再次出发之纽约遇见你

什么是最能打动我的？

丹的激情，投入，执着，对音乐的深深的热爱。

这是最职业最吸引人的地方。

你可以睡相很邋遢，你可以蓬头乱发，但是不能失去对你职业的这种执着与热爱。

不是刻意的装着，而是完全沉浸在这种感觉里面。

最艺术最打动人的地方，不是商业化的套路模式，不是噱头般的奇技淫巧，而是最自然的。

街头的小喧闹没有成为噪声，反而变为了一个点睛之笔。

lost star的两种唱法代表了截然不同的两种生活方式，为了你的真心的爱好活着还是享受在套路的商业的模式带来的刺激中。

丹真实的展示了什么才是真中的艺术家。

凯拉是个热爱并享受生活的，男主唱是追求并享受呼声的。

对此，建筑其实有着相当多的相同点。

夸张奢华的综合体大地标是明星建筑师的摇篮，抑或是纪念性的诗意的或者真的平凡的建筑。

凯拉说的太对了，歌曲的后期盖过了音乐原有的质地之后，你就不再是歌曲的主人，而是它的仆人，为了别人的认同而去一遍一遍的工作着。

或者你还有另一个选择，找一群最闲的无聊的建筑师，走遍街头小巷，去感受这个最真实最自然的世界，沉浸在我们流露出来的作品中。

就凭导演没给这部电影加上狗血结局就很想给满分了，谢过导演。

多亏可爱小胖突然蹦出来没让这两人如愿以偿打上炮，虽然眉来眼去的已经情浓意和干柴烈火，戛然而止还是挺好的。

也多亏可爱的平胸卷腿高腰裤KK没原谅劈腿前男友，个人觉得ex的丑胡子还有成名后的洋洋得意的样子比劈腿本身还难以接受。

还有那句什么听到你语音留言给我唱歌的那一刻我想回心转意了，妈的，我心里好想怒骂你也太后知后觉了好吧，可惜晚了，你想爱老子还不想了呢。

小情人模样的女儿，其实穿AA高腰裤蛮可爱的，不过鞋子好高总怕她闪到腰。

最后跟她老爸合作弹吉他的时候有点酷哟。

最喜欢的两处情节，是落魄音乐人男主回到离异老婆家洗澡那里，人到中年一事无成连洗个淋浴还得寄人篱下，这个人居然还是自己的前妻，窘迫时刻只能来句你要不要打一炮来缓解了，真是俏皮可爱又让人怜。

还有一处是唱片录成功大家一起party的时候，小胖放了首high歌然后大家一起玩123木头人，看谁能先控制住不跟着节拍跳起来，想说也太可爱了吧，我肯定受不了分分钟跟着音乐就要扭起来了。

最后KK昂起头骑自行车的一刻好美，听到ex按照她的要求改变了唱风也加上了专门写给你的歌词，可惜，对不起，你来晚了。

Don't you dare let all these memories bring you sorrowYesterday i saw a lion kiss a deerTurn the page maybeWe'll find a brand new endingWhere we're dancing in our tears

一个中年危机的落魄酒鬼loser音乐制作人，总会标配一套破碎的家庭一个毒舌的前妻加一个叛逆的女儿；一个失意的羞涩歌者，总会因为soulmate的劈腿而瞬间down到人生的谷底；在离开这个心碎城市的前夜，在电影的前十分钟，他们注定会相遇，有分歧有波折有疯狂有劫难有温情有暧昧之后，书写出一段传奇……我看过数不清的这样的好莱坞类型片，汗牛充栋，出现在体育或音乐题材的影片中，关于，爱情，理想，励志，和成长。

够了，我深刻的怀疑好莱坞编剧们，真的已经开始用软件创作剧本了。

若非这个世界上胸最小的性感女人，和其间一两首还算不错的民谣，大多数人会和我一样，差点儿在15分钟关机退出，骂娘，然后删除。

然后，是的，你不得不承认，还看得下去，看得完，甚至还有惊喜，甚至不至于很快淡忘，更不会喋喋不休的骂上一天。

于是，我们不得不钦佩，好莱坞强大而精良的制作工业体系，就有这种本事，把一坨狗屎镀上一层金属的光辉，就像那个费列罗巧克力广告上那样，塞进精选的榛子，从流水线上跳出来，裹上一层糖浆，撒上一层金粉，加上一条俏皮的粉色小纸条，魔幻的包装纸，码进精美的小盒，满满的爱意……然后温情脉脉的送到你的手上，包邮哦亲。

并且，不出意外的话，我们还是会吃了它，像上次收到的那盒一样。

这就是好莱坞，这就是类型片。

洗洗睡。

影片一开场，你已置身于纽约的一间小酒吧中，毫无铺垫。

这里有喁喁的低语、酒杯交错的脆响、昏暗又温和的灯光，当然，还有音乐：简单纯净的人声，清新流畅的吉他，仅此而已。

但当这一切汇集在一起，当伤感、甜蜜、温柔的歌声被唱响，当爱情、梦想、孤独化成配着音乐的词句，当你看着大银幕上的这部电影《再次出发》，你会觉得：再失意的人生也都应该并已经得到了祝福。

看惯了3D的恐龙从侏罗纪跳到现在的乐园中撒欢奔跑，看惯了超级英雄互拼超能力对抗邪恶，看惯了飞车、爆炸、香艳美女、迪拜美景以及衣冠楚楚的男女用非人的语言谈论着毒品、金钱、军火、托拉斯公司的股票，反而你会觉得《再次出发》才真是应了IMAX那句宣传词：不是看电影，而是走进电影。

没错，《再次出发》几乎就是导演约翰·卡尼前一部佳作《曾经》的加强版。

它和《曾经》一样也是一部成本不高的独立电影。

但你会发现，这样的电影在大银幕上看居然能获得比商业大片更美妙的观影体验：完全浸润、融入到电影之中，让那些街景、角色、音乐如同环绕在你身边——这是可以让我们以心和旋律来跟随的一段人生，尽管毫无惊险刺激的高潮场面，却让你全情投入，与主人公呼吸与共，随着影片中的旋律在脑海中轻声哼唱，时而微笑，时而叹息。

约翰·卡尼拍过三部很出色的电影：《叛逆边缘》、《曾经》和《再次出发》，里面都有极其好听的音乐，都在讲述一种随心随性的生活态度。

《叛逆边缘》就是一首另类摇滚，就像其OST里用到的碎瓜乐队的调调，讲青少年成长过程中的纠结、绝望；《曾经》是爱尔兰民谣风，有些不羁，更多是现代都市中的孤独、寻找、伤痛以及爱的错失；到了《再次出发》，场景搬到纽约，影片更像一首流行民谣，甚至还混杂着爵士、摇滚、嘻哈、放克等各种味道，像一盘Mix的磁带，所有歌的共同点就是清新、温暖、动人，略显甜腻但绝无刻奇（Kitsch）。

和《曾经》一样，《再次出发》的故事情节非常简单，不过是个失落颓唐的音乐制作人重新找到自己的缪斯，两人共同制作新专辑，用音乐疗伤，最终成功的故事。

影片以音乐代替情节作为线索推动故事发展，用音乐带出的情绪引导观众，每首歌都精巧地与情节发展、角色心态融合在一起。

情节叙事上的极简化并没有使影片显得空洞乏味，你很容易投入故事，随着细腻的感觉流动向前，不会有“电影就是个大MV”的想法。

比如影片一开头就很大胆地在长时间叙事后忽然闪回，接着又是一次闪回，从三个角度将男女主角在酒吧中以歌相遇，从心出发的情节交待得清楚透彻。

既然不同于一般商业片，《再次出发》看的就不是场面和高潮情节，而是音乐带来的感受——通过一些非常精妙的段落传达出来：在酒吧中，丹听着格蕾塔的吉他伴奏清唱，想象出各种配器加入，让音乐以一种立体化、视觉化的形式呈现在观众面前，有趣有料；格蕾塔听了几句男友戴夫的新歌，看着他的眼睛，没有一句话，忽然扇了他一记耳光，问他歌是写给谁的？

真是所谓音乐传情，心都在里面，藏也藏不住；凑起来的乐队在小巷、屋顶录音，伴着周围的城市杂音，甚至怒吼、警笛声，愈发显得怡然自得，让你觉得这些曲调都是从内心流淌出来的；还有结尾时，格蕾塔看着台上的前男友以她建议的方式唱着主题曲“迷失的群星”（Lost Stars），她却没有应邀上台，只在出口处站着看着，然后悄然离去……《再次出发》中一切都像片中的歌曲，清清的、淡淡的、柔柔的，些许浓烈的东西都在音乐底下，需要像品酒一样自己咂摸。

好比男女主人公的感情，让你说不清是爱情？

是友情？

是相互欣赏？

相互吸引？

相互同情？

两人兜兜转转，共谱心曲，却绝不谈情，一次回到屋中似乎会发生什么，却被小胖子撞破机会；两人如《罗马假日》中的派克和赫本一样牵手逛街，听着各自手机中的歌单，望着街上形形色色的人群，却没有在音乐与夜色中亲吻……结尾时，录完专辑的两人将要分别，格蕾塔定定地看着丹，感觉像持续了十几秒钟，最后只是淡然走开。

就像主题曲“迷失的群星”歌词中写的“我们是否都是迷失的群星？

依旧试图把黑暗照亮？

”每个都市里的人都会觉得自己孤独、迷茫、无力，想找到温暖、找到依靠，最关键的：找到生活的目标和动力。

那么抬起头来，看看都市里的星光，听听美妙的音乐，你会觉得，再失意的人生也都应该并已经得到了祝福。

这是一部适合一个人在工作结束之后舒服窝在电影院里欣赏的电影，宣传海报上的评论说"Guaranteed to put a smile on your face." 确实是这样，观影过程就象在清新的午后看着雨点打在池塘上，一个连着一个的惊喜，让你不忍心看它结束。

凯拉奈特利的唱功的确是不怎样，好在这个角色100%符合她的气质。

有态度又甜美的平胸玩乐队女孩，穿卷腿裤真是不会有人比她更好看。

马克鲁弗洛一向适合神经西西心中又很有追求的中年大叔，最最好的是电影并没有俗套地让男女主角在一起，或有一夜激情。

他们的激情全在那一次次的录音中升华，太好了。

骚当本来不指望他有演技，但事实是有惊喜，从一开始的青涩文艺格子衬衫男到成名后那一点渣男特质，最后那首"lost stars"的高音真是惊艳，也是全片高潮。

看完电影回来后replay 10遍不止。

此外配角也出彩，学院气质拉大小提琴的姐弟、嘻哈风格的黑人鼓手和贝斯手，哪个玩过或想玩乐队的人不梦想有这样一支混搭的组合呢？

他们一起在天台上、桥洞下、纽约的地铁里玩音乐做唱片，实在是酷极了。

录音这几段拍得美好可爱，是给流行音乐，也是给纽约的一首情诗。

我喜欢影片传达出来的精神，好的音乐在街角巷尾，人人都可以享受。

就象歌里唱的：我们是银河里的灰尘，我们是迷失的星星，只是想要点亮黑暗。

故事的结尾，女主骑着自行车，没有成名，没有和哪个男人在一起，她用一块钱卖掉了这张专辑，上传成功的那一瞬间，她的生命，那些歌曲的生命，又迎来一个崭新开始。

1. kk在al还没出轨前是那样温柔地追随他，端茶送水，帮他和女粉丝拍照...然而后来的一切证明她骨子里是那样一个独立倔强，且音乐才华毫不逊色于al的人。

想起《无间道》里mary对青涩的刘建明说：做女人很简单，只要男人好做什么都可以。

女人的爱情就是这样纯粹，她会为了爱你而掩盖自己本应散发的光芒，再遥远的天涯海角都追随你。

2. kk从al的新曲子中听出了al出轨的猫腻。

这个小片段真精彩！

kk那种由一开始的放松愉悦，到慢慢嗅出不对劲，到怀疑又不愿意去相信，再到微微的震怒，和al那种察觉到kk的心态变化后内心忐忑想要掩饰却又略带愧疚的微妙表情过渡，实在是让人感叹音乐真是神奇...你爱的是谁，你唱的你爱我，还是你爱她，无须多言，全在音乐中了。

3. kk手机传给al的歌竟然真的感动了他让他回心转意。

我总觉得al会听过以后随手一扔，或者是稍微愧疚一下稍微缅怀一下过去继续move on。

但是没有。

导演真是对音乐有那么一种理想主义的近乎倔强的信仰。

4. 影片最后kk去al的演出。

她站在角落中看眼前这个曾经最爱的人演绎他们的歌。

【此处都是我yy的= =】她听得到他的感情，有那么一瞬间她甚至想忘记这段背叛的插曲，把过去与未来完美无缺的衔接在一起。

可是她最终还是选择了离开。

按照导演的性子，他应该让kk被感动回来啊...但是没有。

这也是我非常喜欢这部片子的原因，导演在释放感性的同时对原则与价值观有着非常精准温柔的拿捏。

音乐固然伟大，然而他选择让kk去成长。

离开了曾经那个最温暖甜蜜的港湾，或许才能真正的重新发现自己。

5. kk在这片里穿得几套衣服太深得我心了好吗！

继《赎罪》墨绿色大露背又惊艳了我一把。。。

【哪位姑娘送个链接。。。

】以上=v=

一部电影，百人百味。

给它打五颗星 四颗星 三颗星，因为它ost好 因为它怀旧 因为它感人，每个人的理由都不一样。

我的理由只有一个，就是Adam Levine。

友邻们开始刷这部电影的时候，统一口径一般的夸ost赞，我也跟着想看，后来朋友传给我没有字幕的，可能有些细节听得不太清楚，但是电影开始时候猛然间看到Adam Levine的名字，心里顿时五味杂陈起来，不知道该用什么样的心情去观赏了。

听Maroon5，是多久之前的事呢？

大概是十二三岁，2006年左右，那时候刚刚开始接触欧美乐坛，Maroon5是最早听到的欧美乐队之一，第一首听的歌应该是She will be loved，那时候真的被Adam的声音震撼到了，只感觉是直抵灵魂的声音。

2006年的时候，正规的专辑只出了Songs about Jane一张，里面的每一首歌现在都如数家珍，每一首情歌都那么深情婉转，现在看来还略带着一抹青涩，那时候的Maroon5还不像后来出了Moves like Jagger一样霎时间红透半边天，还有点独立小乐队的意思，弹他们的吉他，敲他们的鼓，还有Adam，握着一人高的话筒，唱着他让人欲罢不能的小骚音儿。

后来只觉得Maroon5越来越红了，Adam成了号称睡的妞超过三位数的乐坛花花公子，但是让人高兴的是，他们的歌并没有随着名气的提升而变了味，Maroon5的歌还是Maroon5的歌，Adam的小骚音还是Adam的小骚音，可以自豪的说音乐品质没有下降反而在逐步提升。

谁说烂大街的歌就不是好歌的？

Maroon5的绝对是。

流行和高品质没有一样落下。

哪怕现在去豆瓣看Maroon5的评分，都基本徘徊在8分上下，而且8分以上的还占了大多数，绝对是有力的证明。

我综艺节目看的不多，没看过美国之声，上次在不是MV的视频里看见他还是在维密的秀上，Adam满脸得意洋洋的给女友(我记错了人 谢谢一楼同学提醒）站起来鼓掌，这一次是第一次在正式的影视作品里看到他。

Adam在Begin Again里算是多“主要”呢？

男二号？

还是男三号？

劈腿的渣男还是悲情的前男友？

电影里面Adam的样子和印象中有些出入，年纪大了一些，也比以前壮实了点，还有蓄着络腮胡的样子。

但是所有这一切，都不及Adam的声音。

Adam歌声第一次出现的时候，所有其他的一切都变得不重要了，整个人立刻就酥了，就是有种美丽到让人甚至不忍呼吸的地步，在recording studio里的一场戏，我听着听着就闭上了眼睛，直到Adam不再唱歌，才缓缓的回到电影的场景中。

不得不说，有Adam这样的声音助阵，电影阵容不知道强了多少倍，相应的，正是因为太强，他的歌声一出现观众瞬间从电影剥离了，耳朵里脑海里身体里，全部都充斥着他的声音。

怎么形容Adam的歌声呢？

流光溢彩的，五光十色的，美国的，纽约式的，vegas的，pop rock的，放克儿的，俗气的，耐人寻味的。

我真的很难以找到合适的言辞去形容他的声音，好像沿着耳朵进入身体的drug，从头酥到脚，然后就想跟着他跳舞，跟着他跳舞，跟着他跳舞。

-P.S.:其实电影本身独到的地方也有很多，只是在我眼里，这些闪光点都被Adam的光芒掩盖了。

我没有看过导演的另一部作品Once，所以没有大段的对比出现在我的影评里。

女主的声音感觉后期处理的痕迹蛮重的，但是也很好听啊，有种爱尔兰的感觉，和adam完全两个style。

还有电影里让我比较喜欢的是导演拍keira和mark叔在纽街头的戏份，让我觉得特别好，明明是在现代感十足的纽约街头，却莫名拍出了一种年代的厚重感，还有一些恋人间的小小桥段，共用一部手机，听同一首歌，voice mail里的歌声留言，包括描写个人内心变化的戏份，孤独的地铁，孤独的弹吉他，孤独的午夜单车，人潮拥挤却不能再孤独的一个人的舞台，刻画的都很是细腻独到。

拍摄ok 故事ok不算俗 演员ok 加上神一般的ost助攻 高分妥妥的

短评里有人说，Knightley在教育少女方面颇有天赋。

妈蛋，好想哭，因为在我少女时期，Knightley小姐几乎演绎了我想成为的姑娘的形象。

少女想成长为的姑娘是什么样呢？

对我而言，不是律政俏佳人中的Elle Woods。

我这种高中时期刷完《五年高考、三年模拟》的前学霸，根本不会相信平时不学习、天天忙恋爱、热爱画美甲的Elle Woods仅仅凭借考前冲刺三十天、头悬梁锥刺股就能考上哈佛法学院。

对我而言，也不是公主日记中的Mia。

我这种有爹有娘、生在红旗下、长在春风里的小女孩，从小就觉得我国作为一个社会主义大国，尚未具备某国王储遗落国境的可能性，因此一日变公主这种事情发生的概率，堪比我发现自己被霍格沃兹录取了，同班同学是美少女战士，以及我们家养的猫实际上名字叫哆啦梦。

于是，我想成为的姑娘，就变成了和海盗一起去冒险的Elizabeth，聪明骄傲的达西夫人Elizabeth，坚持爱情诚可贵、但友谊更为万万岁的Julie，有过浪漫爱情故事、选择回归生活的Juliet。

总是，我爱的姑娘，恰好就是Keira Knightley曾经演的故事里的那样，是《加勒比海盗》、《傲慢与偏见》、《我爱贝克汉姆》和《真爱至上》。

她就是平胸、短腿、嫩牛五方脸啊！

可是，这些都掩饰不了她的可爱之处。

比如，偏偏要穿着运动鞋蹦蹦跳跳地去结婚；比如，拒绝搬去洛杉矶，因为担心自己会在LA的风气洗礼下跑去隆胸。

就是这样任性和胡扯，也还依旧被奉为英伦玫瑰。

于是，once and once again，我又看见了她演了我爱的姑娘的模样，在Begin Again里，她是温柔而有力量的Gretta。

（一）才不要和生活妥协的姑娘成人的故事说，我们要和生活妥协。

比如我就是经典一再妥协的人生案例。

譬如，小时候我一直希望自己成为一个酷炫的作家或者一个叱咤的女律师，但因为觉得自己天赋局限、中国司法环境堪忧，所以我极其经济适用地选择了经济金融作为我的大学专业。

后来，我想去法国交换，预备顺便学个蓝带厨师，写写日记，争取成为Julia Child一样的美食作家。

这一次，我没妥协，我和面试老师描述了我梦幻的愿望，然而我们的面试老师并不能接受我既没有坚持学术、也没有立志成为投行女的说辞，非常和颜悦色地挂了面试。

经此教训，我也知道妥协于现实，才是万用的答案。

当社会需要你当一颗妥协的螺丝钉时，我没用办法说，“不行！

我要去当一块合成芯片"。

我就是一个和生活妥协的姑娘。

而我却特别羡慕Gretta这样神奇的姑娘，有天赋、有勇气去做自己喜欢的音乐。

所以她身上自备一股仙气，随时吸引同样有音乐气质的疯子。

所以她对喜爱的音乐有绝对的坚持和信仰——对不起，管你是不是超级摇滚明星，管你是不是深情回首的前男友，你也不能乱改我写的歌。

就是不妥协！

所以，Gretta就是我喜爱的姑娘的形象么!(二) 接受我爱你，以及相爱是一瞬间但凡有点感情经历，读过点感情专栏的姑娘，都知道如何和喜爱的小男生耍手段。

譬如，巴普洛夫短信法，三天说晚安，两天不回话，若即若离，保持魅力；譬如，口碑女神论，务必打造朋友圈中的女神形象，心灵鸡汤加自拍，美图秀秀360°无死角修图，最好让共友在朋友圈中大喊，”女神，真是美惨了！

“。

但是，我厌倦这种手段。

我特别厌倦用解方程的步骤，来演绎爱情。

人生又不是写试卷，搞什么正确解法。

我们可不可以简单地接受，我就是在温柔地爱你，你爱我么？

比如在Gretta和男主大叔牵手回家的那一刻，他们几乎就要挑明情愫互相表白了，然而忽然在家的朋友破坏了一切的浪漫，所有故事就戛然而止。

许多人都在感叹太可惜了。

但其实，相爱是不是坐在马路旁一起听两个人都爱的音乐，享受那些美好时光就好了。

我们常说，百年好合，我们常说，两情久长。

似乎我们给爱情加上的界限，是一万年，是永远。

就像星爷在《大话西游》里说，如果可以给爱加上期限，我希望是一万年。

但，多年之后，在《西游降魔》里，他说，一生所爱，不要一千年、一万年，就要现在。

相爱也可能是一瞬间啊。

世界为什么总是在讲爱情永恒？

这一定是金伯利为了卖钻石，而造出的谎言！

啊，如果爱情不是恒久远，南非钻石该怎么卖？！

（三）我爱上一个中年颓唐落魄人年少的时候，我们所接受的少女教育，总是白马王子骑白马，铠甲骑士穿铠甲。

少女教育的爱情是，对象必须完美，必须高大帅气才华横溢且霸道总裁，还非要肝脑涂地地爱上我。

灰姑娘遇到任何困难都不要紧，反正解决答案很简单啊，毕竟会有霸道总裁爱上我啊。

因此，当男作家在意淫中写出了青涩少年爱上隔壁浪荡胖妇人、写出了多金大叔收藏少女吸过的每一只烟蒂等等匪夷所思的浪漫故事。

少女文学总是一成不变，永远是是《何以笙箫默》、《杉杉来了》和《最美的时光》。

少女小说是不能接受一个才华横溢的女青年爱上坐地铁的脱发的窦唯的。

少女小说需要一个完美男性完成我们的爱恋感动。

我想成为一个姑娘，可以包容所爱之人的不完美，可以爱上不完美的世界。

我想成为一个姑娘，像Keira Knightley曾经演过的角色一样。

他们在小巷里、天台上、地铁站、在露天广场甚至是湖中的小舟上，一群不认识的人，因为音乐而聚在一起，就像三毛在《去年的冬天》描写的那样，“我坐在这个小联合国内，觉得很有趣，他们又回到自己专心的事上去，没有交谈。

有人看书，有人在画画，有人在做手工，有些人什么都不做躺着听音乐。

………正如我所料，他们没有一个人问我——'你是谁啊？

''你做什么事情的啊？

''你从哪里来的啊？

''你几岁啊？

'等等无聊的问题。

” 没有人会为暧昧不清的情愫开口，那些令我们相互吸引的因素最终会成为我们分开的理由。

音乐结束时，我们就要说再见。

应该是一类人很爱，一类人不屑的电影吧。

剧情totally cliche，中年危机男遇见文艺失意女，因为对音乐的那份执着产生共鸣，发乎情止乎礼，最后温暖励志大结局。

是你无聊周末不知道干什么时会loop一遍又一遍的鸡汤电影。

可我相信绝对有相当一部分姑娘很有代入感的是不是！！

来来，挥起你们的小手让我统计下人数！

主要有赖于女主角的设定真是太精准了：文青，穿碎花棉布裙子，大都市漂，唱小清新，虽然没多少钱，但是有逼格的。

纯真，不势力眼，没架子，有不成功的感情经历，她虽然年纪一大把了，但是本质上还是个女孩呀！

没错，就是老女孩！

因为是老女孩，才会在热舞的潮男潮女中穿着棉布裙听着老掉牙舞曲自嗨，比起跟上流行更愿意沉浸在自己的精神世界；因为是老女孩，才会对小自己一轮的中二少女也能平等对待，对街边卖唱的胖子和住别墅的有钱明星一视同仁，身份地位阻止不了灵魂交流；因为是老女孩，会在有钱前男友浪子回头后选择离开，心灵同步才是她真正的追求。

没错，就是老土、固执又矫情呀！

我天，这不就是豆瓣主要受众群吗，我敢说随便拎出两个资深豆瓣姑娘都能找到以上特质。

只要任何一个男人暂时愿意去倾听她内心世界，就像影片里男主用个分滤器（那东西叫啥来着就是能插两个耳机的），用我朋友的话来说，就是不花钱也能泡到的姑娘！

所以说结局也算理所应当的：纯真的老女孩是不会去做破坏人家庭的挫事的，也不会和心灵已经不一致的前男友复合，更不可能上了资本主义的当所以专辑放网上才卖一块钱。

可是，如果换个人来讲这个故事会怎么样。

比如男主对女主真情告白那段，“两个人维持18年婚姻很难，我老婆爱上了另外一有妇之夫又被玩弄了blabla”，你信不信，如果让不加v木老师分析，她绝对会说：“你肯定平时就沉浸在你那些没人听的音乐里吧，事业不成功，不教育女儿也不顾妻子的心灵世界，所以女儿叛逆妻子出轨，你现在不弥补错误还想靠着悲惨故事骗小女孩，脏！

”，如果换个中国逼格过高的导演来拍，比如李玉，肯定会让女主的北漂梦破碎回老家嫁人结束。

好在导演的野心只是熬一锅美味鸡汤，不是什么大补中药。

女主的歌最终大卖，男主也和老婆重修旧好，美好的结局收尾。

在我看来最棒的不是结局，而是女主短信留言前男友那段。

本以为她会大骂男主f****off之类。

女主只是轻描淡写地唱了一首歌。

是呀，这时导演想表达的主题渐渐清晰起来：爱的时候全情投入，爱消失的时候，也会维持姿态。

这才是真正的老女孩。

顺便诚心建议一下：像这样的老女孩，就应该找那个街边卖唱的胖子那样，无论什么时候都会陪着自己的，真诚地真心地欣赏自己的人！