仙台有树

特效超级绝，我已经很多年不看电视剧了的，但是这个剧的特效不输电影，尤其是昨晚大结局的三千界塔，做的非常好。

我看剧不喜欢嗑cp，剧情为上吧，这剧完全可以当男频剧来看，打戏是真打，而且动作优美又有力量，以后男主要是有男频剧的话我也会去审判一下的。

这部剧有一个非常打动我的点就是即使是一个小的不能再小的配角也有属于自己的高光、特效、成长线，打戏动作也看的出是精心设计的，没有敷衍我觉得非常好，感受到了被尊重。

男主和其他的配角演技真的都还挺不错的，尤其要表扬男主，以前我在营销号那边看过对他不好的评价，心里也一直对他有偏见，打开这剧之前也是闺蜜不停的推荐我没法推辞了才去看的，本来抱着随便看看对闺蜜有个交代，结果看进去了，看了之后呢也开始反思自己，为什么营销号说啥我就相信了？

以后还是要眼见为实，也是扭转了我对邓为的评价吧！

看剧的时候能明显看到男主的演技，他的演技不仅仅是表现在眼神上，还有整体面部表情和周身的气质甚至角色一些小动作。

印象深刻的是他带了胡子去九华派拜师，结果被女主破了脸上的咒语，有胡子和没胡子简直两个人，绝了！！

要说这剧有啥缺点，那一定是女主，可能想给女主一个超级天花板的人设，所以什么好的都往女主身上堆砌，但是过犹不及，这剧也明显能看出来是捧女主，而且女主还撑不起这个角色，她的眼睛里没有东西，我还和闺蜜商量过，这剧的宣发不应该是师徒和cp，为什么不换宣发方向呢？

现在想想也有女主的原因吧？

如果宣传的是修真、打戏、特效、男主不爽就干的人设的话那女主真是要被忽略的彻彻底底。

最后这剧的主题是若人生有悔，是否拥有直面挫折的勇气，没有重生开大、没有几生几世，我觉得挺好的。

早上看完超点，感受颇多，就想提笔给这个剧写点什么。

在另一个平台发了推荐后网友跟我说可以来豆瓣发长评，想了想还是愿意为这个剧重拾一下我6年没用的郫县。

先说结论：仙台有树，近五年最好仙侠。

别说仙侠了，自信点，放整个古偶都是top1（全平台会员战绩可查，别说我没吃过好的）我不管粉圈发言那一套，我只说真实感受——在我所有觉得不错的仙侠剧里，eg.白月梵星，永夜星河，沧澜决，琉璃，花千骨，古剑奇谭（仙剑就不讨论了，这个太有初代白月光滤镜）仙台有树绝对是No.1，没有之一。

甚至放在更大的古偶赛道，近几年的作品里，也是我觉得当之无愧的Top1。

我看剧一向是逻辑剧情为上，我不在乎有没有流量or演员长相够不够贴小说。

这个剧用剧情和世界观以及人物设定打动了我，既尊重我乳腺，又尊重我智商。

演员演技方面不是没有瑕疵，但是瑕不掩瑜，尤其男主演的非常出彩。

看剧的时候不是任何一个人的粉丝，现在到真是对男主邓为路转粉了。

做不到像很多真爱粉一样投入，但是他以后的作品我一定都会看，仙台有树的表现我让我觉得这是真潜力股。

❗❗下面举证一些细节——【一】首先是剧情，立意和人设：仙台有树是难得的“命题作文”式剧集。

在当下的非正剧市场上，大部分电视剧都是着重于怎么讲好一个故事，或是展现一段关系，从而表现或者发掘出男女主角，女女主角or男男主角之间非常人所能及的情意和羁绊。

剧本身的命题或是理念是服务于这个故事的，从而导致要不主题弱化，要不牵强附会，要不就干脆没有。

只是着重于让观众跟随着这个故事，和主角之间的情意共同走一遭。

看完后观众为他们之间的爱情或友情感动涕零，磕生磕死。

不是说这样不好，只是看过之后总是有些许怅然乏味，心情随着这个故事激荡完之后也就再无其他。

而仙台有树则不然，它告诉我们刻画好一个命题和表达感情讲好一个故事并不矛盾。

这个剧有一个非常明确的命题和立意，那就是“人生有悔”。

它的故事从头到尾服务于这个立意，剧中每个人物都有自己的悔，所有人的悔推动了情节的发展。

大结局更是高开疯走，世界线收束，展现了不同选择下人物各自理应迎来的终章，点名了“有悔”的多重可能性。

故事从看似是男主因为自己的悔复活女主开篇，但剧中所以人何尝不是借着女主沐清歌的重生圆自己的悔？

苏易水悔误会难消，所以逆天改命画地为牢19年求一个答案。

沐清歌悔有口难开，有情人生离死别；死的人遗憾，活的人痛苦，所以有了大胆追爱强扭的瓜不甜也解渴的薛冉冉。

盾天悔放不下，苏域和小舞悔求不得。

林林总总，所有人都在为圆悔之一字而前进。

只是这其中有的悔法可取，有的伤天和，有的伤人和。

剧集着重刻画了男主角苏易水视角下对“人生有悔”的态度，这也是男主人设立住的根本，那就是——不溺前尘，不问将来，只今只道只今言。

他的前半生有很多悔恨，遗憾，不甘，但他从不想着重头来过。

有错他就认，有负他就罚。

不必讲什么转世轮回，所有要修正的，要弥补的，要争取的，他都拼了命的用今生去争。

有困难就提剑迎头上，世人的千夫所指冷言冷语他毫不在意，不论仙道魔道，苏易水只坚守自己的道。

赢了就赚，输了就认。

他在这个过程中也会钻牛角尖，也会自缚自苦，但他的目光永远看着前方，永远坚信自己不动摇。

哪怕他的坚持一开始是自毁的，疯狂的，他也决不空留遗憾。

女主沐清歌对待“人生有悔”的态度则更高一个纬度，我认为是我们很多人理想中的状态，那就是“人生无悔”——每一步落子都算数，每一个结果都承担。

动随心定，敢赢敢输。

这样的男女主角相互影响，相互呼应，两个人比之过往和将来，都更把目光聚焦于当下。

如此内核相似的两个人，坠入爱河几经纠葛也就更显得顺理成章。

而与此同时，剧中另外几位人物在“有悔”的道路上却展现了另一种选择，他们无不寄希望于以有损他人利益安危的方式进去一个新世界，开启一个新轮回，从而从头来过，却从没有想过执念一旦变成妄念，会产生多么伤人伤己的可怕后果。

仙台有树通过男女主相互救赎的主线故事，不仅讲好了一对神仙眷侣的爱情故事，也通过他们的故事和剧中所有人物的选择讲好了自己的主题——“如果人生有悔，你会怎么做？

”也许，人生的容错，远比我们认为的更多。

只要不要一步错，步步错，总有转机。

同时，所有大小角人物设定上，没有纯粹的扁平化脸谱化，每个人物都是立体多面的，人物之间的羁绊也是流动的，迭代的。

随着前面的伏笔一点点铺开，最后观众会发现所有角色的人物弧光拉满。

而剧中其他反常规反套路的设定更是不胜枚举，在此不表。

只要看剧的观众，看到时定会会心一笑。

【二】着重夸一下特效和内容丰富度仙台有树特效的用心和重工不需要我多说，只要稍微看点切片就会知道。

这里我着重想所一下仙台有树特效对于美感的把握和对细节的尊重。

整体的色调是非常和谐和舒适的，并没有因为试图展示特效的绚烂就给观众弄一盘光污染大乱炖。

每个场景每个招式都根据所在的副本和所对应的人物做出了细致的调整。

比如如果你留心看剧中的每一个阵法，你就会发现什么叫浓淡相宜，流光莹转。

高透度，低饱和，从头到尾有一种中国水墨丹青的美感和韵味。

我在这里简称有一种“道”气。

而细节也是精致到各处。

比如第一次沐清歌苏易水船上相见的打戏，苏易水的剑阵上有浮现出淡淡的五色咒印，所以沐清歌一下便识得他是难得的五灵根；再比如盾天发功时与其他魔修不同，并不是单纯的红黑色，而是黑中带金，正反映了他堕仙的身份；还比如幽界的乾坤倒转，三千界的时空乱流，都通过特效毫不生硬的体现了出来。

特效好，却不是意在炫技，而是真真切切服务于剧情。

这像是好学生交了一份公整干净的高分试卷，不是为了给你展示他书写多漂亮，而是书写漂亮干净是他的本能。

这种通透感，懂得都懂。

剧集内容上，每一集的内容很满，节奏很快。

没有一句废话，没有一个多余镜头。

我只能说不喜欢注水剧or喜欢短剧的观众有福了。

⭐最后我只想说——观众的眼睛是雪亮的，这是一个在剧集打磨上处处用心的剧组。

仙台有树的诚意，我感受到了。

一千个人眼中有一千个哈姆雷特。

尊重所有观众观点，但我只说我想说的：仙台有树是这个赛道里目前当之无愧的第一。

没什么不敢说的，也没什么不敢认的。

我相信这是一个能在影视长河中留下熠熠一笔的剧集，我也相信时间自会给它的质量戴上冠冕。

而是非功过，自有后人评说。

流水不争先，争的是滔滔不绝。

诚信推荐，入股不亏。

其实我对仙侠类的题材一直不怎么感兴趣，上一次看仙侠剧还是仙剑奇侠传1和3。

仙台有树一开始是冲着邓为的颜值去看的，但不得不说，编剧刘芳把这个本子改编的非常好。

删掉了神仙天龙人的一世，仙台有树就是凡人修真，落地修仙，仙台有树里没有仙，只有人。

想结丹要靠做善事，修真大能想飞升也大多在雷劫下陨灭，被救得凡人也会举办敬师礼以感谢仙师。

凡人是人，修真大能也是人。

凡人惧怕饥饿，贫穷，疾病。

修真大能也需要吃饭，喝水，攒钱，解散徒弟前还会给徒弟留下推荐信。

自此，仙台有树的独特便显现出来，“仙”不再处于高维度，“人”才是核心。

仙台有树的“仙”，是从头到尾尊重众生的。

能护一人，更能护世间。

世界毁灭之前，正邪两派不再拘束派别之分，共迎大敌。

邪魔作恶，天地倒悬，我辈修仙之人，当作何为？

魔修也道，若天地毁灭，覆巢之下安有完卵？

不论是玄门正派，还是魔修诡道，亦是不问世事的逍遥散修，都不约而同放下芥蒂，共同携手，以护苍生。

持剑护苍生，虽死不悔。

仙侠二字，仙台有树的塑造更侧重于“侠”。

“仙侠”说完了，再提提仙台有树的“道”。

“西山只走属于自己的道，是正是邪，随心而至。

”西山的门规如下:一：每日需华美锦服，打扮好看，可以不修心性，但不可以不修颜面衣衫。

二：当纵情，当肆意，无需求长生，快乐赛神仙。

不可滥情，但不可以不动情，压抑心中百感易生心魔。

七情六欲皆是本源，至情至性才至臻。

三、三餐可少，不可不精，遍尝人间百味才可修习大道精华，免飞升后表失味感，不再识酸辣滋味，空留遗憾。

四、需多研究玩之一事，所谓读万卷书、行可里路，修行亦然，不要洞中苦修百十年两耳不闻世间事。

五、大道三千，并无任何定理，你走你的路，只管让别人论去。

由此可见，西山的“道”讲究重人性、重情感，气质、重自然之风度，不拘世俗，推崇真诚、情爱、个性、自由。

仙台有树的“道”，是有人味儿的。

心即道，道即心。

“酒瓶装新酒”这几个字很好的诠释了仙台有树。

题材说完了，再说说主角及群像。

主角苏易水，幼时潦倒，被母亲抛弃，被父亲利用，只因出生时日被当做魔子，又兼具“炉鼎”体质。

因而，他的起点是很低的，早年的色彩都是灰色，经历造就了他的性格，很典型的反派人设经历。

但苏易水的独特在于，他有极强的主观能动性。

即便被身份禁锢，为名声所累，但他依旧能保留一份属于他的恣意潇洒。

他敏感，坚韧，缺乏安全感，不敢信任，但一旦交付真心，便九死无悔。

仙台有树里，你能完整的看到苏易水这个人物成长的弧光。

他是一点一点成长起来的。

他有伤疤，但他没有刻板的黑化，也没有选择原谅。

他是鲜活的，不完美的，但充满人气的。

仙台有树的另一个主角——沐清歌。

沐清歌是我观剧以来最喜欢的女主角，没有之一。

说她是仙，她更像是侠。

她天赋极高，却心眷红尘。

为人正直，行事潇洒。

不同于其他天赋极高，浑身冰冷，高高在上没有人味的修仙奇才。

她临近飞升却不愿飞升，“我修这仙有何用？

人人皆言修仙问道是为了渡人救世，可成了仙，仙人又奉求四大皆空不问世事，我在这人间得到了这么多，得之于天地当还之于天地，这才是我心中的道。

”——由此可见，沐清歌的道也是偏于人本位的。

当然这是因为她童年艰辛，从底层靠着自己的修行天赋一步步走上来的，更能体会民生多艰。

童年之苦造就了她坚韧蓬勃的性格，天赋给了她拯救了世人的能力，因而她格外潇洒。

主角说完了，提一提配角。

苏域:一个不合格的政治家，我很喜欢他的台词。

“人生在世，总有不如意，这些不如意却每件都独一无二。

有人恨我，就有人爱我，有人厌弃我，就有人珍惜我。

”前期他用利益交换救自己的弟弟，我看到了他的“善”，中期他因想要续命夺舍苏易水，我看到了他的“贪”和“痴”，结尾他为了自己的子民牺牲自己我看到了他的“仁”。

他惧怕死亡，痛恨背叛，却能悬崖勒马以己命保全子民，这样看似乎很矛盾。

但正是这个人设的矛盾赋予他独特的角色魅力。

他问周飞花，他能成为一个好皇帝吗？

我想，如果他能活下来，他会是一个好皇帝。

沐冉舞:前期有点“刻板”的恶毒女配，后期也被刘芳立住了。

前期我以为她爱苏域，结果她转头就和苏域撕破了脸。

中期我以为她爱灵根灵力，结果她忍不了一点疼轻而易举就解了噬魂锁将灵力还给沐清歌。

后期我以为她爱权势，可她却为王遂之的离去而痛苦疯癫。

我最终得出了一个结论，她一点都不刻板，她只爱自己。

她知晓姐姐对她的好，但她选择背叛。

知晓王遂之对她的爱，但她选择无视。

知晓苏域对她的不屑，但她从不看轻自己。

她总能逆转局势，无论在什么局面下。

我不得不感慨，这剧全是聪明人。

盾天:一个懦弱的野心家，幻想平行世界重头再来。

昔日为了飞升杀妻证道，今日为了所谓的“挽回”想要颠覆世界。

讽刺的是，他再一次见到了魔化的妻子，却不承认并亲手摧毁了她。

他的妻子两次都死在他的手里。

仙台有树的群像塑造的极其的好，角色饱满各有弧度，周飞花，王遂之，西山小分队，魏纠，屠九鸢由于字数原因我便不多说了。

刘芳摒弃了原著中的累赘人设情节，我只想说，编剧刘芳真的有两百把刷子！

（我之所以没有提cp线，是因为这剧我没把他当偶像剧看。

cp是这部剧里很小很小的一部分。

导演尹涛拍男频很棒，感情线略有瑕疵。

）综上所述，我认为《仙台有树》是一部合格的“仙侠剧”。

特效武打剧情逻辑都不错，我很推荐！

这剧诠释的主题是，“如果人生有悔，该如何面对，如何前行？

”假设有后悔药，假设一切都能重来，假设给你一个进入三千戒塔的机会，你会选择进入吗？

最后，献上《仙台有树》里我最爱的两句台词。

往事难追，便不必去追。

前尘未清，又何必看清。

人活的终究是当下这一日，喝此刻想喝的酒，见心中想见之人。

如此过活，才不会追悔遗憾，才不负此生。

春日有新绿，夏日遮风雨，秋天摘果子，冬日拾枝烧柴。

早上雀鸟啼鸣，中午遮荫避暑，听风吹树叶，在树下喝酒聊天。

一个屋子前有了树，便不再只是屋子，而是——家。

朋友推荐我去看仙台有树，看了，特别好看(目前看到二十集)。

其中，最让我惊喜的是白柏山这个人物。

全部都是有效镜头，而且真的，人物形象丰满、真实、有层次，精彩程度不输主角(这部剧里很多配角出彩，我这里只是觉得白柏山最有代表性，所以单独夸夸)。

我关注到白柏山是因为这个：

实眼在太逗了：《傻眼》，既像悲伤蛙又像大耳朵狗，给我的生活带来了笑料。

🎊🎊🎊【配角成长线出色奖(此奖颁布仅代表我个人)】🎊🎊🎊🎊 ★对于白柏山来说，他的道在修心。

这其实是普罗大众的成长课题：从向外求转为向内求。

刚刚踏上修仙之路的白柏山在乎名声(多次提及的怕被连累)、地位(要当西山大弟子)，对于师傅的尊敬事实上也是对于权威的崇拜。

但这不妨碍他是一个可爱的人：四小只勤勉练功之余，一起八卦捣蛋的事儿也没少干。

不管是科普灵泉还是仙门八卦，师弟妹们的修仙知识点确实少不了大师兄的补充。

正是这些生活化的场景让白柏山修仙世家外壳之下的活泼小孩形象显露出来，让观众知道他是一个可爱的人。

活泼小孩的形象也告诉观众，他的道心事实上不稳定、未成型。

★态度是观念的镜子，想知道一个人是怎么想的，观察他的态度便可见一斑。

<<<第一阶段：历年一次的小考之前>>> 【对同门(同伴&竞争者)的态度】 白柏山来自修仙世家，天赋卓越，有金水两条灵根。

挤破了头做了西山弟子只是个开始，在他眼里，他就是这四个徒弟里的大师兄，这也是为什么他初见冉冉就想挣个眉眼高低。

那么由天赋而来的好胜心会把他引入何处呢？

这个问题像正午垂照的影子，藏匿于天赋卓越之下。

从四徒儿初相见的场景我们可以发现，白柏山主要敲打了冉冉，说明他潜意识里把冉冉视为威胁。

随着冉冉回怼“师傅为啥收我你问师傅去”，冉冉对他大师兄身份的威胁并没有解除。

这就为后续他关注*冉冉准备好了合理性(*指竞争对手的关注)。

而此时的镜头也有意强化其天赋卓越的特质：比如对待戒口腹之欲的态度、给大家科普灵泉、率先认出转生树、最先通过试炼，这些都能看出白柏山在刚拜师阶段确实是四个徒弟里资质最优的。

不食者不死而神

灵泉知识点科普课程

认出转生树和绝山

最先通过习武场试炼与此同时，他没有放弃对冉冉的关注(对竞争对手的关注)：

收到了曾师叔的法宝很欣喜，

但马上，就要看看小师妹得的是什么，这也能看出他潜意识里把冉冉当成竞争者。

师傅给炼丹宝材时也是，立刻关注冉冉的反应：冉冉在炼丹方面天赋卓越，有可能以此超越他。

有趣的是，在这之前有炼丹场景镜头是这样给的：

师叔说丹道重点在修心(词儿我没记住)镜头给了白柏山，那是不是也在暗示我们，白柏山要修心呢？

开始我以为是我想多了，但是师叔又说当年沐清歌balabala与此同时镜头一直给冉冉，那是不是说明我没想多，确实，白柏山要修心。

总之，第一学期就在四小只一起学习、一起成长、一起八卦、一起捣蛋(一起挨罚?中过去了。

在四小只同样勤勉、冉冉天赋激活前，此时的白柏山吃老本(不是，是靠基础牢)稳坐大师兄宝座。

四小只の文化课

四小只の炼丹

四小只の蛐蛐太子

四小只の捣蛋

四小只の老实【对师傅(权威)的态度】 初入山门的白柏山对师傅能有多少了解呢？

其实多是传说。

此时的白柏山以师傅为权威，“竟敢在背后妄议师傅”。

从别人口中了解的师傅(和曾师叔吃饭得知曾师叔被师傅所救)和他心中那个虚构形象一致：师傅确是正道魁首。

这一点很重要，

假如不是他心里的?被世俗意义所承认的?正道，那再厉害他也不屑(三小只蛐蛐转世沐冉舞，撇嘴表示不认同)。

包括后面对于酒老仙对于咪咪，他表现的也都是不认同。

对酒老仙的嘲讽。

对咪咪的中伤(猫好人坏果然，在师傅用魔藤吸V9之后，大师兄破防了，这也是镜头里第一次白柏山真急了：正道拜魔头为师可不是闹着玩儿的。

这也引出了他和冉冉的两小儿辩正邪。

这也告诉观众他会输给冉冉不冤：冉冉的心性甩小白八条街。

一个的道在本心，一个的道是外在的声音，高下已分。

大声嚷嚷

自乱阵脚

看这个表情(师傅训话结束后)，低头，表示问题仍未解决：他还没能在内心说服自己师傅和外在标准不一致的事实。

这个为后面他搞小动作(指私服丹药)安排了合理性。

这里剧情?安排的真的很好，虽然内心有还没解决的重要课题，但是马上就因为放假而收纳进潜意识，阴郁心情一扫而空我笑死，直接开开心心下山了。

【对自己的态度】要求自己担起大师兄的责任：守护山门(坚定)、照顾师弟妹(并不十分情愿)。

从外门弟子闯禁地这个场景可以知道，白柏山此时修为并不很高(但他仍然正面刚也能看出他的自负)，

面对外门弟子的第二次进攻，其他三徒弟表情或是惊讶无措或是害怕躲闪，只有他表情坚韧(不排除是好面子)。

这两秒钟的镜头说明他是当得起这个大师兄的。

此时对于师弟妹，同伴的情谊有，自持大师兄身份别人都不如他的傲气也有，很真实，很像“人”。

冉冉跑下山回来，师傅解了四小只口欲之戒，虽然小白对冉冉的做法有不认同，但还是被一声师兄(外加一块红烧肉?)哄好了。

怼二师弟

逗三师妹

<<<转折点：历年小考，冉冉获首徒认证>>> 如果说前期还是阳面占据主场，那么冉冉获首徒而不是他确确实实放大了他的暗面。

高兴不了一点儿。

在三师妹的提醒下鼓掌，但不情愿。

想要首徒玉佩的眼神。

“没想到”、“竟然是”、“小师妹”，三个词感觉每个都是不甘心。

不过别担心，马上望乡关，你的强就要来了。

<<<第二阶段：望乡关>>> 在下山历练这个场景，我们可以发现微妙的权力转移：四小只的中心人物已经变成了成为首徒的冉冉。

看这个镜头：渔夫求助，对比其他三徒弟，小白的身体撇向另一侧、神情是不耐烦、不忿，意思是对方没眼光以冉冉为首而没有以他这个大师兄为首。

四小只出发望乡关，白柏山表现出了落败狮王的既视感：心里不服但是得听冉冉的、想唱反调但是自己一个人唱不起来。

没找错

像不像小孩要开始哭闹的前摇。

憋住了。

从他的不认同观众能看到冉冉的成长，包括仙术和策略两方面。

包括目见葵和桃花枝还有后面起阵换阵眼，小白能做的最大反抗就是吃掉本属于冉冉的毒包子。

有用。

谢谢前排。

对，就是傻等。

虽然各种不服，但也确实还是从前那个逗比少年，幻视魔卡少女了啊喂。

wink.望乡关剧本的出现，说明了冉冉不仅在心性上，在仙法阵法上也已经从一个灵根残破的小师妹成长为了名副其实的西山首徒。

大师兄啊，你不成长也没用，有一个为你量身定制的圈套已经在路上了。

对方一通吹捧，字字句句都是白柏山爱听的，这个故事告诉我们，出门在外的，不要轻易和陌生人说话。

看小胖这个眼神，两个字，拿捏。

终于还是没能抵住诱惑，

最终害小师妹昏迷四日，也差点害了师傅，也是这时，他才认识到自己的不足与错误。

还好小水也要学着做师傅，给了白柏山一个机会：缚一手以约束内心。

这一拜再起，白柏山有了自己的修仙之道，祝他仙途坦荡吧。

(最后这个镜头整个人都清澈了是我的幻觉吗?就这个仙台有树爽🥰🥰🥰#我是仙台有树自来水#仙台有树#古偶推荐#白柏山#扈帷

看小说之前被狠狠洗脑了，因为好多人都说仙台有树剧情无聊、男主人设差、作者文笔不行等等，导致我都不敢打开原著，因为路透帅图实在太多，我还是没忍住去看了原著。

我很少看古言类型的小说，所以说实话，如果不是因为好看的路透图，我可能也不会看这本小说。

但是决定看了之后，虽然是带着“原著不行”的洗脑包看的，但是看着看着我就真香了。

我是真的很喜欢苏易水和薛冉冉这对CP，尤其可贵的是他们1V1，不存在多方CP暧昧也没有很多误会，虽然他俩双方都追求者众多，但对彼此都坚定真挚，无怨无悔为彼此付出，彼此互宠……1.对作者文笔很满意。

作者文笔配得上她的脑洞，对古言来说这文笔就算不是顶好，但肯定也不能用“不行”来定义吧？

之前被洗脑得我以为文笔会跟花千骨原著一样看不了（实话实说，真不是要拉踩），但真的看了之后会觉得很好仙台作者的文笔是撑得起剧情的，二者相辅相成，对我来说真的很好了。

2.对剧情也非常满意。

很多人说剧情无聊简单起伏不大，但我看到的剧情丰富新颖，都是很多很有意思也让人意想不到的大场面，这要求作者有足够的脑洞想象力才能写得出来，剧里拍的话，特效一定要够给力才能配得上作者的脑洞，我希望特效不要辜负原著。

关于三生三世以及男女主身份（都是背景很牛的人）的设定，虽然这在古言里已经算老梗了，可是作者又能别有新意写的很吸引人，男女主的真实身份在最后才揭晓，让我更觉得他俩就是天造地设的一对，他们的爱意、姻缘早就天定，所以无论历怎样的劫难也不能把彼此分开。

我喜欢这样的结局。

3.对男女主人设也很满意。

因言情小说作为女性爱情童话的本质，本身作者也多为女性，所以有的作者在塑造角色时，会有意无意放大男主优点，把男主角色塑造成完美人设，但在塑造女主角色时，会让女主存在这样那样的毛病，试图为广大女性读者造一种“不完美（或普通女子）女子也能遇到完美爱人”的梦，但这也会让读者有一种女主配不上男主的感觉。

我个人其实更喜欢的是男女主都一样美好的人设——男主很好，但女主也不差，他配得上她，她也配得上他。

而《仙台有树》原著，塑造的男女主人设就很得人心，女主没有很多毛病，男主也不完美，但他俩却超级绝配。

女主薛冉冉，她不傻白甜也不黑莲花，不矫揉造作也不扭捏耍心计，真诚善良、可爱伶俐、率直热忱、恣意洒脱、智技过人、古道热肠、胸有博爱、心系苍生，这样的女主人见人爱我反正是没有意见。

男主苏易水，冷峻睿智、果敢坚韧、面冷心热、傲娇腹黑，与率直可爱的女主简直就是天生一对。

他“害女主”的“不好”人设是他前期因成长环境以及个人命格原因，愤世妒俗且行事偏执，走上了魔道，女主为了拯救并成全他得道飞升，自揽恶名被众人围攻魂飞魄散。

在我看来男主不算是人设不好，女主确实因他而死，但不是被他害死，而是因救他而死。

所以他不是实际意义主观上伤害女主，让女主死不是他本意，他一直都很喜欢女主，在女主死后用自己的元神转生她，从此换他来无尽宠爱她……总之男主人设性格多样性，时而温润时而疯批很带感（有伙伴总结男主是个疯批但总在假装精神稳定，我觉得就是这个味）。

男女主角色身份带来反差感也很好磕，双方互当彼此的徒弟和师父，前世女主是男主师父时，男主在女主面前是桀骜不驯的小男孩性格，转生后男主是女主师父时，他就变成了女主的爹系男友；前世女主在男主面前是姐姐型师父，转生后男主是女主师父时，女主就变成了男主的可爱伶俐小女友。

总体来说，这部小说，哪哪我都满意。

我觉得都不用改编，剧如果能按照原著拍出来，就已经很好看了！

4.关于剧版选角邓为非常贴合苏易水的形象——玉质金相、风华月貌、清新俊雅，女主薛冉冉因为太美貌太灵动又太洒脱，内鱼我暂时想不到有哪个小花能同时满足以上优点，但既然找了向涵之来演，希望她能好好诠释吧。

5.对剧版的一点期待小说剧情架构宏大，行文逻辑严谨、剧情跌宕起伏，主角出彩有趣，配角也鲜活生动，如果剧版能多投入好好制作，这个剧绝对能成为爆款大剧，我想梦一个苍兰诀一样的剧版《仙台有树》！

小建议：一是希望剧方不要对剧情过度魔改，最好能按原著剧情拍摄。

当然，如果能改得比原著好看我不反对。

二是剧情叙述还是按原著的顺序（今生——前世——前前世）来剪辑叙述，适当以倒叙、插叙的方式一步一步推开剧情，让谜底在最后才被揭开，这样才能给到观众惊喜，体现出剧情后劲（反面案例：三生三世十里桃花，这剧没有按原著的顺序叙述剧情，按部就班地按照时间线的先后顺序平铺直叙地呈现剧情，早早就揭露了前因后果，剧情变得平淡很多，作为观众都不用猜剧情了，很没劲。

所以这剧虽然当年很火，但是真的不如看原著那么过瘾（虽然原著的抄袭争议很大），如果这部剧严格按原著叙述的顺序呈现剧情，一定会更精彩）。

三是特效一定要给力，拒绝5毛！

四是拒绝给配角超纲加戏。

原著里的配角都很鲜活生动，好好还原就行，没必要像有些剧一样给配角超纲加戏，额外多出很多比男女主线还长的配角CP线，会影响总体观感。

最后，期待剧版《仙台有树》，期待《仙台有树》能成为爆款大剧！

看完仙台有树，我很爱邓为饰演的苏易水，我能共情到他的痛苦，悔恨，思念，隐忍和爱。

是的，他打动了我。

不管是苏易水还是邓为。

这是一部关于人生有悔的剧，邓为用他极具层次感的表演，将苏易水这个角色的成长诠释得细腻入骨。

他的成长线中的每个阶段—年少，等待，失忆，入魔…这些多重角色对演员的演技是很大的考验。

特别是在失忆阶段，他回到18岁，任性恣意，bking十足，还是个事儿妈。

演员但凡过一分，都会显得甲亢和不讨喜，邓为接住了这部分，演绎成了又拽又搞笑又臭屁的失忆水。

细腻克制的深情不管是腹黑少年，深情师傅，还是凶巴巴的失忆水，识海里冷清的无情道….大部分的情感戏都是内敛隐忍，情感的流动和表达都需要在克制中完成。

他的爱与执着，他的遗憾与自责，如果用大开大合的方式表演情绪宣泄，就会很油。

邓为的处理非常克制，隐匿在眼神、肢体、微表情之间。

他的表演极具层次感，阴暗腹黑，冷静疏离，坚韧隐忍，恣意任性…各个阶段的情绪都不停变化。

他把控得很好。

有个镜头，印象很深，苏易水把弄那盏灯，灯的含义对苏易水来说很多，那是救赎过他的灯，那是他送给爱人的灯，那是他寄托痴念的灯，而他演绎的情绪是层层递进的，思念、渴望、等待、不甘、后悔，我都共情到了。

他的眼神在光影交错间，带着这些的复杂情绪—-甚至叠加了淡淡不愿再触碰的伤痛。

这种表达方式，是稀缺的，但也是邓为擅长的。

他不需要大段独白，甚至不需要刻意的表现，只用眼神，就足以让人读懂苏易水的心事。

佛子？

魔子？

很多人都被第一张图的镜头惊艳到了，我也是。

我很少在一部电视剧里体验到神性。

但事实上这个镜头并别没有被导演特写和重点呈现，仅一闪而过。

然而就这几秒钟的时间，我想一定是观众心里封神的镜头。

甚至没有之一。

除了演出了神性，邓为呈现的魔性也是复杂而精彩的那么多种不同的魔：被种下一滴灵泉的魔，被灵泉入侵的魔，人魔王附身的魔，还有一丝魂魄的魔，挣扎中的魔，蓝血复活的魔，伪装的魔….他很棒，诠释得都很好，张力拉满。

所有这些，都是让人惊喜和意外的。

毕竟，这是他第一部男主剧。

告别苏易水之时，祝福邓为：多进组演戏，不负好演技、好皮囊、好年华。

与仙台有树相遇的那天是寒假末尾我在微博看到女师男徒的片段，立刻被吸引，充了爱奇艺的会员连看六集。

最开始的我，只以为是普通的仙侠剧，剧名也记不大清楚，一直叫她仙树有台。

没想到一天看两集，一天看两集，看到了开学。

每天上班充满干劲，抓紧时间工作干完，准点下班，等着六点更新。

这让我仿佛回到了小时候，每天放学回家赶紧做作业，做完作业准点搬个小板凳到电视机前蹲守。

那时的剧是真的好看，也许因为我看的少，也许因为仙侠题材刚出来新奇。

而仙台有树让我有回到小时候看仙侠剧的感觉。

首先编剧刘芳，感谢你神来之笔的改编。

这部剧的剧情跌宕起伏从第一集好看到最后一集。

逻辑环环相扣，人物都有自己的动机与故事，而主旨清晰又意义深远。

人物塑造上，沐清歌真的是这部剧的灵魂人物。

纵观古偶这么久鲜有这样的妙人，是女本位观众的福音。

恣意潇洒，天纵奇才，看起来放荡不羁，其实坚守自己的道，虽然心怀天下，但也爱具体的人具体的事，是一个享受俗世凡尘的修仙之人。

她可以说出修行者一生本领取之于天地，还之于天地，也可以说出陈记水煎包蘸辣油最好吃。

所以她不是苏域雕刻的神像，而是一个有血有肉具体的人。

热爱生活喜欢树，是她告诉小水有树的地方就是家。

在教凶兽小水时，能够因为强大所以可以因材施教，护弟子周全。

也是她有这样的胸襟气魄，才能在灵根消失后悟出借天地自然之力的法门，真正开宗立派一代宗师。

失忆成了薛冉冉，纵然能力没了，但精神内核是不变的，始终正义坚定明辨是非。

苏易水这个角色，真的很难演。

因为他有太多阶段。

从小在王府被当作工具，所以他对别人狠对自己更狠，要成功然后让所有对不起他的人臣服，后天被塑造成了一个野心家。

但因为小时候母亲真心待他那几年的温情，他心底留有善念，也留恋家庭温暖尘世温馨。

当沐清歌为他点亮所有回家的灯，为他种下代表家的树时，他就开始眷恋这样的感情。

可是年少气盛，这样的感情无法阻止他要去夺权。

可当看到沐清歌为他付出了生命，那一刻开始，他就变了，这冲击太大了。

一切都还没开始但轰然结束了。

所以他发疯一样复活沐清歌，修无情道，余下生命只为赎罪完成师父遗志。

这会的他是抑制自己本性的他，是不鲜活的，是忧郁苦闷的。

他由于残缺的童年，自我配得感非常低，一直不确认，师父的牺牲是为爱还是为义。

直到薛冉冉恢复记忆沐清歌回归，解开了心结，他又做回了那个毒舌撒娇鲜活的小水。

男女主的感情真的好磕而且没有糟心的误会，没有确认恋爱关系后就甜腻无聊的剧情。

女师男徒时，一场未说出口的暗恋被女主的死亡掩埋。

男师女徒时，女生想明白自己喜欢男主后就主动表达心意，男主不接受就反思自己把师父吓着了，男主为保护她推开她，她坚定的选择了男主，不看他说什么而看他做了什么。

看起来是萌萌的徒弟，其实和当师父时一样都是这段感情的主导者。

终于互通心意了，要甜甜的在一起了。

男主失忆回到了18岁最拽的时候。

一般失忆都会虐没失忆的那方，咱们剧不虐。

女主失忆是让男主参与她的少女时代，男主失忆也是让女生参与男主的少年时代。

在失忆的过程中，男主忘记了内心枷锁又鲜活了，女主也了解到了男主真正的喜好，反思之前是男主迁就她而隐藏了自己。

让关系更为健康，爱上最本真的对方。

最后历经重重劫难，男主女主都恢复了记忆，然后就结婚生娃结局了。

简直就是谈了四次恋爱。

爱是时常觉得亏欠，苏易水觉得是自己害死了师父，所以自师父死后一直画地为牢囚禁内心，在内心深处时刻凌迟自己。

看到他梦魇的那一刻别说女主我都哇哇哭。

愧疚会撕碎一个人，尤其苏易水这种不配得感高，缺爱的人，更甚。

女主为他点亮回家路的灯是第一次救赎，那么在梦魇抱住他告诉他这一切不怪他，感谢他的出现就是第二次救赎。

世间有悔该如何？

盾天选择毁天灭地也要去到平行世界。

苏易水选择牺牲自己及时弥补。

两人互为对照组。

而苏域在生命的最后时刻，他想去的完美世界根本想象不出，完美得没有血肉。

沐冉舞到最后才明白最重要的人就在身边，而自己却亲手丢掉了他。

魏纠灰太狼看起来是反派结果是个倒霉蛋，他也有悔所以尽力弥补最终精诚所至，金石为开。

所以没有遗憾就是完美的世界吗？

正是有了遗憾人们才会珍惜眼前所爱，让遗憾少一些发生。

人生本就是遗憾的艺术，人在一个又一个的遗憾中成长，失去又得到，拿起再放下。

纠结于没有看到日落，只会继续错过繁星。

所以人一直在路上，向前看，不要执着于过去的遗憾而造成更大的遗憾。

这部剧的角色塑造真的很好。

尤其女性角色，沐清歌、周飞花、屠九鸢都是“我喜欢我追求、失去了我放下”的潇洒女性。

这里没有绝对的好人也没有绝对的恶人，除了魏纠是真简单，大家都是立体复杂的。

苏域想千秋万代谋夺男主身体，但他却也会为了百姓自我牺牲。

沐冉舞想要走出姐姐的阴影坏事做尽也会为了王燧枝哭泣。

九华山宗主心里有小九九想要沐清歌给他挡劫，也会为了门派牺牲。

盾天纯坏，但却只是为了与妻女团聚。

导演对于画面细节节奏都把控很好，还有实景拍摄的龙岛真的惊艳，特效那是真花了钱，神兽怪兽三千界塔做得栩栩如生想在大屏幕看。

邓为太适配这个角色了，剧里夸男主美我一点不出戏，我是女主我也得抢这徒弟，虽然我喜欢周正大帅哥，他不是我的主观审美，但他真的客观美啊！

而且苏易水非常多阶段的状态区分得非常好，一眼就能看出来，真的可圈可点。

向涵之也非常灵，演御姐那是一个大适配，演甜妹也超可爱。

薛冉冉慢慢成长为沐清歌，一点点的变化真的很细腻。

唯一的缺点就是，缺点提气的ost，女师男徒相处日常少了点，冉冉进洗髓池比试的过程看起来很小儿科。

还有就是宣发你一人苦苦支撑辛苦了，下次别支撑了。

每部剧也有自己的遗憾，但我与你相遇了我们之间没有遗憾了，看这部剧的我很幸福。

我按着我好朋友的头安利，她们都与这部剧没有缘分，只有我一个人框框上头。

可能我本来也喜欢树，喜欢风中摇曳让人心里踏实宁静的树。

一微尘里三千界，人生难免有遗憾失落。

半刹那间八万春，时光匆匆珍惜当下大步向前！

犹豫了很久，还是决定记下和小树的缘分，因为的确已经有好多年没有一部剧让我如此上头了。

我清楚的记得27号晚上看完最新一集的难哄，随手点进这部剧的情景，躺在床上，百无聊赖，二倍速播放的漫不经心，甚至在内心默默吐槽了一句女主报看。

我也记得那天晚上第一个让我坐直身体的场景：满山的灯笼为等一人而亮，我从小水的眼里看到了光。

至此小水的爱意有了令人信服的基石。

再然后就是沐清歌身死，小水声嘶力竭的哭喊。

在二倍速的情况下还能让我共情那种痛苦和绝望，真的很难得。

一不小心看到午夜还欲罢不能，于是第二天一气呵成刷完了整部剧。

看完的当下其实还挺正常的，愉快的在豆瓣打了个4星。

然后愉快的点开了白月梵星，结果第一集都没看完我就关掉了，我发现，我看不进去。。。

我看不进去任何剧了。

这个发现让我有点无语，想着不至于吧，这剧也没有那么好看吧，除了男主的颜值以外。

去B站逛了一圈～复习了一波小水开大，反派男主，美颜暴击，新中式美学，不内耗的美丽精神状态…回来给他改成了5分，能让我花时间去看二创，就算只是因为脸好看也是值得5星的。

第三天我就认命了，戒断期嘛，既然看不进去其他，那我就二刷吧，花了一周时间用正常倍速仔仔细细看完，甚至部分场景反复拉进度条。

这个过程说实话，很过瘾。

第一遍漏掉的细微表情在我面前徐徐展开，之前囫囵过去的剧情有了详尽的补充。

在这里我得陈述一下对一部剧完整的二刷这件事对我来说有多不寻常：本人，二十年观剧生涯中，除了老友记因为学英语完整二刷过，其它剧我就是再上头也只是某几集二刷或某些场景N刷。

但仙台有树做到了让我一集不落的二刷，某种程度上讲，真的很厉害。

后来我仔细思考了一下，大概是因为每一集苏易水都很漂亮，就舍不得跳了，果然我本质上还是颜狗。

二刷结束后，就觉得这种苦不能只我一个人受，于是开启了碎碎念的安利模式。

成功安利了包括我老公在内的三个人之后，名正言顺的开始三刷，自家老公要看嘛，那必须陪着看。

这一次，我一边看一边审视自己，这部剧到底有什么魔力，让我一而再再而三的陷进去，出不来。

我一定是忽略了什么触动我的东西，重新看苏易水剧里的四十年，童年颠沛流离被当成秘密武器饲养，被沐清歌当人养了两年的快乐生活只是昙花一现，带着满心悔恨，不敢诉说的爱意与玉石俱焚的决绝划地为牢十八年，只为在最后要一个答案。

这让我想到了一句对我而言杀伤力很强的话：仿佛甜只有一瞬，苦却苦了很多年。

我大概在看到苏易水的瞬间就暗地里把他代入了严争鸣，当年初看六爻的时候觉得前面在扶摇山修行的剧情怎么那么长，每天为一些鸡毛蒜皮鸡飞狗跳好生无趣，险些弃文。

看完整本回过头再去看，却恨这些狗屁倒灶的日常太短，短得都不够这群孩子郑重的珍视就再也回不去了。

就像小水在西山有师父教导爱护的日常，只有短短两集的甜，却花了他三十集去承担失去之后所有的苦。

最残忍的，莫过于得到了又失去。

而小心翼翼守护的，患得患失拿命去换的，却只是那一点点甜。

卑微到极致，却又骄傲到被所有人误解。

这样一个角色，纯净又厚重，让人怜惜心疼。

所以，无论过程如何插科打诨，结局如何圆满，在面对人生有悔这个命题时如何向前看，苏易水这个角色到底还是令我意难平。

邓为演出了这个角色的骨血，我很感谢他，从此我心里的严争鸣也有了脸。

仙台有树有很多优点我就不赘述了，看过的都知道，没看的去看看就能发现，我这满篇没有分析评价全是真情实感。

但能让人共情的仙侠剧本来也少，以人为本的更是凤毛麟角。

这点仙台做得很好。

三刷结束后我想我就可以跟小树道别了，这沉浸追剧的大半个月是一次久违的体验，很满足。

也是第一次在豆瓣发长评，仙台有树，值得。

当仙侠剧沦为流量游戏的注脚，当五毛特效成为行业潜规则，《仙台有树》如一柄淬火新刃划开了沉疴旧疾。

这部作品以东方美学的涅槃重生，证明了优质内容与艺术追求可以并行不悖。

它不仅重构了观众对仙侠题材的认知边界，更以极具先锋性的创作姿态，为类型剧树立起新的美学标杆。

建筑风格呈现出东方幻想美学的影像显影，制作团队显然深谙"少即是多"的视觉哲学。

剧中法术对决的视听呈现堪称现代影视语言与古典美学的水乳交融：第三集水月镜湖之战，镜头以水纹的涟漪切割空间，青蓝冷调随剑气流转渐次晕染，既保留了水墨写意的留白意境，又通过动态捕捉技术实现了传统绘画的韵律感。

这种克制的特效运用，恰恰印证了宗白华所言"于空虚中创现生命"的艺术真谛。

剧组的美术团队展现出惊人的文本解读能力，从场景设计到人物造型处处可见匠心独运。

云深不知处的建筑群借鉴了福建土楼的围合结构，飞檐斗拱间暗藏阵法玄机；主角服饰以敦煌藻井图案为灵感，飘逸布料在风中舒展的动态，恰似流动的山水画卷。

这些细节共同编织成极具辨识度的视觉符号系统。

叙事迷宫的解构与重建上，编剧摒弃了仙侠剧惯用的多线并置策略，转而采用环形叙事结构。

开篇三分钟便以蒙太奇手法完成世界观铺陈：青衣剑客的决绝转身、神秘婴孩的惊世降临、千年古树的沧桑年轮，三个时空碎片如同拼图般精准契合。

这种高概念叙事手法，既保持了神话叙事的恢弘气度，又赋予了故事强烈的现代戏剧张力。

在人物塑造方面，《仙台有树》打破了非黑即白的类型化窠臼。

主角团的关系网呈现出复杂的量子纠缠态：师徒情谊中暗藏宿命轮回的隐喻，知己相知间萌发禁忌情感的悸动，正邪对立被"渡人者"的自我救赎所消解。

这种人性光谱的细腻刻画，使得每个角色都成为折射时代精神的多棱镜。

邓为无疑是新世代演员的破茧之路，在诠释"苏易水"这个角色时，展现出与其年龄极不相称的艺术自觉。

他摒弃了年轻演员常见的表演程式化倾向，在祭天台独白这场戏中，仅通过喉结微颤与指尖摩挲剑柄的细微动作，就将人物内心的信仰崩塌具象化。

这种"静默的爆发力"，印证了斯坦尼斯拉夫斯基的箴言："真正的表演艺术在于隐藏表演本身。

" 舞蹈功底过硬的邓为在形体语言的运用上堪称典范。

与魔尊对战时的肢体对抗戏，既有传统戏曲"亮相"的程式美感，又融入现代舞的流动性表达；御剑飞行时的身体姿态，精准把握了"形似松风，神如流水"的武学意境。

这种跨艺术门类的融合能力，使其表演呈现出独特的诗意质感。

在这个快餐式消费的时代，《仙台有树》的价值不仅在于它重新定义了仙侠剧的艺术可能性，更在于它证明了优质创作永远拥有市场。

当邓为在月光下抚剑轻吟，我们看到的不仅是某个虚构人物的命运轨迹，更是华语影视工业走向成熟的集体潜意识觉醒。

这部作品犹如一面照妖镜，既映照出行业的积弊沉疴，更昭示着类型剧重焕生机的光明前景。

好久没看过这么燃的剧了，剧情很感人，女主很可爱😊，男主太帅了，打戏为太好了吧，男主大雪出关把我美到了，男主呀这么好看呢眼神戏真的绝了苏易水，男主角好可怜哦，女主打戏tiaoxi很出彩，好久没看到这么好看的剧了，这剧我追定了明天几点播我等不急了太好看了吧苏易水眼神戏红红的眼睛真的绝了仪态仙人之姿