爱情而已

算是吴磊路粉吧，从他十几岁时候看着小孩长大，每部作品出来了都会看看。

一直知道吴磊是特别的，五岁出来工作，情绪极其稳定，小小年纪就非常懂得察言观色，照顾别人。

非常尊重女性，不是说出来的，而是刻在骨子里的平等观。

在看爱情而已之前，他在我心中是一个非常优质的弟弟样本，知道他努力，也知道他一直在寻找新的定位。

他23岁了，从5岁就开始工作的人生历程来说，不算小了。

一个国民度非常高的“弟弟”，他一直想转型，尝试很多不同的类型剧，想作为一个演员在这个年纪有所突破。

演员是个被动职业，只能等，等一个契合的角色，一个优秀的剧本。

这两者兼得了，又要赢过所有竞争对手，拿到梦寐以求的角色。

吴磊很幸运，宋三川这个角色，没有让他等太久。

宋三川二十二岁，在一般意义上算是个年轻小伙，但在他的职业里，已经是快退役的“老人”。

小时候被妈妈逼着走上羽毛球这条路，为了得到认可拼命训练，也不辜负妈妈的期待，一路向上，成了有限环境里最厉害的那个。

但是他一直知道，羽毛球是妈妈的选择，不是他的。

15岁的一场球，打到18分，一直陪练的妈妈在看台上消失了。

开始的两年，看起来不但没什么影响，反而让宋三川变得更强。

他把妈妈的离开归咎于自己的不够强大，认为变强就能解决一切问题。

但是没有。

当更强大的对手出现时，他被隐藏心底的18分打败，掉进深水之中，奋力向上，却一直输给失败。

22岁，他遇到梁友安，深水之上出现一道光。

一直被放弃的他，是梁友安选中的那一个。

她看透他的心结，站在与利益相反的地方，挡住停留在过去的18分，让他有勇气在快要被放弃的二十二岁重新开始，放弃妈妈选的羽毛球，选择一直埋在心底的网球场。

但是后来，年仅二十二岁的“老人”发现，梁友安这道光所带来的暖意，掺杂着成年人的利己与算计，真实，但是不够真诚。

以他很小就已开始的“职业生涯”来说，这种不够真诚，并不足以让他失望——在他十二年的运动生涯里，已经经历过少年得志，志不由己，失败缠身，职场霸凌，与自我放弃。

他知道人性的复杂，更珍惜在这复杂中展露出的强大与真实。

他知道梁友安是复杂的，也知道她对自己的选择与珍视，是在这重重复杂中，值得相信的真实。

宋三川年轻，但并不幼稚。

他身上揉杂了年轻人的轴，与职场老人的“佛”。

这里的“佛”并非不争，而是看透。

我们在职场上因隐藏信息遇到的不公，被时间和命运挤压的折辱，不得已而为之的自保，和不得已而为之的牺牲，都会在经历的当下成为愤怒耻辱，在经历过的未来变成心平气和。

“凡所有相，皆为虚妄。

”“佛”的本义是觉悟，在宋三川身上，是一种自我觉醒带来的明确与淡然。

明确是一定要完成的“羽转网”决心，淡然是外界所有的挑衅、误会、不公与轻视。

他是在证明自己，不再面对母亲，而是面对不曾停止跳动的内心。

宋三川对梁友安的爱，掺杂着欣赏与崇拜。

在之前的偶像剧里，这种感情更多出现在女性角色身上——男性角色更令人欣赏，更值得崇拜。

这是编剧高明的地方。

看似柔和的女主角梁友安身上，有更为“男性”的职业经理人特质：情绪稳定，能屈能伸，聪明坚韧，有领导力——在温和友好的表象下杀伐决断。

看似血气方刚的男主角宋三川身上，有更为“女性”的给予者特质：怀疑自我，懂得奉献，内敛细腻，能够忍耐——他不是一折就断的钢，他是百折不挠的竹。

在十岁年龄差的社会性表象之下，是生而为人更宽广的可能性：我们每一个人的性别都是流动的，爱可以发生在任何经历、任何心境、任何时间，任何当下。

除了世俗意义上的刻苦，宋三川展现了运动员的另一种强大：不怕耻辱的勇敢。

运动员无法隐藏自己的短板，更无法隐藏短板被人参透之后，一次又一次的失败。

但作为职业运动员，他会带着短板，耻辱与失败，一次又一次回到运动场上。

这种勇敢从训练场，延伸到宋三川人生的每个立面。

面对友情，宋三川透过现象看到本质，用一颗真心，把网球俱乐部看起来“浑浑噩噩”的富二代挨个变成兄弟。

面对爱情，宋三川敢于一次又一次把真心掏出来，被拒绝，被伤害，被否认，都不会动摇他对梁友安的认定。

面对事业，宋三川敢于放弃，敢于挑战，敢于直面重新选择带来的一切困境。

面对亲情，他把最深的伤口藏下，却敢于用伤敌一千自损八百的方式 ，把残酷真相摆在安从面前，让他放下过去，重新开始。

这种勇敢，成为他救赎自己的力量：他敲破了梁友安用八年时间裹在身上的壳——一个妥贴、实际、成熟、玲珑的“客场特助”。

他为自己赢来破壳而出的一道光——一个坚定、热血、 阳光、真诚的“主场伯乐”。

反客为主的梁友安，对于宋三川，不仅只是“爱情而已”。

她是宋三川的“安全堡垒”，不论是羽毛球场上的被放弃，还是网球场上的逆风局ptsd，他都毫无保留的让她看见。

对于因不够强而被母亲、被球队接连放弃的他来说，一颗能在输赢之后真正看见“宋三川”的心，是他最珍贵的安全屋。

如果说梁友安的特助八年让她成为一个谨小慎微的“套着护城墙的护城河”，那么宋三川的羽毛球十二年早已让他成为一个磨灭个人价值的“社会达尔文信徒”——除了输赢，没有意义。

撇开爱情不谈，一直得不到个人价值认可的梁友安，却是最能发现他人价值的好伯乐。

在离开羽毛球队之前，宋三川暗沉情绪中的唯一亮色，是破除了输赢价值体系的，来自梁友安的“看见”——她看见了宋三川的善良，坚韧，聪明，自律。

在他身上，那些逆境中不曾放弃的坚持与希望、耻辱中不曾消失的善意与坚强，是比输赢更重要的，属于人类的高尚。

宋三川隐藏最深的心魔，是因为失败而被最亲的人“遗弃”。

这种遗弃，是安从与宋三川共同的伤口。

因为那个人不会再回来了。

没有答案的离开，是一道鲜血淋漓、永不愈合的疤，被留下的人用每一个不切实际的假设不停抠挖，尽管他们知道，答案永远不会出现。

梁友安尊重他的心魔，阻止梁桃拿他隐藏最深的故事用来营销。

她会帮父子俩找到答案，不是为了输赢，只是为了，保护“那种你从心底里冒出来的快乐，肆意，沉迷。

”是的，有关网球，梁友安在宋三川身上看到的不是输与赢，是他发自内心的快乐与热爱。

与母亲和解，与父亲相认，解开心结，获得爱情，看似一切已经完美，但是现实依旧存在。

伤病是所有运动员跨不过去的一道坎，在伤病面前不顾一切放手一搏，也是很多大龄运动员孤注一掷的决绝。

看似获得一切的宋三川更害怕失去，失去他好不容易得来的光荣与爱。

在现实面前，他又一次选择放弃自己，只求抓住那个证明价值的瞬间。

在他看似“勇敢”的自毁情结面前，梁友安再一次选择荣光背后的“宋三川”——这个珍贵的人，远比输赢重要百倍。

那个被所有人忽略的百分之一，是照进梁友安人生的一道光。

她要让宋三川清楚的知道，她对他发自内心的爱，不是来源于光荣鲜亮的百分之九十九，是来源于那真诚，热烈，执着，纯真的唯一之一。

梁友安的勇敢，永远带有周到安全、滴水不漏的妥贴。

这或许来自于她八年的特助生涯，更或许是来自她本身拥有的善良细致。

知道了宋三川对自身的不珍惜不在乎，梁友安不仅用爱情接纳他，更用一个月的照顾与陪伴，让这个一直挣扎在得到与失去的少年知道，他不仅仅是一个对她有商业价值的运动员，他是一个最值得被爱、最值得被珍惜的人。

宋三川害怕失去，在他前二十二年的人生，失去太多，得到太少。

他的幻痛源于敏感和隐忧。

现实总在不断教会我们，不要多想，不要敏感，变得圆钝，变得聪明，变得看见南墙就不要去撞。

因为那堵墙太厚，撞它只有痛苦。

宋三川比我们幸运，他有一个撞过南墙也不死心的梁友安。

她看着他一次又一次从失去中站起来，撞开一堵又一堵名为不可能的墙——这一次，轮到她带着他的勇气，像曾经的宋三川一样，做一个看不见南墙的热血笨蛋，去感受仅此一次的生命与爱，在顺境，在逆境，在阳光下，在风雨中，与这一时，这一刻，这场球，这个人，全神贯注，一期一会。

宋三川之所以成为宋三川，安从功不可没。

安从才是现实中不可能存在的完美父亲：他从未想控制和贬低自己的孩子，始终把三川当作朋友，关心的同时，保有平等的边界感。

宋三川的痛苦，安从一点一滴看在眼里，但他从来不说。

他只是默默承受孩子的“坏脾气”，给他做饭，与他斗嘴，让他紧绷的神经，在这个小小的家里悄无声息地放下。

他的善良，重情，温和，尊重，宋三川一点一滴看在眼里，潜移默化刻进心中。

在宋三川和梁友安的感情中，安从甚至不像一个父亲，他是他们共同的朋友。

年龄差距，社会差距，从不在安从的考量中。

在他眼中，只有作为独立个体的宋三川与梁友安，在相遇后的时间里，因彼此变得更好。

在世俗意义中，蒋杰是比安从成功百倍的“好父亲”。

但是在上帝视角的观众心里，安从才是比蒋杰出色千倍的父母样本。

平视梁友安，是宋三川自始至终的梦想。

梁友安的强大不仅表现在为人处事的能力，更表现在气质与人格的坦荡。

她不怕可能会有的失去，主动放手，把宋三川送往更好的环境，让他变得更强。

所有人都想要一个宋三川，但我觉得，在一个糟糕的原生家庭长大，被一个父权体质压迫，却仍然懂得如何看见，珍视，陪伴与成长的梁友安，是同样珍贵的存在。

宋三川被折断的一双翅膀，梁友安替他找回来。

宋三川被困于心魔的重重枷锁，梁友安一道一道为他打开。

宋三川没有看见的、更广阔的天空，梁友安为他看见。

在这个不仅爱情而已的幻梦里，最明亮的是更为广阔的“人类之爱”。

Max Ehrmann在那首被用滥的Desiderata写过——“尽管生命有时枯燥乏味、有时令人迷醉，不要把爱视为虚伪。

不管经历了多少伪善、苦役、和破碎的梦，爱，却如青草般日久常在。

”谢谢所有创作者。

只有29个小时的爱情而已，远远不止爱情。

这个写尽了爱的故事，我永远不会忘记。

香的不是姐弟恋，香的是美好的爱情

这是两位主创接受采访时，吴磊总结的忽然就明白了，为什么我会决定为这部剧写点什么，为什么我会截出那么许多喜欢的画面和台词，为什么在这部电视剧里看到了比预想还要美好的东西。

除了好的导演编剧，用心的演员加持是多么重要。

好像很久没有为内娱的爱情剧这么激动了。

年初我喜欢过《去有风的地方》，喜欢那种整体的自洽感和舒适感，但那种喜欢是淡淡的舒服的，不似现在还多了点欣喜和激动。

相对张编剧的《三十而已》我更欣赏《爱情而已》的可贵，因为它落地，真实的土壤中又带着一点理想，更重要的是它不含人工糖精、它并不处处说教、它不贩卖焦虑。

编剧还有一点点野心，用尽可能不留痕迹的台词阐述对当下很多问题的看法，拓宽一些新的理念。

比如职场PUA、打破原生家庭的束缚、00后新颖的职场和情感理念、爱情本来面目的还原甚至还点了几句关于生育的探讨。

就是这种欣喜激动的心情上一部为之心动的姐弟恋还是安导的《经常请吃饭的漂亮姐姐》，惊人巧合的地方在于，我当时磕俊熙和珍雅的时候绝不会外化到丁海寅和孙艺珍身上，如今磕宋三川和梁友安的时候，也不会想要让吴磊和周雨彤在现实世界延续。

虽然塑造人物中的那些微表情难免会代入一些演员平日的习惯，但演员和人物绝不会令人混淆。

因为他们都在剧中呈现出了最好的样貌，且剧本完成度很高，故事中坚韧阳光充满勇气的内核让亲情、爱情、友情都变得美好，一切都在故事里足矣。

插播一句，文章写到一半，看到一篇关于编剧的专访，很是感慨。

人物：《爱情而已》姐姐独立，弟弟迭代，推荐大家品读一下。

清爽的姐弟恋，或者好的爱情的内核是什么？

剧本给了这样的启示——成熟的姐姐未必就是保有姣好的面容和魔鬼的身材，身居豪宅多金恨嫁的成功职场女性。

她也可能是身在职场有困惑又有追求的内心自洽又有弱点的姐姐。

年下弟弟也不只是小奶狗和小狼狗的无缝切换，不但有一张好看的皮囊还能具备主角光环的所有技能和财力，像骑士一般时刻为姐姐披荆斩棘。

他也可能是在成长过程中努力与姐姐同频共振不断蜕变的弟弟。

同样的，它也给予真实生活这样的启示——成熟姐姐切莫把自己当成万事可挡的搞得定一切的会照顾人的“老妈子”大姐姐，切莫把稚气未脱心智不成熟内心不独立的“幼稚气”弟弟误认为所谓的“少年气”，否则，那只会是一段依样画葫芦最终泼了你一盆冷水的无疾而终的恋情。

戏是戏，生活是生活，一个心智成熟、有担当且人格健全的弟弟，真的可遇不可求。

剧本提供的甜蜜背后其实有很多值得推敲的点，故事在努力呈现，姐弟恋，或者好的爱情究竟有哪些要素？

◆ 发现并欣赏你的内在《爱情而已》的开始，姐姐也是有心仪的适婚对象出现的。

我特别喜欢这样的安排，无论是“成年人的朋友圈写满密码”——还是身体本能地拒绝亲昵——直到最后女主正面拒绝，男人忍不住问“我想知道像你这样不愿被贴标签的女人，最终会找一个什么样的男人？

”它仿佛是现实世界的影像机一般记录真实。

30+的女性相亲市场或者身边可能都会遇到过这样的对象，是父母亲戚他人认为的优质可嫁之人，我们也曾试图努力靠近，满心欢喜期待，不过奇怪的是身体却成为最忠实的第一人。

不愿亲近的原因一定不仅仅是皮相身材，而是除去外在，内心是否能达成连接。

而爱情的连接实在太奇妙了，来不得一点功利和算计。

“不愿被贴标签的女人”可能并不知道自己想要什么样的男人，但越是成熟的小姐姐越是能知道在追逐生活本源的过程中真实的自己是什么样的，在无法给予平等独立尊重的爱的前提下，任何形式的爱都可能是糖衣炮弹。

无论是姐弟恋，还是爱情，心动的那些点总是出奇地一致，不是经济适用又适龄、不是各项匹配符合条件、不是任何形式上外在的吸引。

而是透过外在，我们彼此发现并懂得欣赏这样的内在。

如下这样的描述：

这些美好的品质没有一项涉及温饱和经济基础，但这些品质却又是维系感情世界甚至是真实生活最为珍贵的东西。

特别是弟弟看到的姐姐身上的那些闪光点，都是一桩桩一件件共同经历的事件提炼出来的，感情也是这样润物细无声般蔓延的。

而“少年气”这种东西其实本质与年龄无关，它带着对生活工作的热忱和真挚、一点对未知世界的好奇、对多元文化的包容、一些幽默感、一点谦卑和一定的自律（我们总是很难把少年气用在大腹便便的中年男身上，即便他们内心可能有稚气存在）。

“少年气”的男生绝不会倚老卖老地随意给女性贴标签，普信般地大放厥词，他们一定会有一些独到的魅力激发成熟女性身上蕴藏的那一抹可爱和天真。

好比恋爱后的梁友安会变得恋爱脑一样，在爱情中重新变回小女生，而绝不是蓬头垢面事必躬亲的老妈子。

当一些声音在无情吐槽编剧理想主义的时候，很感慨，这样简单又纯粹不过的标准什么时候成为了只能存在的理想？

突然羡慕起编剧这样的职业，能通过这样的方式传递快被人遗忘的理念。

◆ 拥有独立的事业观并为之奋斗的热情和勇气《爱情而已》比较讨巧的地方在于，一个职场转换，一个羽转网的转变，把两个人的生活、工作联结在了一起，既互为帮手又彼此成长，使得两个人的牵绊变得更为紧密，爱情似乎变得水到渠成。

更巧妙的是，编剧花了较长的篇幅在写他们彼此靠近的过程，而不是浓墨重笔描绘他们的甜蜜（这是剧宣比较失败的地方，所谓热吻床戏的热搜真的埋没了它），因为正是那些过程才是本剧的精华，甜蜜是结果绝不是目的。

令我印象深刻的是梁友安始终都把自己的职业视为人生很重要的东西，她完成职场转换的契机不因为恋人，源于她内心的执着和热忱。

她知道EA所沉淀的工作技能会随时被取代，她需要一个真正强大起来的核心力量和职业技能。

在后期她成为经理人期间的整个精气神都不一样了，自信热情勇敢有活力，即便有爱情的加持，但究其原因，她是在做自己喜欢的事，没有被生活消磨掉自己最纯粹的一面。

促使她一步步找回勇气的过程，正是弟弟吸引着她的契机。

我特别喜欢这段台词，勇气真是比胶原蛋白更珍贵啊当然，光有热爱不行，她也很会搞钱，有着自己的专业和奋斗方向。

为了俱乐部可以暂时放下内心的芥蒂，机敏地找到前男友弱点，给自己的球员争得一些机会。

宋三川受伤住院，表达完心意确认下关系后下定决心要带他复健，首先做的收心没日没夜地把工作安顿好，一直等到他出院能安安稳稳给予陪伴。

一个认真搞事业又会爱人的姐姐一定比只沉迷爱情中的恋爱脑姐姐更迷人。

而宋三川从一开始就是热衷自己的运动生涯的，但同时他也把这些作为靠近女主的砝码，为之奋斗。

姐姐吸引他的点，也是在于对方成为自己重新找回人生奋斗方向路上重要的灯塔。

挡住18比18的比分，是感情浓烈的那个火焰，伴着知遇之恩、被尊重被欣赏被心疼，这样的感情不得不说很动人也很有韧性。

编剧为了让这种热爱更具独立性，还安排了第一段拒绝，梁友安表达的是“打球，赢对手，拿冠军，都是为了你自己！

”，在成为好的爱人之前，首先要学会成为好的自己，我们的热爱和奋斗方向可能是为了让彼此更好，但更多地是为了让自己丰盈，而不是为了取悦任何一个人。

我始终认为，我们身边的人都是阶段性地陪伴，是无法真正陪自己走完整条路的，我们依靠的对象更多的只能是自己。

无论拥有再美好的爱情和亲密的爱人，我们还是要在内心深处多仰仗自己，热爱的事业、亲密的朋友、固定的经济来源、独立生活的智慧、投入的兴趣爱好，任何一项都会在你面临生活风雨的时候牢牢地支撑住你，从而在脆弱的时候反哺滋养你。

◆ 懂得慢下来的节奏和同频共振的成长我认为剧中的梁友安正面拒绝过宋三川大约有三次。

第一次：天台停车场的拒绝，理由是“我负担不起你对我的喜欢”。

核心其实是梁友安不能确认宋三川对她的喜欢是否是混淆的（是否因为我对你好，你产生了错误的感受），以及女主因为原生家庭对亲密关系的恐惧。

梁友安和闺蜜坦诚自己是被真诚打动的，即便是热烈的美好的，但如果是短暂的伤人的，她宁可不要开始。

更重要的是，她深知宋三川羽转网的不易，作为经理人她更希望他专注在自己的职业生涯上。

这一次拒绝成为宋三川专注网球的动力，使之成为更好的自己的契机。

第二次：身体亲密之后酒店的拒绝，理由是“酒后放纵”“不想负责”。

核心其实是我们接受了心动和身体真实的反馈，但对这段关系能否持久的不确定性的犹疑。

这一次拒绝促使梁友安进一步思考原生家庭对她的影响，表现为那段与母亲的对话。

与其说这是在说服自己的母亲，不如说这是在说服自己的内心，与自己的对话。

这段对话里非常重要地提到了一点，是的，即便这样的美好和热烈是短暂的，依然有意义，为她后来勇敢迈出那一步做了铺垫。

这一次拒绝也让宋三川进一步明确，网球是内心的热爱，与他人无关，更与为了向他人证明无关。

所以有了这样一段笃定的再一次的表明心迹。

也让这份喜欢升华了。

而在这段对话中，我特别喜欢编剧的这个处理，原本梁友安在与闺蜜吐露心声之后，想要鼓足勇气那段话，最终化为了一句“没事，好的，就该这样”，像极了一个成熟的姐姐。

这段多像生活中的大部分人啊，内心的脆弱和温热的情感可以很自然地向闺蜜向朋友倾诉，但未必能向爱人准确无误地传达，特别是等来了这冰释前嫌的承诺后，无需更多的语言。

不过我很想把这段台词放出来，它可能精准表达了很多30+女性在爱情中的困顿和期待。

第三次：宋三川23岁生日的那场戏，算是最后接纳这段关系的最后一次提问和迟疑。

虽然剧情安排了一个美丽多金的年轻妹妹成为两人之间再一次走近的催化剂（编剧还很号地提供了一个如何不养鱼+明确界限的好男人范本），然而成为核心的阻力，并不完全是年龄的鸿沟和外貌的焦虑，姐姐含蓄地阐述了同频共振的担忧。

同时，编剧借着弟弟的嘴，回应了之前关于“俯视还是仰视”的话题。

这段话很棒，即便是那一刻的成熟，也算得上非常有担当这三段看似拉扯的拒绝，是两性关系中格外难得的节奏感，特别当感情上头的时候，当一切还存疑的时候，当我们都还小心翼翼却又情不自禁彼此吸引的时候，更要学会如何慢下来。

写到这里，我倒是开始懂了，什么叫喜欢是放肆，爱是克制这样的道理。

也体会出来，香的并不是姐弟恋，香的其实是独立的美好的具有健全人格的爱情。

在这样的节奏里，才能学会如何同频共振地成长，也才能在各种考验中让真心可鉴。

◆用行动代替说教爱情中特别忌讳说教，无论是倚老卖老地教育还是未经他人苦就劝他人善的说教，都算不上好的相处之道。

故事里，我特别喜欢两个情节的处理。

一个是宋三川独自签订了“贱卖合同”，也是本片唯一的一次正面冲突，其中有如何有效沟通的方面，但最核心的是引出了女主送男主去国外俱乐部的桥段。

一个涉世不深又希望尽显担当的个人英雄主义宋三川，看不到合同背后的算计和对自己的消耗，精明擅长谈判的梁友安可是再清楚不过。

在履行合同受到影响的过程中，梁友安不曾表达过“看到没，这就是当初你不计后果签合同的结果”“弟弟不听姐姐的下场”，而是积极努力的寻找破解难题的方案，最终亲手又不舍地为对方找到最好的办法。

姑且不说现实生活中，这种送出国是不是把幸福送走，但起码女主表现出了知行合一，毕竟她明白母亲的话虽犹如刺，可是人生的路需要自己披荆斩棘，我们不能因为害怕改变而停滞不前，用消耗阻断对方的方式来维系一段关系，这样的关系也是岌岌可危的。

喜欢的第二个情节堪称男主宋三川的高光时刻，也是我认为最真实的亮点。

那就是男主得知女主爸爸患癌治病后的一系列行为。

没有劝慰、没有说服、没有语重心长地说教、没有认为你应该这样做的理所当然，一切都是行动，干就是了。

无论是男主没有血缘的父亲，还是才刚建立关系的男主，代替她跨前一步，由己及人的安慰非常暖心。

这段台词真的是三川的高光时刻我想说，在现实世界里，这样成长的背景也是弟弟不同于其他弟弟的原因。

心智成熟都是岁月磨砺的馈赠，来不得一点揠苗助长。

生活的磨难会让人沉沦，也会让人学会浮潜，在某个时刻惊觉，透过它我们更懂得如何呼吸得顺畅，也懂得珍惜每一个可呼吸的片刻。

PS:这里还想特别提一句，编剧还非常给力地借用岩导的前妻，点出了糟糕说教的两性关系带来的毁灭性打击。

这部剧，真是没有一个白白出现的人物。

下面来说说《爱情而已》故事里的几个亮点——◆不强行圆满的叙述最妙的就是陈可和杰总这对离异夫妻了。

这段关系里没有真正的第三者，杰总起先怎么也想不明白这不可挽回的裂缝究竟是什么。

有一度我甚至觉得他们夫妻各自安好可能要复合了，结果也没有。

最终，陈可淡淡地说出去看男友的时候，杰总这强装淡定的小表情还有点可爱。

杰总的人设也始终如一，一副永远觉得自己会被需要的样子，殊不知别人其实已经走得很远了。

不强行圆满的处理很棒，彼此更好之后，幸福的归宿并不一定需要通过破镜重圆来实现。

梁友安对父亲的这段处理也相当精准，幼年的失望和痛楚可以逾越，但不代表可以原谅。

心理学上说，我们会认为那就算了，就这样吧，但是我们未必会从内心深处原谅对方，毕竟我们也未必能从父母那里等来一句对不起。

这段处理有点像韩剧《饭姐》俊熙和他父亲的父子关系了。

◆丰满且有层次的群像人物这部剧中的好几个配角都很出彩，推动了剧情，塑造了丰满的人物，有个性外冷内热厌世脸的岩导、有点中二但是善良真诚打破富二代不良标签的二焦、始终如一无法更优秀却也自得其乐讲义气的陈哲。

不过我最爱的是梁桃和梁友安妈妈以及安从这三个角色的塑造。

首先说梁桃。

她非常有层次，一出场你以为是个贪慕虚荣的拜金女，没想到她还挺有骨气是个靠自己干事业的务实女。

你以为她是个处处算计姐姐的同父异母妹妹，没想到她在梁友安被公司财务漠视的时候会替姐姐出头的妹妹。

你以为她是个为了直播不惜主动妥协的主播，没想到她一直坚守着自己的底线。

你以为她是个头脑发热就轻易步入婚姻的00后，没想到她一路在各种酒店中暗中观察这段婚姻值不值得租个房长久延续下去。

她那段“公司提供的一切福利只是为了让你把自己卖个公司”的言论虽然是出自编剧之手，但又像极了这个阶段青春恣意的孩子拥有的清醒。

她对梁友安既佩服又想赶超、既欣赏又带着点嫉妒的心理动因描写得特别好。

其次是梁友安母亲这个角色。

母亲出场并不多，但场场都是点睛之笔。

寥寥几幕就讲清楚了女主的成长背景、原生家庭的遗憾和一个历经生活磨难时时处在矛盾中有些偏执的母亲。

她对女儿的爱充满了矛盾，这未尝不是对自己的一种投射，期待又怕雷同的命运，对生活的挣扎点点滴滴在女儿身上体现得淋漓尽致。

她对前夫的恨始终如一，连梁桃婚礼上不经意的合照都能触动她脆弱的神经，也是她一再强硬的态度使得梁友安没有第一时间选择去父亲的病床前尽孝。

不与自己和解是这个人物非常出彩的一部分。

最后就是安从了。

我看过涂松岩演过太多个父亲，每个父亲都令人印象深刻，无论是李尖尖的父亲、朱韵的父亲还是现在这个没有血缘的父亲，他真的太适合演那种好爸爸形象了。

对子女的爱是宽厚的、平等的、松弛的。

他本人轻松自然又略带喜感的演绎里，让宋三川父子的互动成为全剧中最好看的亲情戏。

他的每个父亲作品都是伴着诙谐和深沉的，这部剧中海边撒骨灰的情节就是一场令人动容的深情戏，印象深刻。

◆勇于打破造作的刻板设计很多爱情偶像剧都有惯用的伎俩来推进男女主的情感，电光火石般一发不可收拾的灼热眼神、一不小心摔跤接住对方身体后的肌肤相亲、更别说那些雷人的拉扯衣服甚至内衣带的桥段。

《爱情而已》却呈现出很多边界感的美。

我喜欢那段梁友安在羽毛球馆滴眼药水的片段，男主带着欣赏的笑意蹦出来的确实一句略损的台词。

说对方的黑眼圈的卧蚕要破茧而出了。

好看的眼睛真是会说话啊我喜欢宋三川探病送女主黄桃罐头的片段，男主用手去拿黄桃的小心翼翼太有分寸感了。

我喜欢女主淋湿后那一系列因为紧张说错的台词“把浴霸放衣服上烤”，这样的小局促真实又可爱。

男主拿着有女主体香的衣服抱抱闻闻后说自己变态的处理，也是清新自然得很。

闹别扭的段落也特别接地气。

周雨彤这段松弛的状态太棒了。

阳台上那段关于生育的对话虽说被弹幕说成是科幻片，但这毕竟是第一次在银幕上看到这样的阐述，很难得了。

最棒的是，久别重逢后的那段心理描写，估计也是编剧收集了众多吐槽不真实不自然桥段后的一场大型反思吧。

彩蛋在微博上看到一个关于安从假发店搭棚的视频，一直以为是实景，没想到是精心打造的室内棚，很是用心了。

特别视频主交代假发店门口一个免费饮水机和募捐箱的设计，也是为了呈现安从这个善良的老板的一部分，细节满满。

最后的最后我想说吴磊真是未来可期，只愿他保持初心，永远像这张动图这般保留一份纯真，平实化生活化地把自己放入角色中，期待下一个角色。

吴磊、周雨彤主演的“年下青春偶像剧”《爱情而已》于3月27号首映。

这部剧讲述的是一个羽毛球运动员因缘际会遇到一个事业陷入瓶颈期的大龄单身女孩的故事。

姐弟恋，姐姐比弟弟大10岁。

女主32岁，男主22岁。

《爱情而已》上映之后引发了网友的强烈关注，在上映的第二天猫眼实时数据显示，《爱情而已》超越上线8天的《归路》、上线15天的《他是谁》以及上线8天的《春闺梦里人》，直接冲到了榜首！

“爱情而已 上线2天 实时播放量第一名”

为什么这部剧上线之后迅速火爆？

当然这部剧在上线之前已经在各大热播剧的预告结尾做了预热，除了宣传做得好，还有就是这部剧的阵容和人设都比较吸引人。

一个是这部剧的阵容了不得。

吴磊之前的战绩斐然，在古装剧《长歌行》、《星汉灿烂·月升沧海》饰演的将军形象收获一致好评，网友纷纷称赞“三石弟弟长大了！

”在荧幕上彻底从一个奶油小男生变成满屏荷尔蒙感的男子汉形象。

吴磊古装剧颜值十分抗打，给人一种铁血将军之感，那么现代装又如何呢？

如果说古装的吴磊给人的感觉是坚毅的，是剑眉星目的，那么现代装的吴磊倒是给人一种清新之感，有点小文艺的清秀感觉。

直接去除了古装的厚重感，有点像是本身颜值就非常出众，卸了浓妆一下给人眼前一亮的感觉。

和吴磊类似，周雨彤之前出现在荧幕前也大多是古装形象。

不熟悉周雨彤的可能没看过，她在《大宋少年志》中的红装形象也是让很多观众拍案叫绝的，惊艳众人。

周雨彤出道算是很早的，28岁的她出道也有10年了。

当时同批火起来的小花中，她比赵露思名气还要大一些，不过后来资源实在有点虐，演什么都不温不火的。

属于长得很美，五官非常端正精致，但是一直都没有大爆的角色出来。

而且如果真的去对比她早期发的生活vlog就会发现，她的脸真的是天然素颜就很抗打的那种美，这么多年，没看出来什么变化，应该是天然美女。

这次演现代剧倒是增加了记忆点，给人一种干净利落，又很精致干练的美。

二是这部剧的人设非常吸引人32岁的姐姐和22岁的弟弟，年龄差巨大引发的强烈磕糖冲动，也符合现代大龄女性的需求，体会一下萧亚轩的快乐。

毕竟这个时代，都市中大龄单身女性多了起来，她们过着精致独立的生活，在工作和生活中无可挑剔，只是少了一个像吴磊这样充满青春感、运动感，又有趣好玩会撩的弟弟来陪了。

年下圈一句很有名的话就是：年少不知弟弟好，错把大叔当成宝！

不过为了上镜效果，真实演员年龄并没有差距那么大，也只不过5岁之差。

吴磊是99年，周雨彤是94，也符合正常生活中的姐弟恋年龄差。

剧中设定也比较贴近现实，除了两位演员的颜值都十分出众之外，现实中也有很多的大龄姐姐，事业生活都照顾得十分好，薪资收入都非常高，养个弟弟完全没问题。

就三石弟弟这镜头前的状态，在现实中别说24岁，就是28岁都很多姐姐抢着要养呢！

不过预告片一出，还是有很多质疑的声音的。

有一些网友能够看淡颜值外表这些表面的迷惑，深入内核去发出质问：“现在男孩子都不愿意努力了吗？

”这个问题问得好，是值得思考的。

如今都在宣扬女性独立，女孩子也都一心打拼工作，力图在事业上有所成就，一心扑在事业上，手里有点积蓄的时候一般也差不多30出头左右了，这个时候也有能力去追求爱情，为爱付出了。

而对于男孩子来说，只要管理好身材，注意一下衣品，再加上气质不错，长得好性格好，关键是会撩人，这样就能够拥有爱情和以后事业的助力。

男孩子在20出头遇到了姐姐，姐姐可以带他成长，甚至给他很多建议，弟弟一般只需要自给自足便已经能够收获好评一片了，更多的是培养了一批软饭男出来。

希望之后能够兴起一波男性主义奋斗的剧，鼓励男孩子从小就有责任感，学会照顾好另一半，能够经济独立精神独立的偶像剧，而不是男孩子一出场就是霸道总裁，完全省略了努力往上爬过程。

《爱情而已》22岁职业羽毛球选手兼冷板凳专业户宋三川与32岁的体育用品公司营销部总助兼职场陀螺梁友安在一次马拉松活动上相识。

巧合之下，原本八竿子打不着的两人一起进行职业方向转换并在此过程中相知相恋。

虽然《爱情而已》开播前打着姐弟恋的旗号，但年龄差距在这部剧里的存在感意外微弱，在爱情线上，编剧更多着墨于宋三川与梁友安彼此信任、相互支持的健康亲密关系。

宋三川剧一开始，宋三川防御心强，说话直接，嘴上不饶人，像一只浑身长满尖刺的小刺猬。

想要理解宋三川这个人物，钥匙在于他那个七年前弃子而去的母亲。

宋三川内心对母亲的离开有着解不开的疙瘩，对此他一直十分难过，即使过了许多年，仍然无法纾解被母亲抛弃的失落感，也不懂得如何在没有母亲的情况下重拾力量。

后来宋三川和梁友安聊天时说：那些老是贪图赠品的人是最愚蠢的。

为什么他会有这种感悟呢？

最深层的原因便是他自小从母亲那里感受到的：母亲对他球场表现的高要求，对他毫不掩饰的“有条件的爱”，是总想从他身上获得的“赠品”。

父母亲，尤其是承担更多养育责任的那方，在抚养孩子的过程中更多是展示自己对孩子无条件的爱（unconditional love）还是有条件的爱（conditional love），将很大程度上影响甚至决定孩子成年后的人格类型和行为模式。

养育者对孩子的爱是否以孩子的行为或表现为前提条件——我们可以用这个基准来区分“无条件的爱”和“有条件的爱”。

如果养育者希望孩子能乖乖听话或表现优秀，而孩子拒绝满足养育者的期待，或者孩子的表现没能完美符合养育者的期待，养育者就此拒绝给予孩子想要的爱，那么这类养育者展现给孩子的就是“有条件的爱”。

如果养育者即使在孩子犯错或其表现没有达到预期时，仍然支持、关心孩子，并向孩子传达爱意，也就是说，无论孩子表现如何，养育者都深爱着自己的孩子，那么这类养育者所展现的就是“无条件的爱”。

宋三川的母亲童鹿曾是十分有天赋的羽毛球手，然而她年轻时意外怀孕，早早退役，抱憾余生。

虽然成年人理应尽最大可能自行消化这份遗憾，但童鹿没有选择这么做或者没能成功做到这一点，并转而将这个让她喘不过气的沉重心理负担转化为对儿子的过度期待。

为了让儿子将来替自己实现职业梦想，她一直对宋三川十分严格，在其专业训练上更是毫不留情的严师。

当宋三川没能在比赛中战胜对手，她隔天就要求他针对失误的动作重新练习1000遍。

此外，剧中没有展示或暗示过任何童鹿对宋三川态度亲和的日常，可以推断童鹿平时也不是一个对自家小孩秉承着温和包容养育态度的母亲。

很明显，童鹿对自己的爱是明码标价的，她对儿子的爱是“有条件的爱”。

在这样的养育氛围下长大，宋三川从小就明白，他若想赢得母亲的微笑、赞许或关爱，唯一的方法就是努力成为一个顶尖羽毛球高手，赢得一场又一场的比赛，填补母亲的人生遗憾，为此，他甚至可以（或应该）放弃自己儿时打网球的偏好。

这种思维逐渐融入他的自我概念和行为模式之中，他也在成长过程中内化了母亲对自己的要求——我必须成为一个有“价值”的人，才能获得他人的积极关注与爱，一旦我失去“价值”，也就不再有资格获得这些东西。

宋三川15岁那场比赛进行到18比18时，母亲未打招呼直接离开观众席。

宋三川和安从回顾这段经历时说当时的自己一度觉得轻松，但真正事实是，母亲离开后他练得更苦了。

他在母亲与自己不告而别后，企图通过刻苦提高球技，赢得母亲回家的意愿，但自从两年前无意间得知母亲即使身患重病也不愿意留在他身边后，他开始自暴自弃、自我孤立。

因为在他看来，母亲的行为相当于永远放弃了他，也拒绝再给他期待的母爱。

他不可能再通过赢球来赢回母亲的爱了，也就是说，他对母亲而言没有“价值”了，他没有资格再得到她的爱。

一开始宋三川和梁友安谈及自己前两年在羽毛球场上的表现时，他总是以毫不在乎的语气轻描淡写自己的糟糕表现，直言自己是一个“垃圾”，就是这种消极心态的体现。

“垃圾”是他内心确认自我价值时用来贬低自己、极度负面的词语。

将自我定义为“垃圾”的消极心态不断蚕食着宋三川的自尊，金翌的出现和之后俱乐部球员或主动或被动远离他的姿态更是加剧了他自我孤立后的孤独感。

不过宋三川是幸运的，因为他遇到了梁友安。

梁友安和其他人有什么不同呢？

最大的不同便是梁友安总是向他投来特别的友善关注。

起初，她和宋三川充其量不过是见过几面、彼此认识的人，算不上是朋友，但梁友安会在他与金翌的练习赛惨败后主动去找他，偶然在羽毛球馆看见他在教小球员时还特意过去和他聊天，即使金翌反对她也留下来单独给他做体测。

站在宋三川的角度来看，梁友安作为易速的员工只要专注金翌即可，大可不必给他这么多的关注，尤其是在大概率会惹恼金翌、给自己工作添堵的情况下还坚持单独给他做体测。

但梁友安还是选择这么做了。

上文提到，“无条件的爱”和“有条件的爱”是指亲子关系中由养育者给与孩子爱的不同方式。

在人本主义心理学中，也有十分类似的概念，即无条件的积极关注（unconditional positive regard）和有条件的积极关注（conditional positive regard），但与前者不同的是，“积极关注”的来源不止有养育者，朋友和伴侣也可以成为“积极关注”的有益来源。

“无条件的积极关注”是一剂良药，能够减轻或消除“有条件的积极关注”或“有条件的爱”所带来的负面影响。

当感受到对方向我们投来 “无条件的积极关注”时，我们知道，即使自己没有表现好，也会被接受或被爱。

自小以比赛胜利为唯一目标的运动员宋三川早就习惯了“有条件的爱”和“有条件的积极关注”，母亲、教练、俱乐部球员，哪个不是盯着他的成绩说话？

至于“便宜假爹”安从，如果没有母亲这层关系，安从未必愿意养着他（从宋三川的视角来看）。

因此，对于梁友安出乎意料的友善和关注，以及梁友安对他的过往经历的共情与不评判态度，宋三川内心自然是又惊又喜的。

从马拉松活动开始，梁友安与人为善的包容心，以及梁友安给予他的“无条件的积极关注”，是她吸引宋三川的真正原因，也使得他在吃馄饨时愿意跟梁友安吐露自己埋在心底两年之久的秘密。

梁友安职场陀螺梁友安是一个经历过职场起伏的成熟女性，工作上尽职尽责，情绪稳定，交际能力强。

只不过对她而言，成熟的代价之一，是随着年纪的增长流失得比胶原蛋白还快的勇气。

宋三川在马拉松活动上为了摆脱令他不愉快的参赛者，不顾可能失去酬劳的后果加速向前冲。

他豁出去的那一下，戳中了她——因为他那股绝不忍气吞声的勇气，梁友安从来只能想想、难以付诸实际。

工作方面，梁友安的工作能力和态度有目共睹，但总助这个岗位让她很难得到理想的实质性历练机会，而且上司蒋杰一次又一次给她画饼又食言而肥，导致梁友安长期无效隐忍，始终怀有难以摆脱的职场焦虑。

婚恋方面，梁友安的母亲解不开失败婚姻带来的心结，常年给女儿灌输婚姻、恋爱不靠谱的观念。

只要一谈到梁友安的父亲，母亲就抑制不住对女儿疯狂输出负面情绪，并“恐吓式”地要求她不要恋爱、不要结婚，因此梁友安在母亲面前不得不压抑自己真实的想法——其实她并没有那么排斥恋爱。

从她们两人在家吃饭的几次对话可以看出，母亲对于梁友安的婚恋生活来说，就像是独断专行的守卫者，负责阻拦甚至是掐断任何梁友安想要恋爱或结婚的心思，造成梁友安始终对潜在恋情发展对象持保留态度。

职场和婚恋上各有大山压着她，梁友安身上不时出现的矛盾感也就不难理解了。

她一直希望在工作上有更多属于她的实质性成果，而不是只当一个乖乖听命行事、可替代性强的员工。

这驱使着她对潜力选手宋三川投以额外关注——明明她不需要做额外的事情，只要关注上司蒋杰选择的潜力选手金翌就好。

其实梁友安对宋三川的过多关注大概率在短时间内是没有实质性回报的，她很清楚这一点。

集团这个Underdog项目刚启动，需要立一个标杆人物，方便以最快速度出成果给老总看。

成绩优异的金翌明显更符合蒋杰对项目的规划，即使金翌可能有作风上的问题，也还算是在他们的可控范围之内。

相比之下，培养宋三川的不确定因素更多，比如年纪更大、态度消极、赛场上发挥不稳定、心理问题难以克服、教练等专业人士不看好。

因此，梁友安在做好本职工作后，对宋三川的关注逐渐转变为更为私人化的选择。

（当然，也可以她对宋三川的关注当作是为了降低集团选择金翌的潜在风险，只是，如上段所述，培养宋三川的不确定因素更多，需要本已十分忙碌的梁友安额外付出较多心力，出成绩的时间可能需要更长，而且投入产出比未必能达到预期。

）这种私人化的关注，随着两人熟悉程度加深，转化成了梁友安对熟人宋三川 “无条件的积极关注”。

宋三川在梁友安的帮助和鼓励下，重振旗鼓，打败了金翌。

后来宋三川从蒋焦焦那里得知梁友安早想离职的意愿，误解自己其实只是她离职这盘棋的棋子而已，梁友安知道会越描越黑，所以对此并没有多余解释。

真的是如此吗？

其实一切只是巧合。

梁友安在赛前早就做好了宣传口径，不管金翌是输是赢，她都有办法应对。

只是她没想到，金翌这么输不起，将输球的责任推卸给易速赞助的鞋子。

而后面发生的事，梁友安更多是顺水推舟，加上她从宋三川那里汲取到的那股勇往直前的勇气，她做出了一人担责、主动离职的决定。

我们彼此独立又相互依赖梁友安接下易速网球俱乐部经理人的职位，鼓动宋三川加入俱乐部羽转网，两人正式成为了工作上的伙伴。

她的邀请对于宋三川像是一场及时雨。

宋三川早前选择早早退役，相当于自行切断价值感来源，这对他的心理影响不可小视。

用宋三川告白时的话来说，那段时间是他人生中最黑暗的时刻，而梁友安就像一道光，照了进来。

但是，以梁友安的立场，宋三川的喜欢和告白其实会给她的工作造成困扰。

梁友安责任心很强，很清楚经理人和球员之间的职场恋爱对俱乐部的氛围会造成不良影响，尤其是在俱乐部刚要重新起步的阶段。

另外，宋三川的告白也让她意识到，这个年轻弟弟，很可能只是在寻求她的关注和认可，未必对她是真正的喜欢。

成年人之间的同伴关系，朋友关系也好，伴侣关系也罢，本质上根植于作为独立个体的自己。

我们在与他人的碰撞中，成长为一个独立个体。

宋三川告白时说，梁友安想要冠军，那他会为了她赢回来。

这句话乍一听很甜很动人，但背后隐含的真正意思是，我想要获得你的认可。

这种期盼带着臣服权威的属性，为了在自我意识上感到安全和满足，他选择放弃自我支持的力量，选择为了他人而战。

究其根本，这是他与母亲互动模式的延续。

打羽毛球是为了母亲，打网球是为了梁友安，他在无意识中，逃避了成为自己的自由，把认可自我的权力交到别人手中。

这种心理逃避机制说明宋三川的确还不成熟，不够独立，至少，他的心智水平还未发展到可以与成熟姐姐梁友安谈一场平等的恋爱。

“爱情就像玩跷跷板，重量相当是前提。

” 刚刚羽转网成功的宋三川显然没有意识到，他用“资格”换爱的思维模式，在梁友安追求平等的爱情观里行不通。

幸好有人间大情种安从开导，宋三川没有放弃，选择循序渐进，网球也越打越好。

对于宋三川的告白，梁友安可能更多是惊吓，她感受到了他告白中意料之外的认真。

梁友安不是对宋三川没有好感，她一直很欣赏他。

宋三川又青春又有活力，有天赋又勤奋，为人真诚，长得又好看，搁谁谁不喜欢？

把职场恋爱的影响先放一边的话，谈谈恋爱，彼此开心一阵子也不是不可以（她并不相信年下弟弟的定性，所以不相信这种年龄差距巨大的恋爱能持久）。

只是，由于母亲和家庭的影响，她习惯了在自己的安全区内思考恋爱的可能性。

梁友安虽然对外行事成熟独立，但情感上有比较强的依赖性。

与闺蜜罗念的友谊是她获得关怀与支持的最重要来源之一。

罗念是梁友安十分信任的人，是她可以毫无保留进行自我表露的唯一对象。

在罗念面前，她可以卸下平日的伪装，自由透露自己积极或消极的情绪和各种各样的想法。

梁友安和罗念说过，以后她的财产留给罗勒，让罗勒给她养老。

这句话不完全是玩笑话。

经济独立、情感也有深厚友情作为依托的梁友安自身并没有一定要恋爱或结婚的强需求。

她的人生中，真爱不是必需品，更像是奢侈品，有精力的话就可以追求，没有的话影响也不大。

宋三川的示好，梁友安看在眼里。

宋三川的努力，梁友安也看在眼里。

更难能可贵的是，他很会鼓励梁友安，对她无条件支持，这也是他感谢梁友安给予他“无条件的积极关注”的方式。

梁友安有时候信心不足，没有足够的勇气往前走。

在她犹豫是否接受易速网球俱乐部的经理人职位时，在她为俱乐部的存活危机感到力不从心时，宋三川都在她身后，努力推她一把。

不是任何人的鼓励都是有效的，只有那些我们信任的、我们喜欢的人说的话，才可能化为我们向前迈进的动力。

显然，宋三川已经在梁友安心里占据了一定位置，她对宋三川开始产生依赖感，所以她才会默许深夜里他以非工作缘由来她家陪她，在前男友面前装作她的现男友，最终宋三川在她母校历届优秀毕业生布告栏上用口红写下她的名字后，她卸下了成熟的伪装，主动亲吻了他。

那一瞬间，她仿佛变回20岁那年被学校劝退的自己，被迫肄业是她一直以来的心结，而他用几个字就轻而易举地化解了。

之后两人的感情发展虽有波折，但总体而言，他们在不断地拉近彼此之间的距离。

宋三川在外卡赛上膝盖受伤后，可能再也无法打球的忧虑笼罩着他，像18比18，刺激着他心底最深层的恐惧，汹涌而出。

他对梁友安说，“那要是我膝盖废了呢？

我要是一场球都打不了，我对你就没有价值了。

” 是的，他还是害怕，害怕自己再次成为“垃圾”，害怕自己失去对梁友安的价值，害怕失去梁友安对他的关心和爱护，害怕……她像童鹿一样离他而去。

这是宋三川在巨大压力下不自觉的、带着强烈情绪的自我表露，他第一次将自己埋在心灵最深处的恐惧直接摊开，这是他未曾说出口的秘密，是他即使知道童鹿过世后，仍无法自行修复的心理创伤。

梁友安感知到了这一点，这既是宋三川对她的真心，也是宋三川真正的心结。

她早就喜欢上了他，也希望自己能像他治愈自己一样，化解他内在的伤痛，让他像自己依赖他那样，可以在脆弱的时候放下心防依赖她。

最终，她在病床前向他告白。

健康亲密关系成立的前提，是相信彼此拥有治愈对方的能力。

而在这之前，我们被爱的前提条件则是我们愿意卸下伪装，敞开心扉，分享自己的秘密，给予对方的信任；是我们向对方投以无条件的积极关注，向对方展示友善的接纳态度，以及真诚的共情与不评判…………是我们主动给予爱，并以对方的幸福为自己的责任。

当我们主动以这种方式来探索爱的可能，会发现爱就在咫尺之处。

写这篇评论时剧还没有播完，我当时正在做一个主题研究，关于女性作者如何写作爱情、爱情题材又是如何被影视市场定型和腐化的，剧集前半部分让我看到了女性编剧试图突破那种定式的努力，于是写了一篇赞美其新意的观后感，但后半部分让我觉得这部作品有些自相矛盾、走入了迷障之中，故删去之前的评论，仅在此保留我个人的遗憾与异见：无论是戏剧本身，还是戏外的宣传标语，《爱情而已》都把一种健康而平等的模范情感观当作终点试图抵达，人物在“正确”的轨道上行进，没有丝毫偏离，好像变成了演练“完美”价值观的道具。

这使我想要发出疑问：“健康”难道不也是一种特权（不平等）吗？

男女主都是人生近乎奇迹的幸运儿，即使原生家庭不完美，即使遭遇种种困难，也能不断修复自我、解开心结，使成长的枝节永远向上，去除爱情的路障。

剧集使用了种种理想化的解决策略，譬如在俱乐部制造出离奇的乌托邦氛围，譬如赋予主角不可追问、无需解释的天降才能，也就以此回避了现实的疑难杂症与人的复杂晦暗。

而现实中人们往往要终生携带创伤与遗憾，在暗流涌动、难以梳理的人际关系密网中生活。

更重要的是：谁定义了哪个方向是上升，哪个方向是堕落？

哪个形状是圆满，哪个形状是残缺？

存在这样一个万能且权威的诊断吗？

当心灵不可能被理念统一重塑，人能否以不规则的形状生活下去，共同争取一个有平等秩序的世界，而不一定要各自“解决”与“康复”？

心结一定要解开吗，一定能解开吗，解不开又怎么生活下去呢？

这些问题被作品强势推行的绝对正确的价值观淡化了，没有得到讨论。

曾在宣传页面上看到“姐狗”一词，这也令我心生困惑，“姐狗”将女性切割为成熟的“姐”与懵懂的“妹”，假定年龄可以造成女性之间的巨大分裂，形成了两种非常刻板的女性模板；“奶狗”则是在假想男性能有一种不切实际的可爱与无害（正如“狼狗”是对男性侵略行为的委婉修辞），可实际上，奶狗没有牙，男人却有体力优势。

“姐狗”偶尔用来打趣无伤大雅，作为不断提及的重点就会有些尴尬：不是声称要与人建立平等的亲密关系吗，怎么又从强势的“国王”奔向了伪装弱势的“狗”？

这部作品总体上挣脱了偶像剧的浪漫定式，细节紧扣生活，承认现实问题的存在并试着回应，有些部分揭发了其它剧集仍在意淫的精英男士形象（但最终还是让男主取得巨大成功，而非作为平凡人过自在的生活，似乎意味着此剧最终也沦陷于成功学和等级制之中了），这种现实主义倾向使它在近年的偶像剧风潮中脱颖而出，获得不错的口碑，但它只书写了一种健康人生与健康爱情的概念。

“最好的爱情”并不是宣传语和台词中的“平视”，因为“最好”从没存在过，它只是不同时代的主流意见，一种意见不足以掩饰爱不均等的社会现实，也不宜居高临下地自我标榜，否则“健康”也不过是强权罢了。

若将意见或理想直接剪辑在现实之上，必然不够连贯，必然无法使人信服。

平等是公共理想，是文明主张，值得追寻与建设，但私人关系是个更幽微也更兽性的地带；在这里，“平视”未必能催化爱，“健康”未必大得过人的复杂欲望。

世上最平等的关系在陌生人之间，一旦相互靠近就有“你证我证，心证意证”，有私欲的交缠甚至搏斗，因为欲望本就是人不可回避的动物属性，是欲望与文明的此起彼伏构造了不同的个体。

并不是说幻梦不可有，也不是苛刻要求某一部剧如何呈现，但只顾着甜蜜、温情、积极，忽略现实的苦涩与冷峻、人心的迷惘与幽深，那“美好”也凸显不了、说明不了自身。

况且为什么要假设爱就是神圣而美好的呢？

当我们谈论女权，谈论平等，（我认为）女权主义不是在寻找一种更“好磕”的爱情，而是从根本上否定浪漫爱的至高地位，发现“爱”这个概念本身的空洞，发现它在许多情景中是被当成遮羞布和致幻剂来用的，从而为女性争取和创造更多的人生选项，或许在这个过程中能创造出一种由女性定义的“爱”。

无论受哪种意识形态影响，爱最终由每个人亲身参与完成，没有必须仿照的权威景观。

爱可以不圣洁、不精美、不长久，甚至不文明、不愉悦、不存在，重要的是亲手创造或摧毁。

爱不一定是什么照亮你我的光，未必有神妙的治愈效果，爱也可能是阴影，让生命更立体。

1.类型多。

青春偶像、运动热血、爱情甜蜜、职场奋斗、逆境翻盘。

多种元素都在其中有所体现。

2.青春热血。

吴磊饰演宋三川从长相上就具有少年感，行事善良、真诚、热血、专注、投入。

以网球运动为切入点，其中网球逆风翻盘后，吴磊暴起的青筋，扭曲的面庞像极了一个运动员拼搏到极致的情绪宣泄，能体会到运动员的不易和汗水。

同时吴磊的身材管理不错，符合运动员形象。

3.恋爱戏含糖度高。

两人互相扶持，共同进步成长的爱情让人着迷。

差十岁的姐弟恋本就具有看点，两人互相鼓励的戏份印象深刻。

宋三川鼓励梁友安抬起头离开易速；梁友安鼓励宋三川不要放弃离开运动场。

还有就是颜值确实很能加分。

当然也被其中一些台词打动。

“喜欢你这件事暂时收不回来了。

”“我希望成为你的底气。

”

4.正确的价值观。

打网球改变命运，不是为了任何人，而是自己十足热爱的缘故。

宋三川可能会像普通人一样把自己的热爱和喜爱的人混淆了，但他也被姐姐点醒。

“打球，赢对手，拿冠军是为了你自己，不要把这些挂在我身上，我负担不起另一个人的人生。

”5.真实感。

梁友安一直被上司画大饼，自己一直天天努力工作盼望的转岗申请却被上司像垃圾一样扔了。

离职后的梁友安处处办事不顺，人走茶凉。

编剧给梁友安安排了一个暧昧对象，像极了成年人恋爱中互相试探，谁都不敢有勇气迈出一步，也不敢为对方牺牲。

宋三川在为梁友安付出，努力追求后告白失败过。

6.值得讨论的点。

选择了一个很新的角度，男女主还未确定关系变发生性关系，然而却是女主事后不愿承认二人关系。

（弹幕里大多数都是对男主的可怜同情，很少对女主的批评。

如果此事男女身份互换，男生不出五分钟就能被骂死。

所谓男女平等，但双方真的是处于平等的地位和被社会大众一视同仁嘛？

大家会对男人女人贴有一定的标签，认为男人应该如何如何，不应该怎样怎样。

女人也是如此）7.关于恋爱后同居。

虽然同居生活能增加恋爱关系，提供养分。

但如果之后分手，不是会对双方产生过大的伤害嘛？

8.一些不合理。

宋三川等四人踢足球那段简直就是顶级职业球员水平，倒钩、头球都会，不可能是不会踢的人。

像宋三川如此简单、真诚、纯粹、热血、充满正能量又长得帅的人很难出现在生活里的，会像梁友安早已被生活疲惫磨平了棱角。

看这种电视剧就是对自己极大的一种挫伤。

想着吴磊周雨彤在王鹤棣马上回归的《你好星期六》宣传时的样子，对这个电视剧真的很好奇。

因为在综艺里，他们看上去嘻嘻哈哈，却有种两个人都不想做情感捆绑宣传的状态，友好又有点疏离。

可能吴磊在影视圈太久，已经知道了蹭流量、磕CP这种现象级商业活动的流程，而他就是想好好健身、好好演戏而已，拍戏正业结束，周边辅助这些警戒线高高竖起，很爱惜自己的羽毛。

另外，微博宣传一直也没停。

同期同业竞技场也没有这个类型的电视剧。

昨天，在经过了满满当当、心情确实很烦躁的十几个小时后，23点30，我想着就看20分钟，一解好奇心。

结果3点40才睡。

根本停不下来。

这种热血喷薄的体育竞技情境，在一个豆瓣评分很低的陈畅导演手里，如同每一个中年人心中的20岁的青春，带着朝气蓬勃的阳光和爱情的味道，呼啸冲你配速8地跑过来。

看它，就像在追忆自己的如水年华，也是在制造一场不可能每个人青春里都有的猛烈挚爱。

我想这一定有编剧张英姬的功劳，一个有着童年阴影的家庭，一个敦厚俏皮的继父，一个性格内向却往死里青春的少年，一个成熟隐忍又很可爱的职场人士，一个不会制造矛盾的好朋友，凑在一起，全部说着正常人会说的话，在一个和我们共同在的世界，中规中矩地活着，却又那么张扬肆意。

他们真实到你看着他们的生活，感觉像是窥探到几个隔壁小区里的人的隐私，满足好奇，又不会承受很大的心理压力。

人类喜欢竞技性、观赏性、娱乐性的活动，这部电视剧在剧本上，都实现了。

更何况，演员都是超越剧本式表演，让本来100分的故事变成300分。

吴磊已经帅到让人不知道怎么形容。

看着周雨彤时那种如影随形的爱意一阵阵跟着呼吸涌出来，他们经常对视之后噗嗤微笑的小动作，话不多说穿着露出大臂的衣服就咔咔锻炼身体，让你看到肌肉拉丝是怎么和汗液融合的... 长得帅，演的帅，又有氛围感，和古代装扮有了不同，和不疑将军也有了性格上的差异，真是少年已长成，未来大可期。

唉，这种上乘电视剧，男女主演都奉献了一流演技，确确实实让你看到爱情最美好的样子，看过之后，心里也是真的很难受。

不像《苍兰诀》，最起码还可以想着，这种魔幻情景，看看就得了，别太投入。

《爱情而已》使用了真实地名，就在广东深圳，他们在公园跑步，在文艺小摊里吃混沌，在肿瘤医院附近居住，他们就是活生生的人！

这让看到他们的人，心里涌出了大量的心酸，不断地问，我怎么在青春正好的时候，没有这样一段爱情？

回顾生活当下，为什么就是一地疲倦与忐忑，不会出现一双强有力的双臂环住一个面对生活惴惴不安的内心？

人也有些萎靡，做着日程表上该做的事也提不起精神，可能是熬夜之后的正常状态，也是心灵受到震撼对虚拟时空产生向往之后面对现实世界的一种泄力。

不知道怎么调节，可能休息一下会好，可能晚上跟着电视剧更新追着看会好，可能静等时间再多流淌而过一些，看清自己的世界里毫无幻想的空间就会好。

之前睡眠需要有电视剧伴睡，很多年来都是《琅琊榜》、《知否知否》，中间有短暂的时间用看书来代替，现在又回到电视剧伴睡习惯。

《爱情而已》没有激烈的厮杀，就像吴磊在剧中台词说的，怎么想到一个人的时候心中这么多温暖？

电视剧给了人憧憬，给了人温暖，是可以成为新伴睡声音的选择。

是，温暖。

吴磊在里面有一个时刻，眼泪瞬间爆出又憋在眼眶里，他说，反正一直以来自己也是格格不入。

一个运动员长达10年训练的压抑、克制，在被锁住的眼泪中体现地淋漓尽致。

随后，他就因为周雨彤给与的信任被温暖到。

在终于突破了18分之后的场内拽衣领怒吼，多年情感压抑的释放，演的怎么这么好，谁教给他的，还是自己一点点琢磨出以最贴合的状态去呈现一个个不同的人的内心？

厉害！

还有好多好多细节，都在讲述着温暖。

这部剧，把爱情和温暖紧紧联系在一起，让它在爱情电视剧中独树一帜。

有的故事重性冲动，有的故事重解决生活矛盾，有的就图个男一女一来电。

但是《爱情而已》不但选人好、故事好，还在很本分地说着，爱情是温暖的，爱情的会心一笑之后，心里会像被晒过的被子一样，味觉里都可以感受到温暖的存在。

愿温暖常在人间！

我认为《爱情而已》并不是只专注爱情，它还全方位展现了当代都市青年的生活状态。

是的，在关注爱情之前，它先关注了“人”。

你或许会觉得这是一句废话。

要拍好爱情题材，肯定要先拍好人啦。

然而事实上，无论是现实生活中的爱情，还是影视剧中的爱情，都越来越“急功近利”了。

对方的条件怎么样？

付出能有多少回报？

和她恋爱会有好结果吗？

……当代人的爱情很难纯粹。

我们已经很难对“人”产生真正的关心。

我们更多关心的是对方的“条件”能否满足自己的需求，并小心翼翼地控制自己的投入。

所以，对现实爱情的失望，反而让影视剧里的虚假甜蜜越来越泛滥。

我们看到许多国产爱情剧为了快点完成“撒糖”目标，无视正常的恋爱逻辑，批量生产着各种廉价的工业糖精。

但《爱情而已》却能慢下来，去认真塑造梁友安和宋三川的人物形象，以及他们各自的生活。

从相遇到相识，从心动到暧昧，每一个环节都是慢条斯理，细水流长的。

人与人之间的相处，也本应如此相互尊重，不能太急功近利的。

因此，《爱情而已》最大的优点，就是它还原了正常人本来的生活，还原了爱情本来的样子。

许多网友说本剧讲的是“姐弟恋”的故事。

但在我看来不是。

姐弟恋预设了“年龄”的条件。

而爱情的发生，并不预设任何条件。

过去，有钱有权的老男人喜欢找小姑娘，管这叫老牛吃嫩草。

同时，这也是物化女性，暗示女性越年轻越有价值。

如今，随着女性自我意识的觉醒，这种由男权文化主导的爱情模式正在被打破。

女性也不再依附所谓有钱有权的老男人，而是勇敢地追求自己想要的。

在我看来，《爱情而已》里“姐姐”与“弟弟”的区别，重点不在于年龄，而在于其象征意味。

“姐姐”象征着成熟、独立、有主见的女性，“弟弟”象征纯粹、赤诚、勇敢的男性。

他们之间的爱情，不是谁需要被照顾，被引领，也不是谁需要示弱，将就对方，而是做到真正的平等和尊重。

平等和尊重，看上去很简单，很多男性却做不到。

比如剧中那位留驻在新加坡的副总奈特，看上去大方体贴，实质上独断自私。

他认为自己年龄到了要结婚，就不在乎女主的意愿，劝说女主跟他去新加坡。

仿佛对女主来说，依附他才是最好的选择，而女主的工作和理想，在他看来根本不值一提。

这种男性极具欺骗性。

表面上彬彬有礼，其实非常自大专横，认为女性就应该顺从男性，屈居于男性之下。

和这种人根本谈不上爱情，因为这种人连对女性基本的尊重都没有。

他的眼里根本看不见女主这个“人”，他能看见的只有女主身上那些能被他利用的“条件”。

但我们之前提到过，在爱情里不应预设任何条件。

我们要先去看见那个完整的人。

只有先看见完整的人，真正的爱情才能萌芽。

这就好比你看见一朵花，如果你喜欢的只是它“漂亮”的花瓣，想要利用它“漂亮”的条件，装点你自己的房间。

那么，你肯定会残忍地将它折断，插进你家的花瓶里……如果你看到的是一朵完整的花，一个完整的生命。

如果你将它的生命视为和你的生命一样平等的存在。

那么，你就会忍不住呵护它，不可能伤害它。

这便是爱本来的样子。

看见，关心，并呵护。

是的，我们应当看见“完整”的生命，而非“局部”的，可被利用的条件。

毕竟，在这样一个急功近利，看重条件的社会中，能够治愈我们的，也不过是爱情而已。

爱情而已 (2023)8.22023 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 陈畅 / 吴磊 周雨彤

周雨彤演戏的自然感，松弛感，让人觉得她就是梁友安，关于职业她就是全能的，可是关于爱情，却并非如此。

梁友安第一次遇见宋三川，是在马拉松赛场，关于兔子发箍。

三十二岁的梁友安和二十二岁的宋三川，在爱情来了的时候，一个浑然不觉，一个觉而不自知。

她说，人不对，连生理需求都会熄火。

毋庸置疑，身体是最诚实的，爱或不爱，其实从互相触碰的一瞬间或许就有了答案，女人对爱情的纯粹和感觉，异常的敏感。

那个努力要爱的人，触碰也会变得索然无味，甚至想要逃避。

自然充满算计的奈特，不是梁友安的Mr right，无论是她对他的好感，或者是医院的催孕符，都不能抹杀身体触碰那一刻的不自在。

梁友安成熟，宋三川善良，她在职场滴水不漏，忍着委屈帮老板扛雷，处理事情雷厉风行，为了闺蜜离婚，熬大夜做相关证据PPT；他违反规定赚钱，偷偷送给肿瘤医院的病人，嘴硬心软的照顾新来的运动员。

爱情在他们一次次的相遇中，慢慢萌芽，在宋三川帮梁友安挑出馄饨里的香菜的时候，在梁友安帮宋三川挡住比分18的时候，爱情就已经在慢慢长大。

爱情来了，挡不住，越是压制，思念越是疯狂，对待爱情最好的方式就是顺其自然，勇敢开始，即使最终的结果不尽如人意，可是那又怎样，至少回忆起来也是粉红色的，没有遗憾。

——————————————————————————梁友安因为宋三川那些简单又深刻的道理，告别了遛狗师，踏足俱乐部，开启了独立做经理人的篇章，虽然杰总有自己的私心，但这个机会对于梁友安来说却是不错的。

宋三川辞职了，做起了儿童体能训练，又在见到梁友安后，开始了羽转网的时光。

他们的心朝着一个方向，一起为了俱乐部努力，爱情在这里开始有了枝叶，因为宋三川用自己的小聪明套路梁友安要约会。

梁友安在最初只是希望宋三川的到来，可以产生鲶鱼效应，就像王教练说的，确实是个大招。

大家的劲头上来后，张岩教练来了，一个摇头晃脑，看起来吊儿郎当，极不靠谱的人，内里却细致专业，实力出众。

俱乐部慢慢有了好转，一切看起来要步入正轨了，虽然门头的球还是少半边，但会员的增加，不亏损的目标也不远了。

很少能在爱情剧里体验到体育的魅力，运动的燃，看到弹幕大家都说想要重温网球王子了。

宋三川无疑是有天赋的，他的刻苦，他的努力也为自己加分很多，一个善良、纯粹、专注、努力的二十二岁的少年，就像个小太阳一样，是那么的的耀眼，他就像有魔力一样，会让人不自觉地就跟着他努力起来，比如梁友安，看他加练，自己也加练计算器。

为了一个方向，努力流汗的体验是那么的迷人，甚至看剧的剧外人，也想追随他们的脚步，奋力一搏，为人生拼一把。

————————————————————————————宋三川成功破发，羽转网达成，成为了队长，也实现了和梁友安的约会，约会很开心，表白被拒也有一定的必然性，毕竟相差的十岁不是鸿沟也是壁垒，梁友安说自己也许在二十多岁的时候会被这样的表白打动，但是现在的她负担不起另一个人的人生。

没有错，年少的我们在面对爱情的时候，什么都想给予对方，为了别人可以看不到自己，可是三十岁后，遇到爱情，会希望势均力敌，双向奔赴，就像舒婷的《致橡树》。

宋三川开始根据岩导的计划，练习网前截击，打了一身的伤，加上安从的助攻，梁友安成了淘气的孩子，因为她买了一堆跌打损伤的药给他，被误以为天天打架。

在宋三川穿上护具，被网球打的千疮百孔的时候，梁友安红了眼眶；在看到宋三川一身伤的照片时，她赶紧去药店盘药；怕他透支训练，劝他别争取摘A最后一项的名额。

这个千年懒精、运动废料，被套路买了运动装备，在宋三川的指导下健身，虽然202的儿童模式确实伤害性不大，但是侮辱性极强。

她心里有他，行为藏不住，宋三川压根就不想藏，打球是打球，追爱是追爱，两不误。

（跑个题，闺蜜罗念在改签后回到家，看到孩子和保姆那一幕，以及打个电话看到罗勒和满地的米粒这幕，相信很多妈妈有同感，单亲妈妈更甚。

做了妈妈后这种崩溃的瞬间真是无可避免，当你身体很累，心也很累，为了家庭和孩子费尽心力，可是突然看到生活的狼狈，孩子的某一个有意无意的行为，就会触发身体里的某个神经，突然崩溃。

其实冷静下来后自己知道，不是孩子的错，不该训斥孩子，虽然跟孩子道歉了，可是心里知道，那一瞬间就是有根稻草压死了骆驼，情绪被放大，行为也失控了。

希望妈妈们接受自己的不完美，不要苛刻自己，像宠爱孩子一样的先宠爱自己。

）_________________________________________爱情渐入佳境。

随着俱乐部面临倒闭的危机，梁友安和宋三川在赢得加入梁友安前男友的俱乐部后，出现了前文提到的相扑，气氛恰到好处，自然发生。

可是却因为梁友安的一句话，被宋三川拉黑了，爱情里的误会、解释，说错话、道歉，没有输赢，只是在不断的确定对方有多爱自己。

梁友安在解释道歉的时候还在忙俱乐部的事情，而宋三川拉黑她之后就在家躺平了，也不打球训练了。

年轻的孩子总觉得爱情就是全部，所以才会有那么多孩子因为分手要死要活，可是成年后的我们，爱情已不是全部。

对于宋三川那纯粹的爱情而言，梁友安连一点点喜欢都不愿意承认，算是灭顶之灾了。

她再遇到宋三川之后，整个人变得阳光，热烈，所以一段好的感情是可以互相滋养的。

宋三川说自己不该恋爱脑，把工作和爱情搅在一起，只会两败俱伤，到头来，哪边都顾不着。

确实如此，在他差点放弃比赛的日子里，梁友安发了那么多名片，搞定了一部分投资。

所以恋爱脑算什么男人，同样的，恋爱脑算什么女人。

陈可说，一切都可以打败爱情，梁友安说，爱情可以打败一切。

最大的投资来了，俱乐部可以重启了，宋三川拿到了网球的第一个奖杯，他要用十个奖杯走到梁友安身边。

勇敢起来的梁友安，害怕宋三川消失在生命里，她把对他的爱藏了起来，面对他热烈的爱，她轻轻的回应，不敢冲动。

梁友安冒着大雨来和宋三川商量网球俱乐部的选址，在听到她害怕自己会介意新俱乐部离原来的羽毛球场地近时，看到梁友安穿了自己的衣服，宋三川嘴角不自觉上扬，心里乐开了花，这种在意，是会让人心动的感觉，这种在意，也恰好让他明白姐姐心里有他，在为他考虑。

梁友安在宋三川的示爱面前，是怂的，之前说见到他，就把跟闺蜜说的话告诉他，后来也没说。

在宋三川说自己要让她的大话变成真话时，她说的太招人喜欢，又改成了今天是个好日子，吝啬到爱的不那么明显。

人都说爱情会让人变得幼稚，那是因为幼稚会给爱情里增加可爱和糖分。

爱情而已，何必计较，喜欢就追，勇敢做自己。

从吴磊小时候就看他的戏，他的飞流、他的黎簇、他的凌不疑，虽然我也不老，奈何他成名太早，并且一直在这条路上奔跑，积累了太多作品，老阿姨也只能厚着脸皮说一句，我是看吴磊的戏长大的。

不过在今天之前我没有给他的作品写过只言片语，包括他那个被称为最符合少女幻想的少年将军角色，因为这些角色太梦幻，太完美，是青春少女们的理想，却不是中年少女的爱，直到遇见宋三川，我敢说，他真的是所有姐姐会喜欢的类型啊！

而吴磊，让这个角色落了地。

目前才看到第六集，梁友安可能还没有心动，我已经被这个弟弟的细节撩得不行。

他没钱，没车，居住在一个破旧理发店的二楼，作为一名二十二岁的运动员，也不再是黄金期，但是你还是会第一眼就被他吸引，不仅仅是颜值，更多的是因为他的真诚和可爱。

他不像这个年纪的很多年轻人，觉得谈钱是件羞耻的事情，但他也有这个年纪的自尊，不能接受兔子耳朵上的蝴蝶结，被搭讪会脸红，会吐槽继父的假发事业，却又在背后悄悄帮助那些受病痛折磨的癌症患者，做着和继父一样的事情。

也许他给的不多，但他应该活成了自己小时候梦想的那种盖世英雄，做着自己坚持对的事，这一点弥足珍贵。

而吴磊的表演，让这一切都生动起来。

你不会觉得剧里的是吴磊，他就是宋三川，是一个有点骄傲，有点困扰，但是在不断寻找出路的年轻人。

他接受好意，然后全心回报，他不奢求温暖，但当温暖降临时，会去拼命抓住。

作为给与他温暖的对象梁友安，饰演者周雨彤的表现也非常精彩，作为社畜本畜，狠狠代入了。

用一年学会的工作内容支撑六年，日复一日年复一年，做了很多事情，功劳都不是你的，但有错肯定是你的。

随时待命，不敢关机，吃不完的大饼，但晋升遥遥无期。

即便是被这样对待，梁友安依旧温柔，且充满善意。

她懂世故，但绝不是世故本身。

三十岁的她和二十岁的宋三川一样，处处散发出真诚。

年龄不是她的限制，反而是她的另一重魅力，让她对宋三川有着致命的新引力。

看了这部剧以后，很多人说，这才是姐弟恋的正确打开方式。

我深表赞同。

刚看了个开头，已经有点停不下来，希望接下来的剧情保持这个水平，中年少女就是要看不一样的爱情！