微爱之渐入佳境

2011年春，我在北京结识一帮青年，他们生活在文艺的国度里，张嘴是蒙太奇、闭嘴是毕加索，他们没有柴米油盐的琐碎和车贷房贷的压力，只有一腔热血和文艺之心，滚烫而闪耀。

之后几年，我几乎没见过他们，只关注他们QQ的心情，从“今天我又见到姜文了，好激动”、“跟哥们组了一个乐队，超牛逼”到“还是自己的家乡有味道”、“老家的房子怎么这么贵”，短短的时间，曾经记忆中的他们生活好像换了人间。

有一个哥们的心情：“买房了，得努力挣钱了。

”此后，再也没有更新过。

这些生活中的事情像极了顾长卫电影《微爱之渐入佳境》里的情节。

这是一部出乎意料的片子，本以为是一个拍给90后观众看的小妞电影，结果电影商业属性外壳下承载了太多导演的私货——梦想照不进现实。

曾经看过一句话：“很多导演一生都在拍一部片子。

”其实，顾长卫也是这样的，从最早的《孔雀》到《立春》，再到现在这部片子，他都是讲述生活与理想的矛盾和纠缠，只是时间和地点换了，但是这种焦灼的状态依然存在。

沙果，一个“北漂”编剧，和他的兄弟黄小瓜、阿呆组成“梦想三剑客”，一心想拍一部叫做《与狼同居的日子》的电影，但是，他们与自己的理想始终一步之遥，甚至在追梦的过程中，他们都付出了沉重的代价。

在强大的生活面前，理想变得一文不值，他们一次次的被生活碾压，最终逃离了北京。

电影中的悲剧人物是黄小瓜，他在经历了一次次的惨败之后，回家变卖家产凑足钱来北京排练话剧，而后在癫狂的排练之中坠楼而死。

这和顾长卫的第二部电影《立春》中的王彩玲是相似的，王彩玲也曾穿着歌剧服装跳楼自杀，最后还是败给了生活。

在黄小瓜的世界里，生活和梦想是二元对立的，他会觉得放弃梦想就是向生活妥协，这也是他所不能接受的，但是，在房东大姐的“这是北京，这是CBD”的吵吵声中，梦想已经把他们剥光了，只剩下尊严，也许他们不知道，房东大姐曾经是唱歌剧的，也曾在《为了艺术为了爱情》中激情澎湃。

电影中的每个人物都在世俗生活中苦苦挣扎着。

黄小瓜为艺术牺牲，阿呆为了艺术出卖兄弟和灵魂，沙果遭遇了爱情失败和理想破灭，回到家乡开饺子馆。

生活永远是最厉害的编剧，它用一个叫岁月的东西，磨平你的棱角，冷却你的激情，然后在它的戏剧里给你安排了一个最世俗的角色，平平庸庸，直到终老。

顾长卫聚焦的是当代年轻人的状态，并用了年轻人喜闻乐见的形式把整个电影呈现出来，嬉笑之中有深情，贱浪之中有真爱，但是批判力度不及《孔雀》和《立春》，电影给了观众一个光明的结尾——女神回归，事业渐入佳境。

也许，这些情节只有电影中才能产生，这时候，电影才是一个造梦的工具。

都说艺术模仿生活，但生活要比艺术难的多，姜文说，一代人来，一代人去，太阳照常升起。

但更多的人的太阳并没有升起，他们也只会再给家人打电话时说：“我在北京，挺好的。

”挂下电话，泪流满面。

2010年冬，我考研失败，回家途中遇见一个老乡。

他问，哥，你是干啥的。

我说，我还是学生。

他给我让了根烟说，当学生好，我早就不上学了，现在在北京开老挖，今年挣了30多万，家里让我相亲，准备在县城买一套房子……

看完《微爱》很兴奋，非常喜欢的一部电影，即便是抱着期待去看，也是心满意足。

看过《孔雀》和《立春》，顾长卫擅长细腻刻画人物的内心世界，看似是很安静实则暗潮汹涌的导演，没想到《微爱》里玩儿疯了起来，外露了一把，而且玩儿很棒。

影片很斜，斜的是摄影，很多画面不是水平的，为什么呢？

我个人感觉是导演把北京设置成了一个不正常的城市，很多人追求者梦想，但很多人又很极致，这与《孔雀》里的姐姐和《立春》里的王彩玲很相似，尤其是张鲁一饰演的黄小瓜，最后为了梦走上了极端。

但是在一群不正常人里却有两个正常人，就是Angelababy饰演的陈西和陈赫饰演的沙果，前者坚定自己的立场同时又为梦想奋斗着，后者在忙碌中坚持着自我。

而这城市里还有更多形形色色的人，比如蒋雯丽饰演的房东，不就是王彩玲吗？

会唱歌剧，但有钱，可以想象王彩玲后面的生活，当陈赫走投无路时，房东一嗓子歌剧好像在告诉陈赫“艺术值几个钱，该现实时还得现实”。

喜剧部分，有幻想，有现实，亦幻亦真，要不然男主角是编剧呢，脑子里总是有形形色色的故事，在天台大跳宝莱坞舞蹈真是出乎意料，一扫雾霾天下死气沉沉的都市人形象，跳起舞大胆示爱；吃饺子一段的设计和剪辑更是令人惊喜，笑的时候想到导演是顾长卫，更是惊叹。

惊悚的部分真的很惊悚，观众也没料到，之前有朋友跟我说顾长卫很适合做恐怖片导演，这回我信了！

摄影、灯光、音效种种的设计，丝毫没有国产恐怖片那种廉价的恐怖气氛，而是真正的紧张感，而男主角又是陈赫，又有些喜感。

最后梦想的崩塌，其实是顾长卫电影的一贯作风，难得的是这次很明显的积极的了一次，虽然物是人非，但爱情、事业得其一，另一个领域一定也会有作为，作为贺岁档电影，能给人向前看的动力，恰到好处。

新的一年，继续渐入佳境。

1、实在不太看得出印象中顾长卫的影子； 2、片子只能说是微信投资的，所以难免会有蛮牛姐姐的那种不断追求和沙果那种不断更新的写实，这个戏里戏外的互文成了最悲剧的槽点； 3、片子实实在在告诉我们屌丝的春天也是开满雾霾而不是鲜花的，比baby扇在陈赫脸上的那记耳光要重； 4、片子的最后又难免落不了希望的俗套，很显然又不是鲁迅式的那种坟上的花圈，对于已经逝去的只是缅怀，而对于还是存在并将依旧存在的就是洗脑式的迷惑了。

《微爱》并未有何深意，就仅是顾名思义的微信爱情，作为一部主推微信产品的商业电影，顾长卫在此片所做就如同电影中自已塑造的人物编剧沙果那般，只是一味在不断的迎合投资方微信要展示功能的种种需要，从摇一摇，录像传递到朋友圈等等，被拍成这般路数的商业片再难见顾导当年处女作《孔雀》中那感情的真挚与时代的魅力，那么惯有中肯作品的他在《微爱》中做了什么呢？

乍看是有着北漂文艺工作者们为人辛酸的历程，深思细究却是索然无味，仅是照搬了些众所周知的演艺圈阴暗面，调侃的说其主要传递的是微信不是仅会摇出与头像不配的丑女也会摇出Angelababy这般的美女并收获真爱，所以若单从微信广告的角度上来说电影如此够拼的植入也能算某种意义的成功。

《微爱》凝炼，五星好评。

顾长卫活生生地制造出了诚意感，没有一丝玩票的痕迹。

这位摄影大师出身的导演，将爱情、喜剧、惊悚用光影、剪辑揉成一团微妙的爱情电影。

都说Directing is 80% Casting，这片选角很出色，陈赫的贱让整个影厅的女性观众直上云霄，Baby饰演的陈哥在顾长卫笔触的渲染下突破了她花瓶的过去，个性分明，有态度。

你抓不住顾长卫的光影，那节奏迷离惝恍，痴醉着荧屏前的暗处牵着手对你哭、惊、颠、骂的燕侣莺俦。

影片的最后，北京漫天飘雪，似乎给这个圣诞节没有飘雪的城市带来了一些可贵的不真实。

可惜影片最后却没能让乘兴而来的观众带兴而归。

一直遗世独立的顾长卫也终于在这里低了头，低头并不可怕，可怕的是不明白弱水三千一瓢饮的痴心，也丢了对电影最初的稚气。

世界那么大，可选的东西那么多，他们却选了最昂贵的两个。

故事发生在北京，延续顾长卫一贯对大时代进程中被闪了腰的小人物的关注，电影披着爱情的外衣讲的却是三剑客和陈西的追梦故事。

北京是一个太容易给人错觉的城市，确实充满机会，但现实却是隔着玻璃。

为了获得投资改剧本，一遍遍改；为了自己的梦想，抛弃背叛朋友。

这是多么常见的事情，以为堂而皇之的理由可以让你逃避内心的谴责，但生活不会原谅你，从哪来回哪去，20、30、40岁毫无差别。

你想生活下去吗？

那你承认现实吧。

时间快要跨入2015年，文艺这些词汇越来越滥大街，多少姑娘小伙子追逐着这些名词，以为自己高雅有内涵，做着快接不到地气的事。

看看画展、听着小众民谣、朋友圈发张高冷照片配个Calvino的晦涩话语。

我想他们心中应该有一个共同的偶像叫张爱玲，临水照花，低到尘埃，郁郁寡欢，却以为是爱情的恩宠。

文艺和理想是太过昂贵的词，假如马斯洛当年有预见的话，应该是会在自我实现需求那个金字塔顶认真分析一下“文艺”这个词吧。

文艺应该是一种最高境界的自我实现，它不是拼命努力就能得到的，这需要太多真金白银的铺垫。

真正的文艺是什么呢？

我不知道，但为了去趟鼓浪屿攒了一年钱肯定不是。

她是我认识最文艺也是很有理想的女孩子，时常在书店一坐半天，或者在cafe点咖啡看完一部电影，开始我认为她很闲，聊了几次之后才知道她成绩绩点第一，课余给杂志撰稿，现在在美国做公费交换生。

文艺是需要底气的，这种底气不是钱完全能带来的，而是面对现实的坦然。

影片最后沙果想起来自己刚到北京时的理想，目光呆滞不说话。

如果真的不想低头，没关系，那就别改变，走到底啊！

要知道头撞南墙并非只能原路返回，还可以撞破南墙啊，这时所有的束缚对你都不再有意义。

在立春里没唱出歌剧的王彩玲在这里变成了唱出歌剧的房东，蒋雯丽看着和自己当年一样的年轻人那一刻，或许才是顾长卫想表达的最大的潮讽。

不过，并不重要了，斯年如逝，岁月轻狂。

我一直很喜欢顾长卫的电影，这部失望了。

尽管主题没变，但为了迎合年轻人而采用的表达方式、剪辑方法式，让我无法接受。

57岁的顾长卫把大舞台留给杨颖留给陈赫，让蒋雯丽、句号退回二线，自己像个真正的厨子一样导演了这盘大烩菜。

只是我想问，如果再给你一次机会，你还去北京吗？

你还选择文艺与理想吗？

谁都知道如今华语片片名里的一个“之”字代表着什么，劣质廉价的精神快餐。

谁也都知道多年来挂在顾长卫身上的标签是什么，破碎的文艺梦，在寒风中瑟瑟发抖的理想主义。

所以，当沉寂已久的顾长卫把新作定名为“微电影”气十足的《微爱之渐入佳境》，恐怕不止一个人会感叹在残酷的市场面前，再清高的艺术家也不得不屈膝俯身，跪着挣钱。

但事实上除了那个为了向投资人交代而不得不生造出来的“点题”式结局外，这部电影在大部分时间里其实依然是非常顾长卫的。

而且，如果故事在蒋雯丽饰演的女房东哼唱出的两句歌剧里戛然而止，那么它便与《立春》又形成了一次完美的联结，那么一出属于顾长卫个人的“文艺与理想”三部曲将就此诞生。

可惜，顾长卫没有那么做，因为那将意味着曲高和寡叫好不叫座的字眼仍将伴其左右。

将一部荒谬而悲伤的文艺片投入热闹的贺岁档，与以卵击石无异。

所以说，《微爱》里的顾长卫是戴着镣铐的舞者。

一面，他要这个故事包装成观众最喜闻乐见的都市爱情轻喜的样子，另一面，他还得偷偷摸摸的贩卖自己赖以成名的关于现实与梦想的思考。

微信在片中虽然看似是故事的关键词与核心道具，但事实上只是一种完全可以被其他事物替代的通讯工具而已，导演的意图显然并不是真的要探讨微信和它背后的文化现象，选择微信，只是为他提供了亲近观众的一种途径而已，进一步说，更像是一种吸引人的噱头。

作为一个和第五代同辈的“新”导演，顾长卫并非如年龄与外表体现出的那样古板保守，在对待新鲜事物上的态度上，他的勤奋堪比《搜索》里关注人肉搜索的陈凯歌，《微爱》里出现了多处网络流行语，使用得自然流畅，完全不似春晚或其他劣质国产片里让人心生反感的生抄硬搬。

将微信引入电影，显然是一次商业成分大于艺术成分的策划。

与此相类似的是电影另一个在宣传时大肆渲染的关键词“爱情”。

杨颖是《微爱》里的女一号，也是整部电影里名声最响的大腕，但车模陈西这一角色其实本质上来说是游离在故事主线以外的，甚至是可有可无的。

比起和这样一个美艳绝伦的嫩模谈恋爱，似乎电影的男主角沙果更爱做的还是没日没夜的创作，然后和他的基友们一起做那个美妙而遥远的电影梦。

谈恋爱，只是苦逼北漂生活中一剂不咸不淡的调味料而已。

爱情在以往顾长卫并非没有出现过，但大多数时候被追求者往往都是理想二字的一种化身而已，《孔雀》里姐姐爱上的飞行员，《立春》里王彩玲与年轻的工人画家，莫不如此。

但《微爱》里的沙果与陈西是个例外，他们更像是那种典型的网络语言里屌丝与女神的关系（电影里的一个小细节，王宝强客串登场时，车牌号是京AD8888，不知道是不是向帝吧的致敬），而陈赫本身与生俱来的“贱”与杨颖一直以来努力表现出的白富美范儿，更是将这种关系表现得异常明显。

尽管在爱情这条线上，标签式的人物处理与刻意追求完满的结局设计显得落入俗套，但考虑到爱情出现在这部电影里本来的目的就是为了愉悦观众，这么做倒也可以理解。

在了无新意的爱情包裹下，《微爱》的内核依然在讲述着梦想在现实面前的孱弱无力。

一个有意思的现象是，这一主题虽然从顾长卫的处女作起便成为了他关注的惟一焦点，但每次的讲述均呈现出不一样的面目。

确切的说是越来越具体，《孔雀》里讲的是理想这一概念本身，因此显得有些无须缥缈漫无边际，电影里的象征与隐喻也因为这种虚无而显得格外的多。

到了《立春》，理想被进一步引申为了文艺梦，对小城文青生活状态的把握，明显比之前真实贴切了许多。

而在《微爱》里，这种文艺梦更是被具体表现成北京城里的电影梦，熟悉的环境与熟悉的领域，让顾长卫得以把一类“白日梦想家”的生活状态更加清晰准确的展现出来。

描述自己最熟悉的生活，尽管可能会得到最深刻的体悟，却也可能因为复杂的利益冲突而变得吞吞吐吐，《微爱》就遭遇到了这种尴尬。

很多时候，你会感觉顾长卫光顾着在叨咕贵圈里的咄咄怪事，或是在为自己的怀才不遇心生怨气，却忘了冷静的对那些在大北京城里怀抱着梦想二字苦逼挣扎着的文艺狗们施以同情的目光或批判的冷语。

从某种程度上来说，来自小城保定的文青沙果延续了《立春》结局里王彩玲的臆想，他走出了闭塞落后的家乡，来到了梦中的文艺天堂——北京。

但来到北京并不意味着万事顺遂，北京城里的文艺梦同样要面对冰冷的现实。

尽管在电影梦这条真正的故事主线上，我们清晰的看到了三个年轻人的梦想是如何随着投资人口中许诺金额的增加日渐膨胀，像一只在天空中不断上升的气球，最终在耀眼的阳光里碎裂，但在这一过程里给人留下深刻印象的并非梦想三剑客的心灵挣扎，而是导演对国内电影圈的犀利吐槽，仿佛妨碍梦想的只是一些具体可见的因素，而非梦想与现实的永恒矛盾。

比起之前的两部作品，顾长卫的确温和了许多，也接地气了许多，不再去花费大量篇幅描绘文青主角们那种既高傲又自卑的窘相。

但偶尔几处锋利的妙笔，仍能看出他依然是那个最洞悉这一群体心理状态的导演，譬如说沙果对着失聪的烤鸭师傅讲剧本的桥段，以及黄小瓜在天台上热血激昂的吟诵台词，向天空凝视，看到的却是对面高楼上憨笑的农民工。

人们总是因为已知的缺陷幻想未知的美好，从而让如果怎样又会怎样的问题一再出现在脑海里。

《微爱》回答了《立春》里留下的一个疑问，如果彩玲进城，她的生活又会怎样？

当然，我们知道真实的答案一定不会如片尾呈现出的那样美丽。

然而，当沙果与千里迢迢前来寻他的陈西重逢，上演一出屌丝逆袭女神的好戏后，我们不禁又要发问，倘若这是一部纯粹的只谈梦想的电影，结局又会怎样？

《微爱之渐入佳境》剧情7.5先说结论，真的觉得还不错。

没有像水军或其他说的那么好货那么差。

第一这不是一部爱情电影，这是一个讽刺喜剧。

一个以喜剧为基调，以爱情为宣传手段，以颜值作为谈资的讽刺电影。

连这部电影本身都是。

不停的修改剧本。

说要加入惊悚元素，其实这部片当中就加入了非常惊悚的元素，很割裂的一部分。

然后印象特别深的是王宝强那时候出来。

他们说，王宝强就是这样出来的。

当年的王宝强，可能也是这样追着车跑的，怀着梦想的群演。

但是一旦成功了，娱乐圈就把他捧起来了，他像领导人一样慰问大家，要加油，要有梦想。

每个人都有梦想，成功的人也都有梦想，但是有梦想的人都能成功吗？

正是这样不可复制的、偶然的成功，造就了这么多人飞蛾扑火般的，也就是为什么小青的北漂，让人那么唏嘘。

你没办法劝他傻，他的光芒那么微弱，可是那么坚定。

还有是对于兄弟的一种嘲讽。

其实从最后换剧本，换编剧，但是有一个成功了，说好的一起成名，其实不过是一个可笑的承诺。

其实从最开始就已经有揭露。

和女神包饺子，喝红酒。

镜头一晃两个人在家里分着一碗泡面吃。

那一段真的喜剧效果是非常明显的。

因此在这种大环境下，小人物在没有什么可挣扎的面前做出的一些不那么理所当然的举动的时候，就会显得特别挣扎，反而会显出这个大时代的艰辛和苦楚。

比如说拿着菜刀但是折服于现实面前，求那个导演。

比如小青去当了摄影师，成名的时候没有联系，失败了回北京的时候说我想吃饺子了。

比如说陈西想要做车模，紧紧克制着自己的感情，可是看到那个表演，忍不住的牵着沙果的手。

那样一种大坏境把你逼向一条路，你哪怕扭头了。

哪怕是一种根本知道是无谓的挣扎，你都愿意去挣扎，正是这个大时代中小人物的渺小发声。

爱不爱？

爱。

但是又能到哪里呢？

陈西是一个要成名的模特，她怎么能有男朋友呢，她是一个要活在平面的人，也就一直劝自己，他有什么好的，不就是会做饺子么。

这样一种情感的克制，正是微爱所要表达的东西吧。

还有兄弟之间的，有没有这样的情谊在？

当然有，但是能有多少呢？

他们可以分着泡面吃，他们可以为了省钱住鬼屋，但是到了成名，到了梦想面前，这些东西又能算的上是什么呢？

这种无奈，用一个微字我觉得远比用微信来解释要扎实的多。

其实微信摇摇和真正的爱情都不过是一个幌子，这样生动严肃的娱乐圈，是被一个很小的，很小的爱情故事，想碰触却又缩回手讲起的，切入点非常非常小，但是反映出来的娱乐圈很宏大。

这是我很喜欢的主题。

并且这里借用了一条狗。

其他的暂且不谈，女主通过去对一只狗的叙述，比如说拉着他离开沙果的家里，其实自己非常的不舍得，但是却皆由一只狗来体现，这样的细节其实讲述方式都很迷人。

我觉得这里所一直为人诟病的摄影师问题其实没问题，城市之光那个部分，陈西的逆光剪影不是大特写脸部，而是感情克制的一个背影。

非常漂亮，不滥用慢镜，这是我给顾长卫导演的敬重。

表演6.5陈赫的表演也没什么说的吧，本色出演，够贱。

并没有演出太多他喜欢AngelaBaby除了颜之外的部分，反而AB的感觉对他的还要深。

但是对梦想这个部分的阐述是很详实的。

三剑客。

贱吶。

那一种对理想的挣扎和现实的抵抗。

其实是有内容在里面的。

AB的表演只能说找对戏路。

从摇摇开始我就觉得她太man了，根本不像绿茶婊。

详情请参见《撒娇女人更好命》当中的隋棠。

但是后面她全方位碾压陈赫之后我就觉得，嗯，这才是你。

其他的演员我觉得都还不错，没有太多出戏的地方。

娱乐8这部电影的笑点是真的相比起那些抖包袱的，是真的笑到我肩膀颤抖的。

然后那些恐怖片，尤其AB手机视频那段，明知肯定后面是个鬼脸还是吓得整个影院的人都在鬼叫。

节奏还是讲述对于我来说是很受用的。

我觉得顾长卫导演的这部电影是今年爱情题材当中做的不算很好的，但是如果他不要叫微爱之渐入佳境，它叫渐入佳境，把后面那段明显为了给AB加戏，给他们一段吻戏的删掉。

截止在一个死了，一个摄影师被人换了，最后一个女朋友出名了。

是非常非常彻底的完整的故事。

是一个非常好的讽刺电影。

为了投资方，为了片方而一次又一次修改的剧本，越来越不需要挣扎，这些潜规则，这些大时代带给他们的东西，房东的涨价，他们显得越来越麻木，他们的反抗越激烈，就像卖掉了房子，想要自己去独立创作，这些东西都是没办法控制的，最后，渐入佳境了。

这四个字还真是讽刺。

对，对娱乐圈摸透路子了，麻木了，不会再去有这样的反抗了，把梦想抛到一边，越来越接受现实的活着了，这样活着的时候，终于，渐入佳境了。

这样的结尾是悲剧效果的，是反讽的，如果剧情可以结束在这，这部电影的整体分数还要再高一个档位。

但是也说了，这整部片就是一个讽刺，明明是一个讽刺娱乐圈的电影，硬加上了一个爱情的壳子，硬加了颜值高的女主角的戏份，应改了一个合家欢的大团圆式的结尾。

——一边嘲笑着，一遍不折不扣的执行着。

我们总是在说，人生如戏，戏如人生。

那么这句话是什么意思呢，就是本文标题所回答的：生活是最好的编剧。

虽然这个题目只是笔者突发奇想，和本文想表述的内容沾不上多大的边。

最近这些年，人们时常提起一个词语——接地气儿，这个词儿一定程度上为我们解释了什么叫生活是最好的编剧。

不论你是要创作电影电视还是文学舞台作品，接地气儿，总是会成为标准之一。

我们能够看到，早些年，冯小刚导演的贺岁喜剧系列作品——《大腕》、《手机》、《甲方乙方》等等——都是接地气儿的作品。

虽然其中不乏为了艺术表达而做出的夸张成分，但其背后所表述的内容，是完全贴合生活中的实际的，只有善于观察生活的编剧才能写出如此怪诞又真实的剧本。

他用了一种嬉笑怒骂的方式，来呈现我们的生活，当观众们在电视上看到那些熟悉的人事物，颇有一种只缘身在此山中之感。

说了这么多题外话，那么我到底要表达一个什么主题呢？

当然就是本片，也是符合我前面所描述的一部“接地气儿”的作品。

我们大可以将本片拆成两部分。

前一个小时，主要讲述了曾小贤饰演的文艺圈底层编剧沙果及其两个好哥们组成的梦想三贱客的艰辛追梦之旅。

此为主线，主要为我们朦朦胧胧却又清晰明了的展现了一些文艺圈电影圈中的乱象。

导演批判了中国的电影投资人为了植入广告、捧新人、玩概念、炒票房、请明星、迎合观众口味，以追加投资为筹码，强行要求不断改写剧本，最后写出了一个四不像的糟糕透顶的玩意儿。

而当有新的明星和投资加入，之前的编剧和剧本，又被无情炒掉。

本片近乎指名道姓的嘲讽了伊利和蒙牛这两大乳制品厂家！

还有横店影视城与北影厂，以及潜规则，都是导演把玩的内容。

而在电影中被调侃的电影和影人，就更多：姜武与《让子弹飞》，《一步之遥》，黄晓明，文章、王小贱和《失恋33天》，《泰囧》，《狼图腾》。

其中失恋和泰囧都成了迎合大众口味与以小博大小成本电影赚取大票房的代表，不过在笔者听来，似乎顾长卫导演就是在无情嘲笑这两片。

狼图腾就更惨了，被和对伊利蒙牛的嘲讽绑定到一起，化身《牛图腾》。

还有近几年流行的惊悚题材，也被导演无情痛骂。

然而不知是不是导演故意为之，这部微爱中的植入广告也显眼到令人发指，这又似乎加重了影片的嘲讽。

对了对了，电影还把傍大款，煤老板等等和电影圈有关的东西都地图炮似的喷了个遍。

真是大快人心！

后半小时，则是追梦失败的沙果同杨颖饰演的平面模特陈西的淡淡爱情，此为副线。

此条线的出现，只是因为本片毕竟是一部爱情喜剧。

愚以为，即使删去所有的爱情线索，全面为我们呈现那些众所周知的不能说的秘密，效果更好。

不过，某局和某圈的人显然是不会愿意的，大家没看见本片但凡一开始调侃电影圈，就会出现声音对不上口型的情况——除开后期配音语速不搭配的些微影响，主要还是台词被大量和谐的缘故。

看来，想要显式的针砭时弊，在如今的社会语境下，是根本不可能的啊。

幸运的是，本片还是靠“朦胧美”，和极尽夸张恶搞之能事，为我们“不痛不痒”的呈现了一些出来，虽然不会刺痛某些人的神经，但刺激刺激观众的笑神经足矣。

在电影中也出现了两段默片，一处是为句号饰演的煤老板的婚礼而制，另一段则是片尾彩蛋，翻拍了大师卓别林的经典作品！

句号cos的卓别林，还真有几分相似！

一提到默片，不得不让笔者想起《一步之遥》，笔者甚至觉得，这也是在嘲笑《一步之遥》！

正因为这些原因，笔者才会感觉，电影前半截，真的不像顾长卫！

没什么好说的，就是一部烂片。

里面就象大杂烩一样，什么东西都有，但是什么东西也说不清楚。

你到底想表达什么？

爱情吗？

还是梦想？

可是里面男主只是帮女主养狗，打色狼，一起排练舞台剧，还有做过饺子之外，还有什么可以值得回味么？

看到这片名叫微爱，我还以为是讲微信上的爱情呢，结果只是开头讲了男主用微信加到女主，然后看到女主漂亮，帮她养狗，就这样开始，当我看到这一幕，就会觉得这剧情还是俗。。

就是把很多电影的剧情混在一起，就是男主不停的改剧本，然后被抛弃了。

最后女主角离开了他。

然后堕落又颓废的感觉。。

然后我想结局肯定是他写了另外一个剧本，然后很火，女主角又回到他身边，就是这样子的啦。。

这么写没问题。

但是问题是转变太突然了，一下子就变好了，什么也没有交代清楚，这是什么逻辑。。。

就是一部电影乱七八糟的，什么东西都有了，但是中心思想是什么。。

你可以告诉我你要表达的是什么？

里面女主角就跟那些旧式港片的花瓶女主角差不多嘛。。

还有人物角色不够鲜明，看完之后你觉得里面的几个主角印象不怎么深刻，看了很久我都分不清哪个是马呆，哪个是黄小瓜。。

女主角刻画的没什么不一样。

就是一车模，除了漂亮之外，没什么特别的。

所以看完这部戏，对于男女主角的印象就是没什么印象，毫无演技可言。

就是本色演出嘛。。