云上的云

秋拾，一位在温婉江南小镇上悠然成长的女子，她的灵魂与婺剧团的血脉紧密相连，剧场不仅是她童年的游乐场，更是心灵的避风港。

然而，剧场的骤然消逝与父亲的骤然离世，如同冬日里的寒风，猛然间吹散了往昔的宁静与温馨，让她的心湖泛起了层层波澜。

青云，那个始终如一守护在秋拾身旁的青年，他的心怀宽广如海洋，试图用温暖的怀抱引领她走出阴霾，迈向新生活的彼岸。

他提议携手远离缙云小镇，以期让秋拾忘却伤痛，重启人生篇章。

然而，秋拾的心中却有一抹不灭的火焰，她选择直面过往，于父亲牺牲的石矿场上筑起一座露天剧场，以此作为对父亲无尽思念与崇高敬意的永恒见证。

秋拾的执着，源自于她对戏剧艺术的深切热爱，以及对父亲英雄般形象的无限敬仰。

她深知，即便父亲已化作星辰，其精神之光仍将照亮她前行的道路，指引她在戏剧的舞台上继续绽放光彩。

她曾言：“往昔，我总以为戏文中的悲欢离合、生离死别不过是虚构的情节，直至亲身经历，方知人生如戏，戏如人生。

” 尹尘，这位剧团中的师哥，亦是秋拾心灵的导师，他洞悉秋拾心中的宏愿，不惜倾尽所有，甚至变卖房产，只为助力秋拾圆梦。

这份无私的奉献，不仅彰显了师徒间深厚的情谊，更是对戏剧艺术不灭热爱的最好诠释。

尹尘的壮举，如同春日里的一缕暖阳，温暖了秋拾的心房，也坚定了她前行的步伐。

展望未来，秋拾的心中充满了希望与憧憬。

她坚信，只要心怀梦想，脚下的道路便会自然延伸。

她相信，父亲在天之灵定会守护着她，正如她所期待的那样：“父亲，您定会在云端之上，以温柔的目光注视着我，给予我无尽的力量。

” 而青云与尹尘，以及剧团中的每一位成员，都将化作秋拾人生旅途中的璀璨星辰，与她一同在戏剧的海洋中遨游，共同书写着属于他们的不朽传奇。

或许在未来的某个春日，当空中绽放着绚烂的花朵时，他们会再次相遇，继续追寻着心中的梦想与热爱，共同绘就一幅幅动人心弦的人生画卷。

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🎬《云上的云》踏入江南的画卷，山水相依如梦间。

走得出长长的路，走不出深深的眷恋。

离家的路途，越走越远，故乡的模样，愈发清晰。

笔端，流淌的是疯长的乡愁，入梦，都是洒满儿时欢笑的。

多想，像一朵白云，飘落在故乡的肩头；多想，像一条小船，驶在故乡的河畔。

无论奔波多少年，仍然会不经意间，网住，思乡的情愫。

离乡的游子，无论漂泊多远多久，疯长的思念，是永远不落的乡愁。

愿化清风常相伴，与这山水共缠绵；青山不语情依旧，绿水含笑意难休；江南美景驻心头，此爱无尽永不朽。

云上的云 (2024)6.12024 / 中国大陆 / 剧情 / 李玉刚 / 吕星辰 梁永棋

一路跟着李导从最开头的新贵妃醉酒，到今天“云上的云”"幻国潮"……，见识了很多中国博大进深的文化思想，是你的影子一直在影响我，所以“李玉刚”也成了我头上的一颗星星⭐⭐⭐⭐⭐，还有很多很多，-真是“云开星落凝成糖”，未来可期。

也是因为这部电影，我知道了婺剧，知道了“百家姓铜树”，知道了原来在丽水还有这样一片孕育中华民族文化传承的“风水宝地”，有机会🤔我想我会去看，去打卡。

包括之前提到的“大足石刻”。

另外，我也是因为“玉宝贝”的开悟，去皈依研究佛学，去学习画唐卡（结合手绘线描和Ai制图技术）

这样的修身养性，确实很让人着迷，未来继续努力，🥰🥰🥰

电影《云上的云》通过精美的画面和深邃的内涵，呈现了人生的诗意与哲理。

导演李玉刚以独特的艺术表达方式，将传统文化与现代审美巧妙结合，为观众带来一场心灵与视觉的双重盛宴。

尽管没有明确的叙事线，但影片通过音乐、象征性的画面以及精湛的镜头语言，让观众在情感与哲思的引领下，感受角色的内心挣扎与觉醒。

这种非传统的叙事风格更强调情感的共鸣与哲学的探讨，每一次观看都能有不同的收获与感悟！

云上的云，很唯美的一部电影，惊叹于戏剧和电影的结合。

全剧都是以平淡柔美的方式演绎，镜头的表达也很细腻（除了有些长镜头让人头晕），剧情以女儿为了弥补爸爸意外离世没能看到自己最后一场演出的遗憾而展开，采石场空旷的舞台、繁花下凄凉的倒影、眉眼中深情的泪滴，让人动容，思念之情在一声声婺剧唱腔中绵长。

在空中开满花朵的春天，我们还会不期而遇。

期待李玉刚老师更多的作品。

主要从两方面评价下影片：1.情感。

情感表达较为克制，没有过于激烈的冲突和煽情的桥段，符合中国传统文化中的情感表达特点，给人一种含蓄而深沉的感觉。

电影中人物之间的感情纠葛，如秋拾与青梅竹马的男友青云、默默守护她的师哥尹尘之间的关系，处理得恰到好处，让观众能够感受到情感的流动，但又不会觉得过于刻意或突兀。

2.视觉。

电影的取景地在浙江缙云，这里的山水美景为影片增色不少。

导演运用镜头将缙云的自然风光、建筑特色等展现得淋漓尽致，每一帧画面都犹如一幅水墨画，具有很强的视觉美感。

无论是清晨的薄雾、夕阳下的山水，还是江南小镇的青石板路，都营造出了浓郁的中国文人情怀，为观众带来了一场视觉盛宴。

李玉刚导演的第一部作品。

整体质感、色彩和风景都很好，秋拾，青云，尹尘三个人的感情线缓慢铺陈开来，没有太多的杂七杂八加入影片中很多婺剧片段，从中感受到李玉刚对传统戏曲艺术的执着与热爱，片尾曲也很好听。

整部电影画面都很诗意舒缓，清幽诗意的江南水乡，很柔和又唯美惬意。

音乐与画面镜头的搭配饱含东方之美学，非常具有文艺气息的一部影片。

整体还是美的，首次跨界当导演的作品，音乐舒缓，演员都不错不出戏，梁咏琪没想到出演，导演自己也有小角色，歌曲MV和画面配合还是可以的剧情很简单没有多少起伏，像舞台剧的三幕一样用主角的名字串联。

可能和导演的亲身经历有关，经历丰富多彩在电影中缓缓诉说画面很美，墨色江南，重峦叠嶂，风景美。

看这部电影之前，提前在猫眼APP上查了一下，是李玉刚手执导筒，顿时感到诧异与好奇，怀抱着这样的心情，开始观看电影。

三位主演身上都有李玉刚的影子，秋拾是戏曲演员，李玉刚也是，青云在这个社会奋斗打拼的样子，李玉刚也有，而李玉刚饰演的尹尘简直就是本色出演，所以，李玉刚在拍摄这三个角色的时候，也可以说是驾轻就熟的。

虽然李玉刚并没有学过导演，不是本科毕业，也没有许多拍摄技巧，但依然又值得赞扬的地方，他的青涩，他对表演的热爱，是最动人的地方。

值得一提的是，电影是讲戏曲的，近些年来，中国人，别说唱戏曲的爱戏曲的，就连看戏曲听戏曲的人已经越来越少了，不得不说，老祖宗留下来的东西就一定是好的，值得发扬光大，值得年轻人传承，这一点，李玉刚做得很好。

李玉刚演而优则导，这一部剧情片，爱情片，也算是他所交的不错的答卷了。

最后还是要赞扬一下李玉刚导演，他是一个谦逊有礼的人，曾经道路坎坷，也是勤勤恳恳一步一步脚踏实地走到今天，有了现在的成就，也是应得的。

最后，祝票房大卖。

李玉刚的事业重心虽然一直都在歌舞剧领域，但他也有自己的电影梦想。

早在2019年他在北京电影学院进修时，就执导过电影短片《人约黄昏后》，他更是在片中亲自出演主角，该片围绕我国传统文化中的旗袍展开，由于该片够出色，还被选为贾樟柯艺术中心主办的电影短片交流周开幕片。

2024年李玉刚推出了他的电影长片处女作《云上的云》登陆各大院线，在本片中他再度亲自出演，更是参与编剧，与《人约黄昏后》相同，该片也是重点以中华传统文化为主题。

影片的故事发生地设定在江南地区，吕星辰出演的女主秋拾是一名婺剧的表演者，李玉刚出演的尹尘是她的师兄，梁永棋出演的青云是她的男友。

整部影片故事就在三个人之间展开，一边是着重向观众呈现婺剧的风采，一边是讲述三人之间隐晦的关系。

其实用文艺片来定位该片是最合适的，因为全片都可以说是充满纯净透彻的气息，还包括很多的镜头是对江南美丽风光的特写。

可以看得出来李玉刚在拍摄手法上添加进了很多歌舞剧的元素，毕竟影片的主题还是意在宣传婺剧，这可以说是李玉刚对于传统文化传播的一份贡献。

当然此类电影也不能奢求商业成功，影片于10月18日上映后上座率并不理想，至下映累计票房才勉强过千万。

不过对于李玉刚本人来说，能够通过本片让很多的人认识婺剧，关注婺剧，从文化传播层面来说，目的也就达到了。

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