想见你这剧对我来说有多特别呢,19年开播的时候我正结束了漫长的求职季回国短暂休息,难得的人生空窗期,霎时间所有朋友都跟我说有一个超夯的台剧在播,「男主角不就是张士豪吗铁定是你的菜」。
但我这人一直以来都有回避依恋心态,面对这种自己可能会太喜欢,在心湖留下很多水痕的东西总是避之不及,一种近乡情怯。
想见你的意象也一直出现在我生活中——这些年对许光汉一直follow很紧,甚至因为fo了人家前女友而一不小心太喜欢她家人现在很难说更喜欢她家的姐妹还是汉。
有趣台北亚文化圈又是那么小,汉和我喜欢的乐队人们老是一起玩;除了小时候听爸爸的CD,认真再认识伍佰是18年第一次听夏夜晚风,那时候就开始超喜欢伍佰老师,奉为人生至宝,你说人生如梦,我说人生如酒,之前看见有人把浪人情歌封面纹在大腿上,我也在豆瓣为伍佰老师写下无数吹吹文,还扬言伍佰就是我的理想型男孩内核;认识到的好朋友跟我一样喜欢想见你这首歌,整天默写歌词,在人生的很多关口都用歌词来回答人生的诸多疑惑;好朋友生日我送了小狗图样的随身听加一盘「爱情的模样」她说「我从来没有想过会有人送我这么特别的生日礼物」。
但居然直到今天才把这个剧看完。
看完真是百感交集。
剧集的内核或者说想表达的message的核心其实很单纯。
每个人都渴望被看见,真正的看见,就像莫俊杰靠唇语看见了好奇的女生在说的竟是「讨厌活在这样的世界里的自己」所有的穿越轮回,都终结于一个女生终于开始成长,把无数对向自己的矛尖拆去,让自己的周围可以开始有东西在发芽生长,也容许他人进入自己的世界。
甚至某种意义上可以说这个成长故事太简单了。
和朋友聊了两句想见你里爱情的发生机制,最鲜明的画面无疑是李子维不仅相信了种种穿越灵魂荒谬的故事,还哭着问陈韵如怎样才能再见到黄雨萱,同样的身体,却是什么都不一样了。
「喜欢李子维因为我们追求的无非是健康的心、健康的关系」都市倦怠美女朋友说道。
我想了想,李子维和黄雨萱之所以会被其他人和对方迷恋与吸引,就是因为饱满到超乎寻常的生命力吧。
毕竟所谓的品味审美是太不可深究的社会性点缀,会打篮球可能只对高中生重要,皮囊发型更不值一提,而李子维最后能凭借一个眼神就辨认「是她」就是因为那双眼睛里闪动的生命力吧。
这样的东西,既不是简单的活泼(看到很多人开始外向内向的讨论,这就太贬低这个剧了)也不能陷入恋爱技巧(他喜欢的是对他不感兴趣的黄雨萱)的窠臼,莫俊杰、陈韵如、谢家兄弟更像是青春期的凡人你我,充满了对自己和世界的种种怀疑和灰暗想象,李子维和黄雨萱像是一个完整的「自然体」。
刮风下雨,在草地上看天空不是为了叛逆也不是为了反对叛逆,一种摆脱了凝视的理所当然。
所以不管如何行事都显得自由从容。
不困惑也无所求所以在每一个烦恼满满的我们看来闪闪发光。
我最喜欢的剧情设计,是李子维和黄雨萱老是在跟不认识自己的对方恋爱这件事,在无数的时空交错经过,但又环环相扣,这种心意的衔接和默契,几个coffee date的兴趣都撑不下去的现代人们真是羡慕死了。
还有就是很喜欢台湾人做事很慢但很用心认真的属性,比如为了戒指上那句波伏娃的话而rui版权rui很久。
人生重要的事情都是不需要着急的。
感谢想见你让我看到了很适合初冬欣赏的温暖剧集,陈韵如最后说能被任何人惦记都是一件值得开心的事,真是如此,尤其是在现在这样的世界里,能够单纯地让自己只去想这些话题感到非常宽慰,不要吝啬和真诚的人真诚地互动,不要失去接近他人心灵的能力,因为,at the end of the day,万象种种,这才是真正唯一重要的事。
很多人都很赞这个结局,说这基本算是个大团圆的结局,陈韵如没有自杀,莫俊杰没有坐牢,李子维也没有被杀。
加上结局提前泄露后剧组新拍的彩蛋,28岁的李子维碰到长大后18岁的黄雨萱,真的看起来很完美啊。
可是,可是,我总觉得意难平,结局已经好久了,心里还是堵着一团郁闷。
陈韵如最终没有死,所有人的命运,都被蝴蝶效应般改变了。
那么,真的有没有人死亡吗?
记得墨西哥的动画电影《寻梦环游记》就深刻的表达过关于死亡的主题:死亡不是终结,忘记才是。
28岁的黄雨萱,过去的记忆没有了,与爱人有关的所有记忆没有了,住过的房子,开过的车子,写过的日记,深爱过的变成王全胜的李子维,真正的李子维,所有生而为人的痕迹,所有努力爱过的记忆,统统没有了。
甚至最后,连自己的本体都消失了。
而社会学是这么认为的:人的本质,是一切社会关系的总和。
我们都被过去的自己所塑造,每一个选择,每一段恋爱,每一次刻骨铭心,而这些也同样塑造我们的未来。
从这个角度来说,《想见你》前面的剧情都是在此基础上展开的,环环相扣,逻辑清晰。
可最后的结局,却不免让人遗憾。
8岁的黄雨萱,没有这些经历,没有这些记忆,没有被时空穿越的感情所塑造。
她是一个空白的素人,从这个意义上说,她只是一个跟黄雨萱重名的人。
李子维也同样面临这个问题,他已经是一个完全成熟的成年人,在他过去28年的岁月里,在过去最美好的青春年代里,在人格形成最重要的时期,没有一个彼此深爱的黄雨萱,没有为了爱情“出生入死”,没有被他仰慕的女人塑造过。
所以28岁的李子维碰到18岁的黄雨萱,在这个层面上来说,没有任何意义。
这段恋爱,如期展开,如你如我,平凡普通,当然这也没什么不好,只是他们不再是我们熟悉和喜欢的黄雨萱和李子维。
陈韵如说过,如果自己死也不想悄无声息的死,整个人生没有什么记忆点,白白活一场。
但是编剧却让黄雨萱这样消失了,这种消失比陈韵如的死亡还悲惨,悄无声息,没有任何人记得,甚至没有人知道她存在过。
如果真的还有人能知道她的存在,那这个人能且只能是共用过一具肉身分享过共同记忆的陈韵如。
而陈韵如呢?
后半段她的角色和性格逐渐丰满,我们对她有更多期待。
但在她受伤后,做了一个自己都不记得的梦之后,就突然顿悟了,要改变自己的性格,这个剧情真的十分经不起推敲。
你可记得前面的剧情里面,陈韵如有多么阴郁,多么固执的想要去死,宁可拉无辜的唯一对自己好的莫俊杰给自己垫背都毫不在意。
编剧说的本剧旨在面对“青少年自我认知”,可两个问题青少年陈韵如、王诠胜(按照番外篇)到最后也没有明确的自我认知。
所谓团员的结局是以一个成熟的成年人——黄雨萱烟消云散的“死亡”来换得。
而这个“死亡”的意义,乏善可陈,而本来还可以讲更多。
而同样被大家拿来对比的韩剧《鬼怪》在这个地方的处理就非常好:上帝奖励为他人牺牲的人,保留了鬼怪新娘的记忆,所以无论过了几百年,无论两人变成什么样子,无论在什么时空,两个灵魂终会相遇,而所有的相遇都是久别重逢。
所以,我斗胆狗尾续貂,如果加上几个片段,比如陈韵如某天在文具店看到一个类似的笔记本,突然脑海闪过一个片段,然后脸上露出一抹神秘的表情。
至于她到底记没记起?
留个悬疑。
重要的是,至少有一丝可能,有人还记得黄雨萱这个人,她也曾如此努力的,如此繁盛的存在过。
小制作的台剧开始走深度和文艺气息路线,对于伤春悲秋的年轻人来说有一定吸引力,缺点是逻辑薄弱,视野狭隘,形式大于内容,用奇幻做铺垫,结构参考了几个影视剧的设定,但剧情展开总有种小家子气的违和感。
试图像日剧一样触碰人性本质,却浮于空洞的语言,想要融合韩剧的戏剧性,却桎梏于框架的设计。
整体观感是和自己智商妥协的过程,近来台剧评分一路走高,可惜最终都没有get到什么惊喜,但是创作水平特别是剧本创作上的进步是有的,语言风格带着浓烈的时代感,思维方式也是清新文艺,在这类型的片里杀出一条血路,独树一帜是没问题的。
剧情很有意思,让人不停思考和回忆,last dance和片头曲someday or oneday也很好听,小清新一套一套的。
结局太治愈了吧!
太温暖太美好了了😭😭😭陈韵如的结局并没有直接告诉我们,但我觉得这正是最妙的地方。
那个自卑敏感的女孩一定去她最初梦想的地方了,导演和编剧没有刻意安排她到莫俊杰身边,因为陈韵如一开始对莫俊杰就只是当做朋友,如果为了圆满的结局而按观众的期待让陈韵如喜欢上莫俊杰,那真的很牵强,每个人都有选择自己喜欢的人的权利,莫俊杰是理解陈韵如的那个人,却不一定能成为她向往和喜欢的人。
莫俊杰真的很帅很可爱啊,一向不喜欢单眼皮男生的我第一眼就觉得莫俊杰比男主帅
再说说我认为本剧最丰满最特别的角色吧。
我还是很理解陈韵如的,但并不认同她的做法,但她作为一个自卑敏感的青少年遇到了一个突然占据了她的家庭、她喜欢的人的完美人设黄雨萱,落差感让她自己想要假扮成一个她向往而不可及的人时,我很同情她,也很难过没有人能够站出来大声地告诉她:做你自己!你没有错!假扮别人得来的爱是虚假的。
给她沉重一击的只有周围人对原本的陈韵如的厌恶。
环境和天生敏感度对一个人性格的影响是很重要的,她天生气质内向安静敏感,最亲近的人对她表达爱的方式不对,青春期的敏感多疑和自我意识的不健全,周围人对异类的厌恶,以及她自身的脆弱,这些统统都是成就"令人讨厌的陈韵如"的原因,而我们应该做的是理解和包容那些不同于多数的少数,然后引导他们,帮助他们认识自己,接纳自己。
王诠胜因为自己特殊的性取向而自杀,陈韵如因自己不是大家喜欢的黄雨萱所自杀。
如果只是像这样一昧地指责和厌恶,那些身陷泥潭的少年们只会更加自我否定,更加觉得如果不完美如果不和多数人一样,那么自己就不值得被爱,不值得被肯定。
17岁的陈韵如,内向安静的陈韵如,家庭情况有些特殊的陈韵如,她本可以选择不在乎别人的看法,有着自己的追求和目标,沉浸在自己的世界里。
黄雨萱没有任何错,她是很多女孩向往的那种人。
27岁,完美而强大的黄雨萱,被李子维喜欢的黄雨萱,让17岁的敏感的陈韵如看到周围人对自己的厌恶,感到自己不配被人爱,不配被人接受。
弱者被强者淘汰是生存法则,但并不意味着强者可以随意践踏弱者,对弱者给予一些包容,关注,帮助和指导是一个健康积极的社会应该做的,并不是道德绑架谁谁谁必须这么做,但总应该有一些人认识到这些问题,并且愿意这么做。
孤单快乐的陈韵如也很美
孤僻的陈韵如有不能说的秘密里桂纶镁的气质我想对生活中的陈韵如们说: 多数人都喜欢开朗外向阳光的人,但事实是性格有千千万万种,不一样并不就是错的,改变不了的或是不想改变的,那就接受它,只要不伤害别人也没有什么错。
喜欢就相处,不喜欢就尊重。
如果最亲近的人都不喜欢你,那就更要喜欢和接受自己了,不然这个世界就没有人爱你了,在认识自己、接纳自己的同时向着自己喜欢和向往的样子努力就很好了。
丧的时候我不止一次地否定自己的样子,自己的性格,但不开心的时候过了,该懒懒该吃吃该喝喝该干嘛干嘛,就算没有任何进步和改变,能好好活着就够了,只有开心地活着才能有前进的动力和可能。
责任、别人的看法和期待固然要顾及,但人生终究还是自己的。
坦坦荡荡做自己,才能获得属于自己最特别的人生和故事。
最后希望无论是谁,都能好好珍惜生命,热爱生活,和身边所爱的人好好地在一起。
注:本文的评介基于台版前8集,第一节有剧透,第二、三节分析为主由柯佳嬿、许光汉、施柏宇等人主演的《想见你》,是2019年最后一部、2020年第一部爆红台剧,现每周日更新时都登上热搜。
熟悉台湾影视剧的观众对于柯佳嬿并不陌生,她参演的《渺渺》《艋舺》《小资女孩向前冲》等均反响不错;许光汉则大器晚成,大陆观众经由2019年Netflix首部华语剧《罪梦者》才发现这个宝藏演员,也由此去年11月《想见你》刚开播时,就引起大陆剧迷的关注。
《想见你》海报但《想见你》开播之初,反响平平,前两集也很像以往台湾偶像剧的“俗套”画风,因此豆瓣开分时是8分。
但随着播出的推进,剧情低开高走,反转不断,口碑与声势也一路高涨,目前豆瓣评分已涨至9.2分。
爱奇艺内地、腾讯视频也抓紧买入版权,于2019年12月22日起同步播出。
虽然台剧的整体格局仍相对萎靡,但2019年的三部台剧也验证了台剧在全方面复苏中。
如果说《我们与恶的距离》代表的是台剧在社会议题上的深入与精进,《俗女养成记》代表的是台湾乡土剧的精品化、年轻化,那么,《想见你》有望成为台湾偶像剧20年的又一部突破性的作品。
不只是双向穿越《想见你》开篇,讲述的是第一个时空,2019年黄雨萱的故事。
27岁的黄雨萱,是软件开发公司的一名专案经理,她独立干练、能力很强、独当一面。
但她内心并不快乐,因为两年前她失去了自己最爱的人。
柯佳嬿饰演黄雨萱2011年刚上大学时,她遇到王诠胜(许光汉 饰),很神奇的是,明明才第一次见面,但王诠胜却似乎很早就认识她了,好像是为了遇见她才出现在她的面前。
她与王诠胜相爱了。
直到两年前的一场空难,王诠胜消失了,生死未卜。
许光汉饰演王诠胜黄雨萱无法忘却王诠胜。
她每天不搭乘直达公司的公交车,反而绕远路搭乘另一路,因为大学时王诠胜每天都陪她坐这路公交车;午休吃饭时,她一个人坐在公司的休闲区一边吃一边刷着手机,因为以前她常常在这里与王诠胜视频通话;下班后她又准时去一家饮料店买一杯饮料,尽管她不喜欢喝,但那是王诠胜曾经等她下班的地方……
黄雨萱对王诠胜念念不忘偶然得知飞机失事前,王诠胜准备向自己求婚,黄雨萱泣不成声,她再无法抑制对王诠胜的思念。
刚好公司在研发一款可以找到世界上另一个自己的APP,只要输入姓名,系统自动帮你排除有血缘关系的亲属,并找到一个和你长得很像的陌生人。
黄雨萱尝试着输入王诠胜的名字,果真跳出来一张照片。
这张照片里有三个人,女孩跟她长得一模一样,但并不是她,中间的男孩也跟王诠胜长得一模一样,另外一个男孩黄雨萱不认识。
这令黄雨萱感到困惑。
照片里中间的男孩像王诠胜,女孩像黄雨萱剧集切入到第二个时空的讲述,那是1998年陈韵如(柯佳嬿 饰)、李子维(许光汉 饰)与莫俊杰(施柏宇 饰)的故事。
17岁的陈韵如是高三学生。
与黄雨萱爽朗外向的个性截然不同,陈韵如安静内向,把自己封锁起来,也没有什么朋友。
她虽是优等生,也是家长眼中的乖孩子,但她内心深藏着自卑与恐惧,她不喜欢这个世界,不喜欢自己,也惶恐于被抛弃。
陈韵如个性内向
1998年时空的李子维与莫俊杰陈韵如的“缺爱”,既源于个性也源于家庭。
她生活在一个破碎的家庭,父母离异且重男轻女,她以为父母都不要她只要弟弟;弟弟因为父母冷落姐姐而离家出走,陈韵如却以为妈妈带着弟弟走了,只把她留下来……偶然与李子维、莫俊杰相识后,她喜欢上阳光男孩李子维,李子维照亮她的生活,但个性与陈韵如相似的莫俊杰,却喜欢着她。
两个完全不同的时空,两个完全不同的女孩,因为黄雨萱的穿越而联系起来。
穿越的媒介是2019年的黄雨萱收到的一个随身听,播放的歌曲是伍佰的《Last Dance》。
2019年黄雨萱的灵魂穿越到1998年的陈韵如身上,她既拥有陈韵如的记忆,也拥有黄雨萱的记忆,所以穿越后的一切如梦如幻,在恍惚中,她一度分不清关于2019年黄雨萱与王诠胜的一切,是不是自己的一个梦。
黄雨萱翻阅陈韵如写的日记,日记中写道,“有时候,我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星,拼命地发光,想要有人发现我渺小的存在,可是最后等待我的,却只有坠落。
陨落的那刻,我知道,世界上没有人记得我。
”日记里的陈韵如悲观、消极、厌世,根本不像她(黄雨萱)。
她试着接受自己是陈韵如的事实,但仍以黄雨萱的个性存在着。
陈韵如的日记很悲观周遭人很快发现这个陈韵如与以往截然不同,她有话直说、敢爱敢恨、一点也不委屈求全,妈妈不负责任她直接怼、弟弟好吃懒做她就放出狠话。
以前与人打交道时陈韵如总是小心翼翼、眼神躲闪,现在这个陈韵如明朗直接,很快就成了校园里的风云人物。
原本不喜欢陈韵如的李子维,慢慢爱上了这个乐观的陈韵如,原本喜欢陈韵如、将她当做同类的莫俊杰,却觉得这个陈韵如愈发陌生。
李子维慢慢喜欢上有着黄雨萱灵魂的陈韵如,偷偷看她的眼神很有戏至此,《想见你》与市面上的多部穿越剧没有太大不同,无外乎就是穿越到另外一个时空谈恋爱。
但《想见你》的设定不止于此,它是双向穿越,是双人穿越,还是交错时空的穿越。
正当陈韵如接受黄雨萱只是梦中人时,2019年的黄雨萱在梦中醒来。
以往发给王诠胜的未读信息,突然都变成已读,而一直在给王诠胜交话费的人,竟然就叫李子维。
她再次去找陈韵如的舅舅。
上一回,舅舅告诉黄雨萱,真正的陈韵如已于1999年的小年夜遭受攻击身亡,凶手至今未找到;这一次舅舅又说,早在1998年,陈韵如也曾告诉他,她是来自2019年的黄雨萱。
舅舅交给黄雨萱的陈韵如日记本,黄雨萱发现,有一部分就是她穿越后写的。
陈韵如舅舅的话进一步坐实了,黄雨萱真的是穿越到1998年黄雨萱这才意识到,她是双向穿越了。
不仅仅是在2019年,黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上那么简单,而是一种交错时空的穿越并存,在1998年,2019年的黄雨萱就穿越到陈韵如身上。
那么,1998年的李子维与王诠胜到底什么关系?
又该如何避免1999年陈韵如被杀害?
穿越后,黄雨萱一开始以为李子维就是王诠胜,但按照年龄推算,这个时候王诠胜才六七岁啊。
可李子维身上实在有着太多王诠胜的特征。
在台湾版第7大集结尾(大陆版第14集,大陆一集分为两集播出),黄雨萱偶然在李子维的房间发现一幅画,她与李子维、莫俊杰在雨中奔跑,李子维画下她的背影。
而在当下的这个时空里,她曾在王诠胜的工作室里看到过这幅画,王诠胜还告诉她,画中人是他的初恋情人。
1998年的“黄雨萱”(陈韵如的躯壳)看到李子维画她的画。
在第一个时空,她也在王诠胜工作室看到这幅画,王诠胜告诉她,画中是他的初恋情人。
这意味着,王诠胜和李子维是同一个人黄雨萱一下子就明白了,为什么王诠胜第一次见面时就说喜欢她,为什么王诠胜对她那么熟悉,因为王诠胜就是李子维啊,李子维就是为了她才穿越而来啊。
不仅仅是她穿越了,李子维也穿越了。
在最新播出的第8大集(大陆版第15、16集),剧情进入了第三个时空的讲述,2011年穿越到王诠胜躯体上的李子维,与黄雨萱考上同一所大学,开始追求黄雨萱。
他想以王诠胜的身份重新认识黄雨萱,循着这个轨迹,等到2019年的黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上,试着去改变1999年陈韵如被害的惨剧,避免之后所有悲剧的发生。
2011年穿越到王诠胜躯壳里的李子维莫比乌斯式的时间与爱情因为想见你,所以我们为彼此穿越时空——单单从偶像剧言情角度看,《想见你》的立意和设定,已经比一般的台湾偶像剧有新意太多了。
但撇开偶像剧角度不说,观众若把《想见你》当做一部推理剧看,它也蕴藏着太多巧思,甚至可以说,是目之所及穿越题材里,构思最为复杂的之一。
我们将剧集的穿越线索做一个梳理:2017年,25岁的黄雨萱失去25岁的恋人“李子维”(王诠胜的躯壳。
下同,名字加引号,代表的是本人的灵魂,另外一个人的名字和躯体)→2019年,27岁的黄雨萱因为思念“李子维”,穿越到1998年17岁的陈韵如身上,17岁的李子维喜欢上了17岁的“黄雨萱”(陈韵如的躯壳)→1999年,18岁的陈韵如遭遇攻击,不幸去世→2003年,22岁的李子维从加拿大回来,意外遭遇车祸。
对于“黄雨萱”的去世一直后悔不已的李子维,车祸后穿越到2010年溺水自杀的18岁少年王诠胜身上→2011年,19岁的“李子维”与黄雨萱相恋,一直到2017年→2017年,王诠胜的肉体因空难毁灭,黄雨萱痛失所爱。
李子维的灵魂重新回到2003年这个时空中李子维本体身上。
也就是说,在2010年,同一时空不同时间轴里,既有一个真实的李子维,又有一个穿越到王诠胜身体上的李子维,真实的李子维既要隐忍对黄雨萱的思念,也默默陪伴在黄雨萱身旁→2019年,黄雨萱穿越到1998年,终于明白了她为何穿越,李子维为何穿越……
真实的李子维一直存在着,从2003年到2019年一直压抑着对黄雨萱的思念,看着“李子维”与黄雨萱谈恋爱。
堪称史上最苦情男主之一这个故事从头到尾相爱的人,是李子维与黄雨萱。
但奇妙的是,从1998年到2019年,他们俩未曾以完整的李子维(身体与灵魂合一)与完整的黄雨萱的身份相爱。
要么是李子维借助王诠胜的躯体与黄雨萱相爱,要么是黄雨萱借助陈韵如的躯体与李子维相爱。
他们爱得太深太难了,阻挡他们的是比山海更远的时空。
细心的观众会发现,“李子维”送给黄雨萱的戒指,是一个莫比乌斯环状的戒指。
这个莫比乌斯环,是李子维与黄雨萱爱情的一个象征。
所谓莫比乌斯环,就是把一根纸条扭转180°后,两头再粘接起来做成的纸带圈,会形成一个奇特的二维单面环状结构。
通常纸带具有两个相对的面,一个正面,一个反面,但莫比乌斯环正面和反面却处于同一个面上,如果从正面原点出发,不必通过边缘,它就能经由反面,回到正面的原点上。
“莫比乌斯环”
莫比乌斯环状的戒指处于身份错位与时空错位的李子维、黄雨萱,就像处于纸带上的两面,看似彼此对立、遥遥相隔,但“想见你”的强烈的爱,扮演着莫比乌斯环的功能,让不同时空的他们又得以处于同一时空(同一个平面上),他们终能遇见彼此。
戒指上刻下的“only if you asked to see me”(唯有你也想见我的时候),其实是来自波伏娃的一首诗,诗歌里写道,“我渴望能见你一面 / 但我不会开口要求要见你 / 这不是因为骄傲 / 你知道我在你面前毫无骄傲可言 / 而是因为 / 唯有你也想见我的时候 /我们见面才有意义”。
所以真实的李子维没有贸然去找黄雨萱,他苦苦等候多年,只有当黄雨萱许下“想见你”的生日愿望时,他们的见面才有意义。
戒指上刻着波伏娃的一句情诗
黄雨萱许下“想见你”的生日愿望与莫比乌斯环一样,《想见你》穿越的玄妙之处还在于,观众无法厘清一个有头有尾的时间线,追溯到底是黄雨萱先爱上李子维,还是李子维先爱上黄雨萱,到底是黄雨萱先穿越,还是李子维先穿越,他们互为起点和终点,互为因果。
就像如果不是因为2019年的黄雨萱爱“李子维”,她就不会穿越到1998年的陈韵如身上;1998年的李子维就不会爱上“黄雨萱”,2010年他也不会穿越到王诠胜身上;2011年的黄雨萱也就不会爱上“李子维”,2019年她也就不会再穿越到陈韵如身上……在观众的一般认知中,时间是线性的,过去、现在、未来是有着清晰的先后顺序;但在莫比乌斯概念里,时间是绵延的,相互渗透的,过去、未来相互交织,互为循环。
以往莫比乌斯主要用于建筑学领域,《想见你》将它运用到时间领域和穿越领域,并且前后连贯、逻辑自洽,还包裹了一个如此纯情浪漫的偶像剧外壳,其奇思妙想,着实令人击节。
而除了李子维与黄雨萱穿越时空的相爱外,在陈韵如和王诠胜身上,编剧也“大做文章”,经由他们赋予了这部剧强烈的悬疑色彩与社会性。
比如到底是谁杀了陈韵如?
是莫俊杰,陈韵如时代的变态班长(他也是黄雨萱时代的心理医生),还是陈韵如自己?
同时,在陈韵如和王诠胜的自我痛苦身上,编剧也探讨了“青少年认同”这一议题,“其实我们写的三个青少年主角身上都有一些特别的地方,而他们无法正视自己的特别。
”
自卑的陈韵如并不知道,其实一直有人爱着她陈韵如心中喊着“我讨厌这里!
我讨厌这个世界!
我讨厌独自活在这个世界的自己!
”,但她从来都不是“独自”在世界上。
妈妈爱她,妈妈是酒家女,陈韵如一直认为妈妈丢人,但就像“黄雨萱”说的,妈妈是因为爱陈韵如和弟弟,才放下尊严从事这个工作,在妈妈心中,她和弟弟比尊严重要。
弟弟爱她,看似好吃懒做的弟弟,看到爸爸妈妈都想选他时,他离家出走,以此来守护姐姐。
莫俊杰也默默爱着她,她的所有感受莫俊杰都懂,她自认为的那些人格弱点,是莫俊杰眼中陈韵如的独特性,“我很想成为那个能懂你的人,那个能在乎你心里在想什么的人。
陈韵如,我喜欢你。
”而王诠胜的身份是一名同志,因他人的歧视而无法接受自我,他选择自杀。
从陈韵如到王诠胜,这些少年悲剧的发生,或许最终都可归因到“青少年认同”议题上。
官方放出的《蓝色初恋》MV,真实的王诠胜是一名同志,因被歧视、伤害而溺水自尽台湾偶像剧的重要突破从2000年7月,台湾中视播出第一部台湾偶像剧《麻辣鲜师》开始算起,台湾偶像剧已经走过了20年的发展历程。
将《想见你》放置于台湾偶像剧20年的节点上,它也有别样的意义。
偶像剧的说法,来自于日本1990年代的“趋势剧”(trendy drama)。
日本知名趋势剧制作人大多亮这样定义:“所谓趋势剧,就是由年轻的工作人员、年轻的编剧以及年轻的演员所拍摄的面向年轻人的电视剧。
”1991年,日本富士台播放的《东京爱情故事》爆红,让趋势剧成为一种潮流,其创作思路和方法,也慢慢影响了台湾剧集创作,1996年台湾中视开辟了“偶像一级棒剧场”,直到2000年,真正意义上的偶像剧《麻辣鲜师》推出。
《麻辣鲜师》剧照但《麻辣鲜师》并未引起太多关注,真正开启台湾偶像剧浪潮的,是2001年台湾华视播出的《流星花园》。
该剧不仅创下当时台湾收视率记录,也在大陆风靡一时。
《流星花园》重要意义在于,它确立了台湾偶像剧的故事模式:高富帅搭配漂亮的灰姑娘,谈一场唯美、浪漫、充满童话色彩的恋爱,在满足年轻观众爱情幻想的同时,也讴歌真善美等优秀品质,并表达年轻世代对于美好生活的向往。
具有跨时代意义的《流星花园》《流星花园》之后,台湾偶像剧进入10年鼎盛期。
各个电视台纷纷从“自制自播”转变为与影视公司寻求合作的“制播分离”,偶像剧生产规模化、批量化,这10年间,平均每年播出20余部的偶像剧,有多部也风靡大陆。
比如2001年的《薰衣草》;2003年的《恶作剧之吻》;2004年的《天国的嫁衣》《斗鱼》;2005年的《恶作剧之吻》《绿光森林》《王子变青蛙》《终极一班》;2006年的《恶魔在身边》;2007年的《放羊的星星》;2008年的《命中注定我爱你》;2009年的《败犬女王》《痞子英雄》《下一站,幸福》,2010年的《犀利人妻》,等等。
但从21世纪的第二个10年开始,台湾偶像剧盛名之下已危机重重。
一方面,台湾2300万人口,却有100多个电视台,300余个频道,严重瓜分和稀释了市场。
当前生存得最好的,不是戏剧台或综合台,而是新闻台,因为台湾传媒高度发达,鸡毛蒜皮、抄抄剪剪都可以成为新闻。
很多新闻台虽然利润不高,生存艰难,但除了人力外,也不需要太多的成本支出。
当整个电视环境“低俗化”,新闻节目、政论节目比娱乐节目还搞笑,精心制作的节目因为收视低,广告收入低,反倒入不敷出,劣币驱逐良币,影视制作的成本不断压缩,认真做内容、做戏剧的人就少了。
另一方面,伴随着台剧没落,是大陆影视剧的崛起,其制作成本与演员片酬把台湾甩得老远。
因此,台湾偶像剧黄金时代捧红的导演、演员、制作人,纷纷“北上”。
没有人才,缺乏资金,台湾偶像剧迅速没落,自2011年的《我可能不会爱你》之后,长达六七年的时间,基本再没什么爆款剧,台剧在大陆观众这里被彻底边缘化了。
2011年的《我可能不会爱你》是2010年代为数不多红到大陆的台湾偶像剧好在台湾电视人始终也在求新求变。
一方面是借助互联网浪潮与视频网站崛起的契机,利用视频网站的资金和播出平台,打破制作成本和播出平台的双重桎梏,充分释放生产力。
像2019年爆款《我们与恶的距离》是公视与HBO合作,《想见你》是中视与FOX合作;2019-2020年,Netflix推出三部原创华语剧,目前已播出《罪梦者》《极道千金》,《彼岸之嫁》也将于1月底播出。
另一方面,是台湾电视人的内部变革。
像2016年,台湾公视推出了“植剧场”,“要回归初衷,写好故事,道出真实人生,展开新局,打造前所未有的戏剧计划”。
几年来,“植剧场”推出的《荼靡》《天黑请闭眼》《花甲男孩转大人》等都有口皆碑,在台湾金钟奖上也大有斩获。
“植剧场”的一些代表性剧目《想见你》也是外部借力与内部发力的共同结果。
FOX提供制作支持,而《想见你》的制作公司三凤制作,则以对剧本的认真打磨著称,他们是先花时间把剧本完整写好,才启动拍摄。
同时,公司始终将编剧视为核心资产,给予编剧极大的尊重和创作空间。
像《想见你》的两个编剧简奇峯和林欣慧在采访中就谈到,他们拥有挺大的剧本主导权,并不是制作方的修改要求都会听从,如果与自己的设想违背,他们会fighting到底,由此他们的很多奇思妙想都能保留下来,诞生出非典型偶像剧《想见你》,也就不意外了。
《想见你》养眼、浪漫、唯美、烧脑、有现实意义《想见你》在保留台湾偶像剧的核心特色外,也拓展了台湾偶像剧的想象边界。
许光汉搭配柯佳嬿帅男靓女,以及穿越时空去见你的设定,有着偶像剧的极致浪漫和极致唯美;莫比乌斯环式的穿越设定,充满创造力和想象力;同时,在偶像言情之余,它也融合了悬疑元素与社会议题,既丰富剧集可看性,也让剧集具有强烈的现实属性。
总而言之,《想见你》很值得一追,它有经典化的潜力。
走过20年历程的台湾偶像剧,再次证明了它依旧有着蓬勃的生命力。
——本文版权属于【澎湃新闻·有戏】——
倒也不是多上头。
只是很喜欢1998年的台南——蝉鸣,盛夏,机车,唱片行,还有在晚风中摇曳的棕榈树, 伴随着莫文蔚、杨乃文、张震岳、伍佰的歌…...侬软的台语也让人感到亲切,一切仿佛像冰沙一样松软,让人感到舒适惬意,好像隔着屏幕都能闻到雨过之后的青草芳香。
像回到17岁。
一切漫长,一切未可知,还有花一个下午解一个数学题的不知疲倦。
不知你是否有这样的感觉,总觉得小时候的时间过得比较慢。
有一种说法,是因为当你5岁的时候,时间过去一年,那它将占据你生命的1/5;当你10岁的时候,时间过去一年,它将占据你生命的1/10;当你20岁的时候,时间过去一年,它将占据你生命的1/20… 到底是什么带给人这种存在与时间的偏差感呢?
可能记忆里的物件、声音、味道也是一种答案吧。
从一首歌开始:SONY-WM-2
Walkman是一个传奇,尤其是作为Walkman最初的载体-磁带机。
1979年世界第一台个人便携式磁带放音机在索尼公司诞生,其型号为TPS--L2,产品名字就是walkman。
到1998年,李子维送给陈韵如的SONY-WM-2。
整整20年,也是Sony最辉煌的20年。
带上耳机,用它播放伍佰的lastdance,就可以开始一段时光之旅了。
看见你的声音:NOKIA5110
李子维的手机。
诺基亚5110。
外型是带外置天线的直板机型。
满足一般用户的平时正常接打电话功能,短信来往功能,以及辅助的常用功能。
1998年生产。
屏幕参数: 单色屏幕 通话时间: 180-300 分钟 待机时间: 120-240 小时 WAP上网: 无 个人助理:闹钟、计算器、货币换算内置游戏:贪食蛇、记忆力、逻辑猜图 真的吗:MINOLTA Hi-Matic 7s
舅舅的相机,美能达胶片旁轴相机,Hi-Matic 7s。
所谓旁轴,是由于取景光轴位于摄影镜头光轴旁边,而且彼此平行。
快门形式: Sheikosha -LA, 机械式 感光度 ISO设定: 25、50、100、200、400、800 1966年上市。
看来舅舅喜欢收藏复古老相机。
秘密:红豆冰
爱吃甜的李子维,最喜欢到好朋友莫俊杰奶奶家的冰店,点一份红豆牛奶冰,加布丁和双份炼乳。
地址:台南市麻豆区平等路2-4号 一天:桠糖
桠糖:古早味小吃 材料:黑糖一匙、白砂糖三匙、小苏打粉、大汤匙一支、筷子、卡式炉、水、大哥哥(可有可无) 把黑糖放在铁勺子里,加少许水,然后在小炉子上烤融,等沸腾后不停的快速搅拌,加入小苏打,糖煮融化会慢慢膨胀。
以上,只是我无法按捺的考据癖和画画的手。
愿你清晨梦醒之后依然可以看到爱的人。
50多岁的伍佰没有想到自己会在2020年初因为一首老歌上了热搜:“所以暂时将你眼睛闭了起来/黑暗之中漂浮我的期待……”
一部老式随身听,一首伍佰的老歌《Last Dance》,是热播剧《想见你》中引发时空穿越的关键环节。
1998年的陈韵如和李子维,2019年的黄雨萱和王诠胜,四人在《Last Dance》的歌声中发生了“莫比乌斯带”式的复杂穿越。
在昨晚更新的大结局中,悬疑迭出的凶杀案终于揭晓了最终结局,情节指向了对在同辈中受排挤的边缘人的心理救助问题——当你身边的人出现了抑郁倾向,你要做的不是劝TA变得更好,而是要TA尝试接受自己。
《想见你》剧照《想见你》的成功与剧本的完成度和制作团队的打磨有直接关系。
除了烧脑的穿越情节,剧中既刻画了令人羡慕又令人惋惜的爱情,也展现了处于边缘位置的青少年的自我追寻——沉默“不讨喜”的陈韵如、有听障的莫俊杰和性少数者王诠胜。
台湾电视剧在大陆市场已经沉寂多年,但从《荼蘼》《我们与恶的距离》开始,消失在大众视野内的台剧似乎卷土重来,回到了当年的鼎盛时期。
这种“复兴”是如何发生的?
它意味着什么?
我们对台剧的广泛好评,映射我们对大陆电视剧创作的何种期待?
今天推送的文章,从当年台湾电视剧的鼎盛时期讲起,讨论了今日“台剧复兴”的相关评价。
我们现在对台剧的评价,似乎有过誉的嫌疑。
所谓的“台剧复兴”热议现象,到底源自于制作水平的自愧弗如,还是华语影视剧题材贫瘠的隐痛?
撰文 | 阿莫本文首发于微信公众号:新京报书评周刊,欢迎关注。
01《想见你》不只是爱情在《想见你》的豆瓣评论区首页,有网友说:“从它开始,台剧有了超越韩剧的可能”。
《想见你》是台湾制作公司与FOX联手打造的偶像台剧。
首播于台湾电视台中视,播出5集后,由于在大陆市场引发剧烈反响,被爱奇艺、腾讯买下版权,在大陆和台湾开始同步播出。
除了令人“上头”的男主角之外,这部剧最令观众称赞的就在其“新”。
相比传统的偶像爱情剧,这部剧的故事设定比较复杂:女主角黄雨萱的男友王诠胜在大学时就开始追求她,两人幸福地走在了一起。
然而,王诠胜却不幸在事故中丧生,两年后,黄雨萱意外开始了一场穿越时空的探秘之旅——她穿越到了1998年一个叫陈韵如的女高中生身上,并经历了一系列奇怪的事情。
原来除了她以外,还有别人也穿越到了她男友身上,而这一场无限循环的穿越似乎只能靠避免1999年的凶杀案来停止。
如此曲折离奇的设定,确实能够从若干剧集中脱颖而出,难怪网友评价《想见你》“令人耳目一新,高概念双魂穿设定+高能反转+少女心纯爱轮番上阵,的确和以往有很大差异”。
《想见你》剧照除了剧情复杂之外,《想见你》中的人物也相当复杂,由于悬疑的剧情,自然而然地获得了观众的关注。
在琢磨哪一个是凶手的时候,观众热衷于探讨他们的性格和命运。
令人赞叹的是,这里的每一个角色几乎都是复杂多面的,有善良,也有自私,有怯懦,也有勇敢。
以剧中的陈韵如一角为例,她有可怜的一面,是一个被家庭伤害、从小内向孤僻的女生。
由于不善于表达自己的情感,她在校园生活也中受到排挤。
但同时,她又因为自己的自私和对感情的期待,总是做出一些伤害他人感情的事情。
随着播出的深入,这个角色由于其复杂性不断引起观众争论。
寡言少语的陈韵如有抑郁倾向,想过要结束自己的生命。
2019年黄雨萱的到来,让她的生活发生了改变。
无论是对于台剧还是对于在中国火热多年的偶像剧来说,这种“复杂”都是一个重大的颠覆。
2000-2010年,新世纪伊始的十年是台剧最轰轰烈烈的年代,这种轰轰烈烈的最典型代表,就是偶像剧。
2011年,台湾偶像剧的发展达到巅峰,每年制作50余部,几乎所有的电视台都在播放偶像剧。
在两岸,观众对这种题材百看不厌,尽管大多数设定都“愚蠢”而重复:男主是“霸道总裁”,女主是“灰姑娘”,女配是“恶毒美人”,“失忆”与“破镜重圆”反复出现……但这些剧还是被不断追捧、讨论、翻拍。
在传统的爱情偶像剧叙事中,编剧倾向于尽量不要呈现人物和剧情的复杂性,而是将其脸谱化与套路化。
这种做法是有其重要原因的。
首先,扁平化的人物性格简单、平面,恒定的人物性格会使受众记忆方便,容易产生比较稳定的感情。
再者,类型化的人物形象具有明显的指向性,容易被观众接受和认同。
更重要的是,偶像剧的主要功能并不是令观众真正去了解、认识和分析人物,而是让观众能够将自己的情绪投射在主角身上,并且用主角身上发生的故事去满足自己的情感需求。
这就是为什么我们总是看到平凡而毫无特殊个性,只是非常善良的女主角(方便女性观众将自己代入)与英俊多金专一温柔的男主角(方便女性观众代入自己理想配偶的形象)经历一系列并不真正能够威胁到他们感情的冲突和波折(满足观众对戏剧性生活的想象),同时收获许多温馨甜蜜的瞬间(满足观众对爱情的向往)。
这种传统的 “玛丽苏甜剧”显然并不真正存在叙事意图,大多只是夸张的意淫。
多次翻拍的偶像剧IP《流星花园》。
“灰姑娘”叙事是此类偶像剧常见的呈现套路,所谓“灰姑娘情结”, 是指女性对于自我独立的畏惧,并渴望被他人照顾的一种心理。
美国作家柯莱特指出,这种心理出现的原因主要有两个方面:一方面,出身平凡的女性遭受着命运的不公和困境,但她希望保持对未来的乐观和憧憬; 另一方面,女性没有办法凭借自己的力量摆脱当前糟糕的处境。
The Cinderella Complex 作者:Colette Dowling 版本:Pocket Books 1990年10月除了在人设和剧情的复杂程度上对传统偶像剧进行颠覆以外,《想见你》还有意在叙事中融入多个社会问题,如原生家庭对人的影响、同性恋、学生之间的霸凌、多角恋爱等等。
其中一个典型的例子是王诠胜。
因为性取向的不同,他遭遇同班同学的辱骂、殴打。
王诠胜对自己喜欢的对象告白后,对方不仅拒绝,还表示同性恋很恶心,王诠胜因此跳海自杀。
死前他说:“希望有一天,这个世界会变得不一样,不管我喜欢谁,都不再奇怪。
”
《想见你》表现的维度不只有爱情。
传统偶像剧在表现情感时,通常让女主显得“恋爱脑”——除了爱情一无所有。
缺乏独立人格,人生的重心只有婚姻家庭和爱情。
但是《想见你》增加了对青少年自我的关注和对边缘人精神状况的关注。
可以看出,《想见你》想要表达的太多太多:俊男靓女的爱情故事、穿越、凶杀悬疑、两个时空的轮转、身份的交错、青少年之间的多角关系……以上元素我们都已经在诸多电视剧中看过,但还是第一次见到它们被一次性全部融合在一起,这毫无疑问是一种简单粗暴但有效的思路:无论观众喜欢什么样的元素,总有一款适合你。
这种大胆的“突变”既宣告着对传统台湾偶像剧的告别,也彰显着主创团队们的勃勃野心——对于台剧来说,一个新的时代已经到来了。
02台剧重回大众视野与经济捆绑的衰落与复兴曾几何时,偶像剧还是台湾文化的最大招牌,而这种电视剧类型的成功并不只是和观众喜好相关,更重要的是其诞生的经济与文化背景。
1990 -2010年,港台地区相对大陆的许多地区来说,经济发达,文化也相对开放,文化产业自然也比较成熟。
因此,许多风靡一时的时尚潮流都是由港台地区传向大陆的。
这种文化先进性在台湾偶像剧上,则具体体现在几个方面:从文化背景来看,台湾是日本流行文化的先锋站。
上世纪90年代,台湾电视台大量引进日本趋势剧 (trendy drama,即偶像剧当时的称呼)和漫画,对台湾影视剧内容产生了巨大影响。
同时,台湾受到日韩影响,拥有较大陆成熟的偶像工业,各种偶像组合层出不穷,不太需要演技,但颜值是“刚需”的偶像剧成为了这些漂亮男女们发挥自己魅力的最佳场所。
他们出演的一出出浪漫剧情满足了许多观众内心深处最圆满的梦想:在时髦的、经济发达的都市,俊男靓女们过着丰富多彩的生活,拥有曲折动人的感情。
就这样,台湾偶像剧大受欢迎,一时风头无两。
其巨大利益让台湾老三台(台湾电视台、中国电视台和中华电视台)和新兴电视台纷纷加速进行偶像剧的开发制作,多部偶像剧不断地涌现出来,成为了一代观众的经典回忆。
台湾偶像剧《命中注定我爱你》剧照(2008年)。
然而,成也经济,败也经济,2010年后,随着两岸发展状况的转变,台剧也逐渐开始由盛转衰。
从根源上看,台剧面临的困境根源是大陆市场的消失。
由于经济飞速发展和影视文化产业的迅速成熟,各大制作公司纷纷兴起,加入竞争。
许多新兴大陆影视公司都有着比台湾影视公司更加大手笔的投资,带来更加精致的制作水平、服化道水平与更加丰富的题材,大陆观众已经不再满足于过分套路化的台湾偶像剧。
而台湾本土市场相对狭小,2000多万人口的岛屿上挤满了100 多家电视台,激烈的岛内竞争使得有限的制作经费与资源的分配更为紧张,相较于大陆每集几百万的制作规模,台剧启动资金有限,制作成本仅几十万元,成品难免粗糙。
尤其是那些需要大场地与高昂制作成本的传奇剧与古装剧,台剧基本无法与大陆剧相比。
同时,台湾还面临着许多大咖位的导演与演员的流失,如拍过《命中注定我爱你》、《王子变青蛙》等多部经典台剧的陈铭章导演,演员阮经天、陈乔恩、郭采洁、林依晨等都纷纷北上挖金。
最终,近十年来,台剧形成了成品质量不高,收视率逐年创新低,资金链断流,进一步人才流失,成品质量进一步下降的恶性循环。
许多台靠不断重播、购买二轮或者三轮剧续命,而大陆剧集则开始对台湾进行文化输出,《甄嬛传》《步步惊心》等古装大片纷纷输送到台湾市场“抢夺黄金八点档”,掀起观看热潮。
而如今,台剧的再度发力与“复兴”,也很明显是得益于资本投入。
目前有一种广为流行的观点,将近两年内台剧质量的大幅度提高和流行主要归功于台湾电视行业的自我变革,影视制作人的自我追求等,并希望大陆影视公司以其为“学习榜样”,这种观点显然是比较偏颇的。
在台剧的内容创新和质量提高上,台湾业界不是没有做出过努力,其中最有名的是台湾导演王小棣联合7位导演一起成立了“植剧场”工作坊,试图改变台剧类型单一、市场萎靡的制作环境,开拓灵异恐怖、惊悚推理等新类型剧。
但是,烧了2亿新台币的“植剧场”,在过了开头的猛势之后收成不可谓不惨淡,直到Netflix愿意购买其制作的剧目。
“植剧场”系列电视剧之一《荼蘼》。
真正改变这一切的,正是国际媒体集团带来的国外资金以及制作经验。
翻看口碑比较好的台剧,《罪梦者》《角头》是Netflix投资制作;《想见你》是FOX投资制作,《我们与恶的距离》则是HBO投资制作。
也就是说,但凡引起两岸观众大量关注的影视剧,几乎都有外国资本的投入和制作经验的帮扶。
2019年播出的剧目中,外资流媒体在台湾投资的剧总共 20 多部,而台剧年产量不过才四五十部,外资剧占了将近一半——外来资本正将台剧盘活。
从2015年开始,HBO、Netflix、FOX开始积极拓展亚洲业务,受众广泛的华语剧市场成为他们厮杀的重要场地。
而台湾似乎又像90年代一样,充当了文化中转站的功能:既有华语文化背景,题材限制又比较宽松,还有相对于欧美而言廉价的劳动力和生产线,简直是庞大华语市场绝佳的“敲门砖”。
就这样,台剧获得了“复兴”的天赐良机。
据《想见你》制作人麻怡婷接受采访时所述,《想见你》在开拍前1-2月确定和FOX合作。
彼时剧本已经完成。
03台剧复兴叙事映射“悬空剧”的题材之痛就算有外部资金注入与制作经验扶持,台剧又是怎么做到在短时间内迅速突围的呢?
其实,如果较真地一一对比,无论是拍摄手段、服化道水平、演员演技还是内容呈现,都不能说台剧全面超越了大陆电视剧,尤其是在拍摄技巧和服化道方面,甚至可以说大陆剧能够“吊打”台剧。
就连《我们与恶的距离》的导演林君阳在接受专访的时候都说:“我觉得《我们与恶的距离》豆瓣分数有点夸张了。
”
《我们与恶的距离》如今豆瓣评分9.5分。
综观这些在外来资本帮扶下“复兴”的台剧,为了能够战胜投入资金高、明星流量大、宣发资源广的大陆剧,大多都选择另辟蹊径,而另辟蹊径的方式,主要集中在题材上。
其中一种是以猎奇取胜,用噱头十足的元素混在一起引发观众的好奇,如表达同性感情的《那一天》、《HIStory3-圈套》;讲述灵异事件的有《灵异街11号》;涉及罪案黑帮的有《第四名被害者》《极道千金》……其中最典型的是Netflix首部华语剧《罪梦者》,虽然其收视率不算特别成功,但它融合了“奇幻”“悬疑”“黑帮”“推理”“越狱”等多种元素,可谓集猎奇之大成。
在《想见你》中饰演李子维的许光汉,在《罪梦者》中曾扮演林季子。
另一种则希望从社会热点或者冲突事件切入,突出话题性和现实感。
如《我们与恶的距离》瞄准了媒体报道的伦理;《俗女养成记》聚焦大龄单身女青年的生存压力;《想见你》在奇幻爱情故事的基础上探讨了青少年心理健康的命题;《我们不能是朋友》大胆直视出轨男女的心声。
当然,这些电视剧本质上还是一种大众文化快消品,所以人物形象难免刻板,情节巧合设置也过多,呈现出的 “现实主义”也有些隔靴搔痒,例如在口碑最好的《我们与恶的距离》中存在太多巧合,杀人犯的妹妹刚好在受害者公司工作,受害者夫妻刚好是两家大媒体的主管,杀人犯的妹妹刚好和一位患有精神病的导演同居,这位精神病导演又刚好闯入杀人犯律师女儿所在的幼儿园等等。
另外,围观群众永远是愚昧的,主角永远是善良的。
这些角色的感情呈现的方式也比较单一,在碰到冲突的时候,往往靠主角嘶吼或者煽情来解决问题。
尽管在制作和剧情上并不能做到十全十美,但从题材上取巧的做法显然是非常成功的。
2019年爆火的几部台剧展现的几乎都是大陆剧集没有触碰过或者是难以触碰的题材,而且观众对它们的赞美也几乎都集中在题材方面,以下以豆瓣点赞比较靠前的短评为例:
《我们与恶的距离》“打这五星的原因是我一直希望有这么一部国产剧能关注那些可怕凶杀案后走不出案件阴影的人,终于台湾把它拍出来了,并且还这么用心地在关怀着里面那些深受伤害的人……大陆争点气啊,台剧都拍得这么深刻了。
”
《俗女养成记》:“还需要多少年,大陆电视剧会把39岁女性作为女主,那我们与台湾的距离就还有多少年。
”对台剧的过度吹捧指向的是一个残酷的事实——大陆影视剧集的题材贫乏与空洞。
因此,观众们在苦苦追寻那些华语影视剧中难见的题材和内容。
这种贫乏与空洞一方面确实是出于制作方对政策限制的考量,以至于灵异、恐怖、悬疑、婚外情等题材可能不太好在影视作品中呈现,但另一方面,也是飞速发展的文化产业泡沫所形成的结果。
大量的资金、大规模的IP炒作、明星产业的急剧膨胀造成了近年来国产剧重复了台湾偶像剧的老路子,即希望利用流量主演与精美背景,再加上套路化的意淫生产直接赚取利益。
这样做的结果是大量的古装剧和奇幻剧成为各大影视公司、投资商和播出平台眼中的“香饽饽”:与现实生活不同的造型和背景/视觉效果对观众有一定吸引力,天然成为收视率的保障;观众对偶像的古装造型有新鲜感;适合加诸各种曲折离奇的人物关系和剧情,如死而复生,年代穿越,性命相联,三世纠缠……可谓一举多得。
据艺恩数据统计,2015年~2018年间,收视率最高的国产剧分别为《芈月传》《青云志》《楚乔传》,无一不是古装剧。
2019年的大剧则有《庆余年》《陈情令》等古装剧。
同时,在现实主义题材的剧集中,大陆电视剧常常呈现一种“悬空”状态,“伪现实”已经成了国产剧的一大通病。
《精英律师》中的律师看上去不懂法律,《欢乐颂》中的小北漂住在大豪宅里,《北京女子图鉴》中的女主角随便就能靠邻居升职……无论是职业剧、谍战剧、历史剧还是家庭剧,几乎都被偷懒地拍成了挂羊头卖狗肉的恋爱剧,如《亲爱的翻译官》《南方有乔木》《猎场》《谈判官》这几部剧分别聚焦高级口译、无人机设计师、猎头、谈判官等职业,但细究剧情,无一不是专业失真,恋爱过载。
除了少量作品以外,观众大多数时候在屏幕上看到的就是边谈恋爱边做手术的医生,边谈恋爱边卧底的间谍,边谈恋爱边打官司的律师……低智的、非理性的、不合常理的情节充斥其间。
对于观众来说,虽然不是所有的影视剧都要承担现实意义,纯粹娱乐的文化消费同样重要,但是,这些所谓的“现实题材”剧完全凌驾于现实之上,既不反映真实的生活状态,也不展现真实的情感发展,极其难以引发认同,就算屏幕上令人欣快的帅哥美女不算上演着梦幻般的浪漫场景,看多了之后也只会觉得套路和疲惫。
因此,敢于涉足“痛点”的影视剧就变得非常可贵。
事实上,不仅是台剧会因此受到追捧,在众多华语剧集中,只要是能够触碰到一些观众们关注的现实话题,部分真实地反映社会中的人情世故,引发观众共情与共鸣的电视剧,哪怕依旧有一些空洞和不足的地方,也都会获得关注度、讨论度和一定的好评,如《都挺好》凭原生家庭之痛引发热议;《小欢喜》以中国式家长控制欲等情节横扫微博;《我的前半生》借中年家庭主妇离婚的迷茫引发了“娜拉出走后怎么办”等女权相关话题讨论。
但同时,我们也很难不注意到,这些影视作品的“进步性”是有限的,往往揭露问题却不正视问题,最后用“爱”和“包容”去仓促解决人物之间的矛盾,迎来虚伪的大团圆结局,最终导致观众评价其“烂尾”。
值得庆幸的是,2020年,现实题材的剧即将迎来一轮爆发:《卖房子的人》《完美关系》《平凡的荣耀》《正青春》《了不起的儿科医生》等剧分别覆盖了房地产、公安、金融、化妆品、医疗等行业,不过在具体剧情上,其能否摆脱“悬空剧”的标签,尚待播出后见分晓。
而“台剧之光”会照亮其复兴前程还是在大陆市场的残酷厮杀中败下阵来,也要看我们能够把故事讲多远。
本文为独家原创内容。
撰文:阿莫;编辑:榕小崧;校对:杨许丽。
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我并不推荐抑郁症患者去看这部剧,陈韵如自杀前说的话对抑郁症患者有太大的杀伤力,在我看来陈韵如在剧集里也只是被假拯救,而且并不是每个陈韵如都有她的莫俊杰。
“如果你觉得自己在做一场很长的恶梦并且醒不来,那就去找一个很高很高的地方然后跳下来,就能醒过来”,”你想要给我的并不是爱,而只是想要拯救我”陈韵如在自杀前说的大概是这个意思。
所谓关心你跟抑郁症的朋友发条短信,问他情况;你给抑郁症病人一个拥抱,告诉他要撑下去。
其实这种所谓关心并没有太大的帮助。
例如一些比较有名的抑郁症自杀明星,他们并非没有朋友,具体的案例不说,僻如你失恋了。
你的朋友找你说有我呢,别难过。
你就能变开心吗?
不你不会,很多抑郁症患者表面都是很开心,他可能会对你笑一笑,点点头说一句我没事,转头就跑去自杀。
没错,他们觉得他们的世界就是一场恶梦,觉得死是解脱,是醒来。
所以如果你要安慰一个抑郁症患者,请一定要深入知道整件让他们难过的事情,然后给他们好好的分析,告诉他们,他们难过是很正常,但这不是他们自己的问题,而是普通人都会有的情感,同时也不能一直让这个想法左右自己的情绪。
试着从正面去引导他们的思考,告诉他们,其实他们跟其他所有人都一样,并不是一小撮人。
因为他们很容易自己钻牛角尖。
自责抑郁症患者太善良,也太脆弱。
他们总是会为一些小事而陷入深深的自责。
其实别人甚至没有责怪他们,他们会先在内心折磨自己。
当然,如果别人责怪他们,他们就更会把这种责怪当真,把自己往死里推。
陈雨暄叫她去努力,在她看来就是责怪她不够努力。
她明明觉得自己已经很努力了,凭什么被责怪,于是她就想要放弃自己,因为太累。
抑郁症患者的思想在别人看来或许会有些奇怪,比如一个人对她不友好,她并不会认为,这个人对别人可能就是不友好反而会认为是自己有问题,别人才对她不友好。
她们很喜欢把不好的事情的原因都归纳到自己身上,于是很容易出现要是我消失了就好了的念头。
所以对待抑郁症患者,请深入了解她难过的原因,比如陈韵如,你要去告诉她,并不是因为你是女孩子所以父母不爱你,首先生而为女孩子并没有错,女孩子和男孩子一样的好。
如果你父母重男轻女,那就是你的父母不好。
但是你的母亲之所以要当陪酒女,是因为她爱你,放下了尊严。
你弟弟的臭脸,是因为想父母重视你,也是出于爱你。
这一切并不是你的问题,不是你的错,所有你要坚强,如果你父母的重男轻女观念不改变,就坚持你去异地念书的想法,你能活出精彩。
如果你觉得同学好像不怎么喜欢你,你的想法就是错的了。
因为每一个人都不会无缘无故去喜欢另一个人,并不是你不够好。
你可能比较内向,不敢接触别人,想别人来接触你。
别人接触你的时候,你可能又不知道该怎么和他说话。
但是这些都不是问题,你会慢慢去学习和人接触。
先给对方一个灿烂的笑容吧。
另外你一定要试着去接触别人,当然,有些人很不好,但也会有一些好人。
比如像一起打球的队友,你可以以某些契机去接触她们,告诉她们你喜欢的东西,听听她们喜欢什么东西。
又比如你如果见到有人在听音乐,你可以问问她喜欢的是什么音乐,你喜欢的是什么音乐。
可以邀请她到你舅舅的唱片店作客。
如果你愿意踏出第一步,我相信你总有一天会交到值得珍惜的朋友的。
关于抑郁药大家可能都以为,抑郁药能让人变开心,变得不那么抑郁。
然而,并不是,只有解开心结才能变得开心。
抑郁药只是让你的身体变累麻木,差不多等于麻醉。
并不是开心了,而是没有情感了。
所以,真正想帮抑郁症患者,并不是逼他们吃药,不要以为吃药能治好抑郁症。
并不能!
只是麻醉。
暂时说这么多吧,作为一只乐观忠犬对抑郁症的个人研究也欢迎交流。
有些人需要批评着成长,有些人需要鼓励着成长,不同的人有不一样的情感需求,就像喜欢同性异性,喜欢长发短发,喜欢蓝色红色。
希望这个世界,不会有人被区别对待。
——————————————-说一句,药物还是很有用的,我没有让大家不服药!!!
在有需要的时候一定要服用,特别是在无法抑制的时候。
毕业这么多年,还是第一次在工作期间放寒假。
此刻,除了非常想返回公司上班以外,常常发呆思考人生:午饭吃啥、晚饭吃啥、宵夜吃啥?
看个偶像剧,都能从中深思配角的普世价值,是热度持续高涨的台剧《想见你》启发了我。
在最新几集中,一直是透明人的陈韵如灵魂回归本体,学会了耍心机抢男主,被广大观众刷弹幕痛骂“不要脸、心机婊”。
《想见你》的豆瓣影片小组里,观众分为两拨人,一拨在大骂陈韵如太心机、麻烦尽快去死一死;另一拨对陈韵如的遭遇感同身受,能体会她的可怜、爱而不得。
我属于后者。
作为偶像剧里的女二号,陈韵如此次灵魂归来,最大的作用是推动凶杀案进展,激发观众的探究欲以及……骂街欲望,她做到了。
无论是台湾偶像剧还是韩国偶像剧,女二号向来外表美艳、内心腹黑,一肚子阴谋诡计陷害女主角、抢走男主角,等着上位,是每一位女性观众都恨不得除之而后快的绿茶姑娘。
此次《想见你》别致的地方在于,柯佳嬿一人分饰两角,女主黄雨萱女二陈韵如共用一个身体,没办法在外貌上做太大变化,只好在性格塑造上下功夫。
黄雨萱开朗活泼、人见人爱,家境出色、工作出色、男友更出色。
陈韵如刚好是她的反义词,性格内向孤僻、独来独往,单亲家庭、从小缺爱,如果不是跟黄雨萱长得一模一样、被魂穿,陈韵如可能就这样平庸、惨淡过一生。
然而,陈韵如被魂穿了,灵魂关在小黑屋里度过了十几集,并且看到了黄雨萱花见花开的美好生活,产生了羡慕嫉妒恨的情绪。
好不容易重新掌握身体,当然要耍耍心机、努努力,模仿女主角,这样才能获得心上人、家人、同学的爱,她是这样想的。
一个从来没有得到过想要的东西的人,想要尝试一下“得到”的滋味,是很卑微的诉求,却很少人去理解她。
灵魂被困住的陈韵如,没有人在乎;灵魂回归占据主导地位的陈韵如,被大家要求滚出去。
这似乎是配角的宿命,你是配角,就应该拥有配角的自觉,拿着女二号的剧本,也好意思觊觎女主角的男人?
偶像剧里的女二号,最大的意义就是烘托女主角的善良甜美性格好,即使一不小心获得了一丁点男主的青睐,大概率是由于男主喝醉了、生病了、伤心了把她当成女主的替身,然后招来观众的唾骂。
女二号地位卑微,男二号光景会好一点吗?
并没有。
我们来看看《想见你》的男二号莫俊杰,他眉清目秀、性格良善,是个好学生、乖孩子,一直暗恋着陈韵如。
陈韵如被袭击,醒过来后换了一个人,全世界都觉得被魂穿后的“陈韵如”性格好极了,没人想过为什么会这样。
只有莫俊杰,一直在关心原来的陈韵如去哪了。
可惜,陈韵如从头到尾都没有喜欢莫俊杰,一直把他当朋友,爱上了他的好朋友李子维。
莫俊杰拿到了标准的男二号剧本,忍痛看着自己心爱的女生和好友相爱,我应该在车底、不应该在车里……
只要你拿的是配角剧本,任你再美貌、再温柔、再好人,也只能安分待在舞台角落里为主角的美好人生鼓掌。
让我们回顾一下让女观众心心念念的完美男配,《来自星星的你》男二号李辉京,多金帅气富二代,自始至终对女主不离不弃,大家都歌颂都教授的守护,却忘了李辉京执着的心。
当年有一句话,“李辉京是应该被珍惜的好男人。
”不止偶像剧里的配角命运坎坷,全世界的配角都一样。
2019大热获奖影片《小丑》,就讲述了一个社会中的配角的故事。
小丑亚瑟是一个家境窘迫、身世悲苦的普通人,从小被虐待、从来没有得到过爱,使得他患上精神病,每当他感到紧张、想哭的时候,就会无法抑制地大笑。
上司不信任他、陌生人躲着他,而一直相依为命的妈妈,却放任养父虐待他……这样一个被世人放弃的精神病人,最大的梦想却是成为脱口秀演员、为大家带去欢乐,多么讽刺!
亚瑟是世界的边角料、是社会的阴影、是无数底层小市民的缩影。
他们都是这个世界的配角,不曾得到过命运的馈赠、没有感受过上天的宠爱,一步步被逼到悬崖边上,却还是期待能等来周遭的善意。
《小丑》这部电影之所以会引起这么广泛的共鸣,亚瑟这个DC反派能获得这么多观众的同情,也是因为电影呈现的是底层人民的人生,是现实中配角的遭遇。
一直以来被忽视、被当做透明人的配角,终于当了一次主菜,聚光灯终于打到了他们身上。
影片后半段,亚瑟在台阶上跳舞,是专属于“配角”的高光时刻,每一位配角,即使身处阴沟,也暗暗祈祷着有一天能在镜头前起舞。
现在,当我们把目光再看向陈韵如,会不会能开始理解她?
她模仿黄雨萱,是出于自卑心理,因为不敢相信自己、没有获得过坚定的爱,而选择伪装成主角来“盗窃”爱。
这么多人骂陈韵如,是因为《想见你》一直以黄雨萱的视角来讲故事,使得女观众代入的角色是女主角。
而事实是,生活里90%的人,都只是配角、是陈韵如,甚至都没有莫俊杰来爱她。
他们说陈韵如性格不讨喜,性格是先天因素加上后天环境造成的,像黄雨萱这样一出生就拥有主角光环、顺顺利利集万千宠爱于一身的人,当然性格明媚善解人意。
《寄生虫》早就告诉过我们了,有钱人都很善良,钱就是熨斗,能把一切都熨平了。
这句话用在黄雨萱身上也可以,她得到了太多的爱,光是李子维一个人的爱,就足够她三生三世十里桃花,这些爱就是熨斗,把她人性的皱褶都熨平了,使得她越发闪光开朗。
黄雨萱这个角色,是偶像剧女主的常规配置,而陈韵如,才是比较值得玩味的、具有人性阴暗面的具象个体。
2009年有一部动画片《玛丽和马克思》,女主角玛丽与陈韵如性格相似,一位脸上有胎记的自卑小女孩,内向孤僻,后来交了一位同样孤僻的中年笔友马克思,两人通过信件交流,重新认识自我、建立内心秩序。
结尾马克思有一句经典台词,“当我年轻时,我想成为任何一个人,除了我自己”。
陈韵如如今的境况,很适合这句话,她想变成黄雨萱、想变成任何一个看起来闪闪发光的女生,除了她自己,她在日记里写,“我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星……世界上没有人记得我”。
这个世界太多歌颂主角的作品,让拿到配角剧本的平凡人不知如何自处,当陈韵如灵魂被关进小黑屋,看着外面的黄雨萱用自己的身体和李子维谈情说爱时,那是一种怎样的心酸和悲凉?
如果这时也有一位历经沧桑的中年马克思鼓励她,不要做别人的替身,去成为你自己,她的青春期会不会好一点?
希望陈韵如有朝一日能够懂得,无论好看与否、出色与否、开朗与否,都不是他人否定你的理由。
配角的、平凡的人生,也需要用尽全力来过,朴树早就说了,“平凡才是唯一的答案”,你只要做好你自己、走好属于自己的路就足够了。
日剧《面包和汤和猫咪好天气》(2013)本文首发于公众号:幕味儿(movie1958)
《想见你》的剧情确实有点复杂,虽然只有26集,但是信息量比很多60集的电视剧还大。
2019年,黄雨萱N听着音乐,穿越到了下一个时空的陈韵如N+1身上。
2003年,李子维N出车祸,穿越到同一时空2010年的王诠胜N身上。
2017年,王诠胜N(李子维N)空难死亡,李子维N穿越到下一个时空的2003年的李子维N+1身上,然后在2019年引导黄雨萱N+1穿越。
为了方便理解,我做了一张图片。
黄雨萱和李子维的故事就是以时空N为基础,向上无限延伸,向下无限延伸。
正是因为黄雨萱N穿越到下一个时空,才会让下一个时空的李子维N+1爱上自己。
又正是因为李子维N+1爱上了黄雨萱N,才会在成为王诠胜N+1后去台北追求黄雨萱N+1,然后在空难后穿越到下下个时空,引导下下个时空的黄雨萱N+2穿越。
原因就是结果,结果也是原因,形成了一个莫比乌斯环,也就是黄雨萱和王诠胜的结婚戒指的形状。
1998年,李子维N一边和黄雨萱N-1(陈韵如N)谈恋爱,一边送小黄雨萱N回家。
为什么可以同时存在2个黄雨萱,就是因为她们来自2个不同的时空。
同理,李子维N(王诠胜N)在机场见到了李子维N-1。
为什么可以同时存在2个李子维,就是因为他们来自2个不同的时空。
李子维N一生的经历是这样的:1998年,他爱上了从上一个时空穿越而来的黄雨萱N-1。
同一年,他送同一时空的迷路的小黄雨萱N回家。
2010年,他以王诠胜N的身份和黄雨萱N谈恋爱。
2017年,空难后他穿越到下一个时空的2003年的李子维N+1身上。
这个时空中,李子维N+1已经成为王诠胜N+1,去和黄雨萱谈了恋爱,而他,李子维N什么都不能做,只能苦苦等待16年,在2019年引导黄雨萱N+1穿越。
再解释一次,20102017年存在2个李子维,一个是上一个时空空难后穿越到这个时空的2003年的李子维N,一个是这个时空2003年出车祸后穿越到这个时空的2010年的李子维N+1(王诠胜N+1)。
李子维N+1(王诠胜N+1)去台北追黄雨萱N+1了,而李子维N则是暗中和陈韵如的舅舅联系,叫他帮助李子维N+1(王诠胜N+1)。
李子维N+1(王诠胜N+1)和黄雨萱N+1考上同一所大学后,舅舅就把这件事汇报给了李子维N。
2017年,李子维N+1(王诠胜N+1)发生空难,穿越到下一个时空。
而李子维N得到手机和戒指,找机会把随身听寄给黄雨萱N+1。
而黄雨萱N一生的经历是这样的:1998年,她迷路后遇到了李子维N。
2010年,她和李子维N(王诠胜N)谈了恋爱。
2019年,她见到了上一个时空穿越而来的李子维N-1,然后在他的引导下穿越到下一个时空的1998年,见到了李子维N+1。
李子维N一生中会遇到黄雨萱N-1、黄雨萱N、黄雨萱N+1一共3个不同时空的黄雨萱。
黄雨萱N一生中也会遇到李子维N-1、李子维N、李子维N+1一共3个不同时空的李子维。
《想见你》里最扎心的细节就是,表面上黄雨萱N穿越到1998年后又和李子维N+1相爱了,但这个李子维并不是曾经和她在一起7年的李子维N(王诠胜N)。
2019年,她又见到了已经老去的李子维N-1,但他也不是那个曾经和她在一起7年的李子维N(王诠胜N)。
同样的,李子维N成为王诠胜N后,在大学里见到的黄雨萱N,也不是1998年他爱上的从未来穿越过来的黄雨萱N-1。
2019年,他见到了黄雨萱N+1,但她也不是1998年他爱上的黄雨萱N-1。
1998年,李子维N和黄雨萱N-1谈了恋爱,从此就再也没有见过黄雨萱N-1。
无论是他成为王诠胜N后在大学里见到的黄雨萱N,还是空难后他在下一个时空遇到的黄雨萱N+1,都不是当年他爱上的黄雨萱N-1了。
黄雨萱也是如此。
黄雨萱N上大学的时候爱上了李子维N,空难后她就再也没有见过李子维N。
无论是2019年她见到的老去的李子维N-1,还是她穿越到1998年见到的李子维N+1,都不是当年她爱上的李子维N了。
有一种“君生我未生,我生君已老”的感觉。
李子维曾经说过这样一段话:这样的场景是不是在这无数交错循环的时空之中早已发生过千万次。
而每一次,我都会像现在这样无可救药的爱上那个来自未来想要改变这一切的你。
每一次,你都会像现在这样不论你怎么努力的想要说服我去相信你所说的未来,用尽了一切方法,到最后你还是无法阻止那一天晚上所发生的事。
然后每一次,我都会为了再见你一面,而从过去来到了这里,以王诠胜的身份再一次的爱上你。
然后每一次,你又会因为我的离开,为了再见我一面,又从现在回到了过去。
每一次,我跟你之间就这样在不同的时空一再不断的重复交错,不断的一再循环着,永远都不会有结束的时候。
这个故事已经发生了无数次了,每一次的大致框架是一样的,但是细节上会有很多不同。
比如有时候黄雨萱不会做饭,做出来的都是黑暗料理;
有时候黄雨萱会做饭。
有时候黄雨萱对他们租的房子不满意;
有时候黄雨萱租到了满意的房子。
有时候李子维在出租屋讲面条的笑话;有时候李子维在餐厅讲面条的笑话。
之所以会发生这情况,原因就在于他们是不同时空的黄雨萱/李子维。
再比如李子维N去坐飞机的时候,见到了李子维N-1。
李子维N虽然还是乘坐了那趟航班,但还是犹豫了一番;但当李子维N穿越到下一个时空的2003年后,等到2017年他去阻止李子维N+1坐飞机的时候,发现李子维N+1没有丝毫犹豫,比当年的他更勇敢。
而且李子维N只把手机给了李子维N-1,忘了把戒指给他;而李子维N+1把手机和戒指都给了李子维N。
再比如陈韵如的结局也不同,第一次是死在室内,第二次是跳楼,第三次是被莫俊杰拉住了。
(不过第一种死法是李子维梦见的,并没有明确说是回忆还是梦境)
2019年李子维N-1引导黄雨萱N穿越,导致1998年的李子维N+1爱上了黄雨萱N,然后变成王诠胜N+1去台北追黄雨萱N+1……这是一个无限循环的故事,直到最后黄雨萱销毁了磁带,打破了循环。
没了磁带,2019年的黄雨萱就不可能穿越到1998年的陈韵如身上,黄雨萱也就没有给李子维讲她和王诠胜的故事,李子维也不可能穿越到下一个时空引导黄雨萱。
没了磁带,一切的一切都没有了。
所以销毁磁带的那一刹那,李子维对黄雨萱的记忆凭空消失了,黄雨萱对李子维的记忆也凭空消失了,陈韵如、莫俊杰、陈韵如的舅舅……所有人都不知道曾经发生过什么。
虽然黄雨萱和李子维都不记得对方了,但是他们已经相爱无数次了,所以一见到对方就会爱上对方的特质早已深入他们的骨髓,早已流进他们的血液,成为了他们的本能反应。
所以最后一集小黄雨萱第一次见到李子维,就喜欢上了李子维,还问李子维喜不喜欢她。
(上一个时空也是如此)
而李子维也对黄雨萱这个名字感到很耳熟,但始终都想不起在哪里听过。
他们都不知道,他们曾经在一起了无数次,又分开了无数次,又无数次为了再见到对方陷入时空轮回。
也许所有情侣都是这样。
他们一见钟情,是因为他们曾经相爱了无数次。
他们两情相悦,所以不管距离再远也命中注定会相遇,然后在看见对方的第一眼,就会想起他们前世的故事。
每一次爱情,都是三生有幸,都是双方费劲千辛万苦、克服九九八十一难的结果。
每一次相遇,都是久别重逢,都是无数次悲剧换来的一次喜剧。
穿越无数个时空,跳进无数次轮回,就是为了能够在这一次可以白头偕老,再也不会天各一方。
===================================================================问:空难后,王诠胜去哪儿了?
答:死了。
严格说7年前就死了。
《想见你》番外篇中,王诠胜是一个同性恋,他喜欢的人不但不喜欢他,而且还恐同,于是他在2010年选择了跳海。
在王诠胜被淹死的那一刹那,李子维穿越到了他的身体里。
2017年空难后,王诠胜去世,李子维穿越到下一个时空的李子维的身上。
王诠胜的灵魂在7年前就死了,而身体现在才死,相当于李子维借用了王诠胜的身体7年。
至于为什么黄雨萱穿越到陈韵如身上,陈韵如就被关进了小黑屋;而李子维穿越到王诠胜身上,王诠胜没有被关进小黑屋?
这个地方不太严谨,但是不影响对剧情的理解。
问:为什么黄雨萱第3次穿越的时候,被关在了小黑屋?
答:正如“想见你”的剧名,黄雨萱和李子维的结婚戒指上也刻着:只有你想见我的时候,我们的相遇才有意义。
穿越的条件有两个,一个是听那首歌,另一个是必须怀着想见对方的心。
黄雨萱第3次穿越不是为了见李子维,而是为了改变这一切,所以被关进了小黑屋。
而她第4次穿越之前她给李子维发了短信说想他,所以穿越后掌握了陈韵如的身体的支配权,没有让陈韵如掉下去。
问:陈韵如死后,黄雨萱会死吗?
答:不会死,会回到自己的身体。
第25集,陈韵如跳楼后,黄雨萱就醒了过来。
问:为什么陈韵如已经跳楼了,黄雨萱穿越到过去还能救活她?
答:每当黄雨萱穿越的时候,接续的时间轴都会稍微往前移动一段时间。
所以黄雨萱第4次穿越的时候,陈韵如还没有掉下去。
被国内平台删除的部分代表了台剧的进步。很好追,然鹅到后半期还是不停倍速和快进看啊。演员表演ok,但是区分时代的造型和美术还有待进步。
一部给年龄差恋情披上穿越、悬疑外衣的爱情剧,期间征用了不同时空的少男、少女肉体两具。
也太好看了吧 许光汉太帅太欲了 五年后二刷 发现还是很好看 很多细节 很多秒思 还是觉得陈韵如很特别
有许光汉当男友,还要去上海提分手,女主好好反省吧
我想看的是陈韵如和王诠胜的故事
台剧都在转型了,我们还在忙下一站幸福
就这还有人说有了超越韩剧的可能,笑死了
"爱吃甜的男生 以后疼老婆" 我身边爱吃甜的都是渣男 为什么分数这么高 李子维和莫俊杰可以在一起吗 Okay I finished this and now I get why the rating on Douban is so high. This is a story about depressed and self-doubting adolescents need to be understood, heard, and cared for. I've always been in the spotlight and everyone's favorite, I just can't resonate. I know I sound cocky, but I just can't.
把自卑敏感的青春期少女的心剖开来会看见什么?痛苦被人轻飘飘说是阴暗 整部剧也没有正视过她的遭遇 而编剧居然傲慢到觉得陈韵如可以因为一句想消失是因为对世界有过多期待就跟自己和解 和这个社会格格不入没有错 想要理所当然的爱也没有错 last dance是陈韵如的歌 狗男女不配哈(逻辑混乱当烧脑真是让人笑掉大牙
光一直与光并肩,暗只能与暗同行,世界大致如此,就不必一再强调了
我心动了,这是一场属于灵魂的相爱,在过去它还没来得及发生,在未来它却已经早早地结束了,它并不属于此刻的时间,却让爱情的感觉留在了当下。过去、现在、未来都像是不存在的,这注定是一场穿越时空的追寻,在爱上你之前,在失去你之后,找到那个想见的你。在时空的漩涡中,陈韵如看到了爱情,却失去了自我。黄雨萱失去了爱情,却找到了自我。她们的生命不断交错,却不会让李子维迷失,时间无法阻隔两个灵魂的共振,爱人在没有对方的世界中依然会为雪白头,只因青山不曾老去。
三星全部给理念。工具人也太多了...他们到底为什么这么相爱啊。从画里的女孩消失到回到下雨那天这个转场还是挺有印象的。也有着台剧一如既往的人文关怀,可能这部剧的长项确实是理念而不是事件,但是这场爱情最开始建立的那个阶段我都无法相信。尽管观看过程中确实有被甜到啦,台剧之甜!
姨母笑归姨母笑……骨子里依旧是陈韵如王诠胜们的悲剧,然后cp用他们的身体谈恋爱,真是残忍的故事
相比女主,磁带和反派更配。
...........看一二集以为只是导演不行,看到第八集才发现这剧有病。
看了15集,网上口碑爆棚,但……有点过誉了吧?叙事节奏慢又不够抓人,观看过程忍不住一直快进,时不时看到睡着。强在设定和反转,作为观众,观剧体验不大好。
前一阵儿用了好久拖拖拉拉的看完,看得很勉强,但是一向喜欢善始善终,还是看完了。总结起来:1、台剧节奏太慢了,好听点叫精致,难听点叫拖沓,我老了,越来越不喜欢这种拖沓了。2、设计得还算漂亮,但是也称不上烧脑的时间回旋加第四维度的梗,还因为慢节奏拖累的更加无趣,夹带私货,顺利安利一个短篇小说《前目的地》。3、演员不符合审美,实在对柯佳嬿没感觉,所以所谓的演技也打动不了我,而且, 男女主演没有CP感,以爱情为核心的剧,不能被打动,那就没辙了。
垃圾剧情,让人尴尬。另外,这种把爱情当一切的幼稚男生丝毫没有魅力。/看来用小清新包裹在豆瓣就能得高分
这是什么神仙剧集啊! 还记得看第一集的时候我边拿着iPad玩游戏边瞄几眼,第一集结束的时候,我放下了iPad,在心里说:“原来你是这样的剧啊,那我就不是这样看法了。”
大学时候常听伍佰的歌,老七因此推荐给我。看了一集,我说真烂。老七说,「要坚持下去」。坚持了四集,实在没法忍受缓慢的节奏和台词,配角们浮华的演技和设定,以及,即使时间线是我最喜欢的主题,也没法忍受这么复杂的穿越仅仅是为了他们之间那么不特别的感情。恕不奉陪。