小人物

大概从2010年开始，一批中等制作规模的动作类型片进入到主流视野，并赢得商业上的不少喝彩。

这些作品不再像九十年代施瓦辛格和汤姆·克鲁斯的动作片那样，构建一人拯救世界的夸张格局，而是将英雄主义转移到个体情感之中，比如对家庭的挽救、私人恩怨、追求朴素正义观和完成个人理想等，并且用写实性的暴力场面吸引眼球。

这种创作的新方向显然受到了《谍影重重》和《飓风营救》的影响，我们能从中看到大量二者风格主题的影子。

三月份的《小人物》同样如此：中小成本，固定个体视点，并因《绝命律师》的主演鲍勃·奥登科克而受到不少人关注。

从人物形象上，主人公哈奇表面上是一个过着机械式生活的居家男人，实质上是隐退的体制内杀手，这与《飓风营救》的连姆·尼森和《疾速追杀》的基努·里维斯如出一辙。

影片为了在人物上做戏剧性反转，在开头安排了一场入室盗窃，表现哈奇手软没向两名笨贼反击，导致儿子受伤的戏码，故意给人留下他胆小懦弱的印象。

随着故事发展，哈奇的“本性”逐渐显露，但这实际上也让角色逐渐滑入类型窠臼之中，叙事上的惊喜越来越少，于是只能靠更多的视觉奇观支撑趣味。

影片最开始吸引人的地方，就是建立了一个关于懦夫如何解放暴力冲动的期待。

但在后来，我们发现哈奇并非真正的普通人，而是身怀绝技的退役杀手，于是这个形象最终扁平化了。

鲍勃·奥登科克常年以喜剧演员的身份活跃，即便在《绝命毒师》和《绝命律师》中，也一直给人乖张、幽默、诡计多端的印象，令索尔·古德曼这一人物深入人心。

如今却扮演一个沐浴在鲜血中的暴力杀神，反差效果不言而喻。

鲍勃的体格并不壮硕，沙哑单薄的声线和总是扭结的面部表情，也很容易给人一种脆弱、焦虑且善使小聪明的感觉，再加上他一贯的表演风格，乍看上去很难与铁血硬汉联系起来。

不管是有心还是无意，似乎就像大多数连环杀人犯只是其貌不扬的普通人那样，《小人物》中的哈奇也区别于往日动作片里的型男路线，暗含着颠覆刻板印象的意味，算是带来了一点点新鲜感。

但这种与主流类型片区别开来的反差效果，很快便无法延续影片的情绪张力。

奥登科克的演技不必质疑，形象上的反差也有一些新颖的意趣，受惠于此，影片开局半小时是有不少情绪力度的，反常态的角色和表演是此类题材中不多见的亮点。

但从整体来看，影片为哈奇创造的效果只能说中规中矩，因为这种人物上的突破性被主题和动机限制，最终还是半途而废了，没能达到一个类似于《谍影重重》那样，值得模仿借鉴的标准。

在当今动作片发展已经饱和甚至过剩的时期，诸如退伍老兵、遭受战争PTSD、亦或是有着不堪过往的隐秘杀手类的角色，早已烂大街至审美疲劳。

我们在太多影片中看到这样的设定了，虽然合理，但非常陈旧。

这种叙事原型可以归为当代世俗的镜像神话。

它通过核心的正义-邪恶二元对立性，构筑起一个关于中年男人在生活危机中自我救赎的剧情发展模式，并且这种救赎必须是良性的，必须在道德上显得无可指摘，哪怕主人公实施了极端的暴力手段，也要有一种迫不得已以及受害者罪有应得的成分，以便取得观众最大限度的认同。

然而，《小人物》的问题在于，开篇快速剪辑交代哈奇的枯燥生活之后，便缺少关于他在家庭和职场间人际关系困境的更深层描绘，而是将注意力转移到阴差阳错而产生的外部矛盾上，即与俄罗斯黑帮的恩怨纠葛。

而这个影片中最大、最致命的外部危机，本质上又不跟入室盗窃有着事件序列上的因果关系。

虽然在情感逻辑上，哈奇杀掉黑帮老大的儿子，是因为家里被盗，自己在关键时刻没出手，导致儿子受伤，遭到家人、警察、邻居和同事的蔑视而愤懑。

但公交车上的暴力冲突，在事实上终究是一场意外，这不可避免的会阻断叙事结构上的延宕，相当于电影进行了第二次开场。

如果说哈奇没有因猫咪手镯去找到窃贼家，而是在郁闷中直接引发公交车战斗，在情绪上也是成立的。

两名窃贼疑似底层移民身份的设计其实很好，但没有得到展开，而且退场较为仓促，消解了开篇入室盗窃作为突发极端事件必然带来的悬疑性。

相当于窃贼作为一种强有力的戏剧元素，被弱化甚至浪费了，仅仅是起到了彰显哈奇道德感的作用，有点杀鸡用牛刀的感觉。

这也让哈奇再次跟他们接触的情节，给人一种多余而累赘的感觉，因为它的接续是一次纯粹意外的巧合。

大多数同类动作片，都是以拯救或复仇这样的绝对动机来驱动人物行为与心理变化，比如被恶势力夺走对主角而言非常重要的人，或者被剥夺了某种情感寄托。

然而《小人物》的核心动机是“保护”，哈奇与黑帮本没有任何深仇大恨，仅是公交车上的见义勇为，便导致了一场血腥的互杀。

不过从中我们也能看出，本片如实地构建了一种双重契约的关系，一方面是哈奇曾决意告别刀口舔血的生活，甘愿隐居成为一名普通人，因此必须要冒充手无缚鸡之力者。

另一方面是普遍的男人对家庭的责任，他需要以普通人的姿态来抵御外部入侵，甚至必要时还得克制并退缩。

以及家里失窃造成的小损失可以一笔带过，但女儿丢掉的猫咪手镯必须要找回。

在后面，俄罗斯黑帮派出特种部队规模的杀手团进行清洗，是对哈奇家一次真正的入侵，于是誓死捍卫家庭安全，并反过来血洗黑帮大本营，在这种契约关系下就成了自然而然的事情。

同样以“保护”作为驱动的是柯南伯格的《暴力史》，《小人物》与它在契约关系的建立、外部危机的考验和情感移置的设计上几乎是雷同的。

二者都是因一次见义勇为而与某个强大的恶势力产生关系，然后逐渐被挖掘出不为人知的身份背景，最终主人公为了家庭的安全，单枪匹马端掉整个黑社会团体。

然而，《暴力史》的绵密之处，在于它通过影片开场，展示了一个与主线毫无关系，同时又能充分奠定作品基调，并引发后续一系列失控事件的“楔子”，这种设计比一上来就从家中被盗进入正题要高明许多，它揭示出外部世界随机无常的危险，并预示着主人公命运脱轨或者说身份暴露的必然性，有一种宿命感在里面，因此甚至可以说具备了一定的文学性。

另外，柯南伯格的“冷暴力”影像风格赋予了作品缜密绵延的意义矩阵，不同功能序列中意义单元的叠加，已经突破了格雷马斯叙事单元以及普罗普功能序列的单一性线索梳理。

而以同样的意义矩阵构建出的《小人物》，相比前者在观感上终究差了一口气。

这口气差在了过于程式化地描写了哈奇的家庭关系和人际困境，以及影片的反派设置、叙事节奏、剪辑和场面调度。

如果说哈奇的形象由于演员的外形和既有印象，较其他同类作品形成某种另类的新鲜感，那么反派就是彻头彻尾的脸谱化塑造，刻板老套，味同嚼蜡，充斥着美国人对这类群体的肤浅理解。

过马路不看车，动不动就在店里把小股东杀了，刻意违反一切秩序，其实从效果上并不能给人心狠手辣横行霸道之感，反而显现出弱智一般的反社会人格。

另一方面，本片缺少更多个性化的影像符号，剪辑也有些生硬单调，大量转场靠插播歌曲来实现，升格镜头也有滥用的嫌疑。

也许剧组对视听上的理解还是保守，以至于动作场面的调度甚至不如《疾速追杀》——虽然本片与之共用了一个编剧。

剪辑决定了叙事节奏，叙事节奏决定了情绪张力，而动作戏又是此类作品的重要噱头，如果缺少和调度和风格上的变化，势必影响人物弧光和影片整体调性的建立。

当然，鲍勃·奥登科克毕竟不是动作演员，我们无法苛求他能带来真正精彩的打斗。

但是作为一部动作片，一场打斗戏之后就完全靠光线、错位和血浆特效去制造奇观，以至于自始至终没能建立起主角作为杀神应有的压迫感，已经是创作思路上的问题了。

而从文本上，《小人物》也没能真正做到脱离男性主角动作片的圭臬，也没有体现出想要与之做出区隔的野心，哪怕开篇的一些反常规设计有这么一点创新的苗头。

它本质上试图解决的还是（男性）观众在现实生活中，无法满足的那些情感需要和精神需要，于是提供一种虚拟性的满足或者说是意淫。

而这样的意淫，又必须不能有法律和道德上的污点，因此，哈奇对自己本性的回归不是背叛家庭去出轨，或者违反社会的公序良俗原则，而是所有的暴力手段都有极为正当的理由。

在这一点上，电影显得非常严格谨慎，纯洁到了小清新的地步，使得这场暴力狂欢看上去是如此的天真无害，就像是一场单纯的追忆青春期的同学聚会。

因此，《小人物》与观众心理形成了三种恰到好处、无可指摘的呼应。

一个是哈奇的英雄主义与观众视界中的英雄主义相对应，另一个是影片的戏剧化效果与观众期待的审美情感宣泄相对应，以及界限分明的二元价值观与观众的道德诉求相对应。

但它同时又是一部讲述男性中年危机的电影，通过极端夸张化的暴力手法，比喻了中年男性困囿于家庭日常，隐藏了自己内心对刺激感的追求，变得对周遭失去热情的生活真相。

在哈奇于公交车上首次解放天性之后，回到家的重要对话就是向妻子倾诉家庭生活，尤其是两性生活的不和谐。

猫咪手镯作为某种意象符号，揭示出这类男性对子女的呵护态度，但随着电影的发展，又将这种符号表述成重温暴力快感的借口。

哈奇对儿子充满阻碍的情感沟通，也都通过眼神揭示出来了，尤其影片还通过儿子受伤，导致彻底看不起自己父亲这一点进行了强调。

而电影不光是点出了中年男人在家庭关系中的尴尬，同时还涉及到外部世界方方面面的焦虑与困境。

偷邻居家的车，是哈奇所代表的普通阶层，对地位财富比自己高的同类男人的嫉妒与报复。

执意买下公司，也是哈奇对想要逃避枯燥生活的向往和行动，即在家庭之外建立一个桃花源。

还有一个非常有趣的设计，就是哈奇总愿意向那些被他打得半死的敌人讲述往事或人生感悟，但几次都是话到一半，对方便气绝了，这显然也是在说中年男人似乎已很难找到倾诉对象。

总之，这类电影是中年危机题材的变种，希望以夸张的故事号召男性要“找回内心中真正的自己”。

不过细想一下，电影为了丰满中年危机这一主题，其实还通过哈奇的父亲和前同事，辅助了两条老年危机和大龄剩男的主旨线索。

于是从广义上来说，这就是一部内在精神覆盖了从中年到老年的纯粹男性电影。

这些人有着共同的困扰和遗憾，最终的解决之道，就是一起来一场简单粗暴的，对家庭和社会完全无害的暴力放纵。

影片最后，哈奇买下的公司，即他逃避日常生活的桃花源，便顺理成章成为了三个男孩狂欢的地方。

《小人物》几乎迎合了男人的全部畅想，并且想要通过充足正当的理由，告诉他们的伴侣、子女和亲朋好友这种良性宣泄对改善家庭生活的好处。

通过哈奇对家庭危机的解决——实质上是重新满足自己曾经的欲望——他的妻子和子女也对其彻底改观，从轻视和不理解到崇拜接纳，家庭重新回归和谐。

这种必须要忽略家人对哈奇隐瞒真实身份的质疑和追究的情感移置，是本片故事结构形态的重要定位，否则电影为男性申诉的意图就垮塌了。

因此，它的目标群体不仅是那些热衷于视觉奇观和暴力快感的动作片观众，同时还有这些观众身边的人。

《小人物》用略显讽刺的标题，让广大男性臆想了一下自己该有的“放纵时刻”，这也是最后仓库大战三个男人台词的所指。

它本质上呼吁的是男人应该用积极向上的方式，完成一次男孩个性的释放，他想阐释对于成家立业的男人来说，偶尔脱离家庭，重新做一些大男孩感兴趣的事情是必要的。

而且如前所述，影片为了彰显这种释放的合法性，创作者设定了许多道德条件，这些早已构成好莱坞男性动作片的主旋律手法，根本上也是一种基于基督教普世价值观的、向善的“正能量暴力电影”。

😓多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。

怎么都混成这样了呢？

全世界都一个球样。

写到这里，说是太短了。

但是我不爱水啊，行行行，多说两句，太短这件事不用在意，毕竟在当下语境下你也用不上几回。

这回数字够了吗？

没有，还是没够，我再写一段。

如果说我再写一段还是没够，那就说明短评应该加一个图片功能，我可是发了好几张图好吗。

再不够我就不发了，反正也nobody。

应该够了吧，对不起，我也不想水。

7.8的评分以及这个封面+风骚律师我还以为是绝命毒师和风骚律师的衍生剧 没想到全程看下来就是中年白男的临终幻想 中间甚至我还在想之后会不会有什么反转或者引人入胜的剧情 真的是拉了坨大的 这是怎么评上7.8的 跟国内3.5的不分上下 甚至中间还有点搞笑 一看tag里面只有犯罪并没有喜剧 这不论此类的片子真的浪费一个多小时

在抖音看到推荐，特意下载来看。

看多了就发现，“一帮小混混无意间惹到了一个隐退的大佬，然后大佬为了复仇，把整个黑帮连根拔起”这种题材的电影在美国实在太多太多了，这个电影就是一模一样的套路。

唯一的看点无非就是看一下看起来较弱的“大佬”是如何一个人教训一帮坏人的过程，仅此而已。

今后都不太想再看此类影片了。

打从《疾速追杀》系列开始，人们仿佛才新发现了这种“扮猪吃象”的电影是如此合人胃口，之后无论是各类模仿其动作风格的影片，亦或是《极线杀手》，《第一滴血5》，《伸冤人2》，各种连姆尼森的老爸营救，乃至这一部《小人物》，让身怀绝技的主角退隐江湖，却因为世道纷争不得不重新披挂上阵，且装得一手好逼。

是的，这类电影最重要的便是装逼，无论是打斗时有闲情逸致地倒杯红酒，还是打斗完后悠闲地开罐猫食，游刃有余写在脸上，留有后手不会告诉别人，点上一根烟，你们就知道老子的段位比你们高了不知多少。

剧透预警《小人物》这部电影的剧情脉络，其实还是非常典型的，看似普通人的男主背地里曾是cia/fbi的高级特工，只不过因为向往平凡的生活所以归隐闹市之中。

而这类电影之所以引人，身为“平凡人”的主角开始必须吃瘪栽跟头，然后再展现出十八般技艺，把之前欺负自己的人打个落花流水。

看上去，其实这也是“复仇类型”电影的主线，但是复仇题材一般会是：被欺负-磨砺自身-绝地反杀这样的流程，前面被虐得越惨，后面历经千辛万苦命悬一线的反杀才越让人拍腿称快。

但是“退休杀手”题材的电影，则可以完全省略掉中间为了复仇而“增强自我”的环节，主角开始就已经是满级用户，吃瘪并非无力反抗，更多是没有准备，或是无心反抗，于是后面的所谓“复仇”则是通过砍瓜切菜来完成对前面剧情的颠覆，相比于常规复仇题材，退休杀手的反杀显然要更加潇洒写意。

虽然先抑后扬这样的剧情起伏并无问题，但要如何将前面的憋屈和后面一个劲儿释放出来的爽快营造好，且合情合理，《小人物》在这一点上还是有点东西的。

最大的一个问题就是，为什么满级大佬会被小喽啰欺负，甚至被打个落花流水。

《小人物》给出的原因就是，他是个只想过平凡生活的好人。

这点说起来容易，但是拍摄出来很容易让人出戏，还好本片中的主角不仅在努力做一个“普通人”，还是个不折不扣的“好人”，面对菜鸟雌雄大盗，看出了他们其实并无伤人的意图，哪怕后面去找他们，一看到这对苦命鸳鸯还要照料孩子就下不去狠手。

而这一来二去没能畅快的复仇，反而为公交车上的爆发蓄满了力，全片从公交车片段开始才全面发力，三场动作戏，一场比一场庞大，但还是公交车上拳拳到肉的搏击更有看点，主角有着精妙的技巧，但毕竟以一敌多，时不时会被破防，但是影片里的男主仿佛开了无限血条的挂一般，皮糙肉厚，回血迅速，就算会被小年轻偷袭，但是反手一拳回击，力道反而更猛。

至于后面的几场戏份，尤其是最后工厂里的老鬼当家，反而因为枪械的间接性与场景的割裂而缺乏了拳拳到肉的极致冲击，特效做出来的爆头血花，显然也没有刀尖划破皮肤带来的冲击感强。

动作戏之后，自然就要说道说道，怎么装逼才能让观众看得开心满意。

装逼有好几种类型，一种是自己装，一种是别人帮你装。

自己装自然好说。

大隐隐于市，人称nobody，档案全涂黑，碰到麻烦有人保，这就是一种“老子虽是无名氏，但是我后头有人”的装逼。

男主以一打多车轮战赢了不说，打完电车上的痴汉们后，给俄罗斯混混做了一个喉部手术，这就是“持久续航，手法精湛，手术刀般精确打击”的装逼。

男主杀光了一屋子的特种兵，把他们摆在一起听他讲课，血腥的场景配合男主回忆的侃侃而谈，又是一种“恶趣味之好为人师”的装逼。

而男主在意女儿的蝴蝶卡子和最后给女儿带了只猫和猫粮，就属于那种“永远在意自己的小算盘”的装逼，这种逼装得最狠，可不仅是临危不乱，更是无论何种危急的情形，脑中挂念的都是自己的一亩三分地，那可不就是根本不正眼瞄一下敌人的轻蔑吗？

自己装逼爽一时，别人帮你装，那能爽一辈子。

《小人物》中虽然也努力在用反派和群众演员的态度试图表现出男主很牛逼的模样，然而怎么看都像是对《疾速追杀》的拙劣模仿，《小人物》里面很多人似乎只是嘴上害怕男主，相比于《疾速追杀》里那些反派对john wick噤若寒蝉却不得不头铁顶上的模样，火候还是欠了几分。

总之，《小人物》真的可以称得上是一部低配版的《疾速追杀》，无论是故事脉络或是制作团队都是相当一致的，虽然经费确实要更少一些，导演用他特有的B级风格的幽默或多或少填补了这些欠缺，至少，打得开心，看得开心。

最后，不要忘记我们更加装逼的老爷子，坐在沙发上就手刃两名壮汉，实在不行，老爹爹还可以回到未来干掉你。

（最后拉个票，我参加了豆瓣阅读的“第三届长篇小说拉力赛”，欢迎点击《夏日的终焉》这个链接关注我的参赛作品哦）

纯纯无脑直男爽片了 ，但没爽到我。

其实类似飓风营救那种片子，还有杰森斯坦森演的很多硬汉爽片我还挺喜欢看的，虽然差不离“扮猪吃老虎”那味，不过人家打架的理由是建立在足够强大的灵魂和意志之上的。

这部吧，剧情还挺离谱，开头男主的做法完全没有问题结果周围全像看孬种一样看他，儿子在这一点上尤其不合适，同为男性应该最是知道这种认同有多么重要，还在餐桌上说些“其实我早就给舅舅发过信息了。

”可见他父亲让他放开歹徒的理由他是一丁点也没理解到。

男主也一个字都不解释，枪里没子弹多么重要的事儿啊…就自己闷声跑出门去打架，看起来是为了把女儿的小手链拿回来，女儿其实也没有表现得那个手链多么重要甚至调侃了两句，实际上就是自己心里有股气没地方撒。

真的没必要啊，当初没打下那一棍不就是因为一点恻隐之心吗，还跑到人家里找出气筒属于是。

当然也理解自己被看扁了肯定想要发泄，可这做法就是亲自否定了自己之前的恻隐之心啊…什么事都要周围的认同才有意义就没意思了，这一点也不酷，一点也不“男人”。

所以本来开头部分我觉得这个片子有点厚度了，男主也有想法，他就开始整自我推翻那一套。

后面男主真的惹祸上身了，他还摸着儿子的头说我为你骄傲。

一开始我觉得男主那种紧急情况快速抓捕环境关键信息所以一看就是个有背景有故事有内涵又成熟的硬汉形象，直接捏碎我的幻想是吧。

明明当时事发之后在电话里说“我只是希望事态的损失降到最低”，事情确实按你所想的发展了又觉得咽不下这口气，给人感觉有那么点小心眼？

如果当时这一棍子下去了，丈夫没了妻子、儿子没了母亲，这对恋人就完全没了被救赎的可能，他们的做法完全错误这一点无可否认，但是人真的死了或者重伤之后了解到这些细节背景也会让人不免有些唏嘘同情甚至后悔当时下重手吧。

这对夫妻真的应该感谢男主的做法，很有人情味。

所以男主为什么不告诉家人这两个歹徒大概就是有点贪念有点缺钱也根本没想伤害我们，既然本身家庭损失不大就当做了慈善。

让他们理解自己这种同情，合该是个好事儿，还能教育一下儿子以后看事情看仔细看全了再下定论。

到这儿还能讨论出来点什么，原来影片实际上没什么想法，就想要纯打架啊。

且不论对错与人命，有正经理由和坚定意志的打斗与战争都是有意义的，所以我喜欢看兼有成熟和性感魅力的硬汉，如果是只为了发泄或者纯装逼那和莽夫有什么区别……影片到后期好家伙人物厚度全线崩坏，男主存在的唯一意义就是装逼了。

有一段男主还说，当初见到别人侥幸活命有了圆满的家庭以后觉得十分羡慕，所以费大力气让自己退出也有了家庭，现在又怀念起当初那段热血沸腾的日子了。

这就是他拥有家庭以后还要招惹别人让整个家庭都陷入潜在的威胁中的理由。

厚礼蟹我第一次看到片子自我否定这么彻底，片尾妻子还貌似支持地“有地下室吗”，请你先问问你旁边这位丈夫先生当初想有个家的时候为什么要先退出组织。

为了个热血沸腾真就啥也不顾了个莽夫。

这如果真有第二部我肯定不看。

《小人物》是一部2021年上映的犯罪动作片，由伊利亚·奈舒勒执导，鲍勃·奥登科克、康妮·尼尔森、阿列克谢·谢列布里亚科夫等人主演。

电影讲述了主人公Hutch（即哈奇·曼塞尔）的故事，他是一名金盆洗手的退役特工杀手，渴望过上平静的生活，但为了保护家人和孩子，不得不再次卷入黑帮纷争。

这部电影给我留下了深刻的印象，尤其是它对“小人物”的刻画和理解。

在社会底层摸爬滚打的人们常常被忽视，而这部电影正是对他们的一次深情致敬。

Hutch这个角色让我看到了一个普通人在面对生活压力和危险时的无奈与坚韧。

尽管他曾是顶级特工，但在退隐后，他只想过上平凡的生活。

然而，为了家人的安全，他不得不挥舞起手中的武器，重新成为那个“无名小卒”。

影片的动作场面设计得十分精彩，紧张刺激，让人捏一把冷汗。

而演员们的演技也相当出色，特别是鲍勃·奥登科克，他成功地塑造了一个既有智慧又有勇气的角色形象。

此外，电影的音乐和摄影也十分到位，为影片营造了一种压抑而又充满张力的氛围。

大佬们有不同意见保留，就当没看见这篇影评，就当我放了个屁（这篇文章全是剧透，不想被剧透的慎看）———————————————分割线————————————首先这根本不是小人物，这个小人物是带引号的。

其次这部剧拍出来就是为了黑俄罗斯而拍的剧。

这放在俄罗斯播的话，那个场面我想象不出来……跑题了。

这部剧无限拔高了美国人：一个美国人群中的“小人物”干掉十几号拿枪的“俄罗斯黑帮”？

这其中想表达的意思不言而喻了吧。

这都不是暗示，都是明喻了。

一个“美国小人物”老老实实却被人欺负。

你可以拿走我的钱，但是不能拿走（我女儿的猫咪手镯）——暗示我的尊严；然后奋起反抗一个人在公交车上干倒十几个人，再被黑帮寻仇，显得多么无辜。

最后发现人家根本没有拿走猫咪手镯，就把黑帮和自己的家都烧了。

（让我想到一个词“毁尸灭迹”）还显得因为你们这些闯入者导致我的家没了。

借这个理由买了个有地下室的。

最过分的是主人公结的梁子，两个俄黑帮去找手无寸铁甚至在轮椅上的老爷子（当然老爷子也并不是真瘸了，只是觉得坐着舒服。

但杀这两个黑帮的时候看不出来真瘸假瘸），可结果呢：两个持枪大汉破门而入，在几个呼吸之间就被动了动手指的老爷子反杀了（是真的动了动手指）。

从头到尾都没有流露出一点一个老年人该有的紧张吃惊和害怕。

主人公去找俄罗斯黑帮报仇，隔着监控器把一个黑帮杀了：你们俄罗斯黑帮就知道躲在监控器后面（这又是一个明喻），一点也不男人，你看看我：单枪匹马，一人一枪，光明磊落，坦坦荡荡，行得正坐得端直接进去把你们全杀了，你们在我面前不堪一击。

直接走到俄罗斯黑帮老大的办公室里。

循循善诱，给了你们俄罗斯黑帮一次机会——让你们隐退江湖，可给你们机会你们班不中用啊，刚出门就杀我，小人之举。

不过你们来吧，来再多也打不过我。

三人在单位杀黑帮时，切到老爷子的画面时立马给了老爷子一个轻松的BGM：暗示一个美国老头杀你们都轻轻松松，只是懒得动而已（之前老爷子杀闯入家里的两个黑帮别说站起来了，手指都只是动了两下，完全没有多余的动作，为什么？

因为自信！

）把黑帮杀完以后警察来了（刚杀完就有警车响了），警察甚至都没露面，响了两声警笛就走了——工厂员工（美国老百姓）保护自己工作的工厂（保护自己赖以生存的国土家园）根本不用劳烦警察出场，那不是杀鸡用宅牛刀么？

（保护自己的国家每个美利坚人民人人有责）到最后也就是开头警察问话的那一段，问完就无罪释放了，也就是杀你们俄罗斯人不犯法。

又是一个中规中矩的好莱坞个人英雄，或者说是一位好莱坞式的“消极英雄”。

无非就是剪辑更精巧一些、打戏更残暴一些、血浆撒的更高明一些、动作设计更出彩一些、人物对比更强烈一些，所以说是登峰造极。

不过还是“一个男人回家的故事”。

对待“元社会”的态度至关重要 在这里，郭松民老师根据电影中英雄人物对待其所生活的“元社会”的态度，将他们区分为“消极英雄”和“积极英雄”两类。

“元社会”——在美国的西部片中，通常是西部的一个小镇；在《功夫熊猫》系列中，则是熊猫阿宝居住的“和平谷”；在中国电影《让子弹飞》中，是黄四郎的统治的鹅城；在《红色娘子军》中，则是南霸天统治的椰林寨……；当然——在《小人物》中，就是主角居住的小区以及“家”。

仔细研究好莱坞电影中的个人英雄，我们会发现他们有一个共同特征，即基本都是认同“元社会”秩序的。

影片开始的时候，他们在“元社会”中往往处于一种边缘化生存状态，通常有着不同寻常的身世，比如施瓦辛格或史泰龙的电影中，他们往往是前海军陆战队员、前特种兵、前警察、前宇航员等，现在已经退出江湖，安于自己虽然有点落魄却平静的生活。

然后，某种邪恶势力——外星人、科学怪人、黑帮、恐怖分子、纳粹……这部电影是小偷、各种小混混，还有美国人心目中永远的大坏蛋俄罗斯人，开始威胁“元社会”现存秩序，英雄人物由于某种机缘被卷入其中，终于在愤怒的激发下发挥出自己的巨大潜力，最终摧毁邪恶势力，恢复“元社会”的平静。

之所以说这些好莱坞英雄是“消极英雄”，是因为他们根本就不想改变“元社会”现存秩序，而只愿意消灭威胁“元社会”现存秩序的邪恶力量，一旦这些邪恶势力被消灭，他们要么匹马西风消失在地平线上，要么回到家中与妻子、孩子团聚。

好莱坞故事万变不离其宗，经常被人简单地概括为“一个男人回家的故事”。

以这样的范式来观看《小人物》，我们就会发现男主角就是这样一位消极英雄——在影片中，男主 Hutch位于郊区的家中遭两名小偷闯入。

为了避免暴力冲突，Hutch没有为自己或是家人反击。

他的儿子Blake对他感到很失望，他的老婆Becca乎也因此更加疏远他。

这起事件激发了Hutch心中压抑许久的情绪和本能。

然后一路打一路杀…… 比较一下《大圣归来》和《功夫熊猫》系列，我们就会发现他们的故事逻辑其实极其相似。

熊猫阿宝原来也是无所事事，有点边缘化地生活在自己的伊甸园“和平谷”中。

在《功夫熊猫》中，是“邪恶的大龙”威胁了“和平谷”的秩序，在《功夫熊猫2》中，则是大恶人孔雀“Lord Shen”来捣乱，而最终是阿宝消灭“大龙”和“Lord Shen”，恢复了“和平谷”的安宁。

英雄为什么必须消极？

非常耐人寻味的是，和好莱坞电影的英雄范式相反，中国在革命时期或前社会主义时期的影视作品，却都是一些“积极英雄”——他们要反抗和摧毁的对象，首先就是“元社会”中的现存秩序，因为他们是“元社会”中的被压迫者。

比如在《红色娘子军》中，对吴琼花来说，南霸天统治下的椰林寨的秩序是不能容忍的，是必须要推翻的。

当然，一开始吴琼花看的还不是很清楚，简单地认为只要杀了南霸天就能让自己获得解放，只是在洪常青的启发下，她才明白了“无产阶级只有解放全人类，才能最后解放自己”的道理，这就不仅要颠覆椰林寨秩序，而要颠覆世界（元社会）的秩序了。

所以，如果说好莱坞电影是在讲述“一个男人回家的故事”，那么中国的红色电影则是在讲述“一个英雄离开家乡去解放世界的故事”。

红色电影通常都是以英雄人物和故乡亲人告别，然后转身走向前线为结尾的。

此外，他们都是有组织、有团队可以依靠的英雄，比如董存瑞，是诞生于八路军的英雄。

吴琼花则在红军队伍中成长起来。

反观好莱坞的电影，则鲜有从组织、群众中诞生的英雄。

但单个个体是脆弱的，是无法面对有组织、有资源的反派的。

所以好莱坞的英雄，要么是有超能力——比如超人、钢铁侠，或者变异怪物蜘蛛侠啥的，要么就是前特工、前退伍军人，他反抗压迫的所有技能都是“元社会”赋予它的，总之就是单枪匹马，所向无敌！

冷战结束以来，由于好莱坞强势的文化输出，观众已经完全习惯了“消极英雄”，就像我们习惯了麦当劳、肯德基的口味一样。

所以当2010年，姜文的《让子弹飞》横空出世的时候，几乎所有的人都大吃一惊，思想界也介入了争论。

这主要就是因为《让子弹飞》的主角张麻子是一位“积极英雄”，他是主动去挑战鹅城秩序的，甚至黄四郎给了他几马车的银子他还是不走，一定要把鹅城（元社会）的秩序翻个个儿，而他居然也就真的就做到了。

当然，受制于后冷战的语境，张麻子在推翻黄四郎之后无法在鹅城建立一个不同于黄四郎的新秩序，显然他不可能建立苏维埃政权。

所以当黄四郎被推翻之日，也就张麻子失败之时——他的弟兄带着金钱和女人去了浦东，他自己也只能一个人孤独的回到山里。

为什么好莱坞电影中的“消极英雄”一开始往往都活得比较边缘化，甚至比较落魄？

为什么他们往往都很不情愿出山，总是要等某种使他们“不得不”的情景出现之后，才会不惜性命去和“坏人”搏斗？

仔细想来这确实是好莱坞的高明之处——正是因为英雄并不是“元社会”现存秩序的最大受益者，所以他出来维护“元社会”现存秩序，就能够更加有力地论证“元社会”的合理性，显示出他不是出于单纯个人利益而冒险，而是出于维护某种价值观才展现出英雄行为的。

这种价值观就是在西方文化具有重要地位的“个人自由”。

在本片就是老婆孩子大house！

从美国/西方的角度看，他们是非常担心一位“积极英雄”会损害他们自由的，假如孙悟空真的取代了玉皇大帝，建立了在天庭的统治，假如张麻子真的取代黄四郎，确立了在鹅城的统治，会更有利于保障其他人的自由吗？

我想他们的答案一定是否定的。

所以，最好的英雄就是消极英雄，战胜了邪恶势力就回家，而不要借胜利之势搞什么新秩序。

所以，这部电影就看个热闹好了，不过，这么多年过去了，好莱坞这一套依然受欢迎，这才是真正值得思考的地方！

哈奇·曼塞尔：好吧，伙计们，事已至此。

我知道是你们老大派你们来，但你们该学会什么时候拒绝。

很久以前，有个叫艾伦的家伙……亚伦，不对，就是艾伦。

艾伦从意大利里沃尔托的美军基地卷走了三百万美元。

他的奖品就是我带着沃尔特PPK出现在他的身后，不对，等等，是一把带着消音器的.45 H&K USP指着他的后脑勺。

他开始求饶，像所有人一样。

通常我都会在他们吓尿前开枪，但这次我真的听进去了，我听到了一个人真心后悔自己的选择，他唯一的愿望就是扔掉那身狼皮，改过自新，重新做人。

我悄悄把艾伦放走了，一年后，我去查看他的情况，本来觉得他肯定会重操旧业，艾伦住在爱达荷州的博伊西，他娶了妻子，生了两个孩子，当时还怀着一个，养了一条狗，他找了一份朝九晚五的工作，没有什么油水可以揩。

就这样他居然还笑眯眯的，笑得像个他奶奶的佛陀，那个狗娘养的！

我不是个喜欢嫉妒的人，但在那一刻，我想要艾伦的生活。

所以我告诉老板们，我不干了，他们不太高兴，他们不相信我能退出。

我放弃我的一切，真的放弃了，结果还好，比我想象的要好，我也许有点矫枉过正……其实在内心深处，我一直知道这美好生活只是假象，但它持续的时间比我预期的长多了。