思维覆写

写在完结篇之后，终于断断续续的看完了这个番，尽管不喜欢片头曲的刺耳旋律，但是故事我还是中规中矩的看完了的。

所以跑来纪录一把。

既是山父，也是父亲在故事的设定里，主人公们拥有钻入人脑的神奇能力，他们将脑内的美好景象设定为山，将最糟糕的部分设定为谷。

故事的起源是集中在山父林先生身上的，他们这些拥有这种能力的人，可以轻易的发现同类，为了给有潜质的孩子做最初始的开发，林先生先后给司和悟共享了自己的山，也就是自己记忆里最幸福的地方，把自己的山共享给别人是很危险的，但是林先生爱着这两个身世悲惨的孩子。

所以，林先生自愿成为了他们的山父。

在这个故事的设定里，山父是每个PET独特的存在，是一种能力的开创者，也是快乐记忆的共享者。

林先生在司小时候带给过他一部分的父爱，爱护过他，给过他温暖。

当遇到悟时，林先生也把他当做自己的孩子一样看待，但却不小心忽视了司。

直接的后果就是司后面在组织的操纵下，变成了一个虚伪的变态。

司和悟都是可怜的孩子，小小年纪失去父母，被林先生发掘，从此成为PET，用自己独到的能力去帮组织完成任务。

林先生是他们生命里最重要的人，是山父也是父亲。

缺爱的孩子，走上了歧路在这个故事里，最有戏也是最有看点和反差的角色就是司，他通过林先生开发的能力，为组织卖命，企图往上爬，爬到最高层，然后从pet的身份翻身，为了达到目标他不惜一切。

他甚至出手杀害自己的山父林先生，用一种鱼死网破的方式，让自己迈上了杯具的歧途。

大概是前几集把司塑造的太理性，太好，结果看到后面的反差，真的是让人大吃一惊。

尤其是后面几集的司有一种崩坏感，因为自己的幻想而呕吐，种种异想天开，还有一种变态的可怖感。

让整个动画笼罩着一种B级片的观感，当你在片头看到那个美好的司，无论如何可能也无法相信，他竟然能崩溃到如此程度。

站在司的立场上，他的选择可能是对的，他从小就被组织洗脑了，尤其在山父林先生开始教育悟之后，他自以为自己是被抛弃的孩子，为了能够被组织看中，为了生存，他不断地努力，他是认真不懈的。

他甚至模仿自己的山父林先生，也把自己山分享给了弘树，发掘了弘树。

但是，他因为缺爱，没有安全感，却走上了歧途。

在林先生与他对决时，他不相信林的话，他以为他说要带走他，只是欺骗而已。

于是，他还是用鱼死网破的方式，跟自己的父亲，决裂了。

幸亏，他的身份还豢养着弘树，弘树把他救回来后，他就彻底走上了邪路。

他跟悟的关系有点争宠的感觉，本来在他孩童时期对他最好的人，被悟夺走了。

他心里有恨，这种恨意无处发泄，于是，只好发泄到悟的身上。

直到悟告诉他，林先生早就决定要带他一起逃跑，想要解救他的时候，他彻底崩溃了。

那个当初对他最好的人，其实从来没有抛弃过他，是他错了，他亲手毁了自己的父亲。

于是，他走进了绝望。

他让弘树帮自己消除掉有关林的记忆，实际上，他知道弘树帮不了他，没有人能够替代林，所以弘树能做的，就是消除掉他之前所有的记忆。

他重新变回了一张白纸。

在山与谷之间不论是林与司，还是林与悟，甚至是司与弘树之间，他们都有着深切的羁绊，那种初始的感情是最感人肺腑的。

不管是儿时的陪伴，还是山的分享，他们两个人之间，都有着与其他人不同的感情，都是一种切肤的亲情。

最后司与林的大战，司用谷毁掉林的同时，也毁掉了自己，共享山给自己的人，被自己毁掉，他自己的精神也基本是垮掉了。

弘树无法接受他垮掉的这个事实，把自己的山又分享给了司，这好像是一个轮回，他们的山是彼此的山，谷却永远是自己的谷，因为每个人都有自己的业障，司深陷在自己的谷里，看到的也是林先生对他说话。

在他的山里，更多的也是林先生当年对他的教养。

人的记忆也有深浅之分，感情深的人，记忆也最深，所以最后，弘树用尽全身解数也无法帮司消除掉林，因为那个人是司的起点，没有这个人也就没有后来的司，唯一的办法也就是一切归零。

把司变成一张白纸，重新恢复生活。

情之所至 你的笑最美丽在最后一集里，最感动的还是桂木先生与怜怜的感情，在怜怜的被利用和黑暗的世界里，桂木先生是她的光，是桂木先生带给怜怜笑容，甚至他们两个人还有了孩子晶，可惜命运弄人，晶竟然杀了自己的亲生父亲。

pet的故事到最后虽然都是杯具，但到最后一刻，悟与弘树找到林先生留给他的地址后，终于明白，原来林先生的山是有真实存在的地方的，这个地方就跟他们的山一样美丽。

非常赞。

世界观构思很有意思，以闪亮之名这个游戏里，那个进入内心世界的设定明显借鉴了它。

世界上有极少量超能力者，他们可以进入人的内心世界，搜查和改变人的记忆。

也就是洗脑、操纵人的行为，达成自己的目的。

它的设定是，人类的大脑区间分为山和谷。

山可以理解为这个人的人生中最美好的东西，也就是活着的动力，或者称之为希望、理想、幸福。

而谷就是这个人最黑暗的创伤，内心最害怕的阴影。

普通人可以自己创造记忆，他们的山和谷都是开放的。

超能力者特殊一些，他们都是精神有问题的人（表象看），没有办法自己创造记忆。

不是所有精神有问题的人都是超能力者，但是超能力者，肯定精神有问题。

这几十年来，林在一堆问题儿童里只挑中了司、悟、美玲。

司跑遍了各种医院，也只挑中了广树。

公司并没有批量生产pet，不是公司不想，而是没有那么多能成为pet的超能力者。

超能力者没有山，必须靠别的超能力者给他们分享“山”，才能变得像正常人一样。

分享山的这个人被称为山父，被分享者天然地会对山父产生异常依恋，一辈子无法斩断这种情感。

也就是恋父情节。

在这个动画里，这份感情看起来就像是耽美男同。

超能力者可以自由入侵别人的大脑，同时为了自保，给自己的山创造锁，以保护自己的大脑。

无论普通人，还是超能力者，如果一个人的山被摧毁，那这个人就会疯掉或丧失意识。

这个故事就是超能力者中间，一个山父和他两个孩子的恩怨故事。

笑。

林先是领养了司，两人建立了分享山的父子关系。

后来又领养了悟，也建立了这种亲密关系。

林必须二选一，出于各种考虑，他就选择了悟。

司就疯了。

司自己成为了山父，养了一个pet，叫广树。

广树依恋司，司依恋林，但是也割舍不下广树。

也就是司上有老（山父），下有小（山子），他都割舍不掉。

笑。

动画里有一幕笑死，司把林摧毁了，林变废人了，司哭着给他喂饭。

广树这时候知道司的真面目，想要逃跑，司就盘算着把广树也摧毁了。

司的幸福构想是摧毁广树之后，每天给这一老一小两个废人喂食一日三餐，只要他们陪在他身边。

这就是他卑微而扭曲的幸福。

这部作品真的很疯。

不是高开低走，也不是低开高走，它一直在疯开疯走。

司这个人设特别有意思，前后反差很大，但是细思他也很可怜。

这部作品最亮的地方就是心理世界的设定。

故事也不错，结局很虐。

希望，还能有下一季。

《思维覆写》（Pet）是一部由三宅乱丈创作的日本漫画，后改编成2020年播出的动画。

这部作品以其独特的心理能力设定和复杂的叙事风格著称，超人文主义（Transhumanism）的元素在其中有着深刻的体现。

以下将详细分析《思维覆写》中超人文主义的具体表现，并结合设定、角色和主题进行解读。

1. 超人文主义的定义与背景超人文主义是一种哲学和文化运动，主张通过科学技术超越人类的生物局限，如增强智力、改造身体、甚至实现意识的数字化或与机器融合。

《思维覆写》的核心设定围绕一群被称为“Pet”的少年，他们拥有改变他人记忆和感知的超能力，这一能力本身就带有超人文主义的色彩——通过某种“技术”或“进化”超越普通人类的认知和精神界限。

2. 超人文主义元素在《思维覆写》中的具体体现(1) 记忆操控与意识改造作品中最显著的超人文主义元素是“Pet”们拥有的能力：他们可以进入他人的精神世界，修改记忆、植入意象，甚至改变一个人的自我认知。

这种能力被称为“覆写”（Overwriting），通过特定的“山”和“谷”（象征记忆中的高峰与低谷）实现。

* 超人文主义解读：记忆操控技术是对人类意识增强的极端想象，类似于超人文主义中关于神经技术或意识上传的概念。

Pet的能力超越了自然人类对自我和他人认知的限制，展现了一种“后人类”状态的可能性——通过技术直接干预并重塑精神世界。

* 哲学反思：这种能力并非单纯的解放，而是带来了伦理困境。

Pet们在改变他人记忆的同时，也常常迷失自我（如主角林广树和司的挣扎），这反映了超人文主义对技术改造人性可能导致的异化和身份危机的担忧。

(2) “意象世界”作为虚拟现实的隐喻Pet们通过“意象”（Image）进入一个共享的精神空间，这种空间类似于虚拟现实或意识的数字化领域。

意象世界中，山代表幸福记忆，谷代表痛苦记忆，而Pet们可以在此操控这些元素，重塑他人的人生体验。

* 超人文主义解读：意象世界的设定呼应了超人文主义对虚拟现实和意识数字化的追求。

它超越了物理世界的限制，让人类体验一种“超脱肉体”的存在方式。

与现实中的VR技术或脑机接口类似，意象世界展示了技术如何扩展人类的心智边界。

* 叙事作用：然而，这种虚拟空间并非乌托邦，而是充满了混乱和危险（如意象崩溃导致的精神毁灭），暗示了超人文主义技术可能失控的阴暗面。

(3) 人类增强与工具化Pet们的超能力并非天生的“魔法”，而是被某个组织（称为“公司”）系统性开发和利用的。

这些少年被训练、控制并作为工具使用，以服务于公司的利益。

他们的能力虽然超越常人，却也让他们失去了自由。

* 超人文主义解读：这一设定反映了超人文主义中关于人类增强（Human Enhancement）的理念——通过技术赋予人类超常能力。

然而，Pet们的工具化命运揭示了技术进步可能被权力结构滥用，导致个体被异化为“非人”的风险。

* 社会隐喻：公司对Pet的操控类似于超人文主义技术在现实中可能被商业或政治力量垄断的场景，提醒观众技术进步并非必然带来平等或幸福。

(4) “后人类”身份的探索主角林广树（Hiroki）和津久井司（Tsukasa）之间的关系，以及他们对自身能力的依赖与抗争，体现了超人文主义对“后人类”身份的探讨。

Pet们的超能力让他们既超越了普通人类，又与人类社会格格不入，他们的自我认同在技术与人性之间摇摆。

* 超人文主义解读：Pet们可以被视为“后人类”的雏形，他们的能力让他们脱离了传统人类的局限，但也带来了孤独和自我迷失。

这种矛盾与超人文主义中关于“超越人性是否值得”的讨论相呼应。

* 情感内核：林和司之间超越家人的信赖关系，依赖于共享的意象和记忆操控，这种联系虽然深刻，却也脆弱，反映了技术增强可能削弱人类情感的自然性。

3. 超人文主义与作品主题的融合《思维覆写》的超人文主义元素不仅体现在设定上，还与故事的核心主题紧密相连：* 记忆与自我：作品反复强调“记忆构成一个人”的观点，而Pet们的能力挑战了这一前提。

当记忆可以被随意覆写时，“自我”是否还能保持完整？

这与超人文主义对意识连续性和身份的思考一致。

* 自由与控制：Pet们的超能力既是解放的象征（让他们逃离现实的痛苦），也是奴役的工具（被公司利用）。

这种矛盾反映了超人文主义技术可能同时赋予人类自由和枷锁的双重性质。

* 人性代价：作品中多次展现Pet们因使用能力而精神崩溃的场景（如悟的自我毁灭），暗示超越人类极限的技术可能以丧失人性为代价。

4. 总结《思维覆写》（Pet）中的超人文主义元素通过记忆操控、意象世界、人类增强以及“后人类”身份的探索得以体现。

它展示了技术如何让人类超越生物局限（如记忆和认知的限制），同时也深刻反思了这种超越可能带来的伦理困境、异化和人性丧失。

与传统的超人文主义乐观主义不同，《思维覆写》呈现了一种更阴郁的视角：技术的力量虽然强大，却可能扭曲人类最珍贵的情感和自我。

真的是 好久没有见到像司这么立体的人了，这番塑造的最神的角色就是司。

他不是扁平的性格，不是非好即坏，最神的地方在于，他对林的爱是真的，对林的恨也是真的，对广树的爱是真的，对悟的恨也是真的。

这种人，哪怕时光倒流重来一遍，也一定会选择毁了林。

哪怕林再一次说要带他走，被林“抛弃”的这些年，看见林给了别的pet——悟这些年的陪伴，他这么难不恨，他恨到这是他活下去唯一的动力，所以再来一遍他还是一定会毁了林。

但是这个人又不是单纯的只有恨，林给了他山，他爱林，他也同样爱着广树，受不了广树离开他，哪怕最后放下了，他对林和广树都抱有同等程度的深爱[大哭]这种角色塑造，才是真的动人。

广树一定也会从依赖这种爱，到成长起来，从“pet”成为“fish”，去拯救司。

这番每一个人都有所成长，悟也从完全依赖林到真的看见景色里面真实的山，林教会了他不再把一个人完全当做山父去依赖，去找到自己生存的意义。

司，广树，悟，每一个人都好好哭，真的是这么久以来最好哭的一部，op和ed也贴合的不得了

Mari说过人类潜意识里的恐惧会幻化成魔鬼的样子，进而又被魔鬼操纵，换句话说，魔鬼会以你害怕的形式出现并进一步控制你。

这个人读取到了受害者潜意识中对猫的恐惧，因此他幻化成猫的面孔来欺骗他。

真是太精彩了。

高级形而上学。

Mari说过人类潜意识里的恐惧会幻化成魔鬼的样子，进而又被魔鬼操纵，换句话说，魔鬼会以你害怕的形式出现并进一步控制你。

这个人读取到了受害者潜意识中对猫的恐惧，因此他幻化成猫的面孔来欺骗他。

真是太精彩了。

高级形而上学。

熬夜到凌晨三点，终于看完了整部番。

我看到的，不是跌宕起伏的剧情，而是自己的映射。

没错，我小时候就是一个自闭的孩子。

记得五年级的时候，我甚至可以把所有玩具（人偶，机器人，小动物）摆满三四个瓷砖，那里是我的世界——在别人看来，我在那和空气对话，其实那每时每刻都发生着不同的故事。

如果你问我为什么玩这种游戏，原因很简单，我几乎没有朋友。

哈哈，这种孩子是不是需要个山或者谷吧。

的确，在我脑海深处有一个地方，有一位万事通老爷爷，什么都懂，总是在引导着我。

我本以为这种事是我儿时的秘密，没想到和动漫里这么像。

我们这种人，山都是虚构的，其实摧毁我们这种人更容易吧。

一句话改变了我们这种人天生的悲观。

未免不要太悲观，这山的景色也能在现实中找到吧。

所以，务必遵循着初心前行，一定可以逃出去的。

1、“山”“谷”的设定太好了！！

绝了！！

〇最美好的核心记忆，被称之为「山」。

好像只能有一个〇痛苦的记忆，被称之为「谷」。

可以有很多个●如果「山」被摧毁，这个人也会毁掉。

（很有同感……我也不会把自己的“山”轻易告诉别人；如果有人对我的“山”不利，我也是马上绝交的，好像绝交了俩人吧；还有动画里没体现出来的一点，“山”是可能会改变的（比如第一个故事里的长发大叔，他在遇到那人之前应该是有其他的“山”），这点跟现实也一样……当然我的感触远没有动画里这么极端啊） 2、爆冷，因为没有找准目标观众，太随意了。

如果想认真走悬疑剧情，就不要搞“蜜汁脸红”，太gay了，我这个曾经的腐女都感觉不适；如果想圈很多腐女进来，就把人物画美型一点。

现状是又偶尔有“蜜汁脸红”的gay感，人物又不美型，你说你这样搞得哪些人会喜欢？

（我是希望staff好好讲故事，人物不美也无所谓……）我追完后确实觉得剧情很厉害，但想起“蜜汁脸红”还是会觉得不舒服，“脸红”真是败笔。

评论里也有很多人都不喜欢“脸红” ……片中人物会在很激动时有“脸红”的刻画。

现实中的人类确实如此；但在日番的惯例里，一般不会把“单纯的激动”刻画为“脸红”，一般有“脸红”就是害羞，或者遇到（恋爱方面的）喜欢的人；还有哪个番是在遇到父辈时激动到“脸红”的？

所以到底为什么staff会搞出这种败笔，我完全想不通。

本来可以给五星，脸红扣一星。

（其实剧情不是很gay，比如悟对林就显然是对父亲的感情，同时悟对晶小姐是有好感的；司对林也差不多啊对父亲；只有广树有点那什么，比如在第一个故事里 广树不喜欢司跟一个女客户打电话——这种排他性是爱情的标志之一；不过后面广树也没有其他特别像爱情的行为了） 3、表现手法方面……最初看这番是被它 “情感的具象化”吸引进来，但好像前面有一些亮点，后面就一般，可惜…… 4、op ed很不错。

ed动画掺着实拍，一直偏爱这种形式…… ——————————以下严重剧透———————— 5、剧情太惨…… 妈的绝了……之前看剧时感觉 最痛苦的事情就是亲手杀了最爱的人。

这个番还整了不止一出这种事，还是因为误会而主动杀了最爱的人……我服了……这番已经上升为“我看过的最惨的番”桂木和怜怜的故事篇幅不大，但刻画得异常感人 ——————以下是私人观看体验，已经完全不是影评了——我很少看这种中长篇悲剧，因为太压抑了，如果是电影 俩小时就过去了，但是中长篇悲剧是长久的折磨，伤害性远大于电影。

所以我看中长篇悲剧的前提是，提前知道它是个彻头彻尾的悲剧，提前知道它有那些让我不舒服的点。

于是看之前就在S1看评论 发现是全员be，而且还有烦人的“脸红”……有心理准备之后，观看体验就不会太折磨，也不会喜欢上哪个角色而让自己太心疼……

据说悬疑番是冷门番，我怀疑自己是不是喜欢比较冷门的东西，这样的番高能又燃炸，该走感情线的时候能触到你的神经，该走理智线的时候剧情流畅通顺，结构紧凑，逻辑严密，环环相扣，能激发你的想象和思考，这样的番的编剧，比很多圈钱剧的编剧优秀多了不是吗？

每次我看到类似这种番都在深深疑惑，这么好的番居然没有人看。

真心希望随着重品质，讲良心，有思想的作品越来越多地做出来，优秀的编剧，导演，创作人越来越多地被大众看到，认可。

作为一个对冷门番一直抱着先入为主冷门出神作佳作的认知的深度二次元爱好者，肯定不会放过这部思维覆写，而且一打开看到画风那么朴实，更加不会放过😏看了这么多年动漫，我个人绝不会把画风好不好看，人物是否精美放在我评价一部作品的标准里，所以这部番的画风对我来说根本不是问题，倒不如说因为之前看过画风同样朴实的冷门神作《少年犯之七人》，《怪物monster》等，更让我有一种朴实画风必出佳作的先入为主的意识，加上本人也是个多年腐女，也不会被里面一上来就展现的gay气所劝退，加上对冷门番的莫名好感，我肯定认真看完这部番。

而我看部pet的感受，首先这部番绝不是推理番，它偏向于剧情和感情，有人说这部番烧脑，我并不认同，因为只要看懂了前两集的世界观，环境，各种设定，后面的剧情只要认真看就很好懂，不需要回头去重看，就算是最精彩的智斗情节也不会烧脑，因为接下来怎么斗，有什么战略，那些方法会带来什么样的结果，司都已经通过大量的内心独白说出来了，只要认真看，跟着人物的思路走，完全可以流畅的看懂。

剧情也并不复杂，整部番的剧情就是流畅的顺下来，也不需要看到后期回头找伏笔然后恍然大悟。

可能和有些人的观感不同，我是从第7集司向林复仇进而黑化开始上瘾的，一直到12集看的很爽，然后结局其实挺意外的，最起码是我没猜到的。

我个人评价这部番，首先，佳作无疑，没有刻意卖萌卖肉（卖腐？

可能有一点，但只要坚持看下来就会发现这不重要）没有无脑智障，没有废话，没有各种花式噱头博眼球，而是在认真讲故事，剧情为主感情为辅，山和谷的比喻既形象又通俗易懂，设定很有意思，oped都很好听，司黑化开始，智斗看的挺爽，本来故事气氛很黑暗，在结尾让人看到希望，可以说是稳妥收官，肯定是佳作就对了。

但是有没有缺点和问题呢，我冷静下来想想，问题还是挺明显的。

先说下不太明显的问题，1.结局集里关于桂木，我知道有些人看到这个反转很感动，可是我却觉得有点突然，因为不管是人物还是情节的反转，好的作品里都或多或少前前面的剧情里留下些伏笔，可是桂木这段回忆让我有种仿佛看热血少年漫主角在与敌方战斗到困境，突然没有铺垫的get到了技能然后反败为胜的感觉，桂木的记忆是被改过，可就算这样，他和晶的父女关系，我觉得如果想加伏笔也是能加的，而且回忆中的桂木性格和现在完全不同，这个前面的剧情也找不到伏笔，让我有点摸不着头脑，我还特意又回去把前面12集看刷了一遍，还是没能找到相关伏笔，所以我个人感受还是觉得突然，想加个啥就加个啥。

2.悟和广树逃走的太轻松。

这部番的几个主角，可以说从最开始就被公司束缚着，随着剧情的发展也可以看出公司势力的强大，可不知道是篇幅有限还是怎么的，从被束缚了12集的公司那里，13集里仅用了几分钟就说完了他们逃出公司这件事，逃跑过程没人追，停下来后也没有，有点仓促的感觉。

然后是我觉得这部番的两个比较大的问题，也是该作无缘无神作的最重要原因。

1.角色塑造严重失衡，我不要求像有些作品那样能把除了主角之外的许多配角也塑造的立体有肉，当然这篇幅也不够，但是最起码几个主要人物，都应该塑造完全的。

而pet的几个主角中，作者把塑造人物的中重心过于偏向了司，而导致其他重要角色不够鲜明饱满，只有司脱颖而出，这部番从声优表可以看出男一是广树吧，可是这个人，除了相对于其他人更善良一点，整个剧情看到他大多数都是在“司，我们一起开店吧”，“司怎么还不回来”，“司，不回我信息”，他的戏份里基本都是围绕着司转，吃醋，等待，粘人，除了上述两点，这个角色还有什么别的可挖掘可分析的点了么，没有了。

而悟，我能看到的悟除了有点聪明和善良外，也没有什么好分析的了，这俩人的饱满度还不如林，看到有人说这番是双男主，的确指的应该就是广树和司，可是再双男主也有一番二番的区别，也应该在均衡的基础上稍微对一番有点侧重。

同样为双男主的《香蕉鱼》在角色塑造上就特别棒，两个男主都个性鲜明，立体饱满，单独哪一个拿出来都可以做一系列分析，而作者对于男一有有所侧重，男一身上的魅力真的爆棚，太多形容词感觉都不够。

而四男主的经典名作《最游记》，四个男主每个人都有独特的个性，鲜明，饱满，同样每个人单独拿出来都可以做长篇分析。

更不用说那些把主角配角都塑造的生动精彩的群像番了。

所以我觉得作者如果多考虑下均衡就会更好。

2.寓意和深度。

这点是我认为这番与神作无缘的首要原因。

我个人评价佳作与神作的区别就在于这点，如果一部番达到了佳作的标准，可是它没有令人深思的含义和一定的深度，那么它在其他方面做的再好，也觉称不上是神作。

其实以这部番的设定，在冲击神作上非常占优势，它有两处可以作为切入点拔高作品深度。

一个是可以就随意改写别人的记忆这件事是对是错，是无奈下的正义，还是自私下的罪恶，又或者这种超能力是好是坏，是帮助了别人还是只能伤害别人。

另一个就是可以以主角们怎样反抗公司反抗黑势力为宗旨进行展开，表达出他们不满足于被命运束缚，敢于向黑势力反抗，向往自由独立的中心。

这两点无论是拿出哪一个来深度展开，都可以轻松拔高作品的深度，可作者给我的感觉就是他不想放宽眼界，他只想把作品的重心放在pet对山父的感情，司的吃醋，复仇上，整个后半段用“林的后宫争宠记，清澈少年因爱生恨走上不归路”来形容更合适？

但是如果有的观众其实就喜欢看各种斗，不在意作品的深度，那么就可以完全沉浸在这番的剧情中。

只是我个人觉得如果作品要称的上神作，就必须要有立意和深度。

不知道是不是作者局限性，本来可以有立意有深度的作品，主题局限在了小圈子里，实在有些可惜。

我再次提起《banana fish》，同为背景很黑暗，同为剧情为主感情为辅，同为双男主的作品，香蕉鱼之所以能称为冷门神作，除了那些满足了佳作的点，它能上神作的原因就在于它让观众看到了作者想要表达的主题，它全篇都在通过男主表达一个生活在底层阶面的普通人，不向悲惨的命运妥协，不向黑暗势力低头，就算一次次被伤害，一次次被凌辱，一次次被推向绝望，都会再次坚强站起来向黑势力反抗，渴望自由，渴望真正的感情。

同样有着智斗元素和人性扭曲的《死亡笔记》，它全篇都在讨论普通人惩治社会罪犯，剥夺罪犯生命到底是正义还是错误，人性扭曲的人最后应该有什么样的下场。

虽然有偶像机战番嫌疑的《高达seed》，里面的几个主角也都各自有对战争的思考和理解。

经典名作《最游记》里的四个主角更是都有着对于人生的思考，整个作品通篇表现了“活着”这个词的含义和解读。

这部pet在寓意深度这点上真是很局限，但是我们可以看到希望，因为最后一集的最后场景，它出现了一点对于美好未来的憧憬，所以我就期待着漫画续作能在深度上有所提高吧。

整体来看，思维覆写这部番设定新颖，形象易懂，智斗戏情感扭曲可以看的挺爽，没有那些无脑情节，虽然有明显的缺点，可也有明显的优点，我个人心里觉得这部番值三星半，可算是我的私心吧，我还是给四星，我希望更多喜欢动漫的人不要因为画风问题而错过一部好番，毕竟，比起那些卖萌卖肉各种无脑弱智，还一堆废话的后宫番，思维覆写要值得看的多啊。

这部番的优秀可以说是远超它被用以对比的标杆们的，但它似乎并没有得到它本应得到的足够的赞誉。

尽管思路上看似类似盗梦空间，但它对山、谷以及共情的能力，人物感情，所有这些部分的探索，思考和刻画，都远远深广于前者。

但由于它片名和思维覆写部分的高完成度，让人往往忽略这部作品真正优秀的部分——这其实是一部群像番，里面的每个人物都有血有肉，感情真挚。

在这一层面上，它已经远远超过永生之酒的层次。

更为突出和令人惊艳的是，在短短十三话的篇幅中，一个家族史的恩怨情仇几乎被事无巨细地刻画出来，背后背景的深广尽管在作品中略显草率（但细看其实巨细靡遗，跟eva之类一地鸡毛完全不同），却很显然在创作者的心中构思许久。

这种长篇性质的厚重，是市面上大部分作品（诸如同期的异度入侵）之类的短篇集完全不能比拟的。

下面我来一一细数本作的匠心：1。

思维覆写其实这没什么好写的，在没有装逼痕迹的前提下，智斗的部分起码是没拖后腿，整体叙事流畅性和可理解性，在密度极高的信息量下撑得起来。

更了不起的是，智斗部分不但毫无卖弄意味，逻辑相对缜密，还和剧情做到了有机的结合。

例如，全作剧情的关键人物——也堪称智斗部分的灵魂——司，他在无数谋略的过程当中显示出的偏执，非常好的融入到了对他人物的刻画当中，这是一个pet要拉断脖子上的钢索，而索却勒入肉的徒劳努力。

公司上层的深谋，也非常好地布局到了作品前半部分的“复仇”桥段，此种爱恨情仇造就的史诗感，实在难以想象仅用了13话，可见是通篇没有虚笔。

谋略不是单纯的秀智商，而且是有组织地令人沉浸在一场命运式的悲剧中。

篇中大半的人物都尽力在钢索上不愿坠死，这种尽力凸显了他们作为人物的真实性，也表达出他们所争取呵护的那片感情的珍贵。

2。

群像相对单纯的悟，阿晶也有那场交心的会面，他们的性格，造成他们其实并非推动剧情发展过程中多么举足轻重的棋子——相对轻信，因而离悲剧的进展相对远——但即令这两个人的关系，仍然有一些细节。

诸如互相问对方口渴时的试探猜忌，在其他人的眼中其实小儿科，但是对于他们而言也是力求自保。

后续阿晶对悟也有一些感情，这在结尾她不忍看到他被枪抵着时的细节可以流露出来。

悟和阿晶是相对单纯的棋子，但单纯的人也有惺惺相惜。

阿晶的单纯继承自父母，而悟在林的庇护下成长因而远离黑暗，这些象棋中略显呆笨的王，是其他能力更甚的棋子们的保护对象。

另外值得一写的是司，他的可悲实在是无以言表。

苦等12年将希望自我抹杀，其中的千肠百转实在已被这部作品刻画的淋漓尽致。

极暗环境中为求自保的苦心孤诣，直至移山作谷，将希望与绝望融合在一起作锁，也要来守护自己的山。

包括对林陷入绝望，对广树的利用但又想要救赎，层层又叠叠，行行重行行。

所谓机关算尽太聪明，十二年的处心积虑终究却强化了预设的前提——锁链是打不破的。

他那一生只用了一次的獠牙也咬向了上位预伏的目标。

绝望，甚至比权力更可怕，它运作的机制已经超过了上位者们的设想，绝望像有意识的昆虫撕咬一般，仿佛具有自我意志。

可怜的司不是基于权力的压迫，而是基于自我主观的绝望和恐惧，不断讨好，越陷越深。

这种刻画的细腻也流露到了片头画面当中，司当然是制作者用心最良苦，投入感情最多的人物。

林面临的困局堪称是唐山大地震式的放弃，作品留下的希望始终投射在这一猎魔人式的孤胆英雄身上。

乱局当中虽万千人，虽然缺乏了些烘托和煽情，但林仍然不愧是压得住千钧的一发。

死后遗志，仍是匹夫一怒，血溅五步。

即令少主龙城府深沉，神经绷紧，连社长都放下疑虑稍显松懈，他仍从未放下对pet的贯穿全剧的密切提防，赤身裸体不忘背手持枪，到底扛不住短刀翻腕，一发入魂。

正是借助林的全局视角，让我们窥见这一史诗/3。

史诗十三话，不到十个人物，也能造就史诗感，从结果上来说这就是本作最令人惊叹的地方。

从最初的桃源，到晴天霹雳式的家族背叛，此后家族信仰完全改变，直接转入无底黑暗，裹挟着所有相关人物拖入风暴深渊。

所有的盘算，多疑，血腥，都来源于早年那场对悲剧的复仇，屠龙者最终变成恶龙，成为不择手段，再无温情，重利轻义的黑道家族。

逻辑通顺，感情充沛，这样的源起才托得住舞台上演员们内心的分量，也只有这样的演员的死斗才造就的了史诗。

玉碎后满目萧然其实没有胜者，霓虹划过，此情只可问天。

史诗向来不必如《指环王》那样有多大的场面，甲贺忍法帖不过二十人，为什么爱恨情仇仿佛天若有情天亦老，因为他们决死的心，他们肩负的信，因为他们不仅是他们个体，而且作为符号，也承载了承继下来的运命——在这样厚重的链索下，他们在一幕幕场景下愤死，让他们终其一生历尽艰辛修炼的忍术，随着他们临死时紧握着的信念和意志，灰飞烟灭。

因为史诗向来不在外在而在内在，史诗从来都是在人心上演。

本作虽然在格局上没有那么庞大恢弘，叙事和风格上也并不侧重史诗感的煽情烘托，但贵在不夸大，贵在真诚。

因为这种真诚，社长父亲的一条人命，也能拉开血雨腥风的帷幕；司的十二年的苦等，才结出了这样幽愁暗恨的果。

因为人心上的山和谷并不比五岳更轻，心头的彩虹也许比世界和平更来的江清月近。

更请不要忘了桂木和怜怜的爱情，铺延开说，惊破霓裳，一曲长恨可祭之。

权力把桂木的人性蚕食到了面目可憎的地步，可是，可是。