怪物少女妮莫娜

剧透预警！！！！

一个正常人在众目睽睽之下被陷害杀了人，杀的还是女王，他对着自己男友反驳的时候，不应该先反问男友：你觉得我为什么要做这么蠢的事？

首先，一个平民，好不容易得到了专属于贵族的骑士荣耀，女王是自己的领路人，他为什么要杀了自己的恩人？

其次，如果他真想要女王的命，任何一个时候去杀女王，都比在众目睽睽之下杀要好吧？

这是第一个降智的地方。

第二点，男二看到男主的剑出现在院长办公室居然一点也不怀疑院长？

一个卷轴就给他说服了？

第三点，在男主明明知道院长在胡诌的前提下，看到男友拿出卷轴后就把这事放一边了？

然后就回去质问妮莫娜？

我请问呢，她是不是那个怪物又能怎么样，妮莫娜对你怎样你心里没数吗？

第四点，格洛斯你是一点看不到你家人怎么欺负你朋友的啊？

你也是一点看不见火到底谁引起的啊？

第五点，妮莫娜救了小孩的命，但没死，小孩举起剑说你是怪物；妮莫娜救了全市人的命，但死了，全城的人都来哀悼纪念她。

怎么，人死了就恍然大悟了？

最后，仅以此图纪念一下那个可爱、善良、古灵精怪、有趣、独一无二的妮莫娜，三星都是给妮莫娜的。

Hello，我是面包超人～又见面啦！

今天给大家分享的是动画电影《怪物少女妮莫娜》。

不过我个人觉得片名翻译得并不是很好，至于为什么呢，就让我们一起往下看吧。

片头的背景介绍非常地迪士尼——打开一本卷轴，开始讲述这个国家的历史。

很久很久以前，这里是一座村落。

突然有一天，一只龙凶神恶煞地喷着火烧掉了村庄。

这时，英雌葛洛斯出现，她手持宝剑击退了恶龙。

从此葛洛斯受到人民的追捧，然后一起建立了这座以她为王的王国，并修起了高高的围墙，保护国家免受妖怪的侵扰。

千年后的今天，这个国家的人们自小就被教育“击退恶龙是光荣的使命与责任”。

一个流浪的有色裔小孩拿起剑说要“消灭妖怪，保卫王国”，女王决定将这个毫无皇族血脉的小孩收入骑士学院进行培训，他便是本片男主巴利斯特。

要知道，学院里其他人要么是葛洛斯的直系后代安布罗修斯，要么是有着前朝元老血脉的白男。

一个平民凭什么可以获得至高无上的荣耀——成为王国的骑士？

这类质疑随着骑士册封仪式的到来越来越多。

可是，在轮到巴利斯特收封时，在人们为他鼓掌欢呼时，他的剑朝女王射出了一道绿光。

他谋杀了女王陛下……吗？

他身旁那个刚刚才在仪式前安慰巴利斯特不要紧张，告诉他“人们会爱王国的英雄的，就像我爱你一样“的安布罗修斯，却举剑砍下了男主的手臂。

砍掉手臂是爱吗？

男主逃回了自己的家。

一个扮相酷酷的红发孩子突然出现对他说“Hey, boss.” 这便是咱们的主角妮莫娜！

一个古灵精怪、外表酷帅却又内心柔软渴望被接纳的孩子。

巴利斯特在知道妮莫娜有72变的能力后，决定和她同盟一起寻找陷害他杀死女王的幕后黑手。

可巴利斯特却未曾想到这个妮莫娜就是千年前的“怪物”。

片中有许多次巴利斯特被她的能力震撼到后问“你是谁？

”，甚至有次差点说出“你是个妖怪”，但是碍于妮莫娜刚救了他一命，他把“妖怪”两个字吞了回去。

妮莫娜也知道男主在城中生活了一辈子，对于她的身份抱有——怪物都是坏的，怪物就应该被杀掉——这一刻板印象，于是她每次的回答都是“我是妮莫娜”。

这也是为什么我觉得本片片名翻译得并不是很好，从头到尾，这部电影都在讲述一些刻板印象和标签本身存在就是没有根据的，并且造成了不可挽回的损失。

所以为何我们要记住她是“怪物少女”，为何不只是“妮莫娜”呢？

其他的我就先不剧透啦，片中的打斗场面，妮莫娜流畅、无缝衔接的变身和她丰富多变的表情还是很有趣滴，几乎没有尿点，倒是让我好几次笑出了声。

适合在一个不想动脑，只想放轻松的周末和朋友家人一起看。

要说这部电影里我最感动也最喜欢的应该是妮莫娜千年前一个人孤单流浪，因为怪物这个身份融入不了任何族群的描写，还有她迎着炮火向葛洛斯的剑走去想要杀掉自己的一幕。

“我不知道哪一样更可怕，是这个王国的所有人都想一剑刺穿我的心脏呢…还是有时候，我宁愿被他们刺穿心脏。

”在我看来妮莫娜这个角色描写的是少数派在主流环境下的遭遇，或视为异己，拔剑相向；或不被正视，冷眼相对。

其实我们任何人都有可能在任何情况下成为少数派，所以，在面对其他少数派的时候，let's多一点倾听和包容。

多元风格融合的冒险之旅——《怪物少女妮莫娜》

今天聊聊美国电影《怪物少女妮莫娜》。

片名Nimona (2023)，别名妮莫娜。

本片改编自 ND·史蒂文森（ND Stevenson）创作的同名漫画小说。

最初由蓝天工作室制作，但随着迪士尼关闭该工作室，电影计划遭到取消。

据报道，在取消之时，电影已经完成了70%的布局。

蓝天工作室的三名前员工透露，迪士尼取消《怪物少女妮莫娜》的决定部分是因为涉及LGBTQ+主题和巴利斯特与戈尔登洛因之间引人注目的亲吻场景。

幸运的是，Annapurna决定继续推进该项目，他们的决定备受欢迎。

次年，Annapurna与Netflix合作重新启动了这一项目。

DNEG Animation负责制作电影的所有视觉效果，包括片头、动画和片尾字幕。

《怪物少女妮莫娜》讲述了一个非凡的二人组，在一个未来中世纪风格的王国中展开了令人惊叹的冒险。

影片的主角是名叫妮莫娜（Nimona）的角色，她是一个具有变形能力、活泼而又带有后狂躁症特征的梦幻女孩。

与之相伴的是巴利斯特（Ballister），一个在某个未命名王国里声名狼藉的“中世纪”风格骑士，他被错误指控谋杀了瓦莱琳（Valerin）女王。

这对看似不太可能的盟友联手合作，展开了一段意想不到的冒险旅程。

巴利斯特渴望洗清自己的冤屈，而妮莫娜则以捣乱为手段来帮助他。

《怪物少女妮莫娜》并不只是一部简单的动画电影，它更像是一部融合了多种风格的戏剧化作品。

这部电影汲取了皮克斯和梦工厂动画工作室的精华，将它们最为出色的风格化技巧和情感节奏巧妙地融入其中。

电影中，轻松可爱的父亲式幽默和笑话俯拾皆是，这些妙趣横生的小插曲为整部电影增添了不少趣味性。

同时，电影还传递了一个关于质疑权威、做真实的自己以及其他适合展现自我的愤怒宣言。

背景设定在未来的中世纪城市王国，这个王国有着千年的历史，透露着一种古老与未来相互碰撞的独特韵味。

这座城市充满了科技与魔法的痕迹，装甲骑士驰骋在街头，他们的盔甲闪耀着光芒，天空中，飞行汽车如同蜂群一般穿梭，它们与云朵相互交错，在城市地下，伦敦地铁式的地下列车呼啸而过。

接下来的故事就像是一段疯狂而有时又过于活跃的旅程。

主人公们为了实现自己的目标，一路克服种种难关，展开了一段惊心动魄的冒险之旅。

他们面对的是追逐与战斗，而背后则是两个局外人在逆境中建立起的那份真诚的情感。

故事中的追逐与战斗不仅仅是为了胜利，更是为了展现角色们的勇气与智慧。

《怪物少女妮莫娜》还融入了后朋克时代的歌曲和与朋克风格相近的音乐，这些歌曲的质量参差不齐，有些旋律悠扬、歌词深情，而有些则显得较为粗糙。

在角色设计方面，这部电影借鉴了迪士尼背景艺术家Eyvind Earle和“极简现实主义”插画家Charley Harper的风格。

他们在屏幕上飞来飞去，动作流畅而敏锐，让观众不禁想起那些充满激情的动画师为了制作这部电影所付出的巨大努力。

导演的手法简洁而高效，极少使用创造性的摄像机动作，而是将焦点放在主角的能力和天才上，以快速而有趣的方式展现出来。

在视觉上，这部电影令人惊叹且引人入胜。

它将漫画小说的独特魅力以一种非凡的方式呈现给观众，创造了一个令人惊叹的视觉盛宴。

动画风格让人想起蜘蛛侠宇宙电影，但又有自己独特的风格和创意，展现了一个充满想象力和创造力的世界。

"害怕使狼变得比它本来更大。

”这句德国谚语深有启迪。

在我最初的观察中，我以为学院院长是一个痴迷于权力的人，通过建立围墙来创造一个虚构的敌人，以巩固自己的统治地位。

然而，我发现自己可能过于臆断了。

实际上，学院院长只是对女王准备下放权力感到不满，因此才设计了这个诡计。

近年来，影视界盛行的一种趋势是为反派角色编织出成长故事，以期赢得观众的同情。

然而，尽管许多作品都尝试这样做，但很少有作品能够成功实现这一目标，因为反派所犯下的恶行往往使人难以对其产生同情。

然而，《怪物少女妮莫娜》并没有遇到这个问题。

相反，这部电影成功地塑造了那些外表看似反派、却是制度逼迫下的受害者的角色形象。

这些角色在故事中逐渐展现出他们的善良和无辜，让观众对他们产生深深的同情和理解。

妮莫娜并不是传统意义上的怪物，而是一个被误解和排斥的异类。

在故事中，她面对着来自社会的偏见和压力，却始终保持着坚定信念。

影片主要探讨的是偏见导致的隔阂。

妮莫娜让人们开始反思自己的偏见和成见，呼吁人们以更加开放和包容的心态去理解和接纳不同的群体。

在一般的故事中，英雄与反派总是相伴相生，勇敢和无畏的英雄会征服邪恶的反派，成就一段传奇。

那么，在这个看似简单明了的故事模式中，反派和英雄的角色又如何界定呢？

《怪物少女妮莫娜》中，迪士尼看似扮演了反派的角色，而 Netflix 则展现出了英雄的气质。

迪士尼作为一家传统的大型媒体公司，接手了 ND·斯蒂文森的网络漫画改编电影。

迪士尼在扩张自己的内容领域，但也因为严格把关和审查使得一些边缘化的内容无法得到展现。

与此同时，Netflix作为一家新兴的流媒体巨头，在收购了二十世纪福克斯之后关闭了蓝天工作室。

Netflix在扩大自己的内容库和市场份额，追求创新和多样化的追求，敢于带来更多元、开放的内容。

尽管迪士尼公开倡导包容性，但他们的电影和电视娱乐部门仍然受到全球和清教观念的束缚。

他们无法像其他作品一样发布一部将 LGBTQIA+ 社群成员置于核心的电影，Netflix则能不仅发行了一部动作冒险家庭幻想故事，更在这部电影中融入了多元化元素。

这幕后故事提醒我们，我们所害怕的怪物完全是我们自己制造出来的，并非血肉或魔法所造成。

在电影创作中，要平衡剧情的紧张氛围与轻松愉悦的氛围是一个很大的挑战。

《怪物少女妮莫娜》尝试将这两种模式结合起来，但效果却并不尽如人意。

电影中的主角妮莫娜也令人颇有争议。

妮莫娜表现出一种咄咄逼人的性格，这在某些观众眼中是个性十足、勇敢有力的形象，但对于另一部分观众来说，她显得过于空洞、缺乏灵魂。

虽然她在电影中不断以各种动物的姿态救助巴利斯特，但当她开口说话时，她所展示的并非正义青少年应有的慷慨激昂，反而更像是一个被作者操纵的傀儡。

影片也有不足，剧情过于简单且可预测。

影片通过易于年轻观众理解和娱乐的方式，指出了偏见是一种被教育和传承的东西。

它巧妙地将这种主题融入到故事中，并以独特的方式进行包装。

《怪物少女妮莫娜》以非传统方式展现了经典童话故事。

然而，剧本却过分注重俏皮话，而视觉效果也没有充分利用电影所创造的科幻世界。

如果观众能够超越影片普通的方面，就会发现《怪物少女妮莫娜》是一个意外深刻的异类，并且具有对酷儿隐喻的含义。

混合风格打造非凡冒险，变形妹探讨包容与偏见。

沾染城墙的题材就没有一个人能做好的，全篇围绕一个主题“偏见”，很明显，制作团队没有一个人能把这个主题处理得好，可尽管没有处理好“偏见”的问题，他还要加上“同性恋”这个题材，真是火上浇油。

通篇看来男主角:圣母，废材得不行，恋爱脑(砍了手还能爱的我是第一次见，不知道编剧脑子里装的什么。

到最后质疑妮莫娜我也是没想到的……真是应了妮莫娜那句话“你被洗脑这么深了。

”）反派:一直爽到最后开大炮……配角:全部洗白，不解释，解释就是大结局了，你不让我洗白我还演什么。

最让人心疼的就是主角妮莫娜，尽管受伤多次，还是愿意去相信世间的美好，最后哪怕被所有人质疑，伤害得遍体鳞伤还是愿意牺牲自己去拯救这群蠢逼。

（编剧和导演，如果这就是你们处理“偏见”的方式的话，我只能说这不是一部成熟的作品。

）最后结尾所有人纪念妮莫娜真是典中典，不知道是跟谁学的，一定得死了，没了，才知道，哦，原来她是好人，她是救世主……已经无语了，这3⭐是给妮莫娜这个人设的，其余的所有不值得给星。

妮莫娜超可爱，恶魔、英雄、朋友、不能许说妖怪、少女变身、快乐、非常、高兴男主想打坏人女王，小女孩妮莫娜和女孩朋友，妮莫娜不是妖怪，妮莫娜没有朋友，女王偷偷放剑🗡️，超杀女配音不错，风格奇怪不错，有细节做动画可以，点赞👍🏻男主是英雄，妮莫娜没有死还有活，祝你快乐，超好看不错了，非常感谢。

极其差劲的改编在原作中，男主和男二都是建制的一部分，秩序中坏与好的对立。

在最后，得知妮莫娜受到的苦难，男主选择了男朋友和秩序的一方，妮莫娜选择了不和解。

当然，妮莫娜并不能完全等同于现实中的受压迫者——她还拥有谈判的力量，她还可以离开独自生活。

在这种设定下，她更像是女巫——拥有强大的力量（杀人），同时对秩序有所抗争，也受到了秩序的剥削（被做实验）——但不完全是女巫——有目的地对秩序进行反抗。

我认为电影强化了受害者这一点，但也去除了她的自由（作恶的自由）。

她变成了纯粹的受害者，一个拥有力量只希望秩序容纳她的存在。

电影中的妮莫娜的被害变成了无妄之灾，而不是有缘由的——真的在对秩序进行反抗。

这种角色形象的改变我觉得也是欧美政治正确的问题所在——不是过于激进，而是过于保守——想要通过证明女性、LGBT+、印度安人、移民等是纯粹纯洁的受害者，以此来给予他们优待。

这的想法本身就剥夺了他们的自由——作恶的自由，同时也忽视了他们本身就不可能是纯粹的受害者。

这个逻辑和对“过去的人和自然和谐相处的关系”的推崇也是类似的。

这里引用齐泽克的例子（还是他引用的一个美洲原住民的话来着）：我讨厌那些白人说，我们要向美洲原住民学习，他们和自然相处的是如何的和谐，环境什么的都很爱护。

fuck that。

印第安人过去烧毁的树林说不定比美国人烧的还多。

同时这种政治正确（谁更惨谁更有理）最后会变成一种女德——我付出更多，我更好，我更符合秩序的要求，我更有理。

原作妮莫娜的选择也很难说她在进行革命性的事业——虽然她一直都没有——她就像一个幽灵，被象征秩序排斥的存在，无法融入也不愿融入，同时也不需要融入。

但和电影中的自我牺牲奉献，变成一个纯粹的受害者来说，原作的妮莫娜至少还具有抗争，至少还意识到了秩序本身就有问题。

我认为电影的剧情改成和原作一样就已经很好了。

如果要再进一步的改编，我觉得还是要走到马克思主义。

或者妮莫娜更“坏”一些，更女巫一些——不是无意杀死人的，而是故意的。

（原作好像也是故意的来着）

好爱 好美 但是看完太伤心了 现在心难受好喜欢shapeshifter这个概念感觉结尾没有和前面的故事相应的分量 而且气死我了凭什么她要为人类去死 这个世界可能是变好了但这跟nimona有什么关系 太亏了啊 说到底这不就是欺负她不能从她身上剥夺她拥有的唯一的世界或者她是谁 这些讨厌的人类是她拥有的唯一朋友选项 而且最后两个人高空站在剑上的美丽的那一幕 我相信男主有那个能力阻止她 可我不明白这和镜头暗示的这时整个世界都应该在观看和倾听有什么关系 我觉得后者在这个故事里的分量远远不够 结尾郁闷的我肝疼 女主至少应该变成美丽的狐狸遁回树林里 结局是想讲死掉的怪物更容易爱是吧 人类怎么看待怪物和面对异己是人类的事 这和nimona到底有什么关系 没有接纳和善待过她的人 到底为什么值得去死 虽然说这是她的选择 但是我觉得这很不公平对异己的恐惧和排斥，在影片中似乎既存在为一种本能又是被institutionalized的存在。

Academy在这个世界作为一种机构和城市中心的雕像的存在和它作为人们信仰深入人心，还有一个年轻女孩对玩伴心里的恐惧和让nimona伤心的小孩也这样看她。

感觉或许这种对异己/人们眼中的怪物的恐惧似乎不只是people hate what they don't understand, 而是来自他们太近人了（忘了哪里看到过，otherness as policing the boundary什么的）。

当n出现为一头野兽时，人们戒备，而当n还原为一个小女孩表示‘我和你们是一样的‘时，人们加倍地警铃大作。

director用来推脱自己罪名时也说，这危险来自于这个怪物现在可以假扮成你我身边最亲近的人。

the fear is as the other is too similar, and cause it contradicted themselves.故事的视角里也似乎存在一种‘亲近‘和‘异己‘之间的互换。

男二和男主之间的爱，让他要在个人之爱和王国骑士坚守的信仰之间抉择，这个视角也在男主自己身上转换了。

我喜欢n刚刚对男主袒露信任那里，她睡得非常沉。

然后男主和男二见了面带来了卷轴的消息以后，他要在冲突的对glyruth女神的信仰和‘but she is my friend‘之间抉择。

同时他的爱人也在以同样的理由要求他，‘but aren't we more than that？

‘ 然后后面就变成了n在睡梦中醒来，然后在树林里开始逃亡。

我整个人都被这段情感冲击到。

回到这段并把它延展一点，我不是特别觉得朋友之间的bond应该低于爱人之间的；而最后也确实是人们之间的爱，不管友情还是爱情，战胜了这种对世界既有秩序的或者什么女神的邪门信仰。

我自己可能有点理想主义的希望不管是对朋友还是爱人，是不管怎样都会不顾一切的相信的，但是可能怀疑也在这样对立的情况下可以是自然的一环。

而且虽然说可能有一种对异类拔剑的恐惧是本能，但是一个小孩对玩伴（虽然不知道后面发生了什么）可以舍弃（说到底n除了鹿和鱼也之前没有见过第二个可以当朋友的人），一个骑士对搭档或许更不会，因为后者毕竟更复杂而不是仅存本能一些。

n并不是来自远方的模式生灵，她和人类并不是互不关心擦肩而过的关系。

她的being是部分被他人写就的。

这带给她痛苦，也让她不管是去做大坏蛋还是牺牲自己都没有摆出来的那么潇洒，因为她实则深深被牵绊。

我不知道需要陪伴是不是也意味着这样被牵绊。

但至少爱的确是会让人脆弱的，在某些时候都可以拿来当做针对这个人的武器了。

我好奇shapeshifting的观念会不会部分和being部分被他人写就有关。

自由和爱之间的冲突？

Shapeshifting作为自由。

But I feel like there is more to that which I don't graspe yet anyways. 或许还有反抗一种限制，first social, then existential. （它可能在这个和其他故事里常常和queerness的经历有关，which I don't know much about. ）（不过我自己也老早就有这种渴望。

I dont know why.）（虽然读到创作背景是queer的，但是我没有直接把它当做一个queer故事来读或者interpret；因为可能觉得并不是一对一的象征/隐喻关系，而是创作来源于一种经历的故事（一个故事作为故事本身）,可以泛射到很多种世界或者说失去了一个固定的指意）我也不是觉得n只能返回树林里，抛弃无可救药的人类同伴们（除了男主）；我只是觉得她应该有更多更好的同伴选项。

她最后牺牲自己拯救世界，或许是无可奈何地她本身就是这样的––就像男主对爱人认为他会谋杀他时说的then you really don't know me（对我来说是比我们的关系更重要的是你不能来曲解‘我‘，因为‘我‘更重要，而因为我的being partly depended on you我不能让你错误诠释我因为那真的会影响我的being；如果没有这个，爱作为一种感情可以继续存在，但是在这和更大世界观上的冲突没有解决之前，他们是不能相爱的。

但是男二在战斗中砍断男主的胳膊或者下令逮捕他，是没有被爱阻止也不是因为他不够爱他。

情理对他们来说可以分开。

）回到n，虽然她的死是践行她主体性的自由选择，但我觉得她的牺牲是被逼被迫害的，这是两回事。

死于没有给过自己多少回馈的王国，死于敌人对自己量出的利刃。

在我看来事后的‘我爱nimona‘海报很浅薄而且她都死了那对死的人有什么用，而且她死前和这个世界并没有达成谅解；她去死和这些都没有关系，也不是因为这颗地球（不是）王国值得。

7/10｜Well written story about acceptance, militarism and government propaganda. Kinda reminds of Attack on Titan with that wall and the isolation of the country not knowing and fearing what's outside. The Bad: The animation, visuals, pacing of this movie were all of high quality but personally think the plot twist was still a little bit too weak. The script still doesn’t break away from the cliché narrative of “hero worship” at the end. 喜歡這種futuristic medievalness的世界觀，一千年後科技早已高度發達，但人類社會卻仍維持著古老而封建的騎士制度，統治者築起一道名為保護人類的高牆，民眾與騎士們接受思想洗禮隨時準備共同對抗圍牆外的「怪物」。

歷史是贏家、強者為維護統治與權威而書寫的讚歌，締造的神話，於無形中創造對立、誤解與仇恨，對「怪物」的恐懼與敵意基於有心刻意建構出來的bias.超喜歡粉髮怪物女主，會變好多造型！

A lot of times we are all pinky freaks. (想買原著圖像小說來讀

该动画长片讲的是被诬陷的平民骑士Ballister和灵巧少女Nimona的冒险之旅。

明线是常规的叙事逻辑：骑士受赏-骑士被诬-骑士逃亡-骑士洗白-骑士归来。

但暗线是传统观念（怪物不是人）和新观念（怪物也是人）的对抗之争、是狭隘的道德审判和包容的渊博雅正的较量。

一千年的思维定势-怪物是毁灭性的，英雄是至高的，已经是墙内的居民将该观念成为预设前提。

当居民都在下意识地思考“如何打败怪物”的时候，他们已经不去思考：“如何定义怪物？

何以使怪物成为怪物？

”怪物的定义是什么？

是从身体形态还是精神境界区分？

当院长仅仅出于梦的恐惧选择杀死Nimona、女王和半城子民时，她难道不是一个披着人皮的怪物吗？

当Nimona选择救下小女孩和舍命救城内居民的时候，她难道不是一个披着怪物皮的人吗？

最让我深受震撼的有2点。

1️⃣墙的设定。

墙是隔绝的象征，暗含固步自封、自囚于藩篱。

在巨作《进击的巨人》里也有巨大的墙，玛利亚之墙、罗塞之墙、希娜之墙，墙保护墙内的人不受巨人侵害，但也让墙内人民如家禽般固守一地。

墙使人类成为一个群体，群体之外皆为异类，当诛、当灭。

人们在物理上丧失对外探索的求知欲，在精神上丧失对内探索的包容力。

人们拒绝去花气力探索何以为人的标志。

取而代之的，是标签化、妖魔化，毕竟比起走出知识的拉伸区，呆在知识的舒适区更省力、更安稳。

就思想层级上而言，墙内的人从思考“一个人怎么会是对的”劣化为“一群人怎么会是错的”。

当进入外部世界的穴居人兴奋地返回告诉他的同伴外部世界的美好时，他的同伴是怎么做的？

把他杀了。

2️⃣善恶的角力。

院长出于自己对臆想的恐惧，杀死女王的同时嫁祸给平民骑士Ballister ，一石二鸟。

后又在事态趋于平稳之际高举善的旗帜以半城子民之命击杀Nimona。

Nimona却不回避，以舍命之势扛下滔天一击，救下半城子民。

动画短暂地出现英雄对抗怪物Nimona的壁画，但这一次，Nimona成为英雄，位于英雄的一侧，实在讽刺和唏嘘。

最后，我还想吐槽一句，外貌美丽但内心极度自我和暗黑的院长设定，和偶像剧当下颜值和财富、道德成正比的主角设定，形成鲜明对比。

偶像剧，什么时候能接地气？？？

今天看完喜欢得有点想死了，情绪太激动甚至引发我偏头痛，看了两遍之后马上去搜了一遍创作者的资料，发现原作者ND Stevenson18年以女性身份与女友结婚，前年出柜nonbinary去年出柜trans但是"not「entirely」a boy"，并且疑似ADHD。

我的内心充满了"我就说吧！！！

"这部电影的故事绝对说不上是完美，尤其是高潮部分总觉得有点怪怪的，而且女性角色的underpresent确实是个问题，但是我不管我就双标，看到这样一个纯粹的by a queer for the queer community的故事我真的开心得要死掉了，甚至有种"为了增加我也做出这样的作品的可行性我愿意多苟活几年"的感觉。

在这里分享一下我收集到的信息里有趣的点：首先是图像小说原作者，作者出生的时候生理性别是女性（因为作者现在宣布的pronoun是he/him以下就统一使用"他"了），以前的名字是Noelle Stevenson，生在一个非常传统的天主教家庭（传统到什么地步呢就是跟高中最好的朋友说自己不相信神了也是一种出柜），是五个孩子的正中间那个 ，有两个姐妹两个兄弟，每当兄弟姐妹分拨玩的时候他一定是被落单的那一个，自己一直也困惑自己是应该融入女孩还是融入男孩。

整个青少年时期他都以一种很tomboy的女性身份在生活，也对男孩们有过普通的迷恋，因为家庭教育的缘故，"需要有一个可以坦然带去见奶奶而不必恐惧的伴侣"这样的年头根深蒂固地存在于他脑子里，即使最让他有认同感的动画角色被所有人觉得gay，他自己（那时候性别认同还是女性）也被很多人觉得是lesbian，他仍然觉得自己是直女，因为"如果我是lesbian意味着没有男人会爱我，意味着我作为女人毫无价值，所以我一定是直的"。

ND Stevenson讲述自己的自我认同发现之路的小漫画（以防万一说一句，gay可以是lgbtq+的伞名词，不是只有男同才能这么说，比如Elliot Page在14年出柜时候自我认同还是女性 ，但当时说的也是i'm gay）很唏嘘，不知道怎么说，总而言之在这样的固有认知的蒙蔽之下，他大学期间经历了严重精神危机，探索了蛮多和男性的关系，觉得其实都没啥吸引力但是自己被需要的感觉会提供一点安慰，直到找了个差不多固定的男朋友，情人节打扮好了约会了走流程了，然后躺在床上突然开始崩溃，终于承认"这不是我"。

之后简单略过各种和男性女性约会的失败尝试，快进到遇到现在的老婆Molly，Molly也是做动画/图像小说的同行，两个人认识的时候是从网上试探开始，当时两个人不在一个城市而且Molly还有长期稳定男友，ND觉得自己没戏但是在糟糕的精神状态中每次看到Molly的消息就会整个人亮起来。

这样的关系持续到他们在一个漫展面基，ND心机地定了豪华套房想着这样就可以自然地邀请她留下休息，之后对方真的也自然地"啊我累死了没力气走回我定的airbnb了"于是留下来搂着睡了一晚上，surprise！

Molly和男友是开放关系！

被真爱冲得精神世界大地震的ND，内心里：555能不能只爱我还害怕被拒绝会死掉啊能不能留下来；表面上：开放关系很酷啊我完全ok🕶️结果polyamory没维持多久就因为ND自己情感太强烈收不住而失败了，散伙时候ND难过得要死但是在这种痛苦里反而第一次找到了某种平静，之前甚至都接受了可能有的人就是注定孤独的，现在终于知道了真正爱一个人的感受了。

（看到这里猝不及防被塞了一把狗粮的的感觉谁懂啊）坏消息他们分手了因为Molly觉得（这样进入单偶关系对她而言）太快了，好消息他们真的很爱对方很快就受不了远离对方于是很快就！！

结婚了！！！！

现在他们过着志同道合神仙眷侣两猫一狗的生活，猫是一只橘和一只玳瑁狸，哪怕ND在之前两年自我认同出柜为nonbinary和trans也没有影响他们的关系，现在ND的推自我介绍是Molly的"wife guy and guy wife"，嫉妒真的有点让我面目扭曲了。

说回Nimona，原作图像小说是ND在大学期间开始在网上连载的，对于shapeshifter的迷恋，多年后他自己坦承这完全可以被理解为trans的隐喻，Nimona的创作就是他在无意识之中对自己在这个世界中存在形态的探索，是他在这个世界之中承受的误解和拒绝的释放口，因此在这部作品被接受、被人们欢迎的同时，他也在这样的创作中找到了通向自我（以及灵魂伴侣好老婆）的道路。

差不多就这么多了，兴奋尖叫落泪了一下午之后头真的好痛（…………看到这样的作品我真的好开心，说真的这可能是我第一次看到有电影角色这么让我relate，ND也是非凡公主希瑞的show runner，在采访中他提到（虽然之前的人生都以女性身份生活但是）谈论强大的觉醒的女性总是感觉怪怪的，但Nimona与此完全不一样。

一种观点是所有传说中的怪物都对应着各个历史时期被社会驱逐与压迫的异类，比如被妖怪调换的孩子changeling实际上是孤独症儿童，将他们描述为妖怪的孩子能够让谋杀他们的父母免受责难。

在这里shapershifter对非典型顺性别的代表实在是再恰当不过了，即使已经有那么多lgbtqa+标签出现，对于某些个体而言，需要被固定在某一种身份、需要向别人解释自己是什么依然痛苦得要死，一次次的解释一次次的出柜都血淋淋且也是一次次定义刺激，就像把蝴蝶钉成标本，你静态地呈现给那些迫切需要定义你是什么的人，但是你再也不能飞行了。

而这甚至已经是好的那一面了，更糟的那一面是人们怕你恨你，只因为你的存在挤不进他们的定义框架，他们就把你视作威胁。

甚至不仅仅是性别身份，各种意义上的"异常"和多样化个体的地球生活创伤经历都在这里，一开始你不明白为什么别人讨厌你伤害你，后来你有了一些头绪于是事情好像好点了，但你在隐藏和伪装之中精疲力尽，甚至为了那些对你相对心怀善意的人你不得不去再扮演那些他们能够理解的"模范异常"。

Nimona只是Nimona，只是需要被作为自己看见，不是作为女孩也不是作为怪物被看见，仅此而已。

谢谢创作者以及让这个动画得以降生的每个工作人员甚至资本家，一个生命个体通过这样的创作找到通往自我之路、在痛苦中创造了可爱美丽又强大的艺术，更多的人在其中得到快乐，感觉到安慰，这绝对是那种为数不多的能让我相信奇迹的时刻。