罪人

“他肚子里有蛇，我只是试图帮他。

”一场以爱之名的谋杀。

“我知道，你不是故意的。

我也曾经杀过人，我是故意的，因为他很坏，是渣滓。

”一场以正义之名的审批。

他们在电话中相遇了。

一侧是在高速上急速行驶的面包车上，女人语焉不详的报案让阿斯格紧张了起来。

前警官阿斯格因某次射杀事件被停职调查，目前是呼叫中心的接线员。

阿斯格很自信，他相信自己能够救出那个女人。

他是一个对破案有敏锐直觉和有极强分析能力的警官。

在此前的报警电话中，哪怕报警人没有说出自己的实际遭遇，阿斯格都可以根据片言只语的对话，推测出对方的处境：被妓女勒索的宝马车主，吸毒的瘾君子......紧张的女子，暴吼的男人，还有6岁孩子对家里父亲吞吐的描述：爸爸和妈妈离婚了，爸爸和妈妈哭着出去了，爸爸还带了刀....一侧，阿斯格进了另外一个黑暗的房间。

我要拯救她。

阿斯格自言自语。

于是，他开始一个的救人之旅。

阿斯格打电话给西北呼叫中心，请求出警到高速公路去截住嫌疑人车辆。

截错了，你们这群蠢货。

阿斯格打电话给以前的同事，要求出警到嫌疑人的家里。

被拒。

阿斯格打电话给自己以前的搭档，让他开车到嫌疑人家里。

“你给我到这个地方，有女人被绑架了，我答应了她的孩子要让她妈妈回来。

”“我到了。

”“闯进去。

”“什么？

”“闯进去。

”阿斯格大吼。

“好的，我进去了，这是谁给你的任务。

”“这不是呼叫中心给予的任务，这是我自己给自己的任务。

”屋子里空无一人。

阿斯格命令拍档搜寻地上的文件，找出一些面包车去往北方的蛛丝马迹。

另外一边，到孩子家里的警官发现了开膛破肚的孩子奥利弗。

阿斯格暴怒。

这个渣滓，这个人渣。

于是阿斯格直接打电话给那个男人，“....你就该吃一枪，你懂吗” 阿斯格在谈判最后吼了出来。

这是阿斯格，他有一个优秀警察的心：正义感。

面对电话那一侧的绑架案，他毫不犹豫地把这个任务变成自己的使命：拯救那个被绑架的女人。

他没有求助，而坚信自己一定能用自己的方法来拯救她，和拯救这个世界。

同时他很暴躁。

他跟同事相处得不好，妻子离开了家。

他也很直接，能够达到他的目的，能够去干任何有必要的事情。

他想问能否换一台电脑直接接线。

首先他向同事为长久以来的不友好道歉，然后问能否换电脑，同事刚回答完，也想过来帮他操作，阿斯格马上起来便离开工位，去另外一个接线区，留下尴尬友好帮忙的同事。

实现心中的正义感高于一切。

他亦用自己的判断来审批一切，认为自己身边的同事都没法帮他，命令自己的拍档闯进嫌疑人家里，命令拍档去搜寻必要的信息，也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者，要保护和帮助一切需要帮助的人。

对同事不好，被人不理解或者反对，没有权限，没有法律许可....没关系，阿斯格认为，只要能够帮助到别人的，其他的一切不重要。

这个信念这么一刻临近破碎了：女人说：他不理解我，奥利弗现在很好....他现在好多了，不再尖叫。

蛇，他的肚子里有蛇......他尖叫着，尖叫着，因为肚子有蛇......当她得知自己杀了自己的孩子的时候，女人要自杀。

阿斯格说：我也曾经杀过人。

他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说自己是自卫。

我就想，除掉.....一些渣滓。

女人问：有蛇吗？

阿斯格领悟到，那些坏人，那些渣滓，那些他迫不及待除掉的人，其实只是身上带着他所幻想的蛇，让他想要去为他们除掉蛇，为这社会除掉蛇。

他回答：有蛇，但我知道自己在做什么。

而你，不知道自己做什么。

所以.....这只是意外。

在这一刻，阿斯格完全意识到，自己成了自己心中那些坏人，那些渣滓。

因为，他主观地有意地去杀人，因为他认为他们很坏，如同那个女人认为孩子肚里有蛇。

阿斯格的正义感支撑他做了许许多多正义的事情，也让他发现原来自己却是一个坏人。

“我不承认我是罪人，因这在行善名下。

”“我承认我是罪人，因我在行善名下，剥夺了他人的生命。

”这两句话大抵便是阿斯格自我救赎的总结吧。

一个人、一部电话、两个房间，只靠来往的通话即推动了整部电影的剧情发展，从一开始认定的一家人中的妻子被丈夫绑架、儿子被丈夫杀害，到后来的原来妻子是精神病、儿子是被妈妈杀害的！

一切推动得顺理顺章，毫无突兀，但也因如此缺少了悬疑电影别人震撼的“我去，原来是这样”的反转感觉，结构算是较为少见的清新，但作为悬疑电影差点意思！

而作为电影副剧情的警察杀人案件，也随着案件的推动，警察自己将真相在同事面前，全盘推出，完成了自我的心理救赎！

2018丹麦悬疑片《罪人》，豆瓣评分7.6，时光网评分7.2，IMDb评分7.5。

《致命呼叫》+《狙击电话亭》+《活埋》的杂糅版。

本片让我想到了很多个成语和俗语——道听途说，断章取义，一面之词，自以为是，助纣为虐，好心帮倒忙。

一部仅仅依靠精良的故事构思和角色台词来推动剧情的电影作品，观众的思维完全被导演牵着走，观众也和男主一样，不断地通过电话内容来判断无法眼见为实的事件真相。

一部小成本、小制作、以小博大的电影。

影片成本可谓低到了极点，全片出现的演员不到十个，99%的戏份都是主人公，其他角色都是花瓶点缀，戏份少得可怜。

全片的地点只有一处——报警中心的接线室。

如果男主不是丹麦明星的话，那么本片的成本真是低得不能再低了（不过再低也低不过《活埋》）。

本片以一个被临时调职为接警员的警察为主人公，以接打电话为叙事手段，故事的时间线以电影的时间线完全吻合。

本片很好地诠释了“道听途说”和“断章取义”这两个成语的含义，男主仅仅依靠来电，主观判断警情，也误导了观众的判断（这正是导演的目的）。

男主本以为是运筹帷幄，结果却是聪明反被聪明误，好心帮了倒忙。

随着通话次数的增多，随着其他参与事件的警力的反馈信息，事件真相逐步浮出水面，剧情不断反转，男主也在破案的过程中实现了自己误杀别人的心灵救赎。

影片的片名《罪人》是一语双关的，有着多重的含义，一是指电话中的精神病母亲，她杀害了自己的儿子，是罪人。

二是指男主，他在办案中误杀无辜者，是罪人。

三还是指男主，他因错判警情而导致案情恶化，男主因此而成为另一层含义的罪人。

不到影片最后，观众不会明白片名的多重含义。

影片几乎没有配乐，没有BGM，导演给观众制造了一种和男主相同的聆听环境，没有其他的杂音干扰，观众听到的和男主听到的是一样的，这一做法让观众的观影过程可以更好地融入影片，被导演牵着走。

我是戴着头戴式耳机看的本片，所以更加有身临其境之感。

本片的架构很惊艳，构思很精良，一个并不复杂的故事通过电话接线员无法眼见为实的角度变得扑朔迷离、跌宕起伏，本片的精彩全凭编剧的巧妙构思和导演的节奏把控。

不过，从尽善尽美的角度，我觉得节奏感还欠了点，还可以拍得再惊悚些、悬疑感还可以再强烈些，还可以再扣人心弦些，主人公的表演还有提升的空间。

好莱坞2021年同名翻拍了本片，主演为杰克·吉伦哈尔。

本片非常适合被世界各国翻拍，因为只要一个男主和几个配角，只要一个房间就可以完成影片的全部拍摄了，实在是太适合以小博大的低成本翻拍了。

人类不仅仅是通过视觉和听觉感知世界的生物，更是通过想象力。

全电影几乎只有一个角色展现在镜头前，我们全部是通过对话和主角的表演“脑补”出了整个剧情。

惊讶于导演可以通过如此小的空间创造出这么强的戏剧张力，构图也非常极简，除了暗示冷峻的黑、灰、蓝色调，就是那个暗示紧张和危险的红灯，甚至后面成了整个镜头唯一的光源，暗示主角内心的激动和崩溃。

正是坚持自己就是正义的，是绝对正确的，才走在了正义的反面。

是主角先入为主的固执己见导致险些酿成了悲剧，一旦认定一个人是恶的，另一个必然是善的，那么似乎一切为了善与恶的行为都是可允许的。

电影的空间范围虽然小，但却可以分为几个阶段，随着事件的进展，主角把自己关进小黑屋里，到最后全镜头只剩下红光，暗示主角偏执的一步步加深，而最后走入更为开阔、明亮的办公室，暗示他不再偏执，承认了自己的错误，开始冷静的审视真相是什么。

电影名称《罪人》指的就是主角，这一点直到影片的最后我们才知晓。

电影中的主要情节不是主角第一次偏执的执行正义，比这更严重的事件发生在电影开始的时间之前。

这个事件藏在电影的暗线中。

主角本来是一个外勤警察，在一次执行任务时，借着惩罚罪犯的名义故意杀死了一个罪不至死的年轻人，他和搭档一起合计好说是擦枪走火的意外，因为这个事件，他暂时被撤下外勤，担任报警接话员，也就是电影中他所进行的工作。

明天他就要接受警队内部审查，如果顺利他就可以恢复原职，不过通过结尾可以预测出，他打算承认罪行。

更深的暗线解释了主角如此偏执的原因——他的妻子离开了他。

这应该最近发生的，他的上司和旧搭档都不知道这件事。

我们可以合理推测之前他和妻子的关系就不太好，而且他有心理问题，一个人的烦躁、痛苦与愤怒必然需要一个出口，他发泄的方式就是暴力执法。

他把愤怒发泄在那些罪犯、人渣身上。

这就是为什么开始几个电话，他对那些因自己的恶行而导致的不幸的人满不在乎。

他把个人的愤怒藏在正义的强光之下，这要不然就是被隐藏起来，要不然就被合理化了，这就是为什么现在网上有很多喷子喜欢站在道德的制高点上去骂人，这样就可以避免自己发泄的恶意与认为自己是个好人产生认知失调。

主角可以对自己说那个人该死，那是他应得的。

但是经过这次事件他意识到自己也可能是错误的，自己曾坚信的恶人可能是个好人，自己以为善良的那一个，可能有很大问题。

这事件是对他个人真正的审判。

一个人也许可以逃避司法的责问，但无法逃脱内心对自我的审问。

所以他最后坦然承认，是他故意杀死了那个年轻人。

电影的主题让我想起拔叔饰演的《狩猎》，《狩猎》最后一幕，一个人在高处阳光下开了一枪，因为是背光完全看不清这个人是谁。

而本片主角就是那个在阳光下开枪的人，处在正义中的恶意是隐藏的看不见的。

我们通常会把故事的主角当做是好人，把柔弱的女性受害者也当做是好人，这种不根据事实非理性的预设，不仅仅是电影出现反转的原因，也是现实生活中我们的偏见原因，我们追求正义却走在其反面的原因。

实现心中的正义感高于一切。

他亦用自己的判断来审批一切，认为自己身边的同事都没法帮他，命令自己的拍档闯进嫌疑人家里，命令拍档去搜寻必要的信息，也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者，要保护和帮助一切需要帮助的人。

对同事不好，被人不理解或者反对，没有权限，没有法律许可....没关系，阿斯格认为，只要能够帮助到别人的，其他的一切不重要cr：中年维特

这一次，感受了一场非凡独特的观影的体验。

摒弃了豪华炫目的视觉场面，精致璀璨的服化道，全片浓缩在一间房，仅靠一个人和数通电话，就完成了这出扣人心弦的故事。

导演古斯塔夫·莫勒剑走偏锋，采用有别于常规的叙事方式，而是全片集中在有限的空间内，通过一个人在不断通话中完成了影片的诉求。

类似的叙事风格在整个电影市场不多见，与之类似有《解除好友2》、《网络谜踪》等为数不多的作品。

都是在有限时空内，通过单独的角色不断推进故事的行进，以此带来新颖的观影体验和感受。

跳出故事之外，以上帝视角来看，故事极其普通平常。

一旦走进故事中，细节的不断披露，情绪的不断变化，过程的反转跌宕，激起了观众的好奇欲，希望一探究竟，揭开最后的真相。

在电影《罪人》中，接线员阿斯格原本是一名警员，在执行任务时出了点意外，被降职为报警中心的接线员。

工作简单枯燥，阿斯格总是心不在焉，像极了当代打工人的样子。

原本这样的日子熬一段时间就结束了，没想到一次报警电话改变了原本的设想。

当时，阿斯格以为只是普通的报案电话，可是凭借多年的工作经验，觉得这个电话绝非一般。

在细致耐心的劝导下，阿斯格得知报警人被绑架了，于是联系同事积极营救。

故事同时在追寻线索的过程中层层展开，随着和同事的紧密配合，最后真相也揭开了。

报警人伊本患有精神疾病，在发病的时候怀疑儿子肚子里有蛇，为了“救”儿子，竟然亲手杀害了儿子。

丈夫尽管有前科，但还是深爱着这个家庭，不得已才带着妻子出走，以免家人再受到伤害。

通过阿斯格的接线工作，我们才得以还原了事件全貌。

如何让普通的故事，变得吸引感十足，且跌宕起伏呢？

除了让故事线不断反转之外，现场的光线变化也在辅助故事的情节推进。

开场的时候，光线明亮，暗示这是正常的工作场景。

随着故事情节不断推进，光线逐渐变暗，大部分时候只是看到阿斯格的部分脸部，瞬间带起了情绪的急促和重要，在说明事情进入了棘手的时候。

在过程中，也有光亮的时候，说明取得了些进展。

在结尾时，随着事件大的结束，光线又回到了正常。

总之，光线的不断变化始终暗合事件的进展，以此来营造故事的氛围感。

除了光线，空间的变化也在助推故事发展。

尽管在同一个办公空间，不同的空间变化也在昭示事件的变化以及阿斯格的内心世界。

从公共空间走到独立空间，再回到公共空间，阐释了事件的变化过程，也在演绎的阿斯格着内心变化。

导演古斯塔夫·莫勒以独特的视角和敏锐的洞察力，放弃传统的警匪片或犯罪片的叙事方式，而是通过聚焦于“报案中心”这个独特的场景，让观众更加深入地了解角色的内心世界和情感变化。

电影中的每一个精心设计的细节，每一个充满了深意的镜头，在古典与现代交融之下，将人性的复杂和矛盾展现得淋漓尽致。

同时，雅各布·克德格恩凭借其深厚的演技，成功地塑造了一个复杂而真实的角色。

他的表演既有力度，又有细腻，使得这个角色的内心世界被完美地展现出来。

他的表演不仅仅是在表面上的表演，而是深入到角色的内心，让人感受到角色的痛苦和挣扎。

作为一部场景聚焦的电影，导演把所有精力集中于此，为观众呈现了一个切片般的世界，精彩也在于此。

倘若探寻不足，那自然是有的。

不过，导演更想传达的是在这个世界上，每个人都在不断地做出选择和决定，而这些选择和决定往往会带来不同的后果。

那么，什么是正确和错误的？

什么是好和坏的？

这些问题并没有明确的答案，只有通过不断的思考和探索才能找到自己的答案。

当阿斯格得知警察解救了伊本时，他如释重负。

走向房门外，拨通电话，那应该就是阿斯格的真实选择。

是一个四星的片子，但艺术风格我很喜欢，给五星。

这是一个展示视角、剧本力量的一个故事，全部使用对白来把握节奏，拍摄举轻若重，但内核却是宏大的，误解、偏见、人伦、人物关系转瞬即变。

是一个让我出几口大长气的故事，当我看到中间突然想起电影的名字，感觉《罪人》这两字真是太合适的时候，真是点睛之笔时，又一次发生了反转。

警察、丈夫、妻子三个罪人的递进。

我真的相信十万元也可以拍出一部好片子了。

在艺术形式上的探索，作品的陌生感做的特别好，选取一位接线员来承担故事的叙事。

在处理审查问题上，在规避场面血腥暴力场面上，这一个片子就是教课书。

对白的力量真的就是语言的力量，加上一直放大的手机和报警器的音效，主角从座机联系的世界是一个冷漠的，规矩的世界。

手机联系的世界是一个私人的世界，是哥们的有人情味的世界。

两个通讯设备把主角的自我和社会属性展示的较好，然后完成自我救赎。

在故事节奏上，不是商业片子，我们可以遇见如果它成熟以后，就会是《看不见的客人》、《恐怖直播》那般，是一个值得购买故事版权再拍一次的好核，加强商业性后会更赞。

（文/杨时旸）《罪人》某种程度上算是独角戏，一切都发生在一个房间内，依靠音效、配音和拟音让观众与主角同时沉浸和共情，观众要依赖大量脑补，得以自己想象出另一部分未曾呈现出的画面。

从这个角度去看，《罪人》更趋近于文学而不是电影，它需要观众自己发挥主观想象参与文本构建。

有人说，这部电影有时让人想起《活埋》中技巧的运用，但它更容易让人想起汤姆·哈迪主演的那部《洛克》，一个处于封闭空间的男人不停地接打电话，伴随着随时可能崩溃的情绪。

只不过这一次的男主角Asger Holm是一名警察，因为牵涉一桩官司被暂时调岗至报警接线平台，他终日面对酒鬼和怨妇在电话另一端无聊的奚落，直到偶然接到了一个女士奇怪的呼救，语气里都是闪躲和急切，Asger Holm还是听出了异样，一直在和她用各种暗语交流，大致知道，她被自己的前夫绑架，在一辆货车上正驶向不知道什么地方。

他开始竭尽全力协调警力寻找这辆车，并且联系到了女人家中的孩子。

他觉得自己所做的一切都是正确的，但最终却发现，事情从最初就指向了错误的方向。

《罪人》的故事被严格限定于一个房间，没有任何外景，镜头逼视着男主角的脸，灯光垂落下来，唯一的起伏是他的面部表情。

从形式上，这更像是个单镜头的纪录片，有人提着摄像机意外撞上了这接听平台中的戏剧性一幕，除了用镜头对准他之外别无他法，所以，就只能如此，跟随他的喜怒哀愁，竭力收纳、倾听电话听筒另一端的细碎声音——风响起来、雨滴下来、车门摇摆吱扭吱扭、啜泣、叹息、挂断的忙音……声音愈发催促我们在大脑中自己编织图像，隐匿的却更加显形。

逼仄的空间像无法撞破的牢笼，声音却又可以无限延伸连接外部广阔世界。

这二者之间的悖反与撕扯形成的独特力道成就了这部电影。

“空间”对于这部电影而言，有着特殊的意义，首先，是实体空间，这间屋子和外界形成的独特关系，其次，更重要的是心理空间和精神空间。

这个故事的明线是关于Asger Holm解救一次绑架案的故事，而暗线却有关于他解救自我，故事用非常节制的篇幅和方式交代了暗线，他作为警察牵涉进的一桩案件审判在即，他和同僚串供，希望能让自己脱身，重返岗位。

如果说，他正在进行的那次电话解救人质是戏剧的肉身，那么，埋藏在他心里的那桩和自己有关的案件就才是戏剧的精神，这一表一里搭扣成了一个微妙的结构，互相拉拽愈发紧绷。

而“罪人”的指涉在电影中时而暧昧又时而清晰，有时指向外部，最终指向自身。

最初去看，“罪人”显然指的是电话那端正在犯罪的人，而最终，人们却发现，罪人不是他人而是Asger Holm本人。

像所有这类强调形式的故事一样，《罪人》注定充满反转，开始认定的女人是受害者，前夫是施害者的模型被打破了，女人才是罪犯，因为精神疾患的折磨杀死了自己的一个孩子，而这个转折的时刻，也开始让Asger Holm向内审问自己，他的自信、傲慢甚至自以为是造成了这一切，自己所做的到底是对还是错呢？

所以，这是一个关于好心做坏事的故事吗？

当然没那么简单，如果愿意揣摩，很快就能看出，它更像一种宗教故事的变形，某种程度上，外界突然降临的那个求救电话，电话那头正在发生的案件，像是一桩启示、考验与提点，Asger Holm如迷途羔羊，在历经这一次事件之后，重新悟出自己该何去何从。

最初他想掩盖自己的罪行，而现在，他决定承认自己“罪人”的身份。

所以，《罪人》有着浓厚的宗教意识和赎罪情结，他通过一次向外的探寻与干涉，完成了一次向内的自我检视与道德重构。

电话背后的事情到底是否真的发生过？

或许已经不那么重要，一切未曾亲见，只是远处传来的声音改变了一个人，这已经像是神启。

全场基本上就只有一个人，一个半小时，你就傻傻的盯着这个人，看着他发呆，看着他喝水，看着他接电话，看着他安慰孩子，看着他跟同事打屁，看着他安排调度，看着他摔电话，看着他自白，看着他絮絮叨叨…然后脑补一切画面，慢慢挖掘他的故事，和他正在经手的案子，从绑架案到家暴到谋杀再到神经病到自我救赎和解脱…当一切事实都清晰以后，再用内心独白自我忏悔的方式去做一个结尾。

相信每个观看过这部电影的人都会有些收获，比如，他太自以为是，自以为举世皆浊我独清，自以为众人皆醉我独醒，突然醒来，才发现醉的其实是自己，而且似乎也没那么清澈见底。

还好，最终，他走出了那间屋子，那间困囚自己的屋子。

能这么拍，敢这么演的人，不是天才，就是疯子，不是牛逼，就是傻逼。

很高兴，能看到一部天才的牛逼电影！

如果有音频版，这也注定是会是一部伟大的作品，只可惜说的是丹麦语…

吸毒的报警要叫救护车，回复这是你自己的错吧；嫖客被小姐劫了，让警察慢点去好让嫖客煎熬煎熬；孩子被杀直接打给嫌犯孩子的暴力狂父亲，大吼你就该吃一枪。

专注绑架案进展，让报警骑自行车事故膝盖受伤的酒鬼坐出租回家······ 这是一位硬核报警电话接线员。

业务水平高超，听电话里的声音和简单询问就能了解情况。

但是态度冷峻，跟同事关系不佳，老婆离家，官司缠身，只有意外跟前上司交谈聊到原来的外勤警察工作才面露笑容。

而后专注于一起疑似绑架的报警电话，主动加班并追踪指导整个办案过程。

思考整理嫌犯信息，安抚孩子，动用关系查找嫌犯动机，引导被绑架者自己脱困，甚至同事和前领导都不能阻止他越权办案，简直是警察楷模。

但是他错了。

他认为应该吃一枪的暴力狂，其实什么都没做。

貌似被绑架者的女子是杀自己儿子的凶手，是精神病人。

精神病发作时她觉得儿子“肚子里有蛇”，把儿子开肠破肚。

为了拯救准备自杀的悔恨的女子，他终于讲出了自己的故事——自己为了铲除社会渣滓开枪打死了小青年。

“你是无意的，跟我不一样。

”最终劝回了想自杀的女子，但自己也若有所思。

男主是一个很纯粹的人，嫉恶如仇又有责任感。

社会中坏人太多，吸毒者、嫖客、酒鬼、暴力狂都是坏人，他们肚子里都有蛇，甚至他的平庸之恶的同事也是他不屑一顾的对象。

所以他受不了了，开枪打死了社会渣滓青年。

然而在这个晚上，出庭前一夜，他遇到了颠覆自己三观的事件，才以不同于以往的视角审视了自己的行为，重新认识到生命的价值，也明白了自己的狂热已经让自己成了罪人。