说实话这个标题起得也不是特别好,本来是想写什么“作为国内动画的从业一份子之对于《魁抜》的商业影响我见”“论《魁抜》的中国动画产业革新”等等腐臭的标题。
不过想来想去也不想用这些一看就倒胃口的标题,在找不到更加贴切的标题之前只好随便写一个跟片子貌似有很大关联,但实际上也就是玩玩文字游戏的标题。
扯远了。
今天(2011年7月10日)终于去电影院看了这部宣传已久的动画电影,无论是在观看的时候还是观看以后心理面也的确有很多想法。
不过比起普通观众,因为我自己也是这个行业的从业人之一,所以我的思考方向大多和我平时工作有关的方向。
所以这篇评论主要不在于和普通观众去分享一些感情上的东西,我更多是想着墨一些诸如国产动画在商业上的拓展,以及片子故事(编剧)的一些优缺点。
下面的文字中,《魁抜》及其创作构成会以“本片”概括。
【剧情部分】纵观我看到的评论,大部分观众都对本片的剧情抱有好感,也多加赞赏。
对于这点我毫不否认。
首先,本片的情节点很密集,基本上35分钟为一个小节拍,510分钟为一个大节拍,相互交替之间也有一些笑点和滑稽台词作为过渡,很舒服自然。
基本上不会出现一段戏下来是冷场或者游神,在勾人心弦上青青树是下了功夫的。
至于其他对于细节的小处理,比如蛮吉的口头禅“这绝对是肯定的”,叹气是会发出轻微的“咔咔咔咔”之类也很适合地放在故事发展当中,尽管不是起到推进情节,但也有辅助揭示人物性格的功能,不可谓不照顾周到。
但整个剧情的演绎,我觉得有一个最致命的硬伤——操之过急。
比如一开场的阐述背景,一直到标题字幕的出现,中间使用了大量快速切换,大量完全没听过的名词,大量完全没了解过的人物。
这些陌生的东西就好像连珠炮弹一样死命狂发,上一秒我都没来得及理解,下一秒他就又新的东西出来了。
其信息量之其表现之急,让我这个成年人都略感粗糙,更何况是更低龄一点的青少年观众?
我个人不反感,也不反对这种大背景设定,也不认为当下的年轻人不会明白和理解。
但是一味地将世界观这样平铺直述,毫无节制地全部表达出来。
不仅欠妥当,还有暴露本片对于情节把握的火候不足,以及对自己的信心欠缺。
另外,在生活情节上的表现在本片却又点到即止,毫无铺陈。
像是蛮吉和蛮小满之间的一些生活互动,以及他们在窝窝村的一些细节交代,这些明明可以大书特书的洞悉在本片中仅仅都是稍微表现就结束了。
我不认为这是因为本片没有篇幅,或者其他什么理由,而是本片太着重于大情节推进以便向观众展示“我们这个故事很庞大,很有看头”,而对于小情节这方面则使劲压缩。
如果让不才的我来处理,我会在一开场首先就展现“魁抜”的强大,以及对抗他的天界神族如何难以招架,那一代的“魁抜”又是最后如何落败。
这一段世界观交代不才的我尽量少用旁白和字幕交代(《故事》说过,用旁白和字幕交代是最稳当但又是最蠢的办法),并且限制在5分钟内完成。
紧接着后面原本是留给世界观交代的时间我会全部用在蛮吉和蛮小满之间的生活互动,以此和窝窝村之间的矛盾冲突。
在这个期间就有足够的篇幅从他们的互动当中了解到整个世界观的大致构成了。
比如蛮吉问起蛮小满以前的传说,纹耀的来历等等,不需要很刻意,自然地融入到情节便可。
这点不妨可以参考同样是剧场版动画的《破刃之剑》(Broken Blade)第一卷开场。
《破》一开场直接来的就是一场机体战,期间用几个连续镜头就将机体的操作原理用画面完全地表达出来。
另外机体战斗的基本画面风格,机体本身的物理惯性等等属性就已经在这段战斗里完全地表现出来,不需要任何文字和旁白的交代。
这段段战斗之后,在大概2分24秒左右才开始用旁白和画面交替表现基本世界观。
1分多钟,大概是在3分44秒后结束,接着是表现主角的特殊身份的剧情。
大概在4分50秒开始上标题。
前前后后,基本世界观阐述人家完全控制在5分钟内。
通过对比,不才的我不难看出,本片虽然有很大的野心,但太急于想将自己的野心全部爆发出来而导致信息量把控上的“暴走”。
这点导演难辞其咎。
该是大书特书的地方,本片点到即止;该是点到即止的地方,本片却大书特书。
很少娓娓道来,更多是匆匆而过——这不可谓不是本片最大的问题。
【商业部分】之所以导致本片心有余而力不足很大情况,我觉得还是归结于中国动画产业本身的不足,令到本片的团队急于表现自己而忽略了一些根本的东西。
就那刚才举例的《破刃之剑》,它之所以敢于不紧不慢地展现世界,很大程度是由于它不仅仅是一部孤单的动画,在它之下还有各种周边的商业企划(FANS BOOK、设定集……当然还包括漫画原作),它并不会将所有的“筹码”都压在一部动画之上。
这样动画在表现上就有十足的余地来娓娓道来。
我不清楚本片的盈利方式到底是怎样,但我觉得因为国产动画本身并没有像日本那种完善的产业结构,因此很多东西你要么就在动画本身全部展现出来,要么就真的只会淹没在一大堆内部的设定文件当中。
所以也不难想象,为什么本片会那么急于将所有东西都表现出来。
但是,通过比较我发现,本片与其说是一部动画电影,不如更接近日本的那种“剧场版动画”。
比如之前提到的《破刃之剑》、《空之境界》、《EVA新剧场版》均属此类。
首先他们的时长都不足一部标准电影时间(120分钟),大概只有90分钟。
其次很明显没有将故事完整说完,是准备不断出续集来完满的(这点我在S1帖子中得到确认)。
本片还真是第一个使用这种“剧场版动画”的商业模式,在本片之前是没有使用过这个概念的,像去年的《超蛙战士》,他尽管也有留下伏笔,但故事基本是完结的了,并且在创作伊始就是以电影来构思的。
如果本片真的成功了,从而开创出“剧场版动画”这种商业模式来,那我又联想到下一步就该出现OVA这种商业模式。
中国假如真的出现OVA动画,那将会是中国动画的一大进步。
首先因为OVA本指直接发行录像带而非在电视、电影等媒体上播放的动画作品。
不存在“公开放映”的种种限制,因此在内容上肯定是要更加宽松。
虽然对于中国动画的审核制度我是持悲观态度,但假如中国动画能去到一般电视剧的程度,那也不得不说是一个莫大的进步。
其次,OVA的特殊性也可以更大限度的引入更多的投资方向,而不是单一限死在“片子就是产品广告”这种霸权逻辑中。
我自己在这一行混,也清楚现今的中国动画产业结构还停留在元祖高达的那时的低层次,只不过官方媒体喜欢假大空,将这些问题一概掩盖起来罢了。
因此你很难让创作人员有激情和理念去做好一部片子,最直接的哪怕你的想法再怎么优秀,不符合这种单一且霸权的合作关系利益就一定被否决掉。
而OVA的特殊性在这里就发挥作用了。
由于OVA不在电视上播,不可能是对上产品的宣传周期,因此是不会有人拿来当广告片,自然宣传成分会降低。
另外由于是直接发行的产品,中间无需经过太多的渠道(如电视台),市场参与度会直线上升,这对于片子的质量把握是更加有保证的。
只有经过市场验证的产品,才是优秀的产品。
当然了,不是说中国动画一做OVA就能赶日超美。
只是说应该各有各的职责:TV动画有他自己在卖广告,剧场版动画和OVA有他自己在提升整体水平。
两者相得益彰,才是真正对于市场和商业的完善和革新。
所谓海纳百川,有容乃大。
现在中国动画的市场无非就是TV动画(广告片),偶尔出几部大投资小收益的所谓“大手”动画电影,仅仅两种动画方式不仅将创意扼杀在摇篮当中,还成为让这个产业畸形发展的共犯,一步一步将这个产业变成某些人捞钱的暴发户工具。
这种情况不但是观众所不想看见,也是我们这些从业者所一直诟病的。
【其余部分】不过理念虽好,真要做起来又是另一回事。
只是说我通过这部片子的成功上映,我看到在商业上的一些希望。
我是很希望青青树真的能将本片做完,并且闯出一片前所未有的新区域。
最后有两个地方我是有点自己的看法。
一是名字,我到现在还是喜欢《灵山王》这个早期名字,《魁抜》(乃至魁魃)都太绕口了,难以记住。
二是CV。
这次配音我很满意,蛮吉的CV回来在BANGUMI查才发现是panda氏。
以前就开始关注了,没想到这次她的表现比以前更好。
而且我就说怎么蛮吉的配音风格那么浓重的一股日式风格,原来是去到日本成为专业声优的panda氏,回想起来确是一乐事也。
形——美术,尤其是场景部分,无论是单个场景的设定还是具体的处理上,其用心程度简直堪称业界最后的良心,尽管有着浓重的向经典日系动画致敬的倾向,但其精致程度和美型程度都在国产动画中首屈一指。
可惜这样用心做出来的场景有一个致命的缺陷:美术风格不统一。
做动画不是简单的拼细节,不是把每个细节做到100分合起来就是100分。
本片的世界观设定极其庞杂,仅就第一部80多分钟展现出的场景来看,不同的美术调子至少有四五种,带有魔幻色彩的天界,宫崎骏范儿的山野,蒸汽朋克风的某国首都,居酒屋和中式药店杂烩成的小旅馆,偏写实的码头和远征船。。。
与此同时人物美术同样一锅乱炖,各种山寨风格齐飞,开场的天界众、魁拔手下,窝窝村众、和蛮吉,假冒的龙族妖侠、某国公主、远征船将军单独拿出来比较的话简直就不是同一部动画里的人物。
美术风格的混乱不但影响了对整体世界观构成和故事的感受,更导致观看时经常感到人物与背景的分离,人物在场景中站不住,像漂在背景上。
相比美术风格不统一而言,人物偶有走形什么的简直不算罪过。
另外要提一下的是本片在战斗场面超级爱用刷效背景,但是不知为什么刷效背景效果基本都丑得惊人。
动画方面高于国产动画通常水准,但继承了国产动画的诸多毛病,人物动作僵硬,动作设计丑陋,稍微转个面动作就会变形,预备缓冲不足。。。
尤其值得一提的是面部表情动画,敢再僵死点吗,人物设定都模仿了很多,为什么不干脆在表情动画表现上也好好借鉴一下呢。
特效是本片最与国际接轨的部分,谈不上惊天动地,但起码能拿得出手了。
部分3D渲2D的场景效果也不错,除了港口那个航拍镜头感觉有些掉帧。
另外要夸一下配乐、声效和配音,绝对是国产动画中上乘之作,除了坑爹的片尾曲。
真——分镜和表演节奏控制,国产动画中游水准。
开场天界和魁拔之战历史回顾的混乱,战斗场面的呆板无趣,叙事推进的突兀和莫名。。。
表演节奏控制方面体现了国产动画一贯压根就没有动画表演的特质,很多时候进行动画的时候只是简单的完成既定的动作,基本不把角色当作站在一个实实在在的空间场景中活生生地在生活的人来看,不考虑动作的节奏和剪辑节奏。
理——剧作,世界观。
套用《魁拔》中一句台词“大就了不起吗?
”(大概是这意思。。
)看完《魁拔》后终于知道这部动画为什么有多达两位数的编剧的原因了,因为本片超级庞大、啥都不嫌多的世界观。
宏大设定不是罪,宏大设定的成功作品多了去了,但是不管多大,要能统一起来,要能自圆其说,要能建立起自己的逻辑系统。
《魁拔》的世界观就第一部而言,离自圆其说的程度远了去了,只见杂乱,只见混淆,满是槽点。
疑似蒸汽小车从落日的桥上跑过去了,很美。。。
可是他妈为什么??
这个世界的动力是什么?
蒸汽?
电力?
石油?
太阳能?
精神力?
还是其他什么?
不解释。
脉术到底是啥?
不解释。
既然都用脉术打来打去,而且人人都会,干嘛还要背着大剑大刀子?
这些武器和脉术的关系是什么?
类似的问题比比皆是,但就是不解释,观众自个儿想去。
反正我这都是老梗,您凑合着自己代号入座就行。
(呸!
世界观乱来的,就别指望观众有啥代入感了。
别拿什么五部曲之首部曲来说事。
《指环王》、《星球大战》连续性够不够强?
哪部的首部曲不是构造了一个至少能自圆其说的世界观?
剧作方面,整个魁拔首部曲最大的问题是结构松散,冲突不集中。
除去故事背景介绍段落,一开场主人公的戏剧目标似乎建立了,是要打败村长,这个段落随着村长耍了个诈,将两人送上征讨魁拔的道路看起来结束了,因为人物目标也变了,改成是要打败天下最厉害的魁拔。
但很快主人公就陷入了抵抗强盗的故事段落,主人公这时的目标又变成了打败强盗,而这个目标跟讨伐魁拔基本是没有关系的。
这个段落结束后主人公终于开始踏上讨伐魁拔的征程。
在这个段落里主人公的目标更加含混,一方面有着要征讨魁拔的既定目标,另一方面又十分想得到爸爸的纹耀,段落故事基本围绕爸爸的纹耀来组织,变成了一个奇怪的滥情故事。
之后儿子和老爸都有了纹耀,终于迎来了本片的高潮——登船,而在此之前我们竟然都不知道主人公在这部电影中的中心戏剧目标原来是要登上一艘船,在之前的段落中均没有提过,更不用说必须要阐明中心戏剧目标的建制部分了。
高潮部分也很奇怪,开始的目标很清晰,就是登船,浑水摸鱼上去了,全片的戏剧任务已经达成,这时突然又产生新的目标,解救“长脸哥哥”,为此开始和中央军等人的对战,然后被打败,然后发飙召唤来了脉兽,此时的目标又变为如何阻止自己发飙(我发起疯来连我自己都怕。。。
所以看完《魁拔一》最大的感受不是“半部电影”,而是好几集蹩脚的TVA。
其他一些剧本的具体处理和逻辑上的问题多得数不胜数,略谈一二。
很多场戏都处理的不完整,比如打强盗一场,小满和雪伦僵持,蛮吉终于发飙了,一阵爆炸,这是这场戏的戏剧支点,此时突然切到了看守冲天槊的众人,一通废话后,切回,就看见雪伦用丑的一逼的跑步动作(貌似透视也有问题)丢下一句话跑了。
What the fuck??总之这场戏就这样结束了。
还有就是公主sama偶遇那场戏。。。
此人只在之前的回忆中略微提到跟小满有一腿,但是他们以前怎么搞上的、她大致是怎样的人,干过什么统统都不清楚,只是突然出现在街上,莫名的一副慈母状,然后小满就拉着蛮吉跑了,一直到片子结束后就再也没提过此人。
安排这场戏的意义何在?
不知道。
还有很多想吐槽的地方,比如编剧是有多不会写战斗场面啊(枯燥无聊程度直逼国产动画底线),比如经常性莫名地就开始洒狗血(突然想起评论标题了,貌似这才应该是吐槽重点)。。。。。
看完《魁拔》后,你能感受到制作人员们内心深切的渴望,那就是做一部“国产日本热血动画”出来,可惜最终只是一大堆莫名其妙的日系热血动画台词老梗集锦,和一大堆含混不清。
今天《魁拔》上映,早上起来去了大光明。
看完,虽然其间吐槽无数,但它最后仍把我感动到心潮澎湃。
如果客观评论这部动画片,60分。
但如果加上为它流的眼泪,我给它打100分。
为了不剧透,我还是吐槽吧。
这部动画片在大部分市区的电影院都被排在早上,进去发现全是家长带着小朋友。
跟小朋友一起看电影是种很难克服的煎熬,他们会莫名尖叫,或是提出各种奇奇怪怪的问题。
这时我才能体会一个妈妈的伟大。
比如:“树国的人是不是都长得像树一样?
”“是因为那个国家绿化很好,有很多树。
”“那是山羊还是马?
”“是会说人话的马。
”但很显然我被逼疯了。
我看的上一部电影叫《功夫熊猫2》,残留的感觉还没完全消掉的情况下看《魁拔》,不仅对《魁拔》是个挑战,对我也是。
于是我开始一路的吐槽。
配音还是太刻意,而且背景音有时太弱了点。
给我一种足球比赛现场音被掐掉只剩解说在喋喋不休的感觉。
人物动作还是不那么流畅,镜头转换有时也做不到不露痕迹。
感情起伏强弱的点处理得也不是那么自然……但这又怎么样呢?
《魁拔》有一个新建立的世界构架,虽然让我一瞬间想起《罗德斯岛战记》、《剑风传奇》甚至《银英》。
《魁拔》想要表达的东西已经很丰富,而且不是为表达而表达。
虽然有时想表达的还很浅。
从某个时刻开始,就让我眼泪哗啦啦流下来。
为了它想表达的情怀,为了我自己默默升起的某些奇怪的情怀。
我就坐在一堆小朋友和家长们中间,哗啦啦地流眼泪。
在这么多的槽点中,它还能让情感一浪接一浪升起,直到淹没所有心房。
为了被决堤的眼眶,我愿意给10分。
顺便,所谓在上映前被一直讨论的日式风格。
我倒觉得真的没有什么意义。
作为看日本动画片长大的一代,要求没有它们的影响,怎么可能?
虽然我的槽点在,这部片的个人风格不太强烈,可以看出太多东西的痕迹。
但《魁拔》是有自己的情怀的自己的动画片。
毋庸置疑。
况且,我觉得一昧的质疑、苛求对于刚刚有所作为的中国动画,没有太多意义。
鼓励可能是更好的推动方式。
好吧,没有了。
总之,推荐。
我竟然完全没有剧透,太不容易了。
快结束时,旁边的小男孩问他妈妈:“妈妈,他们为什么要帮蛮吉?
”他妈妈回答说:“他们是在帮自己。
”妈妈亮了。
看着我的满屏赞美之词,请出品人往我卡里打5毛钱。
谢谢!
手冢治虫望着桌面上的一堆漫画草稿,他的眼里已经充满了泪水,纸张上的主人公们,有铁臂阿童木,还有《天闹天宫》里的孙悟空。
在许多稿纸上,署着“手冢治虫”这个名字。
“虫”字很得俏皮,框里还含着两个小点,仿若两只眼睛。
在手冢的心目中,有一部作品对他而言是最为特别的,这就是《我的孙悟空》。
40年了,他以悟空为始,以悟空而终。
正是他的偶像的孙悟空,让他拿起了画笔,选择了漫画。
悟空伴随了他的一生,直到生命的最后一刻。
“告诉万籁鸣先生”他对好友松谷孝征说,“我先走了……”松谷两眼湿润了,回忆起手冢临终前的话,他的心情很沉重,但他知道自己接下来的岁月里,就是完成《我的孙悟空》——这部“必须”完成的作品。
《我的孙悟空》被分成两次制作,89版带有纪录片性质,讲述孙悟空给手冢带来的影响,后来的03版则是剧情片。
2004年11月3日,在万赖鸣的忌日上,剧情版《我的孙悟空》在中国上映,这场具有纪念意义的公映,并没有引起中日双方漫迷的关注,这一年,大家的心在宫崎骏的《哈尔的移动城堡》,大家都忘了本国动漫的最辉煌的缔造者,忘了彼此之间的动漫交流,忘了他们之间的友情。
《魁拔》上映后,有些中国媒体夜郎自大地说“中国动画首度超越了日本动画”。
好一个“首度”,好一个“超越”。
证明自己的强大,有很多种方式,懦弱的人以贬低别人来抬高自己,自信的人则以赞美别人来突出自己。
我非常反感某些中国媒体围绕着《魁拔》的各种不切实际的吹捧。
而相比之下,手冢治虫从来不吝啬于对中国水墨动画的赞美——甚至是“膜拜”,但丝毫不影响他“动漫之神”的地位,相反,手冢的虚心让他越发伟大,让所以研究他一生的人视为美谈。
我个人对《魁拔》的画面、人设、世界观、主题都没有一丝的不满,而对主角魁拔(蛮吉)更是非常喜欢,正如国内很多人一样,我对这些都给予了理解和宽容,但我不满本片拖沓的剧情、啰嗦的台词、拙劣的剪辑、粗糙的分镜、和过多刻意安排的场景。
(而单论画面,《魁拔》并不比剧情饱受非议的《风云诀》更出色。
)作为一个深度的动漫中毒者,我早已被各种日本动画和好莱坞大片的特效轰炸得无比疲劳,现在对我而言,无论动画还是电影,剧情是第一,其他都是其次。
所以《魁拔》的导演王川,更早之前的另一部作品《小明和王猫》,更能引起我的共鸣,尽管这部作品画面比较粗糙,但它更能体现动画人的认真精神。
我说以上这些,纯属个人感受,没有全盘否定的意思,《魁拔》有出续集的话,我依然会看、依然会期待。
……在浩瀚的宇宙中,人的一生是多么的短暂。
可在生命的火花熄灭之前,人是不是应该做些什么呢?
抗战时期的1941年,一部具有划时代意义的动画片上映了,这就是万籁鸣的《铁扇公主》,这也是我国的第一部动画长片。
因为是在沦陷区拍摄的作品,按照政策不能发表批判日军的言论,但万籁鸣却在影片中倾注了反法西斯的思想。
这部作品改编自唐僧一行人路过火焰山时智斗牛魔王的片段,在国人心目中无所不能的孙悟空到了本片中,只是力量的一部分,他的许多功劳被万籁鸣“分配”到了猪八戒和沙僧身上,结果大家各显神通,却都不是牛魔王的对手,这时唐僧站出来说,只有团结力量、万众一心,才能打倒牛魔王,于是众人一齐起来反抗,最终让牛魔王跪地求饶。
影片的隐喻之深,就在于此。
导演有国籍,但艺术无国界,《铁扇公主》最大的知己,是一个日本人。
那是在二战还未结束的1943年,他看了此片后无法掩饰自己对万籁鸣的崇拜,于是他弃医从画,并一举奠定了现代日本动漫的基础、而且创造了它的辉煌,没有他,就没有日本动漫的神话,他就是:手冢治虫。
日本动漫的启蒙老师,就是万籁鸣,手冢从来不否认这一点,更不否认他对万籁鸣的敬佩。
回顾手冢治虫的一生,他不但是日本现代漫画的奠基者,也是日本动画片的奠基者,是少年动漫的奠基者,也是少女动漫的奠基者……手冢走了,可他的身影却从来没有消失。
我想,没有一个日本人,能够否定掉手冢的作用和影响力,包括最讨厌他的宫崎骏。
“手冢治虫对日本动画一点贡献也没有!
”在手冢的葬礼上,宫崎骏恨恨地说道。
宫崎骏恨手冢,有他的理由。
在宫崎心目中,动画片的每一秒都应该做到最精致,可是手冢干了些什么呢,他创造了TV动画,让动画片成为商业竞争,市场上的作品因为利益争夺,充斥着各种赶工、崩坏、粗糙和拖泥带水。
日本动画在TV上的成就,掩盖不了它在大银幕上的苍白,吉卜力的辉煌始终只是块遮羞布。
票房和上座率,始终属于美国,而《阿拉丁》等美国动画电影,在日本这个“动漫大国”的DVD发行量,似乎在嘲笑着每一个日本的动画人。
如果日本动画一开始就着重于电影方面,以这个民族聪明的创造力和想像力,也许现在就能和迪斯尼抗衡了吧?
想到这点,宫崎骏是何等的不甘心、何等的愤慨。
他认为,这是手冢治虫的错。
可是,手冢的最大继承者,舍宫崎骏其谁?
在宫崎骏的作品中,始终可以看到无处不在的手冢理念,尤其是对大自然的赞美。
而且,有多少动漫人士,是因为手冢才拿起了画笔啊,他宫崎骏只不过是其中之一。
没有手冢,就没有宫崎。
他对手冢的恨,也许还包含了妒嫉,还有敬爱。
手冢治虫是个和平主义者,他曾痛苦地说:“我时常感到迷惑,自然被不断破坏,战争必定在世界的某个角落发生着,无数宝贵的生命被剥夺,我所期盼的和平,真正的和平,已经在这个地球,甚至宇宙当中不复存在,我心中所期盼的真正的和平,并抱着这个信念一直坚持漫画制作动画至今,这个正是我的梦想,可是,我有时候会想,这个梦想会不会永远就是个梦想,而不会有实现的一天呢?
”这种迷惑,宫崎骏何尝没有呢?
如果宫崎不是对手冢的价值观如此的认同,他又如何拍得出那些动人的作品呢?
……其实,手冢不但是日本人的骄傲,也是世界人的骄傲,瞧瞧《狮子王》,不正是对手冢的《森林大帝》的致敬么?
手冢治虫与万籁鸣之间互赠过几次漫画作品,他们都很珍惜对方送来的礼物。
在万籁鸣的家里,摆放着几副手冢的漫画。
有一副是阿童木和妹妹乌兰的合影,有一幅是阿童木和森森大帝雷欧的奔跑像,而最有意义的一副,当属阿童木与孙悟空的合影,画纸上签着“手冢治虫”和“万籁鸣”的字样。
收藏家储祖诒对此非常羡慕,万赖鸣见状,将阿童木兄妹的合影画送给了他,然后郑重地写下:“此画是日本动画系列片阿童木导演手冢治虫画给我,我以个人名义转赠祖诒同志。
”80年代中期,中国漫迷评选出了自己最喜爱的几个日本动漫人物,其中阿童木与一休并列首位。
成就前者的,是手冢,成就后者的,是辽艺。
那个时代,我们无需以贬低日本动画来达到抬高自己的目的,我们是如此的自信而不自大。
我们曾经拥有不亚于日本的动画技术和配音水准,而中国动漫和日本动漫曾经是彼此互动的阴与阳,相互催促着对方的成长,平等而互敬地交流着。
《熊猫的故事》可谓说是中日动漫交流的一个结晶。
其实中国到了现在,依然有极为出色的动画技术,且不说很多日本动画是中国人加工的,在中国难道就没有杰出的动画吗?
只不过,有人认为国产动画的希望不在官方,而在民间,这种看法稍显偏激但并非没有道理,瞧瞧《李献计历险记》、《打,打个大西瓜》、《水脑袋》、《小胖妞》、《功夫兔》……如果不是动画人的错,那么国产动画在哪个环节上出了错呢?
也许可以套用一句俗话:“让没文化的人管理文化,是文化的最大悲剧。
”我以《魁拔》而荣,但它可以做得更好。
而另一方面,很大程度上,我将《魁拔》的日式风格视为对日本动漫技术的借鉴,正如手冢也曾借鉴中国动画的技术,是属于中日动漫的交流,而不是简单的山寨或抄袭,在这点上,《魁拔》并不同于“只抄了百分之一”的《心灵之窗》、和“同步率突破400%”的《高铁侠》。
手冢治虫和万籁鸣都走了,他们带走了中日动漫的携手成长,带走了平等和互敬,留下了无休无止且无意义的口水战,留下了恶劣的抄袭,留下了艺术屈从于政治的鄙视和谩骂。
大家都忘了,一个国家动漫的强大,并非以抵制、而是学习他人的长处而成长的,美国动画影响了万籁鸣,而万籁鸣影响了手冢治虫,手冢则奠基了日本动漫,而日本动漫今日又被美国动漫所频频借鉴,这样的一个互动过程,不正是如此吗?
1988年,手冢治虫在身患重病的情况下再一次访华,与万籁鸣见了最后一次面的不久后,他就去世了。
他临终前说的“万赖鸣先生,我先走了”,是一句充满人间温暖的话,当中包含了对动漫——而不仅仅是“日本动漫”——的无尽的爱。
成就中日两国动漫辉煌的,是爱与包容,而不是恨与妒嫉。
如今手冢的这份爱,已经化作火鸟,向看不见的远方飞去……附:阿童木与孙悟空的合影(http://www.douban.com/photos/photo/1175927734/)
没事瞎搅和这种事情很傻很天真,不提倡。
但我写这篇影评的初衷确实是因为某些爱日漫爱到要分裂的中国动漫迷。
我不知道有多少跟我一开始一样,看到魁拔的片花时是惊喜而不是马上挑刺。
虽然从那个一年前的片花来看,蛮吉这个觉得很像悟空,而看着它拿着棍子打来打去时,我还以为又是个关于取经的故事。
但这没影响我决定在它上映后全力支持的心情。
一年后的今天,我强拖着一个朋友,跑到电影院去给它捧场,90分钟结束,我意犹未尽,甚至产生想马上看第二部的冲动。
我觉得对我而言,它是值那个票价的。
所以在豆瓣,看到很多根本就没有看过这个动画,也压根不打算去看,却又屁话很多,对着它的人设图指手划脚,种种不满的中国动漫迷,真的让人很蛋疼。
我看有个短评是这么说的,看之前请忘记它是一部中国动画,看之后请记得它是一部中国动画。
说得真的很对。
但有的人又借此机会说你们不过就因为它是国产片就给4星,太不负责了。
我想说,那你们中有的人,看都没看就因为它是中国制造就打了1星,这也很不负责好么王八蛋。
实话说,抛开其他,我也愿意给这个动画打4星,所以加上我对中国动画发展的期望,我今天在这里给5星。
那些说着“这明明是佐助吧这是火影吧这是海贼王么”的人,你可以不花钱去影院支持魁拔的票房,但你以后可以在网上好好看看魁拔的剧情。
焦点访谈怎么说来着?
“用事实说话”。
连CCAV都懂的道理你们怎么不懂呢?
智力连CCAV都比不过的话,以后说话会没人愿意听的哦亲~~~~~如果看过魁拔之后你们还是觉得,它就是抄袭了海贼王和火影忍者,那我只能说怪我孤陋寡闻,当初在那几个热门日漫里选择了去看银魂。
但其实就我对那俩漫画故事梗概的了解,跟魁拔真是半毛钱关系没有。
蛮吉是个很乖很懂事的小盆友,依稀记得这里有人说它丑来着?
我要无理取闹了,人家这么萌这么萌这么萌!
他明明知道他爸爸蛮小满是个半斤八两还没有合格武艺认证标志的野路子,还是很认真地跟他学功夫学怎么发脉冲。
他的理想就是想得到一个纹耀,做一个举世无双的妖侠。
他爹说咱要去打魁拔,建功立业,他就乖乖跟着去了。
他都不知道其实他就那个大魔头魁拔。
(所以哀家好想知道后面会怎么样啊啊啊啊啊啊)之前那个长脸蜀黍把他老爹打得七零八落的,他事后非但不记仇,还在长脸帅哥给军官们揍得鼻青脸肿的时候蹦蹦跳跳地跑去出头。
小盆友怎么打得过实力超群有技能认证的贵族呢~~所以他很快趴下了。
所以,蛮吉不是无所不能武艺超群的悟空,他也不是猴子,他也不丑。
哀家就是很喜欢他。
你们有的人,爱喜欢不喜欢。
既然都说到剧情了,就顺便挑几个喜欢的角色说说。
当初看第一版魁拔的片花时,一眼相中的那个角色叫敖江,很有味,看样子就是一个实力超群又沉默寡言的小哥。
可惜第一部魁拔他连个脸都没露。。。。。
不过这不打紧。。。
因为哀家收获了别的帅哥。
首先长脸叔很帅啊,落魄贵族+肩负难言使命+面瘫+寡言+功夫高手,每个设定都写着萌写着爱,哀家期盼着你第二部的表现!!!!!!!!!
再者,雪伦这个角色也深得我心啊~首次出场先迷倒我的居然是蜀黍低沉的声音,一个抢钱的大流氓说话这么优雅低沉磁性勾人做么?!
村长爷爷不会跟你稿基的!
另外谁说中国声优烂的?
很有前景嘛。
话说雪伦蜀黍边说话边抠脸是做么。。。
卖萌么哼。
说这个就说到村长了,老爷爷很可爱好不好!
这么注意养生这么爱吃饭的爷爷很有爱!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
爷爷每次说“饭还是要吃的”的时候,我都很萌好么。
最后还有在那个岛上等着魁拔大人去拿武器,然后带着他们打天下的忠臣里面,那个长辫子的帅哥是谁!!
是谁!!!
让我看看正脸嘛,就一下?!!!!
话说,那个武器是不是就是金箍棒吧啊突然意识到。。。。。。。
总之。
魁拔是中国制造的,它不是任何一部日本漫画。
你再怎么说它画风像日本也好,它讲的是一个很中国化的故事。
说到画风,很多日漫迷狗腿子对这点格外不满意,容我说一句。
中国动画产业并不发达,可以说在起步阶段,而日本人的造诣之深你我心里都有数。
你们是生下来不用走路就会跑的吗?
你们学作文的时候从来没有模仿过范文吗?
学音乐的时候都是一来就可以唱自己写的歌的吗?
如果刚好你还真是,那我只能为你这种人才怎么没投身动画业而沉痛惋惜。
但实际上,99%的人都不是。
所以,别拿借鉴说事儿。
这就像你的语文老师把你写的作文丢到你脸上,然后说这个风格的他见多了你今儿不原创个新文学体他就不让你毕业一样,让人悲伤。
对国产动画,我们可以挑刺,因为没有批评就没有进步。
但麻烦各位也别除了挑刺别的都不做了好么?
小时候爹妈都想你考100分,当你考了90分的时候,不也还是希望他们少批评几句,多说点“也很不错了,以后会更好的”这类的话?
但如果您真是个喜欢听大人说“你这个猪,考不到100分永远不要回来见我”的抖M的话⋯⋯我只能默默祝福你了我的朋友。
所以最后给魁拔算下分。
故事7.5,画面8, 动作设计7, 音乐音效 9, 诚意10。
PS。
之前看到个新闻,才了解到魁拔动画工作室的无奈和心酸,差点把我都看哭。
中国院线不给力真的很悲催。
但我相信好动画不会被埋没。
魁拔是中国动漫发展的新希望!
电梯:http://movie.douban.com/review/5016571/?start=100#comments
其实单动画本身来看质量只能算是中等并且的确有些幼龄化,剧情也拖拖拉拉进展太慢导致就这十万火急才给人故事开了个头的感觉。
…他妈的听说这是个一年一部的坑?!
可是国产两个字就赋予了它不一样的、至少在我这种孤陋寡闻的渐渐开始跳出动画坑的无聊青春尾巴上的骚年看来是里程碑式的新意义(当然也有微薄宣传力度大的功劳)。
起码我们能感受到诚意。
和为了政府补贴完全照搬终于杯具的XX侠以及只能骗骗小孩子的flash动画水准的喜XX不同,有些场景图真的美得一比啊=3333333=起码要让关于动画的梦想和热爱超过对金钱的追求度啊╮(╯_╰)╭挑几点印象深的说。
BGM超级美妙!
很多地方都有给人“啊,是国产!
”的感觉,…这是赞美。
大概是笛声吧很中国风的元素,还有城里的木式建筑啊长袍啊旗子啊什么的,终于能在说“是国产”这种话的适合稍微骄傲一下了啊。
…但为什么…雪伦大人和蛮小满(一张中年大叔脸的家伙干嘛要叫这种弱受名儿…怎么信他22岁啊)剑拔弩张的时候BGM却突然搞的像老攻终于找到离家出走的老婆下一秒就要基情拥抱的感觉啦…不过既然卖受卖萌都有了卖腐当然也要凑一凑热闹=3=声优方面…我是个孤陋寡闻的人。
我喜欢雪伦大人的腹黑音!
但是蛮大人这个炸毛(攻受未鉴定)演绎得很不错就是…有…点…儿…吵……。
再有就是每个角色的里人格都…是个二逼吗?
蛮大人不必说,一出场还觉得会不会是个沉稳师傅之类的角色,一和村长(我也以为村长很正经…但你看村长奢侈地长着兔耳卖萌呢!
)决斗就立马暴露“…是个笨蛋”这样的本性;长脸大哥哥在客栈里好好耍酷不是蛮好嘛为啥到后来被保安拳打脚踢都不还击贴在地上乘凉啊?
不过话说回来一个开四间房三间放东西的人怎么看都不正常啊?
还有雪伦…登场时像个腹黑反派声音也S的一比啊,怎么能搞出募捐这种借口还被竹马打得落荒而逃啦…以及船上的小胡子将军不好好当船长看小猴子打架激动地跟小孩子一样(才不会说有点儿萌这种攻呢)…连个配角会打毛线的马脸倒地后缓缓睁眼的动作都如此妩媚多姿(…至今不知这玩意儿公母)…如此看来正处在合理二的年纪的小猴子才是最正常的人啊…?
剧情方面…开头的专有名词有点儿多有点儿难记看得有些目不暇接…然后节奏太慢啦。
不过就像阿姘说的那样,这种故事明显超长展开的玩意儿还是适合一集一集上CCGV什么的公放啊…一年跳一次坑什么的健忘的老年人…吃…不…消……8岁小猴子明显有点儿早熟…啊。
其实那只卖受还挺可爱的嘛。
然后画面,虽然的确进步很多精细很多但因为个人喜好问题画风不是很萌也╮(╯_╰)╭而且我觉得男人画的比女人好看啊3D做的比2D棒啊。
有一个场景就是从空中俯瞰海洋和陆地的…貌似有一些3D吧但海洋那一块完全是深蓝色的色块瞬间让我觉得违和感强烈…除了这个之外别的风景还真的蛮美的❤尤其是树下树上这种小清新又不失俏皮的画面…美❤!
最喜欢的角色是潘…!
因为他的前后反差最大……!
总而言之,虽然无法说出“看完肉流满面”“不看后悔终身”这种推荐,但至少是如开头所言的和以前的中国动画完全不同的作品。
不知道以前有没有日系动画感觉的尝试…貌似曾经见到过某个有点儿基的动画但大概没有推广出来吧。
如果为了“国产”而特意避开人家的经验大搞FLASH动画搞的只有小孩子要看还不如好好按部就班来得成功。
…毕竟我们这种人口多的国家就是属于中间段年龄多的类型啊?
推一推潘主线的官方漫画吧www你可以从中看到那时还年轻的正常的好骚年长脸桑和他的那位长着不年轻的脸和不正常发型的(拉皮条的)好基友。
老实说如果自己一个人去看没办法交流嘈腐萌应该会觉得有些无聊…吧…所以趁着还没下架快和基友组团刷一刷啊?
魁拔系列第一部,交代了主人公以及故事的起因。
蛮吉和爸爸蛮小满告别了村里人踏上了消灭魁拔建功立业之路。
这里面最喜欢的有几段,一是在村子里的那段非常之轻松搞笑,挑战村长那段看多少遍都会笑死。
至今印象最深的是“不把他们赶走我就嫁到别村去”还有就是说纹耀那段了,跟别家孩子的对比,中二感爆棚但是很感动很燃最后蛮吉没能上去船在下面呼唤爸爸也是催泪的制高点吧,反正我好喜欢那里。
还有和将军打斗那里,炒鸡燃。
蛮吉就是那种一股脑向前冲的人吧。
可惜跟错了老大洗脑他去消灭魁拔蛮吉的身世,他的养母,卡拉肖克潘,都是第一部挖下的坑吧。
最后,你的对手是,神圣兽国游尾郡独行族妖侠蛮吉。
1、影院情况我看的是2011.7.16礼拜五,中关村美嘉21:10的场,人比想象中的少太多,只有中间几个座位有人。
我不禁担心,这么惨的票房,续作可能性高吗?
由衷不希望魁拔和当年的架空史诗漫画《黑血》一样,展开庞大的世界之后,再无下落。
2、按丑话说在前原则,先说我【个人】不欣赏的部分蛮吉有好些口头禅"那当然是绝对的""是啦""啊咔咔…"……每个都让我鸡皮疙瘩。
不想用“做作”形容,但一时间想不出别的词对不起。
再则蛮小满一说话我就想堵耳朵,他以为自己是闻一多?《最后一次演讲》也是长篇大论激情洋溢,我听了很感动。
但小满叔说的那些还没到这个水平,况且根本也没出多大事,不值得瞎BB。
船上演讲是剧情抖包袱需要,喷就喷吧;跟雪伦说那些"也许做梦还会梦到"我着实接受不了,肉麻之极。
当然“我不喜欢”不等于“不应该这样”。
特别怕矫情,是由于我个人经历和成长环境造成的。
也许会有许多人为蛮小满的煽情而激动,或者纯因为话唠的喜感而喜欢他,就像大家喜欢唐僧。
3、个人欣赏的部分去之前看到有人议论画面动作硬伤多,实际看了我认为全无问题啊!
我不是专业人士,眼光是正宗常看日本欧美动漫的普通观众的,且自认为已经很挑剔了……我看画面完全不崩,有动画电影该有的、一开场就令人欣喜不已的画面质量。
角色动作也想给高分,尤其想把蛮吉被打的狗急跳墙那串可爱动作截成蛮吉体操gif反复欣赏。
角色性格鲜明,蛮吉是典型热血男一号、蛮小满话唠唐僧、村民群像仿佛鲁迅笔下麻木的围观者……尤其长脸哥,Gap十足萌度突破天际。
4、再说点有些观众诟病这部影片无法单独成立一个故事,不像个电影。
我也这么觉得,但是我不讨厌。
这片子要真在国内搞TV放映估计更收不回成本。
《十万火急》这83分钟,差不多相当于TV版4集内容?
抱着“4集TV版动画”的心情去买票就不会有心理落差了。
何况片子质量比日系tv动画来说也算是高的。
幸好主创人员说海外已经收回了成本。
但是光收回成本是不够的,续作预算确实还需要很多很多的钱。
我实在不会应付喷子,所以把上一篇东西整个删了重发,不想让魁拔影评首页出现骂战帖,有碍观瞻。
我把某个人在评论里给我的链接都贴出来,请先别管文章主题如何,我只想请诸位…如果有闲心的话,判断下这样的东西能否证明“魁拔是日本做的”,此人原话。
觉得能证明的,请尽情鄙视我这个是非不分的脑残粉,觉得不能证明的,也别和他多说,拉黑或者无视就好。
我昨天给了他七个小时,今天又让他额外追加了一条,已经仁至义尽了吧?
http://i.mtime.com/5123044/blog/6242577/http://tieba.baidu.com/f?kz=1139975933http://tieba.baidu.com/f?kz=1139315796我就不贴他名字了,一来他肯定还会在下面得色,二来我也没有帮人出名的习惯。
-正文的分隔线- 我一向对少年漫持包容态度。
第一,我们中大多数人的启蒙作品都是少年漫,我自己也是。
第二,有几部少年漫我现在还在看,是啥我不会说,除非某些人陪我一起看。
第三,萝卜白菜各有所爱,别人的爱好,从少年漫到重口R21高H都与我无关。
你看,我到现在还在称呼它们“少年漫”而非“民工漫”,这说明我还是很有涵养的。
但这涵养到此为止了。
过去我不黑你们,你们特么别自黑行不?
啥都往上扯,你当你看过的那点日漫是圣经还是语录啊?!
像猴子就是龙珠?
《西游记》是哪国的?
橘黄色武斗服加黄毛就是火影?
你怎么不去喷杀死比尔?
长直发就是萨菲罗斯?
特么你身边没离子烫的?
淡色M中分长直帅哥你只记住萨菲罗斯了?
杀生丸、橘右京、景麒、卢米埃都要哭了哦?
双马尾就是水冰月?
粉色头发就是小圆?
总共人类肉眼可见颜色就那么多女性发型就那几样,搞个红外光冲天辫女主特么你娶?!
出了个长苔藓的高塔就是天空之城+龙珠?
特么你不知道巴别塔是什么玩意?
出了个巨大化妖怪就是EVA?
你怎么不把奥特曼到Rahxephon到创圣全数一遍?
哦对不起我忘记了,宫崎骏他老人家也搞过幽灵公主。
出了个鸟人就是古拉马?
你怎么不说古拉马是山寨福亨的呢?
少年漫的路数就那么几样。
这两年的日漫也进入创作疲软期,逐步走向解构主义,远点的凉宫、最近的tiger&bunny都有这个倾向。
把每部作品新创造的名词概念剔除掉,你能发现很多相似的地方。
比如,少年漫画的主角总是亮色的。
路飞的红马甲,星矢的外白内红神马座圣衣,犬夜叉的红外套,鸣人和悟空的橘黄色武斗服,阿虏的橘黄色登山服,bleach比较特殊……但别忘了人家主题放在那儿,而且一护也是橘黄色头发。
我知道你能举出来反例,比如一抹鲜绿色+黑发的小杰。
但这不妨碍我按照你们的逻辑把以上作品主角的相似处都喷一遍。
少年漫主角偏爱橘黄色和红色不是没道理的。
处于成长期的他们就是整天摸爬滚打的命,太白脏的快,太黑装AC。
提起橘黄色和红色我们想到的是热情,直率,明亮,这都是少年漫主角的特质。
当然,我也怀疑格斗系动漫爱用橘黄色和李小龙有关…… 再比如,一部稍微有点内涵的作品总会谈到两个主题,认识自我和突破自我。
龙珠在这方面很典型也很早,我就不多说了。
主角身世神秘甚至体内封印着巨大怪物,这不是很典型的故事套路么?
你们少年漫里不喷火影R18里不喷传颂之物在这里喷魁拔?
是选择性注意呢还是选择性注意呢还是选择性注意呢?
再比如,故事中总会出现导师和父亲的形象。
主角一方面在受他们引导,另一方面也会试图去超越他们。
这是认识自我和突破自我的另一种表现形式。
至于这个父亲的形象无外乎以下几种:1,传说,神龙见首不见尾。
2,油嘴滑舌贪财好色看似废柴的高手(不过据我观察,这种导师最多也只能排到中上等,等他正经起来也就几乎等同于挂死亡flag了……)3,性格好,死的早。
仅供主角在爆种之前回忆一下。
4、性格严厉,不过其实这种类型最苦逼,要么死的早,要么易推倒。
你特么就知道自来也?
再比如,主角是用来讲故事的,配角是用来烘人气的。
而能拉人气的配角无外乎几个类型:青梅竹马,傲娇别扭,冰山美人,腹黑鬼畜,花心萝卜,智囊辅佐,呆萌二货,痞子流氓。
这些元素之间可以排列组合且不限性别。
听起来像是恋爱养成。
不过你试试拿龙珠对号入座:小林,贝吉塔,短笛,乐平。
富奸那混蛋虽然经常不按常理出牌,但在人物设置上很典型,换言之,深谙其道。
拿幽白和猎人比较的段子数不胜数,连富奸自己都在LEVEL E里调侃这种少年漫配置。
你特么就知道佐助鸣人小樱?
再比如,自然风光、古代遗迹、科幻神化结合的世界设定。
宫崎骏他老人家玩的最好,但除了他还有伊苏还有英雄传说,还有南梦宫的传说系列,还有更多的蒸汽朋克类作品。
再说绿色低碳环保的田园风光真的是宫崎骏独有的?
新海诚呢?
漆原友纪呢?
绿川幸呢?
你特么就知道宫崎骏?
你怎么不去喷宫崎骏的风之谷山寨了沙丘?
再比如,民族特色。
你喜欢秦明,你喜欢中国特色。
但我身边也有很多朋友喜欢欧洲风,喜欢日式。
假如日本能拍钢炼,美国能拍功夫熊猫,我看不出为什么中国不能拍魁拔。
你喜欢秦明,你特么不喷秦明山寨轩辕剑?
两部作品里墨家机关术的相似度总大过长脸哥和萨菲罗斯吧?
一部商业化作品必定会去有意迎合观众的审美观。
假如承认人类的审美是有局限性的,那就要对作品的局限性持宽容态度。
这种局限性,可以去度娘搜搜关键词,比如“如何做个好编剧”“作家速成教程”等等。
套路功利又直白。
当然你可以装文艺青年与众不同。
当然你可以说这部作品多么庸俗一般,但别拿民工漫来做比较。
这两年中国影视业和动漫业的不景气,很大程度上不是因为我们太守旧,而是太急于创新。
颠覆和解构要建立在对主流审美的认可上,可惜各位导演似乎忽略了这点。
我就喜欢侠客仗剑,孤舟竹影,琴箫合奏,笑傲江湖,可导演们拿出来的却是越来越臃肿猥琐的人物形象和越来越空洞的教条,美名其曰,“真实”,“内涵”。
内涵你妹。
伊谢在评论时说过,“相比我们以往见过的国产低幼向“全FLASH剧场版”与其他一些乱七八糟的玩意,本片是一部世界观正常、人设正常、配音正常、剧情正常、作画也基本正常的架空背景少年向热血动画。
而这已经很不容易了。
”有没有想过为什么会出现这种情况?
如果出现一部正常的作品时,总会有人站出来喷“你这是山寨某某”,能不逼得导演们剑走偏锋吗?
岂不闻大道无形真水无香。
不管其他作品多内涵,OP的销量仍然是最大的。
这已经很能说明问题了。
青青树说到底也是一家民营企业,不是政府包养的。
你要求一家企业不考虑市场?
行,我不说你有本事去拍一部剑走偏锋的好作品出来这种混账话。
动画毕竟不是电影,那几个财大气粗的电影人忽悠也能把票房忽悠起来,你考虑下——就考虑下,自己有种去承担几千万几个亿的风险么?
(所以我也不会拿着魁拔和秦时明月喷喜洋洋,人家低幼儿市场的定位很准确,而且确实赚到钱了。
) 在说魁拔山寨日漫的时候,考虑下你们提起的那些日漫作品有没有相似之处。
然后请记得,社会心理学上有个概念叫“刻板印象”。
--煽情的分割线 很久之前有一部很夸张的西游记体裁动画不知道还有人记得没有,叫小猴子的故事。
从人物造型到配音到画面都槽点无数,亮点是片头和片尾,此外叙事方式和想象力确实和我过去看的国产动画都不大一样,现在回忆起来说不定是有点邪典风……所以我记住了。
片尾的时候我记得制作方打了字幕,大意是,这是国产动画的一株幼苗,但总有一天会长成参天大树。
从小猴子的故事到魁拔,神猎(原悟空传),地藏,我能亲眼看到这棵树成长的过程,很欣慰。
但我也是功利的,我认为只有票房才是真正会让导演和投资者们趋之若鹜的东西,山寨或者创新,对他们而言都是手段而已。
所以我认为中国动画的希望不在于拍出多少经典,而在于拍出多少能赚钱的、正常的、通俗的作品。
从这个角度看,青青树要走的路还有很远。
最后一句吐槽……按照同人志的方式去营销,最终也只能获得同人志的销量。
这就是苦逼的现实。
当抬起头看到寥寥几个观看者的时候,才能意识到我们的圈子,我们的世界有多么小。
好吧,虽然之前有看过剧透但是,长脸大哥哥那里我依然笑爆了……蛮小吉那天真的无邪一声的“长脸大哥哥”,潘先生您都没有想冲过去一把pia飞那孩子的冲动么???
好啦好啦,这些先不说,,但就动画来说吧,如果不说这事国产制作的,那么要吐槽的内容其实还是挺多的画面其实做的一般般,对于庞大的世界架构的设定,太多生僻的专业术语,而且通常都是出现一次之后就再也没出现了,特别是开头那里,以上来先忽悠晕乎了再说,确实晕了,真没这个阵那个阵……然后,后面这些乱七八糟的东西就再也没有出现过了再然后,关于人物的设定,过于的单纯或者说白痴,这种抱着一根筋到底蠢笨萌又往往及其好命的男主设定跟日漫基本上是一致的,但是日漫里有的时候这种心态会让人为主人公捏一把汗,坚持到底的决心到底有多大!
不过这边则走上了让人无法理解的一种近乎变态的执着则让人觉得这孩子是脑子有问题啊!!!
并不是说日漫有多好,毕竟垃圾的也有很多,但是有的时候并不是一味的照搬设定而不管不顾逻辑上的合理性。。。
蛮小满的设定其实很奇怪。
如果说蛮小吉的最终目标是跟着蛮小满成长为最厉害的妖侠,蛮小满是他的心中认定爸爸是一个不管发生什么事情他都绝对不愿意去伤害的人的话。
那么蛮吉对于蛮小满来说又算什么?
是他的儿子么?
是他重要的人么?
是他愿意拼死保护的人么?
都不是呢,只是他一个无足轻重的小跟班而已带着一个孩子两人相依为命了这么多年,多多少少都会有些感情,只是没有想到感情竟然淡到这种程度如果你想救他,多少方法都可以。
也许作者确实是想表述那种分开了才知道珍惜,离别了才知道的痛苦,并为最后潘大人的良好表现埋伏笔的话,这也可以理解,但是那段哭喊着:”蛮吉蛮吉,我是他爸爸!
让我下船“这种桥段真心会让人觉得假惺惺又做作。。。
要想救儿子,真心的想要带着蛮吉,可以早下船,船离港了可以跳船再游回岸,没必要等着光屏障开了之后,再费尽吧里表现自己是多么的想要下船也许是想表现侠之大义者,在乎的是全人类的安危而不光只是自己的孩子。
但是连自己的孩子都救不了的人怎么让别人信服你还救的了其它素不相识的人???
另外虽然主线是要去涡流岛打败魁拔,但是中间客串的人物太多了。。。
而且每一段基本上都是以相同的时间来走过场。。。
流水的大明湖铁打的父子两是吧。。。
虽然很多人明显能感觉后面肯定还会再见面,但是过于等分的出场时间与基本上近似的出场方式,以及让人有点莫名其妙的人物性格,注定这些GUSTE STAR只是“轻轻的我走了,正如我轻轻的来,我挥一挥手,不带走一片云彩”从画面的角度来说呢,基本上也还可以,需要细致的地方没有细致起来,没有较为清楚的层次感,因此整体都会显的比较粗糙比如说,那个纹样,既然是这么重要的东西不如仔细的去刻画一下,做的精致一些,而不是草草的勾勒一个形态加上一个什么珠子就完事儿的还有传说中的曲镜一号,就算只是一艘普通的大船,但是既然提到过很多次并且有了这种大型机械的设定,也总觉得应该好好的再去设计一下,,而不是单纯的把体量画大或者加个什么高科技的名词就能蒙混过关的。
更何况,那个体量也没有大的惊人或者怎么样的。。。
不管怎样,能看出来做这动画的人倒是真的费了很多的心思这个是绝对不可否认的,看了很多的日本漫画以及欧美的科幻电影小说这个也是能感觉到的。
而且,放在国产动画的这个圈子中,也是明显的个中翘楚,相较于什么蓝猫之流的垃圾动画,魁拔完全就是上上成之作!!!
所以我觉得像我这样的众多看惯了日本动漫一直对国产动漫有种恨铁不成钢的心情的人强力追捧并大力给身边人推荐也是不在少数但这么多人的支持并不意味你就可以随意拉长战线,想一口吃个胖子是不可能,想像日本动漫那样放长线打拉锯战也真的是妄想并不是说什么都可以留悬念的……悬念太多只会让人觉得云里雾里分不清到底是要干什么更何况,单从您这个剧来说,再用上80分钟来讲这个世界架构设定到底是种怎么个状况也不过分所以我觉得与其一年出一部剧场版这样调动观众的胃口,不如踏踏实实的开始每周做一集30分钟的动画来的更实际不过资金问题也让这个显的不那么现实。。。。。。。
嘛嘛,不管怎样,对于刚起步的国产动画来说,这个算的上是个里程碑了吧,难的有这么一个像模像样的作品,上了国内一些大院线的大荧幕,并且有这么多二十岁左右的受众群体,并且让我们愿意花那个钱去支持国产的动画,从任何方面来讲都是很成功的案例希望制作组继续加油坚持,完善设定!!!
期待明年,魁拔的逆袭
相当不错,国产动画朝这个趋势发展下去,定有希望,期待下一部的上映,还去看。
还不错啊!
比较好看的国产动画,虽然这个公司报着打响海外的目标在制作,但是实在是不够的,期待第二部能真正的给力一些,去看了现场,反响真的很不错,网络中负面反馈也不多,是比较难得的中国动画了,很不错的是看见完全中国自己也能做出这样不错的动画,有点欣慰吧~!请继续加油
居然有人抚胸说我们的动画技术上没问题……请问你真的看过一流的二维动画吗。仔细去看看,马上就能看出区别。人物表情,动作的流畅度,人名和台词的设置,加上配音,哪一样能够说是世界水平的?别自欺欺人了。用“技术上已经没问题”来去安慰更加不行的“剧本和人物设定”,有用吗。
剧情太烂
确实充满诚意,但水准不敢恭维。先讲剧情结构,前期魁拔历史流畅感十足,几个战争片段效果惊艳,但后面的情节拖沓,叙事无厘头热血,一点也不感动,最坑爹的是相当于TV第一话的电影,那就作为电影本身来讲,完全不合格,后面的效果也十足了小儿科,这样的片子好意思打出全年龄么?哄哄小孩吧!6分
是打算拍三部曲还是N部曲呢?我等不及啊等不及~~~
额,其实很一般啦~
片子本身值两星,一星打给魁拔吹
远比预期好看,为国产动画鼓掌。加油。
这就是国产动画的希望?
展开前史的方法太笨了,开头三分钟讲了几百件事,出来一堆神神鬼鬼的人,估计制作方也说不明白他们是干吗的。故事跟人设的原创度太低,基本只能达到一集火影TV版的水平,制作人员还是洗洗先睡了吧。
傻逼
真心觉得如果魁拔能踏实做成TV动画会更好看,毕竟青青树是能把西游记拍出个性、把学问猫拍出趣味的公司,剧场动画不是他们的强项(当然我也说不出这是国内谁家的强项……),现在为了争个魁首有点拔苗助长了
除了对魁拔的造型有点不满意,其它都相当不错。
效果好,态度真,剧情差,完毕。
一部魁拔,看得我痛哭流泣
忍着头痛看完了魁拔,谁说这种画风就只能在日漫中出现,期待第二部.
这部动画从技术来说没什么可挑剔的 声优也很优秀 但是剧情让我失望了 就像马伯庸说的 这个本子的野心太大 故事开头这么宏大的世界观灌输的十分生硬 之后的剧情因为世界观还很陌生 所以受到的震动很小 高潮部分有些说教意味 我想并不值得我去影院追五年
故事是个好故事。貌似还讽刺了天朝现实。难怪上映“被”下线。细节方面,也有待改进之处。