帕索里尼
Pasolini
导演:阿贝尔·费拉拉
主演:威廉·达福,里卡尔多·斯卡马奇奥,瓦莱里奥·马斯坦德雷亚,尼内托·达沃利,玛丽亚·德·梅黛洛,阿德里娅娜·阿斯蒂,安德里亚·博斯卡,吉阿达·科拉格兰德
类型:电影地区:比利时,意大利,法国语言:英语,意大利语,法语年份:2014
简介:1975年11月2日,意大利著名导演帕索里尼的尸体在罗马近郊奥斯蒂海滩被发现,死前明显受到过暴力攻击。在此之前他刚刚完成那部常被评为世界十大禁片之首的《索多玛的120天》。由于凶手被传闻是一名17岁的男妓,这个悲剧被染上香艳色彩,也有人猜测这位意见领袖的死亡完全是政治阴谋,而事情真相至今仍是个谜。 影片择取的正是..详细 >
呓语般的视听 交缠盘旋的互文 神性与俗性在篡位 威廉达福真的超有味道。。。
以死亡本身化作神迹降临。这则寓言的寓意,就是揭开艺术家与他所创造之物的关系。戏中戏映照出未谱成的不朽之诗,倒是非常诚恳的Abel Ferrara。可惜,此后1976年的荣光惟有归于Il Casanova di Federico Fellini。:(
看完更不想看《索多玛的120天》了
或许正是因为读完了帕索里尼诗选,反而觉得这部影片更贴合了帕索里尼的精神世界。虽然我更愿称之为导演拍了一部主角属于帕索里尼的“八部半”。然而正因为我是如此深爱着这位遗世独立的反叛者,我才更不希望看到一部通篇讲述他是如何引发争议的传记片。因为争议是相对的,寓言是永恒的。他执着于一种梦一段幻像,他的作品犹如他的人生,永远在创造开放性的解读空间和模棱两可的暧昧性。他活在这不堪入目的“猪圈”里,只是无时无刻都在深切的感受“定理”带来的超脱时代的阵痛罢了。
镜头灯光非常有费拉拉一贯的风格
激进左翼者的肉体和日常,与创作和思考的重叠,的确不同于费拉拉在其他作品里赋予“常人”的存在之“空无”和沉迷瘾症的虚弱,明确地感到帕索里尼过于强大的存在感,以及思想在一些时刻迸发而出。但即便如此,因为精英主义的憧憬视角被大大减弱,致使那份强烈的(以及先入为主的)存在感也在发生着扭变和削减,在最后一日所呈现的帕索里尼也并未多出超越常世的特殊力量,与其说避开了伟大,不如说“天堂本就不存在”,这才是费拉拉眼里真正的“存在主义”和真正的帕索里尼(文本和肉体的),它不需要过度神化,也就不需要刻意地克服任何瘾症。
索多玛120天
帕索里尼的最后一天。双人戏里导演一个大特写反打一个大特写的再大特写一个动作(eg.吃意面)的段落颇具文学性,丝丝入扣。抬眉毛然后便过脸去的一瞥,男孩低头开始大口吞咽食物——“很好吃吧。”“是的”。我觉得煞是温柔,煞易感动。读了帕索里尼的论文,诗歌,看了帕索里尼的“传记片”,但是还从来没看过一部他的电影,很是惭愧。被问到,帕索里尼先生,什么样的称谓会比较妥当呢?答曰,I put writer in my passport. 被问问题问到思绪纷飞时,说,我还是写给你吧,比起这样的谈话,我觉得写出我脑海里的东西更让我觉得舒服。Massiah星真的出现了,那颗Messiah星会同你永在。
到不了的天堂,依旧会在某处等待。
五星,以正视听。(“我们都在危险当中”
达福演的真像
美国人拍的帕索里尼传记电影,集中在他的最后一天。居然比想象的要好得多。本来我看到威廉达福演帕索里尼就怕了,搁一边儿好久没看。结果他演得克制得宜。最美好,是找回了Ninetto Davoli这个帕索里尼电影里的傻小子,他的缪斯。看完这片直接导致我读了多米尼克费尔南德兹的帕索里尼传记小说在天使手中
原来索多玛是真实发生过的,政治上掩盖丑陋做的对与错确实难评
给导演,给口交的镜头,给最后的阶梯。
帕索里尼的爱将尼内托·达沃利还出镜了,演的戏中戏的主角,我怎么感觉之前费拉拉和达福合作的几部片子都是给这个练手呢?达福演帕索里尼,形象有优势啊。这片子意味着最好的费拉拉又回来了,耶稣式献身的神性、黑色调门加上帕索里尼的诗情跟惨死,沼泽地一样的一部电影
威廉·达福形神俱似,演出也很卖力,吹拉弹唱什么都有,但电影本身太单薄了。要展现帕索里尼复杂的性格和磅礴的灵魂,仅仅抓住一个槽点是不够的。再说,用一部电影去概括一个伟大的导演,本身都是一种不明智的行为。看完此片,就像看见一块快要融化的碎冰无助地漂浮在黑暗的海面上。
一般,但认识了一枚独立导演(
乌托邦空想,政治性反叛,同性滥交,人们的大艺术家呀
单薄而空洞,毫无意义
如果 我能为阿巴斯拍摄一部传记…