繁城之下

故弄玄虚。

破案四人组里，三个都是没用的，不需要出现的，女主，男主同事，男主兄弟在破案里没起到作用。

知县如果想好了和举人同归于尽，只需要查清他冒籍考试就可以革除对方功名，再找个由头办了便是，不想这么麻烦就直接约到衙门，开枪打死，不比用自己的命换他被抓痛快？

还有那个所谓的黄金雕版用石头砸碎也是莫名其妙，这是黄金，又不是土坷垃。

四娘死的也莫名其妙，最后小宝子桥段属于强行反转，小宝子没必要造疤，也不可能知道那么多事，事情过去20年了，就靠一个好朋友的关系就以命换命替友复仇过于牵强，主角的师父已经不能说是好是坏了，就是一个恶人，这还有什么可洗的，最后牛不厌是谁杀的也不说，整个剧展开太大，收得乱七八糟，看完最后一集人都懵了，啥玩意儿啊。

最恶心的就是，悬疑剧最后，就告诉你凶手是谁，什么杀人手法，如何制造不在场证明，为什么要留下论语，什么都不解释，我是想知道凶手吗？

我是想知道凶手怎么犯案的啊，县令手下有衙役，有守备营，还有编外人员和可以被征发的徭役，一个还行的大县被县令直接指挥的武装人员就有几千人，结果这部剧的县令忙着自己去杀人，我真的无语了，这到底是严谨还是不够严谨？

快壮皂三班衙役，派出去了20人衙门空了，20万人的县城，公务员比例1比10000，别说破案了，两个村打架也弹压不住吧？

古装悬疑剧《繁城之下》早已落下帷幕，但因为该剧细节、留白甚多，颇值得玩味，因此露珠又陆续写了几篇解析，这篇，算是最后一篇了。

一问：为何陆直在大火中杀了忠爷？

因为陆直厌倦了当别人的傀儡和工具。

一开始的陆直，虽然有点野心和虚荣心，但是人还算是善良。

但是，自从被陆远暴酒后痛揍侮辱后，陆直的心灵就受到了一万点暴击，开始怀疑人生了。

加之，他一直生活在陆府这个充满了罪恶肮脏的地方，他耳闻目睹了太多不平的事。

于是，和忠爷一起去钓鱼时，陆直曾问过忠爷，什么是善什么是恶。

忠爷用手语说，这世上极善极恶之人都是少数。

陆直自己的理解是，我不管这人是善是恶，对我好的就是好人，您对我好，员外对我好，你们就是大善人。

结果，先是员外给了陆直一次打击。

紧接着，就是忠爷。

比起对陆远暴的敬畏来，陆直对忠爷的感情，是一种类似于对父亲的感情。

因为当年他还是个流浪儿时，正是忠爷给了他饭吃，把他带回了陆府，让他过上了衣食无忧的好日子。

正是因为对忠爷非常尊敬和信任，所以当他发现忠爷在欺骗和利用他时，他的愤恨才来得格外猛烈。

忠爷各种威逼利诱加洗脑，一直拉陆直下水，并且利用陆直在陆府的好人缘，和他聪明的大脑，让他来制定杀陆远暴以及陆近信一家的计谋。

陆直这个时候对忠爷彻底失望了。

他明白，杀死了陆远暴一家，自己还是自由不了，又成了忠爷的傀儡。

而且比起为人豪爽的陆远暴来，很明显忠爷的心机更深也更难对付。

于是，陆直干脆一不做二不休，趁着纵火烧陆府，忠爷对他最不防备的时候，果断出手，杀死了忠爷。

忠爷死了，陆远暴、陆近信死了，陆府剩下的人中，就是他说了算了。

因为他有个最强大脑，像张贵和柳十七这样的杀手，都没什么头脑，自然愿意听他的。

从此，他自由了。

二问：曲三更为什么要联合薛举人杀魏知县？

他是个什么样的人？

曲三更联合薛举人，是为了给他师父冷捕头报仇。

其实一开始，我还以为曲三更去找薛举人，是用的一计，只是假装和薛举人联手，然后拿到证据，将薛举人一伙绳之以法。

但没想到，曲三更居然玩真的。

曲三更这个人，用谢师爷的话说，“那个小捕快心机很深。

”

曲三更的父亲曲天明，很明显是一个正直没什么心眼的人，生个儿子为何会这么有心机、这么腹黑呢？

都是因为近墨者黑。

曲三更还在襁褓中时，他的父亲就被冷捕头干掉了。

冷捕头为了弥补自己的罪过，主动找到曲三更家，假称是曲天明的朋友，时不时就给曲家送些银两过去。

曲三更长大后，冷捕头就让他跟着自己干，从此，曲三更就认冷捕头做了师父。

冷捕头做的事情，许多违法的昧着良心的，曲三更都知道。

那些曲里拐弯的歪门邪道，曲三更也跟着师父学了不少。

但是那个时候的曲三更，还是一腔热血的少年，肯定看不上这些。

更何况，有他师父在，给他遮风挡雨，曲三更尽可以继续单纯下去。

因为有冷捕头撑腰，蠹县的人，谁不高看曲三更一眼。

但是冷捕头死后，衙门的人、五侯府的人都不再买曲三更的账。

曲三更备受打击后，终于醒悟了。

开始用他师父当初用的手段，来笼络人心，来换取自己想要的东西了。

但这时的曲三更，仍可以说是奔着一个“公道”的目标。

手段虽“曲”，但目的是直的。

然而，在知道他师父是魏知县害死的后，在知道魏知县是陆不忧之后，曲三更首先想到的，不是陆不忧他们当年的惨案冤屈，首先想到的是给他师父报仇。

所以，曲三更是一个舍大义顾小情的人。

是一个处在危险转折期的青年。

往左走，是正直善良寻求公道的好青年好捕快，往右走，是与坏人沆瀣一气不分是非黑白的黑化捕快。

如果，冷捕头没有死，如果，没有宋典史，曲三更迟早会跟他师父走上邪路的。

曲三更和他师妹冷桂儿想的一样。

冷桂儿在发现了她爹藏在棺材里的一万两纹银以后，说过一句话：我不管我爹是什么样的人，他都是我爹。

曲三更肯定也想的是：不管我师父是善是恶，他都是我师父，对我恩重如山的师父。

若不是宋典史，曲三更差点就成为了不忠不孝的罪人，将来有何颜面去见被冷捕头杀掉的父亲。

三问：《繁城之下》中有哪些细思极恐的细节？

1、程神医给陆远暴下药、尤二往汤里加蒙汗药一个是医生，一个是厨师，一个治病救人，一个负责饮食。

这样的人一旦变坏，一旦想害人，后果太可怕了！

更可怕的是，程神医开的药方，完全看不出毛病来，即使陆远暴被毒死了，也完全看不出中毒症状，也不知道他是中毒而死。

因为程神医开了两副药，表面上看，一副是给陈旺开的，一副给陆远暴开的。

但是陈旺给陆远暴煎汤药时，悄悄把两副药合在一起，给陆远暴服下。

这两副药即使被识破了，表面也看不出问题来。

普通人吃了都没事，但对于陆远暴的症状来说，却恰好致命。

毒，太毒了！

程神医应该改名程毒医。

而尤二，不但提议往汤里下蒙汗药，而且在下药前还亲自品尝，觉得有味道，于是决定多放盐多放调料，把蒙汗药的味道盖住。

在做汤放药时，尤二没有任何心理负担，反而是一副自己做了什么了不起的大事的表情。

害死上百条人命而丝毫没有愧疚和恐惧感，这样的人做厨子，简直太可怕了。

2、陆远暴和陆忠是绿林大盗，他们手上沾满了鲜血，但是在抢劫到20万两银子和5箱黄金后，他们金盆洗手，上岸做员外和管家，从此过起了富贵悠闲的好日子。

同样，陆直他们在干掉陆远暴一大家子以及所有仆人之后，只需要拿上提前准备好的假遗嘱，然后用金钱为诱饵，再加上武力威胁，就可以“请”赵举人为他作证，而知县听完陆直讲的故事，明明觉得离奇不可信，但因为有银子的诱惑再加上冷捕头和赵举人的吹捧，也就完全不去管这个案子有多少疑点了，管你陆直是好是坏，只要孝敬够了，我就成全你。

凶手戴上金钱的假面具，就可以变身富贵闲人，受人尊重；知县和捕头为了自己的利益，罔顾正义和公道，渎职不作为，任由坏人逍遥法外；官府衙门与大商富户沆瀣一气，上下勾结，倒霉的只有没钱没势的普通平民百姓。

比如剧中有个细节，陆远暴看上了一块水田，但是水田主人曹家不想卖，后来曹家老爷子死了，地分给了三个儿子，陆远暴就买了曹家老二最中间那块最贫瘠的地，然后不种庄稼，只放了些干稻草在那里。

第二年，曹家的庄稼闹了虫灾，颗粒无收。

因为陆远暴在干稻草里放了大量虫卵。

曹家老大和老三明知道是陆远暴干的，但却只能打碎牙往肚子里咽，被迫把田以极低的价格，卖给陆远暴。

但是，这种类似于强买强卖的事情，没人管。

因为陆远暴有钱有势。

这难道不是最细思极恐的事吗？

3、冷捕头身为衙门捕头，背地里却干着违法犯罪的勾当；易班头在冷捕头死后，迫不及待地抢权，只是代理个快班捕头，就开始挖空心思到处要孝敬、捞钱。

当这一切上下都见怪不怪，习以为常时，才是最可怕的。

四问：《繁城之下》有哪些值得回味的细节？

细节1：忠爷和陆直钓鱼。

剧中，有多次忠爷和陆直钓鱼的细节。

画面拍得极美，风景秀丽，，但陆直和忠爷的谈话，却一次比一次沉重与可怕。

开始时陆直和忠爷探讨人生，后来就是密谋杀陆远暴一家，最后一次，计谋已定，他们俩去钓鱼，而尤二在下毒，陈旺在运柴草，柳十七和张贵在拭剑。

表面的宁静下，一场风暴即将来临。

而风暴的制造者，却在悠闲地垂钓。

这个画面太有张力了。

细节2：忠爷竟是一个雕版印刷爱好者。

忠爷的回忆镜头，在好几集中出现过，到最后，小宝子下到井底的密室里，因为打老鼠而摔碎了一块雕版，这才发现了雕版都是金砖的秘密。

忠爷是强盗出身，洗白后也是帮陆远暴谋划一些欺男霸女、强买强卖的昧良心事情，然而，自称不识字、跟着陆直学认字的忠爷，却喜欢做风雅的事，喜欢雕版印刷，而且印刷的是论语。

所以我怀疑，忠爷原本就是识字的，就像他本来不是哑巴却装哑一样。

忠爷喜欢写日记，可能是因为装哑太憋闷了，毕竟一个正常人，要他天天不说话能憋疯了，忠爷之所以没疯，正是因为他有雕版印刷和写日记这两个树洞。

细节3：薛举人罪行败露，但他至死不认罪，不后悔。

20年后，面对着魏知县，这位少年时的好友，薛举人（陆直）却对当年所做的事丝毫不后悔，更不忏悔。

他虽然犯了罪，是个大恶人，但自始至终追寻自己想要的东西，从没变过，倒也真是条汉子。

细节4：冷桂儿女扮男装自以为别人认不出，被三小只群嘲。

冷桂儿说，这下，谁都看不出我是个姑娘了吧？

凤可追：只要不是个瞎子都能看得出你是个姑娘。

高士聪：即使是个瞎子，听声音也知道你是个姑娘。

这段绝妙，讽刺那些古偶剧太狠了哈哈哈。

细节5：林四娘回忆她和冷捕头当年的相识相恋，画面隽永留白，令人难忘。

那一段，两个角色都换了年轻演员，没有用中年演员扮嫩，用了短短的几个镜头画面切换，却道出了两个年轻人纯真无邪的爱情。

画面美好温馨，恋爱的甜蜜溢出荧屏，却更衬托出他们最后“爱而不得”的悲哀。

几个镜头，道尽半生，无限沧桑，令人感慨。

细节6：宋典史与魏知县那场“何为冤”的对话。

迟到的公道，还是公道吗？

振聋发聩。

无头之冤和有头之冤，细细给你剖析明白。

这一段太精彩，值得细细回看和回味。

细节7：大结局最后，宋典史吟诗。

这一段，画面美而有意境，再配上宁理的声音，诗句所散发的气息情怀，美而感伤，值得回味。

写到这里，露珠发现，剧中值得回味的细节，大多都是宋典史和陆直带给我们的。

作为一正一反两大主角，陆直和宋典史这两个角色，是剧中塑造最丰满立体、鲜活生动的角色。

五问：结尾骑驴的人是谁？

是谁杀死了尤二？

结尾骑驴的人是谢师爷。

就是他杀死了尤二。

最后他回头那一瞥，就是为了让观众知道是他杀了尤二。

谢师爷当年差点死在大牢里，是魏知县救了他，从此，他就成为了魏知县的左右手与心腹。

谢师爷应该是文武全才，勒死冷捕头、去拿程神医、赵举人，让他们写下认罪书等事，应该主要是谢师爷去做的。

因为从剧中细节可知，连环杀人案中出现了两个大胡子，一个是魏知县，一个当然就是谢师爷了。

大胡子去刺杀尤二，但是反被藏在轿子里的张贵和柳十七一起出手围攻，从这里可知，大胡子武功不弱，因为柳十七是顶尖高手，当然，也幸亏有吕三他们及时赶到解救。

因此，谢师爷的武功应该远高于魏知县，魏知县主要靠一把火枪在关键时候制敌。

最后也是用火枪打死了剧中武功最高的柳十七。

魏知县被薛举人一刀刺死，同归于尽了，死前还有最后一个恶人未解决，那就是穷凶极恶的尤二。

谢师爷杀死了尤二，替魏知县除掉了最后一个该杀之人，让魏知县在九泉之下得以瞑目，也让观剧的观众感觉到欣慰和痛快。

至此，陆不忧的大仇得报，小宝子也完成了对朋友的承诺，完成了对“公道”的执着追寻，《繁城之下》的剧情，也完成了一个完美的闭环。

（文/第一滴露珠）

我说结局烂尾肯定有人跟我犟，烂了就是烂了。

都莫名其妙，编到哪了行为逻辑不合理了，那就20年前加一段剧情强行解释一下吧。

曲三更黑化逻辑莫名其妙，自己亲爹就死在陆家大火之日，想不到是被陆直一伙灭口，反而联手陆直替冷师傅报仇，导致害死衙役兄弟和宋晨，幡然醒悟之后我以为要干什么大事，结果就是去抓厨子逼口供，既然能这么干知县还费那个劲，搞的知县好像一个傻子，最后必须同归于尽才能复仇。

为了反转放弃陆家少爷复仇的合理性，强行改成小宝子，再硬编理由：报答救命之恩和拿人钱财替人消灾，拜托那是陆忠的钱 小宝子呀你好兄弟那些年白对你好了，以前怎么看不出来你是这么刚直的人，话说你那官是买来的还是考的来着？

替人报仇之后不给编剧添麻烦，让好兄弟陆直弄死自己，我只能说先生大意。

最搞笑的就是陆中，明明陆家的一切都可以是他的，我以为是改头换面了也想当哑巴或者就喜欢给人当奴才，最后不还是要杀人夺产，早干嘛去了，为了让陆直杀你的动机更充分，突然就想认儿子了，还有正经人谁写日记呀，有个不认字的（宝子）特意学了一年也为了看懂你的日记，你说你贱不贱呀。

还有陆直全书最大的bug，前面是在吐槽不过来了，我就问最后那怎么来抓你你就自杀呀，一点不挣扎一下，话说他们不也就只有一个厨子的口供吗，不想活了，还是怕再拍超预算呀？

还有还有太多了，基本上主角团全员降智，没看大结局前总以为有反转或别一有深意看完发现就是没脑子。

演到第8集，古装悬疑剧《繁城之下》的底色越来越深沉。

这部12集短剧，已然船过中游。

凶手是谁似乎越来越明晰，二十年前的秘密也逐一揭开。

这是一部“迷局剧”。

二十年前的陆家失火案，与二十年后的蠹县凶杀案，宛如两条互相缠绕的藤蔓，环环相扣，组成一座“横看成岭侧成峰”的迷宫。

这部剧写了底层小人物摇摆图景。

写捕快追凶，也写捕快挨打。

写泼皮无赖欺压百姓，也写泼皮无赖被逼无奈。

剧中不见上官，捕头、衙役、更夫、妓女，尽是些三教九流的货色。

可通过他们，展现出来恰恰是基层的挣扎命运。

这部剧里也有东方思辨美学。

街巷是斑驳的，稻田是昏黄的，江南之景一片绿，遮不住光怪陆离背后的人心仓皇。

剧中有明确的古代行政架构，也写出那些“不足为外人道也”的市井规则。

金句与狠词齐飞，影像共音乐一色。

全员皆“恶”的混沌图谱金庸在《天龙八部》中说，无人不冤、有情皆孽。

这句话放在《繁城之下》中，再合适不过。

它与以往的古装悬疑剧最大的不同，在于不以二元论简单区分角色。

它不说谁是好人，也不说谁是坏人，而是写混沌中的灰色人物。

公道是一条绕远的路，人心是一潭难测的湖，又有几人敢说自己“是个好人”？

剧中的核心角色，个个复杂、人人多面，甚至可以说是全员皆“恶”。

《繁城之下》难得的是，它不仅写了全员皆“恶”，更写出了这群人是如何变“恶”的。

老子说，含德之厚，比于赤子。

世界上没有先天的恶人，正是因为身处蠹县、以及明朝官场这个大环境，他们才一步一步从通途走向了歧路。

最典型的代表，即是蠹县典史宋辰（宁理 饰）。

这是个被命运悲剧玩弄后，“自甘堕落”的人。

初亮相，他是热衷于拔人牙齿的狠角色。

四个根的牙齿的确少见，别说明朝的典史，2023年了有些小县城的牙医估计都没见过。

但他本不应该这样。

年少成名，天纵英才的他，只因朝堂之争就入了大狱。

右手残缺后，昔日拿手的锦绣文章作不成了；容颜被毁后，状元及第也成了水月镜花。

这个角色身上，有文人的倜傥和胥吏的残暴，还有残疾人的强烈自尊。

在刑部大牢里走了一遭的宋典史，学了一身“好功夫”。

不能说，宋辰自选典史没有减少世间冤屈的想法，可要是说他是为民做主，也有点夸大功绩。

他自甘堕落，将睚眦文到了身上。

这是自领黥刑，为的就是永志不忘所受冤屈。

曲三更（白宇帆 饰）也一步步被染上墨色。

见到师傅尸体时，他狂吐不止。

过去两年，蠹县只有两桩预谋杀人案，他可能都没见过几具尸体。

查案过程中，他才发现原来世道这么黑。

冷无疾活着的时候，没人敢羞辱他；人死了之后，也没人再尊重他。

但他聪明、睿智，更懂得利用人心。

他用了三年，以一招一石三鸟之计，整走了夏捕头，解散了“五侯府”，谋划了宋典史。

或许观众没有注意到剧中一个小人物，更夫。

更夫打更一般提个灯笼，拿个锣鼓。

到点了喊一声：天干物燥，小心火烛。

曲三更撞见的更夫，灯笼里是没有蜡烛的。

蜡烛被他拿去换钱了。

曲三更放他一马。

这是小事，似乎不值得没必要上纲上线。

可连蜡烛的钱都要贪墨，蠹县的水究竟有多脏，也可想而知了。

陆直（于垚 饰），是个注定悲剧的角色。

初登场的陆直看起来是个人精，主动替赌了一夜的陈旺巡守采买，对着众位宾客的墨宝一番品评，去私塾读书善学上进对答如流，在外办差进退有度有礼有节。

二十年前的那些回忆里，“陆家上上下下，有谁不爱陆直呢？

”他的八面玲珑之下也有自己的小心思，处处留心事事谨慎，洞悉了所有人的秘密。

撞破冷捕头与四娘幽会之后，更能迅速找到冷捕头的软肋。

但当睿智的陆直撞上这个没那么多正义公理可言的残酷世道，一切都变了。

他突然发现，自己家奴的身份，跟王夫子的社会地位有如云泥，手握证据也无法让真凶获罪，原来杀掉一个人可以不用受到惩罚；他在陆远暴给赵举人设下的鸿门宴里明白，原来不想受制于人就要更狠、更绝；甚至当他原本出于好心收留了张贵的师兄，却差点被两个护院举发丢了性命时，他发现想要活着、活得更好，就要学会先下手为强——等闲变却故人心。

他的胆魄变成心狠，机敏变成圈套，他所掌握的秘密也会成为杀人的利刃、索命的绳索。

这是陆直身上晦暗不明的底色所在。

而这种“混沌感”，存在于《繁城之下》的每一个小人物身上：他们原本有各自的人性亮色，但也在命运面前不得不作出选择，一次次来自身份、地位的倾轧，或是一次次对欲望、现实的妥协，都让他们走上了不同的岔路口。

在难辨的善恶是非面前，“人性”二字，成为所有悲剧的源头。

物欲焦虑的“命定”牢笼不管观众对明朝历史是否了解，看剧的时候必然会感觉到一种命运的既定感。

整个蠹县仿佛是一个牢笼，人心惶惶，没有人能逃掉，也没有人能挣脱。

其实，这个牢笼又何止是蠹县。

被困住的，是万历年间的江南，乃至整个大明。

万历37年的江南，资本主义萌芽刚刚迸发。

知识分子发现，这与圣贤书中所说的“安贫乐道”完全不同。

一方面，他们在吃穿住行上极度追求奢靡，用物逾越礼制与违背法令。

另一方面，赌博、造假、盗贼、山匪也同期出现。

有学者说，当时的江南有种物欲的焦虑。

彼时的蠹县，就生长在这般焦虑中，五光十色但内里都是“虱子”。

这首先就体现在蠹县官场上，粉饰太平下尽是些麻木之徒造就的官场乱象。

出了人命官司，知县老爷是不管的，刑名师爷说什么他就做什么；新上任的捕头也是不管的，查案哪有捞银子舒服？

明清时的知县一般就干三年，破不了案就破不了，决定升迁的不是百姓口碑而是上官意志只有生于斯、长于斯、活于斯的捕快，才会关心案子能不能破。

他们的关心，也只是为了不受罚。

明朝的捕快是要“比限”的，限定时间内破了案，没有奖赏；破不了，就要受惩罚。

为了能及时破案，他们不得不与访行和打行相互勾连。

访行和打行，都是明中后期江南的特色产物。

打行就是以暴力为生者，地主需要他们，官府也需要他们，有点像建国前天津“三不管地带”的混混们。

访行，有点像今天的私家侦探，受雇于豪绅官府从事明查暗访之类的耳目工作。

剧中有一处很有意思的设计。

蠹县典史宋辰和上峰派下来的夏捕头闹翻了，夏捕头说，我是臬台大人派下来的，你再敢阻拦将来治你个渎职抗命之罪。

臬台即是按察使，主掌一省之司法。

宋辰斥责他，你个贱籍胥吏，与倡优同籍的下贱东西。

俩人都没骂错，典史是不入流的佐杂官，面对上差本应低声下气。

但典史却是吏部任命的朝廷命官，告到京城，捕头冒犯典史也是不敬的罪过。

内里的溃败，也体现在与身份不对位的财富背后，尽是些无法为他人道也的秘密。

冷捕头的地窖，藏了一万两白银。

海瑞任淳安知县时，一年不过45两银子。

不说县衙三班衙役形制各异的皂衣，也不说翠华楼里莺歌燕舞的靡靡之音和昂贵的酒钱，只看陆老爷请张举人吃的那桌席，就足够了。

宋典史听曲的镜头很有代表性。

写物欲纵横，最高明的不是写酒池肉林、珍馐美味。

而是写路有冻死骨、望见大观园。

宋辰每月拿的俸禄，只够去找春杏一次。

要是再买一壶酒，就不能留宿过夜了。

“翠华楼的酒，贵、太贵了”。

春杏人好，领着宋辰去“白嫖”玉奴的曲。

伴随着玉奴的唱腔，烛影之间，宋典史醉了，面泛红晕。

“醉不能歌十二年”了。

以指为笔，挥洒泼墨的镜头，谁看了不叫绝？

这个镜头冲击力太大了，那味儿能一直保持到音乐演奏完。

这些“虱子”不只存在于蠹县的官场，也不只存在于蠹县的繁华，甚至不只存在于蠹县，它于红尘烟火中搅动着人性欲望，摆布着每一个小人物，人人沉溺其中，却又无法挣脱“命定”牢笼。

打开豆瓣《繁城之下》的页面，会发现它还有一个名字：青蝇宴。

青蝇这个词，出自《诗经》，最开始指的是专进谗言的人。

但在剧中，青蝇指的当时那群蝇营狗苟之人。

金玉之内，尽是败絮，繁城之中，是一群食腐的青蝇。

可以说，蠹县这座“麻雀”版的小城中，藏着的是整个江南，乃至明代官场的县域治理逻辑。

《繁城之下》的故事，可以发生在蠹县，也能发生在万历37年任何一个县城。

这是明代中后期政治环境倾轧下的时代悲剧，逃不掉挣不脱。

“学问”中的人性思辨最后，还想聊聊《繁城之下》里那些值得停下来思考的做人学问。

宋辰告诉春杏，永远不要把人当成盼头，鱼才是盼头。

妓院这地方，是没有真爱的。

杜十娘起码还有个百宝箱能沉，春杏却什么也没有，更别说寻一个老大嫁做商人妇的机会。

宋辰这句话，不只讲给春杏听，更说给了以前的自己。

冷捕头对曲三更说，良心这种东西，如果你要卖的话，是卖不上什么价钱的。

可是你若想留，那它可就贵了。

做好人很难，是从古至今颠扑不破的道理。

所以古人说，仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱。

又说，穷生奸计，富长良心。

人只有在物质生活得到基本满足的时候，才能考虑良心这种“昂贵”的东西。

翠华楼的小宝只去性情差的人屋里偷糕点，他说，人家性情好的反倒被偷，那世道不久反了吗？

陆直反将一军，可这世道本就是反的呀？

世道的正反，自然不是两个孩童说了算的。

但童言都能说清楚的道理，成人怎么不明白呢？

像这样的金句与道理，剧中还有很多。

《繁城之下》的主创团队，都是广告出身。

早年间，他们曾经做过一个电影脱口秀节目，用自己的方式解读“烂”片。

这个节目出了三季，每一季的豆瓣评分都在9.3以上，留下很多经典语录。

《繁城之下》是腾讯视频X剧场继《漫长的季节》《欢颜》后的第三部剧。

X剧场讲究“一剧一格”，连片头的“X”都要做到每部剧不一样。

目前看来，《繁城之下》也没有让观众失望。

爆款可遇不可求求，但X剧场个个精品。

如果说《漫长的季节》是以三线交织的人性迷宫，书写了带有真实刺痛感的命运挽歌，《欢颜》是以公路片解码年代剧，将浪漫性、戏剧性、荒诞性彻底融入其中；那么，《繁城之下》则是在传统古装悬疑剧的基调中，接入了历史正剧的影子和江南水乡的韵味。

它不是刚劲有力的黄钟大鼓，而是入木三分的绕指柔。

看这部剧，得耐得住性子，小火慢炖煨出来的汤，更香。

《繁城之下》迎来大结局！

第12集，时长长达101分钟，是普通电视剧两集多的体量了，看得过瘾！

我连刷了两遍，第一遍急于看剧情看最后的真相，第二遍扒细节，连看两遍都意犹未尽。

大结局揭晓，有些事情在意料之中，有些事情又在意料之外。

第11集看完时，我猜魏知县是小宝子，而那个大胡子是陆不忧。

魏知县是小宝子我猜对了，但陆不忧我却猜错了。

原来，陆不忧在20年前的那场大火中就已经死了。

先是小宝子救了他，之后，因为大火烧塌了房子，危急时刻，陆不忧推开了小宝子，自己被砸死了。

我跟读者也曾探讨过，可能在那场大火中，陆不忧和小宝子只能活下来一个人，但是大家都以为活下来的一定是陆不忧，万万没想到，导演没按常理出牌，活下来的却是小宝子。

果然编剧兼导演王铮很有平等意识，不会按传统常理，总是让地位低的人，为地位高的人去牺牲，这点安排我喜欢。

超长大结局非常精彩，之前挖的坑基本都填上了，之前的伏笔也都一一照应了，而且有反转，有多处精彩华章，最后的收尾，宋典史的吟诗更是看哭了我，直接升华了结局，超赞！

此处不得不夸一句，腾讯视频今年推出的悬疑X剧场，连续三部剧，《漫长的季节》《欢颜》《繁城之下》，部部精彩好看，这是要飞升的节奏啊。

01 魏知县与宋典史的一场对话，宋典史与曲三更的一场对话，绝了前11集出场时一直穿着官服的魏知县，在本集中换了便服。

一袭白袍，代表着决绝、悲壮、视死如归。

为求一个公道，为了给好友陆不忧报仇，魏知县已经决心牺牲自己，用自己的死，来换取薛举人（陆直）一伙凶徒的灭亡。

可能会有人疑问：魏知县既然是朝廷命官、堂堂县令，为何不直接将陆直和其手下拿来拷问，反而要采用毁掉自己的办法来报仇呢？

一是当年所有与案件有关的公文案牍，都已经被冷捕头毁掉了，没有任何证据和由头，可以重新审理20年前的案件。

二是以陆直的心机城府以及他死不悔改的本性，即使你打死他，他也绝不会自己招供的。

三是陆直继承了陆远暴的巨额财产，苦心经营二十年，黑白两道都有人，要用常规手段扳倒他，非常难，甚至可以说，毫无希望。

因此，魏知县只有选择用非常手段，用违反法度的江湖手段，来报仇了。

魏知县和师爷两个人，到任后就展开了行动。

他们从冷捕头开始，再到王夫子、程神医，一个个解决，并且，让程神医等人，死前写下招供书，签字画押。

在做这些事情的时候，魏知县已经抱了必死之心。

他的计划就是，拿到这些证词证据后，与陆直同归于尽，或者让陆直的人杀死自己，这样，陆直就落下了一个杀害朝廷命官的罪名，再加上魏知县“生前”提前备好的那些证据以及他本人写的遗嘱，足够陆直和他的同伙被砍头了。

宋典史，其实早在曲三更拿到驴背行囊里的纸条前，就已经猜到了魏知县是连环杀人案的凶手了。

第11集中，有宋典史话里有话的细节，还有宋典史悄悄藏起他画的人物肖像的细节。

面对着知县老爷的复仇，宋典史本来是想置身事外的。

但是，魏知县与他的一场谈话，改变了宋典史的明哲保身、不偏不倚的态度。

那场谈话，太精彩了！

对话内容精彩，演员宁理和宗俊涛的演技飙戏也精彩。

将宗俊涛这样一个实力派演员，放到一个前11集中戏份都不多的魏知县身上，却原来是好钢要用在刀刃上，宗俊涛演技之出色，尽在最后一集的高能段落中充分展现。

再加上宁理。

两个老戏骨飙戏真的是绝，看他们演戏，真是一种享受。

因为这段台词太精彩，所以我想在此忠实记录几句：宋典史：我以为这世上冤者无数，却从未有平冤昭雪一说啊。

……那大牢之中，窗都没有一扇，更无昼夜之分，可你仍能感觉到，日子一天天地过去。

魏知县：如何察觉得到呢？

宋典史：你可以看自己那些受过刑的皮肉，如何一点点地烂掉。

我本以为，生死是一道门槛，这边是生，跨过去就是死，只是一瞬间的事，后来才知道，原来死可以很慢很慢，原来人也可以一点一点地死。

……直到有一天，有人进来告诉你说，你的案子，翻案了。

可这个时候，你已经死了一半了，那一半已经变成了鬼，再也变不回人了。

你就是一个半人半鬼、非人非鬼的怪物。

老爷，迟到的公道，可不是公道啊！

（这句话饱含了多少心酸愤懑，宋典史是对自己说，也是提醒魏知县的）

魏知县：本县以为，宋典史的冤，不在大牢里。

宋典史当年身负吴门才子之名，人称书画双绝，这只右手，现在怕是连笔都拿不起来了吧？

可这就算是宋典史最大的冤情了吗？

……

让你那半个鬼魂不得超度的是，即便朝廷昭告天下，还你会元、给你高官，可你那右手还是拿不起笔，邻人乡里还是会说你使了银钱，你那好友还是含恨而终，可那些上本举报的御史言官，让你致残的刑部堂官，忙于党争的朝廷大臣，还有那些一口咬死你舞弊贿赂的愚民庸众，他们，却没有一个人受到惩罚。

宋典史，不是你的冤不能平，是你的仇，无处报啊！

从古到今，人们常说的一句话就是，正义终会来到。

还有一句，善恶到头终有报，不是不报时候未到。

可是，该剧借宋典史和魏知县之口，给我们提出了一个问题：迟来的公道，还算是公道吗？

宋典史，当年的江南才子，无端卷入冤案，就此毁了一生，还害死了一位好友。

陆直，杀了陆家所有人，陆远暴和陆忠都是死有余辜，但是那些陆府的下人仆妇呢，他们可都是无辜的。

手上沾满了鲜血的陆直，摇身一变成了薛举人，20年来享尽富贵荣华，而陆不忧早已被大火烧成了炭，纵使现在杀了陆直，能换回陆不忧一家人、能换回陆府那上百口人的性命吗？

也就是在这场谈话之后，宋典史决心帮助魏知县活着完成复仇计划。

因为，他的冤案是无头的，找不到人报仇，他只能抱憾终身，但魏知县的冤案是有头的，既然有头，就能报仇，他就要帮助魏知县翻案报仇，而且，要让魏知县活着看到沉冤昭雪的那一天，不留遗憾。

也因此，便有了后面宋典史与曲三更的那场对话。

在第11集，我还以为曲三更去找薛举人合作，是权宜之计，没想到他竟真的是想借薛举人之手，替他师父冷捕头报仇。

这个曲三更，真是被他师父带坏了！

他这件事做的，真是不地道。

幸亏有宋典史点醒了他。

宋典史不仅仅是用言语，而且是用自己的生命，加上夏捕头、那些衙役的生命，才点醒了曲三更，让他明白自己到底该怎么去做。

之前还觉得曲三更的好友高士聪没什么本事，没想到，最后帮助曲三更做出正确道路抉择的，正是高士聪。

曲三更其实已经明白师父是坏人，是罪人了，然而，多年的师徒感情依然促使他想着为师父报仇。

幸亏有诤友高士聪。

高士聪告诉他，冷捕头选错了。

果真一语惊醒梦中人！

也幸亏曲三更醒悟了，不然，他在无意之中已经成了不忠不孝的罪人了。

他还不知道，他的父亲曲天明，正是被他的好师父冷捕头一刀捅死的呢！

其实，宋典史才是曲三更人生道路上的真正良师。

02 当年的一双好友，20年后成了生死对头，最后，同归于尽看完第10集，我本以为该剧是一位真少爷与假少爷的对决，却没想到，是一对童年好友的对决。

陆直和小宝子。

一个陆府的小书童，一个翠花楼的小龟奴，两个人，曾经是分吃一块糕点的好朋友。

陆直，因为贪欲和野心，变成了这个故事中最大的恶人。

而小宝子，因为好友的死，变成了用自己的力量，去争取公道的复仇义士。

小宝子（魏知县）和他师爷所杀的人，冷捕头、王夫子、程神医等，都是背负着命案的该死之人。

而陆直所杀之人，除了陆远暴、忠爷原本就恶贯满盈该死之外，其余人，多数都是无辜之人，有罪的，也罪不至死。

忠爷算计了陆直，殊不知陆直也在算计他。

陆家大火中，陆直出其不意，捅死了忠爷。

陆直不会武功，以忠爷的身手，能被他一刀刺中，显然是忠爷对陆直完全没有戒心。

他的确是在利用和算计陆直，不过，年岁渐高的他，可能是真的想把陆直当儿子了。

但是陆直，这个腹黑少年，其心机，竟是忠爷这个老盗匪都比不过的。

陆直这个少年，太可怕了，他的坏，是无可救药的坏。

20年后，他的真面目被一一揭破，在和魏知县对质之后，他的罪行完全败露，知道自己只有死路一条了，“获罪于天，无可祷也”，但是，他临死之前，还要拉上魏知县一同上路。

果真是坏到家了。

魏知县，终究还是当年那个善良的小宝子。

《繁城之下》中，除了陆直，最坏的人，莫过于那个厨子尤二，也就是20年后的牛不厌。

陆远暴和陆忠，都是强盗，心狠手辣是肯定的了。

然而尤二作为一个厨子，心却够狠，够坏，也够狡猾。

在他做饭往汤里下毒时，他脸上的表情，竟像是在烹制什么得意之作似的，太邪恶了。

（这个演员演技也真是好）

最后，结尾处，魏知县的师爷，在离开蠹县前，把尤二杀死在了他的剁肉案板前，看着真是太痛快了！

而算命先生岳铁嘴，快乐地和娘子一起坐车离开了。

可能魏知县给了他一笔钱，他可以和妻子一起安度余生了。

03 最后一场戏，最后那首诗，致敬宋典史和唐寅，升华主题，感人陆直死了，魏知县也求仁得仁，陆家纵火案的真凶都已伏法或被诛，两大案件得破，该剧可以画一个圆满的句号了。

然而导演，竟又在最后加了一场好戏，致敬了剧中的宋典史，也致敬了历史上的江南才子唐伯虎，给该剧留下了一个美而感伤、令人感慨的尾声。

《繁城之下》，明面上，好像曲三更才是主角，看完全剧，才觉得，曲三更其实只是个线索人物，该剧的真正主角，其实是宋典史、魏知县和陆直。

陆直，是恶的代表，宋典史和魏知县，是善的代表。

宋典史，虽然被一场冤案改变了命运，受尽酷刑，变成残废，但他做了典史后，虽喜欢用酷刑，但从不冤枉一个好人，也从不收受一分钱贿赂，甚至，连五品官的俸禄都不领，甘愿领典史的微薄薪水。

魏知县，也即小宝子，他在忠爷的地下密室里发现了大量的黄金，但是他并没有贪财，也并没有忘记好友的死，用自己的余生，苦心谋划布局，力争让恶人伏法，他所做的事情，不仅仅是为陆不忧，也是为“公道”二字。

结尾处，曲三更在宋典史的遗物中，找到了宋典史留给春杏的信。

是一首诗，《杏花仙子歌》：

杏花滩上杏花天，杏花天里杏花仙。

杏花仙子植杏树，再摇杏花舞翩跹。

起舞花开无人见，舞罢落花充赏钱。

且舞且歌且零落，不悲不怨不流连。

曾笑杏花非国色，又惜风尘吹花残。

国色天香世无匹，风尘脂粉万人嫌。

若将风尘比国色，世人皆笑我疯癫。

若将疯癫比世人，情愿疯癫一万年。

一年守得杏花天，万年结得杏花缘。

此身常来花间坐，身后还在花下眠。

很明显，这首诗是化用唐寅的《桃花庵歌》，不过化用得好，有自己的个性创新，以及对剧中宋典史心情与遭遇的精准表达。

而且，你能相信曾经让观众瑟瑟发抖的“李丰田”，能够有这样温文尔雅、落花惆怅般令人陶醉的声音吗？

宁理老师的台词功底，真绝，最后这首诗，我听得感动落泪了。

所配画面也是绝美。

结语：《繁城之下》终于落下了帷幕，这部剧，是这些时日我追得最用心的一部剧，应该也是今年最好的一部古装剧。

该剧无论是演员、剧情、细节、画面质感、美术摄影，都堪称优秀。

希望这样的好剧，多拍一些，也让宁理、宗俊涛这样的戏骨演员，可以有更多的发挥演技的空间，给观众带来更多的艺术享受。

（文/第一滴露珠）

声明：写本文之时，本人与该剧的拍摄方、制作方、平台播出方、资金方、导演编剧演员等没有任何人情往来，更没有任何利益往来。

——————————————————本剧优点我就不展开夸了。

作为茶和茶器爱好者，在看这剧时，关注到了很多饮茶饮酒的镜头。

承接宋代的技术，明代的瓷器行业发达，宣德成化的御窑瓷器在技艺和美学上都达到了新的高度。

这剧的时间节点在明万历年间。

首先看宋典史在翠华楼醉酒。

这个器型是瓜棱执壶，符合年代。

缺点是，这个执壶的做工太精细了，翠华楼这种县级娱乐场所出现的可能性不高。

这种级别的执壶目前在电商的价格也不低，几百元到千把元都有可能。

再来看衙门里的茶具。

这种提梁壶出现在衙门里，理论上没问题。

缺点也是太精致。

这套应该是低端的仿汝窑，表面的死光特征突出，品牌应该是“东道”之类，价格便宜。

医馆里的这套茶具的颜色不对，明代烧不出这种。

而这种颜色恰好是淘宝爆款。

价格便宜。

几人在冷家喝茶。

理论上这里出现的应该是黑釉的陶盏。

但从光泽来看，这个盏的釉水太好了，反光特别明显，不符合当时的时代特征。

而且凤秀才面前这个是哑光的，与其余三者不同。

接下来我要说的是本剧酒具的最大亮点了。

注意看这三处的酒盏。

第一图和第二三图的胎体颜色不同，第一图的胎体颜色略呈褐色，第二图和第三图的胎体为青灰色。

这三个酒盏，实际上是陶器，在陶器表面施一层黑釉。

仔细看，黑釉在胎体上的分布不均匀。

这种不均匀在术语上称为“斜荡釉”。

匠人在上釉之时，用手捏住盏的底托，将盏身浸入釉水中，手腕前后一荡，这样就在盏底形成了橄榄核图案一样的釉水空白。

目前这种施釉在建盏中还有应用，我从闲鱼找了两张图，更直观。

（斜荡釉与荡釉不同，有兴趣的读者可以自行搜索。

）

为什么说这种酒盏是本剧亮点呢。

实际上仿古的陶器酒盏在电商上很多，普遍很便宜。

但是，我翻遍了全网电商，压根没找到斜荡釉。

满眼都是机器上釉的。

因为低价的酒盏，必然是机器上釉更便宜。

斜荡釉需要人工操作，更贵。

相对来说，斜荡釉的酒具相对更符合当时的人们生活实际。

所以，剧组可能是非常有诚意，专门去订做了一批斜荡釉。

或者说，他们运气好，知道应该找斜荡釉的，又恰好碰到了一个窑口做了这种。

以下两图为电商截屏，可见现在大部分仿古的酒盏，盏身的釉水施的口子是平行于盏沿的。

另外，有些观众也好奇，说你提供的这种酒盏的图片，为啥盏身内部还有一些胎体是裸露的，而盏底又有黑色的圆形釉的痕迹，这是怎么做到的。

我没有百分之百的证据，但根据我的经验，它是这么操作的。

有一个半球体的工具，这个工具贴合盏体内部。

施釉之时，这个工具往盏体里一戳。

那么只要在这个工具上合适的位置涂上釉水，相应的在盏体内部也会有体现，想要留下空白胎体也是不难。

甚至于，这个半球体还可以做得有一些空心。

画了个示意图。

好吧，这个不重要。

小结，本剧的服化道相当用心。

比如在茶酒具方面，做到了不同场合使用不同的器具，符合使用者身份与环境的设置，比如娱乐场所用的，办公场所用的，有身份的人用的，下等差役使用的均得到了很好的区分。

虽然也有些太精致等不足，但相比同行，已经是不知道高出多少了。

最后吐个槽，剧中出现的那些书法实在是太烂了，配不上本剧的调性，希望主创以后拍同类剧之时改进。

自从看过罗绮琦，对白宇帆这个演员有了很深的印象：长相平平，演技稀烂，身姿佝偻。

为了宁理，李丰田老师，我打开了繁城之下的第一集。

然而前二十分钟，白宇帆的45度愣神放空式表演把我看的是一愣一愣的，真的看的我叹为观止！

正片开始1分钟之内，45°向下放空开始！

看到师傅尸体- 咱白宇帆放空。

打脸他的是旁边这位不知道姓名的小演员

停尸间内，回答大领导问话，全程无反应45°放空式回应。

被师爷和老爷灵活，充满各种表情的表演啪啪啪啪啪的打脸、 此时，剧已经播了5分钟

7分钟时，机智小哥机智的回答了一个问题，被他无表情瞥了一眼。

这个眼神的表演，是想告诉我们他是个嫉妒鬼吗？

这个眼神仿佛在告诉我们：“ 挚爱的师傅被贯穿了我无所谓，但别人抢我的风头，那可不行嗫！

” 紧接着，我们的宁理老师就用仅仅的3秒镜头给大家正儿八经的演了个什么叫，什么叫做tmd的正儿八经的“欲言又止”。

欲言

又止而此时此刻，我们白宇帆又恢复了45°无表情

当我以为，这是因为悲伤过度而造成的视力固定，导演实力打了我的脸。

不不不，是我多想了。

这就是一种表演体系。

在回忆剧情中 （他师傅还没死的时候），我们白宇帆白神又一次的看向了下方45度。

在面对他师傅的时候，这个45度放空的血继限界也是全方位展开。

被师傅的从严到善的演技再次打脸

短暂的回忆之后，我们的男主又回到了现实，又回到了死了师傅的日子，45度依然火力全开。

此时已经播了快tm的十五分钟了。

但是！！！！！！

十四分30秒左右

我们白45终于鼓起勇气，正眼看了看对戏的演员。

然而这位捕快大哥丰富的面部表情都已经够给出一套1GB的表情包了。

不过还好，15分 又回到了呆滞状态

白宇帆白神又继续放空去看大哥身后了。

我很好奇他身后是不是有块提词板

就在一分钟之后，我们终于看了白神开始直视对戏演员。

虽然眼神依然空洞，但不再是高高在上的眼神！

可，话就是不能说满啊

十六分半，45度放空式表演又重回主场。

就连这个连正脸都看不太清楚的劝架演员从肢体到语言的变化都比白宇帆多了一倍啊接下来，我们白神又饰演了

放空拿伞终于的终于，一位女性角色出场。

果然师妹就是师妹，她也继承45度放空式表演

放空派的放空师妹这对卧龙凤雏又开始了互相放空

看到此处，已经20分钟了。

而我的双眼和Sane值也逐渐到了极限。

我关闭了播放器。

此时此刻的我，只想骂脏字。

但我的修养告诉我，为了李丰田，休息几天，再继续看吧，说不定放空这种眼疾在后面几集治好了呢！

故事开始于万历三十七年一个名为齐家堡的农村。

主角曲三更在田间发现了自己的师父冷捕头的尸体。

冷捕头的这个造型当然让我立马就联想到了民风淳朴哥谭市的知名科研工作者乔纳森克莱恩，只不过人家现在已经不研究恐惧毒气，改行去造原子弹了。

被打扮成稻草人的冷捕头也不需要散发什么毒气，光是他已经死亡的这一事实，对于曲三更来说就足够具有冲击力了，毕竟这是他视同亲生父亲的人。

曲三更是江南蠹县的捕快。

蠹县跟哥谭市差不多，听名字就感觉不简单。

哥谭的字面意义是没有光明的黑暗之城；而蠹县的“蠹”字指的是蛀虫。

现实中当然不会有人拿这个字来做地名。

相比于法外狂徒明火执仗的哥谭市，蠹县实在有些名不副实。

他是一座富庶且安宁的县城，冷捕头和曲三更记录在册的犯罪案件，五年当中也只累积了几十起。

而且蠹县文风炽盛、文脉深远，能引经据典的读书人在这一县之中少说也有四五百人，相较于同一时期同等规模的其他县城，这个比例算是相当高了。

蠹县不是明代的哥谭，反而是一座“繁城”，至少表面上是如此。

新来这座繁城主政没几个月的知县爱因斯老师主持了冷捕头死亡案的案情分析会议，在曲三更的提示之下，县官老爷发现了贯穿冷捕头尸体、将他竖在田间的那根木杠上还写了一句颇有深意的话。

我一度怀疑县官因斯坦老师读出来的那句话会是质能方程，而且还要带着全场的人一起大声朗诵三遍，叮嘱小曲一定要牢牢记住。

这不就又跟那部造原子弹的电影连上了。

估计真要这么发展，小曲也会疑惑：我的师父明明只是一个普普通通的捕快，他怎么会是一个科学家呢？

言归正传，县官主持的是案情讨论会，并不是师父的葬礼，刻在木杠上那句话也不是质能方程，而是“吾道一以贯之”。

曲三更的搭档、“城府极深”的高士聪一语道破这句话的含义，它说的就是冷捕头被这木杠给“一以贯之”了。

大概是“一以贯之”这四个字太过形象，此后它就成了蠹县公门用于赌咒发誓、威胁恐吓的高频词汇。

将冷捕头“一以贯之”的那根木杠是一根桑木质地的轿杠。

轿夫大概相当于那个年代的专车司机。

今年口碑炸裂的悬疑神剧、与本剧同属于腾讯视频X剧场的《漫长的季节》，引出整个庞大故事的初始案件当中，被当做凶器的也是进行客运业务的工具，而且两个故事都分成了当下与二十年前两条时间线，通过当下的案子推动主角去探寻二十年前的真相。

不过《漫长的季节》是以二十年后的一桩乍看上去平平无奇的驾车撞人逃逸、杀人未遂的案子作为引子，而《繁城之下》二十年后则一上来就放了大招，用的是颇具仪式感且死者死状离奇的连环杀人案。

更大的不同之处在于，《漫长的季节》主角们发掘出的关于二十年前的真相，除了案件核心悬念之外，其他的与自己身边人有关的事情，都是他们早已知道的，跟随他们脚步的观众对于他们遭受的磨难会感到惊讶，但他们自己早就习以为常，而习以为常之后磨练出的乐观与过往经历形成的强烈对比，放大了观众的惊讶。

《繁城之下》的主角则是与观众在同步接收新信息，他们对身边人的认知随着对陈年旧案的探究正在逐步遭到颠覆。

第一案的死者冷捕头是男主角曲三更的师父，与他情同父子；第二案的死者王夫子是曲三更的好友、绰号“土鸡”的狂生凤可追的舅舅。

这两人在县里都算得上德高望重，受到晚辈的尊敬与崇拜，还可说是他们的引路人。

可是随着主角对二十年前真相的调查，两位死者的形象开始变得复杂与模糊起来，他们一些谈不上多么光彩的秘密慢慢暴露了出来。

截止到目前播出的最新剧情，第四具尸体也出现了，这次是程大夫，当然他实际上是当前这个时间线上的第三个被害者。

程大夫是远近闻名的神医，上到知县老爷，下到冷捕头的遗孀，都要找他看病。

与前两名死者类似，他也是在县里颇受尊敬的体面人。

然而实际上，他却有着偷窃癖，有时还会十分没素质地乱丢杂物。

一些认识了一辈子的人突然之间好像变得无比陌生了，这是曲三更他们几个年轻人在查案过程中的感悟。

除了熟悉的人变得陌生以外，熟悉的生活环境也在以类似的方式向主角们展现它的另一面，也就是所谓的“繁城之下”。

没有记录在案因此就当作不存在的凶杀案、有功名在身而飞扬跋扈的本地士人、公差与黑道相互勾结相互依存的执法体系，支撑起蠹县这座“繁城”的，就是这样的一根根早就被蛀蚀得千疮百孔的地基。

与《漫长的季节》相似，本剧也是在推进一条凶杀案探案主线的同时，展现一个时代的众生相。

《漫长的季节》较早的一条时间线是上世纪九十年代，追剧的观众当中有不少人（比如我）是从那个时代过来的，会对剧中时代风貌的还原产生亲切感。

而《繁城之下》把时代背景设置在明朝万历年间，我们都没在那时生活过，但古装剧都看过不少。

近年以来以明朝为背景的古装剧越来越考究，《繁城之下》也是这方面的典型代表，能明显看出本剧的制作团队在细节的真实性与场景还原方面下了功夫。

明中晚期的江南富庶繁华，也出现了资本主义萌芽，每个人都在谈买论卖。

这铜臭反倒又促进了文化和教育行业的兴盛，就连贩夫走卒与庄稼汉家里也通常要送至少一个孩子去学堂念书，因为总需要有人能看得懂买卖契约。

除了教育行业之外，商业繁荣更直接带动起来的则是娱乐产业。

赌博成了当时很多人热衷的消遣方式，即使是底层百姓也不乏沉迷此道者。

同样流行的还有逛青楼。

曲三更的师父冷捕头、神秘莫测的宋典史，他们都是翠华楼的常客。

软红十丈的烟火人间里，礼崩乐坏、娱乐至死。

不过蠹县毕竟位于重学崇文的江南，这里的秦楼楚馆中都是属于文人骚客的风雅景象。

就算是青楼女子，也是能吟诗作赋、拥有“才女”人设的，更受恩客青睐。

这些当时的社会风貌在剧中都有相应情节加以反映，使得那个遥远的时空在观众面前变得格外鲜活生动。

《繁城之下》也展现了中国传统文化和传统审美的深厚质感。

整部剧灰暗浓重的色彩基调服务于悬念迭起的故事氛围，场景服饰也都力求写实，配合剧集的光影运用、色彩影调、镜头美学，努力还原出当时的市井风貌。

不过硬件方面的赏心悦目终究只是搭建了一个华丽的舞台。

真正让故事运转起来的还是活跃在舞台上的角色们。

剧中的几个主要角色都有着立体的性格和鲜活的经历，让观众在领略到他们魅力的同时，愿意追随他们去探究背后的真相。

白宇帆饰演的曲三更是富有正义感的年轻捕快，却不会过度热血甚至圣母，而是能够顺应环境和形势，有策略地与阻碍自己的人进行周旋。

一个空有正义感的小白不可能先后斗倒上司易班头与盘踞蠹县多年的黑道势力二鼠三狼，又引导臬台衙门的夏捕头在自己想要的时间点离开蠹县停止捣乱。

他在追求公道的同时，也有腹黑的一面。

曲三更一度差点也被自己腹黑的一面给吞噬了，当他像曾经自己反感的同僚那样，给看不顺眼的小混混安插一个口袋罪然后随意关押时，他在幻觉中看到师父说他终于成为一名真正的捕快了。

真正的捕快是需要这一点黑色在身上的，不过好在曲三更被师妹一盆冷水及时浇醒，他选择了主动去驾驭自己身上的黑色，用魔法打败魔法，去对付那些比他更加习惯黑色的人，把这些障碍从自己追求真相的路上踢开。

曲三更的父亲是一名更夫，而他自己则是一名遇恶出击点灯前行的公道使徒。

曲三更身上的黑色，不过是烛火上方的一缕黑烟，他的主色调是烛光的颜色，照亮公道这条绕远的道。

相比内心反复拉扯、面对师父的突然离世才不得不强迫自己瞬间长大的曲三更，刘怡潼饰演的高士聪给人感觉就轻松多了，他一直无条件信任并帮助曲三更查案，也是多亏有他在身边提供支持与治愈，曲三更才能更加坚定地走他选择的道路。

这个角色有点过于单纯，甚至显得有点缺心眼，因此常常起到排除错误选项的“明灯”作用，也贡献了剧中大量笑点。

好在曲三更的情绪一直比较稳定，要是白宇帆换上他在《开端》刘鹏的号，估计要对这个经常拖后腿的同事激情开麦，然后高士聪的爸爸就可以锐评一句“这个人……还挺没礼貌的”。

全剧最神秘也最富有魅力的当然是宁理老师饰演的宋典史。

剧中前几集宋辰表面恭谦，审案时狠厉，人设亦正亦邪，让站在曲三更立场上的观众觉得敌友难辨。

第六集揭晓了宋辰的身世，观众终于可以松一口气了。

原来宋辰的原型人物是那个人，那个名字跟“宋辰宋仲虬”这五个字形成对仗的江南第一才子。

既然是他，那就肯定不会是坏人。

不管是真实历史中的他，还是剧中蠹县的他，都因怀才不遇而让人意难平。

只是剧中宋辰遭遇了更直观的肉体伤害，这种意难平也就被进一步放大了。

宋辰在在自己身上纹了睚眦，象征着他报仇的决心，也是在用他的方式发出类似蝙蝠侠“I'm Vengeance”的宣言。

本文开头一直在拿蠹县和哥谭类比，追剧前半段我还不确定谁是蠹县的蝙蝠侠。

随着宋辰的身世揭晓，这个疑问也得到了解答。

原来宋辰是蝙蝠侠，曲三更是罗宾。

除了极富魅力的主角之外，鲜活的配角也是本剧的一大看点，比如卖符纸的算命仙、一直泡在水里的访行打行大当家、不愿暴露断袖之癖而贼喊捉贼的小老板，寥寥几个镜头就给观众留下了深刻印象。

而这些配角中，目前享受到最高待遇的应该是臬台衙门夏捕头的跟班吕三。

第六集后半段用了一整段致敬《卧虎藏龙》的精彩动作戏，来展现这个绿林出身的公差在捉飞贼方面的丰富经验，让这个与主角处在对立面的小角色也有了高光时刻。

本剧对经典电影的致敬还不止有上面这一处。

紧接着的第七集，二十年前的陆远暴陆员外教训赵举人这一段，又非常明显地致敬了《教父》。

马被换成了鸽子，我觉得或许还有别的隐喻。

陆远暴在啃食鸽肉时气急败坏的样子，除了对赵举人的愤怒，说不定还有他因自身生理缺陷而产生的怨恨。

虽然目前剧情还没有点出，但是陆远暴一把年纪却膝下无子，很可能就是这一生理缺陷导致的，而陆直也极有可能是说错了话戳到他的痛处，才遭到他公开羞辱，最终与之决裂。

至于陆远暴对林四娘的虐待，恐怕也与他的生理缺陷不无关联。

当然我猜的究竟是对还是错，还得靠后续剧情验证。

说起来，陆员外和王夫子，一个施虐狂，一个受虐狂，他俩才应该是一对。

果然陆老爷的最佳归宿还是给土鸡凤可追当舅妈。

一口气看罢3集《繁城之下》，只想说，这部剧真的太有野心了。

无论从故事到布景，还是灯光的运用以及镜头的运镜，都洋溢着一丝呼之欲出、却内含着张扬跋扈，甚至有些任性的，且极为高级的暗色调美学（抱歉好多形容词，但这就是这部剧带给我的最直观的感受），这种美能够挟持着看剧人，冷静忘我，投入到一场跟着剧中人找到所有拼图，抽丝剥茧直到挖掘出真相的追凶游戏。

犹记得上次看到类似的惊喜，应该还是看朴赞郁的电影。

剧集一开篇，两个身着暗色官衣的人在一片麦浪里慢慢摸索前行，不断靠近目标。

镜头由远及近，逐渐可以看清楚，这是两位捕快，脸部表情凝重而紧张，他们似两个在夜风里行走的动物，聚精会神再试探可能再往前行进的距离，生怕遇到狙击。

风轻轻拂过，一个巨大的、用来吓走鸟禽的麦田稻草人矗立在眼前。

两位捕快眉头忽然一紧，他们露出了厌恶而紧张的表情，看似稍微年长的捕快近了一步，掀起稻草人的草帽，这一举动，顿时让两人都傻了演——一具血淋淋的尸体被一根用来抬轿子的轿杠横穿过，在这片一眼望不到头的麦田里，被残忍地抛弃。

《繁城之下》的故事由此展开，本剧的剧眼——一具尸体。

这具尸体的主人偏偏还是城中黑白两道都极具分量的人物——冷头儿。

他也是那个年龄稍长的捕快的师傅，曲三更要是没遇到冷头儿，兴许不会成为捕快，而是跟着亡父的步伐，做了打更人。

验尸官仔细检查了尸体，是被吊死的，但极为蹊跷的是，那根长驱直入、贯穿尸体的大粗轿杠，它居然刻着一行文言古文：吾道一以贯之。

万历年间，文化兴盛，可识字的人还是极少数，这位凶手不仅识字，还能用这么一句出自古籍《论语》的名言来“杀人“，可见凶手之狂妄。

一日如师终身为父。

曲三更看着师傅的尸体躺在停尸台上，回想起他们之间如父如子的深情，暗暗发誓，一定要抓住凶手， 为师傅的死，讨个公道。

想到这里，他不禁仅感叹，冷头儿天天挂在嘴边的教诲就是——公道是条绕远的道。

这话实在妙哉。

说到“公道”二字，我们常被教导，公道和正义可能会迟到，但他们一定会到。

正因为，找到真相要花费的代价太大，还可能因此伤害了别人的利益，讨回公道自古以来都是大难题的榜首。

但正因为如此，公道是一盏明灯，让人有为之奋斗的信念，曲三更便如此。

但如果只以为曲三更空有一腔追求公道和正义的热血，未免也太小看他了，也低估了《繁城之下》作者的能力。

第一集虽然以凶杀案开篇，但其实更像个职场教学片，曲三更的靠山“冷头儿”被杀，新来“易头儿”新官上任三把火，立刻废了“冷头儿”先前在官场和江湖的规矩，毫无办案查案之心，还利欲熏心，绞尽脑汁以权谋私。

这给了年纪轻轻的曲三更来了当头棒喝，他从师傅身上所学的本事，根本无力施展，跟别提为师傅的命案寻找凶手了。

年轻人有心气儿，曲三更先是在新官面前用了“硬招”——当面回应“易头儿”的挑衅，硬刚硬，我就是不服你。

但是立刻为此付出了代价——他的职场好伙伴高世聪立即被辞退，从此连小捕快都不能当了。

姜还是老的辣，我不会为难你，但我一定会夺走你最珍视的东西，从此让你痛不欲生。

但曲三更立刻调整了自己的策略，以“软”示人，把自己为黑道做得账本奉献了“易头儿”，让他明白，其实他每个月收的那点“孝敬”实在是九牛一毛，换言之，您也被黑道摆了一刀。

作为一个会计师，我很为曲三更拍手叫好。

虽说会计是个被人骂烂了的专业，但是会计知识确实是一门特别有用的学问。

先从记账查账做起，慢慢摸索出一个行业的商业机密和现金流，然后为商业估值，判断未来收益和风险，这才是一个好会计师的使命。

看，曲三更不仅是个做捕快的料，做账房先生也极具潜力。

这一手会计师绝活，一下笼络了“易头儿”的心，他立刻发觉曲三更是个可用之才，必须留在身边。

但是他断然没有想到，曲三更看看透了他的人性弱点——贪婪。

也因为此，他的狮子大开口立刻让黑道们和他翻脸，横竖一搅合，易头儿也从“快班”下了岗。

新官上任的大火硬是把自己的好差事给烧没了。

前三集就这么大的信息量和含金量，让我越发对后续的发展着迷。

这部剧的人物塑造真的极为可圈可点，白宇帆扮演的小捕快曲三更，放在人群中不起眼，但他胆大心细心眼多，喜怒不形于色，深受师傅熏陶，把这个世界绝对不是非黑即白领悟的十分透彻，因此他在查案时不按常理出牌，实在让人觉得处处透露着惊喜。

而另一个让人印象深刻的人物是宋典史，他大权在握，洞察人心。

却永远看破不说破，他给曲三更点题，让他朝一个看似黑暗无边的方向深挖，但却扶植了易头儿上位。

他明明可以利用权力，大贪特贪，但他生活作风严谨质朴，一个月去烟花之地和老相好春杏见一面已经是最大的欢愉。

春杏姑娘暗示宋典史多来看看自己，她日子清苦，想吃条鲜鱼都要盘算好久。

宋典史幽幽地看了看春杏，问，你是惦记我还是惦记吃鱼？

姑娘答，当然是大人你。

宋典史呵呵一笑，回：别别别，你该惦记鱼，我们永远都不能指望别人。

这两人一进一退的对话，好像什么也没说，但把该说的都说了。

春杏立马知道自己有点“蹬鼻子上脸”，要求过多了。

宋典史就是这样一个人，他貌似是棋局里的旁观者，其实却一直暗暗引导双方如何推进棋局发展。

宋典史在第一次看到冷头儿的尸体和轿杠时，就对这个案子有了自己的推断，但如果一下戳破真相，这个故事似乎就没有那么有趣了。

所以，他放手让捕快们“内斗”，仿佛是在试探曲三更到底能力几何。

他葫芦里卖的什么药，实在让人想要一探究竟。

扮演宋典史的演员演技十分了得，他的话不多，面部表情也似乎很意兴阑珊，但某个瞬间的犀利眼神和挑眉配合上富有深意的态度，让这个角色的表演层次一下上了新台阶。

我沉浸在江南水乡的青砖绿瓦间，被案件扣紧了心弦，也被老百姓们夜里的一小盏灯笼而温暖，它仿佛就是一个预示，公道虽然会绕远路，但它一定会到终点，这里就是凶手们的葬身之地。

《繁城之下》，推荐。

很多年没有这样追悬疑剧的快感了，前两天陪室友看了一小会就被吸引中，根本停不下来。

原因除了整个作品足够抓人的剧情、十分精良的创作之外，最关键的是创作者在无关剧情的暗中留下了非常有趣的暗示和细节，从而直指人物形象和关系，增加了对观众的潜暗示和观剧趣味。

这在现在国内电视剧的创作中并不多见，足以见到创作者对作品打磨的热情。

可谓是秘密藏在不可言说之处。

整个故事本身就处在一个大的隐喻之中，处处是符号，万历年间、江南阴雨县城、猫官鼠官、捕快和流氓、虫子符号的暗喻等等，这些组织起来构成了一张隐喻的网，完成了导演的表达。

这些很多朋友都有了详细的分析，我想大家追剧时也都有所感受，我就不过多赘述了。

想跟大家分享一下几个画面构图和调度设计中展现的小细节，是导演留给我们关于人物性格形象的有趣暗示，或许对剧情发展的猜测也有所帮助。

（播到了第六集）1、架在县令脖子上的一以贯之

一以贯之

对准喉咙

这边也贯之第一集一开始的查看冷捕头尸体的戏就有一点特别有意思，就是那个“一以贯之”的大木刺一直吊在一个奇怪的高度，在画面上一直架在县令的脖子上，一直也一以贯之。

所以我盲猜，县令身份不做好，很可能后边会被杀死，甚至可能是幕后黑手。

其他人则不然2、危险的男人既然写到宋典史这个危险又迷人的角色，不得不写写，前几集尤其是第一集，宋典史总是和烛火同时出现，烛台上默默的火苗、跳动的危险烛火、甚至徒手熄灭的烛火，这无疑不暗示并塑造着宋典史的危险、可怖，但或许还同时带来着光和热。

火苗和光

徒手灭火除此之外，宋典史的办公室内的刑具

跳动的火焰和绳索

这个剧的摄影绝了关于拔牙的喜好，有反虎就要虎口拔牙的反腐之意，结合第六集他身世曝光，可以肯定他身份作好，不过他之前的隐情和现下会怎么做仍然是扑朔迷离。

第一集片头拔牙3、冷捕头和三更同框在前面查验冷捕头尸体之后，紧接着三更回忆冷捕头给三更疗伤的那一场戏中，除了有精妙设计的对话，镜头语言更是有趣。

在这场戏中，三更和冷捕头的脸基本没有同时在一个画面之中过，都用中景近景逼成了分开的两个空间。

冷捕头

三更即使是他们同框共享一个画面，摄影师都非要找一个角度，把柱子杵在两人之间，分割成两个空间，可见两人的关系并非三更以为的那样。

在这场戏最后两人同框，居然像是冷捕头擒拿住了三更，将他摁倒一般，构图上也通过引导线直指师父的头。

很近但又很远

这个绝妙的构图4、捏软柿子的易捕头紧接着易捕头出场，一出场就是嗦柿子。

在电影中有很多角色吃水果的精妙设计，比方说天注定里边的姜武就是啃着西红柿出场的，吃相十分残忍贪婪；又例如在影视作品中经常用吃苹果来代表欲望。

吃柿子倒从未见过，看到的时候有些惊奇，一下就反应过来，这不是导演摆出来告诉我们，这是一个欺上瞒下、胆小又贪婪的捏软柿子的角色么。

后边的剧情也果然如此，可谓十分巧妙。

刺啦刺啦地嗦5、三更和窗在上边说的两场戏里，可以看到画面中三更后边都有窗户。

在花絮中，制片人提到摄影师善于运用窗户、烛火等自然光，在导演那里这个自然光作轮廓光的打光技巧成为了巧妙的表达，把窗户这个符号作为了三更的标志，窗户内外、是否遮挡、谁在窗中，好像都有意无意指向人物状态和关系，值得品味推敲。

冷捕头给三更疗伤

三更对峙易捕头

窗内窗外、框内框外

剪去“菱”角6、其他有趣细节

瓜田李下

屋里的没灭——母亲的心没瞎等等等等。

在这个剧里，创作者喜欢用误导来制造悬疑效果，倒是很像阿加莎，整个悬疑剧情慢慢铺张开来，笼罩住观众的心，让人不禁想知道还发生了什么。

在价值观上，导演更是游走在正与邪之间粘腻的暧昧地带，那是深不可测的人性和人心。

不过，情节不可轻信、人心深不可测，但是在细节中确是藏不住导演对人物形象、关系和命运的或有意或无意的设计、暗示和小心思的。

这些在画面上的细节好像本可有可无，但是给影像增添了更多厚度，也给作为观众的我许多的追剧乐趣。

尽管在一些地方比方说想要搞笑的情节上没有那么自如，有一些情节展开上也不十分顺畅，但这些细节可见整个创作团队的精心和对于这个故事的热情，期待、希望后边的情节可以保持优秀，成为眼下稀缺的优质悬疑作品，讲好一个精彩的故事。