异人之下之决战！碧游村

如果说第一季还原度最高的角色是王也，那么这一季还原度最高的当属肖自在！

想从还原度来聊下这一季的可看度。

第一季的时候，无论是张楚岚和冯宝宝，还是风沙燕和诸葛青，以及其他很多角色都没抵过庞大原创党的口诛笔伐。

印象中唯一能够幸免于难的似乎只有天地会会长，龙虎山老天师，以及武当王也。

但是播出之后呢，非原著观众的大量涌入瞬间打破了这种刻板的偏见。

这里有夸张搞笑的场景，有感人肺腑的故事，也有绚丽多姿的斗法，和令人惊喜的特效。

当然还有死死撑住原著党基本盘的还原度，不仅角色，还有功法，剧情，设定，和改编之后尽量显得合理的逻辑。

作为漫改来说，他完全担得起这些优质的正面评价。

而让这部漫改剧更加深入人心的，就是来自影版的对比。

那个夏天，乌尔善凭借一己之力为冯宝宝正名，演员王影璐从被骂，直接飞升成了天选宝宝，这找谁去说理。

同时，这也表明了剧方对于各种角色筛选的谨慎和重视。

第二季预告的时候，我第一眼就看到了肖自在，和漫画太像了，其次是陈朵，那股气质完全就像漫画中走出来的一样。

先入为主之后，再看到第二季播出果然不负众望，完全没有辜负自己的期待，另外甚至还有点超出预期，比如球球。

起初，球球无论是海报还是预告，总感觉这个角色翻车的可能性很大，但没想到的是孙泽源诠释得居然还不错，尤其那种亦正亦邪的疯癫感恰到好处，临时工里面，除了肖自在，他是最先闯入视线之中留下深刻印象的。

至于老孟和黑管无功无过，马仙洪从长毛变成了短毛，但尹昉的演技撑起了角色的诠释看着并不出戏。

马仙洪手下同样如此，全都是尽量贴合漫画的方向，其中饰演傅蓉的妹子段晓薇，如果没有记错的话应该是婧你的妹子出道，就是虞书欣一届的。

说回肖自在。

肖自在单独出场的频率虽然不高，但每一次都是有效出场。

第一次是在吃面，仅一个场景，镜头不断切换，特写疯狂摆拍，导演的镜头美学在这一刻体现得淋漓尽致，成功地将这个人物形象牢牢扣进了观众的脑子里。

他曾是天涯四美的严屹宽，但此刻，他就是独一无二的肖自在。

第二幕是打斗场景，无数的有毒老鼠从各处角落，蜂拥而至，肖自在气定神闲，沉着冷静，双目眸光一定，金色光影闪过，一式大慈大悲手从天而降，瞬间扫清眼前所有老鼠。

第三次还是打斗，虽然是群像戏的打斗，但是他的表现仍然别具一格，独树一帜，总是一副轻松写意的状态，周身的每一次金光闪烁，抬手动脚之间，都能轻易挡下来自四面八方的攻击。

尤其最后一脚，直接将人踢穿墙壁，动作干脆利落，高手风范，尽显无遗。

这个时候，唯一的感受就是：这就是漫画里走出来的肖自在啊！

当然，出场惊艳的还有一人，也是这一季的核心人物陈朵。

陈朵的话不多，但人物气质，动作手段，将漫画里的人物角色诠释得恰到好处。

三集下来，除了逃跑的动作戏和悲惨的身世背景，以及一身是毒的设定，出场不多，但每一次都足够惊艳。

导演很会拍，尤其侧脸的角度，简直美得惊为天人，让人很是期待她后期的表现和变化。

除了六大临时工，还有王也和诸葛青也相继登场来到了碧游村，两人的片段都是点到即止，不算太多，但是罗正饰演的诸葛青不知道为啥感觉还不如第一季的完颜绒洛。

关键是这哥们和尹昉不一样，他是真的没有啥演技，而且台词输出也全靠配音，整个人物形象甚至显得有些呆板。

这人怎么进来的不多考虑，因为也影响不了大局，因为剧的主角是张楚岚冯宝宝，是六大临时工，是马仙洪，是陈朵！

而这些角色，每个的还原度，都超出预期，不会出戏！

以上！

感受，感受能当真的话，这世上就不会有那么多人努力生活了。

看到了吗，感受这玩意儿很不靠谱，如果感受就意味着真实，那么你的真实靠几片药片就能扭曲了。

一击能打退无数高手不合理，手无缚鸡之力被老板骂到抬不起头才合理，所以那里更真实。

道即真实，理即真实。

强者都是讲理的，拳理也好，数理也好，物理也好，强者就是在探究真理的道路上诞生的。

这绝不是一条舒服的路。

如果不能守住本心，就容易失去自我，闯出祸端。

坚固心态，强健体魄，这才是真正的修行。

人要离开一个地方和来到一个地方的理由都是一样的，就是看这个地方有没有他自己想要的东西。

其实人类才是问题的根源，难道要都毁灭吗？

没有下线，无药可救了。

神为人造，个体虽然渺小，但集体相信的力量大到出乎你的想象。

一步登天的后果就是丧失了真实感，轻佻、狂妄，没有适应真实世界所带来的痛苦便轻易获得了一切。

又不是干传销的，干嘛这么热血。

在足够理智的前提下依然想要坚持留下来的，才有价值。

漫改剧《异人之下》的续篇《决战！

碧游村》剧中异人之间的战斗场面堪称视觉盛宴，各种奇门异术的对决让人目不暇接。

从张楚岚的雷法到冯宝宝的埋人术，再到诸葛青的八卦阵和马仙洪的神机百炼，每个角色都有独特的战斗风格和强大的技能。

战斗场景的特效制作精良，画面震撼，展现出了异人们超凡的实力和激烈的冲突。

张楚岚 在碧游村的故事中，人物形象更加丰满立体。

马仙洪作为碧游村的村长，他的理想与坚持、善良与无奈都被刻画得淋漓尽致，让人对他既敬佩又同情。

陈朵的身世之谜逐渐揭开，她在黑暗与光明之间的挣扎、对自由和选择的渴望，使她成为了一个极具悲剧色彩的人物。

此外，张楚岚、冯宝宝等主角在面对碧游村的种种事件时，也经历了成长和转变，他们的性格和信念在考验中得到了进一步的深化。

冯宝宝 从主角团进入碧游村开始，剧情就一直处于紧张刺激的状态。

各种危机和挑战接踵而至，让人始终为角色们的命运捏一把汗。

剧情的发展充满了悬念和转折，不断有新的人物和势力登场，使得故事更加丰富和复杂，吸引观众一直追下去。

王也 不足之处就是第一季的诸葛青由完颜洛饰演，而由换成了罗正，第二季不如第一季，演技方面不如第一季的诸葛青。

该剧不仅仅是一部玄幻剧，还深入探讨了一些深刻的主题。

如马仙洪试图建立一个异人平等的理想村，引发了对人性、道德、规则等问题的思考。

陈朵的故事则涉及到了个体的自由与命运、成长与救赎等主题，让观众在欣赏精彩剧情的同时，也能对这些深刻的话题产生思考和共鸣。

B站账号、微信公众号：围炉影话今天我们来聊聊演员文淇。

文淇是少数能真正担得起“天才”一词的童星，尽管谦逊的她不愿领受这一赞誉，而更愿把自己的年少成名归于幸运。

4岁时，文淇随父母从台湾移居苏州。

因天性活泼、热爱跳舞，母亲便有意引导她走上艺术道路，学习新疆舞、古典舞、爵士舞等舞种，并参加各类才艺比赛和模特大赛。

据文淇回忆，自己学舞时经常偷懒，参加比赛也抱着玩儿的心态，却总能获得佳绩。

一次获奖后，文淇在摄影棚接受电视台记者采访，碰巧遇到同在棚内面试演员的电视剧《淑女之家》剧组，剧中一个名叫方晓曦的角色，制片人韩雪始终没有心仪的人选。

母亲鼓励文淇也去试试，毫无表演经验的文淇倒不怯场，跑到韩雪面前跳了段舞，逗笑了剧组工作人员，也争得了一次试戏机会。

那时的文淇只有10岁，拿到大段独白后尚不能完全理解，还需要母亲从旁解释。

但就在一知半解的状态下，文淇读着读着竟然痛哭起来，她觉得这个女孩从小失去父亲，也不知道自己的父亲是谁，实在太可怜了。

强大的共情能力让韩雪如获至宝，她当即决定让文淇来演方晓曦，甚至为她把角色年龄改小。

于是，文淇误打误撞开启了自己的演员生涯。

如今看来，完全靠本能表演的文淇竟能驾驭住这个情感层次并不简单的人物，不仅口齿清晰，情绪呈现得也准确到位、感染力强，堪称“祖师爷赏饭吃”。

有趣的是，方晓曦在剧中除悲情底色外，还有一丝腹黑气质，时常挑拨离间、搬弄是非，是个胸有城府的小大人儿，阴差阳错间也打开了文淇“暗黑萝莉”的戏路。

2017年，文淇主演了她职业生涯中最重要的两部作品，《嘉年华》和《血观音》。

《嘉年华》是部具有纪录片质感的现实题材电影，导演文晏以独特的女性视角，讲述了一桩未成年少女性侵案。

文淇饰演的旅店员工小米，目睹了这起性侵案并拍下证据。

但起初她没有协助警方和律师调查，而是企图以此获利，直到她也沦为暴力性侵事件的受害者，才决定站出来说明真相。

小米的复杂性在于，四处打工流浪的经历使她比同龄人更加沧桑、成熟，并沾染上成人世界的狡黠与冷漠。

但底色依旧是个未受过良好教育的未成年人，因此在律师、老板、女同事等真正的成年人面前时，她的懵懂、天真甚至愚昧又暴露无遗。

影片所呈现的，正是一个无知少女内心的正义与勇气逐渐被唤醒，从一个冷眼旁观者到真正与受害者感同身受的转变过程。

并将这份觉醒的力量自银幕绵延至观众，以期对女性所面临的现实处境做出一点警示与改善。

《嘉年华》中，文淇的表演真实自然，将小米的干练、倔强，故作沉稳下的不安与慌乱，内心的摇摆挣扎等都内敛在了她的眼眸中。

考虑到影片使用了大量长镜头，更显文淇的表演才华惊人。

影片结尾，失去工作的小米沦为雏妓，一直素面朝天的她，换上梦露般的白纱裙和高跟鞋，坐在梳妆台前戴上耳环，凝视镜中的自己。

据说文淇拍完这场戏后，抑制不住地痛哭，“我为黄小米难过，我想到了很多小米之前做过的，发生过的，在她身上发生过的事情，为她难过”。

此刻，她真正成为了小米。

金马奖典礼上，文晏导演也特别感谢了文淇和周美君两位小演员：“我觉得她们现在一个14岁，一个13岁，其实还都不能完全理解这个电影的全部的意义，但是我特别感谢她们，为那些没有能够发声的孩子们发出了声音。

”

《嘉年华》不仅让文淇决心做一名演员，也让她更加关注童工、校园霸凌等社会问题。

她一直很喜欢欧美歌手戳爷（Troye Sivan），看到他为反霸凌、反性别歧视积极发声，也希望成为这样一个正能量的人。

《嘉年华》上映时，她还特意邀请班里男生去看，“希望他们提前了解一下这些事”。

《血观音》的风格与《嘉年华》大相径庭，是一部戏剧性高度提纯浓缩的奇情电影，剧情更是一黑到底。

起初父母不想让文淇接演《血观音》，担心这样暗黑沉重的故事会给她造成心理阴影，但文淇认为棠真是个不容错过的好角色，便努力说服父母不会造成影响。

电影中，棠真是惠英红饰演的阴谋家棠夫人的外孙女，导演杨雅喆之所以选定文淇，也因为她与刚出道时期的惠英红有些像。

在这样一个无爱的畸形家庭里，棠真见证了外表和蔼体面的祖母为牟取权财、铲除异己时的冷酷心肠与毒辣手段，甚至能一边跪在佛前流泪，一边狠心葬送自己的女儿，棠真的母亲棠宁的性命。

亲情的崩解，爱情的陨灭，和杀人不见血的棠夫人的亲自调教，将本性善良的棠真异化为新一任暗黑继承者，如同那根青花瓷义肢，华美的外表下没有半点人的温度。

同《嘉年华》类似，文淇在《血观音》里的表演内敛却不呆板。

大部分时间她都以观察者的身份，或偷窥或静观光怪陆离的成人世界。

也许她不会完全理解他们在做什么，为什么要这样做，但内心的纯净光明在潜移默化中，一点点被蚕食殆尽。

因此，文淇再次选择将少女心事藏进眼眸，而且你会惊讶于文淇的眼睛情绪转换之流畅，信息传达之到位。

有时在背景板里一语不发，就默默吸引走了目光。

比如棠夫人在炸死棠宁后，一面收受着院长夫人的贿赂，一面堆满笑意地谈“爱”。

这时，镜头慢慢从棠夫人珠光宝气的手滑向棠真，她缓缓收起微笑，眼神中射出杀意，说明她已然蜕变为棠家第二条“毒蛇”。

然而，直到看过《血观音》成片，文淇才知道原来自己演了个如此复杂可怕的角色。

因为拍摄过程十分融洽欢乐，午餐时连惠英红这样的前辈都会穿着戏服，和大家一起坐在草坪上吃盒饭。

棠真那些让人不寒而栗的眼神，文淇也误以为是少女的中二。

而这样一场“美丽的误会”，让年仅14岁的文淇从吴彦姝、叶德娴等一众前辈手中，夺得金马女配，成为史上最年轻的金马奖得主。

文淇被媒体和观众誉为“天才演员”，一颗前途无量的实力派新星正冉冉升起。

去年的微博之夜上，文淇在台上为自己争取表演机会：“希望更多的导演们、制片人们可以多看看我，我非常有空，谢谢。

”对一名年少成名又金马傍身的演员来说，这种情况并不多见。

自2017年的炙手可热后，文淇的确沉寂了许多，也许久没有捧出过《嘉年华》《血观音》这样讨论度高的作品。

但她没有停下自我探索的脚步，在各类电影、电视剧和综艺中尝试“暗黑少女”之外的更多可能，不过其中大多数要么失败，要么不温不火。

2018年，她与王俊凯主演电视剧《天坑鹰猎》，改编自天下霸唱的同名小说，饰演一名英姿飒爽、身手矫健的鹰屯女猎手菜瓜。

人设讨喜，拍摄中文淇也克服了诸多从未遇到的挑战，可惜未能出圈。

电视剧《新神雕侠侣》中，文淇饰演古灵精怪的郭襄。

但自剧照发布以来，该剧就因小龙女选角等问题备受吐槽，至今也没有播出。

2021年与刘敏涛、邱泽搭档主演都市爱情剧《生活家》，被观众吐槽悬浮、虚假，“像富二代凭空想象出来的穷人生活”。

文淇在里面与邱泽还有一条爱情线，此时二人的戏外年龄一个17岁，一个40岁。

虽然在妆造、演技等因素加持下不致过于违和，但仍有不少观众对这类“老夫配少女”“霸道总裁爱上我”的俗套桥段感到厌烦，并指出文淇在生活阅历、台词功底上的不足。

另外两部剧《致命愿望》和《仿生人间》也反响平平，没有水花。

电影方面，文淇近些年出演了《被光抓走的人》《大约在冬季》《妈妈！

》等作品，无一例外都是戏份不吃重的配角，也没有留下让人印象深刻的角色。

唯独给予文淇演技施展空间的，反倒是2019年的一档综艺《我就是演员》。

文淇在里面与张国立数次搭戏，表演了《南京南京》《秋菊打官司》《一九四二》等经典电影中的桥段，展现了她的多面可塑性。

最让我记忆犹新的，是文淇和李立群即兴表演《继父》，能做到一秒入戏，说哭就哭，再次证明了她共情和调动情绪的天赋。

但众所周知，要在这类综艺中出圈，关键的并不是业务能力。

这也是为何文淇近年来资源不佳，甚至演过一些烂剧，观众更多报以惋惜而非恨铁不成钢的愤懑。

韩愈曾说：“千里马常有，而伯乐不常有。

”但在如今的内娱大环境下，文淇这样的千里马已然稀缺，文晏、杨雅喆这样的伯乐更是少之又少。

虽说不是每个演员都能永远星途坦荡，接到合适自己的角色，但如果长久在这样的项目里蹉跎下去，也难免会让人心生“伤仲永”之哀。

或许文淇也在等待着自己曾经的幸运之神再度降临。

2021年，文淇成为中戏表演系的一名大一新生。

对文淇来说，回归校园生活是对年少时兵荒马乱、奔波不暇的一次休整与重新出发，无论是身体上、心理上还是专业上。

媒体采访中，文淇曾以电影《本杰明·巴顿奇事》自比成长经历，“逆年龄生长，很像是我”。

在与周轶君的播客对谈中，文淇也聊到了小演员在剧组里的生存状况。

童星的经历令文淇心情复杂，给予了她超越同龄人的成熟，也承受着那个年纪不该有的压力和审视。

没有充足阅历积淀和专业知识支撑的文淇，既要在紧锣密鼓的拍摄中，高效又完美地完成表演任务，又要尽力克服戏里戏外那些自己不理解的人和事。

不稳定的环境，未成形的三观，童真与成熟间的摇摆，时常让文淇感到无所归依，不知所措。

就像有人曾担心《嘉年华》《血观音》这类题材会对文淇造成心理影响，文淇却说：“真正影响我的，是剧组的整个工作方式，还有过早进入剧组生活的一些体验。

”

进入中戏后，已经拥有七八年戏龄的文淇要从零开始学习表演，慢慢融入同龄人的交际圈，一切都让她感到新鲜、自由，“我开始越活越小，越活越幼稚”。

而在与同学排演舞台的过程中，文淇也体会到做导演的艰辛和快乐，“你不创造，就什么都没有。

很痛苦，但也很自由”，并让她开始尝试导演、制片人等新身份。

2023年，文淇担任短片《她问》的导演，关注原生家庭和母女关系，在平遥国际电影展上获得费穆荣誉·最佳短片奖。

之后又担任长片《爱是最无用的东西》的制片人，成功入围第七届平遥国际电影展“平遥创投”提名。

这两重身份给文淇最大的感受是：一方面考虑问题更全面了，不只专注艺术化表达，还要想办法让作品被市场看见；

另一方面是要不停与人沟通，一遍遍讲自己要拍一个怎样的故事，反复博弈中也让她更清楚，自己到底想通过影像表达什么。

这些都成为她今后挑选和表演角色时的养分。

今年，幸运之神又再次眷顾了文淇。

在剧集《异人之下之决战！

碧游村》里，文淇饰演“毒身圣童”陈朵，一名集危险与悲情于一身的少女角色。

她精致的长相，疏离的气质和细腻的表演，被许多观众赞誉“天选陈朵”。

如果将陈朵、小米和棠真放到一起，会发现文淇的角色舒适区是有着凌厉个性、复杂背景和深重故事感的少女。

这与她深邃的眼睛和偏英气、成熟的外表密不可分。

文淇曾自嘲一直想尝试喜剧，但没有导演来找她，可能是担心她把剧情演得暗黑、沉重。

文淇还与文晏导演二度合作，在电影《想飞的女孩》中饰演一名武行演员方笛。

柏林电影节现场，文淇松弛大方、言之有物的谈吐惊艳了不少观众。

这一份沉稳与自信，既源自她不同寻常的成长经历，也来自她的天赋和不断进取。

看文淇的访谈，会时常让人产生她已经很成熟的错觉，但03年出生的她今年不过才22岁，正是人生最青春，拥有无限可能的好年华。

而未来我们也期望这朵00后小花，能绽放出更精彩的自己。

第一季超级喜欢王也宝宝和楚岚第二季超级喜欢陈朵王也球儿 1. 炁体源流的传人张楚岚。

2. 通天箓的传人张灵玉。

3. 风后奇门的传人王也。

4. 神机百炼的传人马仙洪。

5. 六库仙贼的传人巴伦。

6. 拘灵遣将的传人风星潼、王并。

7. 双全手的传人吕良、曲彤。

8.大罗洞观？

在唐门，三一等篇章后，期待八奇技传人小组勇闯热血异人世界，向它凉的one 屁死出发吧😂

这一季依旧贯彻着第一季优秀的作品质量，以及超贴合的人物选角。

在我看来，这依旧是国内最优秀的漫改剧先说说选角，先不过多说彭昱畅的张楚岚，王影璐的冯宝宝，以及侯明昊的王也了，感觉这几个人已经被表扬过很多次了，不仅用精湛的演技和对动漫人物深刻的理解赋予了各自角色灵魂，而且在我看来甚至使用真人演技的优势，提高并升华了人物特性，从某种程度上赋予了演员本身对角色的理解，第二季仍旧表现很好，感觉对他们来说已经如鱼得水了（第三季别换人求求了）。

再说说临时工的选角，真是神了，导演和选角导演都是从哪儿找的人啊，都太贴合了。

在剧播出前看海报，最让我惊喜的是严屹宽的肖自在，感觉好像啊，但看完剧却反而觉得，像是挺像的，但感觉角色有点过于脸谱化了，有的时候甚至为了贴合动漫里的人物形态，用力过猛，导致这个人物总有种浮于表面的感觉，这也是我临时工里相对最不看好的一个（虽然我每个人都很喜欢！

）。

邵兵的黑管还行，虽然没有什么太多色彩，但总体塑造的还是挺准确的。

我觉得角色塑造最好的是我之前光看海报没太有感觉的球儿，和潘斌龙的老孟。

球儿简直是太可爱了，那种玩世不恭但骨子里却有正义感的劲儿拿捏的刚刚好，而且演员也赋予了角色很大的魅力，这导致了我看到剧的后半段都快忘了动漫里球儿是怎么样的了，只记得这个叫孙泽源的演员所塑造的球儿，很优秀了。

老孟也很好，成功且精准的把整部剧情感浓度的制高点（陈朵离开那集）诠释的很好，而且潘斌龙一个喜剧演员，能够演这种哭唧唧的角色也挺厉害的很好。

最后的最后，本片无可争议的MVP，文淇。

说实话，我对动漫里的陈朵印象是很具体且深刻的：一个干干净净的女孩，眼睛纯粹却空洞，情感单纯却深沉，安安静静不太爱说话，仿佛这个世界的观察者，又是匆匆忙忙路过的过客。

文淇塑造的陈朵，几乎完全符合一个真人版陈朵的所有特质，从外形到演技，我根本想不出这个世界还能有谁比文淇更能饰演陈朵。

再说说剧本，还原了90%的原作剧情，且很优秀的用真人形式演绎了出来，除了最后一集无根生那一段，跟第一季结尾的诟病一样，我根本看不懂他想讲什么，无非就是卖卖关子，埋点坑，让观众们期待第三季罢了。

但前12集都很不错。

王也踏青那段虽然用的动画，带从某种程度上也挺妙的，毕竟原作这一段实在太著名了哈哈。

二壮用如花的肢体破天那一段我直呼封神，完全崭新的剧情，但却那么贴合，并在剧中安插了这么一个完全合情理的小高潮，并深刻了毕游村也只是马仙洪的一个作物。

十分期待第三季了！

异人之下第二季别的先不说，难听的要死的片头曲得先提出来批评，和后面几个好听的角色个人歌曲完全不在一个水平线和审美线上。

这一季另一个槽点其实来自于上一季，那个坑爹的原创结局的副作用在本季显现出来了。

为了在设定上呼应，这一季又在最后加了个原创的尾巴。

只是这次做的比较克制，放在了剧终两个字之后，而且把漫画后面的一些情节捏碎了揉进来。

米二这家伙又在电视剧中试水一些剧情构想。

第三个主要的槽点是该删的删了，不该删的也删了。

像人蝎子这个删就删吧，动画版也做了改编。

把蛊改成毒，也不是不能理解。

但是药仙会培养蛊童的情节删掉了，让陈朵相关的剧情有点立不住，尤其是陈朵死之前的内景画面，她跑向其他孩子，完全失去了前后的呼应，万万不应该啊。

看弹幕很多人觉得给诸葛青加戏，主要是因为演员丑吧，但严格来说诸葛青的戏删的也不少，当然比王也戏份几乎全删还是好很多的。

还有不少战斗的情节也删干净了，但最不能忍的是，第一季就删掉了六库仙贼巴伦，这一季还继续删，说不过去了。

同时周圣出场的戏也给删了，这是没打算把八奇技的角色都引入。

哪都通的董事会删了一半，十二上根器也删了一半。

说起来，根器这个概念就已经彻底没了，连炉子的工作原理也改的面目全非。

罢了罢了，对真人漫改还能有什么期待呢。

漫画，动画，加真人剧，陈朵篇aka碧游村篇，看了三遍了。

就笔者个人的理解来说，这其实讲了四件孤立的事情，只是因为马仙洪这个老好人而产生了关联。

这个篇章应该定性成standalone complex(笑)。

大家都吐槽的诸葛青，他因为心魔，放不下对风后奇门的执念，又被神机百炼震慑，去了碧游村。

说起来武侯家两大技能武侯奇门和诸葛神机都被克制，就是他心魔的根源。

但按设定，诸葛亮可是传奇异人，本可以飞升却放弃而入世救人，怎么可能没有奇技级别的能力。

诸葛青走这一遭，最后终于除心魔，悟真火。

虽然这里王也踏青，但漫画后面诸葛青也上演了扇也村夫。

陈朵的故事就不多说了，其中的关键点，就是马仙洪无意中给了她选择，所以说他是老好人呢。

而劝谁谁不听的王也，他从被赶出武当入世开始就一直处于迷惘之中，漫画后面要被周圣点拨风后奇门真正能力，然后加入哪都通，才算是走出了困境。

碧游村的事情，关键点在于人口红线和修身炉可以随意生产异人。

但是漫画后面纳森岛篇，美国国家异人机构贝希摩斯的登场，就让这个红线概念显得毫无意义了。

贝希摩斯可以像制造美国队长那样制造异人，他们也掌握随时销毁异人的能力，所以根本不存在红线问题。

反观中国，哪都通作为官方异人管理机构，因为赵董相对温和，一切以维稳为宗旨，所以对红线更敏感。

但要注意一个人，任菲，也就是黑管儿的操刀鬼，正经的红三代，祖上是参与革命的异人开国元勋。

任菲在公司的存在意味着军方的力量已经染指了公司，只是和平时期不会显现。

至于曲彤的身份，漫画里面已经暗示了，她不是端木瑛，不然她不会叫结拜兄弟周圣和阮丰为爷，而不是哥。

去年看动漫陈朵篇时我就嚎啕大哭过一次，今年本来已经做好了心理建设，没想到看剧版，又在同一个泪点红了眼眶。

陈朵死前的幻象里，自己身着灰黑的药仙会衣袍，开心地奔向廖叔，在廖叔的指示下，找到自己的位置，落座于一群同样服饰的孩童间，笑着打起坐。

这就是陈朵的幸福了。

我边哭边矛盾的想，也许懂陈朵，就不应该为她的离去哭泣，不然很有可能会被她小声蛐蛐。

“你知道我为什么讨厌这个人了吧，我现在明明很幸福。

”只是俗人如我如老孟，也会不解，陈朵明明体验了顺应和释放本能的世界，为什么还想回到原来的世界呢 ？

蛊身圣童陈朵，是一株在蛊毒里浸染数年的花骨朵，出生伊始就在药仙会灭人欲的环境中修炼，无欲无喜，无悲无惧。

被接出药仙会之后，陈朵不会哭不会笑，完全没有作为人的认知。

直到在暗堡，老廖坚持不懈的刺激下，才终于学会释放人的基本感知和本能，有了第一个叫陈俊彦的伙伴。

篮球“嘭”地弹起，那一瞬间的啼哭是陈朵作为人，迟到了多年的新生。

这个女孩儿太聪明，太善良，她会回报那些对她施以善意的人，模仿他们，试图融入这个世界，她尽力了，但做不到。

她不属于这个世界。

陈朵模仿廖叔笑马仙洪告诉她，每个人都有自由选择的权利，对正常人来说，自由由有无数个选项组成，但陈朵不正常，她的脑海里压根没有选项，没有别人给她选项，她连出村往哪儿走都不知道。

所以陈朵缺乏对第三种生活的想象力，她的生活被平行撕裂成两半，一半在药仙会，一半在暗堡。

而我最心疼她的地方也在于，即使是临死前的幸福幻象，陈朵也没有能力去幻想高于这两者之上的生活，非此即彼。

所有人都觉得会哭会笑的才是人，但陈朵只想回到熟悉的秩序里，她回不去，所以很轻松地选择了那个死去的世界。

大多数故事里，悲惨的过去是可以和解与救赎的，正义和光明是可以改变人的意志的，我们也如此期待着陈朵，却没想到，极度压抑的生命拥有最自由的灵魂，陈朵拥抱了只属于自己的“异常”的自由，选择死去就是这株不曾盛开的花骨朵最接近绽放的时刻。

而这，正对自由意志高于生命的最终捍卫，即使这意志有悖常理，甚至阴暗扭曲。

在不伤害任何人的前提下，我选择，我才活过。

临时工们的出现满足了陈朵的遗愿，作为这个世界的客人，她终于有机会好好看看这个世界，可以逛街，可以穿裙子，可以不问“可以吗？

”，可以直接提要求。

她看过了，并且心满意足地确定，“这个世界很好，只是我应付不了。

”更何况，那个死去的世界里，不止有和她一样的同伴，不止有内心的宁静，还有廖叔。

陈朵的结局，就是大型的安乐死现场。

张楚岚分析陈朵时曾经提过，廖叔死得太冤，他本可以留下陈朵。

果真如此吗？

正如陈朵来找廖叔要选择的权利，她同时也给了廖叔选项。

重新戴上项圈之后，陈朵和廖叔对峙，提出了三个选项：【让我走】-如果廖叔答应放我离开公司，他认同我的选择，我好开心。

【跟我走】-如果廖叔答应和我一起离开公司，他认同我的选择还跟我一起走，我好开心。

【送我走】-如果廖叔杀了我，也是认同我想离开的选择，我好开心。

无论廖叔选择哪一个，陈朵都会很开心。

可廖叔执着于陈朵想过正常人的生活，出于责任感始终无法放任陈朵出走，一个也没选，陈朵什么也没有得到。

廖叔也许不懂陈朵，但他仍然选择不按下按钮，期待这孩子可以活下去，这也是廖叔的自由意志。

没有他的牺牲，就没有临时工的集结，陈朵也就永远不会拥有那昙花一现的二十四个小时。

他不懂她，但他仍然带给了她，短暂一生中最好的礼物。

马仙洪才是真正的主角太帅了马仙洪才是真正的主角太帅了马仙洪才是真正的主角太帅了异人之下之决战！

碧游村 45/100有了第一季的铺垫我中招了碧游村整体来说还是可以的因为有马仙洪这个角色马仙洪一开始很讨厌，后来真的越来越喜欢，最喜欢的角色没有之一固执 自大 能力强 会说话 还斯斯文文 主要就是要哭就哭要眼泪有眼泪！！！

强！

@！！

冯宝宝，主要是颜值 肖自在 很有意思尤其是表情才能看的下去没有马仙洪真的一点都不好看马仙洪是给了大家真的自由还是假的自由，会判断的。

到底公司有没有问题，不知道，反正觉得最后一定会来一场硬仗。

被称为贼却并未为祸，登上高堂而血污满身，奇的只是通天手段，弃的才是鲜活人生。

暗堡是你的保护还是禁锢，毒蛊是我的惩戒还是告解，一双绿眸是升仙还是成魔，一对红珠是祝福还是羁绊。

褪去防护你再无法护我周全，燃尽躯壳我却能够与你重逢。

三周时间刷完《异人之下》《异人之下之决战！

碧游村》，在不太如意的新年伊始收获了非常充沛的屏幕能量，一口气把武侠传奇、哲学史观、个人悲欢、群体怒潮、意志觉醒看得尽兴。

文淇饰演的陈朵，也很符合期待地进入我的年度最爱角色和女演员。

因为《血观音》和《嘉年华》，非常珍爱这个皮相矜贵又清脆、气质冷冽而蛮荒的女孩，每一次刷到她的硬照和视频，总是不自觉地点开放大。

充满文淇的屏幕，有种被灵气洗过的仪式。

陈朵，一个在襁褓便已看到终点的女孩，为黑暗滋养灵魂、被毒物啃噬肉身，语言于她仅是指令，一切动作也都是为了服从。

她早就被压在了药仙谷的山峦之下，从未期待过任何救赎或者改变。

对彻底的黑暗而言，一点亮光也异常刺眼。

她从监牢被带到暗堡，被施以各式各样的拯救；她遇见很多人，然后再一个个地失去。

在非正常和正常的世界之间，陈朵是一只被不断腾空而又无从降落的篮球。

陈俊彦的球场、廖忠的怀抱、偌大的世界，没有去处更没有归宿。

所以在选择的夜晚，我能体会到些许她所说的“开心”，这是她真正从谷底探出头来的时刻，她终于可以回到自己的襁褓。