浪客剑心最终章人诛篇

这个系列已经毫无疑问是史上最出色的日漫漫改作品了，在完美冲破次元壁的同时，还拍成了一部精彩的非华语武侠动作片。

放在十年前第一部上映时，我是怎么都不会想到《浪客剑心》真人版能坚持下来，而且还呈现得那么好，不单只为过去，也为将来筑起了一道难以企及的漫改天花板。

我一直认为明治维新是人类文明发展史上的一段奇迹。

近代，在未对旧社会已有架构进行颠覆性摧毁的基础上，能以自上而下的改革实现从半殖民地半封建社会向资本主义国家成功转型的，大概仅有日本一家。

虽然，这离不开日本独特的地理、文化、历史条件，但不可忽视的还有维新志士们开明而坚定的改革意志，每每想到从前“岩仓使节团”的环球壮举，都令我感动不已。

不过，循序渐进的改革也注定了保守势力的反扑必然会异常猛烈，如何一方面快速推动改革实现，另一方面维护社会稳定，极其考验新生明治政府的执政艺术。

而“浪客剑心”故事要讲的，其实就是在这个动荡的时代里，执法者与平民义士如何守护社会安定的故事。

无论是志志雄真实，还是雪代缘，以及系列中所有走向新社会对立面的角色，都离不开一个共同的身份——武士。

一纸废刀令抹杀掉了一个在千余年日本封建史中最举足轻重的阶层，让从前吃领主俸禄，自幼习武的准军事阶级一夜间变成了农民。

这不但从现实层面，更从精神层面重创了他们。

武士的价值，尊严，荣誉，乃至他们存在的意义都成了问号。

促使反派们最终报复社会的导火索虽千差万别，但都回避不了阶级动荡给他们带来的全方位巨大落差。

这份代价纵然粗暴残忍，却是旧日本迈向新时代必不可少的痛。

受伤害的个体不仅限于旧社会的拥护者，在维新运动中，倒幕派用来推翻幕府的工具其实还是武士。

那些曾在暴风骤雨中为新政权冲锋陷阵的武士，或有如斋藤一般逆流而上，加入明治政府，在内心亏欠中度过余生的；或如四乃森苍紫般因势而变，走上行侠仗义，锄奸扶弱，用旧时代的技艺回报新社会的路；但更多的只能是随波逐流，成为当权者用完即丢的弃子。

而剑心的下场最是唏嘘。

出身于“天诛”侩子手，成为令人心寒的幕末四人斩之一，转眼之间，新世到来，歌舞升平，万民庆贺，却无人可知这盛世所有肮脏的代价都被施加在了剑心的身上，他只能默默背负旧时代的包袱，被回忆所困。

剑心自然而然成了新时代落魄者们首选的报复对象，成为众矢之的。

基于此，作者借剑心这个角色，寄托了一份理想化的期望。

曾经的杀手化身为善良的守护者，他仍活跃于暴风骤雨的前沿，却执着地用一把不会伤人的逆刃践行着不杀而服人的信念。

剑心用这种方式融入着新社会，新社会也逐渐接纳着他，在实现与沉重过往和解的同时，他也一步步翻开人生的下半篇，收获来自新世的友情与爱。

《浪客剑心》并不回避社会剧变为其中渺小个体带来的伤痛，但无论时代怎么无情，其中仍有大量心存善念，心向光明的人们在奋力弥合分歧，抚慰受伤者的身心，才换来了今日之日本。

这既是个体的偶然，也是集体的必然，更是岛国之大幸。

作为系列故事时间线上真正的终点，本片的反派雪代缘还是单薄了点，远比不上志志雄真实的形象丰满，可见一个富有魅力的反派何其重要。

而本片牵涉到了大量清国的内容，但相关的演绎既不传神，普通话也说不标准，着实是特别减分的一项。

“最终章”还有一部下集“追忆篇”，其实是整个故事的前传，令人期待村花饰演的雪代巴会怎样在剑心的传奇人生中留下印记。

精彩，推荐，不收藏。

《浪客剑心: The Final》文戏没什么悬念和伏笔，直白到可能有些地方有点随便。

如果能先看后上映的讲剑心和雪代巴的故事的《The Beginning》再看这部，感触应该会比较深。

神谷熏真的到结局都是工具人，导演完全没有要发展这个人物故事的意思。

不过，动作场面真的是一如既往的好看，就是很废道具... 另外，比起这集的雪代缘，其实我更喜欢前两部的志志雄。

左之助每一集都在打架，还都被打得很惨，最后一集打完了还能四肢健全，真的很扛揍最后，Renegades 真的好听!

人诛篇本来就是浪客剑心漫画全系列中最难改的部分，时间线长，人物较分散，薰的假死，剑心的崩溃和自厌，弥彦的成长，反派有几个其实也都有故事，当剑心终于找到答案实现自我救赎重新振作起来时，这个过程其实是通过很长一段时间的细节描写，感情积累到一定程度后才爆发的！

可惜电影时长有限，真的好多东西都删了，挺可惜的。

说到底，京都篇讲救国，所以热热闹闹的很适合改编成商业电影。

而人诛篇讲个人救赎，多少其实不适合商业电影，所以人诛篇就也加了热热闹闹的火烧东京和打群架。。。

[笑cry][允悲]总之漫画原作主旨有被弱化，除剑心和雪代缘其他人物大幅度路人化，还强加了一些说不清道不明莫名其妙还容易被骂的zz元素。。。

总之还是有点糟心的。

但有一些细节还是处理得挺好的，比如剑心故意不躲缘最后那一刀子，比如缘在监狱里看到巴的日记的痛哭，当然几场打戏也非常精彩，尤其是剑心和缘的决斗，太nice了，我反复看了四遍，还想再看！

不管怎样，人诛篇总算是给剑心系列电影画上圆满的句号了！

我还是爱着剑心的！

[心]

主配角一打多都很爽这一部的BOSS也好漂亮，但是有一股韩味，感觉是和宗次郎一样的疯美人笑死看着字幕硬是没听出来说的是中文剑心有种剑痴的感觉，平时呆呆的猎刀张这个桀骜不驯的样子，就算西装革履穿戴得整整齐齐还是压不住骨子里散发出来的散漫嚣张 好喜欢一点也不油，表情太吸引人了，演的真好你看斋藤一那个嫌弃的样子哈哈哈哈特别有漫画感选角好妙不是哥们 徒手接箭 有点太帅了不是，有点想磕猎刀张和斋藤一（） 人怎么可以荒唐成这样猎刀张声音好性感，特别动漫感弟弟这个名字一出来我就知道又是一场好戏，剑心你的人生怎么能精彩成这样这个感情线设计得也太精彩了到底是知根知底的还是一张白纸的佐藤健，你怎么长了一张这么适合沾血的脸，天呐这一对怎么又美又有性张力雪景这场戏有点太内个了白和服沾血，之前由美也是，好喜欢是死者的意志让伤疤迟迟未消吗，还是生者自己不愿让它痊愈不太喜欢惠和熏关于巴的对话，好像巴的一生仅仅被一段爱概括了虽然我真的不信一生一世一双人，但死去的白月光不算啊啊啊啊啊啊啊啊啊但不可否认熏在这里真的很美（你能不能别看脸了！！！

）我可能就是比较喜欢这种裹挟着一些恨的爱吧……苍紫穿的干干净净的好漂亮……怎么感觉每打一个boss剑心都要被扫射一回就这么水灵灵地踩灭了？？？

苍紫正常的时候还是挺正常的苍紫笑着后退 谁来懂我一下几对打架的时候那个剪辑太好了看苍紫打架感觉这部打戏水平确实有点下降缘和左之助碰头的那一下衣料摩擦（？

）的声音像蛇信“你很帅耶”天呐我太能理解缘了（）这个牛逼的手臂肌肉，这个姐控属性我靠，神的孩子在打架我靠，左之助😭😭😭😭😭不是，我们剑心是什么很贱的人吗，为什么每一部都要扫射他，甚至这一部已经两次了（）宗次郎这个声音语调太有辨识度了全体注意！

这个音乐它响起来了！

这里面的剑客都百分百偏头躲子弹的吗剑心有点像路飞，都是越战越勇的类型，见血好像是他们的兴奋剂（）不是哥们你是超人吗怎么都这样了还能站起来啊？

不是这谁的鼻涕泡啊可以说巴和熏爱上的其实是不同的人这部主题曲和传说的完结篇换一下就好了

人诛篇的缘不行，不是因为演得不行，是整个人诛电影就不行。

片长天生残疾，原作中与之长度相当的志志雄篇两部电影都没讲清楚，人诛电影时长还直接砍掉一半。

漫画中的“恐怖倒数”气氛层层推进，电影则讲得一塌糊涂，作为“浪客”生涯的完结，人诛篇本应是剑心心态上转变最为彻底且强烈的一段，志志雄篇改决斗场地的设计还能理解，人诛篇砍掉人诛就很不能理解，这一真人系列最大的遗憾，也是每次都像害怕“这恐怕是最后一部了”一样把桥段提前使用，导致剧情变得混乱又仓促。

从缘个人的设定来说，原作缘更接近偷税犯和天生杀人魔，流落异国被人收养却杀人全家的回忆我认为是最能体现他本性的段落，六人同志在道场步步紧逼的气氛漫画也营造得颇为成功，结果电影里缘就大白天自己一个人扛着［］的尸体大摇大摆走进道场，我还根本没认出来［］是谁，草。

薰原作里多次出色的战斗场面一砍无，根本就变成等着救的公主几个意思，除了被绑架就是在尖叫，甚至道场里一堆男的练剑薰也置身事外仿佛雇了一堆代师傅陪练，那5井怀不怀孕重要吗不全程站桩？？

老糊涂这个剑心在忏悔、赎罪之路上收尾的重要角色，没有了人诛也没有了剑心沉沦于是整个人直接咔嚓无了，搞得人诛篇从头到尾都是别扭海龟小舅子的闹剧，跟剑心本人的转变一点关系都没有，甚至说不上任何转变，仅仅是打了个架boss武力值还不如志志雄……而导演最自作聪明又令人槽多无口的就是强行把整段明治剑客浪漫谭真实落地，原作不至于吹上反战的高度但也对当时的日本政府提出许多批评，认为弱肉强食的霸权行为完全错误，站在对立面的角色也基本都是想要发动战争的狂人和维新败类。

当然漫画只是以此为框架，其目的并非为实打实探讨政治问题，所以还是将背景虚无与浪漫化，也非常小心不去涉及敏感问题，而电影非要从第一部就挂一个硕大旭日旗营造一种紧迫的军国氛围，人诛篇更是把大清官员和琉球之争强行加进剧情，看似强贴历史实际狗屁不通，大清官员有空来赎你个上海黑帮直接买十艘炼狱级铁甲驶进东京湾一夜化为火海不是更好，我看是继承了星霜篇的遗志，找死，政治觉悟和大局观连和月这个ltp还不如，和月就可惜在犯罪前没有英年早逝🥱

说实话，时间越靠近侵华战争，看同时期的日本电影心情就越复杂。

但客观来说，这仍然是一部好电影。

电影看着看着勾起了我当年看漫画人诛篇的心情：能不能让人过好日子了！

痛心疾首啊！

教育不当啊！

熊孩子欠姐夫揍啊！！

姐控不可取啊！

“他叫雪代缘，是被在下亲手杀掉的妻子，绯村巴的亲弟弟。

”大哥！

你一脸平静地说出了震撼全场的话啊！

梅花袖箭被躲了就算了，手持加特林也打不到剑心是不是有点过分了，想起了我当年看漫画的时候的感觉：和月你是不是有点歧视科技……左之：你就是剑心小舅子吗？

姐控缘：……你死了大哥小薰被抓了，你换身衣服回道场对着牌子回忆过去，这合适吗？

后面居然还有一屋子热兵器人体描边，颇有种八步以外枪快八步以内拳快那味儿了。

又一个1v200，铁条抡人大师绯村剑心。

小薰……我真的不喜欢电影塑造的性格，原作中小薰是真的乐观、阳光、豁达，是真的积极振作，努力向前看。

除了第一部电影版，后面几部薰脸谱化了，可惜。

其实原作中剑心更有那种运筹帷幄的感觉，还挺帅的。

电影受到篇幅限制还是弄成了众人拾柴火焰高，有点遗憾。

记得漫画里剑心打小缘，是站在长辈立场上呵斥的：“还不倒下！

缘！

等你醒来，我再和你说你不知道的往事！

”斋藤一全程负责叼着烟装最狠的逼砍最多的杂鱼。

给了小操一个用回天剑舞六连的画面，喜欢电影添加这种小细节交代人物延展线缘，杀伐决断，身手了得，一手虎伏绝刀势打的剑心几乎还手之力。

然后就在这嘚吧嘚嘚吧嘚等剑心回血条。

你们反派人均死于不补刀。

看到把小薰抓走了我一度以为漫画中最恐怖也是最欺诈的一幕要来了，即：小薰的“尸体”被钉死在道场墙上，脸上被刻了十字伤。

这一幕给我造成了很大冲击，后面几话一直徘徊在“剑心这可怎么活”和“剑心这可怎么死”之中徘徊。

幸好电影没有这段，电影的缘更像是童年情感创伤的一个小孩了。

看完了，剑心电影确实是漫改最佳电影。

这一部大约是没有五星水平的（原作人诛篇也就那样），但是人谁没有情怀呢。

第一，这一部忽然多了很多加戏咖。

就算这戏火也不能随便加戏呀，搞得以前的男二女二成了酱油，也占了其他配角和剑心的打斗戏份。

这种取舍很突兀，观众觉得一脸懵逼。

第二，文戏好尴尬，铺垫不到位。

如果你想写缘的复仇，把缘定义成男二也就得了，多给加点感情戏份也无可厚非，但是结果却是缘，熏，剑心这仨人的文戏戏份都没给够。

加什么清朝人纯属败笔，八竿子打不着，拍个电影都不忘了抹黑我朝人的形象，真是醉了。

第三，最后那个镜头，剑心带着熏去见雪代巴并且一副正义使者的样子diss小舅子的那段，全剧最最最差评！！！

感觉都把剑心以前的形象扭曲了，怪不得佐藤健这部剧表演的时候也不入戏，什么玩意儿，好像中年油腻男人的发言。

你自己不也是个杀人如麻的剑客，有多高贵？

也没见你去局子里蹲一辈子呀。

最后，还有这俩人刚见完了巴，就开始拉手秀恩爱，简直有病。

让我想起了童年看武林外史的大结局，沈浪和朱七七在白飞飞坟前打闹的恶心场景，这简直我童年阴影，比吞了苍蝇还恶心。

从此我对沈浪的感情都有了微妙的变化。

你们这么多时间地点秀恩爱，干嘛非要去恶心故人呀。

本人是一位导演，资深硬核动作片影迷，也算正经拍过两部小成本动作短片先说结论，论打戏整体平均水准，我认为本作相比前三部，肯定是倒退的。

但不太是动作设计的锅，而是拍摄执行上的完成度什么叫完成度呢？

举个例子，印尼动作猛片《突袭》里，中段一场小队长大战最终boss疯狗的打戏，他们足足拍了一周。

那可是一场只有两分钟，单一场景，简单狭小空间，而且整体拍摄蛮小成本的打戏。

可为了呈现出每一次出拳最佳的力量感，速度感，一个长镜头里一招不错的行云流水感，他们一个shot，可以重拍四五十个take，以求拍到最棒的那一条这就叫完成度反观本作70%以上的打戏，除佐藤健以外的演员，你可以很明显的发现他们时常要么出招慢了，要么缺少力量感，要么某一招很明显都还没打到，音效还是有，reaction还是很夸张。

这就是为什么影评区不少观众提到总感觉打戏很“轻飘飘”，因为还没有拍到最好的take，就过了。

观众看到演员跳起来轻轻一伸腿，另一个人就撞破了四五面墙，这肯定不是“拳拳到肉”，是点穴，是内功造成这个现象的原因可能有很多，比如说超预算了，拍摄时间被压缩。

比如说演员档期有限，pre-production阶段没有充分的训练+排练，实拍期间没有配合剧组给到足够的拍摄时间。

再比如说也可能是导演累了，觉得就这样吧，凑合凑合得了，加点特效一般观众也看不出来在加特效这个事情上，本次在后期剪辑加速这个事情上也有点过分坦白讲，轻微的后期加速很正常。

毕竟如果非要演员按照100%的速度对招实拍，确实会有很高的受伤风险。

尤其又是械斗，就算是安全的道具刀，一不小心戳到眼睛什么的肯定还是很吓人。

剑心系列一直以极快的挥刀连技见长，我都很好奇他们得排练多少次才能把这些连招记得这么清楚。

再加上长镜头也不少，不是可以几招几招拆开来拍的。

虽然但是，过去三部一直完成的很好，没有什么特别明显的后期加速。

这部实在太多了…………比如说开场第一段火车站的戏，中间剑心第一次动手收拾小boss里，最终杂兵战里的部分段落。

因为一旦加速太多，不仅人物的动作变快，环境里的所有动态元素，粒子元素，都会跟着变快。

你的大脑比对日常看到同样的运动速度，便会很快识别出播放速度被动了手脚最后就是，剑心系列在动作戏上的拍摄风格，还是相对更接近早期港片，也是近年来由《突袭》和《疾速追杀》系列重新掀起的这种，长镜头广角风格。

这种风格的好处当然是能更看清打斗设计，有更多展现酷炫走位的机会。

但同时，这种风格对表演者的功底，完成度，就都要求更高，更难用替身，更难摸鱼。

一旦有瑕疵，就更容易被放大分析了这么多缺憾，最后还是得夸一波虽然本作大部分打戏都很水，但其一，动作设计上的新颖感还是在线，武指总能很好的针对每打戏的角色特征，武器，流派，场景环境，地形，以及角色关系，情绪状态，定制出每一场打戏的动作招式其二，也是最重要的，就是最终战着实撑住了场面，真的是相当牛逼。

剑心vs雪代缘这一场，无论是动作设计，还是完成度，都是妥妥的90分水准，一下和前面的水货们拉开距离。

这场戏的招式设计真的堪称近年来全球范围内的最佳剑斗范例，有相当丰富的流派混合，花式走位，刁钻攻击角度。

这场戏，再一次让我找回了当初看第一部剑心时的那种惊喜感。

你基本上看不到什么已经见过的招，雪代缘的招式风格实在是非常新鲜亮眼。

甚至我觉得，他大大抢走了剑心的风头，都没注意过剑心除了什么招，只记得他就是凭借依旧过人的反射神经，接下了雪代缘刁钻的每一招。

但大部分时间好像都是缘在进攻。

因此综合来看，我还是给出了本作4星的评价。

心里有点小遗憾吧，但希望佐藤健这位拼命三郎，将来能继续和谷垣健治保持合作，贡献出更精彩，更刷新动作片上限的武打场面！

第一次看浪客剑心大概是在两三年前吧，当年就觉得这电影打戏拍得很好，剧情白开水，但是很上头，我一口气看完了三部。

后来去看了追忆篇的OVA，非常震撼，99年的作品，20年后的眼光来看，美术风格也是独树一帜。

导致我后来看《鬼灭之刃》第一集的雪景戏就觉得不够味。

我曾经的执念就是能在电影院看这个电影，前几年京都大火篇还以为不会再拍续集了，没想到还真的有，但因为当时的我太天真，没弄懂主题，还不知道这是不可能引进的。

我后来才明白，剑心是历史改革中的“刽子手”，现在来找他复仇的大多是当年杀人过多结下的仇家，按照作品的时间线，现在讲的是剑心的赎罪之旅。

而剑心当年的痛苦挣扎都给了“追忆篇”。

我还挺喜欢这个设定的，还蛮新颖的，从来没用这个角度看历史变革中的这一个群体。

现在少年漫应该不会有这种沉重的历史题材作品了吧，再次感叹，现在日本当红的少年漫都还在吃老本，没啥创新。

说回电影本身，公认的漫改天花板真的名副其实，现在11区很多漫改真人版真的太吓人了，造型师都是1比1复刻二次元的造型，这能看吗？

整个屏幕都是头发五颜六色的杀马特，谈何真实感。

其实剑心的造型也很还原，特别是这一部《人诛篇》，各种奇形怪状的反派，话说我真觉得日系表演全靠信念，很多不正常的人设他们都演得好卖力，所以看上去还算真实。

这电影很好地平衡了真实感和二次元的装13感，看得人中二之魂熊熊燃烧。

当然，这个电影本身最值得称道的还是武打戏，日本的动作片应该不太出名，我看过的也不多，听说武术指导是甄家班的，现在成龙、甄子丹还有很多老牌的香港武术指导团队都在各个地方的电影行业发光发热的感觉，或者用“开枝散叶”来形容也不错。

翻影评有人说这部的打戏水了很多，这我倒看不出来，我觉得每个角色的动作设计都很有鲜明的个人风格，已经算是很不容易了。

不得不夸赞一下佐藤健和新田真剑佑的演出，砂糖这么多部拍下来真的很会打了，新田演的雪代缘也很有魅力，更准确来说是他那一身腱子肉很有魅力。

《人诛篇》剑心的第一个露面是室外的大太阳，顶着大太阳光的那一刻，感觉砂糖真的老了，不过好在后面没有类似的灯光，砂糖的美颜还是可以继续舔。

反而是熏漂亮了好多，看弹幕也好多人这样说，有种村姑进化到大家闺秀的感觉。

在本篇章中，终于有一个能打的女角色，可喜可贺，有一个特写镜头真的帅惨了。

整体剧情就是老套的英雄救美，不剪回忆还好，电影里一闪回就让我想起前面几部好像都在救熏的路上，就像柯南剧场版每年都在救小兰一样，11区可能对这种剧情有什么执念。

中间再把前面出场过的人物都拉出来溜溜，有种合家欢的感觉。

电影里最后一句台词是剑心对雪代巴说的“再见”，好像在和观众说再见，如果这是本系列的最后一部，就是一个完美的句号，喜欢这种戏里戏外联动的感觉。

想吐槽一下，剑心身为一个剑客，每次都被机枪扫射，最后决战前有一段打斗我甚至觉得和第一部相似度太高了。

这个系列很大的一个缺点就是对人物的内心描绘好薄弱，文戏比较差，角色都有点像工具人，剑心和熏也没啥cp感，甚至很难看懂剑心内心的纠结，大多数时候就是放个剑心一言不发/伤感的镜头。

这个班底再拍点其他故事吧，应该不会难看。

先说缺点吧。

这一部从剧情上来看实在有些没头没尾。

浪客剑心的故事基本上就是“旧时代的阴影在新时代依然阴魂不塞”。

在这之中有个人原因的仇恨、欲望、贪婪，也有大时代下对于政治环境的不满。

如果说前几部故事还有对于时代动荡下武士阶级本身的思考这一沉重主题的话，到了这一部已经变成了单纯的复仇。

其实这样的主题放在90年代的漫画中是再正常不过了。

可惜的是，电影实在没有给雪代缘这一主要反派足够的铺垫，他的势力从何而来？

武艺如何习得？

为何不杀熏？

对姐姐感情有什么样的基础？

此外，雪代巴作为一个从第一部就已经让人惊鸿一瞥，同时也是作为剑心这一人物最大的原动力角色到了这一部依然是遮遮掩掩，让人好生着急。

这一切可能都在追忆篇里解答，在无限拔高对追忆篇期待的同时，也使得这一部的剧情格外残缺。

最后，经历了4部电影之后几乎依然没有塑造的女主角熏实在是太拉胯了……对雪代巴的期待也等同于对现任女主的失望。

正因如此，给4星的原因只是为了这一部里加量到无以复加的打戏。

一扫志志雄篇多打一的莫名桥段，这一部里几乎所有的角色都有单独的1v1戏码，剑心还与弥彦有一场非常精彩的2v多戏码，让人联想到成龙和洪金宝的精彩配合。

最后的决战更是过足了瘾。

拍摄手法方面，长镜头、旋转机位也一应俱全。

诚然，这些打斗非常不真实，因为角色的力量，速度，尤其是抗击打能力都没什么道理——但正是因为这样才突出了这是一部火候拿捏得恰到好处的漫改作品。

剑心的表现基本就等同于传统武侠中高手的形象，而在中国的武侠小说里，基本是缺乏武侠高手对阵热兵器的桥段的，而这部电影至少在这方面做了一些尝试和努力。