赤桥下的暖流

又是一部以性为主题的日本影片，不过比起大岛渚那阴郁而狂乱的《感官世界》来，今村昌平的这部《赤桥下的暖流》却有着魔幻色彩的另一种奇妙感觉，就如同影片中女人喷薄的体液一样，让人又惊又喜。

在这部夸张到了带有魔法色彩的影片里，导演很像是在和观众开一个玩笑。

不过我想并不一定是玩笑。

性欲与爱情，就是通过大量喷薄而出的体液所关联在一起的。

性，究竟是可笑的，还是有灵的。

今村昌平的观点是——“女人的特性就是強而有力卻充滿趣味”。

因此，在影片里，女人的神秘被表现的淋漓尽致，极尽渲染夸张之能事。

女人既要控制自我，又要释放自我。

而男人在帮助女人释放自我的同时，也逐渐恢复了自己的信心。

虽然主题夸张的是性，但最终落脚的并非如此。

如果用导演的话来说，恐怕就是：“性就是人生。

”于是，影片就顺延着这样一个顺序走下去了：喷泉样的体液——两人互相迷恋—— 不断交欢——体液减少，恢复正常——还是否互相吸引。

很多人都说这部片子故事冗长沉闷，其实认真看下去却不然。

虽然在描写阳介与里佳的性爱时，用了大段相似的段落，却并不觉单调，反而会有层叠堆积起的重量感。

而其间的音乐用得尤其是恰到好处，虽夸张幽默，但仔细听来，又不失和谐巧妙。

气氛烘托的十分到位。

看过之后不由胡思乱想到，若是木子美姑娘有此特异，又该如何。

《赤桥下的暖水》今村昌平没有看到内容，我已猜到这个电影名字的隐意，果然。

很讨巧的故事。

一个被称作蓝色哲学家的乞丐死前指示一个失意失业的朋友去海边小镇古宅里寻宝，说宝贝藏在一个瓶子里。

到头来，宝贝竟是海边一个美妙女子的私密处。

老乞丐的哲学是，还能hard on的时候，寻找快乐。

The treasure is in the pot，有幽默感，pot也是久久以来多用的暗语。

女子体内的水，每当蓄满时，就开始暗暗发骚，只有去超市偷窃和做爱才能释放，那是比一般女子体液来的透明的水，高射，喷涌。

怪嘻嘻的人物很容易获得同情。

清水美砂的美。

我忽然想到许多日本A片女孩子不够拍电影。

为什么，不够高挑，没有出世之美。

电影中美砂的祖母一生等一个人，祖母说，等待是女子的尊严。

人物设置，非洲长跑者，渔夫，钓鱼者，乞丐，客栈主人夫妇，都偏喜剧倾向。

海边小镇，海水和河水的汇聚，河上的红桥，河下聚拢来喝暖水的好色之鱼。

景色美，喜剧中淡淡的人生异调，淡淡的忧伤。

还看过今村昌平的《肝脏先生》和《樽山节考》。

今村昌平电影中呈现高度戏剧性，喜剧性和严肃性相互渗透，电影中几乎全程铺垫音乐，和人物性格都挺匹配的音乐。

像《肝脏先生》中一路狂奔式的鼓点和这个片子幽怨的曲调，现代音乐中民族音乐元素的活用。

他对女体的审美挺合我口味的，比如美人鱼，麻生久美子。

今村昌平带来了《赤桥下的暖流》，断断续续地淹没了我近一个月的夜晚。

在如此枯燥无味的空气中，能有一点潮湿，一丝暖意，一片温馨，一份执着，便足以让我在黑夜中为之疯狂喘息，为之激动不已。

一个生活无望的中年男子，因遭受了中年必有的危机而来到乡下寻找老流浪汉传言中的“金佛”，却在无意中邂逅了一位奇异的女子。

女人随即在家里勾引了男人，于是一幕令人惊奇的画面出现了，看得我目瞪口呆！

做爱时，伴随着高潮的来临，女人下身竟然如喷泉般涌出冲动的潮水，像一场突如其来的暴雨冲刷着二人火热的躯体。

既而那些水渐渐蔓延，款款流下小屋，流过马路，流过花朵，流如赤桥下的河水中。

于是，花儿越发鲜艳，鱼儿更加活泼。

我惊讶并且陶醉于这种神奇的滋润，男人也因此而沉溺，他因此留在了这个海港，做起了打渔的工作。

只要女人在阳关下用镜子的反光发出信号，男人便会一路狂奔来到她的身边，两人粗鲁地撕扯衣服，疯狂地做爱，恣意地享受水的浇灌。

几乎没有多少的身体暴露，却性感得让人冲动。

幻想中的性爱却有那么真实的感觉，是否是因为孤独和陌生才催生了这种力量的爆发？

也许热中于讨论情色的我们，永远都无法把握到性和爱的真味。

我们是否也只能停留在意淫的层面，始终无法面对那晶莹的流水而定义此为伟大？

影片的结尾，男女主人公终究无可避免地产生了因俗见而引起的误会。

女人坚定地认为，男人一定会因为她的水变少而离弃她--受过伤害的女人都会这样想，我无法指责，但我会因此而更加爱怜她。

还好，我看到了幸福的结尾：女人还是接受了深爱她的男人，误会消除了，在大海边，在石头的间隙中，两人又一次疯狂。

女人不可思议地喷涌出无比巨大的水流，在阳光下幻化成美丽的彩虹，美得让人心醉了。

男人终于找到了属于他自己的“金佛”，幸福如潮水般涌进两个人的内心。

导演演绎了一则成人童话，清新的色彩，柔和的音乐，那阳光，那海水，那海鸥的叫声，那红色的桥以及桥下快乐的鱼群……（2004年9月22日 内在王国·雕刻时光）

　在影片简介来看，说这是一部三级片一点也不为过，但是，实际观看下来，从级别上来看它还不够三级片的资格，所以说对这部影片的评说也就不必畏畏缩缩的了。

　说实话，我是慕着他那三级片的名而来的，但是当我联系到自己老年社会工作的实际经验，以及阅遍无数A片的实践来看，这部影片远比它画面中所展现的意义要来的丰富许多，甚至说，你用欣赏一部艳片的角度去欣赏这部影片，对它来说是一种亵渎。

大多数电影的影评都会出现执着，希望，爱，以及如何面对生活等关键词，当然在这部影片里面也不例外，但它的奇妙之处在于通过最容易让人误解的元素来表达人间的种种力量。

　当绝望的阳介试图通过对金钱的获取来重拾对生活信心的时候，命运却给了他更加灵验的妙药——对于性的享受。

这不是所谓的有情饮水饱，而是赤裸裸的性交带给人们对于生活的希望，对于生命的信心，也许这样来说是牵强的，但是从年迈的太郎和阳介的对话中我们似乎可以发现导演留下的线索。

统治阶层从不担心生存之道，所以就把所有的经历全都放到食和色上，说到底，这就叫做兽欲，是人类最基本的需求。

但是更加奇妙的是，导演向我们展示了另一番哲理，那就是，色是放在最前面的，当人们在这上面得到满足后，才会对生活对生命抱有希望，影片中的表现就是阳介在几番风雨之后找到工作，开始勤勤恳恳的赚钱，而佐惠子在阳介的辛勤耕耘下，也不再去偷东西了，在这里，性不再是所谓的发泄，也不是那种丑陋的，让人避之不及的东西，而是变成了人类社会向前发展的最主要的推动力量，说的通俗一点，就是在繁衍后代过程中所获得的成就感和自信心。

人类的一切文明都是建立在生存的基础上的，而生存的基础就是后代的不断繁衍。

如此说来，佐惠子那种极为特别的体质能够给人以希望和活下去的力量就不难理解了。

在现实生活中，大家往往会纠结于立业和成家的先后顺序，大多数的意见赞成先立业后成家，虽然这也是多数人走过之后得出的结论，不过这却是人类在物质文明飞速发展的今天对其妥协的结果，人们将性建立在物质的基础上，这里的物质基础已经远远的超过人们的生存需要，人们生存成本的提高和贫富差距的扩大，性以已渐渐从人类最纯粹的需要中剥离出来，成为物质的附庸，换言之，现在的性已经不再是那种纯粹的身灵交合的享受，而是一种靠着金钱，身份，地位而换取的一种炫耀，一种资本，他已经不是当初那种催人奋进的力量，而是变成一种令人萎靡不振，让人堕落的毒药。

　在本片中，导演正是向我们阐述了这样的一个道理。

性对于人类发展所其的作用远非繁衍后代那么简单，人类是推动社会发展的力量，但是这个力量的来源则是对于性的追逐和迷恋。

人类在享受了性带给自己的美妙享受之后开始努力的工作，赚钱，进而好好的享受生活。

但是工业文明的冲击，使得物质享受变的便捷，人们便好逸恶劳的更倾向于物质享受，人类原始的快乐源泉——性，则屈居第二，这也就可以解释为何如今的婚姻、爱情是建立在物质的基础之上，因为人们满足了物质享受后，才想到能让自己更快乐的是性。

电影开始是从有点不安，寻宝的悬疑启动的。

直到女人狂奔流水，我才开始释然，莞尔一笑，从而确定了电影的喜剧范畴。

爱情是人类最高永恒追求的主题，真爱是生命激扬的动力，性爱是温馨爱情的基础是影片落幕后刻画出的主题。

爱情是可遇不可求的，珍惜你的真爱，激情你的生命，这部日本电影很美，也很温暖，那流到红桥下的暖流浇开了夏日的花朵，引来了不可思议的比目鱼，这些张扬的写法就是要向我们展示爱情的神奇魅力，直到一道彩虹挂在了喷泉上的天空。

何为艺术，这就是艺术，夸张的美丽而动人，也夸张的让人心情澎湃，愿所有人都真爱永恒。

题记：当你还可以抬头的时候，尽情享受人生吧――――影片台词今村昌平在日本电影史上的意义不仅是他触碰人类底线的《梄山节考》，表面看来，他的影片充满性欲和对于人性卑微的赤裸裸展示，更为可贵的是他能站在人类的历史上去审视人性并对他们做出回应。

《红桥下的暖流》是他晚年一部具有魔幻超现实主义风格的描写中年人情欲影片，暖流在这里指鱼儿回流的潮汐也暗合着中年人情欲的暗流，今村昌平所说：21世纪也将是属于女人的世纪。

其实人类的历史就是从子宫到子宫（永恒的黑洞）的历史，我们从母体里带着潮汐而来又在未临的一刻回到黑暗的世界。

暮年的今村昌平，一直在思索性压抑和社会角色的问题，在《鳗鱼》里役所广司的边缘人角色和本片里他扮演的中年失业者阳介同样是弱势群体无法主宰自己命运的人，在《红桥下的暖流》里遭受裁员和妻子抛弃的阳介只能选择流离失所的生活，他偶然知道一位流浪者在能登半岛的红桥有个财富的秘密，一尊传世的金佛，从白领到失业者的落差让他本能渴望这个机会给他动荡不安的日子带来改变，于是，他踏上了寻宝的道路，正是求得更好生活的渴望让他执着地走向一条并不确定的道路。

导演通过一系列的人物塑造在探讨生命的意义，影片以情欲为外部的象征，却在内部以归途为目标，流浪汉的心结、非洲马拉松选手为了梦想背井离乡的奔跑、佐惠子那守望爱情一生的痴呆婆婆、还有那每年注定回流的鱼群以及所有注定归返的人，所有在途中的人其实都无法逃避食和性的终极问题。

执着是人作为躲避孤单困惑和爱情缺失的方法，执着作为精神而言体现了本能之外的意义附加，所以，当阳介在在那座红桥上上邂逅佐惠子的时候，一个无意的盯视命运的拐点出现了，一个被社会边缘的人当他能够在欲望上证明自己的时候，他会抓住这样的机缘，所以，那个失落的挂件成为一柄情欲的钥匙，在佐惠子的世界里他更像一个受惠者，她带着魔幻色彩的如同决堤的洪水的爱液象征着原始的、大度的欲求，而作为心理学的定论，女性的“偷窃癖”和性欲的满足度有着某种关联，这是一种性压抑之后的反弹，寿司和性欲在东方的哲学里被牵扯在一起，佐惠子和阳介顺理成章成为本能的俘虏，这是一种尝试的确定，性的配合连接着心的热度，那爱液梦幻般出现在生命的红桥下的河流里，生命绵绵流长，生生不息。

今村昌平明白生命短暂，所以，我们在性欲的快感里更多的是完成对于未来的希望，他留了下来，不仅仅是为了生计，一个让身体滋润、膨胀和快活的女子是有力量拉住一颗心的。

阳介心甘情愿成为了渔夫，一个有着上岸向往的渔夫，而佐惠子手中的镜子是一份牵挂更是照出了阳介的需求，生命不是说法，而是眼中的火花。

当狂放结束的时候，生命变得简单而真实，就像漫天的欲求最后回归于亲人的守望，这种守望就像流浪汉对于婆婆的念相，它是生命一生的动力所在。

在片中有许多两人欢愉的场面，喜欢东方情色的人不会对于这样狂放的性爱场面。

导演更通过流浪汉之口说出了生命自由的意义：在于为自己的设想找一个结论，一个令自己快乐的结论……受着东方思想影响的今村昌平和小津一样，他明白，生命只是过眼云烟的缥缈，欲望消失以后留下的是归途。

彩虹成为他们新生活的的象征，生活总是一波三折的，之后就是平淡的相守和生命的延续。

【附录：影片资料】《红桥下的暖流》2001日本导演：今村昌平主演：倍赏美津子、役所广司、清水美砂、北村和夫 视频： 日本2区（韩国3区与日本2区比较后）音频： 日2日语DD5.1+韩3日语DD2.0）字幕： 英文/韩文/中文1/中文2花絮： 日二花絮+演员表个人评价：艺术性8，欣赏性7.5（东方情色观的体现）卡夫卡•陆（KavkaLu）

一部诡异的情色电影,日本拍的,很古老的片子.那女人的下面，会有很多很多水流出来,如喷泉一般.水，总是慢慢的溢出她的身体，而她,总是在此时不自觉的做些小坏事,呵呵，可爱的女人.那个男人，一个以外的契机,慢慢的爱上了那女人，爱上了那暖暖的水，那水，把他们包围.幸福的把他们浸没,是那么的别具一格,很独特的揭示女人那独特的身体反映,淫液,大量的爱液从身体中流出,流到男人的身上，喷到空中，蔓延到楼下，淌到小溪里,那小溪里的鱼,也因此活跃......可是也有痛苦吧,当那水变少，当女人的水变少，男人就开始怀疑她,怀疑她的贞洁,唉.....没办法,男人总是这样.最后的一幕,是电影的最亮点,这大概可以算是文艺作品里所能够看到的最夸张、最壮观的性爱场面了：在河边的乱石堆里，男人和女人先是有些误会的负气，然后原本相爱的两个人，在狭小的空间里，掺杂了多种情绪、有些豁出去地拥抱、做爱……然后是远景，乱石后边是蔚蓝色的海，男人和女人在呻吟，等到声息逐渐变得急促，蓦地，由乱石丛中喷洒出如同喷泉一般的液体.乱石上空随即出现了一道美丽的彩虹！

在我看来，《暖流》是不折不扣的喜剧，它具有喜剧的所有元素：诙谐夸张、玩世不恭、近乎执着的重复、多处离奇的转承、圆满的大结局。

看碟时，我几次觉得暮年的今村昌平反而脱掉早年叩问人性（《柚山节考》时期）的外衣，皴褶的老面孔迎向21世纪，现出一派可爱的，甚至是淘气的神情。

故事仍以役所广司为符号的都市中年男人的生活状况开始，不同于上一部《鳗鱼》弑妻坐牢的绝对事件，而是以裁员、被妻儿边缘化这个更普遍、更社会化的表象入手。

阳介所走的，是与直面沉重人生相反的喜剧道路，重回流浪汉之路，寻找更逼近人性乃至真理的“金佛”。

我不同意今村昌平是绝对东方的观点，更以为他是驾驭西方套路之上用东方哲学棒喝真理的人性大师。

所以，他使用西方惯用的单一主线：寻找。

在“寻找”的链条下，打通彷徨、颖悟、和抵达，三位一体，完成其宣扬自在、真我人性观的目的。

贯穿影片的阳介与流浪汉太郎忘年之交，都是在太郎所居蓝棚的河边，衣衫褴褛的太郎向西装革履的阳介布道：人生、漂泊、性爱之道……注意场景无一例外总是满布金色阳光，谦逊到卑微的都市小人物与凌驾规律生活之上的暮年流浪汉共同的问题是：人生与存在的价值。

这本身就充满了喜剧性，导演全不交待二人如何结识，公司里的处世为人、流浪生活的喜乐……随便点染，不问因由，只让二人在出世、入世之间自在穿梭。

不经意间“造境”，为之后所有不可能提供了境界上的可能性。

太郎过世后，受太郎之托而寻找金佛，阳介踏上了能登半岛，这是一条可归亦可不归的道路，外在的理由是最浅显的，承诺与金钱。

内在的则是太郎给予阳介的启示。

去做吧！

趁你还有这个能力的时候。

放荡一下吧！

只要你觉得享受。

于是理所当然，阳介遇到了佐惠子，在开满牵牛花的红桥河畔，在欲水漫溢的常理之外。

佐惠子独特的流水体质当然是导演夸张至极的淘气体现，但惟有极致之下，才能洞见真理。

所以阳介和佐惠子的故事，始于超市里的一滩水，观众连同阳介，都象最原始极富雄性的动物一样，尾随而来。

绝大多数观者都会对佐惠子洪流一般喷涌不尽的爱液大作文章。

其实，关于爱液的设计应是无奈之举，若导演审视的是男性世界，或可赋予男主人公以硕大的男根、磅礴的性能，而女性，唯绵长、悠远（母体本征）是其能事，除了爱液，女性还有什么？

肤浅的乳房吗？

温暖的狭缝吗？

正如探究男女所能抵达的终极高度非灵肉结合不可一样，回到女性的最根本，就是等同于生育的子宫与约等于情欲的爱液了。

惟二者，是女性之所以为女性。

所以，佐惠子所能承载的极致，就是她绵延无尽溢满横流的爱液。

红桥小楼上一段简短的调情后，二人形式惊人又极尽幽默的做爱了，顺理成章，大有“非如此不可”的哲学高度。

几个笑点：佐惠子的爱液喷向窗户、放浪的说“婆婆在楼下，我觉得很羞耻”，顺着牵牛花墙和水渠流入小河的爱液，鱼儿受到召唤的跃动与河边收获颇丰的钓鱼人、两人事后在阳台的轻松对白……从这往后，我是把《暖流》彻底当作喜剧来看。

看几条线：1、阳介与佐惠子的情欲爱情情欲是镜子的反光，是决堤的暖流，是阳介的驯服，爱情在情欲中萌生，直到嫉妒的出现证实了它。

情欲不断重复，镜子、奔跑、喷射、流淌、鱼群、钓鱼人……标志性喜剧模式（很多相声都采用类似的重复）。

欲望先于爱情，阳介早已经忽略要找金佛的初衷，被动的被予以等同金佛价值的爱情。

2、佐惠子的过去佐惠子童年丧母，这段黑白影像很搞笑。

巫女老妈在日本历史上很有名的“痛痛病”事件中祈求金仙大仙为患者免灾，却稀里糊涂的为捍卫神像投水而死，佐惠子亦扑到河里，一口水没吐出来，成就“一身之水”。

有寓意的是，老妈煞有介事奉为神像的图腾其实是“男根”，如此老妈，难怪佐惠子宿命如此了，仔细体会一下愈发觉得好笑。

当然，佐惠子的过去里，还有个和阳介长的一样的男人广司（使用演员原名本身就很淘气，一如王家卫在《春光乍泄》中用剧务原名一样淘），疯掉、死亡，更衬出佐惠子的离奇人生。

3、婆婆与太郎这对情侣一生的恋情是全片的情感底限。

绵长而克制、是逃避与等待的对立统一。

借由另一找金佛的流浪汉，影片最后交待了“金佛”真相，“这里果然没什么壶” “有的，但是很早之前就变空了”哈哈，原来“金佛”就是绵绵不断的爱液啊，佛在每个人心中，只要有爱，每个女人都是有佛的：）得知太郎已过世的婆婆释然走完生命的最后日子，吃米饼噎死了，与太郎一样没有痛苦，喜丧：）当然片中还有很多喜剧元素。

比如那个非洲人，三个老婆十三个孩子，他是下一届奥运会马拉松冠军、总统……如那三个在红桥对面终日垂钓的钓鱼人，他们年轻时都曾爱过婆婆……本来轻浅的故事，遇见不折不扣的老顽童，于是喜剧上演，我们笑着看诸多喷射、性里性外，十一月阳光正好，牵牛花与鱼儿回流，一切都美。

那么，不笑的时候想一想，我们找到了自己的金佛了吗？

导演：今村昌平 Shohei Imamura主演：役所广司 Koji Yakusho清水美砂 Misa Shimizu倍赏美津子 Mitsuko Baisho

“性”是“现代性”的自我救赎？

——今村昌平《赤桥下的暖流》观影随笔文/张洪彬电影中，被称为蓝帐哲学家的流浪汉的一种脱离主流、自甘边缘的人生哲学，一点一滴地融化进公司小职员的随大流的价值观中。

流浪汉临终告诉男主角：“自由的真正意义在于为自己设想及找个结论，一个令自己快乐的结论”。

男主角:如果脑子想坏掉了也没有结论呢？

流浪汉：那就是天意了。

男主角：何不随大流？

流浪汉：那是不对的。

别让别人帮你做决定。

一定要有自己的意志，失去了自己的意志就等于失去了人性。

但最终都是天注定。

这样一种人生哲学基于个人意志自主，是一个典型的个人主义的人生价值观。

按照奥克肖特的看法，这种个人主义的伦理哲学，是近三四百年才真正成为主流的。

那些意志坚强，乐于自我决定，善于自我作主的人，认为未经自己的理性思考就服从于他人，是非人性的，或者说，是有悖人之为人的价值和意义的。

基于这种伦理哲学，政府的职能就只是作为一个消极的裁判者，处理个体之间的纷争，而非指定统一目标，规定一致的价值观。

然而，这个流浪汉与男主角的另一段话则显示着现代社会的建筑规划，往往是压抑性的，它压抑个人的自我决定，压抑个人的自主性。

流浪汉：你应该再考虑一下，直到你的脑细胞烂掉。

男主角：我的老板总说我太犹豫，不够果断。

流浪汉：那只证明你考虑不够。

企业文化，你看，他们不需要员工思考，他们要的是只干活不发牢骚的傻子，就像监狱。

流浪汉对于企业文化的概括包含着深刻的洞见。

他与马克斯.韦伯有共同的忧虑，那就是现代社会的官僚制问题。

不仅仅政府是按照上下等级的命令-执行的模式来建造的，作为现代社会最为重要的组织方式的现代企业本身也是以这样的模式来构建的。

官僚制的最为重要的特点是上下等级的严格区分，命令与执行的严格区分。

这种上下关系之间不会有平等的理性对话，下级是不准质疑的，唯一可能的违抗就是离开，个人自主性被吞噬掉。

流浪汉说得很好，他们不需要员工思考，他们要的是只干活不发牢骚的傻子。

前几年书市有一本书卖得很好，题目叫《执行力》，强调的正是作为公司员工的核心品质。

依照韦伯的看法，官僚制是工具理性的表现和结果。

在一个需要达成的目标面前，所有有利于达成此目标的都是工具，能为此目标做出最大贡献的就是最好的工具，自然资源固然，动物亦然，人也不例外。

对于站在塔尖上的领导者来说，所有下属都是他的工具。

官僚制的监狱是现代人用自己最引以为豪的“理性”来建构的。

这总让我们想到边沁最为精巧的设计——圆形监狱。

在这个为最精巧的设计之中，只需要在圆形监狱的圆心安排一个人作为看守，就可以监看整个监狱。

在严格的官僚制社会中，狱长就是站在圆心的那个领导者；当然，更为精巧的设计则是，下属的中层干部则既是坐牢的，也是狱卒。

电影中的流浪汉，拒绝进入这个监狱，拒绝被豢养，他自甘边缘。

他当然没有进入公司，也没有进入大学，也没有成为公务员，他住在海边的垃圾堆一样的棚户里，但是他读很多深奥的书，为自己设想，追寻一个令自己快乐的结论。

人一生短短几十年，极其短暂，极其脆弱，细微得肉眼无法看见的病菌也可以让人腐朽，被万千蛆虫糟践；瞬间的高空失足、街道上撕心裂肺的紧急刹车声、战场上零点零几秒的枪响都可以使人变成一滩血和浆糊，连哭泣、叹息都来不及，更不用说为自己的一生做一个让自己满意的结论。

如此脆弱的生命，我们如何自况？

这是一个太过沉重、太过残忍的问题。

很多很多人都会避免去想自己也会死亡的问题，太多太多人拒绝去触碰这个让人绝望的命题。

这是一种无法承担的荒谬、绝望、残忍。

蓝帐哲学家大概是为自己找到满意的结论了，他怡然自得地住在海边逼仄、脏乱的棚里，晒太阳，倾听海鸥的鸣叫。

也许他唯一的遗憾就是没有去赤桥边寻找旧爱。

男主角是一个公司职员，他必须忍受老板的指责，面对客户他必须卑躬屈膝，从来不说“不”。

他是官僚制下一颗棋子，一个工具。

尽管如此，但是他满怀希望，自己的家庭、工作都很有保障，他也可以心满意足地走向坟墓。

可是，在他年龄已经不小的时候，公司破产了，他失业了，没有收入了，无法养家糊口了，老婆孩子离他而去了。

他的世界崩塌了，他的哲学基础正在遭遇侵蚀。

他本来是为寻宝而去赤桥边的小屋，可是赤桥边小屋的女人的澎湃春水让他依恋，海边小镇的捕鱼生活渐渐让他怡然自得，小镇的阳光抚慰了他。

他终于懂得，流浪汉让他寻找的“宝”不是金佛，而是女人的私处、小镇的阳光、小镇的生活方式，它代表着另一种人生哲学，不是永远奋斗，不是超越自我，不是平步青云，重要的是要为自己设想和寻找一个结论，寻找自己想要的生活，确定自己想做什么样的人，自己要做什么样的事。

他从城市的白领蜕变为小镇的真正的渔夫，沉湎于女人的春水。

他被动地被官僚制所抛弃，却不知不觉中转换了人生哲学，主动地拥抱了一种新的人生价值，他找到了另一个自己。

然而，我们站在更高的角度会看到，导演让男主角最后选择的，也即是导演自己选择的人生哲学，是一种浪漫主义，它虽然对于现代社会的官僚制和工具理性的背离，提出了对现代性方案的尖锐的质疑，但是不足以构成挑战，因为它无法成为一个可复制、可为更多人接受的替代性方案，这就是浪漫主义的局限性之所在。

当今世界对现代性方案有很多非常站得住脚的批评，但是我们仍然在现代性里越陷越深，我们无法跳出泥淖。

那天那看了该片，一直吃惊于从佐惠子下体里流出的液体到底是什么东西，居然这么神奇，以至于它流到河里被鱼类争食，甚至吸引来了难得一见的比目鱼。