山楂树之恋

天气凉了，兑换券没了，能陪我的人似乎都在加班，我一个人去看了《山楂树之恋》。

从前看过一点小说，读着读着发现不对胃口，后来一看，腰封上这么多推荐人，陆川、姜昆、张纪中赫然在目，就没心思往下读了。

我不怀疑它会感人，我只能说我确实不是那样的人，尤其是像上面那三位的人。

电影比小说还纯，老谋子是个纯粹的人，基本上所有惹人遐思的情节都给砍掉了，而种种因年代所限的无知都坦率地流露了出来。

总体看下来，如果忽略情节的话，张艺谋作为一名世界级的泼墨工人，还是非常够格的。

高水准的做旧效果，若有似无的配乐，都保证了影片“看上去”的品质。

也许他就是想拍一个单纯的爱情小品，这样来看他似乎是合格了。

可按照目前全国院线的这种“山楂树”风潮，和媒体的集体造势，这完全不是“小品”的待遇，能和《盗梦空间》各占半壁，观众的期待当然不是小品。

从这个角度上讲，这电影离及格线差的太远了。

电影的前半部像是革命年代版的《志明与春娇》，电影的后半部像是中国版的《菊花香》。

这完全是一部没有惊喜的电影，电影的本身并没有比观众的设想更多出什么，看一场电影就像检查了一遍作业一样，所有的主打就是一个字：纯。

两个演员也特纯，纯得掉渣，纯得像矿泉水，纯得你都没见过这样的中国人。

可是我禁不住在想，这俩人第一次见面就开始暧昧，然后谈了一场连性都不知何物的恋爱，他们纯的得多蠢啊。

静秋是个热心肠，能吃苦的姑娘，小小的尖下巴总是让人想起章子怡；老三是个稀世罕见的大好人，后来得病了，老天爷真不是东西，除此之外我们一无所知。

最后老三将要离世，静秋在床前哭着说，我是静秋，你不是说一听到我的名字就回来吗？

看到这儿，我一边掉眼泪，一边骂街，操，真他妈狗血。

这种桥段难道不是只属于琼瑶、痞子蔡的吗？

怎么我在离2012还仅有两年的时间里还要被人这么侮辱。

真爱当然值得赞赏，承诺相伴一生，不离不弃，与亲密爱人也保持着柏拉图距离，这些都应当尊重，甚至我愿意被这样的故事感动，可不代表一看见这样的东西我就要哭着闹着感天动地一番，更不代表看了这种故事我就得在豆瓣上打个5星。

与之对比，我更欣赏充满力量的爱，健康的爱，透彻的爱，自由飞扬的爱。

在那样的时代背景下，这种“纯真”、“真爱”，虽然来得凶猛，但是也糊里糊涂的，因为大家除此之外什么都不知道。

如果纯洁仅仅是因为什么都不知道，如果夜不闭户仅仅是因为屋子里没有什么可偷，我想这不是更好而是更坏。

或许因为他是张艺谋，所以我心里的标准高了一些，换做一个不知名的小导演，可能我会认为拍得真不错。

这并不是我有失公允，你想想看，一个掌握各种电影资源、人脉，随便拍一部电影就要把其他导演的影片让位于他，霸占全国影院一两个月的银幕幽灵一样的人物，凭什么不对他有更高的要求？

我觉得这样的人，要么别拍，要么就别给自己找什么“放个假”之类的理由。

事实上，张艺谋对于电影，不是放假，而是早就歇了。

94年，《阿甘正传》拿了奥斯卡，《肖申克的救赎》折服了全世界，《低俗小说》惊世骇俗的登场了，张艺谋拍出了《活着》。

那是他作为一个导演最值得纪念的一笔，它悲悯、动人、深刻、冷静，照这么发展下去，张艺谋可能也会在某一天拍出《霸王别姬》，等到那时候《新周刊》不必再用血淋淋的封面“保卫张艺谋”，大家自然会拿他当宝的。

可是，《活着》最终没活下去，老谋子的心思却越来越活络了。

他用行动适时的低头认错，导演的身份开始渐渐隐退，对艺术的探求也再也不敢直指人心，直指生活的命门。

他涅槃之后，在混杂着各种流氓的演艺圈，以一种时刻都温文尔雅默不作声的形象当起了“国师”，成了我们这个民族对外输出的重要元素或者代言。

进入新千年以来，张艺谋的电影越拍越烂，研究张艺谋的会议却越来越多，因为他所传达的已经从艺术过渡到了另外一个领域。

在效仿李安，鼓捣出一部《英雄》之后，这种姿态已经很明显了。

把君主塑造得英明神武，不仅在武力上征服了所有人，还怪力乱神般的让一个刺客自己给自己洗了脑。

从那开始，他已经从一个批判者，摇身变成了一个崇拜者。

自此以后，他就像上毒瘾一样，迷恋着窒息、压抑、宏大、艳俗，先后拍出了侮辱智商的《十面埋伏》和侮辱眼球的《黄金甲》。

那“整齐划一”的口号声，那雄壮浩瀚的队伍，践踏般的美感，法西斯式的“美学艺术”，所谓纯情的《山楂树之恋》无非就是一次借“纯”之壳的变种，还是一样的压制人性。

终于，国师等到了震惊世界的一天，他以一个电影导演的身份全权掌管了奥运会的开幕式。

于是我们再次见识了张艺谋的美学，数以万计的演职人员，辛苦排练一年之久，仅仅为了一个夜晚，让全世界见证我们可以像机器人一样在体育场里，听到命令就变幻出各种造型，分毫不差。

在这部将“永恒伟大”的作品中，张艺谋功成名就了，他和至高权力织锦似的勾连在了一起，导演的队伍里他是受罩的旗手。

这个在贾樟柯眼里“没有经受过民主训练”的第五代，如今就靠着他的世故已经获得了让贾樟柯们奋斗一生也只能望其项背的无上地位。

所以在他拍出了一部比内衣更没看头的《三枪》之后，依然可以创造四天过亿的票房奇迹。

现在，在愚弄之后，这个人又回过头来告诉我们纯情的珍贵。

我想改编李海鹏的一句话，我们连脑子都没有，要纯情有什么用？

草威脉搏：http://i.mtime.com/caowei/

看完后我觉得，应该是中国最好的纯爱片之一了。

首先它的主题和思路，真的比较简洁。

虽然时代放在那个时代，但并没有刻意去表现时代的变迁，讽刺等等。

剧中时代所具有的所有条件都是为这段爱情服务。

老三为什么喜欢静秋，因为她具有那个时代正确三观下最被喜欢的品质，单纯且坚强。

反过来，生活中男追女也无非是那几手，关心照顾送东西。

这本身就符合平淡故事的节奏。

那么平淡故事的节奏上要出彩，我以为这部电影传达的感觉做到了。

几个记忆深刻的场景：拽树枝过河，骑自行车，医院偷看。

很细腻，很动人，对于经历过类似爱情的观众来讲，很有共鸣。

最后要说说周冬雨：五官不漂亮，但真是纯，一笑那个月牙眼和小嘴小鼻子，和这部片里半表演化半生活化表现。

把整部中国式含蓄纯纯的恋爱感都撑起来了，果然是这部剧量身打造的灵魂人物。

当然，窦骁也是很符合的。

我个人看老谋子有个特点，就是越到后来，他对题材的把控越清晰，目标主题直接纯粹。

不会像很多导演一样什么都想往里填，结果都弄不好。

比如：打怪兽的划水商业片真的只是打怪兽

我特别不喜欢青春片爱情片里满满的亲个不停，上床翻个不停，怀孕流产不停，山楂树之恋，我觉得是一部特别干净纯粹的爱情。

那个时候男票在追我，他推荐的电影。

看完三日仍飘悠于情感天地里，心里很难受，却又哭不出来，不愿接受已成定局的悲剧结局，却又无可奈何。

一种揪心的感觉。

我被这部电影深深打动了。

一段文革末期的纯美爱情，但却是生活在现代这个物欲横流的社会里，男男女女们所艳羡的一段感情。

“我不能等你一年零一个月了，我也不能等你到二十五岁了，我会等你一辈子……”这是故事中的男主角老三对自己心爱的女孩静秋的一番心里表白。

这句简单而朴实的话语，我一遍又一遍地回味着，一遍又一遍地感叹着：爱到极深时，等待已成为一种习惯了。

　　是的，老三一生都在等待这份甜蜜而酸涩的爱情。

当静秋的母亲第一次得知他们的恋爱关系时，她明知眼前的老三是真心爱自己的女儿，但迫于现实，害怕会影响女儿的学习和就业，提出要老三一年零一个月后，静秋正式参加工作了，再来找静秋，老三欣然答应了；当18岁的静秋对老三的感情有所疑虑时，她提出自己只能在25岁之后才结婚，原以为他听后会转身离开，没想到，老三欣然答应，只要你允许我爱你，我等你到25岁；甚至到死，老三都在等待，“他走得太痛苦，太久，他进入弥留之际已经几天了，医院已经停止用药、停止抢救了，但他一直咽不下最后那口气，闭不上眼睛。

我们想他肯定是想见你一面……”他连死等能拖延着、等待着，这是多么执着的等待啊，爱到极深时，等待成习惯啊！

　　我敬重老三，更羡慕静秋，他们的爱情带给我的不仅仅是感动，更多的让我明白幸福就在自己身边时，一定要牢牢抓住，才不会留有遗憾！

“花开堪折直须折， 莫待无花空折枝”，无论社会怎么样进步，怎么发展，我都相信，每个人心里仍然渴望获得一份真挚的爱情，即使这份渴望是份理想或是憧憬，每个人仍乐此不疲，这就是爱情的魅力！

无论它带给我们的是甜蜜或苦涩，是激情或平淡，都在我们心中留下最深的一笔，成为我们记忆中永远不能磨灭的回忆！

　　应该说，最让我感动的并不是静秋和老三之间的几次短暂而甜蜜的约会，而是老三那种心甘情愿的付出，不需要任何回报的付出。

相反，静秋每次的胡思乱想，对老三的种种猜测都让我干着急没办法，生怕会因为这点疑虑和猜测而劳燕分飞。

假如不是因为有静秋那么多个人的猜测、误会，假如不是那个特殊时代的限制、压抑，他们相处的时光应该会长久些，可是，他们相亲相爱的时间太少了，他们还没有熬到好时光，老三就撒手人寰了。

这个结果让人遗憾得痛心疾首。

我无意责备静秋，毕竟她只是个小人物，无力跳出时代的条条框框。

而生活在现在社会的我们，在享受着充分自由的爱情婚姻时，又是怎样经营我们的婚姻呢？

离婚大军不断壮大，离婚率直线上升的现象，不能不引起我们的担忧和深思。

一个研究现代婚姻的专家说过一句话，“离婚率持续攀升不下的主要原因是现代人在婚姻问题上缺乏耐心”。

好精辟的见解。

“耐心”，是的，缺乏了耐心，就无从等待了，没有了等待，爱情何来天长地久呢？

　　老三说：“只要你活着，我也还活着。

若是你死了，那我就真正的死了。

”怎样的感情，能把一个人的生命看成自己生命的延续。

我们都盼望拥有这样的感情。

希望有一个这样的人在自己身边，无需山盟海誓，只要真诚相爱一生等待就可以了。

　　想起了一句经典爱情语录：叫老婆很容易，称太太也不难，但喊声老太婆却是一生的承诺。

一生的甜蜜爱情人人都向往，那就让我们在经营自己的婚姻时，多一点耐心，少一点花心，多一点担当，少一点计较吧。

只要相爱，就携手一路走下去。

想起我之前看这部电影的时候，电影院里稀稀拉拉的坐着几对人。

其中有一对是中年夫妇，买票时听见他们说话明显就是冲着这部电影来的，我也是第一次看见这个年龄的人来看电影。

不知到看到最后他们哭没有，我很好奇，我想这部电影对他们而言更能触动心弦，电影时代感很强包括服装，布景，对白。

对于在我所在的这个小城，来看这么部文艺作品的《山楂树之恋》的观众因该都是看过小说后慕名而来的。

这部电影于我而言是一部期待值与《盗梦空间》同等的电影。

只从得知老谋子要拍它时半年多来持续不断的搜索着电影进程的点点滴滴。

今天“新娘子”终于掀开了它的红盖头。

新任谋女郎周冬雨也终于揭开了神秘的面纱。

对于一个没学过表演的新人来讲。

她的表现可以说是超水平发挥了。

尤其是最后两位主角的几场特写镜头，演得相当的打动人心。

这部电影对于看过小说的人也许会有稍许的失望。

主要是前面下乡时的一些故事交待过少。

还有静秋的内心刻画有些过浅。

没有达到原著的深度，比如小说中静秋的期许，惶恐，怀疑没太能够体现。

对于我个人来讲，我觉得老谋子要是不把字幕交待的情节剪掉而是放在电影里或能跟满足我的期望。

对于后半段我认为拍得相当的好，整个氛围让人感到一丝淡淡的难受，到最后把悲伤的气氛退至最高点。

也许是我状态没调整好，到结尾后还是没有感到很难过，但是感动是有的，只能说理性上理解电影的目的但是感性上没被征服。

也许还要再看第二，三遍，重新去解读一下才能有新的感悟。

就凭这半年多来的盼望，不看过3遍找到真正的感觉实在对不起自己。

不过就现在的感觉来说。

把它与原著区别开来，只当作是一部纯粹的爱情片来看是很经典的，因为他的确很悲情，虽然没催到我的泪但是相信大多数人还是会哭地。

而且是那种让你从心里感到难过而不是像《唐山大地震》那样靠煽情来制造悲情来得真实得多！

《山楂树之恋》这部电影是根据同名原著小说改编的。

在这里我必须强调一下，我没看过原著，而是直接看的电影。

因此，不管原著如何曲折动人，我下面要谈到的所有直观感受都是来自影片。

对于我来说，《山楂树之恋》是一部非常乏味的电影。

所谓“乏味”，就是整个片子让我感觉像蒸馏水一样。

之前本片宣传一直在刻意强调这是“史上最清纯（或最干净）的爱情电影”，但是如果把甘甜的山泉换成实验室里的蒸馏水，这种所谓的“纯”也就成了乏味。

我相信有许多观众看了本片后都会被静秋和老三的爱情所感动，但是我想这种感动其实和电影本身无关。

所有的感动都是因为你被你自己感动了，这部电影只是一个渠道或者媒介，顺利地让你完成了有关纯洁爱情的一切想像与升华。

而这种功能性的感动，其实在很大程度上得益于原著小说而非电影本身的艺术表现力。

本片在电影的视觉节奏上相对缓慢，但对故事节奏的处理上却有些慌张。

男女主角的爱情关系中，大段可能关系到情感铺垫的非必要剧情被直接省略，以字幕的方式简单交代给观众。

这种处理方式可能对一般观众的观影不会造成困扰，但对部分影迷观众来说，这种用字幕交代剧情的方式实在是令人惊讶──这等于是导演彻底放弃了对于电影化叙事的掌控和追求。

也许是导演出于控制电影时长的考虑而采取了这种处理方式，但从我个人的腹诽来说，导演这份工作的最重要职责不就是把文字变成影像吗？

作为一部张艺谋导演的电影，《山楂树之恋》在电影技巧上相当地克制，几乎完全依赖演员的表演来完成电影的情感推动。

因此，本片男女主角的人选就对这部电影的成败起到了关键作用。

从这个角度来说，目前的两位演员人选可以说是恰如其分地完成了他们的任务。

尤其是女主角周冬雨，虽然原著小说的粉丝可能会对这个演员的外形和气质存有一定的争议，但从整部电影的气质和需求来说，周冬雨应该是完成了导演心目中的静秋这个角色的塑造。

如果《山楂树之恋》是一部以导演私人化叙事为主要诉求点的电影（也就是我们常说的“文艺片儿”），那么本片随便拍成什么样子其实都无所谓，因为这是导演个人的艺术选择，作为观众可以用天然拥有的权利──手里的钱包──去表达自己的态度。

但是现在的《山楂树之恋》被打扮成了一部号称票房要过亿的商业片，同时还号称是“史上最清纯的爱情电影”，那么当各种不明真相的观众和它在电影院里遭遇后，收到各种观众的不同非议就是意料之中的了。

静秋或者周冬雨的这种“清纯”，应该只是导演张艺谋个人的趣味。

作为电影导演，张艺谋天然拥有这项按照自己个人趣味来塑造女主角的权利。

清纯没有问题，但你的清纯不等于我的或其他人的清纯。

现在的问题是，这部影片由于商业目的而开始以“清纯”作为卖点进行推广时，就等于把全体观众给逼到了一个必须要琢磨“清纯”到底是什么的地步。

而这一点，对于一个口味纷杂、价值观迥异的电影市场来说，无疑是不可能得出相对主流和大众的答案的。

无论观众是不是被这部电影所感动，其实所有的感动都只是观众自己的内心世界在银幕上的映射。

电影演员或角色是否清纯其实并不重要，只要你拥有足够的生活阅历，你自然会认定什么样的情感是清纯。

其他人的标准，甚至是导演的标准其实都不重要，关键还是在于你自己的体会。

如果有人试图从《山楂树之恋》或其他电影里寻找世界上最清纯的爱情，那不是电影太美好，而是生活太残酷。

你还真以为你看了个所谓的纯爱电影你就变清纯了？

十大纯情：1、 偷偷把少女带到僻静的小河边，然后纯情地扔去一条泳衣说你现场换吧，特别是还挥舞着手臂湿着身纯情地大喊“你脱吖，你快脱吖”（￥@%￥#%……）2、 光天化日之下纯情地被圈在男人怀里坐在自行车前轴从街上大笑大叫地呼啸而过……（好招摇的纯情……红小兵怎么没有来抓你们？

连70年代的路人都完全没有侧目！

惊！

这在那个年代不是属于伤风败俗的事情么？

）3、 在不知夏天还是冬天的时候，少男少女（短袖）纯情地坐在林中亭子里。

少男：“你好像有点凉。

”少女（纯情地）：“嗯，凉。

”少男（拿出棉袄！！

）：“确实凉。

你披着。

”少女：“我不——你也要一起。

”摆弄一阵，两人终于纯情地在大衣里搂成一团……（用大衣裹住女方的桥段本来多稀松平常啊，这一纯情起来！

真是！！

特别的…不一般）4、 跟男人第一次见面，纯情的少女就抿着嘴低着头看似娇羞实际眼神狂发出勾搭并且异常期待的电波。。。

（拜托这是初次见面，不是跟情人久别重逢。。

好吧，演技问题。

）5、 偷偷又把少女带到护士的小房间，纯情地说：“你看，不然我今晚就不回去了好不好?”6、 少男少女们纯情地言语铺垫和点明主题。

男：“我睡椅子嘛你睡床。

”女：“不要，我睡椅子你睡床嘛。

”男（纯情状）：“不然我们今晚都不要睡椅子好不好?”（………………）7、 纯情地挥舞着小刀，恶魔附体般“捅”着自己，鲜血喷涌后纯情且坚定地说：“你不去医院，我就也不包扎了！

”……（鲜血哗啦啦……） 8、 在家长面前，纯情地请求：“让我再一次为她包扎伤口。

”然后就脱下少女的小鞋握住少女的小脚……然后，纯情地流泪了……9、 少女纯情地赤脚踩在水泥堆里用脚去和石灰……（你是纯情，你不是没有生活常识好吧……）10、 深夜，少女裹着被单躺在男人身边，（纯情地）：“你想做什么都可以哦……”……其它各种吐槽：1、 两主角就是：一口白牙的公子哥和“技咋”的初中女生，尤其那女生讲话还像背书……2、 老三一笑起来为毛那么多牙！

牙膏厂商快去找他拍广告！

3、 简直就是一蓄谋已久勾引未成年少女的二世祖！

可惜不小心痴心了，就情深不寿了。

4、 拿男人的钱绝不手软的纯情坚强的MM，！

现金、胶鞋、脸盆…约等于票子、车子、房子，（纯情地假假推拒一下也行啊?70年代不是毛主席不是讲自己动手丰衣足食的么，不劳而获什么的，最可耻了！

）5、 MM太小了，只有纯情了，完全没有恋爱的感觉……画面一在男女间切换的时候，就一种，男人到结婚年纪了，女娃还在上初中……就给人一种哥哥跟小妹的FEEL……（乱伦？！

天打雷劈！

）6、 冷不丁就冒出些十分向文艺靠拢的类似爱情哲理的，但是！

让人起一身鸡皮的句子……7、 故事其实还挺好的。

就是这两主角太不给力了，各种不入戏，比如隔着河拥抱和临终前的哭（虽然不喜欢韩剧但是韩国女确实会哭），应该算是泪点的煽情桥段被弄的傻逼逼的。。。

囧（怪我冷血麻木么？

）8、 那个欢欢，小女孩干嘛一脸苦大仇深的样子，一笑起来假得跟个怪兽变脸似的五官都皱一起。

一点天真的感觉都没用。

好的方面：1、 长林挺好的，憨厚又帅气的小伙子。

不是这种才应该是70年代的人么？

2、 魏红挺好的，该朝气蓬勃的时候朝气蓬勃（跳舞时），该令人生厌的时候令人生厌（对妈妈不孝时）。

这才叫演技吧？

3、 “天大地大不如党的恩情大”……那歌舞怎一个喜庆了得，看得我激情澎湃老泪纵横的……里面的姑娘当时都多有爱啊，可惜后来都成那样了……4、男女主定格不讲话的某些画面，还是惊艳的……例如最后的合影。

估计这片就拍成MV式的两人就定格出现一下然后加上字幕旁白会更感动人。

1、公映那天，我和来自傻笑森林的fiona一起去做《山楂树》的观影团，散场时候电影院走出来的都是拿着椅子式拐棍或者环保购物袋的大叔大妈，我们俩顿时肃然起敬。

2、老夫老妻早起上电影院看电影，打死我也想不到，大叔大妈能干出这种事。

我们问大叔大妈：“好看么？

”大叔大妈互相推搡让对方发言，最后还是大叔大方，主动回答了问题：“好看！

”3、有个满头白发的老大爷，一个人来看电影，他说：“这部电影拍的很真实，不过电影里他们俩比我要小一点，上山下乡那会，我已经大学毕业了。

”4、有对老夫妻，说自己从国外回来探亲，正好赶上上映，就来看了，他们说“我们当年就是这样的啊，你们现在的年轻人，肯定看不懂”。

5、有个大爷一直在围观我们采访，一副很有发言欲的样子，我们问他：“好看么？

”他好像想说很多话，但是墨迹了半天只说：“非常好看，张艺谋这个人…这个电影，非常好，现在这样的电影，太少了。

”--人民群众与影评人的分割线-6、大概在半个月前，官方就做了媒体点映场，来了各路明星和大牌影评人，还有无数媒体挤来挤去，眼看着摄影摄像大哥们又快被挤急眼了。

7、看电影的时候，我旁边的男影评人不停对身边的女媒体人同仇共愤的不停挑剔影片的种种山寨和笑点，共同鄙视编剧脑残，好像他们都对编剧了如指掌一样。

男影评人还间或发出蔑视的笑声。

电影放到最后的时候，女媒体人开始传来抽泣声，男影评人说："不是吧？！

你不会是哭了吧！

"女媒体人很尴尬的说：“怎么可能，我鼻炎…”8、影评人甲接受采访时大声质疑：“没有性就是纯爱么？

”9、著名音乐人饼：“我觉得很感人”媒体：“你哭了么？

”饼：“哭了”媒体：“哪个部分让你哭了？

”饼：“女主角把脚放到石灰里，把脚烧成那样，我觉得很可怜。

”“操!”(I said)-我觉得：10、画面很美，音乐很美，人也很美，故事也很美。

并没有好看到什么程度，但至少能投入的看下去。

现在能投入的看进去的国产电影其实还挺凤毛麟角的。

11、小时候，我和我妈说，我长大了也要当记者。

我妈就问我：”那你去天安门看升国旗的时候，会起鸡皮疙瘩么？

“我说会，我妈说：“那你具备当记者的素质。

”人一定不能丧失被感动的能力，就算舆论的压力让你不好意思承认你被感动了，也要默默的确定，自己是不是起了鸡皮疙瘩。

12、我想我不能理解那些早晨起来进电影院看电影的大叔大妈们。

但是我想如果等我那么老的时候，一个和我差不多岁数，经历相似的人，能导演一部讲述我这一代故事的电影，我一定会去看，而且一定各种飙泪，一定觉得那时的年轻人无法理解我的感情。

13、女主角超美，而且我深深自恋的觉得，这种美，只有懂摄影的人才能理解。

我一直明白张艺谋对女主角的向往，不管是章子怡，还是周冬雨，你脑中的景色一定要和景色中的人配上。

不然，不就成日和漫画了么。

14、我刚上大学的时候，有一阵我们宿舍特流行看安妮宝贝郭敬明村上春树什么的。

曾经有一场关于什么才是纯洁的大论战，最后到了大二，大家终于从“三俗电视剧帝”海岩大师的《玉观音》上找到了答案：“也许她的目光让我心里产生了一种结束的预示，也许这种预示让我突然变得宽宏大量，让我不在乎安心到底有什么缺点和经历，哪怕她过去确实有过男朋友，哪怕她其实早已不是处女，我都会像现在一样喜欢她。

……我想过，她不管是什么样，不管过去她发生过什么，她在我心目中永远都是纯洁的。

一个女孩儿是否纯洁应该取决于她的个性和心灵，而不取决于她的历史。

”同理，《山楂树之恋》是不是纯爱，当然也不取决于有没有开展性生活，张艺谋很明显也根本没想说因为他们没发生关系，所以这叫纯爱大片。

纯就纯在故事本身，根本不在于电影里表现什么没表现什么。

有一批号称著名影评人，脑子进水也就算了，还素质低，这就让人不能接受了。

为什么摄影师有很多都能成为导演，但是却鲜有编剧能混的出来？

从当代中国影评人的恶素质上，就可以看出答案。

我不知道现在的影评人们是不是真的不懂，其实当年作者论骂的就是像他们一样爱自以为是的说专业废话的待业青年。

14、同事小ai深深的质疑这部电影为什么花了7000万，我觉得这画面可能真的值7000万，但我质疑7000万有没有一份是分给电影海报设计师的！

邋遢大王则表示，他觉得海报是张艺谋自己做的。

抱着挑剔的眼光去看了这部电影。

书里的记叙太过平淡，总觉得它搬上银幕不是明智之举。

电影好在没有过多的改编小说，基本沿着小说的架构一路下来，可惜电影时间太短，很多细节没有拍出来，而用字幕代替，估计没看过小说的人看这部电影会感觉他们的爱情来的太快。

这部电影，演员选的不错，周冬雨演技很好，老三这个男演员，很干净。

为电影加了不少分。

故事情节，建议看电影没看书的 人可以去看看书。

最后想说，不论这本书还是这部电影，都被人为的抬得过高。

这样的剧情和爱情，其实很多很多。

张艺谋不愧是中国当代导演中的领头人物和人物性格造型的特写高手，《山楂树之恋》不知赚取了多少人的眼泪，在这个物欲横流的世界，人们对爱情已是比较模糊的概念，很多所谓的爱情都是附加在物质的外壳上，而没有那份纯真，无暇和至诚。

在人们在这个失去纯爱的世界上也许出于心灵上的孤独，也许出于对物质的更高追求和向往的同时也希冀着心灵的慰藉，在灯红酒绿的纷杂中，他们的眼睛里折射出现实世界里某些东西的缺失，他们在苦苦的挣扎，在这个世界里去寻找，但却不知所以。

影片采用冷色调处理，画面干净，将那个特定的年代，特定环境下的特定人物形象和心理世界刻画的十分纯真而没有一丝纤尘。

静秋是一个在那个年代由于成分不好而被称为“可以被教育好”的女孩子，纯真，无暇，腼腆，可爱。

那时她还是一个县八中的学生，为了响应学校的号召去描写一个关于革命先辈们愤血愈战，血洒山楂树，后来这棵山楂树由于鲜血的浇灌而开红花的文稿而来到了一个后来改变了她一生的小山村，在这里，她遇到了自己最爱和爱自己的人，她们可谓是一见钟情，虽然由于家庭和社会原因她们不能天天在一起，但在她的眼睛里洋溢出无比的满足和幸福。

在她的眼睛里流露出的是一种至真，至诚的爱。

在刚遇到自己心爱的人时显露出些许羞赧和矜持，让人顿生怜悯，在老三好几天没有回来的时候，她总是在窗口张望，后来老三回来说是去二队修柴油机去了，静秋道：“你也不告诉...大妈一声”，其时她是想说“你也不告诉我一声”，但是由于羞赧没有说出，这一句话道出了她发自内心对他的爱慕和关心，此时她的心里是多么的矛盾和幸福，在老三对她送那支钢笔时，也是很不好意思，虽然她是多么希望心爱的人儿送她那支钢笔，出于矜持，老三以“为了革命也要节约墨水”的名义送给了她。

后来听说老三在城里有对象，她心里不觉难受和失望，要还老三的笔和对她以前的帮助，这体现了静秋些许的失望，嫉妒和在原则上的立场。

在她们第一次牵手的时候，她是多么的渴望而心里却又是多么的矛盾，老三要牵她的手时，她特意的往后退了两步，而脸上流露出的那种表情略带几分羞涩，而心里却是多么的渴望，她幸福，她羞赧。

而后来老三怕过河弄湿了静秋的鞋子，不得已找了根树枝牵着她，再后来经过内心的渴望和矛盾的斗争，才有了手牵手的幸福，手牵手容易，但心与心的交汇是很难，静秋把对他纯真的爱通过牵手这一瞬就已经淋漓尽致的流露给了他。

在凉亭下坐着，也不知道说什么，老三问她冷吗，要不就往回走，她腼腆的一笑摇了摇头，她摇头这一个动作把她对老三的爱充分的展现了出来，她在自己心爱的人面前不知道说什么，但即使不说什么，就这样静静地坐着，这要能跟自己心爱的人在一起，对她就已经很满足很幸福。

还有就是拥抱这一个动作的描写，镜头没有直接捕捉她们拥抱的这一心理描写，而是通过冷不冷这一普通的细节加以表现，在老三大衣下她们幸福的拥抱着，就这样幸福的拥抱着，那晚她回去很晚。

在静秋回到县八中，在学校进行所谓的“好好表现”时，她吃力的拉着架子车，而老三看着自己心爱的人儿这么辛苦心里很是难受，老三就找个没人的地方帮他推着车，但静秋害怕人看见，而不让老三跟她离得太近，这一是因为那个特定年代的社会原因，二是因为她羞赧的性格怕人看见。

以上细节特写，都表现了静秋纯真，朴实和羞赧的人物性格。

随着两人心灵的交汇，静秋也逐渐“胆大”起来，为了自己心爱的人儿，她也慢慢开始主动。

先是在河里嬉戏，后来就是在大街上骑单车的“张扬”，在现在这个物欲横流的世界里，骑单车的幸福已经是遥不可及了。

此刻心爱的人儿带着她在大街上无忧无虑，她是多么的幸福，可是没有想到，这是她们最后的幸福了。

被她母亲发现后，她们从此不能在一起了，而是要等她一年零一月，等她到25岁，也许等她一辈子......看着心爱的人儿为自己包扎被水泥烧坏的脚，看着心爱的人儿为自己留下的泪水，想到以后不能和心爱的人儿经常在一起的心酸......她心里悲喜交加，喜的是老三心疼她，悲的是以后不确定的未来。

后来听说老三病了住院，不顾母亲之前对他们的反对去看他，在医院里第一个晚上的不舍，尤其是当医院告知不许亲戚守夜，静秋为了能跟心爱的人儿在一起而钻进了厕所，后来被发现被赶出去而在门外苦苦的守望，不愿离去。

此刻她心里是多么的难受和幸福，也表现了她对老三那份至真至诚的爱，在医院的第二晚是整个片子的重头戏，老三怕静秋受苦找了个房子，晚上睡觉的时候，她心里比较复杂，但也很单一，她什么都不去想，也什么都准备好了；“这么大一张床两个人怎么睡啊”，“我坐凳子上你睡床上”，“你睡床上我坐凳子上”，“我就坐在凳子上看着你我就很幸福了”，“要不我们今晚都不坐凳子都睡床”，几句简短的对话，道出了她内心纯真的挚爱。

她此刻矛盾也很勇敢，熄了灯躺在床上是她心里最复杂也最什么都不想的时刻，当老三坐在凳子上看着她的时候，她说“不，我要你也睡床上”，“我来的时候我已经想好了，不管你做什么我都愿意”，她说出这两句时，她是做出了艰难的决定，但作出这一决定也是她最纯洁最幸福的决定。

“在书上看，男人和女人躺在一起就会怀孕，你是怕我怀孕吗”，“将来你会怀孕，你会有孩子，你会做妈妈，会做奶奶，会有子子孙孙的”，“那你呢？

”，“你活着我就活着，要是你死了，我就真的死，听明白了吗？

”，这几句对话充分的体现了静秋纯真，无暇的人物性格。

她没有明白，他没有伤害她，这一晚是她们最幸福的时刻，也是她们幸福的最后时刻，她们一直这样到天亮。

第三天是她们在一起的最后时间，拍了她们有生第一张合照，也是最后一张合照，刚开始有些矜持离得比较远，摄影师说“男的向女的靠近，女的向男的靠近，这是无产阶级的友谊”，她才靠近了他，笑的是那么的纯真，那么的甜蜜，那么的幸福......临走时的不舍，隔岸做出拥抱的动作，眼角流出的泪花，两步的一回头......这一切的一切，她是多么的爱他，爱他是那么的深，爱他是那么的纯真无邪。

此后她很长一段时间也没有见到老三，由于她同学的不幸，她也开始怀疑，把老三送她的印有开满红花的山楂树的盆子用浆糊给抹了，她太纯真了。

后来见他是在病房里，他已浑身发青，已不能说话，几近奄奄一息了。

“我是静秋，我是静秋，你说我穿着红色的衣服很漂亮，今天我穿着它来看你了”，可是他再也看不到了，眼角只是流出了幸福的泪水......静秋，一个纯真，善良的女孩。

在她生命花开最灿烂的时刻爱上了在乡下改造的纯朴的老三，虽然命运捉弄了她，但她没有后悔，没有抱怨，她对他至真至诚的爱永远的，深深的珍藏在了她心里，就像那棵开红花的山楂树永远的沉浸在无边的永恒之水中。

老三是高干子弟，由于父亲受右倾影响，母亲早故，他也被分配到了这个小山村的勘探队里接受改造和教育，静秋来的时候他也才来到这个山村不到半年，他阳光，潇洒，率真，对生活充满激情和热爱。

他的出场是未见其人先闻其声，油菜花田里，一曲《山楂树之恋》悠扬飘起，回荡在整个山谷，为整个影片和人物命运的安排做下了伏笔。

他第一眼看到静秋就觉得她是一个纯真可爱的女孩，第一眼就喜欢上了她。

他的笑容里总是充满着善意和对生活的热爱，第一次见静秋，眼睛里就已经流露出了对她的爱恋。

他幽默，谨慎，“不是小孩就不能吃糖了？

”又是灿烂的一笑，让人怎能不去接受呢？

当他们往回走时，静秋不小心稍微被绊了一下，这时镜头对他进行了特写，他猛地上前但又停了下来，他想上前搀扶，但又压抑了内心的冲动。

当他知道她是城里来的“作家”时对静秋充满了崇敬，当静秋说想看山楂树开红花的时候是什么样的，恐怕以后没有机会，可真正没有机会的却是老三。

他无微不至的关怀着静秋，在每一个细节上都不放过，给静秋换灯泡，送钢笔，当静秋腼腆的不愿接受使，他说：“就当是给革命节约墨水”，从这一点上就反映了老三率真，幽默的个性。

当他看着自己心爱的人儿辛苦的拉车，吃力的踩水泥，他不知有多么心疼，心里有多么难受，他想替他受这份罪，但特定的历史原因不让他这么做，他只能在远处默默的，心疼的看着，看着她那皮肤被烧坏的脚，他是多么的心疼，痛在了她身上，痛在了他心里......他对她的爱只是单纯的爱，没有一丝纤尘。

用树枝牵她的手，用大衣拥抱她，当静秋灼伤而不去医院时，他划伤了自己；当静秋的母亲为了静秋好而不许他几年内再近距离接触她时，他选择了等待；当自己因白血病住院时，他选择了自己一个人默默的承受，他希望她好，他没有告知她这一切，他笑容依然，当静秋来医院看他的那个晚上，看着自己心爱的人儿在医院外面守护着他，他心里是多么的痛苦和幸福；那天晚上去接水的时候，看到医院的人用开满红花的山楂树的脸盆，他兴奋极了，连夜买了回来，他知道，他不能去带她看开满红花的山楂树了，他已经没有机会了，他给心爱的人儿洗脚，脸上没有透露出半点忧伤，而是充满了幸福，笑容依然灿烂。

当他们睡在同一张床上的时候，他静静地看着她，抚摸着她，他觉得这就已经够了，这就已经很满足很幸福了，“你活着我就活着，当你死了我就真正的死了，你明白吗？

”，静秋没有明白，可他知道他只能把对她的爱永远的去埋在心里......第三天静秋得回去了，这也是跟她能在一起的最后时光了，幸福的合照，他知道以后能陪伴他的就只有这张合照了，难舍的离去而又必须的离去，直到看着静秋消失在他的视线中，永远。

他至始至终都选择了一个人去默默的承受，他不想看着自己心爱的人儿为自己而痛苦，他掩饰了一切，他痛苦，他幸福，直到他闭上眼睛的时候他还是奋力的看着天花板上那幸福一刻，那幸福的永恒，他知道静秋来看他了，他知足了，他留下了幸福的泪水，他带走的是不灭的永恒，留下的是对她永远的祝福。

他不能等她一年零一月了，也不能等她到25岁了，但他会等她一辈子。

当凉凉的汽笛声刚刚停息,我就沿着小路向树下走去，清风吹拂不停，在茂密的山楂树下，吹乱了青年旋工和铁匠的头发，啊，茂密的山楂树，白花满树开放，我们的山楂树，它为何要悲伤......此刻《山楂树之恋》冥冥中又响起。

该片主要人物就是静秋和老三，涉及人物相对比较少，电影从几个平常的角度来反映他们之间平凡而又不平凡的爱，他们的爱是超越了世俗的爱，纯洁的没有一点瑕疵......整个故事情节感人至深，引人深思，把我们从一种昏昏欲睡中唤醒，让我们在这个物欲横流的社会中有些许心灵的慰藉，至少在这个绿肥红瘦的时节给了我们一种信仰，一种让我们很好活下去的信仰，一种不灭的信仰。

以我个人的感观，看电影时最不好的一种体验是：在你的情绪已经得到满足，并且开始收敛情绪等待片尾字幕出现时，镜头一转，故事继续发展下去了……“山楂树之恋” 就给了我这种不良的体验。

当影片的倒数第三幕——也就是老三送静秋过摆渡、两人“隔空拥抱”的时候，我满以为影片已近结尾，最多再接一段“20年后”的 “惘然戏”，可其后出现的却是魏红堕胎的戏码。

从情节上讲这段插曲自身的冲突（堕胎）和故事的主要冲突（主人公的爱情）无关，其更大的意义在于一段高潮戏后平复观众感情，准备迎接最终幕。

这种用无关主题的插曲控制节奏的处理算不上高明。

于是为了有所弥补，这段戏里又通过静秋和魏红的对话，表达了一下静秋对于性的无知。

不难猜想，编剧的本意是借此强化静秋的“纯洁”。

然而在我看来，此处编剧太急于显露自己“性=不洁”的观点，却没抓住所谓“纯爱”文学中爱情纯洁性的来源，结果适得其反。

纯爱文学发源于日本，据说可以追溯到《野菊之墓》和《伊豆的舞女》。

到上世纪80-90年代，纯爱文学作为类型文学的一种在日本流行开，代表的有《在世界中心呼唤爱》、《情书》等等。

后来这一形式流传到台湾，演变成我们看到的台湾青春片，比如《蓝色大门》。

纯爱文学作为类型文学，其并没有足够清晰的定义或者独一无二易于辨识的特征。

以至于如今网络上的糖水小说但凡写爱情又不色情，就说自己的纯爱。

以我读到的那些来看，“纯爱”文学是日系青春文学的一种，不过其淡化青春期的其他冲突，着力描写男女间懵懂而出的爱情。

如我们所知日系的青春文学或多或少着力于残酷，表达少年进入成年过程中的“异化”。

因此附着在残酷青春里的纯爱，也会遭遇成人异化的挑战。

纯爱文学的男女主人公随着爱情的推演，不断遭遇成人或曰“世俗”的价值观、道德观等对自身爱情的评估。

在这一过程中如何保持自身爱情的独立性和纯粹性，构成纯爱文学的核心问题。

而这种对抗世俗的独立性也正是纯爱的来源。

作为成人世界的爱情中最世俗的部分，很多纯爱文学并不特意回避“性”。

回归本质，性只是表达爱情的另一种方式，它和拥抱、爱抚等示爱行为只在程度上有所区分。

然而世俗的价值观中，性和爱在很大程度上已经被割裂开。

性已经脱离爱情，变身为直接的欲望。

因此面对性时，困扰纯爱文学主人公的是：明明做爱看上去已经自然而然，但他们依然会疑惑，如果真的做爱，那么他们的爱情到底依旧是既往爱情的延伸，还是会沦为世俗欲望的开始？

他们一方面出于自身的愿望需要将爱情不断升华，另一方面又要避免世俗价值中爱情的堕落。

这种矛盾也是纯爱悲剧的根源。

从这里回到“山楂树之恋”的倒数第二幕。

之所以诟病其中“性无知”的刻画，是因为这种刻画事实上消除了纯爱文学原有的矛盾。

纯爱文学中主人公了解性，也因此了解性的不纯洁，因此他们才会纠结于性是否会导致他们自身爱情的不纯洁。

不论结果如何，做爱与否，经历这种思考后的爱情不会是一种向世俗妥协的爱情。

反之“山楂树之恋”中，静秋并不了解性的意义，性对她来说只是某种无知的禁忌。

联系时代背景、静秋出身以及其母的教育，可以想见静秋对于性的退缩，相反正是其对世俗的妥协。

纯爱文学中的主人公面对了不纯洁的可能，其动人之处也就在于，面对这种可能性，主人公却仍能以不同于“世俗成人”的姿态，在“世界中心呼唤爱”。

相反，“山楂树之恋”利用时代建造好一座“纯爱”的道德樊笼。

静秋只要安心地呆在笼子里，便自然而然地获得所谓的“纯爱”。

那么这“纯爱”到底是造笼子人的纯爱（导演编剧的纯爱），还是笼中人的纯爱呢？

仅从这部片子，我们不能回答这个问题：如果离开特殊时代背景的束缚，静秋的爱情究竟是什么样子的？

是纯爱，是纵欲，或者其他什么？

最后还想对“山楂树之恋”的结尾多说一句。

之前看到木叶对艾米的一个访谈，里面问起艾米对梁文道曾说“（这本书出现）只有琼瑶才会那么喜欢的素材，就是白血病” 怎么看。

艾米先是绕口令一般，“一部不俗套的小说，不会因为写了白血病就变得俗套；同样，一部俗套的小说，不会因为不写白血病就变得不俗套”，然后又说， “说白血病只有琼瑶才会写，且一写就是俗套，等于说‘梁文道’的‘道’字只有‘林道静’才会用，且一用就是女性名字”。

加上后来她对各种批评的反击，整段访谈看下来，让我觉得这女人攻击性太强，招人厌烦。

如我上面所说，纯爱本身蕴含了悲剧的种子，因此纯爱文学也大都是悲剧收场——这其中请出白血病的不在少数。

这里我谈谈我有一个时期很喜欢的片山恭一，虽然他最著名的《在世界中心呼唤爱》也不能免俗的用到了白血病。

我想谈的是他早期的《世界在你不知道的地方运转》和《满月之夜白鲸现》。

这两部作品的最后，女主人公也患上了厌食症、强迫症一类的精神疾病，因为住进医院而不得不和男主人公分离。

但是如果我们追溯她们的病因，就会发现其恰恰在于她们对纯粹爱情的追求。

比如《世界在你不知道的地方运转》中薰不想用“婚姻这一形式将爱情固定下来”，这一想法再进一步的根源则来自对父权的反抗。

薰的厌食症来自这种想法和男主人公渴望的婚姻的双向挤压。

可以发现通过这种方式来构造一个悲剧，那么这种悲剧是无法和爱情分割的，我们不能问“如果她不得病，他们的爱情会怎样？

” 两部小说的女主人公在最后说会努力康复，努力和男主人公在一起。

但是另一方面我们会发现一旦她们这么做了，她们的爱情就失去了打动我们的独立和纯粹。

这是一个无法解开的死结。

“香澄望着乳白色的浓雾，好像在追寻着永远失去的东西。

然后她静静地摆脱我的手，慢慢地按原路返回。

我呆呆地站着，目送她远去。

我没有感觉到绝望，也没有感觉到希望。

我告诫自己不要以现在的心情去规定未来。

”——《满月之夜白鲸现》·片山恭一有时候我会想，为什么片山恭一在写出这种的情感之后，还会去写白血病呢？

也许并不是作家想写，而是读者既渴望生离死别的感动，又讨厌太过复杂绝望的情感吧。

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