季很有质感的大衣，还有鞋子踩在地上发出的声音。

看过很多日本电影，对于里面创造的意境或者说是画面比较喜欢，是一种让人温暖的感觉。

记得前一阵子采访一个民谣酒吧的老板，他在大学时是搞金属摇滚的，过了十几年慢慢的喜欢上了民谣，一把吉他，一个人的自弹自唱，也许，繁华过后真的是一切归于平静了。

这个片子我没有哭，也没有想流泪的感觉，但是对于里面的母亲，父亲，儿子以及儿子那位梦想与现实相分离的朋友我都会有感触，这是一种慢慢渗入内心的感触，不剧烈，不煽情，但是会让我变得和以前有些不一样，我想这样就够了。

既然我们出生了又不选择强行自我了结,那么剩下的事便是和世界好好相处.世界不大,也就是一个情绪化的人,他若即若离,却一辈子和你如形随影.他还是个诡异的魔术师,他有诡异的主动权,一个不小心,你随时彻底茫然于他的迷阵中.他如此强盛,以至于有时我们忘记了自己可以有多强大.<<东京塔>>的小说不知道何年何月已经买过,我若不是失去记忆,就肯定是在没看之前就把书弄丢了.因为直到今天看到小田切让的电影版本,我也觉得剧情是hajime maside(初次见面).于是它果然dozo yorosiku(多多关照)了一把.看到一半的时候我已想关掉画面去做点别的事,不难发现这是那种地道的走常规路线的重磅情感片,难免有点闷,本看个小片儿就为了打发无聊,它怎么能够让我越来越无聊呢?!感谢小田给我坚持下去的理由.因为我正盘算如何亲手为某人剪一个雅也大学时期的发型.我一边幻想这个,一边继续看了下去.尽管小田在片中角色的最大功能就是烘托他的母亲.母亲宽容而坚强,人性最根源的爱,最伟大的爱,让这角色闪闪发光.尽管她是如此平凡,亲切,简单,质朴;这些矛盾的特质塑造了一位天才母亲.对,她不是任何别的天才,她就是一个当母亲的天才.她对世界的施与受那么得当,那么恰如其分,全因为她的人性有着坚毅的平衡.那不是每一个当上母亲的人都可以做到的,也许我不应该比较母亲身份之人，而是一个最基本单位的人.母亲的角色只是她对待世界的方式的诠释之一,很可能是最重要的诠释.成为真善美而勇敢的人，才可能成为真善美而勇敢的母亲.这是"她"儿子最应该学习的.当然我们很多意识是后天成熟过程中养成的,这其实等于给了我们一个机会,我们不是天生伟大,但我们有机会成就伟大.而伟大的可寻表象往往是最平凡的.对待自己的方式包含在对待世界的方式之中,生活的前进在于对世界的取与舍,就请与世界好好相处吧.