路人女主的养成方法

《第2话+第3话的观后个人随笔（这样写下去就有了系列的错觉？

）》http://movie.douban.com/review/7361666/===主观宣泄的个人题外话，因为此打没用的随意：本来是要写第0话的感想随笔的，然而最近回归《魔兽世界》于是懒癌发作，加上反复想了想，为了反击某些自以为是毫不在意伤害他人的丑陋嘴脸的人去写长评，本身也不够纯粹。

于是顺延至第1话才开始。

正如现在的知乎丢掉了知乎立站的精神一样，随着豆瓣这几年的泛化，越来越多的长评、短评丢掉了最开始的包容心、幽默风趣、客观和起码的责任心。

变成了一个小众装逼到大众装逼的平台。

连微博这种快要过气的某种程度上也要比豆瓣有爱许多。

不过仍然忍不住裱几句，作为题外话。

作为一个观众，首先应该认识到的是，天下没有哪个片子、哪个小说、哪个游戏是做给所有人的。

主流作品也仅仅是相对而言。

所以才会产生这么多类型，每个类型有着相应的观众和相应的标准。

不存在唯一的打分参照物。

正如有人喜欢三国水浒有人喜欢红楼西游。

喜欢红楼的能说三国垃圾？

喜欢三国的能说红楼垃圾？

而现在豆瓣上就有这样一群活跃的缺乏常识的伪二次元爱好者，热衷于在各种作品里匆匆打分装逼，各种”弃了'"一话弃“”三分钟弃“。

（看到一个人的短评实在忍不住了，自我介绍写着从未在二次元毕业，然而却写着ACG、后宫、萌都是您老的G点，所以差评。

您老他妈到底知不知道什么是二次元啊？

别给二次元丢脸行吗什么时候混进了你这种自以为是限优越的渣滓？

）看到萌系就叫”又是废萌“，看到多名女主和一位男主就大喊”后宫不看“，看到福利就一副日漫已死有事烧纸的狗脸。

你他妈知道什么是萌什么是废萌？

你他妈知道什么是后宫？

你他妈看到萌肉就打低分，却知不知道肉片有肉片的标准，萌片有萌的标准，对于它们来说卖肉卖得到不到位卖萌卖得怎么样才是分数的高低。

（英莉莉在第0话她的观点：”作画很精美，人物动作很流畅，女主们都很可爱“）何况本作《路人女主的养成方法》其实是一个很正经有吐槽亦有深思的故事，虽然有多名女主但并非后宫YY爽片。

第0话的标题杀+烟雾弹也是在有意筛选观众。

（因为本作不管糖还是药，针对的目标受众很小众也很明确——御宅，和宅男心的妹子。

说到这，恐怕这群装逼党连什么才是”宅“也不知道）就我个人来说，豆瓣上”想看“的片子有很多，”看过“的片子却很少。

为什么？

除了懒癌以外，没看完的我不会去打分写短评去标看过，看完后不喜欢的我会先判断自己是不是这个作品的目标用户，不是我也不会标看过和打分写短评。

只有自己确实一集不落的看完了，而且确认自己是这部作品的目标观众（动作片、萝卜片、日常片、等等），才会写自己的批评。

比如寄生兽、进击的巨人、东京食尸鬼，我很反感很恶心抵触这些片子，简直是在玷污二次元，也在污染大众的口味取向。

您他妈要做这些题材作品去电影电视剧成不成干嘛非得用动画这个媒体？

但是我没有打分也没有写评价没有标看过，因为我要对作品的评价负责；比如Aldnoah zero，访谈里说好的要做王道萝卜片，我也是该类型片子的观众，但是看完后发现自己被耍了，那么我可以理直气壮的打分开喷。

然而很多豆瓣用户，这个打分的自觉和尊重一点也没有。

您他妈在动作大片里批判剧情，在科幻片里批判人物，在”动“画里一秒一秒暂停吐槽”崩坏“，对着萌系和后宫指指点点”啧，又是卖萌卖肉“……然后在豆瓣里打分来一发短评或长评大字报，您倒是说您不是为了纯粹恶心人砸场子装逼是什么？

至于某个不靠谱的3话狗屁定律，路人女主的第0话也吐槽了就不用我再说了。

（按这个莫名其妙的看番标准，命运石之门、F/Z、高达Z等很多好片都要被pass掉）请看完后，确认自己的确是这类片子的目标观众，再做评价。

个人喜不喜欢不是批评一部作品的标准。

当然也得怪豆瓣，一直以来就没有一个科学的打分系统，导致豆瓣现在都是主观打分的战争也是大势所趋。

===客观感想的分界线===感谢看完了前面裱人部分没有打差评仍有兴趣继续往下看的豆油。

第0话的感想现在不用再多说了，至少NGA猴区、S1论坛、路人贴吧、B站评论区的小伙伴们还是很诚实的，没豆瓣上某希尔这么装逼。

好看就是好看，制作好就是制作好，喜欢福利喜欢人设就是喜欢。

舔舔舔就舔舔舔，不可耻。

除此之外，丸户史明虽然是从Galgame界跨越到轻小说然后再担当动画TV的剧本，功底仍然凸显。

第0话的开场非常之精彩，几句犀利的吐槽（加上美好的人设和浴室福利），一下抓住了观众的心，而且吐槽不仅仅是吐槽，几句台词就一下把金毛败犬、学姐、圣人惠、男主、表姐，宅与非宅等不同的人格、形象、一下树立了起来。

这就是优秀脚本家的实力。

（吐槽怎么写开场白也是犀利又不失幽默）之后赏心悦目的20分钟不知不觉过去，也表现了本片掌控节奏的到位，用倒叙手法先给了观众甜头，打开了故事话题，也是设下了悬念。

加藤惠这样一个三次元闯入二次元的女生形象，就成了更加值得琢磨的人物。

然后以下是写在B站第1话评论区368楼的感想：“那一天，我和命运邂逅了——不过那毫无疑问是个误会”在梦幻般的场景中见到加藤惠，与实际意识到本人存在的反差，首尾呼应好评～～仍然穿插着创作角度的吐槽（“为什么人物总要起又长又难读的名字？

”“二次元很萌的设定放到三次元可是麻烦得多”）来找深夜福利的同学要失望啦，说过那是第0话的标题杀。

TV第一季的进度虽然料想不会有什么沉重的剧情，但可是有正经在讲故事（兼吐槽）的。

之前第0话就匆匆批判"卖肉！

"的人，大概已经滚远，打不打脸也就无所谓啦。

说“后宫”的人并不懂什么是后宫，本大人心情好就不和小学生较真了。

有幸看到了第1话的同学，就不要把偶尔的画风切换当崩坏了，那是小白。

也再次提醒本作是经常玩捏他的（监督是在捏他自己以往作品的作画风格，比如俺修罗），再比如男主的房间之类，就看各位的阅历和眼力了。

男主伦也，是纯正的资深御宅，对三次元有注意但并不在意非宅们的眼光。

（你有没有被大人们和同学说过：“都这么大了还看动画？

”“成天只知道打游戏？

”）和他所区别的，就是屏幕面前，许多追着寄生兽、东京吃货这种按伦也标准完全称不上二次元的东西，看着动画还想着找女朋友或者已经有女朋友的，广大三次元现充伪宅的你们啦。

←_←单单就自己赚钱自己消费这点而言，比屏幕上某些人云亦云“后宫”“人渣”的小儿们要强百倍。

只是，虽然曾憧憬英梨梨、学姐这样的创作者，但自己在创作上没有表现出什么才能。

英梨梨，曾经是伦也最要好的青梅竹马，也是伦也传教二次元的第一名教徒。

但因为某个事件，两人渐行渐远，英梨梨也玩起了精分。

表面大小姐，实则继续宅活动画18禁同人。

之后伦也读到《恋爱节拍器》（第1话的亦一个重点！

），成了诗羽学姐的粉丝，为了交流，狂热“追求”学姐，学姐面对如此了解自己心思还能提出中肯意见的人也是很受打动。

两人关系升温就好似快要成为情侣的时候，却又因为某个事件而闹僵，成了熟悉的陌生人（学姐吐槽自己是被甩的前女友）。

从此学姐就称呼伦也为“伦理君”，关系不复从前。

两人是伦也眼中的人才。

现在男主想要为了重现自己在第1话开头场景的心情，打造一款Galgame（美少女文字冒险游戏），于是自顾自地想把两人重新拉起来合作。

可似乎无法顺利说服，也写不出像样的企划书（各种山寨拼凑）简单来说，本作就是这样一个讲述宅与非宅，讲述Galgame创作、讲述CM（Comic Market）、讲述这样一群少年少女的青春和日常故事。

比起更偏向科教的《白箱》，更侧重描绘人物的情感，和吐槽，应该是不怎么耗脑细胞，但不失严肃认真的作品。

有“丸户史明”的大名在（之前无脑吐槽后宫卖肉的人可以断定都不知道他，一抓一个准），有他亲自监修动画全程，他的日常剧情也是相当有看头值得品味，可以放心的。

再次提醒，男主并不是对感情迟钝的木头人，那种所谓的后宫男主。

（恰恰相反，很明确告诉你他热爱二次元，因此才和这几个女主有因缘和纠结。

所以他每次都是有意拆旗，比如这一集校园天台上男主和学姐的微妙对话），也非对加藤惠一见钟情，（而是萌上了那一刻的场景中的“人物”）。

所以目前的人物关系并不涉及所谓NTR的修罗场，而是某种更淡又剪不断的存在。

最后，好像少说了什么人？

……也没少说什么吧？

期待下一话！

如果第二话以及之后能维持第0话、第1话的水准，啊，那我又想忍不住码长微博了！

应该没有剧透什么东西吧？

总之丸户的日常片，是一定有看头的。

有些作品，只是看看就算的过客；有些作品，或许能引发人的键盘讨论，口水大战，所谓的深刻；但只有某些作品，才能点燃御宅、萌豚心中真正的“爱”。

这是我眼中的“阅历"的进阶规律，就像很多人都说，看片看得越多，反而成了萌豚一样。

我不清楚原因，但一定有其道理，这就是它们的价值。

轻小说改编共1季 13年代：2015A-1 Pictures补番时间：2015.4剧情：8.5人物：8.5画面：8音乐：9人设：9声优：9总评：8.5本来是完结了就打算补番的，但是本着尝试一下先看小说再补番的想法，找来小说看，然后看一卷看3集，终于看完了。

我感觉看过原著再看动画，是挺不错的体验。

首先要说，第0集无论是从故事发生时间还是观看感受来讲，都是放在最后看最佳。

至于为何最初播放这么一集充满卖肉的原创内容，大概是试图吸引特定的观众群体吧，事实上，整部动画都存在卖肉过度的问题，只能在看的时候尽量自我屏蔽了。

剧情（8.5）动画改编了小说的1-4卷，刚好每卷3集，因此对小说的还原度很高，毕竟时间充沛，只有个别我比较期待的情景没有动画化。

（不像1卷2集的始终在赶的大老师）第1集的开场比较吸引人，后续发展也有精彩的转折，是一个不错的开头。

46集和79集分别是学姐和英梨梨的支线回忆，这两个故事都比较有水平，尤其是学姐的故事，我最喜欢的一段。

英梨梨的那个故事稍显俗套。

动画结尾的冰堂美智留的剧情则相当差劲，尤其是最后的转折，简直狗血。

丸户显然也心里有数，还专门借英梨梨之口自黑了一下这个剧情，倒也勇敢。

关于泪点：无。

即使第9集英梨梨故事的高潮，个人感觉也不算什么泪点。

人物（8.5）除了最大亮点圣人惠以外，其他主角是常见的后宫设定：傲娇青梅竹马、御姐型学姐、学妹、表姐妹什么的，都是耳熟能详。

综合来看，圣人惠和英梨梨塑造的最好，尤其是圣人惠，配合伪三无的配音，确实让人眼前一亮，最喜欢第6集末尾生气的圣人惠的草稿了，不能更有趣了。

英梨梨则是作者花了最多笔墨塑造的形象，尽管她性格的各个组成部分都不算太新鲜，但是仍然很讨人喜欢，后续剧情英梨梨的戏份也很多，她和圣人惠的关系将是未来的一大看点。

学姐这个角色，最初也算有特点，但是大概是丸户无法兼顾那么多主角，中期开始有了太多与英梨梨同质化的特性，也在“后宫竞赛”中彻底出局。

剩下两个凑数的角色实在缺乏亮点，丸户塑造配角的能力感觉比较有限。

最后说主人公纶也，个人感觉塑造得过于废柴了，没有太多亮点，我反正尽量无视他，重点关注女主群的表现。

画面（8）作画始终保持了较高的水准，基本没有特别崩坏的场景。

另外，有许多场景，制片方采用了特殊的色彩处理方式，一开始我觉得不好看，并且感觉制作方在偷懒，看久了反而喜欢上这种特殊的表现手法了，这也算是本作的一大特色吧。

另外，时不时的作画崩坏，仔细看也是不难发现的，毕竟A-1出品。

另外纶也的房子里面，有好多A-1自家的动画形象和富士见文库的各种作品，看得仔细的话，还是挺有趣的。

音乐（9）OP和ED都比较出色，尤其是ED的画面感觉很精彩，配合上那种独特的色彩处理，有点儿百看不厌的感觉。

另外第3集中，圣人惠的角色歌很好听，个人感觉是4首插入曲里面最好听的。

人设（9）人设也是很有特色的。

除了普通的版本以外，许多场景下，角色会有深深的纯色眼影，虽然一开始非常不适应，但是看惯了确实挺好看的。

除了纶也给人新吧唧的既视感以外，几个主角也算是各种人设要素的集成了，总体不错。

声优（9）伪三无的圣人惠大好评，可以说是“眼前一亮”吧，是个人近期所看动画里角色声线最明显的一个了。

记住了安野希世乃的名字，期待她未来的发展。

另外松冈和茅野又有对手戏了，也算是声优常见CP了。

最后，作为原著党，表示第12集里面icytail=阿姨洗铁路的梗，没有按书里写的展示出来，感觉非常遗憾，大概是不想展开表妹线剧情的缘故吧，不过话说11区是允许表亲结婚的啊。

ps.本作的BD销量，还是不错的，目测最终累平能上8000，二期基本一定会制作，希望能在2016看到续集。

（好歹也是1月最佳新番嘛，虽然被各路半年番秒杀）呼应下标题，圣人惠第7卷才上封面，这才是实力啊！

安艺伦也，霞之丘诗羽，英梨梨，加藤惠，波岛伊织，波岛出海，冰堂美智留，还有红坂朱音。

每个人都好像存在过反面形象，在人们心中坠落过，然而剧情是很奇妙的，非常深刻的结合现实了以后，每个人的形象在第二季又鲜明了。

伦也被扣过很多帽子，实际上很多都可以摘掉。

在被禁边缘疯狂试探的卖肉番为什么还是被放了出来，而且没有太大争议。

不像国家队等掀起巨浪。

因为路人女主并不像大多数的同类型番，它所表达的很多东西是值得推敲的，具备现实意义的。

伦也作为男主，无时无刻被身边至少三个女生疯狂暗示，甚至有很严重的肢体接触(有时到了侵犯的程度)，实际上这种环境就已经很苦逼了，他自己很多时候也很崩溃，但是又能每次掌握比较好的分寸，换作其他人，不仅避免不了标准的后宫模式，而且还避免不了诚哥式结局。

伦也喜欢的是漫画和游戏，有着其他人难以理解的热爱。

对待漫画小说，游戏也有着难以理解的认真，严谨和执着。

这就是为什么他和霞之丘诗羽之间的"读者与作者"，"同学"的关系分辨的这么清楚。

霞诗子学姐曾经以学姐的身份问伦也关于小说的看法，而伦也却非常认真的用读者的身份去回答，诗羽本来想得到伦也的爱情，却因此失败了。

很多人说伦也情商不足，真的是这样吗，不是的，都这样暗示了，伦也真的不知道吗，说的干脆点就是不喜欢呗。

冰堂美智留，伦也没有喜欢她的理由；霞之丘诗羽和英梨梨，本身就属于那种才能比较高的人，先不说以后如果和伦也在一起对伦也的生活产生什么压力，就光是从行为路线上就已经跟伦也错位了，她们没有考虑过伦也的想法，在前期也没有真正的理解过伦也。

总是一味按照自己的想法来做，英梨梨以为伦也真的认为出海比她强而帮出海卖东西，实际上伦也只是支持新人而已，一个才进军同人界的和已经是资深的画师有可比性吗，没有，不需承认，柏木英理肯定比出海是要强的，这一点伦也是知道的，这也就表明为什么最终伦也和加藤惠在一起，因为加藤惠才是最理解伦也的。

现实表明，如果在游戏制作期间答应任何一个人，游戏都不可能在冬comi做完。

对伦也来说游戏源自于热爱，而爱情并不是他所关注的重点，或者说，这方面他都没有认真想过。

霞之丘诗羽，不得不说外表高冷的本性真心不讨人喜欢，但是呢高冷也仅仅只存在外表，内心却是所有女生中最热的，霞之丘诗羽是剧中最喜欢伦也的，这一点没有任何怀疑的余地。

霞诗子喜欢伦也的程度已经到了可以放弃一切，但是等清醒过来，依然很清楚必须把自己的任务放在第一位。

霞诗子主动到让人心疼，但是有时就是这么残酷，她自己背负多个角色，职业作家，学姐，剧情主编，在这种情况下依然不忘记做好每一个角色。

学姐从未真正放弃过追求伦也，哪怕都认输了也不甘心。

因为伦理“不懂”她的心思焦虑过很多次。

从头坚持到最后，还“强行”夺走伦理的吻。

诗羽真的不容易。

英梨梨，在第一季的时候给人的感觉就是格局不大，还一身傲娇属性，对待事情非常任性。

然而后来第二季叙述了背景之后，才发现英梨梨是个非常不错的，很善良的女孩。

她之前的表现是给其他人看的，不是给伦也看的，英梨梨两次拒绝伦也，形象出现了很大争议，第一次因为不愿意被同学的眼光包围，而与伦也“绝交”，在背后哭了很多次。

第二次因为自己不想让自己能力被限制而决定离开。

英梨梨最好的朋友兼青梅竹马就是伦也，放弃伦也就是选择孤独，多年的交情决定了英梨梨对伦也的不平凡的爱，但是自己也没有办法的走向了不喜欢的方向，不得不说做法欠妥，但是谁又没有犯过错误呢。

英梨梨对伦也爱是肯定的，但是对于柏木英理来说，让伦也承认自己的实力才是最重要的，第二次“背叛”也是这个原因，想让伦也看到更好的自己。

好胜心强是英梨梨最鲜明的人格，朱音的刺激反而激活了停滞不前的心。

加藤惠，是一个真正的"路人女主"，她的出镜率跟前两位没有可比性，开始的时候性格也是让人捉摸不透，一直在想她到底是个怎样的人，如果只看第一季，她真的太圣了，温柔，善良，认真，可爱，似乎所有的正面评价在惠身上都有体现。

然而第二季却打破了这种完美，看似是消除圣人形象的存在，其实却是更加完善理想女友的形象。

加藤是三次元女孩，抱着二次元思维是理解不透的。

开始时让人感觉，她对待其他的一切事物都很敷衍，很多事情好像都漠不关心，参与感也很低，放到其他地方就是典型的混子角色。

也就是参与感太低，才让我们，有着这样的误解，没有注意到她在每一个阶段，对于每一件事情的付出。

连伦也总结社团成员分工时都想不到加藤惠到底是做了怎样的角色。

他有着其他人所不具备的从容不迫，是区别于正宫从容的天性，抱着一种十分随性的态度，其实什么都懂，从未伤害过他人，只是经常吐槽，偶尔发点小脾气，这也就是让加藤活起来的细节。

加藤很喜欢伦理，却没有诗羽的主动，她多么渴望理解，当伦也真正理解她的时候，她发自内心的哭了出来，天使也会哭。

开始伦也邀请她的时候，她没有拒绝，而是一直在了解游戏这个东西，起初可以说她是什么都不懂的。

一直在学习，包括做游戏的流程，可能她开始并不适合做游戏女主角，但是她也一直在努力，亲自去伦也家试玩游戏，每时每刻陪伴在伦也身边，给予伦也最大的帮助，支持和理解。

之所以会生气伦也自作主张，就是因为伦也起初没有把她当做自己的知心。

他们两个其实都是可以主动一点的，不过反过来想，如果伦也真的那样的话，又怎样抵挡得住学姐的诱惑。

伦也：走慢点；惠：只要伦也君不跑就行；伦也：别摔着；惠：只要伦也君为我开路就行；伦也：握紧我；惠：只要伦也君不放手就行。

不是情侣的关系，这样说真心让人心疼。

就好像薇尔莉特如果说出这种话，给人的感觉不是温馨，而是痛心。

加藤惠就是温柔到让人心疼的人，如果伦也最终不和惠在一起的话，可想而知对惠是多么的残忍。

惠就是这样，是伦也所需要的，也是被伦也所需要的。

波岛伊织，这个人开始很讨厌，出场时自带标准的反派人物BGM。

哈哈，也许这才是路人女主的魅力吧，把几乎所有反面倾向的人物都拉回正轨。

伊织跟伦也一样，看中的是作品，与作品之外的所有事情全是次要的。

与伦也公平竞争，在伦也遇到困难的时候也毫不犹豫地帮助。

对创作有着不可动摇的执着，哪怕最后输了，也看到了方向，把出海送到丰之绮这个崭新的平台。

敌人仅仅是竞争时的，其他地方终究是朋友，再嘴硬也掩饰不了对伦也的欣赏和尊重。

能做到创作之外皆浮云，很是强大。

虽然中间隔了一段时间，算是看了两遍……第一次看的时候，可能单纯觉得只是又一部讨厌的全年龄向后宫番（笑）。

但奇怪的是，看的时候我的兴致却莫名的高，虽然主线剧情进展得迷迷糊糊，但莫名就是有吸引人的地方和让人继续看的动力。

都知道在这个世道，一部让人想一口气看完的后宫番本身就是一件难得的事情。

同类题材的作品多得就像考研大纲里的知识点，但能够让人在一段时间以后依然印象深刻的作品却一只手就能数得过来…个人给五星的原因，就如简评中所言，主创用了一个烂大街的框架和套路讲出了完全不一样的东西。

同类的竞争对手和本作相比，差距就不仅仅是什么故事性啊，配乐之类的，而是从最基本的构思上就拉开了差距。

简而言之，这部与同类作品在“格调”上就存在着差异。

塑造人物要重于讲故事。

本作的主线看似与其他同类作品类似——无非是主人公和他的朋友们一起去完成某件事。

但是这条主线仅仅起到了承接剧情的作用，只是一个容器。

从剧情上看，本作更倾向是一部日常系而非励志系作品。

笔墨着重于抖包袱式的人物塑造，而非主人公和朋友们如何如何去完成某一件事。

不妨看看作者在什么时候用到了主线剧情，要写游戏脚本迫使废柴（不算废哈）的男主找上学姐，需要原画让主人公不得不修复和英梨梨的关系，因为bgm扯上了紫毛……所以宅啊梦想啊不过是符号而已，扯淡的…故事只是提供了舞台，人物塑造才是灵魂。

再说角色塑造，本作里使用的方法可能更接近于相声中抖包袱的过程。

首先很显然除了圣人惠之外，最初每位女主都有自己的符号化的定位，御姐，萝莉，运动系…不同于一些作品中刻意回避角色的图式化塑造而力求使角色更多元、更难以概括（em…），本作非常大方地刻意让观众从一开始就自然地接受角色的符号化定位。

这样做的好处显而易见，符号化的定位使得角色们在极短的时间内就从路人变成了观众眼里老朋友般的人物，混二次元的谁还不知道这些词意味着什么（滑稽）。

但大家心里也清楚符号化也意味着平淡，这对于日常系动漫而言是毒药。

没人希望在银幕中看到差不多的角色，在差不多的环境中干着差不多的事情，大家总是既想看到贴近生活的日常，又追求着其中透露出的一些新意。

因此每个角色虽然有自己的图式化定位，却又不完全是。

御姐的霞之丘学姐也会大胆的表达出自己的情感，傲娇的萝莉英梨梨也会表现出软萌的一面，至于圣人惠…很容易想象波澜不惊的表情下心底都在吐槽什么或者又上演了多少部小剧场……以上这些都是女主角身上的重要要素，也是图式之外的截然相反的要素！

简而言之本作人物塑造手法的灵魂是——ギャップ（反差）啊。

刚才说了本作中每一个人物都有着自己的符号化形象，这一形象帮助观众最快地理解这个人物，在头脑中勾勒出人物99%的印象。

但人物真正的魅力不在观众头脑中现成的99%，而在于这形象之外剩余的1%。

符号化图式背后的与图式截然不同的人物性格才是直戳人萌点的地方！

如果英梨梨一路傲娇到尾，那她便不过是一个随处可见的萝莉角色。

正是由于前期英梨梨给人的感觉太傲娇、太典型，从头到尾都在突出、强化这一形象，因此在最后和男主的心结解开后借由废柴男主呈现出的与之前截然相反的形象才能够直戳人萌点和泪点。

（这种形象的呈现场景不需要多，也决不能滥，12集左右的篇幅下仅仅呈现一次就足够，但一定要有力度，走王道线也好偏门线也好，总之一定要华丽地呈现出来。

）所以吸引人的不是傲娇的英梨梨，而是内心脆弱、强烈想要得到男主认可的英梨梨；不在于前面反复强化的99%的图式化形象，而在于平时不外露与人，在作品中借由男主（专属）的视角而呈现给观众的完全相反的“女生感十足”的形象。

正是因为前期铺垫做得无懈可击，形象稳如磐石的基础上，最后抖出包袱时的效果才能达到最大化，人物形象的反差效果才最大，人物的萌点也扑面而来。

撩人的作画、节奏控制和神奇的配乐前面说了，出色的人物塑造是通过抖包袱式的技巧来实现的，但在酝酿铺垫的时候如何保持作品本身的观赏性？

个人认为4点很棒，第一点上面已经说过，就是大方地利用现成图式来进行人物最初轮廓的勾勒。

很多作品都会有意识地防止人物的刻板化，这点容易理解，而最常见的方法就是“组合”，把几个不冲突的图式组合在一起能够提高人物的新鲜感。

但我个人觉得并没有太大必要，与其把心思动在换汤不换药地组合人物特征还不如多想想如何塑造人物。

事实上，无论是“萝莉”还是其他的关键词，都不是“刻意”被创造出来，而是在无数次市场竞争中被筛选出来，被各路大神们评论分析无数次的经典形象特征。

这些形象本身就意味着“只要你稍微认真搞就能赚钱”，因此关键在于一些制作方能不能稍微认真点去做东西而不是一味地去在角色设定上搞新意……第二点是任谁都会注意到本作中这散发着浓浓本子气息的、大打擦边球又无处不在的人物特写，冷不丁出来撩一下这点还真让人有些把持不住……说是男主和后宫的日常，倒更像是制作方手把手教授各位立志于画本子的绅士们“女性的魅力”，所以…各位学到了吗（滑稽）第三点指的是全篇下来的节奏控制。

需要解决的冲突虽然老套，但监督确实很懂观众的需要。

虽然13集已经安排了4个女主，但在每个冲突的起承转合上依然不马虎，该是笑点的地方就狠狠地吐槽加强效果，正常进展的过程中也时不时撩一下。

保证了有东西可讲才能够让观众迫不及待地看下去。

最后令人印象深刻的是配乐，这个我具体的不太懂就不赘述了，反正我是觉得BGM要是能保持一贯慵懒的气氛下能够分别表现出了每个人的醋意并维持住这种后宫起火的张力……那么写曲子的人一定不会弱。

相当厉害的曲子。

想要传达的不是故事本身而是情绪前面讲过，对于这一部作品而言，塑造好人物要比讲清楚故事线重要得多。

故事线只需简洁至能提供基本的舞台即可（甚至剧情本身并不牢靠也无碍，用官方吐槽顺过去就行了），表现出各个女主的魅力才是制作方考虑最多的地方。

那么作者想要通过作品传达出什么？

我认为有两点：4位女主自身的魅力（创造出个性丰满的好角色本身就是有意义的）和情绪。

第一点前面已经讲过，本作的第一要务是塑造人物形象，无论是大尺度的特写也好，醋意十足的配乐也罢，无非是尽可能地让观众感受到角色的魅力。

甚至时不时出现的“官方吐槽”也是，意在调整的是观众与角色的距离，时刻告诉着观众无论是动漫中的主人公们制作的游戏也好，动漫本身也罢，都不仅是虚无缥缈的，而都是切实地活在故事所构建的世界中，会生气，会快乐，甚至能和我们一样进行吐槽。

除了想要传达出主人公们的魅力，本作想要传达的另一点是一种不借助故事本身而是借由纯粹的日常生活透露出的状态或是叫人物情绪，要是再说得精确一些就是所谓“恋爱的酸臭味”。

重新回顾一下主线，从遇见加藤到决定做游戏到写完第一条剧情线，13集长度的故事主线并没有讲多少东西。

无非是男主和女生们为了做出游戏而不断努力，在这一过程中，故事本身被放到了相对次要的地位被淡化，而作者从一开始想要传达的就是日常中洋溢的恋爱感。

这种情绪经由几位性格迥异的女主传达出，某种意义上倒不像在讲一个故事，而更像是观众自己在玩一部校园题材的gal game。

所以说本作相比于其他后宫向作品的格调高在哪里？

首先是出色地利用反差塑造出富有魅力又萌点十足的女性角色，其次是并非拘泥于故事而注重在若有若无的故事线中藉由神奇的配乐烘托出的人物的恋爱情绪。

要达到这两点绝不是改动几个情节就能达到的，而是需要从构思时就对这部番的表现方式有不同的理解，这才是这部番看上去与同类作品类似却又明显与众不同的地方。

既然大家都打低分我就打高分好了。

作为萌新，至今还未能明白，本来就是作为消遣的东西，也没有烂成“四大名著”一样，有什么好喷的？

各种低俗各种low，有本事你也拍一个？

不喜欢也不用这样吧。

感觉就像是一群老宅在萌新跟前秀经验秀存在感（求相同看法的把我顶上去）我就不信真正的大神会这么没素质

#本文可能涉及剧透以一个宅男高中生的视角来叙述故事，男主和朋（hou）友(gong) 们一起去实现一个看起来似乎并不高大上的宅男梦想——开发galgame。

这部番好就好在人设非常讨喜，著名博主性无能宅男（划掉），贤惠又有点腹黑的加藤惠，傲娇双马尾本子画师英梨梨，病娇高冷当红恋爱小说作家学姐，活泼可爱把主角当领路人崇拜的漫画家学妹，同年同月同日同一医院生的终极青梅竹马音乐人表姐……而且后宫们不仅性格好，一个个的开场就攻略度99%，不止想和你做游戏还想和你进一步发展，这喵喵喵的是宅男梦幻阵容啊！

虽然有缺点，比如没有跌宕起伏的剧情（因为一直是人生巅峰），情节过于理想化（与游戏开发现状有明显差异o(一︿一+)o怨念），而且第二季还被下架了！

但瑕不掩瑜，再加上画风精美，丸户剧本（修罗场太刺激辣），这么宅向不大卖简直没天理啊！

就像第0话说的：什么业界衰退都不重要啦 ！

重要的是里面的女孩子都超卡哇伊啊 ！

神话角色，因为是【路人女主的养成方法】，从【路人】到【女主】，我想【女主】被解释为作品世界序列中最高的基准点，这一点应该不难理解吧？

作为对象来说，惠是一个简单的角色，即纯粹利他的合理主义者，因为任何单纯的心理动机等关系都无法成为驱动她的理由，她被驱动只是为了成为【女主】，即从一个【世俗】朴素人物（无目标性），变成绝对的【世界观中心】——这个利他的层面是自然属性意义上——作为圣人来说也没错，因为究sage的定义来说本身就是在绝对关系绝对事件里的绝对生活。

惠本身的判断是自行的，其被动行为更像是满足【自己】生命的‘自救’，而预先选择了一种【先验】的伦理准则：即在任何情况下都不去害人，甚至有一半的可能提供帮助。

这种伦理准则男主身上也有，或者说，这是真正的【二次元——神话性】角色的准则，就像是脱离了其设计的台词来说，惠的角色绝对无法得出是典范的二次元，其属性恰恰代表了一种情况，只要满足【先验】的需求，就能够和解。

我相信第十二集和前面出海漫展那集的台词应该有印象，惠在先前和出海说【他一定是为了你】【正是因为不相信他才会这样】后来的和学姐和双马尾（啊，我连这两位叫啥都忘了）却又强调【你们要相信伦也啊】，惠这种看似矛盾的表达背后的统一才是真正的性质，或者说完美的角色性质的条件（圣人的条件）。

在生活中，我们碰到反常的人物，可以说我们不理解。

但是如果对作品中的人物来说，不理解三个字则如同最终审判一般，最少意味着这个作品是【做作的，不自然的】。

所以，路人女主，如果视作是讨论世俗角色和神话角色的蜕变问题，而其作为角色吐露的无非也只是自身身上世俗的残余罢了——也就是和剧中其他人的关系——才可能理解角色的晦暗本质和特征。

好在这个作品角色的晦暗本质特征以相当明显的主线勾勒出来的，那就是游戏本身，在内心成熟的完全的爱情成为了世界的主宰，而且【自然的-世俗的】方式和【二次元的-神话的】方式都有，前者是两人前世作为兄妹的死亡，后者是超自然的延续，即两个角色可以预见的婚姻。

婚姻为虔诚者维持着生命，如果缺少虔诚就会是就会沦落为【爱情】，一旦沦落为爱情【角色性-法律性规则（自然法意义上的法律）】就会成为主宰，其他的角色的爱情故事，或者说爱情的冲突剧情展开，全都是法律性意义上的，她们只有和主角的爱情快要完蛋了才有吸引力，她们是选择，而惠是决断，这就注定了她们是不可能匹敌惠，因为【惠和伦也是亲缘关系】，惠的决断始终是双重角度，针对【伦也】的对象性，还有完全选择的行为本身是属于【惠】的。

她没有什么需要犹豫的和矛盾的，选择就像化学反应一样是自然的，这些矛盾和选择是建立了关系的，而决断的双重则是炼金术意义上的超验的，矛盾和犹豫跟她的选择根本没有关系，而是【命运】意义上的，比如在12集，她【那音乐注意到了动画歌曲的调性】，还有【游戏缺一个程序员，一个不需要艺术性创造纯粹职业】等等，这些选择都是非自然的。

真实如你才是我心目中的最佳女主角作者：大人的童话（不影响观赏的前提下有轻微剧透）说出了我们早就想说的话的作品，往往成为了我们心中的佳作；能不经意间触动到我们内心的作品，往往被我们定义为心中的神作。

大春物（我的青春恋爱物语果然有问题）的走红正是因为大老师的话说到了不少人的心里，我们在作品字里行间的表达和吐槽中都能看到自己过去或现在的影子。

记得在看到大老师第一话的内心独白时，就马上为其吸引——那百无聊赖的“社畜论”抱怨仿佛是从自己过去的某一瞬间提取出来的一样。

当我们想法被某位作者再现，那种亲切感会使我们自然而然地产生共鸣。

近几年都没怎么看过典型的轻改后宫剧了，上一部估计是人设出众声优表现卖力的IS吧。

入宅初期容易对靓丽的人设和擦边球向的剧情产生和年龄相符的幻想和蠢动，后来却越来越对那些牵强附会的情感、不合常理的倒贴和与剧情无关的卖肉感觉厌烦。

即使我无视男主，只去欣赏女性角色，也无法在画师赋予她们的美丽躯壳上找到角色的灵魂。

这类作品的人设上无非贫乳傲娇金发双马尾、完美知性坏心眼黑长直、单细胞无防备性感大姐头，还有家务全能的妹系角色；角色背景上，与渐行渐远的青梅竹马相对的，永远会有惦念多年重逢再续前缘的谜之女孩。

个性方面，不是对情感羞于启齿，用生硬的羞耻感和傲娇拖延感情戏进度，就是明明掌握着主动，却一直在关键时刻掉链子；设定方面，要不就是广纳后宫，从小赢在起跑线上，要不就是基因独一无二，能够习得本应只有女性才能掌握的某项能力，然后以学习的名义连续把妹……归根到底，这些所谓角色的设定全是以男主为中心、以服务男性观众为忠旨的，所以就如机器人一般，只会服从作者给她们预设的指令。

而指令的内容往往是：无需自行完善角色形象，和男主的互动、对男主的痴迷就是一切。

后来，男主也不再是单一的废柴属性了，逐渐发展出装逼属性、变态属性和宅属性等分支，确实比之前更有看头。

尤其宅属性确实无比亲切，毕竟宅男会希望和懂行的朋友分享自己的看番心情（这完全就是在说我自己），而如果这个讨论对象是漂亮的异性的话，当然完全符合了宅男心中的美好幻想。

但尽管男性角色让人不再讨厌，女性角色的魅力值仍没有多少的提高。

脱离现实的天真幻想，无法表现出现实的美。

闭着眼也能想象出来的角色设定，大同小异的背景设定。

说实话要我照这个模板去写，怎么也差不过那些劣质商业轻小说。

在这类的番剧中，剧情走向通常沦为无关紧要的附属品，卖骚和卖肉才是其服务观众的主菜。

内容空洞强扯设定、角色模板化、整体模式早已泛滥、题材的潜在发展空间早就被挖空，与我的选番的品味实在相距甚远。

起初看到《路人女主》这部片的简介的时候，很是不以为然，毕竟又是一部司空见惯的杀必死系男性向意淫作品，而且，负责原作小说作画的是有着千人一面评价的深崎暮人（负责白色相簿、寻找遗失的未来等作的原画），对其总是欠缺灵气的画风实在不甚感冒。

<图片2>去年年初由于片荒，又没有太长的时间连续补番，视线重新移到了曾经被我自动屏蔽的《路人女主的养成方法》之上。

开播不久的该作居然积累了不俗的人气，这令我相当的意外：究竟这一部画风不出彩、设定无新意的作品魅力何在？

看了几集之后，我很快就找到了答案。

安艺伦也是一个对宅男身份毫不掩饰，不以他人目光为然的少年，敢作敢为的他是校内的名人。

某日他在樱花飘落的坡道上捡到了一顶被风吹落的贝雷帽，捡起来的他看到的是帽子的主人——有着如他理想中女主角一般的外形和气质的美少女，他决定要以她为女主角的原型制作一款galgame。

伦也没多久就在学校的走廊里重遇谜样的美少女，但令人意外的是，美少女的真正身份居然是毫不起眼的同班同学加藤惠，她平凡和缺乏存在感的形象和举止与伦也的想象差距甚远。

为了让惠看起来有点主角的样子，伦也决定把惠改造成符合自己理想的女性。

为了制作游戏，伦也从剧本、作画、音乐方面物色人才（后宫），有着超过常人的行动力的伦也因此行动起来，于是，贫乳傲娇金发双马尾英梨梨、完美知性坏心眼黑长直诗羽、单细胞无防备性感大姐头美智留依次被拉入制作团队……我上面所吐的槽，对于这部作品来说，几乎是……全中！

奇怪的是，我并没有马上产生弃番的想法。

相反，那么几点让我产生了看下去的兴致，还有那么一点，坚定了让我看到最后的决心。

我们先来说说前者，一直为我嫌弃的深崎暮人的画风，在路人女主一作上有了不少的改善（这和动画的对人设的修改也有一定关系），人物虽然依旧是有着红色眼眶的千人一面，但动画对神态的细致描绘却赋予了角色神韵，不再像之前的角色那样给人一种木讷感，整体的色调也更加柔和养眼。

除了看着舒服符合一般观众审美的人设外，动画的整体制作水准在校园系后宫剧里也属中等偏上的水平。

人物和背景的作画、光影效果的处理，没有十分出彩的表现，但也难以找出可以挑剔的地方。

下图依次为原画和动画人设：<图片3><图片4>虽然只有1季的长度，但在伦也把女性角色们一个个拉进后宫的时候，关于他们在过去的渊源和瓜葛，在分别的时间里各自的经历，都安排了相关的戏份，为一众女性角色倾心于伦也的情感作出了解释，使感情的主线并不会显得牵强，而且还顺势埋下了不少的伏线。

伦也聚集众人制作游戏作为主线虽然单一，但穿插其中的支线使得情节整体丰满起来，主要女性角色的形象不再空洞变得饱满，魅力值也在过程中有所提高。

还有就是该作的自嘲性质。

剧中常会拿一些同人游戏、小说、插画等二次元创作业界的潜规则和现象来吐槽：比如，边卖着肉边将这部作品自身调侃为服务向，并对这种迎合欲望的商业味加以讽刺，然后引发了“太多没有看到最后的人凭主观臆断决定作品生死，这种浮躁现状才是导致业界衰落的原因。

”这样的反驳，让我们更接近这些从业者的生存环境和了解他们的心态。

最后要说的是关于让我下定决心看到最后的关键因素——女主角加藤惠，俗称圣人惠的角色塑造。

没有花俏的造型、没有性感的身材，没有用夸张的表演去主张自己的存在感。

有着敏锐的观察力的惠对任何事从来都只作出最低限度的反应，很少主动表达自己的意见，总是冷静地旁观着一切，被点到名的时候倒是会清楚地回答出自己的真实想法，因此被称为圣人。

对宅男伦也的暴走总是显出一种不明所以但始终包容的态度，偶尔还会面无表情地吐槽、奚落和反击。

而少有地表露出自己真实的情感的时候，会显得更加的生动和可人：<图片5>没有一丝一毫夸张的成分，没有矫揉造作的设定感，完完全全就是一个现实中随处可见的女孩。

但正因为如此，她就像存在于我们身边的人一样，这种真实感和不加修饰的可爱，很长一段时间没有从其他角色上感受到了。

加藤惠这个角色的诞生，还具有讽刺那些模板化的女性角色的意义。

对于真实的角色将要被扭曲为模板化角色的故事，最终会迎来怎样的结局，对此我也抱有不少期待。

没有足够的时间补完小说的我，就等着TV二期的到来吧。

<图片6>

我喜欢加藤惠弱弱的存在感竟让我觉得……可怜(这是一种很特别的可怜，可怜包括这个角色因为设定而被制作者们故意的减弱存在感，甚至相当主观的感受到了歧视)细节就是，当我看到莉莉越过惠和男主说话时，我很确定的认为惠只是个路人，但现在细想，这完全是作画将瞳孔简略，身体、衣服细节丢失的有意为之的后果。

然后，看到惠和他表哥出现的时候，我有一种背叛的感觉。

在期待惠脸红的过程中，我越来越喜欢惠因为觉得人物塑造的很有深度，以及台词的功力，所以开始有了看弹幕大神解题的想法，有了会不会和青物一样敏感的想法。

P6 用解释角色的话，讲出我对惠的看法(当然不包括冷血的部分)，同时也是对本作的解析。

好厉害。

这！

就！

是！

反！

差！

萌！

的！

威！

力！

吗！

P7 不好的地方，就是男主的光环实在是……没道理。

早已被正常人拒绝678次了。

为女主们感到不值。

以及，温柔在特定情况下，实在是个让人很无语的特性。

当然现实情况不会。

最终的打分应该在8.5分，因为它不够严肃，因为它选择了自我解构的这么一条路。

文/Aaron这是一部在诸多方面比甘城好得多的作品，可以说高出一个档次。

话与话之间有机联系强，前有伏笔、后见照应，角色也更立得起来，能看到人物关系和人物情感随时间变化的鲜明层次过渡，做到了真挚可信，故而在搞笑和逗比中甚至有点感人。

为什么要与甘城对比？

因为它们很有可比之处。

第一，都是轻小说改编；第二，都一股浓浓的日常味；第三，都有后宫漫嫌疑；第四，都有商业性的卖肉噱头；第五，都带有某种“行业自指性”以及由此造成的间离效果；第六，都讲了一个以团队作战的形式，在给定的明确起止时间内，共同去实现一个目标的“任务完成型”故事。

以上六点可比性奠定了比较这两部作品高下得失的合法性。

尽管目前二者豆瓣评分差不多，但我认为这是很多人被表象迷惑而没有静心体贴的缘故。

卖肉后宫漫如果停留在卖肉和后宫这个层次当然是不会有任何感人效果的。

且不说那种渣男真得攻略N女的作品，就是N女都喜欢男主一人这种还算合情理的作品也容易腻歪人，所谓“玛丽苏”即指这种现象。

要避免这种情况，一男N女的“后宫”关系就必须有可信的基础，这样的基础只能从角色设定上来，这些设定包括男女主各自的属性、生活背景，由此形成的相互关系，这种关系的历史发展等。

当这些设定扎实牢靠，且在叙事中交代得巧妙而不生硬，就能起到justify上述“后宫”关系的效果，将其拔出肌肤感性的层次，而带有爱情的色彩。

所谓“真挚可信”即谓此。

而正是在这方面，本作要比甘城高明。

甘城中男主和无论五百还是公主的关系都是突然的、梦幻的，“后宫”关系经不起推敲，只能得出它是纯粹在借此强行卖肉的结论。

而路人虽然也卖肉，但它对目前“后宫”关系的形成做好了角色设定上的铺垫和准备：男主、学姐和英梨梨都是御宅圈内的同道，他们有彼此接近的基础。

而男主又是一个对三次元女性不感兴趣、一心扑在二次元世界的标准御宅，他经营着一个知名ACGN博客，对二次元事务不但有丰富的专业知识而且有认真和挑剔的精神。

所有这些设定都能很好地解释他与学姐和英梨梨关系的形成与发展。

先说男主对学姐和英梨梨的态度。

他首先是把这二人看作同道中人、值得信赖的合作伙伴、自己崇拜的圈内大触，这种注孤生死宅的眼光与丰之崎学园其他男生（以及女生）首先视她二人为两大“校园第一美少女”（矛盾的讲法）的态度是截然不同的。

这最典型地体现在果断拒绝学姐邀请他先睹自己小说结局的委婉表白上。

当学姐对他的感情已经发生由好奇到爱恋的变化时，他仍然停留在以一个粉丝而不是男友的身份上去和她打交道。

事实上，直到那天在坡道上邂逅了命运（囧）之前，他还没有真正体验过对某个三次元女生心动的感觉。

再反过来看学姐和英梨梨对男主的态度。

从小有共同兴趣爱好而又青梅竹马的两人，长大后自我意识成熟了，回过头看小时候“过家家”式的承诺和约定觉得一阵恶寒，失去了童言无忌的天真，多出了道德规矩的绑缚，关系变得有点疏远和尴尬了。

这样很经典、很现实的设定能够妥帖地解释英梨梨对男主欲迎还拒的态度，但凡有点生活经验的人都会觉得真实可信。

而一个青春出道、不被出版社重视、眼看作品就要被腰斩的作家，有一天突然遇到一个热情的书迷在签售会上向她滔滔不绝地述说自己阅后的感想体会、意见建议，她还没有见过哪个读者如此认真对待和宝贝稀罕自己的作品。

这种情况下，她首先会感动，由感动到对眼前的这个人发生极大兴趣，由发生兴趣到萌生出好感，最终由好感衍生出爱慕。

而当她得知这种爱慕只是自己一厢情愿的误会时，就仿佛有一盆冷水当头泼下，浇灭了心中火焰，只好抽身退步做回那个腹黑冷漠、与男主只有朋友和工作关系的学姐。

第六话用正常叙事中穿插的几轮回忆杀完整表现了以上情感变化的每一个阶段，使观众恍然明了第一话中男主与学姐目前这种若即若离、不冷不热关系的由来。

这里的生活逻辑也是扎实可靠、令人信服的。

反观甘城呢，虽然它也意识到有必要进行一些角色设定的铺垫，但这种铺垫是很不牢靠、过于随便和缺乏诚意的。

男主和千斗只是普通同学，在千斗为挽救甘辉而奉命找上他之前两人恐怕没有任何交集。

固然后来在她担任男主副手的过程中，可能会由于亲眼目睹了后者大展身手而爱上男主，但与路人里人物关系赖以形成与发展的生活逻辑之浓墨重彩、力透纸背相比较，终究显得庸常寡味、波澜不惊。

至于男主与公主的关系，虽然也有一些回忆杀揭示的前定缘分作为铺垫，但那就更加脱离现实生活基础了。

说到底，甘城的核心卖点是设计在搞笑和卖肉上，从它那笼络了各种萌物萌妹仿佛萌属性博物馆的庞大角色阵容上，从它话与话之间松散独立好像单元剧的布局安排上，从它呆板少变按时间线一条道走到底的叙事顺序上，可以知道它不会花多少心思，也没有这样的空间和余裕去深度雕琢人物关系。

于是我们也只能按它的本来面目去看待它：一部日常向的搞笑卖肉番。

但若将这个结论原封不动地移用于路人的评价则遮蔽了太多事情。

正如前面分析的，由于本作角色设定背后生活逻辑的强大可靠，也由于它用以交代这些设定的叙事手法灵活多变，造成一种移步换景、摇曳多姿的效果，加强了观众对作品话与话之间是一个有机艺术整体的印象，它的一男N女“后宫”关系就变成了一种实际上在其下隐藏着男女主爱情萌生滋长主线的商业表象，而那些后宫啊、卖肉啊变成了观众能够明确意识到的撒在这张表象上的纯商业作料。

换言之，它微妙地提高了观众对其商业卖点的省察和自觉，使他们在享受“全程高能”福利的激动之外，能够品尝到一丝淡淡的温馨和感动，尽管这种温馨和感动经常“帅不过三秒”又跌落回各种无节操之中。

它正是这样纯熟地运用这种商业手法过山车般地撩拨观众神经，给予后者有张有弛的情绪体验。

当然，我绝非要把这番夸成“四月是你的谎言”式的纯爱系，我从没想否认本作的逗比、恶搞和无节操性质，我只是指认了相似作品背后的微妙差异，并试图告诉大家在文艺赏鉴中细心品味这种差异是件多么有趣的事：仅仅角色设定上的牢靠和粗糙之别就唤起了观众（至少是我）大不相同的情感反应。

“真挚可信”四字岂谓虚得？

端得是字字千钧！