安迪·沃霍尔：时代日记

六集，六个小时，每集只有开头稍微讲点关于艺术的内容，大量篇幅是在说沃霍尔的八卦，尤其关注他的同性恋生活。比如他在媒体面前并未承认过自己是同性恋，而使用的无性恋这个词，比如沃霍尔被同性伴侣刺杀，杰德·约翰逊、乔恩·古尔德、让·米歇尔三位伴侣的故事，从六十年代到八十年代。尾声是沃霍尔向宗教回归，不仅在个人生活中每周参加弥撒，还在艺术作品里大量融入相关主题。由帕特·哈克特编辑的沃霍尔私人日记构建的沃霍尔生平。奈飞出品纪录片。

音乐很不错 远超过纪录片的品质

很好的纪录片。可能是因为以他本人日记为主线，此片完全没有表现出对安迪过度的崇拜或者怜悯的先决立场，反而时不时展现时代对他的批判，还有着重于他生命中较为重要的三段关系，都使安迪沃霍尔在我心中更加有趣和复杂。最终谁也没活过那个80年代。（就爱看八卦纪录片咋了名人纪录片没有八卦和艺术鉴赏网课有什么区别。。）

通过情史来让观众来了解安迪是个怎样的人~但是，这对我这个观众来说真的很痛苦，况且我对艺术不能说一窍不通吧，也差不多了，哪怕配乐和配图不错，看的也是磨磨唧唧的~到第四集结束，我直接放弃了。我反而愿意相信他在用自己的行为和生命做一个大型的社会实验

剧情还和 Halston接上了！不愧是你Ryan Murphy

起因是Spotify的推曲，后来在优衣库看到联名，才开始注意起 Andy Warhol这个名字原来那些玛丽莲梦露 金宝汤罐头 波普四重画 专辑香蕉封面是他的作品那些美国80年代的影像 带着颗粒感的胶片 他们都还年轻谁能真正了解Andy?日记也只是一面之辞。但到最后大家都不会留下。那些偏见、排挤、无措、失落到最后仍烙在深处。“我不相信死亡，因为人已不在世而无法感知死亡。”

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无论把安迪沃霍尔归类为怀疑主义还是享乐主义或是虚无主义，安迪沃霍尔都和这些概念无关，这一生都揭示出一个清晰无疑的既定事实：商品不需要任何关于艺术的思考和探索，却可以成为名为艺术（奢侈品）的饰品，而这个事实也不需要安迪沃霍尔来揭示。

第一集，发现安迪沃霍尔的工厂和drag文化里的familia其实很像

存留下的大量珍贵影像以及艺术作品丰富了纪录片的内容，再加上亲朋好友的记忆描述，让Andy的性格更立体，也让日记展现的内容得到补充与修正。Jed无疑教会Andy如何去爱，Jon是Andy的挚爱及深爱，Michel则思想契合知音之交，这3位结局都很惨，最让我可惜的是Jon。

我校友

网飞最艺术气息浓厚的纪录片之一，阳光简直太美了，安迪喜欢的东西我几乎全被种草了。作为一个无性恋很能理解他对自己伴侣有距离感这事，以及他本人又冷又热的复杂性格。矛盾纠纷处理这些词贯穿他的一生。

三星半 一部非常视觉化的纪录片，也呼应了波普艺术大师Warhol的名头。影片的创新之处在于利用AI技术重现Warhol的声音，为观众阅读艺术家写的日记。但本片对其言论照单全收，缺少批判力，以至于最后像是纽约旅游局的文化广告片。

看了一集，一直再说gay

安迪 沃霍尔 历史 日记为基础 AI声音 混乱 艺术人生

这几集看的我直打瞌睡….他做画的色彩和他的气质完全成反比，鲜亮的波普却阴气十足的个性….不管性取向的问题，他肯定属于社恐，所以除了第一个亲密伙伴和他一样阴柔，其它几个正好都属社牛…而且莫名巧合，有两位都是双胞胎弟兄。看完这纪录片才知道安迪的白发是假发，我一直以为是天生的。

更偏个人传记片，安迪除了是波普文化的奠基人外，最为重要的是他及其敏锐性的洞悉在艺术的精英主义与受众的平民主义之间的平衡点把握，凯期哈林与巴斯奎特的发掘也具有强烈的个人风格。经典的每人15分钟概念在30年后的自媒体流量时代还在发酵👏

艺术家+同性恋，能折腾

那些闪耀的现代艺术大师，以一种平凡人的姿态展现出来。他们也会纠结迷茫嫉妒缺爱，脆弱而有小脾气。熠熠生辉的日子里，也满是对亲密关系的渴望。无论他们经历了什么，留下的都是给全人类宝贵的艺术财富。

出于对20世纪作品价格最高的美国艺术家的好奇，看看他到底是谁，在干什么在想什么。