理发师陶德

Air的淡定而忧郁.用来回味前两天饕餮的片子确实很有历劫的功效.终究要谢谢这个给我音乐的人.而"华丽"似乎成为眼下所有商业文艺及惊悚片的代言词,以致观影之后大呼过瘾,甚至意犹未尽.唯恨同类型好片子未必年年都有,只能勉强找些其它的代替品.却是节奏情感,人物表情,通通不是那般的惊才绝艳,慑人心魄. 似乎少时较偏爱看这类型的片子.前些年最爱的导演是王家卫.李安的片子一直让人景仰并期待着.甚至深受诟病的陈大导演.至今仍因为一部<霸王别姬>,深信大陆文艺片依然他为榜首,无可超越.我们用一个人来评判电影,往往取决于导演其人.很多时主演是片子最大的亮点,导演却是其最大的造物者.当感慨一部电影以完美之姿超越前人时,我们更愿意相信导演将之赋予自我的感官及灵魂.然而，当天才导演遭遇天才演员时的世纪碰撞点亮一代影迷的心灵时,我们愿意相信有前世注定这样的说法.彼此成就的Tim Burton与Jonney Depp,以清晰的剑的姿态直击心脏.自Burton始方知晓哥特是什么样的色彩.<剪刀手爱德华>曾经用卡通的小镇和古堡围合的童话世界，揭示了世间最黑暗的人性与最纯良的感情。

对惨白脸色蓬乱头发及神经质却善良的爱德华无限的同情，却终致哥特的种子从最开始萌芽。

当谣传百年的理发师陶德被Burton看中时，我们唯一可以相信的就是一场前所未有的哥特大剧揭幕。

几乎可以肯定Burton会用他最性格的角度刻录陶德的一切。

而从一开始DEPP的愤怒及杀气无可躲藏时的暗黑眼睛都在在宣誓了这是一场毫不温情的战争。

如果心底曾经有一丝期望，对宽厚温暖的期望，那肯定是Helena霎那间曾经沉溺的幻想，她的一个眉头，一丝无奈的表情，直至被TODD扔进焚尸炉的时候。

都曾是期待过的。

当然，如果HELENA再漂亮一点。

再妩媚一点。

再光明一点。

我们甚至可以幻想最终的是某种程度上王子和公主般的结局。

DEPP在BURTON的手下俊美邪恶一如撒旦，HELENA是爱他的么？

似母亲一般为他图谋划策处处包容，为他以冒天下大不韪，她不是没有想过结局，不是没有给过TODD思考的余地。

终究在面对第一个被杀死的人面前，她不在乎地从尸体身上搜出钱包放入胸口。

似乎也不过如此，那就如此，生命廉价在于它与自己毫无关联，甚至利用的价值都没有。

然，HELENA至死都知道自己在做什么。

TODD则在杀人的自我宣泄中一步一步将自己推向毁灭。

他对人性彻底的憎恨而后丧失自我，沉沦在仇恨中并把报复推广到人群。

HELENA所作的一切，似乎是在无条件的讨好他。

应该说很少有人关注HELENA偶尔的看似自言自语。

也没有人知道她虽然不美，但是她终究残存一丝善良，她心中的企盼，卑微到连自己一起都被TODD忽视。

用TODD的话来说，他们只是各取所需，然而她不曾放弃。

不可否认，HELENA独特而有自己的味道，她甚至聪明，用看似完美的方案解决了尸体的问题。

如果非要给她和TODD加个区别，那就是一个在17层地狱，另一个在18层。

如果一个17层地狱的人伸出手去救18层的那个。

结果会如何。

然，她终究是被唾弃的。

TOBY对她的畸恋忽然让人领会一点HELENA的善良。

那究竟她是否知道一直讨乞的疯婆子就是TODD恋恋不忘的妻子。

确是TODD的心若万载寒冰对她从骨子里延伸出来的厌弃，让人对这个女人有点隐隐地同情。

那些大面积的血色的红，灰白惨淡的颜色中的凄哀。

一次次将人从九天云外拉转回来，直面淋漓的血液，毫无情感的抛尸。

换成昆汀·塔伦蒂诺必将是一场豪华的鲜血大宴。

BURDON则在完美的灰色调中展现血色的残忍。

暗红色似乎从不知名的地方铺满整部影片。

可是你找不到。

当灵魂失去救赎的本能。

便不再会给自己任何机会从黑暗中复苏。

上帝让TODD死得其所，让他怀抱妻子死去。

已然是善良的极致。

直到HELENA在灰烬中张牙舞爪的惊恐展现眼前。

才终于领略原来他真的不温情。

一点都不温情。

尽管幻想的美好生活多么让人喜爱，尽管TODD一副俊美的脸庞，他的救赎原来终究是那个被玷污的天使。

如果恶魔注定会爱上天使。

所以美丽的乔安娜如同油画上的仕女。

不得不提及导演用的玻璃。

它通透地若有似无。

躲在背后的人穿过透明的视线用眼神杀人。

却不知道自己也被一览无余。

所以在中途问及TODD及HELENA会不会被发现时，实在相当煞风景。

可就是这般直白仅隔一层玻璃的邪恶。

似乎隐隐昭示了人与人之间不可破解不可言喻的隔阂。

人们专著于自我的生活，不曾想及恶魔就在身边。

也在在显示了舞台剧的布置与场景功底。

而TODD的歌声从起初的破败萧条杀气腾腾，到最终的辗转迂回暗蕴魔力。

DEPP与众不同的读词方式被绝佳的声乐技巧掩盖加强，终于全面爆发出来。

其邪恶本质发挥到极限，魅惑非一般徒众可挡。

这世界上有很多在上帝面前只有死亡才能救赎的人。

TODD必是其一。

而那些堕落的人们，除非自己，任何人都无法解救。

理发师陶德。

这一次Tim Burton依旧没有让我失望。

从头到尾的哥特尽收眼底。

脸颊苍白，眼窝深陷，眼眶漆黑，头发凌乱，暗色的街道天空空气以及人物的服装。

唯一鲜艳的，只有那汩汩流出的鲜红的血液。

更让我惊艳的是，这是一部歌剧。

在恐怖幽暗的伦敦街头，缓缓唱响。

If I can't fly,I'll sing.I'll steal you,Johanna.漫不经心地唱起身份不同的人，牧师，诗人，流浪汉，皇家海军，乡绅，律师，杂货商贩，花花公子，牧羊人，政客，修道士，演员。

其实只是在谈论他们或许不同的味道，肉的味道，新鲜出炉的肉饼的味道。

这又让我想到了李碧华的《人头叉烧包》。

也是吃人肉的故事。

而一个恐怖的故事背景下，却可以唱出华丽而又动听的歌剧，着实让人欢喜。

依旧是报仇，故事有点老套而且略显单薄，我承认，但怪诞和神经质的气息让人觉得并不是一成不变的套路就会感到烦闷，最起码，听着有时拉维特太太略带调侃的欢快歌声，真的能让人感到一种特别的畅快。

而歌曲本身也增加了电影的厚度，让故事和人物更加丰满。

好像这种歌唱的表达方式在Tim之前的一些作品中也有过体现，如《僵尸新娘》《圣诞夜惊魂》《查理和巧克力工厂》等。

只不过，这一次是大范围地酣畅淋漓地唱了一把。

因为仇恨和对妻女的爱，最终让Todd走上了变态的毫无道理的杀人之路。

杀人的过程看上去是那么轻松自在，就在他一遍一遍地唱着对妻女的思念中，牺牲们就一个一个地被迫喷涌出大动脉的血液，红色的血液，看了着实让人有一种兴奋感。

有时候，杀人也是一种艺术。

这一次的男女主人公，依旧是Tim的御用演员Johnny Depp和他的妻子Helena Carter。

这两人不但演技出色，而且没想到唱得也那么好。

很有前途其中的19个唱段包含了独唱，对唱，轮唱等，歌唱在对电影的表现上无非起到了深厚的作用，而每一个唱段的出现，也是角色表达情感最好的方式。

当然，除却黑暗本身，Tim还是采用了他一贯的风格——谐谑的轻快的幽默方式，这体现在拉维特太太想象与陶德开始的新生活，影片一下子从沉闷压抑的气氛中跳脱出来，飞到海边，阳光沙滩和碧蓝天空，陶德意就是那副沉郁的表情，而我们亲爱的会做出好吃的人肉馅饼的拉维特太太却有着小女人的幸福光环，她退却黑色的天鹅绒裙子，换上海蓝色和浅粉色的长裙，最后还穿上了洁白的婚纱羞答答地说出那句“I do”。

她是爱陶德的，但她太爱了，所以她也是愚蠢的。

值得一提的是，在看电影的时候，我从演员的声音里听出了一些端倪——这次Tim动用了强大的斯莱特林们。

比如演法官的是斯内普教授，法官跟班的是虫尾巴，海伦娜就是当年亲手解决小天狼星的姐姐贝拉克里斯特！

哈哈！

最后说一句，我真的晕血啊……那血流的……

Tim Burton就像一个玩心很重的孩子可是这个孩子总爱穿黑色的衬衫摸着自己的胡子说话他是这样一个爱看恐怖片的人在他的电影里 你会看见黑暗的古堡 阴毒的妇人 以及一个头三个大的外星人他们厮杀 陷害 他们穿着肮脏的衣服 或者各有疯狂的举动我们却从来不怕 就像他自己说的 即使再阴暗的故事 背后总有光明的一面而Tim眼中这些恐惧的背后 是比一切阳光之下世人可见的所谓美好都更珍贵的情绪从2005年的Charlie and the Chocolate Factory开始敏感的观众不难发现他给这个传奇故事里已经注入了音乐剧的元素之后是同期制作的音乐动画片Corpse Bride当人们看到Sweeney Todd这部真正意义上的音乐电影的时候也许会说啊 铺垫了这么久 终于作了一部音乐剧其实不止 Burton对Broadway的Sweeney Todd这出音乐剧可谓一见钟情早在2001年Tim Burton就已经带着Helena Bonham Carter和一张Angela Lansbury版本的Todd音乐剧CD去Depp家了当时他还没有说出自己的计划 只是让Depp用心听听这出剧 一定让人印象深刻实际上Burton的Todd计划要追溯到10年前了2007年 他等到了自己的天时地利人和Sweeney Todd这部音乐剧的作者Stephen Sondheim此次顺理成章负责电影音乐的全部编写电影原声专辑中收录了20个段落 可实际上完整版的歌剧远远不止这20首曲目观众群和观赏形式的不同决定了这出音乐剧更大程度上要符合电影的衡量标准所以把次要人物之间的关系减弱当然 这些次要人物之间动听的你吟我唱 也被不可避免地删除出了剧本如果要用看歌剧的眼光来评论这部电影从我个人角度来说 就好像在鸡尾酒会上等满汉全席女主角Helena Bonham Carter坦白自己一直梦想着自己有朝一日能唱歌可实际上她只在自己家洗澡的时候才能哼一哼所以此次有这样的机会 她特意在前期准备时请了私人声乐指导来练习片中的段落至于早已话题得不能够再话题的Depp在接受CNN采访的时候小心翼翼地说——我不指望观众认为我唱得有多好 只要不让我家人太丢脸就行了（众所周知他“太太”是法国的著名歌手）Tim Burton拍片为了开心 为了完成梦想所以无论你喜欢不喜欢这出音乐剧 都尊重他这个10年的梦想吧

当todd挽着lovett 鲜血沾湿得黑衣白衫 橙色得火焰张扬舞动 仿佛一颗颗跳动得心脏搏动 最后得转动 他将爱与恨一同烧毁Tim Burton 和 johnny Depp 的超黄金组合自是没话说！

Burton式的哥特之美自是没话说 每次johnny Depp 一出现 便预示一整花痴式的尖叫 无论他是当年纯情的剪刀手 是旧时妖娆的jack 是如今令人癫狂的sweeney todd 他都让我痴迷人说 至善至恶 密不可分 善到尽头 就是恶的源头 血腥的复仇 并不是说他恶 正如todd所言 我们都应该死 血液不是恶心 更不是恐怖 血是哀痛 是愤怒 是恨 但血亦是救恕 是悲哀 是爱情我愿为Mrs lovett 与他共舞红色华尔兹 坐在悲凉角落 幻想与todd的甜美婚礼 我愿为Mrs lovett 为爱情焚烧尸体 为爱情助todd无止尽的复仇 共唱悲凉的二重奏我愿为Mrs lovett 最终投身火海 为了自己的自私而受火烧火燎 而这自私和这死亡都是因为爱情todd最终与妻子葬身血泊 血是爱最终的表现 这是血 也是泪 他死于爱 不知能否重身于爱 lovett最终葬身与火 她从一开始就在玩火 最终也葬身与火 火是爱 是生机 也是毁灭的象征 她死于爱 也不知能否重身于爱也许todd lovett 甚至是可爱的toby 都最终将投入地狱 纵使我再爱johnny depp 也无法无视todd 的罪活下来的 最终是那些本质善良的人那些 黑 红 最终还是属于地狱的颜色但谁说过 地狱的舞蹈不是最美谁说过 血色的华尔兹 不是最美

《理发师陶德》可以说是一场超级华丽的复仇，多年来仇恨的郁积让陶德不光日思夜想着要手刃仇人，而且还把剃刀挥向了伦敦的普通人。

那些来他店里刮胡子的人们大多成为了陶德剃刀下的冤魂，进而成为伦敦市民腹中的美食。

陶德的眼里，伦敦是肮脏的，“地球上有个黑洞，世间的渣滓都栖息在此”，他把对法官的仇恨放大到整个伦敦，似乎惟其如此，他的仇恨才显得刻骨铭心。

蒂姆·伯顿向来喜欢拍摄那类黑色、阴暗的哥特式电影，约翰尼·德普也从来都是那种看上去古怪疯癫甚至有些神经质的人，他们两个是彼此的最佳拍档。

整部电影看下来，很少看到明亮的镜头，只有在少数回忆往事的时候，彩色的柔和的光线才会出现，绝大部分时间里，伦敦都是黑暗而阴郁，似乎永远都压着厚厚的黑云。

蒂姆·伯顿一如既往地使用了他拿手的黑色，当然，后来大量喷血浆的时候老头也没有吝啬红色。

约翰尼·德普的剃刀杀手陶德则是苍白而阴沉，从一开始就让人感觉阴森而寒，（插一句题外话，我实在是爱死了这位演什么像什么的船长，他那种与学院派截然不同的表演方式总是给我不少惊喜）这种黑色阴暗的气氛为陶德的仇恨作了足够的铺垫。

我想来谈一下陶德的仇恨。

陶德首先恨法官以及法官的帮凶，正是他们让他妻离女散，让自己在海外漂泊十几年。

当他从洛薇特夫人口中得知妻子已经服毒身亡女儿被品特法官收养时，这种不共戴天的仇恨更是加剧了。

但是，想要报仇并不是一件容易的事，陶德只能耐心等待机会，而这种等待的煎熬陶德无法忍受，他难以忍受仇人就在身边自己却无能为力。

在一个绝佳的机会错过之后，陶德更是陷入绝望，他觉得自己再也没有机会手刃仇人了。

当一个人觉得命运对自己太不公平的时候，慢慢地他就会变得仇视他人仇视社会，陶德一开始就说了，伦敦全是渣滓。

当具体的仇恨对象得不到解决时，人们便会把仇恨放大到一个群体，甚至整个社会。

所以，陶德完成了一个剃刀杀人狂的转变过程。

这样的仇恨古今中外都有。

西方的一些神话故事里，那些地上的人们时常受到神或者其他人的诅咒，这些诅咒一般都不只是祸及当事人，更多的时候要诅咒到数代子女甚至整个国家。

在我们这，著名的窦娥冤更是这样的一个典型。

窦娥冤死，她发下重誓，要当地六月飞雪，三年灾荒。

再例如前两天死掉的杨佳，他得不到警察的说法，就要给警察一个说法，于是，他拿起了刀冲进了上海市闸北区公安局，尽管杨佳也知道，他所杀之人绝不是当日为难自己之人，但是：你不给我一个说法，我就要给你一个说法。

当然，以上的这些或许都有其更深层的文化根源，但是，这样的解读也有着一定的道理。

陶德开始报复社会，但是这是一个怎样的社会呢，蒂姆·伯顿在影片里也有着不少的隐喻。

洛薇特夫人抱怨物价飞涨，自己的生意不好，别人杀猫作馅却生意兴隆。

当洛薇特夫人的人肉馅饼店开张之后，日日门庭若市，客人络绎不绝。

这样一个人吃人的社会就是但是伦敦的真实写照，所有人都在人肉盛宴里狂欢，只有疯癫的老太婆乞丐问到了城市里散发出来的恶臭。

这样的社会现实无疑给陶德的疯狂添加了一些悲情的色彩。

这是一部音乐剧改编的电影，很多原音乐剧的拥趸者觉得改编之后电影的音乐性差了不少，在听的这一方面不太让人满意。

我没有看过音乐剧，无法在这方面说太多，唯一可说的是，这部电影的音乐也还算入我的耳，没有觉得难听。

而视觉的一方面，蒂姆·伯顿可以说是做得相当华丽。

虽说整部影片大多黑色而压抑，但当陶德开始频繁挥舞起他的剃刀时，鲜血喷溅，红色涌向整个屏幕，被杀者一个个目瞪口呆毫无反应，唱着歌的陶德随手把尸体推到楼底，一具具尸体如歪瓜裂枣般砸下，在巨型绞肉机里成为肉馅，并成为店里抢手的美食。

这些画面配上唱段和音乐，让人觉得华丽而诡异，恐怖而震撼。

陶德最后还是用剃刀解决了仇人，但同时，他也误杀了他本以为死掉的妻子。

原来，喜欢陶德的洛薇特夫人并没有告诉陶德他的妻子露西没有死，她就是那个疯癫的老乞丐。

绝望的陶德把洛薇特夫人扔进了火炉，而在他抱着妻子尸体沉痛的时候，洛薇特夫人收养的孩子托比用那把剃刀了结了陶德的一生。

有人认为，陶德还要误杀掉坐在椅子上的女儿这个片子才更加完美，更显出陶德的悲剧。

我却并不这么认为，当时，陶德已经杀掉了法官，大仇已报，完成了终极目的的陶德没有心思立即再杀一个人，这种心理很正常。

而误杀妻子则是因为她可能会妨碍自己争取来的第二次报仇的机会，报仇心切的他才会不由分说地杀掉已变成老乞丐认不出面容的妻子。

关于此片，个人有一个最喜欢和最不喜欢的地方，最喜欢的是，影片结束于被割开喉管的陶德抱着亡妻而血流满地，而没有结束于陶德女儿与水手的未来，总算是没有来个俗套的happy ending。

最不喜欢的是，影片安排陶德的死，但是却假手于洛薇特夫人收养的孩子，躲着的他最后现身杀人总觉得有点突兀。

仇恨，其实都是因为爱。

因为爱，所以偏执，因为偏执，所以仇恨。

爱，其实可能没那么难，只需要一个惯性就能维持下去。

而恨，却需要不断地鞭策自己，才能使恨持久。

所以，一个仇恨者可能有着更顽强的生命力，例如杀死陶德的托比，他也举起了自己仇恨的剃刀，这份仇恨从某种程度上说得到了继承。

这些仇恨者们，他们在仇恨的宣泄中得到某种意义上的永生。

惊悚歌舞剧情片，讲述受法官塔萍陷害，被迫流放他乡15年的陶德，多年后，他重返英格兰，与馅饼店女老板一起联手，开始了血腥的复仇之路的故事。

男主角将内心世界演绎得淋漓尽致，高雅的变态杀人狂，由充满愤怨的复仇之人渐变残酷的嗜血之徒！

氛围鬼祟，歌不错，伪歌剧，挺血腥的！

蒂姆·伯顿与德普叔的经典搭，哥特式的暗黑风格，将血腥诡异通过歌舞剧的方式来表达，可以说“秀色可餐”。

冤冤相报何时了？

放下剃刀，立地成佛！

记得第一次看这片我是看疯了。

当时很有一种上豆瓣打五星的冲动。

当然，最后我给了四星，说不上为什么，只是一种直觉。

时隔多年，我将这片推荐给朋友，就陪他又看了一遍，于是那层模糊的感觉便清晰了一些——五星对它来说确是多了。

我的朋友看得很嗨，就像第一次观影时的我一样——为什么？

因为音乐唱段冲击性的表现力太迷人了！

我和那位朋友接触的音乐剧不多，除了上世纪译制片时代，对秀兰•邓波，海因切•西蒙斯的些许记忆；对《雨中曲》，《音乐之声》的经典印象以外，近来也只看过法国音乐剧版的《巴黎圣母院》。

而本片作曲斯蒂芬•索德海姆那独具弹性而又叙事品格极强的编曲着实能让对于音乐剧只停留在上述印象的我们受到一种如“初入大观园”般的惊喜和激动。

问题就在这儿。

我们可以鉴赏音乐，也可以探讨戏剧，可是对于音乐剧的品评，我们究竟应该更倾向于哪一边？

是“音乐”？

或是“剧”？

——后来我了解到本片导演蒂姆波顿的创作灵感并非来自民间传说，而是直接在1982年版的百老汇音乐剧《理发师陶德》的基础上做了一个二度创作，于是我恍然大悟——原来还有一个音乐剧版的……同样是斯蒂芬•索德海姆的音乐，只是做了一些删减，然后照搬，难道电影版真就只是拾人牙慧不成？

没看过原版我无法做出直观的比较，但至少这一点让我有了理由脱离开音乐的部分来看看这部电影本身。

如果剧情已经烂熟于心，所要表达的精神内质也不过是古典悲剧的荒诞阐述，那么剩下的重担势必落在了蒂姆波顿的二度创作中，看他有没有挖掘出新的，或者更内在的东西。

代表蒂姆波顿风格的所谓哥特式童话源自于导演擅长雕琢人性极致的一面（或几面）——极致的善或者极致的恶，这些都是带有童话色彩的，而善恶纠结在一起的明暗对比即是在童话基础上的哥特意境。

我们可以在他的各种电影中看到各种神经质的人，他们的丑恶或善良（甚至两重性）都显而易见到了表皮当中——这诚然能激发出一个个十足的渐离效果，可惜蒂姆波顿没有，或者至少在这部电影里没有将这个渐离的破碎空间化零为整，仿佛我们在一味的阴霾，潮湿，苍白，烟熏里找不到一个大师级的“暮然回首”，于是无论你在渐离中得到了怎样的思考，到结尾时都将掺杂上那么一丝执拗的空虚。

比起主角陶德因为仇恨而成为恶魔，这个剧本里更值得玩味的是乐芙特夫人和图平法官因为爱而变成恶魔的对照。

可惜，法官审判小男孩的桥段，以及乐芙特夫人憧憬未来时，在难得一见的蓝天白云里一幕幕怪诞的色彩——这些无疑让潜在的戏剧能量都在因果报应式的结尾里被我心里油然而生的那一点“罪有因得”给——削弱了。

幸好乐芙特夫人转身的眼泪和最后在烈焰中的眼神算搬回了最一程——海伦娜是个好演员。

所以撇开音乐，它只得了，或者说还是可以得到四星的。

有人说北野武在《极恶非道》中彻头彻尾的冷暴力代表着他的江郎才尽，那么《理发师陶德》就蒂姆波顿而言我倒更觉得是一次尝试，只不过，高明的童话本该是以简化繁而归于简的，而非彻头彻尾的简繁交错。

作为Depp和Halena的粉丝，自然是抱着蛮大的期待去看这部电影，观后有些感慨，聊聊说几句。

电影的叙事结构没得说，算是几年来我看过的电影中非常让人赏心悦目的了。

故事的核心发生在聊聊几天，然而充实的内容在非线性的半梦半醒间叙述的淋漓尽致，直到影片结束，有种如梦初醒的感觉，丝毫不像度过了足足两个小时。

可见Burton叙事能力的极大进步。

然而，作为一部音乐剧，音乐难听的要死，厄，我是指旋律方面很单调，虽然一定程度上的确烘托了电影的气氛。

男女Depp在《Corpse Bride》后从幕后跳出，再次携手，不过现实中的两人很不来电。

以我看来这两个长相相仿，舞台性格类似的两个Depp，如果将其中一个放到热闹的一群人中，将会非常抢戏，如《加勒比海盗》，《墨西哥往事》，《Fight Club》甚至《Harry Porter》，但如果把这冰冷的二人放在一起，味道就差了许多。

（Borat扮演的意大利理发师很搞笑，取得了不错的剧院效果。。。

）田伯顿导演向来以灰暗的背景但暖洋洋的内心而著称，而这次他却改变了风格。

虽然维持了因果善报的正义，但通体来说却是非常绝望，非常消沉的一个故事。

因此，虽然单纯从电影结构和技术考虑，这部电影代表着Burton的一个进步，但风格上的转变多少会让观众失望吧。

电影的Rate是"R"，应该是他为数不多被分到这个级别的电影之一了。

此非正常评论。

终于看了Sweeney Todd，Depp这死孩子这次也没正常出镜，还是被鬼才Tim弄得顶着个面粉脸阴阳头扮僵尸。

不过话说回来，他正常出镜那才是不正常。

一直的大爱呀。

然后我满眼哈利波特，没办法，Fans。

Snape教授虫尾巴和小天狼星他姐集体跳槽啊！

谁让小天狼星他姐和导演Tim是夫妻档呢。

没想到是音乐剧，但是还很悦耳。

Depp好歹以前也是想当摇滚歌手的人么。

其他人都很赞。

但是那些血液太假了，内容进展也有点慢，故事单薄了点。

不过我喜欢那个绞肉机。

Depp真tm酷。

杀人的时候一抹一踩一拉再一倒了事。

Snape教授。

Alan Rickman这个老戏骨演起法官也人模人样地。

但是我反而爱上了小天狼星他姐，Helena Bonham Carter。

阴暗的绝望。

街角店里爬满蟑螂的馅饼，她的爱慕配着他的痛苦和复仇的欲望。

从挣扎到甘愿做他的棋子再到在散发恶臭的地下室扒衣绞肉做馅饼。

幻想和他去海边，结婚，告诉他人应该向前看。

眼泪中对小男孩的温情和不忍。

只是她也有秘密，掖着藏着，只因为自己的爱慕。

却落得火葬下场。

最终，snape教授和虫尾巴不敌剪刀手及小天狼星他姐在PK中抹脖子挂了，然后是混战，误杀的误杀，丢火炉的丢火炉，最后是小孩子赢得了终极pk让Todd先生死在了他时时对着歌唱并当工具的"Myfriend"上。

罪恶，开出了花，然后枯萎。

我自认为自己从来都不是谁的饭，因为热度有限，性格也是有些三心二意。

蒂姆伯顿的电影，比起真人演绎，我是更喜欢动画来造型诠释，估计也是因为自己也是要吃这碗饭的缘故吧，但也很有可能是因为我所看到的他的作品还太少太少，而脑袋中的细胞还处于幼年阶段，更喜欢接受那片阴郁的天空下，被象征化的造型剧情。

话说《理发师陶德》都已经出收藏版的DVD了，我才拿出来看。

废话也不多少了，我一向喜欢曲解别人的故事，这次怎能例外。

谁与死亡终成眷属（——这是题目...）我曾听人说过，若那些积攒在眼眶中的泪水无法涌出，那么经过日积月累，它们在你倔强的眼眶中来回的游走，无数次亲近你蜘蛛丝线一般的眼中血丝，它们也会被染成这出众的色泽，期待某一天能从你的眼角或者喉管逃离。

一个男子与同船的年轻人说起了伦敦，无法挽回的记忆，四处逃窜的鬼影，时间挽着它们的手，像挽着私奔的新娘。

他说起一对夫妻，在这掩盖人性的伦敦中，说他们的心以及面孔纯明到愚蠢，说那些从旁侧打量而来的目光是如何的如狼似虎。

他走在伦敦的街道上，仿佛依旧走在若干年前的时流中，若他的所见所闻也沾着过往的灰尘，我也不会惊讶。

可你听他的脚步声如同案板上铮铮作响的屠刀，与这阴郁鬼魅的天气是多么和谐的颤音。

这是一场故地重游，某些东西从他的脑海中鱼贯而出，跟随着他，牵引着他，纠缠着他，把他拉扯到这曾经缀满欢声笑语的天花板下，而现在也只有刀片一般的玻璃在肃穆战栗——好像一只硕大的呆滞的眼睛，木讷的望着死水一样的街道。

他从开始便就犯错，难道不是吗。

教训从没被吸取，是因为他心底的颜色如故？

还是那眼眶中的液体早已跳跃着逃逸到远方？

来一杯朗姆酒吧，或者一口灰绿色的猫肉派，无论派皮还是肉馅都像泪水一般难以下咽。

或者吞下的是记忆，阁楼中的剃刀在寂静中孤独的闪光，还在慢慢咀嚼那些脑海中雕刻下的瞬间，以至于它们一旦呼吸，俏丽的口唇便会吐出腐烂的味道。

当你的手指碰触到那些不会掉色的银子，会不会觉得它们是固体的水银般渗进你的皮肤中，你说你能体会到它们的声声呼吸，说它们在催促你将它们摆放在人们的喉咙上。

你说，你将拥有你的复仇，可任何一场复仇无不以心碎收场，而那些玻璃破碎的声响也只有在谢幕时才能贯穿胸膛，传进复仇者的耳朵里。

在这一点上，哈姆雷特到可以算是先知，可惜就是因为他的先知先觉，使得他的复仇要更加悲恸。

若杀戮真的能让你满意，我便会真心循着你的道路，自私自利的在第一秒就将自己的存在抹杀。

若在这世界上行走的人们都该下地狱，那么他们其中便没有人有资格挥下屠刀，当然，包括你。

然而，即使你的生命悠远漫长，让你有足够的时间抹遍每一条纤细的脖子，你的皮肤会因为鲜血的堆积而染成魔鬼的颜色，但你心中的空洞，也永远无法弥补。

这是一个诅咒，与睡美人所遭遇的没有两样，可那善良的公主还有为她砍伐荆棘翻越峭壁的王子，而你那，你面对的仅仅是一张脑海中的画像。

你的银剃刀无法穿越时光的界限，也无法拥抱任何一丝行将入土的记忆。

我想，在洛薇特夫人的眼中你挥舞剃刀的动作一定美极了，你看她苍白的瞳仁中你潇洒的身影与昔日的余晖重合。

你没看到她瑟瑟发抖的侧影，你没有碰触过她的脉搏，没有体会到她时不时停摆的心跳。

她与你是多么的不同，过去对她而言仅仅表示过多的遗憾以及急于忘怀的过错。

她曾有过如此一相情愿的幻觉，妄想你那早已不会开怀的心能真正绽放笑容，以为用一把阳伞或者一块野餐布便能托起你下坠的爱意，以及她自己的幸福。

焚烧炉咧开铁锈红色的花瓣，我难以描摹当她费力的为尸体剔骨时该有怎样的表情，因为当人们看到别人的终结时总能牵扯出自己的面孔。

那首歌勾起了我的心弦，当水手将这曲调脱口而出，这只发自内心深处的百灵回旋的翅膀，在悬崖上的城堡边缘小心的攀爬。

这只娇小的鸟儿用自己的声音呼唤笼中的伙伴，当某个眼神的交汇，就像两只手指的触碰，公主甩下自己金灿灿的长发，等待王子将自己带走。

仅仅一面之缘，便可以托付的终身（？

），还是因为他们心灵的纯洁让他们轻易相信彼此的眼睛？

若他们有机会共度余生，我衷心的祝福他们将白头到老。

杀戮遍地开花，那无法形容的芬芳从那家曾经破败不堪的肉派店中传出，当这些缭绕的白烟伸出如此血肉般温柔的手臂蛊惑人心，被深埋地下的焚烧炉不知道吞下了多少具尸骨，而那宛如明镜一般的剃刀，只要你一在空气中挥舞它，人们便会因为那浓郁的血腥味而四处张望。

整个伦敦似乎被上帝抛弃，灰色阴冷的空气更加执着的贴附在舰队街的粗糙墙壁上，每一个窗口中都清晰的映照出人们吞食同类的画面——迟钝的刀叉挨着红褐色的肉馅在骨灰色的盘子上磨出难听的噪音。

这种声音只有那些不幸目睹过斩首经过的人才会觉得恐怖的熟悉——那些内心扭曲的侩子手会挑选没有开刃的巨斧，然后在某个犯人的脖子上耐心的打磨。

一个乞丐女一眼便看破了这层叫人发怵的血雾，她说她看见那厚重粘稠的乌云来自一家派店的烟囱，她那双被干枯发丝掩盖的双眸如同不可挽回的过往一般美丽闪亮，池水中的月亮远无法与它们媲美。

于是她被围追堵截，好在她错乱的神经阻止她清晰的诉说真相，否则她会在见到你之前便死去，不是被你杀死。

而如果真是如此你会不会感到半点的慰藉，然后想象如果她当真没有疯癫，如果那该下地狱的法官没有将她侵犯，如果你不曾负上冤屈放逐远方。

可她并没有忘记你。

就算药物摧残了她的逻辑，破坏了她的意识，可她并没有忘记你。

她伸出手来想要把你拉离你这永无止境的孤独与空洞，而你因为迫切的渴望自己毫无意义的复仇，抽出剃刀，结束了她的生命。

当鲜血泉水一般从她的伤口中脉脉的流淌时，我为你和你的妻子，吝啬的洒下了一小滴泪水。

这是一个童话故事，不同仅仅是作者手中的鹅毛笔还沾着那家禽的血迹，但只要是童话故事都会有一个美好的结局。

所以，当你为那具好略带温度的尸体捋起额发时，你记忆起了她的爱，即便那张浸泡在血液中的画像业已渐渐化成腐烂的泡沫，你还是回忆起了她的爱。

我是不是应该为你高声呼喊，因为最终是爱战胜了仇恨。

我不知道如何论述洛薇特夫人，她将爱写在了名字里，却只能用臆想和谎言将这份爱保留。

或许她要的并不多（？

），电影在结尾将她以一个幕后黑手的身份处置——罪有应得（？

），最终被你推进吞下了那么尸骨的焚烧炉（- -难道《理发师陶德》的第2部叫Monster Pie House….）。

然后，轮到你付出代价了，那些殷红色的泪水在你的眼眶中蠢蠢欲动，一双双小手敲击着你的血管。

然后你那忠实的伙伴为你化解痛苦，象征复仇者无法安息的那双少年的手抓起了那把银剃刀，轻轻一划，那些鲜红的泪水便泼洒了下来。

泪水哼唱着欢乐的曲子，品尝着这几十年来不曾有过的自由，顺着你的下巴，同样也沾湿了你心上人静默的眼角。

死亡接踵而至，他谦和的挽着自己新娘的双手，轻吻她的含泪的明眸。

他们摆动着薄薄的身影，在这地下室的灰尘中旋转出优美的舞步，最终化作一缕不可见的青烟，从那高耸着的烟囱中飘散。

谁与死亡终成眷属？

唯有爱才配得上。