遭遇陌生人

Woody Allen的《遇上陌生情人》要落畫了。

昨天下午衝入bc看，不過也遲了五分鐘。

近年越來越喜歡看Woody Allen的電影，因為這個老頑童嬉戲了大半個世紀，對人生對人性有著深入的洞察。

《遇上陌生情人》要說的是：「營營役役得個吉。

」（邁克譯的字幕語）。

感情婚姻如是，事業如是。

不過，Woody Allen為這到頭來一場空的遊戲，提出了讓人稍為安慰的出路，那就是尋著興趣相近、相知相惜、甚至靈性互通伴侶。

這也許是Woody Allen在「得個吉」後悟出來的智慧。

他人越老，看人生也越通透。

我不夠Woody Allen頑皮，也「玩」得不夠他盡，卻也漸漸有著同樣看法——人生得一興趣相近、相知相惜、靈性互通的伴侶，真的死而無憾。

如已找著了，更不值得為什麼事犧牲掉如此珍貴無比的伴侶。

伍迪艾伦应该算是一个乐观的悲观主义者，他能透视到最消极的部分，然后用马三立逗你玩那套去应付，要说太聪明的人不容易快乐，那一定是还不够聪明，上一部《Whatever Works》翻译过来也就是三个字：爱谁谁。

老头这回教了一句：做梦比吃药管用。

但是做梦这事儿也不是谁都玩得起，当你主动把人生卷进一个死循环里还得硬着头皮继续生活，他也就只能像上帝一样对着你一摊手了。

一年一度，这一次用捉弄满屏皮囊老化了的好莱坞大明星展开一副鸡零狗碎的伦敦卷轴。

五官虚焦的霍普金斯躲在厨房为自己重新焕发的青春偷偷嗑春药，金发美人娜奥米沃茨人到中年尴尬的抬头纹，当年明月班德拉斯遮住后移的发际线蓄起刘海，加上全片最大挫点乔什布洛林可歌可泣的挫人挫事，想到这些就够暗爽一会儿了。

莎士比亚说：“生活充满了喧嚣和骚动，可到头来，没有任何意义。

”这个判断句作为旁白放在了影片的开场。

其实想想最挫的事情，就是在任何时候提到莎翁，你都不得不承认他已经先于我们几个世纪把该说到的都交代明白了，这种捷足先登的智慧已经足够让人挠墙了。

秩序先是被霍普金斯打乱了，为了寻找生活的激情他休掉发妻盖玛琼斯娶了年轻的应召女郎，可怜的老妇人盖玛转而寄人生希望于占卜，作家女婿布洛林事业无成却觊觎着窗户对面的红衣女郎，女儿沃茨婚姻不顺对老板班德拉斯产生幻想。

似乎每个人都希望找到一个新的支点改变自己不满意的生活，而肆无忌惮的把原本基本平衡并且可以修补的关系打破，佯装是让爱做主，结局是一塌糊涂。

霍普金斯满足不了应召女郎的需要，于是她和年轻的健身教练搞到一块。

老头回过神来找前妻，她也有了自己的选择，虽然这个选择还需要占卜来最终决定。

以为老板对自己有意的沃茨，发现老板和自己闺蜜私情的同时丈夫又提出了离婚。

而布洛林如愿和红衣女郎搬到了一起，却望着对面窗户正在换衣服的妻子失神，最挫的是，被一再退稿几近崩溃之际，他得知了一个作家朋友的死讯后偷走他的手稿并受到出版社青睐，搂着小女朋友以为人生即将开幕，却得知这个被误传身亡的朋友也即将从昏迷中醒来。

叔本华说，人生就是摇摆于痛苦与无聊之间的钟摆。

莎士比亚说，生活就是毫无意义的喧嚣骚动。

这个小老头儿根本已经不屑于启发和传达给你任何积极或者负面的价值观，阐释给你他看到的真相，甚至不在智力上给你什么压迫感，他说，既然反正都这样了，做梦比吃药管用。

哪怕到结尾，靠占卜过人生的老妇人当真似地以为自己前世是圣女贞德又有什么关系。

但寻死路，莫问前程。

一弹指一刹那一辈子不翼而飞。

最后只好躺下来。

《假日100天》2011年1月7日

如果有一天，两鬓渐白的父亲忽然染起黑发，不修边幅的母亲重新爱上打扮，新鲜感荡然无存的妻子的面庞无端恢复了往日的红润，不思进取的丈夫开始没日没夜地辛勤“加班”——无论你是木讷的男人还是直觉敏锐的女人，你是否感到自己的生活正在发生一些并不美妙的变化呢？

伍迪•艾伦的伦敦第四部曲抛开了惊心动魄的阴谋和扣人心弦的剧情，转而将视线集中在了一个英国传统家庭及其生活圈中的小人物身上。

导演通过他们在婚姻危机中的世象百态，试图借用莎士比亚悲剧中的虚无主义揭示人类本性中的悲剧本源。

正如开场引用莎翁《麦克白》剧中的那句话，原文大意是：生活就是戏台上的疯人呓语，除了愤怒就是喧嚣。

出于剧作家的身份，莎士比亚不止一次将人生比作戏台：演员在舞台上极尽所能地造作扭捏，在演绎本不属于自己的角色的同时，迎来接踵而至的低谷和高潮，而最终总免不了黯然落幕。

在《威尼斯商人》中，莎翁也借安东尼奥之口将人生比作舞台，并用“飞蛾扑火”比喻那些总是因物质或欲望而招致悲剧打击的人。

本片的线索围绕两个充满婚姻危机的家庭展开：Sally夫妇和其父母Alfie夫妇，Sally和Roy是故事的主线。

除了Helena以外，其余均为不满现状、对生活和激情尚存憧憬的人。

Roy是第一个在生活中寻求变革的人，放弃当医生的机会，立志当作家。

殊不知伦敦是寒士街的故乡，出版作品的门槛高高在上，一个医学专科的学生弃医从文在这时就有些飞蛾扑火的味道。

此外，Roy偷窥邻居，充满占有欲，最后带着邻居姑娘去聚会；Sally仰慕老板，欣然赴约，还不忘记透露消息给同事；Alfie不但要满足自我需求，还总是洋洋得意于自己老夫少妻的组合——纵观三人，尽管年龄、性别、地位不尽相同，但在变化、艳遇到来时，都表现出惊人一致的贪婪和虚荣，于是在目的渐行渐远继而变得遥不可及时，悲剧就不可避免了。

正如莎士比亚的几部悲剧都将寓意隐含于结局之中，艾伦第四部曲的结局也是如此。

除了Helena一人外，Alfie如不妥协势必再次离婚，Sally面临着更大的危机，Roy的出轨蜜月也不容乐观，莎士比亚说，familiarity breeds contempt，老夫老妻之间淡薄的感情终究敌不过外来的新鲜诱惑，可当这份新鲜沉淀到锅底后，谁又能担当起经营俗务、相濡以沫的另一半呢？

然而艾伦并没有让电影结束在这个悲观的气氛中，而是将镜头转向了可爱的Jonathan，这也是导演的高明之处。

这个角色身上闪现着对感情的“随缘和惜福”。

相对于写书人Roy来说，Jonathan是个卖书人，或者说爱书人。

如果说此处的书象征了生活和婚姻，那么相比屡作新书屡受挫折的Roy，他更懂得如何爱护和保存他的旧书，懂得如何珍惜幸福。

而“随缘”则表现在他和Helena对于轮回转世的深信不疑。

前世做过“埃及艳后，圣女贞德”，此生扮一回平民，享受平淡，白头到老，亦无遗憾。

当一个人学会了满足，悲剧便无处容身。

如莎士比亚所说，生命充满喧哗与骚动，而到了最后，一切都没有什么意义。

生活是多么不值得过啊。

你想要的东西，在心怀侥幸忐忑和自我怀疑的过程中，永远不会来。

当你以为已经到了生活的谷底的时候，总有更糟糕的事情在前面等着你。

所有的爱情都只是一时的表演和一时的蒙蔽双眼。

以为遇见一个新的陌生人会成为生活问题的解药。

但总是只是一剂止痛剂而已，还可能带来或大或小的副作用。

对付生活，幻想比药物更管用，比逻辑和方案更管用。

怎么有那么多人都在快离婚和已离婚的状态游离。

说出来不要笑我，我曾经是非常认真地把结婚、结了婚不离婚这两项作为任务认真纳入过人生规划的人。

高中我就开始想结婚的事情了。

之后也谈过一些恋爱，就，也不少，但所有感情的共同特征就是，最后都没有结婚。

上大学的时候也曾经在断电的夜晚躺在床上和室友讨论几岁结婚这种话题，精确到几岁，竞猜谁先结婚，想象婚礼的样子，甚至我记得室友说过，她要25岁把孩子生完，这样利于身材恢复。

大概那时我觉得喜欢一个人就是要“永永远远和他在一起”，这基本就等于结婚了。

但后来慢慢发现不是这样的，结婚是两个家庭的关系，不止是两个人。

当然，人应该是因为想一直在一起才在一起的，但那也并不等于结婚。

婚姻复杂，相处复杂，人复杂。

生活在一个父母婚姻幸福、大家和谐美满的家庭中，好像是容易对婚姻有过高期待。

但其实有幸福的婚姻生活根本就是一个小概率事件。

家家有本难念的经，多少人已经离了，多少没离的根本就是凑合过的。

结婚不是易事，结了婚，万一到了非离不可的时候，也还是离了好。

人生短短几十年而已，很害怕时间不够我去碰上那个我喜欢他他也喜欢我、我们超级适合能互相成就的人。

或者他等不了我，他先遇到别人；又或者因为我自己的局限，我们已经遇到了，但我错过了。

总之，拥有幸福的婚姻家庭生活——我对此不再抱有巨大期待了。

我不是不想结婚，我就是没信心。

但也没所谓。

就目前，我觉得还行。

人生是目的，不是手段。

康德说的嘛。

站在每个人的立场上好像每个人都没有错，老头不想就这么过一辈子，到老了她想换换口味还想再坚挺一下。

老太太一辈子碎碎叨叨，本本分分，没想到到老了还被劈腿了。

上哪说理去，但关了一扇门开了一扇窗，也算到老了没白活。

男作家始终坚信自己是个出色的作家，苦苦坚持不愿放弃，还得来点感情刺激，像极了夜读的书生盼女鬼。

实在走投无路了，也是运气不好，但是拿了不属于自己的东西就得付出代价。

家庭主妇看老爷们这么没用只能自己出去工作，遇见出色的男人也努力去争取想改变这操蛋的一切。

异域女邻居就应该这样来点不一样的刺激，悔婚私奔，这是有追求的文艺女青年的标配。

不甘烦躁家庭生活画廊老板就应该利用自己的资源去勾搭点没出名的女艺术家，这是干柴烈火，顺水推舟。

这些凑在一起就形成了生活冲突和矛盾。

谁又能说的清呢，伍迪艾伦的片子总是透着对生活的洞悉，这是年长又善于观察生活的独有技能。

woody allen的电影语言太过个人化，喜欢的永远喜欢，无感的永远都接受不了，这些鲜明的特征在我看来包括以下几点： 中产阶级，知识分子罗里罗嗦唠唠叨叨神经质思维怪异政治笑话，文艺笑话黑色幽默，调侃对白略戏剧化的情节男男女女couple扎堆大都会戏谑的旁白等等，还有什么？

还有音乐一般都很有趣，还有老头喜欢自己在戏里扎一角，还有muse女神都特美反正这些零里零碎的符号拼凑出的电影不是别人想学就能学来的，这背后的导演功底摆到台面上就是，日常生活里的智慧光辉啊我一度觉得他的故事会显得荒诞，是因为他把运气成分运用的太过了，比方match point啊，scoop啊，比方这部片子里的roy最后差点这个roy就狗屎运了，没有想到又曲折了一把导致我至今都比较相信，人这一生求什么呀，不就求个好运吗但到了这部陌生人里，最后结尾还是交给了神神叨叨的helena来完成，可见人生还要相信什么啊，要相信希望，要做梦，说不定就成真了呢！

片子里所有人都不相信helena说的那些预言，只有她自己信以为真，并且抱着这样的期待不停地move on，最后最后所有人都倒在了路上，只有她happy ending了，预言都成真了，够荒诞！

老头的片子虽然模式都这样，但始终趣味性很强，并且节奏适中，有笑料无冷场，更重要的是，文艺范儿啊！

这个文艺不是什么小清新啊之类，是背后有浓重的文化信仰支撑不是人人都可以把握的来看看陌生人吧被人嘲笑蠢蠢的抱着希望的人却是最后快乐收获的那一个，人生本就讽刺！

Ps，我的第一反应这个tall dark stranger指的是死神。。。。。

尤其当时roy对着啰嗦了一大圈的helena不耐烦的说出来时，其实是在泄愤

还是伍迪老爷子一贯的风格，讽刺中带有黑色幽默。

不知道为什么就是爱老爷子的这种风格，电影的写实似乎映射着芸芸众生真实的生活，真实到我太爱了。

莎士比亚说过:生活充满了喧嚣和骚动，可是到头来，没有任何意义。

何尝又不是这样呢，做梦比吃药管用。

有时生活给我们出了难题，我们寻求自我安慰，寻求感情发泄的出口只能靠做梦，或是麻痹自己，或是鼓励自己。

生活又何尝不难呢，有多少时候，我们会处于崩溃的边缘，或是陷入麻痹自己的死循环。

电影还是那么的讽刺。

剧中的老头霍普金斯把自己的希望寄托于与妓女的激情中，以找回自己对生活的希望和激情，当他开始后悔，又回去找他的原配海伦娜时，她已经将自己后半生的幸福寄托在还深爱着自己已故的妻子的算命师。

莎莉的老公被住在对面穿着红衣服的新邻居深深吸引着，当他以为自己的朋友已故时，便窃取他朋友写好的书，以为自己终于抓住一根救命稻草，然而发现他朋友并没有死。

这些熟悉的情节就像普通人平时吃饭一样那么平常却又那么真实，讽刺。

当我们被生活压的喘不上气的时候，当我们的情绪急切的需要寻找一个出口时，当我们拼命的想要抓住一根救命稻草时，陌生人也许能拯救我们一时，但是不会拯救我们一世。

是，生活往往够难了，我们需要把我们的内心修炼的多么强大才能去承受生活加给我们的一层层压力呢；我们的内心又需要多自由，才能真的逃离这些琐碎的日常，坚定而又享受自己真正自由的灵魂呢。

“人生如痴人说梦，充满喧哗与躁动，却没有任何意义”莎士比亚《麦克白》以莎士比亚经典台词作为影片的始终，首尾呼应，为一个半小时候的影片定下一个冷酷的基调。

老伍迪再次开启创作者的上帝视角，俯视并操纵众生，如同木偶艺人操控手里的提线玩偶：在每一个遭遇陌生人的时刻，开启一段新生活的可能性，旋即情势急转直下，却又放佛只是意料之中。

看起来即将拥有新生活的人儿，陷入比原本生活更深的泥沼里。

愈挣扎，愈难堪。

这是老头儿在这部片里的残忍之处，不过生活大概原本便是这么一回事。

老头艾菲尔，某一天如同顿悟，开始健身并顺势离家出走，和过往四十年的家庭生活作别。

独自的生活终不敌寂寞和欲望缠绕，老头迅速和年轻的妓女结婚，并成功将自己的老年生活陷入一团糟。

女婿罗伊，放弃可能的医生职业，一门心思扑在写作上。

而除了稍微出彩的第一本外，罗伊能力平庸，不过一个毫无前途可言的中年人。

一次车祸意外让罗伊将好友的作品据为己有，坐等出版并收获年轻女郎的爱情，而这建立于谎言基础上的美好岌岌可危，因车祸暂时成为植物人的好友，随时都有恢复的可能性。

罗伊如同时刻守着一颗定时炸弹过活。

而影片中的其他角色，如婚姻失败、想要找母亲借钱开画廊无果的萨利，沉迷于占卜和前世来生的老太太海伦娜，取消婚约和冒牌作家混在一起的红衣女郎等等，可以说每一个人都身处各自生活的烂摊子里，自知而无法自拔。

于是欺骗和谎言、通灵和占卜各行其道，人人自有其逃遁或委身的方式所在。

从开始到结束，围绕几个人物一段生活的喧哗和躁动，老伍迪想要告诉世人的无非是遇见怎样的陌生人，也无法将你从生活的泥沼里拉扯出去。

人人都是在现实烂泥里摸爬滚打的猪，心生厌恶，想要摆脱，却又自得其乐。

无疑伍迪老头世事洞察的冷峻眼神，逡巡于我们每一个人的后脑勺之上，冷飕飕寒意悲凉。

而与此同时，老伍迪的高明之处则在于，即便是如此悲观的基调，人物命运的安排随着剧情发展变化，可谓是跌宕起伏饶有趣味。

直至影片结束，事关各个角色命运的爆点应然潜伏在那里。

观影人如剧中人，爆点何时被点燃也只有天知道。

而我们唯一知道的，不过是生活继续，喧哗继续，躁动继续，无意义亦然继续。

一个电影，是让你知道故事的结局知道矛盾最终的解决更好，还是给你一个未解或者无解的方程式更好呢？

这部电影就是一个未解或者无解的方程式结局～看完会一直想每个人物接下来的发展，这可以叫做电影的余味吧～于是想起另一部未解或无解的方程式电影，一次离别，不同类型，后者带来的感受更复杂吧～几个印象深刻的小细节（真的看过有一阵子了）：1 依然超美的娜奥米沃兹居然会错意，但依然和班德拉丝说了心意 2 乔什布洛林敞开衣服露着肚腩走了半条街没觉得不妥，看到心仪对象挽着未婚夫出来立刻把衣服扣上了 3 同样是望向对面楼的女人换衣服，之前是在家里看到对面的陌生女子探身仔细的看，后来是搬到陌生女子的家看到前妻换衣服视线停留了下于是关上窗户 电影很讽刺，安东尼霍普金斯的故事好像在说：你以为自己缺失的东西追求的东西，真的能从别人身上找到？

并且给予自己心理的满足吗？

有的东西失去就是失去了，回不来了，比如青春，比如早夭的儿子。

娜奥米沃兹的故事，讽刺的在于，你以为的暧昧情愫没发展成感情是因为你自己没放开，实际上源于对方觉得这只是交际连暧昧都谈不上。

乔什布洛林呢，偷来的名誉地位，以此换来的新女友新生活，都会在随时醒来的好友的阴霾下失去原本的意味。

以上三人最后都清醒了，也都过得不幸福不快乐，谁真的幸福了呢，娜奥米沃兹的妈妈，因为她始终相信那个骗钱的神婆，这是最大的讽刺吧。

成年人的生活没有容易二字，怎样把它过好是个难题，怎样过好自己的生活，又不委屈自己，这个对于我们未解或无解的方程式可能需要用一生去解答吧～