《黑镜第一季》剧照
《黑镜第一季》剧情介绍
这部英国迷你剧由3个各自独立的故事组成，彼此间并没有直接联系，但都以极端的黑色幽默讽刺和探讨了科技对人类生活产生的影响。 《天佑吾主》：首相Michael Callow（罗里·金奈尔 Rory Kinnear 饰）被熟睡中的紧急电话召回办公室，得知广受喜爱的王室 成员Susannah公主遭人劫持，绑匪提出的交换条件匪夷所思。备感受辱的首相诸般尝试解救公主未果，最终在强大的社交网络民意压力下就范。 《一千五百万的价值》：在未来世界，衣着统一的人们只通过虚拟网络交流，依靠日复一日骑自行车赚取赖以为生的消费点数。不甘做行尸走肉的Bing（丹尼尔·卡卢亚 Daniel Kaluuya 饰）倾尽自己所有点数帮助天籁般歌声的Abi（杰西卡·布朗-芬德利 Jessica Brown-Findlay 饰）登上选秀舞台，却被Abi沦为艳星的事实深深打击。 《你的全部历...热播电视剧最新电影诺言追剿魔头幸福满屋未来时速末日之恋跑赢老板天行者适合我的酒店不求上进的玉子小魔女学园TV版谜局百战天狼破产姐妹第五季那狗玉兰面屋粽邪3：鬼门开她/她第一季津门三少爷夏日里的春天爱情甜不辣大眼仔的新车同居男女异星汪我的妹妹加速世界：无限超频沉默捍卫者联盟新网球王子U-17世界杯湖中女神书虫公主恋曲尘封
《黑镜第一季》长篇影评
1 ) 第二集的绝望
第二集真的好绝望，好绝望。
解读成消费主义也有道理，但是我的第一反应是反乌托邦很像《1984》极权社会最恐怖之处不是将一切程序化，符号化，不是对一部分人的压制，甚至不是对人的欲望的消除，而是这个社会没有思想，不允许思想，最后让一个个个体“自愿”程序化符号化，成为一具具行尸走肉。
“个体”消亡，至于集体又是否能永生？
也许这就是《 ⌄ 字仇杀队》的鼓舞之处。
这部电影剧情节奏都不算惊艳，但是为什么能让人追捧，让人记住，因为主角v的力量和魅力抓住了观众。
这么一想让人更恐惧的地方在于，我们现在的社会，大家都觉得自己即使盐论兴许不完全自由，至少思想是自由的。
至少思想是自由的？
还是认为思想是自由的。
我认为要让一个“思想”成为自己的思想至少要理解（很多时候我们以为我们理解，事实上真的没有），要经过自己辩证的思考和比较，经过拆解又重组，（经过实践？
）等等最后得出，而不是听了谁的金句马上觉得很有道理，不是厉害的人都这么认为所以我也这么认为，更不是听了多次毫无逻辑的重复呼吁洗脑就下意识的认可。
所以我们的思想真的是自己的吗？
未必就是制度的错，很难说清楚是谁的错。
甚至你可以说人生来就有这样的局限，只是有时太过明显而已。
-———————以上是更新———————1.背景 这个“新世界”是有严密制度的，所有人21岁前在另一个地方，满21岁后就会来到“单车房”过日复一日枯燥生活（女主的话），单车房没有老人，说明老人应该是在另一个地方集中处理。
而且你没有办法去别的地方，单车房是强制性的（不然男主早跑出去了）2.男主的邻座是“自由即奴役”，活的最痛快的人就是没有思考，一切顺着别人要你走的路走的人。
3.符号化 “汽车人”“黄衣人”“娱乐人员”这些人就是屏幕上一个个虚拟的动画，他们不被认为是有真实情感的“人”，当然，他们自己也把自己符号化了。
没有真实，没有人性4.足够悲观足够绝望：思想的消失我还在吐槽这个新世界的制度不够完善啊，居然允许所有人的交谈，有交谈，就有思想的传播，难道不怕有“农民起义”吗？
男主吼出心里话时我那个畅快淋漓，同时又在吐槽新世界居然能让他说下去？
原来我天真了。
他们已经彻底迷失了，他们觉得男主的“表演”非常棒，居然觉得男主说的话很好玩，男主fuck了几百遍的磨灭人性的制度他们居然没有一丝共鸣。
连更高层的评委也这么觉得。
5.连“英雄人物”也破灭了男主小心翼翼把碎玻璃放进考究的箱子里，碎玻璃从他反抗现实的决心变成了谋生的工具。
那只更高级的企鹅表示他追求的也不再是“真实”了。
当他走向更高的阶层，他就成了“受益者”（？
），丧失了反抗的意志。
（反抗制度的只有被剥削者，当被剥削者变成剥削者利益既得者，就不再反抗？
但问题是，男主也不能算剥削者吧？
）第一次写长评，词不达意，海涵。
2 ) 黑镜子S1E2的世界和现实
我们的世界和黑镜子S1E2的世界英剧黑镜子第一季的三集都是精品，其中S1E2最为突出，这部电视剧构建了一个奇异的世界，乍一看难以想象，其实却只是我们生活的世界的夸张版和未来版。
某种程度上，我们的世界和黑镜子S1E2的世界并没有多大的区别。
剧中的世界由一座座巨型居民楼组成，满21岁的普通人都要居住在里面（Bing说Abi是新来的，而Abi的解释是自己刚满21岁），每人拥有一个极小的居所，卧室面积只比两张单人床略大一点，另外还有一个浴室，在剧中出现的仅此而已（洗手间貌似是公用的）。
卧室墙壁和天花板都是显示屏，这些显示屏是现有触摸屏的加强版，可以感知一定距离内的动作并作出反应。
（某次在某商场看到一个小女孩用手指在商场地图上拖了几下，见没有反应时问爸爸为什么这个不动，再联想到现在几岁大的孩子玩ipad时的熟练，笔者不由得感叹：我们的下一代注定是触摸屏一代了）剧中普通人都穿着一模一样的灰色衣服，每天早上七点半被显示屏上的闹钟叫醒，搭乘电梯前往单车房骑固定的健身单车，以挣得自己生活所必需的点数（Merit）。
这些和现代城市人的生活不是很相像吗？
我们虽然可以在无数品牌中选择不同颜色款式材料的衣服，但都是大规模生产出来的大同小异的东西，我们日复一日做着的枯燥乏味而又简单重复的工作，和骑单车有什么大的区别呢？
点数不就是数字化的钱的吗？
除了别人的赠予外，骑单车似乎是获得点数（Merit）的唯一办法。
获取点数并不容易，因为Abi曾说自己只能挣到仅够喂饱自己的点数。
而Bing为了挣得自己的第二个1500万点数必须每天竭尽全力骑车，同时尽可能减少自己的一切消耗，连吃饭也要靠捡别人吃剩的东西。
而在这个世界里，没有点数是万万不能的，就跟现实世界里没有钱万万不能一样。
刷牙的牙膏要消耗点数，吃饭要用点数，看喜欢的节目要用点数，不看自己不想看的广告也要被扣点数，不幸的是，各种节目广告几乎是无处不在的，连浴室镜子都会在你刷牙的时候播出广告，这是现实世界中无孔不入的广告轰炸的加强版，现实中我们至少看到广告可以换台，但剧中是无法换台的，即使闭上眼睛不看，也立刻会有无法忍受的噪音和光电效果逼迫你就范。
单车房的大屏幕上滚动播放点数即时排行榜，低分者要身穿黄衣打扫卫生，同时遭到其他人理所当然的鄙视和谩骂，甚至低分者们也认同自己低人一等的观念，面对鄙视和谩骂只有默默承受，甚至不敢反唇相讥。
屏幕上会播放戏弄低分者的无聊娱乐节目，连付费的射击游戏也以这些黄衣胖子（身材肥胖者大多体能不佳，几乎必然会在骑单车竞赛中成为低分者）为反派。
这些人就是失败者，和现实社会中的失败者相比没有多大区别。
剧中的普通人有选择的权利，可以用挣得的点数换来自己想要的东西，没人规定你只能要这个不能要那个，我们的选择也越来越多，但你其实根本没有选择余地，因为你的一切选择都已被设定好了。
你可以买各种看上去很酷的虚拟道具，但拥有一个小小的折纸企鹅都要偷偷摸摸；你的虚拟形象可以拥有各种不同的衣服，现实生活里你却只能穿一模一样的灰色衣服；你可以购买各种不同的食品，但它们全部都是从培养皿里培养出来的人造食品，没有一样是天然的。
现实中我们也有选择的权利，也有越来越多的选择，但选什么其实都是由别人为我们决定的。
现代商业社会中生活的我们早已被广告完全催眠，由他们决定去购买各种我们自以为需要而实际上根本不需要的东西，其中近年来发展迅速的一类是iphone付费软件、网络游戏的装备一类的虚拟的东西，也许这样发展下去，虚拟世界的东西反而会越来越重要？
剧中绝大多数人对剧中这个体系的认可是根深蒂固的，他们对这种生活乐在其中。
Bing旁边那位汉子显然极为享受这一切，被各种垃圾节目逗得乐不可支并慷慨消费merti，同时对大家都认为低人一等的穿黄衣者们极尽谩骂侮辱之能事。
红发男青年则不停用挣来的点数美化自己的个人虚拟形象，比如换发型、买虚拟道具等等。
剧中的普通人要想逃离这种生活，只有一个方法：用1500万点数（貌似价格是上升中的，因为起初Bing以为只是1200万，而不是要一下子耗尽自己全部积蓄的1500万）换来一次上Hot Shot选秀节目的机会。
而且，并不是你付了1500万就一定能上节目，还要指望评委们的大发慈悲或者心血来潮，在众多参赛者中选中你。
Hot Shot是所有普通人的节日，大家都会在自己的小单间里观看三位不知权力由谁赋予的尖酸刻薄的评委们用各种方式讽刺挖苦参赛者，或者让他们一步登天，而观众的即时反应会在大屏幕上以虚拟形象同步显示出来。
观众们的情绪大多会被评委们轻易操控，几分钟前才被Abi的歌声感动得流泪的红发青年，在听到评委们鼓动她放弃当歌手的想法改当色情女星时照样跟着大众起哄，大喊“Do it”。
显然剧中普通人的思维比我们现代人更为简单淳朴，更易操控，笔者以前就认为：越来越发达的大众传媒使我们不需要跑到人山人海之中才热烈的群体情绪所影响，并为之裹挟，成为头脑简单的二货，而只需要你在家里乖乖地看电视就行了。
看来黑镜子的作者和笔者的想法是一致的。
一步登天、远的枯燥重复的单车、穿上漂亮衣服而不是灰色的制服、看着窗外真实的风景而不是显示屏、吃着真正的天然食品而不是培养出来的人造食品等等一切加在一起，是一个无比巨大的诱惑，无人可以抵挡，正如在现实社会中，没有人可以抵挡“成功”的巨大诱惑一样。
Abi在喝下上台前必喝的致幻剂后，在广大虚拟观众山呼海啸的呼声放弃了当歌手的理想，成为色情女星。
Bing可能以为自己比Abi更坚强、更能经受诱惑，可是他最后和Abi一样选择了出人头地，而不是事先计划的血溅五步。
他转而选择了把自己激愤的言辞变成了一种商品，正如很多现代明星把媒体塑造出的特立独行的形象变成商品销售给我们一样。
剧中的强大体系可以说是坚不可摧的。
要打破这个体系，似乎毫无办法，即使Bing刺穿了了自己的咽喉，难道体系就会改变吗？
恐怕不见得，因为绝大部分人都对这个体系怀有发自内心的认同，一具尸体并不足以改变这些，此外，说不定这个惨烈场面根本就不会在屏幕上显示出来呢？
而对于现代商业社会，现代人虽然总是颇有牢骚，但同样也乐在其中，绝大多数人都不会企图做出出格的举动，都会沿着上学——工作挣钱消费——成为成功者或者失败者——死亡这条正确的道路走下去，即使少数几个人做出尝试，他们的声音也会像滴入大海的一滴水一样，淹没在无比强大的大众中，不为大多数人所闻。
黑镜子在短短一小时里浓缩了极大的信息量，有无数引人深思的亮点，无疑是近期最出色的电视剧之一。
我们中有的人在看完黑镜子之后可能会认为自己看了一部很有深度的片子，拥有了独立思考的愉悦，比起沉迷于无聊偶像剧的人高出一筹，可以对他们进行某种程度的俯视时，难道没有感觉到一股寒意掠过后背：我们会不会只是在别人为我们设定好的选择范围中行使了自己虚幻的自主选择权，而我们实际上并不比沉迷于偶像剧的人高出一筹呢？
这是一个值得思考的问题。
3 ) 消费主义最终“上”了他们俩
看完了black mirror的第二集，只能用两个字来形容：“神作”。
将已经播出的两集连起来看，终于明白这是一部怎样的剧，用充满政治、社会和文化隐喻的一个个离奇的故事，给观众揭示一个阴暗的世界，对现代社会技术和消费主义文化的恐惧是其主线。
第二集里描绘了一个美丽新世界般的现实，一群群衣着相同、身体健康的人在高科技和娱乐媒体及社交网络包围的世界里，日复一日地重复着骑单车的枯燥活动，我们可以轻易看出这是对现代社会中下层民众机械劳作的一种隐喻：他们每天重复地做同样的、没有任何意义的工作，为的只是供给电能和赚取足够的金钱满足自己的生存，而剩下的时间和金钱全部贡献给了低俗无聊但制作光鲜的电视娱乐节目——电影、音乐、真人秀、游戏……主人公是剧中唯一对现实生活具有怀疑和反叛精神的人，也是唯一一个深受此折磨的人。
他对这种科技和媒体构建起来的虚拟环境有天然的抵触，而剧中，苹果这一意象的反复出现，以及主人公骑单车时总是选择的林荫路，正是暗示了其内心对自然真实的渴望。
后来他遇见了女主角。
这是一个让他心动的女子，从她进入电梯的第一刻起，那挂在脸上的笑容跟周围毫无表情的人们形成了鲜明对比，这立即就抓住了主人公的心。
而后，在听到她唱歌后，主人公重新找回了生命的意义：他要帮助她实现自己的梦想，他终于找到了一件“真实”的东西。
在这里，女主角叠的那个纸企鹅是她自己才华的物化表现，一种不同于周围钢铁塑料和电子构成环境的物体，一个代表人类直接创造的朴素的符号。
后来他们去了舞台，这仿佛是整个世界最受人瞩目的一个地方，活在下层的每一个人都渴望着成为舞台上的主角，然后一举成名，摆脱现实枯燥无味的生活，虚拟的角色由自己设定，每个人坐在自己家里，虚幻地共享着娱乐经验，汇成了一片乌合之众的海洋，全然被三位评委所操纵着思想。
结果一个让所有人都想不到的情况出现了，女主角的嗓音博得了观众的热泪，但是那三位象征着权威——消费主义文化代言人——的评委，威逼利诱地向她提出了AV女优的工作，在不知所措中，“她”在消费主义市场中，用自己的肉体换取了那种一直渴望的——名声、地位和金钱。
看到这一幕的男主愤怒、绝望，压抑的他由于帮助她花光了自己的每一分钱，最后不得不被迫看了女主角表演的“作品”。
在绝望中，他想用利器把那块象征耻辱的标记去掉，就在这时，他听到了呻吟中女主唱起的那首曾让他无比着迷的歌，他决定重返那个舞台，改变这一切。
两个月的奋斗换来了登台的机会，在台上，他发疯似地宣泄着对体制的不满，以自己的生命相威胁，然而最最让人拍案叫绝的事情发生了，评委被他的“表演”折服了，提出要给他一个自己的评论节目！
面对着可以冲出底层生活的诱惑，他放弃了跟体制的对抗，接受了招安，接受了这个工作。
结果是一样的，女主角出卖了自己的身体，在电视上被人“上”着，其实就是被这个体制、这个消费主义物欲横流的文化所“上”了；而男主角出则是卖了自己的灵魂，他对现实的强烈不满也变成了一种商品，成为了这个体制和文化的一部分，而他虔诚地把那片用来自杀玻璃的装在了精美的盒子里（反叛精神被消费主义所安置），喝着高级饮料——橙汁（注意已经不是曾经喜欢的天然的苹果），看着假企鹅（对应之前的纸企鹅），住在更大的房子里，用着更大的窗户欣赏着窗外电子虚拟的无尽森林，全然忘却了自己的仇恨和苦痛，他也被“上”了。
物欲横流的消费主义最终取得了胜利。
4 ) 最赞的英剧！！！！必看
Charlie的创作，就是探究现代科技对人类生活的巨大影响。
这并不是什么好印象他曾说我想做一个让人不安的东西他成功了。
《黑镜》得到的赞誉不计其数Entertainment Weekly评价说：当你看完后，你会希望坐时光机回到过去，重新体验一遍看剧的惊喜When it's over, you'll need that TARDIS to transport you back to before you first heard about Black Mirror, so that each episode can surprise you all over again.它每一集都丧心病狂！
S01E01:The National Anthem英国皇室公主被绑架，绑匪只有一个要求：英国首相在全国人面前和一头猪发生交配。
这个不可理喻的要求竟在twitter和facebook上得到了民众的广泛支持。
最后，首相迫于舆论压力，真和一头猪交配了 4年后，我们看到了这样的新闻...首相的和猪交配视屏流出现在的互联网早已不只是查资料的工具互联网的真的都是有用的信息吗 它是给我们带来不少的方便但是我们能够保证我们的生活不被机器人所占有呢高科技的规则何在，几十亿人遵守的规则是哪里来的我们离剧中的生活还远吗我们真的不会拥有一个像剧中的一个机器人吗我们看到剧中的情节会觉得好笑但是笑过之后呢我们看着镜子里的自己会不会有一丝的恐慌吗你看着镜子里的那个人镜子里的那个人也盯着你黑镜让我们一起刷剧
5 ) 尼玛第一个故事就惊天动地！
11年的剧了，特别短的电视剧，一季只有3集，每一集都是独立的故事，不同的演员，不同的故事背景，不同的题材，但都是围绕着现实生活展开，每个故事都特别精彩！
第一个故事就让人印象深刻，讲的是英国首相的故事，我想说英国人也很厉害，调侃起自家首相也是特别的不遗余力了，这个首相不知道怎么被恐怖分子相中了，抓了公主要挟他跟头猪做爱并向全国做现场直播，我看到这的时候跟首相一样的反应，特么的要死啦，以为老子是吃素的呀，折腾了一圈之后，发现自己确实没什么用抓不到嫌犯还让民众心中可爱的公主受伤了，民众开始指责首相，不就是一头猪嘛，两眼一闭身子一挺就过去了，必须救我们的公主，而且这时候女王也出来了，我的公主是我的掌上明珠，你不救等着嗝屁吧，首相想了各种办法，比如找替身啦什么的，被英明神武的恐怖分子一眼识穿，你个傻逼首相，以为老子是瞎的哦，警告你不要乱来哦，最后首相终于日了头可爱的母猪，全国人民看着电视直播，幸灾乐祸的笑谈人生，可是没想到的是，公主其实在首相日猪的时候已经放出来了，可是大家只喜欢看笑话，包括之前义愤填膺让救公主的，甚至皇家，没人理公主了，啪，结束了，留白让人思考，虽然我也没思考出个什么东西，但就是觉得好厉害好棒棒的样子啊。
我看到第一集的时候就已经特么的震惊地不知道说什么了，现在的剧口味真重，嘿嘿嘿，我喜欢！
第一季我印象深刻的就是这个故事，喜欢这种讲现实有剧情，编剧功力强大的剧！
6 ) The Dark Side of Media (内有部分剧透,慎入)
原本只是循着自身重口味而去的一场猎奇,不料却成就了个人年末的一道盛宴.除了向英剧<黑镜>(
7 ) 关于第一集里出现的Turner Prize
在影片开始没多久，那个小护士打开电视的时候就在放关于艺术家Carlton Bloom 在Tate Modern的展览提前三周结束的消息，而这整一个事件都是由这位"Former Turner Prize winner artist"搞出来的最后还给他来了个帅气特写照片并被评论称为"The first artwork of the 21st centry",根本就是人生赢家啊！
首相先生真是超可怜.......所以这个故事告诉我们远离现代艺术家啊！！
现代艺术家疯起来谁都挡不住啊！！
(喂咳咳接下来说说Turner Prize,以下摘自WikiThe Turner Prize, named after the painter J. M. W. Turner, is an annual prize presented to a British visual artist under the age of 50. Awarding the prize is organised by the Tate gallery and staged at Tate Britain. Since its beginnings in 1984 it has become the United Kingdom's most publicised art award. Although it represents all media, and painters have also won the prize, it has become associated primarily with conceptual art.透纳奖，以画家约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳命名，是对英国50岁以下视觉艺术家颂发的一项年度大奖。
它在1984年开始，并成为英国最广为宣传的艺术奖项。
它是一项具争议性的活动，主要是因为它的展品，例如达米恩·赫斯特的《生者对死者无动于衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）是一条放置在甲醛中展示的鲨鱼，及Tracey Emin的凌乱床铺。
透纳奖经常引起游行示威，著名的是K Foundation及反概念艺术者，亦包括坚持不同艺术价值的其它大奖。
然而我对于Turner Prize的印象，始于2010年一个飘着大雪的冬日。
因为那天老师要求我们一早去Tate Britain看Turner Prize提名艺术家的展览，之后回到学校做讨论。
于是顶着寒风早早出了门，我清楚的记得那天一早就飘起了雪花，大概还是那年伦敦的初雪，也是我第一次去Tate Britain。
大概有四个艺术家一起展出了他们的作品，我记得第一个展厅里我很喜欢一副描绘夜晚的油画，画的趣致又美丽，不过也没有特别出彩的地方就是了。
其他的我都不太记得了不过有一个展厅我大概过了几十年都是不会忘记的，房间里的墙上什么都没有，只在角落里放了扩音器中间放了张长凳子，于是我在这个凳子上坐着听了大概十分钟这个女艺术家唱的民谣......个么大家大概已经猜到了，这个就是当年Turner Prize的得奖者Susan Philipsz。
当时报纸上登出的时候我还和友人吐槽说和她一起入围的人大概都要吐血了吧，画画的比不过唱歌的哟不如下次大家都唱起歌来吧www自那以后遇到匪夷所思的contemporary art我都忍不住要和人讲这个例子www当然那个作品不仅仅是唱歌那么简单，不过经过这个争议性的作品大家多多少少能理解Turner Prize到底是个什么鬼了吧[我大概要被艺术爱好者揍死了....所以当片尾出现这整件事都是前透纳奖获得者搞出来的（这大概可以被看做是他最后的杰作吧....）并且被认为是二十一世纪最棒的艺术作品的时候我简直是乐不可支，如果这是真的，那么2012年的透纳奖获得者舍他其谁啊！！！！
整个都超期待的好么wwww名字干脆就叫做首相大人与猪好了www恩...其实我写这篇评论完全是因为看了好几篇观后感之后发现都没有人注意到这个点啊，还以为会出现齐齐吐槽现代艺术就是这么一回事儿呢结果大家的关注点完全集中在了新媒体国家体制以及其他各种了....这个二十一世纪最棒的艺术作品的设定明明这么赞却都没被关注到真的超撒鼻息的好么......快来个艺术青年好好分析分析，太认真的东西反正我是搞不出来的了就干脆来抛个砖好了................不过大概不会有人理我orzP.S.公主被释放跑到桥上那段拍的真是太好看了简直可以剪辑成一个名为桥上跳舞的紫裙公主（←对起名字苦手星人要求不能太高....）的MV了！！！
那座桥是我最爱的the Millennium Bridge（千禧桥），Tate Modern和St.Paul隔桥相望这大概也能搞个CP出个本吧，等了千年才能相会的呆头艺术攻和傲慢贵族受什么的.....（救命我的脑内小剧场快要停不下来了////
8 ) 科技寓言，三观风暴
台湾同胞将电视剧称作“电视影集”，拿来形容《黑镜子》十分合适。
电视在西方崛起之初，这类每集题材、主角、情节与风格截然不同的剧集就占有一席之地，主打科幻惊悚的《阴阳魔界》（2002年有翻拍），悬念大师主持的《希区柯克剧场》等都是都是脍炙人口的早期经典，近年的例子有汇聚了一票大导演的《恐怖大师》等。
此类剧集彻底打破连续剧和系列剧的集与集连贯性，仿佛一出出迷你电影，大大扩展了单部剧集所能承载的容量。
美式影集注重气氛营造和惊奇效果，比较接近B级片的娱乐宗旨，当然也会兜售一些并不难懂的社会经验、人生哲学和道德准则，比如“善恶终有报”（希区柯克经常让犯罪者自食其果，善良的老太太意外发横财），“天赐往往是诅咒”（科幻影集中常有某人获得超能力后走上不归路），“贪婪会付出代价”（小混混得了便宜却掉入超现实陷阱）等等，很适合当成寓教于乐的寓言故事给小孩子看。
与美式的通俗娱乐不同，《黑镜子》作为文化积淀深厚的英伦岛国出品，绝不适合阖家观赏。
当然，它并没有什么过火的暴力色情镜头，但它所蕴涵的异端理念，影射的极端思维，在一个涉世不深的孩子眼里，无异于一场摧毁脆弱三观的思想风暴，比那些被道学家们视为洪水猛兽而大肆删减的镜头冲击力大多了。
第一季共三集《黑镜子》，都从两个层面传递出两套不同的主题思想，有一份“横看成岭侧成峰”的思辨趣味，从深度和广度上都很值得咀嚼品味。
第一集《国歌》在显性层面上，渲染网络信息的过度传播和大众趣味的日益低下，人人都无法避免成为无孔不入的互联网的牺牲品，道德良知和法律秩序铸就的森严壁垒被轰然引爆的资讯炮弹轻易攻陷，一个小小的行为艺术家仅凭一根细细的网线，就能令举国翻腾，令首相尊严扫地，一出对病入膏肓的媒体的犀利讽刺。
同时，《国歌》毫不客气的嘲弄了政治人物的虚伪和民众的麻木。
首相在公众眼中不像身居高位的国家公仆，倒像是以政治做舞台的跳梁小丑。
民众已然习惯政坛是一场秀，所以对首相大无畏“牺牲”的抉择，对他屈辱丑行的现场直播，无论持肯定或否定，无论聚众欢呼还是恶心反感，都是对政客表演的一种反应，仿佛在评价一出影视剧的优劣。
一年后的“平和如初”更是形成鲜明比照，政客继续着粉饰太平的表演，民众继续观赏表演、接受欺骗并甘之若饴，双方各自的自欺欺人看似是个大团圆结局——直到关上房门，首相的妻子以冷漠取代强颜欢笑，不顾丈夫的哀求独步上楼那一刻——朝夕相处的枕边人永远无法承受着屈辱的代价，道出了这疯狂恶心“秀”之荒唐不堪。
第二集《一千五百万的价值》将矛头对准精神上“娱乐至死”的芸芸众生，发挥十足的反乌托邦精神，打造出一个“虚拟包围现实”极权式未来世界。
一味填塞空虚精神和过剩消费欲的人们尝到了放纵自己的苦果，靠蹬单车这样重复而无意义的劳动，他们赚取只存在于虚拟空间中的货币，消费于看得见却摸不着的娱乐商品。
在一切都被精确量化的高科技牢笼中，人已不再是有独立性格的生命，而成为一个个蝼蚁、螺丝钉般的符号，沦为与行尸走肉无异。
一丝一毫的真实在这个世界都是奢求，那一阵真诚的歌声，那一声愤怒的呐喊，终究也被淹没在看客们的群情涌动中，踪迹难觅了。
该集的第二层指涉是利益对人性的腐化。
这仍是一个金字塔式社会，少数人摆脱了低级劳动，享受锦衣玉食的奢华生活，亮相于无处不在的荧幕上供人心生欣羡，而参加选秀节目一举成名，是由劳苦大众跨入人上人的唯一途径。
女子歌声曼妙，渴望一鸣惊人，在爱人鼓舞下勇登舞台，却经评委一番威逼利诱堕落为色情明星。
心碎的痴情汉手持利刃上台复仇，将满腔怒火咆哮而出，仍被评委轻描淡写招安之。
如果说女子是被赛前饮料乱了心智，那么心智健全的男子那精心策划的壮举、那拼搏数月的意志，又为何也被寥寥数语尽化绕指柔呢？
想想那些终日抱怨社会不公，叫嚣着要革命的热血斗士，一旦沾染到一点既得利益阶层的甜头，还不是一样锐气尽失，心甘情愿同流合污去了。
何其相似，何其无奈。
第三集《你的全部历史》用一面科幻的镜子，照出了人心中的阴暗面，重新探讨了婚姻生活中的隐私和信任话题。
一个醋劲很大的男人反复检视着自己和妻子及其前男友的记忆视频，最终证实了另一半的不贞，也失去了原本珍惜的一切。
一个小小的存储装置，满载着隐私和秘密，成为男人窥探的对象，那一丝不安滚雪球般扩大，每一个动作，每一个表情，都引发无数猜忌，驱动着更肆意的言行，直至真相如洪水般吞噬了理智。
其实悲剧早在结局前就已注定，连做爱都要依靠回溯初夜的激情来维系，夫妻间还谈何信任、谈何亲密。
该集同样有另一层诉求，即对科技的悲观主义。
与美剧中大量太空歌剧描绘的“科技能解决一切问题”的乐观前景相比，该集的编导真是对高科技失望透顶。
记忆存储设备忠实记录一个人的感官接收，可“体内重温”，也可投射到屏幕逐格分析，小到重游鸳梦的娱乐工具，大到破获罪案的利器，算得上神通广大。
但当记忆可以借助高科技永不磨灭，永不变形，带来的不是昨日重现的美妙，而是与现实错位的精神分裂。
所以，任你如何反复回溯，也无法确认那面试官的一个口误是否意味着自己落马，只徒增烦恼，任你有能耐抽丝剥茧出妻子出轨的铁证，一个问题堪堪解决，更多麻烦接踵而来，将婚姻尽毁。
这样的产品，留着还有何用，不如操刀在手，将其挖除而后快。
三集影集，第一集是不带幻想元素的超现实故事，后两集是根植于科幻素材的未来遐想。
平心而论，这三个戏剧世界都不具有太大的可信度。
笔者不了解英国的反恐实力，但若一个行为艺术家单枪匹马就能绑架公主，继续步步将首相迫入当众受辱的山穷水尽，那这大不列颠的政要还有何人敢当？
进一步说，他若用同样伎俩要挟女王与犬同眠，莫非也要由他得逞？
关于“娱乐至死”的议题，很多社会学家都做过一番未来主义演绎，虽各不相同，但都与那一千五百万买一张成功券的绝望世道有着天壤之别，至少蹬单车发电的劳动方式就大大值得商榷。
至于存在记忆存储器的那个世界，与我们身处的21世纪初几无差异，这简直不可思议，如此革命性的设备一旦诞生，必然是一石激起千层浪，引发法律和伦理的如潮争议，带来社会规则、人伦观念以及相关保密技术的大变革，剧中只是司法部门增加了“记忆报案”的功能，显然太过潦草。
当然，哪位观众若和笔者一样有如上苛求，通常是被科幻大片宠坏大脑的后果。
《星际迷航》系列对未来生活的每一个细微之处做了详尽的描绘，角色的社会观念和思维方式也随之与时俱进，给人耳目一新之感。
《少数派报告》、《机械公敌》的编导为了营造可信度，不惜请来社会学家、建筑学家、经济学家、心理学家共同畅想一幅最符合逻辑的未来世界图景。
即使是财力雄厚的BBC，恐怕也没有实力与好莱坞电影大亨们一较高下，所以差强人意可以理解。
但正如本身蕴含的双重“密码”一样，投资有限并非该剧集因陋就简的唯一原因。
考虑到编导的创作意图，可能这样的简而化之反而是他们刻意追求。
《黑镜子》为人称道的是其警世寓意而非娱乐效果，气氛压抑，情绪悲观，节奏快速，每一句台词、每一处镜头细节都仿佛是在争分夺秒，要把这个世界的某一面尽力展现给观众（想想第二集那丝丝入扣的前后铺垫，少了任何一段就会逻辑不通），而且每一集都伴随着一个灰色的、绝望的、带有大量留白的结局，那种情绪到了高潮突然面临的空虚，逼得观众心怀一丝震惊去思索。
显然，相比“娱人”，主创对“育人”更感兴趣，他们不会费心制造一个在逻辑上“可信”的虚拟世界，因为当探讨的主题被淹没在满眼的焕然一新中，观众就会眼花缭乱而无法抓住重点。
只有当这个世界本身足够熟悉，足以引发共鸣，那具有警醒意味的讯息才得以顺利传达。
套用一句老土的话，这不是现实的真实，但达到了艺术的真实。
文/方聿南
9 ) black mirror,认知盈余和娱乐至死
最近连续看的几个东西，觉得互相有关联。
1）.当经济高度发展，我们的时间盈余会越来越多；在《black mirror》的第二集里，主角们每天都在蹬自行车，蹬车并不产生实际的效益，只为自己赚取虚拟货币，然后拿来消费。
这里讲的就是时间盈余趋近极限的状态，经济已经发达到多数人不需要任何生产性的工作了。
2）.时间盈余对于大多数人来说是个麻烦事儿，于是有了大众娱乐这回事。
《认知盈余》里面讲到，18世纪20年代工业革命之后，首次有了盈余时间的英国人曾经集体酗酒，导致不得不立法禁酒。
（还记得唐顿庄园里老太太对于weekend这个词非常不解嘛？
周末这玩意的历史也确实才200来年而已。
）但最终将他们从Gin酒狂热中拯救出来的,不是法律制裁也不是道德感回归，而是情景喜剧。
1930年经济大萧条的时候，广播作为新的媒介开始成为家家户户的必备家电，主要的原因也是大家需要廉价的娱乐。
到后来这个廉价娱乐变成电视，现在变成了互联网。
而从形式上讲，视频始终是ROI最高的娱乐，因为没有任何理解门槛，这也是为什么互联网会全面的rich化，视频流量成为大头。
3）娱乐的需求居然不在马斯洛需求层级模型当中！
我们为什么需要娱乐？
这个问题我想了好久，人为什么需要娱乐？
——答案大概是kill time？
但为什么要kill time呢? 好不容易有了自己的时间，为什么要kill它呢？
自己的感受：首先娱乐是被人为制造出来的需求，也是可以克制的需求。
对社会依赖越大的人（或者越不能忍受独处的人），越需要娱乐。
不管工作、购物、学习，始终是有一个社会角色在那里，有一套规范告诉你什么是好什么是坏，你自己得了多少分。
情绪的奖励和惩罚都来自于此，并都是有据可依的。
而一旦工作结束，夜晚降临，独处的时候，个人的社会角色暂时性的消失了，能够产生情绪的外因也消失了，所以我们感到无聊，无所适从。
这表现为假期里，为不知道干什么而发愁，为不知道看什么电影而焦虑之类的行为。
所以要求出世的佛教，对戒娱乐有着很明确的规定：（以下来自百度百科：http://baike.baidu.com/view/1938708.htm）出家戒：离跳舞、歌唱、音乐、观看戏剧； 沙弥尼十诫：不饮酒戒、离花戒、离歌舞等戒；居室戒：不打扮和享受歌舞。
4).任何事情一上媒体就变成娱乐，因为媒体（尤其是电波及网络媒体）本身就是为娱乐而生的。
此前刘俐俐事件以及《非诚勿扰》等真人秀节目，已经给我们很深刻的感受了。
一旦上了电视，唱歌就不再是唱歌，相亲不再是相亲，找工作也不再是找工作。
black mirror第二集的最后，反抗者对电视的控诉也变成了电视节目，实在是太讽刺了。
或许我们对媒体有着太天真的想法，媒体还真就是一个信息的大集市，来这里的人，买笑，买泪，买愤怒，买惊恐，买同情，买优越感……买各种日常生活里未能满足的情绪。
他们付出时间，只是要寻求最能值回票价的那一个桥段。
没人真的关心你想找什么样的男友，想过什么样的人生。
在现在所有媒体social 化的大浪潮之下（不光互联网，拿普通人做内容素材已经是电视的最爱了），我们一不小心就成了被大家消费的素材。
从前是明星，政客，后来是芙蓉，凤姐，现在是每一个人。
我不知道这是进步还是什么，总之，要么炼就强悍的内心，要么小心一点。
10 ) 一千五百万里程的价值——黑镜
还是忍不住又看了一遍黑镜之一千五百万里程的价值这部迷你剧集，总觉得它是一个现代版的寓言故事，讽刺着当今，预警着未来。
故事通过高科技的未来世界重构了生活，一开始便让人无限向往那充满未知的新奇，就像新生儿一样用好奇的眼睛眨巴这个怪异的世界。
然而随着剧情的发展，却发现里面那些与自己现实生活中完全颠覆的世界正产生及其相似和不谋而合的共鸣。
透过故事卑微的察觉到，我们和这个大社会并没有因为时间的推进而进化，没有因为科技的发展而进步，世界在变，我们没有变。
骑单车的虚拟世界在这里的未来世界，人类的工作变得及其简单容易——机械的骑单车赚得里程（骑单车的动力转化为电能供电），而里程则成为了这个虚拟世界消费的货币，在科技成熟到无需再发展的时候，这是多么简单的等价交换，多劳多得，少劳少得。
然而看似共产主义的公平社会也存在的阶级，低等人（绿衣清洁工），普通劳动者（骑单车者）和达人秀评委（统治者或者大众思想的代言人），不管如何发展，这梦幻般最高理想是无法实现的，只不过是完美幻想主义者自娱自乐的把戏罢了。
虚拟世界的诱惑骑单车是每个健全人都会的技能，也是虚拟世界唯一只需要体力付出就能够得到回报的途径，就如同在跟我们说，工作都是大同小异，其实并不复杂，不过是日复一日和年复一年的重复而已。
积累的里程就如同存入银行的现金，任何时候由你支配。
奇怪的是就是这么一项锻炼性质的工作也存在着肥与瘦，也可能因为里程数透支而从劳动阶级沦为绿衣清洁工遭人嫌弃和辱骂。
因为这个虚拟世界照样充满着诱惑。
游戏，色情，食物等等，无时无刻挑战着我们把持欲望的底线，一旦崩溃，就会不惜为了追求虚无的心理满足而堕落，愤怒，自负，贪婪，最终被社会淘汰。
试问，2012的今天何尝不是。
达人秀打败了真情微妙的感情发展似乎成了这部有色剧集唯一的颜色，孤独男主人公生活的原动力。
拥有巨额里程的他，拒绝着诱惑所可能带来的消费，直到遇见了她。
从被吸引，搭讪，花掉所有一千五百万里程的积蓄只为博得红颜笑，来帮助她实现梦想，看客能联想到动人的感情正在上演。
同样的，令人作恶的是，未来世界的现实也是残酷的，达人秀和他的评委们只不过给普通人的梦想加上了一个冠冕堂皇的幌子，“梦想”不是遥不可及，评委决定你的去留和成败，社会需要什么，你的“梦想”就变成了什么。
在面对选择的时候，我们似乎不得不跟着社会的需求以及饱和程度来决定自己该走的方向，而不是自身的爱好和坚持。
结果潜力的歌手变成了色情演员，她还是成了明星，男主角最后自杀式的努力，也在为自己真实的感情做着歇斯底里的挣扎。
他也登上了达人秀的舞台，在怒吼发自内心的控诉之后，意想不到的是，他的声音也被埋没了，共鸣昙花一现，评委可耻却巧妙的用“玩自杀这一招很漂亮”的措词迎合了畸形社会观众的心理。
最后他亦成为了明星，生活从林阴小道变成了大森林，新鲜的苹果被苹果汁代替，那原为支撑信念的玻璃刀封存进了盒子，女孩送给男孩的企鹅信物变成了批量生产的摆设玩具，由此，在社会的大浪中，爱情被打败了，也变味了。
坚持着的梦想注意到那个满头白发而其貌不扬的女子，应该就是每个怀揣着梦想的芸芸众生的代表，她勤奋，自信。
但是努力却每天都在承受着落选的打击，等待在蚕食她的意志。
她对着引导者咆哮，终究也无济于事。
没错，剧集应该就想说，这就是一个不公平的世界。
It’s not fair。
赛前的饮料不知道怎么理解赛前选手们喝的饮料，是神经麻醉剂？
迷幻药？
还是其他什么导致选手迷失自我的手段。
但是女孩喝了，男孩没喝，结局却是一样的令人失望。
这似乎更像是编剧抛出的一个烟雾弹，或许饮料本身就是用来让选手放松的，所以抛弃你可笑的怀疑，有病的是社会本身，出问题的是自己，而并非任何外物。
可爱的观众达人秀的现场观众也是虚拟的，虽然每个人的真实感情因与虚拟人物互相连接而显得可爱，感叹高科技所带来的魅力，但是还是无法忽略通过虚拟的构造折射出现实的虚假和不真实，却偏偏就是他们误导本该充满希望的未来，引领着这个世界的“潮流”。
黑镜之一千五百万里程的价值镜子是自我真实的写照，通过它我们可以发现自己的优点和缺点，黑字却无形中加重了自我对照时的沉重感，或者这个字就纯粹表达了自我的阴暗面，我想，剧集取名黑镜应该就是这个原因。
一千五百万里程的价值，一千五百万里程的劳动付出，多么简单的价值对等。
用来换得内心真实的精神感觉，还是用来享乐物质上的满足，很显然，两次的付出，男主角都没有真正得到他自己最想要的，怀念也只可能是最初的美好，看似简单的选择确是一个艰难的决定，错或许在别人，也或许错就在他自己。
一千五百万里程的价值到底值还是不值，换来的是什么。
英剧现在一部比一部逆天了（¯﹃¯）一百颗星推荐
第三集还没看，感觉一般
英版世界奇妙物语
就是看看，因为在天朝一切都被屏蔽掉！
黑镜中所反射的尽是人性最焦黑的部分。从这三个天马行空的故事中，我们一一看到理智与同情在盲从与冷淡中丧失，尊严与理想在名望与麻木中坠落，恩情与宽容在固执与偏激中粉碎。虚幻中洞见现实一种，那些美好的物事被撕毁得尤其狰狞，令人黯然，却又反思甚多。英国编剧再一次显示了令人敬畏的超强本事。
基本上对我来说，If…这件事情是没有意义的
充满高科技的未来生活其实是个恐怖片..不喜欢
影像看来是永远无法超越文学的了，论黑暗震撼这片还不如《告白》呢，指责人性和科技有什么意思，看完什么也留不下
WTF！！！这神作不是吗？！
真jb难看，小时候中心思想归纳多了吧
如果说这剧奇葩 给五星的也都奇葩
给了五星的三万八千多人，我跟你们看的真是同一个片子吗。
看完黑镜才意识到这个国家依然在产出奥威尔。
。。。头疼
丑陋！
换汤不换药的家庭电视剧。
太过刻意的设计
这荒谬的现实 编剧很不错~
英剧就是高级，格局这么大。但是太刻意，变成写给科技进步的檄文了。
喜欢第二个故事。