追龙

问：拍电影怎么才能体现出那种大场面，史诗级的剧情呢？

答：以小见大。

显然这点王晶没做到。

为啥？

你看：跛豪与前妻、与现任妻子（阿晴）、与玫瑰、与兄弟的感情；雷洛与猪油仔、与玫瑰、与妻子（周爵士之女）的感情，全部都是一笔带过。

而没有人物情感的细节描写就会浮与表面，变成流水账、走马灯。

你要是不信的话你拿这些电影对比一下，《五亿探长雷洛传》里的雷洛，是怎样追的黑社会老大的女儿的？

《O记三合会档案》里的阿豪（刘青云饰），是怎样和阿英（九龙城寨霸主肥宝的小姨）杀肥宝篡位的？

《金钱帝国》里的玫瑰到底是的心狠手辣的？

哦！

对了！

还有那个猪油仔，在《雷洛传》里是吴孟达演的好不好？

同样是演雷洛的跟班小弟，咋人家达叔就能演出兄弟情深的感觉来呢？

算了算了，反正这些感情戏我可以脑补，我看过那些老电影……（王晶：大哥！

你没看出来我是拼凑的电影？

我是拼凑！

不是照抄啊！

剧情抄点就行了，感情戏再抄就不像话了！

吃老本也得有点底线不是吗？

）算了算了，我也理解，全部炒冷饭不好吃，所以你挑了点拼凑一下，这点情有可原，问题是：你加点新鲜的感情戏会死啊！

有网友评论说：王晶要真认真起来，其实也很厉害的。

厉害个屁！

几天前厨神炒了一碗蛋炒饭，你惊为天人；接下来的几天厨神整天给你吃泡面，你照样买单；今天厨神从冰箱里拿出几天前的蛋炒饭，挑挑拣拣，又炒了一遍，你就惊呼：认真起来真厉害！

能不能有点出息？

还有追求吗？

至少在翻炒前，要求加一颗新鲜鸡蛋啊！

三不管的九龙城寨，本是鱼龙混杂的大江湖，大概在这里就算应着“追龙”之题了。

主角是南洋来客，也是过江之龙，水路码头因此算标志场景（但可惜没能与城寨空间联结？

）。

城寨义塾天井升起的烟花，虽然不比《寒战》高明和绚丽，但也带出粤语“追龙”写意道友吃粉时的魂魄出窍，合着陋巷械斗的血光飞洒，和1960年代的诸多“信号”。

小的有杜老志花牌，二楼冰室，吉祥，可乐，花旗，女王像，大的有维港旧景，启德航班，寨城全貌，金三角罂粟海。

无线三虎、吴毅将、郑则仕...男人们状态好得让我不知今夕何夕，连葛柏也叫人觉得“久违了”。

不过除了华仔依旧帅气逼人的发型西装，女角的锥子脸和妆容也分分钟死拉人回2017。

反派做正派演，特殊人生得遵照特殊标准。

故事有名有姓，讲法中规中矩，没有内心戏，拉开了距离，不用太投入。

妙笔是花身死之际的“变身”点破，和报仇之际被处理得似乎不存在任何生人的鬼蜮空城，都有象征性的画面在其中。

所谓“生死有命，富贵在天”，谶的是主角们，也是香港地吧。

重写即改写结尾在对“教化了你们这些渔夫”的英国警司的私刑，其目标指向是暗合内地观众可能心理的商业诉求，还是港人自己政治生活的潜意识，恐怕还不急着回答。

王晶毕竟和明显开始想象过去“香港”的新导演不是同代人。

---把男人们的才干、忍耐、友爱、怨怒都浪漫化，这接续着本港枭雄系列的过去。

可导演王晶的片子里再没有绝色女伶，却又是多叫人扼腕痛惜的现在。

“很想见你啊。

”永远失去的，到电影的梦里去相会。

2017年是风云激荡的一年，也是民族主义再度抬头的一年，每年都会有几部民族主义的作品，前几年民族主义的佳作不多，叶问第一部还可以，后面的都没有激起什么水花，后来跟风的苏乞儿、黄飞鸿、太极什么的更是直接扑街。

2017年，中国遇到了前所未有的困难和挑战，整个国家更需要一个民族主义的发泄口。

战狼2应运而生，而且出人意料的火爆，王晶又看到了圈钱的方向，闻着味道就过来了。

就像香港一直以来没有欧美式的摇滚一样，香港根本没有民族主义的矛盾的土壤，一切都在法制的轨道上运行的很好，于是王晶只能自己编。

雷洛跛豪这点事之前早就被翻拍无数次了，大家耳熟能详，王晶这次另辟蹊径，把贪污犯和毒贩包装成了反抗英国殖民统治的民族英雄。

雷洛真是死了也能笑醒吧，为了让这个荒诞的结果具有合理性，强行让跛豪死了老婆，而且他老婆孩子必须是英国人害死的。

为了让跛豪搭上雷洛，强行安排黑社会鼎爷跟刘德华智商集体下线，让跛豪英雄救美，这条腿废的都这么有价值。

原谅我，看到这里我已经看不下去了，电影的本身讲究真善美，假的东西你就必然要用一系列不合理的东西去圆他，结果越来越荒谬。

难怪这部电影早早就可以在腾讯视频免费观看，可笑的是还有一群负责在豆瓣吹捧的，王晶就像跛豪和雷洛一样，典型的香港人，再怎么用民族主义包装，骨子里就是要圈钱要投机。

英国人来喊英国人万岁，大陆人来喊我是中国人，只要赚钱，他们真不介意自己是谁。

一切都不过是个生意，民族主义跟贩毒一样，生计罢了

有人说这里像热带雨林，阴暗、潮湿、闷热。

可热带雨林只滋生蚊虫，而这里——繁衍罪恶。

“要命的话，这辈子不要踏入九龙城寨一步”，在上世纪九十年代以前的香港，九龙城寨是罪恶的代名词。

港片中的暴力与犯罪，灵感大多来源于此。

而在1930年代的英统时期，这里也曾因为保留着中国传统的生活方式被当做香港的“中国城”，成为欧洲游客的必去景点之一。

九龙城寨究竟是个怎样的所在，人们再也无从考察。

1993年，九龙城寨被拆除。

此后，这里的人与事像是一夜之间消失，似乎所有的罪恶也都埋藏在历史的洪流中。

所幸在此之前，摄影师Greg Girard曾多次进入九龙城寨拍摄，并把照片编成影集《罪恶之城》(City of Darkness)。

通过他的镜头，人们得以一窥这座城中之城的流年。

丨 九龙城寨屋顶看香港，不远处是启德机场。

军事之城九龙城寨坐落在香港九龙城东北部，始建于宋代，原是管控食盐贸易的军事哨所。

1842年《南京条约》签订，香港岛被割让给英国政府，这座地处九龙的哨所便有了极为重要的战略地位。

此后，清政府不断扩建、增防，并于1847筑起城墙，这里成了名副其实的“寨城”。

清政府的动作令英国政府感到不满。

1899年，英国政府不顾《拓展香港界址专条》的规定，攻下九龙城寨，赶走清政府官员。

清政府与英政府就九龙城寨的归属权一直存在争议，可事实上，双方都没有实施行政管理权。

九龙城寨自此陷入了无政府状态，居民也开始涌入昔日的军事要塞。

丨 1915年香港地图。

九龙城寨为右上角的"Chinese Town".二战后，为躲避动荡时局，大量难民涌入九龙城寨。

1930年代，九龙城寨人口不足500；而到了1947年，有2000人居住在占地仅2.8公顷的九龙城寨里。

而这个数据还在增长。

1987年，约有33,000人在寨城居住，人口密度为每平方公里1,255,000人，是现如今北京人口密度的80倍。

九龙城寨成为当时世界上人口最密集的地方之一。

面对这样的混乱情况，港英政府彻底放弃管理；香港的华人三合会黑社会组织控制了九龙城寨。

因此，这里成为了香港政府不敢管、英国政府不想管、中国政府不能管的“三不管”之地，也就成为了罪恶的温床。

丨拥挤的九龙城寨。

垃圾之城可想而知，在这样拥挤的空间内，九龙城寨的生存条件极差。

这里垃圾堆积成山，地上总是流淌着污水。

因此老鼠是这里的王，和猫一般大，肚子胀得拖地走，猫鼠皆友，和平共处。

丨1989年，城寨楼里一角。

人们从井里汲水，但这里的水大多不可饮用。

水源上游是工业区，水里含有他们说不上名字的化学物质。

九龙城寨的人们不曾见过水本身清澈的样子。

丨 1988年，一口水井旁写着“不可饮用”。

到了1987年，整个寨城三万多居民的生活用水，均来源于八个公共水龙头，其中只有一个位于城中，其余七个都位于寨城边缘，用水极不方便。

丨 一名男子正在用公共水龙头洗发。

丨 城寨里有专门的运水工人。

这个职业直到1993年九龙城寨被拆除时还依旧存在。

除了用水，在这里，用电也成问题。

1977年之前，九龙城寨的电力供给严重不足，大量线路过载，火灾隐患严重。

直到1977年的大火之后，九龙城寨的用电问题才得到重视，政府决定为城寨安装供电线路。

丨 城寨错综复杂的结构使得布线工作极为困难。

呼吸清新空气对这里的人而言就是天方夜谭。

房间没有窗户，灰尘四起，散落飘舞。

丨 面粉厂一角，粉尘与电话机。

可即使是这样的条件，九龙城寨的居民们也已经知足，因为他们还活着。

生意之城1952年，一份香港警察报告显示，这座城里有154个毒品聚集地，11个色情场所，7个赌场，和13个狗肉店。

这里的生意，大多数是非法的。

非法牙医诊所已然成为九龙城寨一道奇特的风景线。

黄昏时分，斜晖散落在九龙城。

如果顺着东头村路望去，就能看到牙医诊所招牌争相斗艳。

丨 从东头村路拍的九龙城寨。

这里的牙医没有牌照，用的是从日本进口的二手器械，卫生条件极其简陋。

顾客对此心知肚明，但因为收费便宜，他们也并不在乎。

只要牙医技术熟练，不出命案，就各自相安无事。

丨牙医诊所一角。

Wong Yu Ming在这里当牙医已经40年，他的妻子Chueng Mei是他助理。

他说，这座城有120多个牙医，但专业水准特别差。

大多数的牙医都有自知之明，只做洗牙和简单的补牙。

涉及大手术时，因为不想惹上命案，他们会推荐病人到别处去。

但也有人会跨过那条红线，所以一颗牙齿的背后，或许命案累累，血迹斑斑。

丨 Chueng Mei， 牙医助理。

离牙医诊所不远，是各种食品加工厂。

Hui Tung Choy是广东新会人，在这里卖面条卖了40年。

他的作坊开在一间几平米的小房间里，房间没有窗户，只有一台小小的通风机躲在门后。

作坊门后的街道臭气熏天，如果遇上炎热的夏天，这环境就更让人难以忍受。

但是他们还是会选择留在九龙城寨，因为租金便宜，而且劳工局、卫生局、消防局等相关部门对卫生条件也是睁一只眼闭一只眼。

在九龙城寨，没有人会在意你是否有证经营。

丨 面条作坊。

还有卖叉烧和鱼蛋的。

在叉烧厂，门外杀好的猪直接被拖进屋来扔在地上，血水横流。

鱼丸也在同样的环境下生产出来。

丨叉烧厂。

丨鱼丸加工厂。

Wong Yu Ming经营着一家香烟店，这里的人从不讲价，因此他的生意蛮好，赚得不错。

整条街上，舞厅，赌场，鸦片厂日夜笙歌。

到了夜晚，透着煤气灯的一丝微光，他就这样旁观着，数着日子，度过了60年。

在这里，吸毒贩毒是最平常的事，毒品比别处更便宜，品质也更纯。

九龙城寨的人们认为吸毒和去酒吧没有什么区别。

这里吸毒不分昼夜，也不用担心会有警察上门。

在瘾君子之间，存在一条鄙视链：吃红丸（海洛因丸）的看不起吃鸦片的，吃鸦片的看不起吸白粉（海洛因粉）的。

丨 在九龙城寨屋顶的吸毒者。

但无论这些吸毒者生前处在这条鄙视链的什么位置，最终他们的归宿大多是相同的。

如果毒瘾发作而亡，就会被仍在公共厕所里人们对此已经见怪不怪。

“我有时在想，什么时候会轮到我呢”，当年在九龙城寨吸毒的Wong Wai Chung这样说道。

庇护之城不管城外的人怎么看，对于九龙城寨里的居民来说，尤其对于老人和孩子，这就是他们的家与归宿。

对于弱者，这里拥有着最基本的尊重和保护。

1979年，九龙城寨里建起了老年活动中心，为居住在此的孤寡老人提供服务。

丨 老人们来到敬老院喝下午茶。

90岁的Law Yu Yi和她68岁的媳妇住在一起，两人都失去了丈夫。

他们从广东来，在这里住下，相依为命。

丨Law Yu Yi 与她媳妇。

傍晚，狭小的楼道里飘着饭香。

伴着余晖，妻子在楼下做饭，其他人则来到房顶上聚集。

老一辈会看着自己家和邻居家的小孩们一起玩耍，稍微大点的小孩会乘着夕阳做功课。

屋顶上的童年，弥足珍贵。

丨 在屋顶上做功课的小孩。

丨 屋顶上的童年。

九龙城寨离启德机场只有50米远，这里的人开玩笑说，撑只竹杠都可以把飞机打下来。

也许这里的很多人一辈子也没有坐过飞机，但轰隆隆的飞机声是日常的音乐。

晚风微醺，爬上屋顶，看着飞机，哼着岁月的歌。

丨飞机从屋顶上空掠过。

丨 瞭望飞机。

“说实话，我并不觉九龙城寨有那么差，它给穷人提供了房子，给没有希望的人提供了家。

有的人没有身份证，有的人没有钱，但九龙城寨收留了他们。

他们需要有人把他们拯救。

”Wong Wai Chung说。

1984年签署《中英联合声明》时，双方政府一致同意要拆除九龙城寨。

这里的三万余居民，超过一半都迁入了公屋或临时居住房，其余要么自行解决，要么买下了香港“居者有其屋”屋苑。

1993年3月23日，拆除工作正式开始，一直持续到次年四月才结束。

丨 拆除九龙城寨时所用的不是炸药，而是落锤破碎机。

九龙城寨的建筑依靠相互支撑，一旦侧面被拆，其余部分都会垮塌。

/来源：华尔街日报一个月后，九龙寨城原址上建起了一座公园，绿地葱葱。

可是即使岁月荏苒，江湖上，会一直流传着属于它的传说。

丨 2017年的九龙寨城公园。

参考文章：[1] City of Darkness Revisited, Ian Lambot and Greg Girard[2]《九龙寨城》，华尔街日报[3] Kowloon Walled City: Its Origin and Early History,Journal of the Royal Asiatic Society Hong Kong Branch, Elisabeth Sinn摄影/Greg Girard撰文/梁静怡编辑/韩羽桐文章版权归网易看客栏目所有，转载请在微信pic163后台回复【转载】，查看相应平台规范。

看客栏目长期征稿，一经刊用，将根据质量提供稿酬。

投稿请致信：[email protected]。

其它合作欢迎于微信后台（或邮件）联系我们。

香港回归前的吴锡豪、吕乐之流，相当于古代的秦桧和今日的落马官员；都是借着权利来谋取个人私利。

如果有人把秦桧、赵立春（借用下人民的名义）拍成民族主义英雄大家是否能接受？

不可否认，王晶导演非常聪明的抓住了我们内地民众的民主主义情节，但是为了赚钱而不顾真实的历史以及价值观那就非常的不厚道了；60，70年代的吴锡豪、吕乐是香港社会一黑一白两大毒瘤，一个贩卖毒品损人利己，一个包娼避毒只手遮天；但在王晶导演的作品里他们成了受洋鬼子逼迫走上不归路的枭雄；而一切的罪孽都归结到了洋鬼子身上；尤其是甄子丹扮演的跛豪在影片结尾说的那句“这是中国人的地盘，滚回英国去”，如此做作的把民族主义升华一把仿佛就是为了博取观众的好评而特别设计的；诚然，艺术是需要添加以及创造的，那么就请去掉片头的“根据真实事件改编”，如果是改编，那么请尊重历史！

如此堂而皇之的颠倒黑白，王导果真够胆！

对于王晶导演的作品相信大家都比较熟悉，近几年以炒冷饭为主，包括这部追龙；如果细细研读王导的作品不难发现，回归前后区别较为明显，回归前类型丰富，期间不乏夹杂着各种讽刺内地的粤语俚语；回归后各种情怀炒作，三部澳门风云加上这部追龙，看尽了王导之前的名气之作。

是否有圈钱的意味，仁者见仁，这里不做评价；最后，希望王晶导演能够一视同仁，既然在香港能够拍出口碑票房双丰收的电影为什么北上发展就只能炒冷饭呢？

真的是江郎才尽？

难道香港的票房是钱，大陆的就是纸么？

#追龙#一部王晶导演备受赞誉的影片，的确王晶最近10年都没涉及到的这么严肃认真的作品。

因这部电影的故事都是在90年代初大火的题材，对于70、80后来说对跛豪、雷洛的集体追忆。

故事满满的情怀，虽然故事都是“套路”化的，仍不影响观众被剧情深深吸引并打动。

香港黄金年代的帮派情怀在本片中再次迸发出炫丽的火花。

好电影《追龙》的剧情概括下来就是一开始我对中国人我重拳出击，对英国人我唯唯诺诺……最后被英国人连续中出菊花，一怒之下成了民族英雄。

之前贩毒给中国人，杀人放火什么的都不算事了，毕竟我敢对洋爸爸重拳出击，现在的我完全是中华民族的脊梁！

审核部门表面上要三观正，但是毕竟他们精神本来就是扭曲的，所以过审后的作品都和那些弱智偶像剧一样充满廉价的正义和通篇的双标。

原剧情里跛豪是被香港廉政公署弄倒台的，王晶出于政治献媚的目的把跛豪塑造成一个反抗殖民的悲情英雄形象完全是毁原作。

王晶NMSL

一提到王晶，很多人可能第一想到的就是烂片之王这个称号，不错，当时拍过很多无厘头的烂片，但是他也拍过很多经典的影片，比如说赌神，比如说九品芝麻官，这部追龙可以看到王晶还是展示了一些自己的内容和内涵在里面的，在配合上刘德华和甄子丹的激情奉献，整部影片还是值得一看的。

影片亮点很多，尤其是台词生死有命，富贵在天，卤搂鸭婆厚泼苏该，我觉得整部影片前半段是偏向于古惑仔风格，而后半段又偏向于有关政治意义和香港黑暗的探讨，整个拍摄的风格还柔杂了一些幽默元素进入其中，风格是王晶所擅长的，用他擅长的方式刻画了这部港式黑帮电影，但我觉得这部剧要一定选一个主人公的话，一定是甄子丹，我们看过的五亿探长雷老虎是单独刻画雷洛这个角色的，巴雷罗这个角色刻画的有血有肉，而且极大程度的展示了香港的风情地貌，而这部追龙与雷洛单独的电影不同的是，他更注重刻画的甄子丹如何从底层做到真正的豪哥的，把甄子丹的人物性格和刻画的很完美，而把雷洛成为中华探长以及事后的行为淡化了，其余几个反派的人物刻画和塑造也很不错，将整部电影的内容和结构支撑了起来，总体来说，影片的节奏还是非常紧凑的，刻画了一系列香港那个时代的波谲云诡，但是我觉得整体上在前期人物的转变，以及各人物之间的关系梳理，有些过于杂乱，王晶导演可以选择把影片的时长再稍微加长一点，把雷洛的那一边线再稍微详细一点，可能会更加便于观众的理解。

本文首发于巴塞电影APP王晶，根据豆瓣，近10年来，由他挂名执导的电影多达近20部，而且常常身兼制片、编剧、演员，为其他数十部电影出力。

有人给王晶起个外号叫“王四百”,意思是他参与的电影有400部。

可以说是香港演艺界一线“劳模”了。

但回顾这近十年王晶导演的20部影片，其口碑大多烂上加烂。

豆瓣平均评分只有区区5.1分。

过6分的作品屈指可数（《大上海》《旺角监狱》《金钱帝国》）。

而5分以下的超级烂片却不少，其中《王牌逗王牌》《澳门风云3》《嫁个100分男人》《未来警察》更是只有3分多。

不过，王晶却凭借越拍越烂的《澳门风云》系列赚得盆满钵满，三部累计票房高达25亿人民币。

但包括笔者在内的很多影迷朋友，都对王晶这些年所拍的烂片避之不及。

一不小心看了一两部，也高声直呼“瞎了狗眼”。

看起来，王晶似乎成了“扶不起的阿斗”，安安心心地拍他的商业烂片，赚他的高票房。

除了时不时支持一下《天水围的日与夜》这样的艺术片，王晶似乎与“高口碑”无缘。

井水不犯河水。

不过，在看了原汁原味的粤语版《追龙》后，笔者认为，本片或许真有可能成为王晶“口碑翻身之作”。

正如王晶此前说的，《追龙》是他从影以来风格最为复杂沉重的作品。

同时也是他自己作品中最喜欢的一部。

不能不提的港地情怀

王晶的电影，似乎总是与“情怀”俩字没什么关系。

即使有怀旧元素，也总是被冠以“消费情怀”的恶名。

如《澳门风云》系列对《赌侠》《赌神》《监狱风云》等老港片的消费，让港片迷嗤之以鼻。

《大内密探灵灵狗》《野蛮秘笈》对《大内密探零零发》《神雕侠侣》的恶搞，也分外尴尬无趣。

这种“吃老本，毁老本”的现象在当今影视圈并不罕见。

成龙、徐克、周星驰等导演都受到这方面的质疑。

但这部《追龙》，除了重新书写《跛豪》与《五亿探长雷洛传》的故事外，没有消费任何经典港片。

全片以1960-1970年代为背景，不仅去泰国、佛山取景，更是搭建了香港九龙城寨和荔园的布景。

九龙城寨位于九龙半岛九龙湾旁，曾为世界上人口密度最高的地区之一。

由于九龙城寨原为大清朝外飞地，不属于香港或英国管辖。

在1949年前，中华民国外交部曾多次重申未放弃九龙城寨主权。

正因于此，香港警察及政府人员无权进入九龙城寨，使得此地成为“香港政府不敢管、英国政府不想管、中国政府不能管”的“三不管”地带，也成为黑社会、黄赌毒的温床。

直到8、90年代被拆除前，这里色情场所、赌档、鸦片烟馆、海洛因馆、狗肉食堂等四处林立，这里是大陆偷渡客的居所，也是无牌牙医及中医诊所和冒牌货贩卖点的集中地。

这些在电影中或多或少有所体现，还原还是很不错的。

在《追龙》中，频频有飞机从城寨上空飞过。

《树大招风》中也有同样的一幕。

这是因为当时的香港启德机场位于九龙城寨附近，飞机起降要穿过闹市中高密度的居民楼。

在安全、防噪等需求考虑下，启德机场于1998年7月关闭，退出历史舞台。

同时位于赤鱲角的新机场启动。

飞机低空飞过闹市的场景只能在电影中以CG形式呈现了。

《追龙》电影中，跛豪与雷洛在现实中不复存在的城寨天台远眺现实中早已关闭机场，让人感慨万千。

荔园，是位于荔枝角湾的“荔园游乐场”。

1949年4月16日开业，曾是香港最大的游乐场。

1997年3月31日结业关门。

片尾闪回中荔园的出现，相信也会唤起香港人的记忆。

可见，王晶在这一方面的工作量十分浩大，也非常用心。

值得好评。

回归现实的动作

众所周知，甄子丹主演的《叶问》系列等动作片中，一向以花哨好看、行云流水的武打设计为卖点。

在这类影片中，甄子丹身手矫健、动作酷炫，仿佛金庸小说中的武侠奇人，以一敌百都不在话下。

然而在《追龙》中，我们并没有看到什么夸张的“Chinese Kung Fu”。

甄子丹在前几场戏中就是一个香港黑帮的普通小混混，即使有一定的身手和“主角光环”，在混战中也是要时不时吃点亏的。

面对众多手持棍棒的警察，第一反应是“跑”。

只有把警察逼迫到狭窄的公交车上，才开始反击，夺下警棍狂揍。

拳拳到肉，毫无花拳绣腿。

《追龙》中有一场动作戏让我印象深刻。

跛豪（那时还是不跛的阿豪）为救大威而只身闯虎穴，在一个酒楼大厅内与黑帮打手一对一单挑。

这场打戏是又摔又打又踢又揍，把现场搞得乱七八糟。

然而全程没有脱离“黑帮混混打架”的范畴。

大多动作只是简单的揍、踹、踢，形不成什么帅气的连招。

甄子丹与对手打成一锅粥，还时不时揍几拳黑帮小头目出气。

在动作戏里加入戏剧性，即便动作本身没那么好看，但却更加真实可信。

让我想到了成龙在他号称“不打”的佳作《新宿事件》中有同样类似的表现。

在《追龙》中，找不到“我要打十个”那样的武术奇人。

无论是跛豪甄子丹还是雷洛刘德华，在面对几十上百人的持枪持棍械斗的场面时，往往也要一边跑一边伺机反击。

在跛豪勇救雷洛的那场戏中，甄子丹在狭窄的“九龙城寨”间东奔西跑，面对五六个打手攻击的不利局面，没有一味地蛮干，而是采用了持械一圈圈地走动，以强大气场恐吓对手的策略。

非常符合现实逻辑。

在片尾的重头枪战戏中，甄子丹手持霰弹枪，滑行亮相，连开数枪，怒怼英国警察及其走狗，霸气外露。

这两场动作戏是本片的亮点，可以说相当帅气机智了。

合体也合身的双雄斗

其实，王晶想拍跛豪的故事很久了。

1991年，吕良伟的《跛豪》成为一代经典。

此后王晶监制的《五亿探长雷洛传》中有“跛浩”的角色，《金钱帝国》中的“阿跛”无疑也是映射跛豪。

但都只是只有一点点戏份，很“不过瘾”。

这是王晶心中多年的情结。

此次《追龙》，王晶和出品方博纳得到了“跛豪”原型吴锡豪后人的授权，放心大胆地拍，不用再像《跛豪》那样在片头“致歉”了。

本片是甄子丹与刘德华的首次合作。

也是自1995年的《赌圣2：街头赌圣》后，甄子丹与王晶的二度合作。

为演好跛豪，甄子丹甚至在伦敦拍《星球大战外传：侠盗一号》期间，特地请潮州师傅飞过去教他潮州话。

褪去“叶问”光环后，《追龙》中的甄子丹少了武林的侠气，多了香港市井的匪气、霸气，以及片头的香港小市民气息。

刘德华继两部《五亿探长雷洛传》后再度饰演雷洛。

此前曝光刘德华以“特别主演”身份和“天价片酬”加盟此片，让人以为刘德华只是客串出演。

但其实在片中，刘德华的戏份与甄子丹同样吃重，属于“双雄”“双男主”的角色地位。

刘德华的文戏部分中规中矩，没有什么突破。

中场那段仓皇逃命的巷战戏可圈可点。

其实，对于王晶以往作品的水准，甄子丹与刘德华也心知肚明。

所以他们对此次《追龙》有较高的评价。

在首映礼发布会上，甄子丹说：“最难的就是要演到，大家看完这部戏，觉得这部不是王晶拍的戏。

”而刘德华也说：“终于见到当初最红的他回来了，希望王晶可以继续保持这水准，拍更多的电影，为香港电影增添光彩。

”相信此次二人也会对合作成果满意。

郑则仕在当年的《跛豪》中即出演“雷老虎”（曾江饰）辖区内一霸，此次演雷洛的警局伙伴。

郑则仕在《跛豪》中演的本是老谋深算的反角，但在《追龙》中变成有情有义的角色。

在《跛豪》《大时代》中，老戏骨曾江都有出演影射雷洛原型吕乐的探长“雷老虎”角色。

此次客串出演《追龙》，两个雷洛同框，也是一大亮点。

网友感慨道：“雷洛居然成了雷洛的老丈人。

”

香港老戏骨、黄金配角陈慧敏演过无数港片，大多是黑帮打手角色。

在《五亿探长雷洛传》中也有出演，饰演“老虎蟹”。

陈慧敏游走黑白两道，是香港三合会14K帮派的“双花红棍”。

身后纹有一整条龙，非常霸气。

此外，他还是拳击高手，在拳坛赫赫有名。

其武功实力被认为强于甄子丹、李连杰、成龙，仅次于李小龙。

在本片中，由他饰演黑社会大佬，实在是实至名归，非他莫属！

剧情与缺憾

跛豪，原名吴锡豪。

1960年代偷渡香港，以贩毒起家，活跃于泰国、香港、台湾。

贩卖鸦片、吗啡超过30吨，价值3亿元以上。

被称为香港毒贩“四大家族”之一。

其集团更与香港警队高层勾结，同时亦牵涉多次杀人灭口等严重案件。

1974年11月，吴锡豪被捕。

被判刑30年。

1991年8月，因患上末期肝癌获得香港总督特赦出狱，由于他病重，实际上只是由羁留病房转移到二等病房，在出狱后半个月病故。

雷洛，原型为吕乐。

1940年加入香港警队，从小警员做起，逐渐升任为探员、探长、高级探长。

曾带队一网打尽黑社会分子，并在镇压双十暴动中有功。

受到高层重用。

先于1956年升任新界区探长，后在1962年与蓝刚一同晋升为总探长，驻守香港。

1968年，吕乐提前退休。

并于1973年与妻子儿女移民加拿大。

1974年廉政公署成立后，吕乐成为香港警察追缉的最大目标，但始终无法将其引渡回港。

后来，吕乐在台北长居30年，于2010年5月13日在加拿大病逝，享年90岁。

跛豪与雷洛无疑是香港黑白两道的传奇人物。

当年一部《跛豪》，两部《五亿探长雷洛传》都不能说完整无缺地呈现了跛豪与雷洛的故事。

此二人的传奇经历更是远非区区一部电影的体量能够完整承载。

《追龙》在有限的2小时片长中，对诸多次要情节进行了取舍。

如跛豪在潮州故乡的经历只在昏迷的梦中呓语闪现。

跛豪与雷洛合作后迅速称霸香港黑白两道的过程被一笔带过。

反而片尾字幕后的“16年后”二人互通电话的剧情显得画蛇添足，拖泥带水。

《追龙》电影中还有不少桥段有些俗套。

黄日华扮演的老香港警察正义而廉洁，怒斥跛豪送钱送月饼，反复坚持分文不取。

显得说教意味过浓。

而每当跛豪身边的兄弟死去，更是免不了个个煽情一番，虽然不至于过火，但也有些刻意。

女性角色在片中也大多是花瓶，重要的女角“玫瑰”身份的揭晓反转、结尾枪战戏的闪回、变身成年轻模样，还蛮出彩的。

此外，片方花费昂贵的成本搭建九龙城寨和荔园布景。

九龙城寨我们已在片中见到了。

荔园却只在片尾闪回中一闪而过。

相比昂贵的布景成本，显得比较可惜。

不知将来是否会推出导演剪辑版，更完整地呈现跛豪与雷洛的故事。

甄子丹饰演的跛豪和一众兄弟，本是潮州人，因60年代饥荒逃亡香港。

在《追龙》电影粤语版中有不少说潮州话的戏份。

甄子丹在首映礼现场也秀了几句。

可惜，在大陆版《追龙》字幕中，“潮州人”被莫名其妙地改成了“南洋人”。

在其他不少香港电影的大陆版中也有很多类似的改动，或许是大陆官方有意避谈曾经的“逃港潮”。

在此强烈建议大家去看粤语版。

电影的动作戏设计虽然可圈可点，但枪战戏则较为平庸。

总是陷入“无限子弹手枪”的对射套路。

也就是片尾跛豪手持霰弹枪霸气滑行射击让人眼前一亮。

如果每场枪战戏都能设计得和这场戏一样精致些，有霰弹枪那样的亮点，本片质量无疑会更上一层楼。

结语在首映礼和观众见面会上，王晶说本片是他自己的《美国往事》，让不少人大跌眼镜。

可能或许原版《跛豪》能与《教父》一起说道说道，但如果拿《美国往事》和《追龙》相提并论，任何影迷都会觉得是开玩笑，差距实在巨大。

不过，如果我们换个角度，站在王晶电影作品的维度看来，说《追龙》是“王晶电影作品”中的《美国往事》，或许也未尝不可。

无论如何，这样难得一见地严肃、怀旧、也是十年来最好的王晶电影，值得我们鼓励，值得去电影院贡献一笔票房。

总体来说还是很不错的电影，黑白两道的两位巨擘，在特定的时代背景下，发生的一段传奇。

时势造英雄还是英雄造时势，也许要互相成全吧。

两个兄弟之间算是惺惺相惜，论智慧论隐忍，雷洛确实比跛豪要高上几个等级。

跛豪在九龙城寨救了雷洛之后，命运的齿轮开始转动。

在几个关键关键的节点，雷洛还是非常照顾跛豪的。

雷洛的小兄弟也是对他十足的忠心，真心的对待这个大哥。

跛豪最后的结局实在是惨了点，家人，兄弟，最后都已不在。

虽然报了仇，但是实在是有点苍白无力。