浮城谜事

文/故城《浮城谜事》改编自天涯热帖“看我如何收拾贱男与小三”，故事从一桩离奇血案开始，采用双线叙事，一边叙述一个小康家庭的日常琐事，一边穿插警方对案件的后续处理。

双线看似毫无瓜葛，却在意外汇合之处道出了破解血案悬疑的关键。

娄烨说，这是一次意外，但命中注定；这是一场阴谋，但没有凶手。

■风格转变娄烨最早成名于《苏州河》，影片在当年荷兰鹿特丹电影节上放映时，有媒体称赞他为中国的基耶斯洛夫斯基，而《苏州河》好比另一部《双生花》，似在追问人类精神世界中“消隐的另一半”。

随后《紫蝴蝶》与《颐和园》，将个体命运与政治命题并置，探讨历史车轮滚动中个体的情绪、体验、挣扎与流离。

这两部影片与之后的《春风沉醉的夜晚》均入围了戛纳电影节，成为华语电影导演中唯一一位连续三部作品入围戛纳主竞赛单元的导演。

此次《浮城谜事》，是娄烨阔别国内院线九年后的复出之作，与其之前作品的摄影风格类似，利用自然光和手持摄像机，受新闻纪实片风格影响，对现实进行零距离书写。

另外，晃动、虚焦、叠画和曝光不足等电影手法的灵活运用，也为影片增添了悬疑气氛，让整部作品犹如迷宫一般扑朔迷离。

然而，影片的叙事风格与主题，较之前作品有所转变。

首先，影片故事链条简单、直接，导演并没有加入过多私人化书写，“有意地保留了这个微型事件的可复制性”。

换句话说，《浮城谜事》不再是一部艺术电影，而是一件商业作品，不再如娄烨的其他作品那样不可复制。

难怪有人说，娄烨终于收起了“第六代”的晦涩，走向“成熟商业”的一端。

其次，娄烨对个体的人文关怀已转变为对社会的冷眼旁观。

娄烨说，《浮城谜事》已不单纯是余虹（《颐和园》）的感情纠葛，也不是花（《花》）的陨落漂泊，而是映照我们当下的处境。

影片中，乔永照、陆洁和桑琪所构成的畸形家庭关系，富二代、女大学生的偏激行为模式，均映照了当下“实用至上”对传统社会结构与秩序的冲击。

最后，娄烨似乎用影片向好莱坞的“黑色电影”（Noir Film）致敬。

影片在戛纳放映时，法国媒体认为，“它既不同于乌托邦式的娱乐片，又与各类社会问题片保持距离”，有着好莱坞“黑色电影”的类型、风格和流行特征，如拥有奇情的故事、结构中有闪回和主观叙述、场景设置在潮湿黑暗的城市角落，还包括混乱的家庭关系、血腥的暴力镜头和忧伤的摇滚音乐。

巧合的是，“黑色电影”诞生于好莱坞电影审查制度颇为严格的上世纪四、五十年代，主张电影分级制度的娄烨，“解禁”后的首部作品选择此种电影类型，实在耐人寻味。

■爱情毒药《浮城谜事》里，耐人寻味的，还有爱情。

这次娄烨所诉说的爱情，是他所有电影中最轻描淡写的一部，没有捕风捉影的趣味，也没有风花雪月的浪漫，他们走入了围城，满眼却尽是嫉妒、报复与阴谋。

我们发现，娄烨的电影中都存在一段“三角恋”的关系，如《周末情人》的阿西、李欣和拉拉，《危情少女》的汪岚、路芒与林护士，《苏州河》的马达、美美和牡丹，《紫蝴蝶》的丁慧、伊丹英彦和谢明，《颐和园》的周伟、余虹和李缇，《春风沉醉的夜晚》的姜城、海涛和李静，《花》的马修、花和北京男友。

《浮城谜事》当然也不例外，只是“三角恋”已上升为“双重婚姻”，关系更为复杂。

“双重婚姻”相较于“三角恋”的复杂之处在于：“三角恋”中维系彼此关系的是个体情感，它私密，便于隐藏，不易被公开，是非曲折自在人心，很难建立统一的标准来衡量感情的轻重、多寡，因此心理的嫉妒较难转变为行为的报复；而在“双重婚姻”中，存在社会关系和物质输送，一方稍有疏忽，就可能面临另外两方物欲和情欲的双重失衡，进而引发行为失当。

影片中故事之所以成谜，皆源自于这暗流涌动的“双重婚姻”。

乔永照与陆洁的家庭，外表和睦，但已无激情，彼此心照不宣地守着婚姻的形式；多年前乔永照的一次隐秘偷欢，与“小三”桑琪组成另一个家庭，同样也难言幸福，他疲于奔命，顾全两个家庭的颜面。

但毕竟人无完人，有第一次就有第二次，于是，有了“小四”蚊子。

“小三”难以忍受其与妻子悬殊的物质差距，设下圈套，让妻子目睹丈夫与“小四”偷欢。

情绪失控的妻子在大雨滂沱之夜，重伤“小四”蚊子，“小三”推波助澜，“小四”意外身亡，却被拾荒的偷窥者目睹。

脱不了干系的“小三”只好花钱堵嘴，谁知偷窥者也非善茬，频繁要挟勒索丈夫和“小三”，最终酿成另一出惨剧。

《浮城谜事》里，所有人只要沾染过爱情，就似喝下了毒药，走上不归迷途。

所谓“谜事”，皆是身处爱情漩涡里的人挣扎所致。

娄烨说，这是一场爱情，也是一次谋杀，没有凶手。

因为没有人能逃离爱情的圈套，也没有人能逃离嫉妒、报复与阴谋。

■欲望城市事实上，我们所不能逃离的，还有另一张大网。

它早已铺陈开来，等待每一个意外掉落其中的人。

有人称它为欲望，有人称它为社会，娄烨称它为“浮城”。

在娄烨以往的作品中，城市形象通常与影片叙事紧密结合。

如《苏州河》中观众跟随镜头目睹了苏州河上漂浮的垃圾、正在拆除的废旧工厂、船舶上劳碌的男女老幼、住宅烟囱口飘散的炊烟，那些从农村初涉城市的年轻人，寄希望于城市的丰饶，穿行奔波于钢筋丛林、车水马龙，形越忙乱，心却越空虚，宏观城市与微观故事紧密呼应。

而《浮城谜事》，则选择了城市街景更为多变的武汉，娄烨称，武汉本身并不是一个单一架构的城市，而是由三座城结合而成，且被两条江隔开，整个格局与故事的内在结构构成一种微观和宏观的呼应和冲突。

这样的城市更容易让人迷失，也更接近他理想中“浮城”。

在这座“浮城”，只要欲望被不断满足，大网便不会收紧，社会关系也暂时稳固。

女大学生，可以被简单物质收买，出卖色相；拾荒者，可以被砸下来的纸钞收买，封口沉默；办案警察，可以被富二代的贿赂收买，草率结案；死者的母亲，可以被施舍的房子收买，放弃深究女儿死因的权利。

然而，一旦一方欲望膨胀，这种看似稳固的社会关系，顿时分崩离析。

于是，我们看到，“小三”不满足于既得利益，寻求上位，“小四”因此受害；拾荒者不满足于施舍救助，上门要挟，因此命丧雨夜。

《浮城谜事》拍的是一代人的现实。

娄烨通过对城市宏观街景与家庭微观景观的呈现，借用一个支点撬动社会现实，他冷眼旁观，但观点明确，家庭悲剧其实并不离奇，也并不偶然，它嵌套在这样的社会结构当中。

因此，当影片结尾，我们看到这张巨大的网时，却发现没有人能为此案负责。

知其原委，却难觅凶手，这才是现实的谜。

《海南日报》

娄烨、郝蕾、李志、沼泽、武汉、爱情……太多让人心动的关键词让人没有理由不走进影院去为票房做贡献。

满心以为提前看了预告片就有所铺垫有所缓冲，以为顶多就让心里再多难过一点就罢。

却是高估了时光的能力，时间从未能够改变娄烨直戳人心的能力，于是伴随电影的是我从始至终几乎窒息的揪心的疼痛。

时间也从未能够避免爱情在每个人的一生中刻下深深浅浅的伤，于是爱情来的时候，无人幸免，无人不苦。

影院里很冷清，几乎成为我和同行的朋友的包场。

也许是不满自己喜爱的导演不被热捧，心里已经埋下幽怨的基调，于是当李志的声音在影院里弥漫开来的时候，我的心瞬间就被揪住，狠狠的。

而娄烨亦毫不含糊，一开场就在激昂的《欢乐颂》里上演死亡，很显然的，揪心窒息的感觉是再也不会散去了。

之后的之后我在满心低气压中看完了此片，甚至电影散场灯光亮起来的时候都还呆坐在椅子上无法缓过神来。

一颗心就像被带茧的手狠狠捏住，钝钝的沉重的疼和些微的犀利的刺痛交织不散，更多的，是喘不过气来的压抑。

后来沼泽的声音浮进耳畔的时候才明白了这种整颗心悬在半空中惊慌的落不下来的感觉的源头，原来，全是因为这些“惊惶”的爱。

“无论我裹着多少衣裳/也掩藏不住我的惊惶/无论你笑得多么温柔/也抑压不住你的悲伤//可你说前面多少荆棘/也阻挡不住你的勇气/无论我变得多么脆弱/也摧毁不了你的执着”。

离开影院后我依然恍惚的无法回归现实，而之前那些深入人心的摇晃的镜头让穿着近10cm的高跟鞋的我在奔驰而来的地铁面前头晕目眩几近摔倒。

后来才明白，不是镜头惹的祸，不是高跟鞋惹的祸，是因为我一直在发抖，是因为电影击中了我，让我难以自拔。

因为看过的预告片让我好难过，所以在电影初始时就跟身边的朋友说，没准我会哭。

结局却是欲哭无泪，只剩难言的隐痛。

一部能让人想要说千言万语却又失语的电影就是好电影。

所以除了说真牛逼还是说真牛逼！

电影是可以归入都市悬疑片的行列的。

导演做足了功夫，所有要素都齐了，还紧跟了社会现状：富二代，微博，情人，炮友……忽略这些现实的因素和扣人心弦的剧情，我只想谈谈感情，只因一切皆由情起，亦由情灭。

******************以下内容主观色彩浓厚且有剧透，慎看***************** 她是妻子陆洁。

起初的陆洁还有柔情温婉的笑脸。

女儿可爱乖巧，丈夫事业有成疼惜人，于是她心甘情愿回家当让丈夫放心的家庭主妇。

他们温柔的亲吻做爱，一切看起来都是那么完满。

短暂的温情几乎还没产生温度桑琪就带着儿子宇航好似无意的闯进了她的生活，没有巧合，只有注定。

她骗不过自己的眼睛和聪明，爱有多深恨就有多深，她痛哭流涕，她愤怒难当，然后选择了沉默着暗自对抗。

但是显然战争永无胜局。

浮城里的情欲此起彼伏，即使走了小三，还会有小四，死了小四，还会有小五……谁也无法比谁多幸免多少。

于是后来晃动的镜头里，素颜的郝蕾在我的视线里几乎只剩下了一双，绝望而哀怨的眼。

她深爱他，所以她恨她闹，却无法向那个像他的小男孩下狠手。

所以她在黑暗中静静流泪，也在背叛中依然坚定的说“我爱你”。

她也曾以为他会回来的吧，所以尴尬的相逢中她依然假装无事人一般的跟女儿说“你看爸爸来接你了”，哪想男人却说“你先回去吧”。

她终于彻悟，这个男人，永远不会只属于她一个。

她不能忍，于是她选择离开，选择“不记得了”。

只是那双淡漠而绝望的眼让我们看得清楚，这场因爱而生因爱而灭的婚姻，她怎可能忘却。

何况，她还砸了蚊子满脸的血，那个暴雨的日子，怎可能不记得。

如同最后沼泽的吟唱“爱就是奇迹，你就是希冀，我却没有勇气”，于是她终是选择了放弃。

她是情人桑琪。

伍尔芙说，“出来找乐子的男人，碰上用情太深的女人，犹如钓鱼钓到白鲸”。

桑琪就是永照钓到的白鲸，所以无论多苦多难多委屈她也无怨无悔的为他倾尽一生。

预告片里出现的电影里没出现的一幕其实让我觉得很心疼她。

“他跟你做爱的时候什么样”“很温柔”“我也想要温柔的”。

她是羡慕陆洁的。

同样是永照的女人，当陆洁陪伴永照柔情似水的度过每一个慢慢长夜时，她却只能默默地在简陋的屋子里炒着菜等候她深爱的男人短暂的出现然后又离开；当永照和陆洁柔情似水的做爱后，迎接她的是大骂的“骚货”和强势的“入侵”。

同样是永照的孩子，当陆洁的女儿舒适的坐在车里跟随母亲回家时，她却只能跟宇航在风雨里踽踽独行；当陆洁的女儿在专门的老师教导下学琴时，她的宇航只能拿小手戳着简破的小琴听爸爸许诺一个无望的大钢琴。

面对外物，物质的弱势让她显得有些尴尬的瑟缩。

但面对深爱的男人，她从未却步。

她羡慕陆洁，说白了羡慕的是陆洁得到了更多的爱。

她的醋意不在外物，只在内心。

就像她后来呓语一般的轻叹“其实我现在特别的幸福，我就想和你一起慢慢变老”。

一切的一切更加印证了后来她倔强而决绝的吐出的那一句“我就要这个人。

我吃过苦，我什么都不怕”。

当她终于跟自己深爱的男人和这个男人给予的小宝贝一起坐在散满阳光的教室里听老师弹琴时，她露出了前所未有的腼腆甚至青涩的幸福的微笑。

感情面前如此坚韧的女子其实是让人心生畏惧的，但也是最让人动容的。

她永不妥协永不言弃，终其目的，只是为了一个字：“爱”。

她是复杂的，她想利用正室赶走新欢，才酿成了连环的悲剧；她是纯粹的，要的只是他，只因为他是他。

抽离掉伦理道德的面纱，也不过是因为爱太深了罢。

如若不是那些层出不穷的新欢让后来的她难以承受，是否她甚至都不会谋上位，是否大家都能即使傻逼也相安无事的盲目幸福着呢。

他是丈夫乔永照。

他是最有情的男人，爱人情人，人人关照到；甜言蜜语，句句发自肺腑。

他也是最无情的男人，谁都爱，其实就等于谁都不爱；说到底，我宁愿相信，他不停的猎艳不过是因为还没遇见最爱。

他爱陆洁，否则他不会请求警官“不要告诉我的妻子”，更不会求他的情人“不要再见她了”，他竭力的保护着她和他的家庭。

他也爱桑琪，否则他不会在难以自控的愤怒打骂后因自责心疼而使劲的打自己骂自己混蛋，更不会天天坚持去看一看陪一陪这位无怨无悔的情人。

而面对那些层出不穷的新鲜躯体，也许他只是在名利场中压力太大太需要释放和雄性本能的刺激。

只因看穿了他的分裂他的脆弱孤单，所以对这样的男人我是有怨怼的，却又是包庇心疼的。

他错了，他也没错。

谁都有可能在浮世中遇见相似的纠结感情，所以谁也没资格进行是非的评判和道德的指谪。

电影总是源于生活又高于生活。

于是这些情欲和阴谋交织的故事时时刻刻都在我们周遭上演，只是因了没如电影一般的闹出人命就沉沉浮浮随风散去了。

我们都活在谎言与真相交织的大梦中，有时谎言就是真相，而真相亦是谎言。

一切皆可信，一切皆不可信。

只是天空有鸟飞过，就必然留下痕迹。

痕迹终会消散，或者，终在某一刻生发出一朵鲜美或者糜烂的花儿。

消失或者美好或者败坏，皆是代价。

她是在校大学生蚊子。

永照说，我跟她就一次，然后删掉了微博上的关注。

警察说他们就是一夜情。

而这真的只是一次微博的约炮和一夜情吗？

如果是，她怎会在微博上发着迷茫的自拍照问“我该怎么办呢”，怎会嘟囔着嘴撒娇的问“乔大鱼，下周六周日你有时间吗”，怎会肆无忌惮的在大街的中央黏住这个成熟的男人索吻呢。

我想这是一场新的爱恋的起始，只是还未待她学会选择爱或者不爱，选择离开或者承受，她就永远的消失在了一场连环的爱的“谋杀”中。

她赢在了年轻，也输在了年轻。

后来散碎的星火中她的灵魂终于离开，黑暗中转身跑开的身影不知到底是甘心还是不甘。

只是一切终究是该结束了。

出于私心，其实我是希望一切就停在这就好了，希望那个无法忘却蚊子的秦哥不要再查下去。

就让接受私下和解的蚊子母亲面对没有温度的房子和存折去悲伤车祸的残忍就好（如若她得知了真相会不会反而更加崩溃），就让大家都暂且幸福吧，哪怕只是看起来的。

可是娄烨还是让永照和桑琪在几个月后接受了警方调查，他坚持了每个人都该为自己的所作所为负责。

他是对的，只是我不够坚强，犬儒的想要幸福假象也不要残忍真相。

有情皆孽，无人不苦。

而到处都有痛苦，而比痛苦更为持久且尖利伤人的是，到处都有抱有期望的等待。

无人能够评说更多。

所以让我们祈祷，不要爱上这样的男人吧。

如若当真爱上，果断离开或者就勇敢承受，尽力不要伤害别人，然后自求多福吧。

痴愚如我，选择隐忍伤痛，勇敢去爱。

仅供参考。

——2012/10/20夜。

在《生命不可承受之轻》中，特蕾莎知道托马斯是有着很多的女人的。

她甚至同其一的萨比娜成为了老师和学生之类的关系，而且互相脱光衣服让对方进行拍照。

这并不意味着特蕾莎性意识的解放（或者说接受3P之类的事情），更不是对托马斯偷情行为的宽恕。

陆姐在得知一切真相之后，并不是立刻就离开乔永照。

这期间跟他做爱，争吵，拥抱，互相说我爱你。

（当然她说的我爱你谁也搞不清楚是重复乔的话语还是自己的表达）当她精心设局之后，却发现乔在楼上边骂着骚货边干着桑琪，那是怎样一种心情。

最后当众人在楼上碰面，乔却让她先带着孩子回家的时候，她才最终下了决心离婚的吧。

（我是这么觉得的）特蕾莎带着托马斯回到了乡下，托马斯也终于没有了偷情的土壤。

而特蕾莎并没有得到在坦克侵入布拉格之间那几天的平静和祥和，这说明，她或许也不是把托马斯栓在身边仅仅由自己拥有就让她得到满足和美满。

记得在电影里现实里都遇见过这样的场景，“那时候我特别的专一，但是女（男）朋友总是怀疑我出轨，那么我干嘛不出轨“。

看非诚勿扰的时候，很多女人都有这样的问题，怕自己老了将来比不过年轻的姑娘了。

我当时心里想，如果想靠仅仅靠一身皮囊留住身边的男人，那么最终肯定是留不住的吧。

后来在琢磨，其实可能不一定留不住，也不一定就留得住。

珍妮特·温特森曾经是说过，”爱情不是润滑剂，我也不是机器。

爱情就是你和我，此地与此刻。

“那么爱情的持久力到底有多久？

《生命不可承受之轻》最终章卡列宁的微笑，我一直私自认为那是特蕾莎和托马斯聊以自慰的爱情投造物，当卡列宁死掉后，他们的爱情最后的寄托也荡然无存。

换句话说，他们的爱情的生命力就跟那只狗一样，只有那么长的长度。

（好像这么说都有点抬举这两位了）这就是大自然法则，这能赖谁？

好吧，娄烨说乔永照还没有碰到他爱的人，这一切都只是在处理他的麻烦事情。

那么他选择了桑琪，是不是也是某种程度上的选择希望？

毕竟跟桑琪在一起，是可以看到她听着欢乐颂绽开幸福的笑容的。

是可以在某个做爱的午后，回忆起当年的朗诵的。

可是这毕竟是已婚男士，有家庭了。

可惜啊。

没碰到那个在《大丈夫》里面，到了抓奸现场给丈夫发短信告密的妻子。

那样子的话，形势就一下子不一样了。

另：看完这片子，出了影院。

这心冷加天冷，实在让人绝望。

然后我去要了一份鱼香茄子，泡椒猪皮，吃了米饭。

觉得世界还是美好！

哈哈。

首先，我还是挺喜欢娄烨的。

其次，这是一个烂片。

先不说那种堵着人脸拍、晃来晃去的特写镜头在这个片子除了让人头晕没有其他用途。

只说这个改编自天涯热帖的狗血故事，真的有必要吗？

在这个时代，我们每天看到的新闻都是重口味的，都是狗血的：桥塌了，人死了，官员被抓了，网友被和谐了，小三小四小五，二奶三奶四奶，一抓一大把，大家都已习以为常，看看而已，看完了继续为生活奔波。

毫无疑问，导演想反映这个社会，这个时代——这是知识分子的情结和宿命。

而拿到这个故事的时候，娄烨一定也犹豫：是不是太狗血，太庸俗了？

另一方面又为自己开脱：这正是真实的社会面貌啊，我是忠于生活的。

于是一个像《搜索》一样的烂片拍了出来。

怎么说呢，在每一个时代，好的艺术作品反映的都不是时代的表面，而是它的内核。

当一个时代过于严苛和保守，像穆斯林一样带着面罩，隔着面纱，人人都看不到它的面貌，艺术家们就应该创造出尖锐的重口味作品，刺破它的面具，让人看清它的面目；但是当一个时代过于放荡，毫无底线，像一个妓女一样一丝不挂，人尽可夫，艺术家们应该做的，不是帮这个妓女拍一部A片，而是为她穿上一件合体的衣服，让麻木的人们看到，让这个妓女感觉到：她仍然是一个人。

只有这样，艺术作品反映的才不是社会表面被涂上的油漆，才有可能是时代的横断面。

可是大家为什么都不肯为这个时代披一件衣服呢

《浮城谜事》是娄烨被禁五年后的新作，从这部沉稳、结构精致互勾、有条不紊且充满隐喻的作品看出，娄烨并没有因为创作上的挫折而丢掉他的现实主义旗帜，也没有丧失他一贯的寓言性和思考性。

只是这一次，娄烨从青春和愤怒的浪潮中冷静了下来，开始鸟瞰在中国发生的日新月异的变化、社会的发展和人们生活模式在表面平静和谐下的动荡，这些既带给我们利益也动摇了传统和封闭道德观的根基；这种凝视充满感情和警觉，它注视到因为物质飞速发达、我们的生活日益迈进自由化、多元化和网络交际时代、所引发的人性上更多欲望和贪婪以及精神世界的迷茫和退化。

人们在夜店里狂舞群P，性在轮舞、爱却盲目。

放纵与情感的“无根感”就通过这么一个细节显现——我们既富有又贫穷，既强大又极端脆弱；既自以为是又容易动摇，日夜追逐但永不满足。

娄烨以诚实和敏感，又一次精准地抓住了当下生活和人性中的软肋。

故事已经具备悬疑片所应拥有的一切品质：倾盆大雨、嫉妒成狂的女人和一身血痕的少女尸体，性、谎言与录像。

但娄烨关注的角度并不是案件本身，而是由一个案件逐渐抽丝拨茧所显露的人性真容和他们之间互相搏杀的微妙关系。

这其中虽然延续着娄烨一如既往略显偏激和悲观的情感极端表达方式，但他始终没有放弃过对一个时代和社会的观察和展现，无论是爱情故事曾在宏大复杂的历史背景下铺陈，生命的热与盲目在苍茫的时代洪流中低头匍匐，举头四顾；还是在同性恋、异性恋、小三恋、一夜情这些各种形式的爱恨情仇背后，无一例外击中了浮世中每个人物孤独的精神内核和始终无法确立的亲密与信赖。

每个人都是一座孤岛，人是行走命中的游民。

《浮城谜事》是2012年唯一入围戛纳国际电影节的华语电影，荣获第49届台北金马影展金马奖最佳剧情片提名，第七届亚洲电影大奖等多项奖项，也是娄烨这位著名电影作者近年来实力过硬的代表作。

这一次，娄烨的作品长出现实主义的、沧桑又沉稳的脸，拥有了贴近生活本质的格局。

我什么都想要“高富帅”乔永照在飞机上俯瞰武汉，烟雾缭绕中这座古老城市看起来似乎并非那么稳固，它漂浮在人类的工业野心中。

乔永照拥有令人艳羡的幸福家庭，体贴美丽的妻子陆洁和可爱乖巧的女儿。

从乔永照打电话中可以判断：他家拥有一间实业公司，一直在接大单，事业蒸蒸日上。

他们有大房子和保姆，这是一个中国典型的、新兴中产阶级家庭。

但傍晚夫妻亲密的休憩被一个短促的电话刺破了平静，陆洁心神不宁地望向电话，对乔永照说：“最近老是有人打这种骚扰电话”。

乔永照不以为然。

他没有想到，一个由他一手制造、致命、丑陋、满身泥泞的真相，正急切想侵入他们一尘不染的生活，彻底玷污和捣毁一切。

与“白富美”陆洁的婚姻就完成了乔永照跻身中产阶级的所有目标，陆洁心满意足做全职家庭主妇，可乔永照不知足。

陆洁在偶然认识的女人桑琪的指点下，意外看见了丈夫与一个女大学生蚊子的婚外情。

陆洁感觉心脏隐痛；她自己都想不到，本是受害者的她接下来都会成为制造一桩谋杀的黑手。

陆洁悲愤着跟踪蚊子，在陆洁的身后，还跟着另外一个女人的身影。

后来陆洁疲惫地走到山下，被朋友接回了家。

蚊子却跌入山坡，被飞驰而过的飙车撞倒身亡。

陆洁试图做出妥协，与丈夫痛苦地做爱，可她发现除了蚊子外，乔永照还有小四儿小五儿们，婚姻中早就布满谎言、背叛、打不完的苍蝇和消灭不了的恶心。

桑琪，这个神秘的女人，其实是为乔永照生下儿子，又甘愿过清贫地下生活的痴情小三儿。

陆洁给了乔永照社会地位和物质条件，而任打任骂不还手的桑琪为他生了一个传宗接代的儿子。

值得玩味的是，这个独子已经得到了乔永照母亲、也就是陆洁婆婆的宠爱和认可；跟桑琪在一起，乔永照才暴露了自己真实的惊恐、暴怒和脆弱。

他们是最接近的两个人。

陆洁本以为自己才最应该在丈夫的偷情中握有道德高点，乔家的整体背叛却令她腹背受敌，她作为合法妻子的话语权和认可度已被消灭。

每一样东西我都想要，每一样东西都不是我最想要的——乔永照永不停歇的性欲和出轨激怒了桑琪，桑琪站出来与其说揭发他，倒不如说愚蠢地想通过隔山震虎之类的手段告诉陆洁真相，好把这个男人据为己有，这使得这个感情游戏越来越复杂。

当乔永照在几个女人之间周旋的假象被揭穿，正室、小三儿和小四小五们发现彼此的存在，她们第一反应就是冲上去互相撕咬、疯狂绞杀，这导致了乔永照在妻妾之间制造的封建式家庭体系和温情欺骗最终死机崩盘。

在这场感情的腥烈战争中，最后被吞噬和被牺牲的，往往是弱者。

集体的谋杀——丛林法则蚊子被陆洁和桑琪两只母兽接连跟踪。

慢镜头和悲壮音乐结合，黑白影像重现了这次集体谋杀，一条若隐若现的食物链在丛林中绷紧。

她先被陆洁击倒，又被尾随而至的桑琪推下山坡，最后被撞死在富二代横行的跑车轮下。

王警官因为收受了富二代他爹的贿赂，也是私了了事、草草结案，对于她复杂的体伤和死亡原因漠视不见。

陆洁出身富家，受过良好的教育，这在一定程度上形成了她在感情关系上的自尊、清醒和懂得放手。

桑琪出身底层，她甚至原意跟陆洁和平共处，她只有乔永照。

仰望丈夫与桑琪的同居处，陆洁的脸半明半暗的隐藏在黑暗中，内心的歇斯底里和神经质就在这张面无表情的脸上浮动。

当看到丈夫走向桑琪却弃自己和孩子于不顾，她主动放弃了一切。

断线的风筝在风中空虚地飘零，犹如陆洁此时恍惚空洞的心事。

她放弃了谋杀桑琪儿子的企图，去公司收管了一切权力和账务，对乔永照说：“我们离婚吧，公司的事我来接管了，房子你可以住到这个月底，保姆你也可以用到月底。

再见。

”大量信息在电影中被编排、交织、挤压，形成了一个沉甸甸的故事内核。

乔永照和陆洁，桑琪三角恋间互相残酷的伤害和背叛，以及最终成为这场感情战役牺牲品和替罪羊的无辜女学生蚊子及拣垃圾的无名氏，向我们生动地展示了中国家庭不容侵犯的封建传统观念和地位序列表；金钱对感情所产生的强大的扭曲和冲击力、崩溃的道德伦常和因此孕育的畸态婚恋。

在迅速发展的发达城市中，道德良知和法律秩序不断被膨胀的虚荣和欲望所侵蚀；司法被金钱资本驱役；合法婚姻却沦为偷情和背叛的沃土。

金钱万能，越来越成为物质世界唯一信奉的宗教和处世利器，它既帮助我们购买更多的欲望，也涣散了我们的珍惜和初衷。

侵染在工业烟囱中的武汉像一座雾城，迷雾中人们跳着假面舞会，看不清爱人的面目；暴雨洗去了他们的伪装，倾盆大雨中，每个人变得狼狈不堪，狰狞的自私和残酷暴露无遗，他们咆哮追杀、施暴弱者，为所欲为。

最让人惊心的不是乔永照失控用铁铲打死勒索他的拾荒者，也不是心理脆弱的富二代在看到蚊子弥留之际，还发疯地踢她骂她送她归西；而是一向温柔、有教养和同是受害者的陆洁拿起砖头狠命砸向蚊子。

这种失控和残暴让每一个观者都心有余悸，折射出了人性中阴暗的深海。

乔永照在得知蚊子死讯后第一时间取消了对她的微博关注，最心寒的是连她的母亲也放弃了追索杀害她的凶手，因为一套房子和钱这样的赔偿而保持缄默。

每个人都参与到了杀死她的行动中，这是故意的伤害，共同的谋杀和最亲密和最信任的人所实施的背叛。

婚姻、虚假情爱、金钱魔力，司法漏洞一起从少女身体上碾过，发泄、欲望、愤怒，报复和榨取利益，分享着各自所需求的剩余价值。

娄烨向我们揭示的不再是单纯的文艺爱情，而是一种更为深刻，复杂和现实的感情观念，带着他固有的悲观视角——那就是：残酷的丛林法则和生物链不仅适用于人与人之间的物质竞争，也同样作用于情感生活。

人在保护自我，争取所谓感情的同时，动物性和强食弱肉的竞争倾轧性也暴露无遗；与其说在争夺爱，不如说在抢夺爱情和婚姻中自己的地盘和利益。

从这点来看，这场游戏中的每一个人都不怎么高尚，也不值得同情。

跟蚊子谈过恋爱的秦枫觉得蚊子死得蹊跷，开始了自己的侦查，这个情感真挚且念旧的男人，似乎拥有着这个糊涂而混乱的物质世界所惧怕的认真和单纯，纯真的人拥有无穷的力量和光，他击退了这个黑暗世界的无常和无序，最终把这些杀人犯送上了公正审罚的路。

蚊子衰老而沉默的母亲是另外一个弱者和受害者，但母亲毕竟还得活下去，诉求只能更实际，跟拥有巨大资本和宽广人脉的富二代家族博弈犹如以卵击石，她只能在蚊子的死亡之上，选择妥协和完成最后一笔交易。

对死者的纪念对于这个健忘的世界来说是难得的奢侈，眼泪和纸钱不能让她瞑目；蚊子的灵魂站在死去的地方遥望、期盼，然后她背对着这个世界，开始奔跑。

从头到尾响起的《欢乐颂》就像一首现实的挽歌，欢乐的人生是人们一生追求的目标，但物质世界造就的贪婪却粉碎了这首梦幻交响曲。

欢乐是死去的蚊子再也难以触及的奢望；也成为每一个剥削他人、极端自私，企图把自己的幸福和快乐建构在他人的牺牲和痛苦之上的人们，最为讽刺和永远失落的悲梦。

这种悲剧并不离奇，它的存在和发生在物欲横流的世界是为必然。

娄烨用镜头戳破了一个时代症结，我们自身的矛盾、不假思索的欲望冲动和对生活根深蒂固的惶惑。

人们的观念、想法和实际的作为远远不能达成统一。

当我们以旁观者的身份目睹这些有可能发生在我们身上的故事和选择——因为轻微的变量和一念之差就开始波澜四起的生活、轻易失控的人格和令人胆寒的自私时，也会感到震惊和莫名心痛。

身处红尘，无人幸免；举目四望，人心孤独。

少女死在了青春里，拾荒人倒毙在荒野中，而好不容易活过来的幸存者们只是暂时胜利，他们还需要继续去拼命分辨，俗世迷雾般若隐若现的真相和背负犹如大雨滂沱般潮湿泥泞的心事；不得不被迫进入，下一轮的谎言与猜谜游戏。

（署名党阿飞，转载请注明作者名及出处“豆瓣电影”，违者必究）

看了几篇影评，普遍都比我的观感要透彻，然而还是想写出点什么，算是给自己一个五星电影的理由。

不太懂娄烨，之前只看过春风沉醉的夜晚，还是当时作为腐女，冲着gay片的名头去看的。

印象最深的是片尾给秦昊的镜头，最后打出一句诗：不是爱风尘，似被前尘误，花落花开自有时。

仿佛这一句话，就赦免了姜城所有的罪。

他那有点令人不适的gay的感觉，他和有妇之夫勾搭在一块，他在酒吧里那些疯狂到有些变态的换装游戏，都被这句话溶解了。

他不过也是个普通人，他的功过，也并不能为我们所评说。

吸引我的，还有娄烨对于城市的描写，之前有篇影评写得很对：他的镜头下，城市是那么的真实（“现实感”），尤其是中国二线省城。

南京，武汉。

令人印象深刻的并非鸟巢、世博会、世界第一高楼、CBD，等等。

印在70后80后脑中的，是那种每天都切身感受的、灰蒙蒙、拥挤的人和车、充满市井气息的城市的感觉。

每个人的眼中都流露着疲惫，无论他们处在社会的哪个阶层。

看到最后，我甚至觉得所有成年人之间的温情都是假的，只有不懂事的小孩子，他们跟着老师唱唱跳跳，在夕照下嬉戏的时候，才是真正的快乐。

乔永照和桑琪陪着儿子在幼儿园里唱欢乐颂，他们交换的目光是温暖而满足的，可是几个镜头之前，他们还是令人发指的“渣男”和“小三”（原贴的题目）；几个镜头之后，他们成了杀人凶手。

——为了保护自己，为了保护这个家庭。

看到这里我想，到底是什么时候开始，我们能在残酷和温情之间如此自如的变换？

乔永照在两个家庭中的角色非常不同。

在那个温馨的别墅里，他是长相帅气的老总，有可爱的女儿和美丽的妻子。

有保姆负责起居，在家只用考虑为老婆换辆车因此要努力工作这种问题。

他愿意陪女儿玩，在和妻子出现问题的时候，先轻声哄着女儿回屋睡觉。

——这是城市男性光鲜的一面，他代表了城市新贵、中产阶级所过的一种生活。

然而在桑琪那个简陋的家里，他是易怒的、处于绝对地位的男主人，对儿子的管教方式很传统（“好好弹，弹好了爸爸给你买一架真正的钢琴”——简直和我们小时候被父母教导的场面一模一样）。

老婆长得眉目寡淡，偏瘦，一脸苦相，一门心思想着取悦他。

他到这个家里，只是为了吃顿饭，看看儿子，发泄欲望，附加了一些温情。

——这是城市传统的一面，那些摆脱不掉的，80后的小孩们对于“家庭”的印象，大概都与此有些关联。

导演说乔永照从没真正爱过任何人，只是不断地在解决问题。

我却觉得他代表了中国城市家庭中男性角色的一个断层。

说不上哪个乔永照更真实，但我觉得就归属感来说，他和桑琪更接近夫妻、亲人的那种相处模式。

我想现在的男性多少都是两种角色的混合，能到乔那样极致的分裂状态的，应该还是少数。

说到性爱的场面——我觉得在娄烨电影里，性是一条捷径，令导演不需要任何其他的言语和镜头，便能较为直接地表现人物的感情和心理。

乔永照为什么坐拥两个家庭，还想着出去拈花惹草？

我相信蚊子并不是他第一次出轨（事实上，桑琪也是他众多出轨中的一次，只不过有了儿子，结局有所不同）。

也许他疲于应付两个女人，尤其是路洁那边，所以找小三小四是个发泄的出口，也许他只是到了那个“30多岁的男人普遍喜欢意淫青春小姑娘”的阶段，也许他过分自信，觉得自己能hold住所有女人。

男人有太多理由给自己的出轨找到借口，而这本身，也是城市生活的一部分。

至于戏里的女人：蚊子青春年少，性对于她来说，不过是有个高大帅气多金的男朋友，可以在街上亲昵两下，还可以得到钱。

路洁和乔是大学同学，典型共同打拼出来的夫妻。

性之于她，是对乔的一种质问和不解，而且很快她就看清了现实，走出了这段畸形的关系。

桑琪只要乔这个人，她不怕过苦日子。

性之于她，是和乔的一种最直接的交流方式，是一种承诺和担保（她通过性，有了儿子，最终和乔组成了家庭）。

路和桑也代表了女人之间的一个断层。

桑琪像是我们的母亲，沉默，执拗，掩埋于生活之中，用自己的方式维护着家庭。

路洁则更加理想化一些，听她在乔的怀里说那句“我爱你”，是我听过的最没有感情色彩的告白。

最后蚊子的妈妈为她在高速公路上烧起了纸，少女的身影游走在铁栅栏旁边。

一场家庭的奇诡分歧，需要用一条鲜活的生命来祭奠。

娄烨用这样一种骇人的手法，向我们诉说了这浮躁的城市里，也许每天都在发生的谜事。

一个习惯性出轨的男人，两个斗智斗勇的女人， 一场车祸，两条人命， 一盆好大的狗血，一个关于欲望、嫉妒、恨与爱的故事。

　　 影片里武汉的天气，不下雨的时候灰沉沉，一下雨就如决堤般瓢泼，就像女主角的生活，一无所知时平淡稳定，谜底揭开瞬间崩塌。

恨意总是如此直接又无状，螳螂捕蝉黄雀在后也只不过是女人何苦为难女人。

小三等待多年终于站在明面，巧意设计终诛己心。

男主角跟责任信任温情没一毛钱关系，游走在女人和女人之间，可惜没有深剖这奇葩男人的心路历程，在一众女人之间，他不过是个引发戏剧冲突的工具。

　　 上一次看娄烨还是久远的《颐he园》，还是郝蕾，演技愈发沉着洗练，丝丝入扣，女孩在雨和血中翻滚、挣扎、掉落的段落是全片的高潮，配乐高能，重重击打观众上悬的心房，烘托到此的悬疑感也得以纾解。

结局很和谐，然而情之乱局，何以为解？

　　 最后，大爱尧十三。

在我心里这部电影真的是十二分的好，可能跟取景地是武汉也有一定关系吧。

初中时写过一篇作文，题目叫《武汉是一座透明的城市》。

当时觉得和其他去过的城市相比，武汉真的毫无自己的特色可言，无色的天，无色的建筑，无色的马路，唯一有点颜色的就是路中央为了修地铁立起来的围挡的一抹蓝了。

武汉这几年，修了建建了修，永远都看不清它的全貌。

看完《浮城谜事》，我觉得还是用灰色形容武汉更合适。

这里的空气湿漉漉的，但本地人却远没有其他南方人那么水灵；路两旁的早点铺子强行霸占公共地盘，导致人行道上异常油腻，走路要小心踩到不明黑色固体；天也总是灰蒙蒙的，就连富康和爱丽舍的的士壳子都是灰的。

这种阴暗、混乱、焦虑的调调，和娄烨的电影配极了。

陆洁陪桑琪去逛的新世界百货算是武汉老牌商场了，可电影里排得比现实好看。

武汉的商场多到数不过来，但千篇一律，远不及一线城市的商场有自己的特点。

武汉人在全国人民里虽然不是挣得最多的，但在花钱这件事上可是毫不示弱，新世界百货即使一件衬衫标价两千也不会倒闭，步行街上的品牌山寨店一家倒下另一家又起来。

在这里，最不用担心的就是钱不知道怎么花的问题。

我想说的是，这才是真正的武汉。

不是户部巷昙华林汉街，更不是什么黄鹤楼长江大桥，而是灰蒙蒙的居民区，鲁磨路的大排档，街上乱停的车子，两旁林立的电线杆子，逆行的电动摩托……就是这么一个很混乱、很市井、很嘈杂的城市，在娄烨导演的摇摇晃晃的镜头下竟然也能这么文艺，真的感谢娄公子能用电影重新定义武汉，这座迷雾笼罩的浮城。

（现在天天盼着想着《风中有朵雨做的云》能定档呀，据说这次取景地在广州，曾经去过几次，感觉挺好的，非常期待了～）

Film maniéré et creux. La caméra "à l'épaule" est portée par un malade de parkinson, l'effet perd tout son sens possible et ne fait plus que gêner, voire agacer. Les personnages sont vides, leurs sentiments et motivations négligés, l'histoire avance par vignettes, comme une bande dessinée ou un storyboard, sans aucun souci pour le spectateur, qui doit lire les signes donnés, sans qu'on prenne la peine de le faire y croire. L'invraisemblable est de rigueur dans cette ville présentée comme immense qui fonctionne en fait comme un village de 50 habitants: Le policier en charge de l'affaire est l'ami de l'ex de la victime, un clochard retrouve sans peine où habite une femme qu'il n'a vue qu'une fois, la femme trompée sait à quel moment son mari va passer sous ses fenêtres avec une maîtresse, le garagiste n'a qu'à se pencher pour retrouver un indice, rien ne manque. L'absurde règne et le pénis est roi: la femme trompée le veut aussitôt pour se rassurer, et il servira à punir celle qui n'obéit pas... à se demander pourquoi une pelle est nécessaire pour tuer, à la fin, quand une telle arme était à disposition. Ne vous fiez pas au titre, aucun mystère dans cette affaire criminelle transparente, et aucune unité dans le film, mais une succession de scènes pour se faire plaisir: la pluie, le sang qui sort de la bouche au ralenti, le fantôme de la malheureuse, la ville tentaculaire... On répondra peut-être que justement, c'est ça le Mystère: toutes ces questions auxquelles on n'arrive pas à répondre... je dis: c'est un peu facile.

最难受的画面就是秦昊拉着齐溪从超市走出来，手里还拿着个坏了的拖把，郝蕾就坐在车里静静的看着为着生活琐事忙碌的他俩，泪还没落下来一脚油门就走远了。

不是不心酸，青春不再，多年伴侣今日随了别人走。

真是伤透了心。

其实这战争她必须输，仗着和秦昊的感情基础，先是拍了小三一板砖，刚和齐溪过了两招就不玩了，主动离婚，带着女儿从家搬出来，就这么把秦昊推向别人。

再看看人家齐溪，什么都不怕，还有那股子除了秦昊什么都不要的气势一下就搁那儿，不动声色的借郝蕾的手把小三儿除掉，不哭不闹把秦昊收入怀中，成功上位。

郝蕾这温室的花朵当然不懂齐溪一个人拖着孩子谋生又谋爱的苦楚，你下雨天有车，人家看见中意的衣服试都不能试，你有保姆煲汤，人家缩在小房子里不能见光。

齐溪当然还有牛逼之处，杀个人都不用自己动手，这他妈当然不是郝蕾能比的了的。

在电影里头，傻子都能看出来秦昊最爱是郝蕾，打齐溪那画面绝对是铆足了劲儿，他当然不允许除了他之外的人破坏他的家庭伤害他的女人。

齐溪撞枪口上了。

一句怨言没有就是抱着秦昊，这气度这胆识她就应该赢得秦昊。

光会在家带孩子，衬衫烫好，闭着个眼瞎爱又有什么用，重要的是要有个好脑子。

其实郝蕾也不是真就输了，她不笨，选了个最有用最快速的办法，彻底和那些日子说再见。

影片最后，帅哥警察问她那天发生了什么的时候她统统记不起。

当然，不想记起的事情永远都不会记起。

自个儿躲起来哭也要固执的无可救药。

这才是聪明的姑娘。

受了伤，带着自尊心关上一扇永不会开的门，骄傲的活下来，她就看见了全世界。

再看看齐溪，当初为爱勇敢吃尽了苦，得到了也是个破破烂烂的。

拱手奉上，你还会要吗？

前几年都还觉得得像齐溪这样豁得上才能赢得好感情，处处小心，步步为营，其实早就没自己了，太不可爱怎么闪闪惹人爱。

不过现在终于是想的开，带着郝蕾式固执与骄傲才能赢得尊重。

哭天抢地的爱情没有发生，天一亮起床吃早饭。

没有年纪轻时的说一句是一句。

有的都是你锁了人家就懂了。

爱情再来的时候，闭上眼，睁开脑子。

电影开始的时候郝蕾开着车放了收李志的歌儿，虽然不知道名儿，但是觉得应该放那首寻找和那句曾经爱你的每一条街是我新鲜生活的起点。