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作者:Lizard(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/note/703227741/影院好读版作為哥吉拉三部曲的首作,《哥吉拉:怪獸惑星》的故事是悲壯的,在二十世紀末,怪獸接連甦醒,然後怪獸中的怪獸,哥吉拉,出現了,並且將多數人都殲滅了,於是人類與同怪物而一同出現的外星人們一起逃到宇宙之中飄流,在歷經各種內鬥與糾結之後,二十年後,一場「收復」之戰於焉展開,但經過空間跳躍,地球竟是兩萬年之後。
不得不說,任何習以為常的概念到了虛淵玄身上好像都有辦法變成新的一樣,都被開出原本沒有的全新內涵,日本的國民怪獸哥吉拉到了虛淵玄手中成了將人類推至瀕危處境的破壞神,而不再只是怪獸、守護神、核能化身,在牠強大的力量面前,人類只能俯首稱臣,放棄棲居已久的土地,逃到宇宙中慢慢的凋亡,牠的出現完全沒有任何教化的意涵,沒有「你們得到教訓了嗎?
那好,我就離開了。
」的一絲溫柔,反而哥吉拉用絕對的力量展示了絕對的主權,當我們看著每一艘逃亡的飛機被破壞光線掃盡,我們也看見了在這巨大力量下的理性,牠笨重,巨大,無堅不摧,但絕不愚笨。
牠的出現只為了宣示了地球的所有權,當然,在崇信神的外星人看來這一切都是人類的傲慢帶來的必然報復,作為主角榊晴生暗中協力者的梅德菲斯(不知道在原文裡頭可不可以重新排列成梅菲斯德)說服了中央委員會依照榊晴生的願望執行「重返地球」的計畫,這一橋段的故事給我們展演了僅僅是二十年,世代差異就出現了,地球在老一輩的人腦海裡模糊,在中年人腦海裡清晰,而對主角的世代而言那是最可怕的記憶(童年陰影),然而還有新的一代人,地球對他們而言只存在文本上,有一幕戲是這樣的,當艦船抵達地球外側,年輕世代們驚奇的靠在窗上俯瞰這顆美麗的藍色星球,對他們而言,這裡是新的地方而非故鄉,他們也是較少看見絕望的一代,於是在這裡記憶成了一種負累,若沒有過去的記憶,見船上的人只是單純生活在險峻環境,然而對於有地球記憶的人們而言,那是不可癒合的傷痛,那種強烈的失根感給他們造成了精神與生理的雙重壓力。
而當我們將這景觀結合電影開場的景觀,一切就理所當然了,一開始就是一個主角榊晴生打算逼迫高層放棄以探索為名,實則是送老年人去死的星球探索計畫,而這些老人在出發後沒多久就死於艦船爆炸了,其中就存在著主角的爺爺,然而為什麼一開始必須是這些老人的死亡?而不是其他年齡者的死亡?如果講求絕望感,那麼送孩子去死或者孩子們意外死亡或許是更強力的安排,尤其這是一艘只剩下四千人的船艦,於是這裡我們就嗅到了虛淵玄個人的東西在裡頭,而不只是個純粹科幻故事,或者關於哥吉拉的故事,我們可以說,當核彈落下日本,就分成了不同的世代,日本人背負了開戰的罪孽,而這罪孽感傳到了後代,等到虛淵玄所出生的那個世代,已經是遠離戰爭記憶的世代,他們的父親多半是屬於團塊世代前後的人,對他們而言,戰爭只處於文本上,而榊晴生這個角色就很特別了,他是幼時見證戰爭結果的人,也就是虛淵玄那一代的父輩們,幼時的他看見哥吉拉把逃跑的人通通消滅掉,而他什麼都不能做,於是我們知道當長大的他吶喊著必須要回去地球跟哥吉拉決一死戰而非毫不抵抗的逃亡,那似乎是作為無戰爭記憶的虛淵玄對於父輩心態的一種揣摩,因為要解決揮之不去的罪咎感,就必須重新處理當初沒處理好的事件。
而當榊晴生瘋狂的將打倒哥吉拉置於一切人類利益之上,吶喊著要回地球!
要奪回屬於人類的一切!
這給了我一種感覺,那是多麼沈痛的吶喊阿,當他說逃避哥吉拉,導致人類失去了信念與正義,說的其實是日本人失去了擁有信念與正義的根基,因為只要回顧歷史,罪魁禍首便昭然若竭,而與之呼應的外星人對於人類後果的冷眼旁觀(他們有幫助人類,但同時對一切都抱持超然的態度,因為覺得這一切都是必然的),彷彿就是以一種後頭世代的人穿越時空(外星人有高科技,跟流浪已久的歷史,也就是說如果在宇宙漂流存活久了的地球人也可能變成這些外星人),回來見證這些前人是怎麼在繁榮之中迎來了自己的滅亡,正如「脫亞入歐」作為一種宣言,展示了日本人對自己民族繁榮進步的驕傲與展望,這些外星人由於作為一種「未來人」進而對這些「過去人」既同情又鄙視,因為他們總具有一種超然的態度,比如梅德菲斯就是這樣態度的代表。
如此這整個故事就有了特別的意涵,那是關於沒有戰爭記憶的一代人試圖去揣想父輩的心境,進而幻想出的故事,在這裡打倒哥吉拉作為一種自我救贖的可能,因為如果戰勝哥吉拉,就不會有了罪咎。
那麼另一個問題是,哥吉拉到底在本故事內代表了什麼?
也就是說作為應該被打倒的對象,哥吉拉代表了什麼?
我認為沒有別的,甚至答案異常的簡單,那正是對於科技進步,經濟繁榮下膨脹的民族優越感,如果我們注意到本片設定地球故意在了兩萬年之後,而人類卻只有二十年,我們就會可以看到那是多麼刻意營造的因過大差距產生的絕望感。
哥吉拉實在過於強大,正如民族優越感的膨脹過於強大,使得父輩難以抵抗,所幸它還有弱點,那就是它的背鰭,在那裡有哥吉拉的阿基里斯腱,但是為什麼是背鰭而不是別的作為弱點?
我認為是因為背鰭揭露了哥吉拉的歷史,揭露了牠是從海裡來這件事情,而「歷史」則是「民族優越感」的弱點,特別注意電影裡的一句話語,當他們要執行「收復地球」的任務的時候,有句話是這樣的:「我們要的不是神話中的天地,而是奪回屬於我們的家園。
」而民族優越感失控的時候則往往是神話與歷史混為一談的時候,那時慾望便壓過了事實(神話乃是慾望所造,而歷史則由事實所造,兩者揭露了不同的真實)於是當我們見到「背後的背鰭」這頭神話的巨獸也就可以打倒了。
而電影還特別設計讓榊晴生不是作為中年人,而是作為青年打倒哥吉拉,因為中年人已經什麼都改變不了,承受著自己前半生決定的結果,而打倒了哥吉拉的青年則大有可為,因為他能在擺脫罪咎的狀況下使自己的人生逐步美滿,所以電影理曾安排榊晴生的朋友里蘭說了為了要脫離那些中央委員會的「老東西」他們必須趁機建立功績,這裡的意涵是雙重的,因為如果他們打倒了哥吉拉,他們便能擺脫自己父親的控制,並不再活在父親失敗的陰影下,同時證明自己比父親優秀,畢竟他們打倒的可是兩萬年後的哥吉拉(但電影後面告訴我們這是他們的「錯覺」真正的哥吉拉在經歷了兩萬年後變得更強,而二十年想出的老方法對他無效,於是他們在本集只能打贏兩萬年前的哥吉拉,而那甚至已讓他們耗盡氣力,足見即便這整個故事作為夢境這也是一場辛苦的大夢以及虛淵玄自己對父輩的不信任感。
而當我們將地球比於日本,哥吉拉作為地球意志的化身,也可以看做是日本意志的化身了,而人類與哥吉拉的爭鬥,實際上可以看成「誰代表地球的意志?
」即「誰代表日本的意志?
」正如照著梅菲德斯的想法,每個星球文明(國家)都有自己的終結者,而這終結者的成因是來自該星球居民的傲慢(二戰前日本人的傲慢),於是那軍國主義便具體體現成兩萬年後整個地球金屬化的狀態,也就可以理解了,那是一種非人的極致,但同時也是一種陽剛的極致,動植物都變得堅硬也銳利,導致那不再是個地球「母親」的柔軟形象,而是一個地球「父親」的堅硬形象,而對所有侵犯此秩序者,他們將會給予致命的懲罰,比如傾巢而出的金屬飛龍們。
這也是為什麼那些兩萬年前的人類文明必須在本片裡被能造出硬殼的地衣「複製」下來,那是一個if的路線,就像你在avg會玩到的一樣,為了證明父輩有能力可以打贏父輩的父輩所造就的一切,他們甚至得激進到製造出兩萬年的時差,並將父親的形象激進化,他們吶喊著「就算過了很久,我們還是打得贏,因為我們變得成熟了,而你老化了。
」當然實際上並沒有打贏,而只是誤以為自己打贏了。
虛淵玄在電影裡則同時擔任了兩個觀看位置的角色,一是作為後輩的無戰爭記憶者,而是作為全知者的作者似的外星人,他嘲諷似的看那象徵父輩的主角群誤以為自己打倒了哥吉拉而雀躍歡欣,並在真正哥吉拉冒出之後毫不畏懼的對這巨獸予以尊敬的話語,在他看來徒時間是不足以打倒哥吉拉(也就是要打倒民族優越感,只是靠時間來忘卻是自欺欺人,它會潛伏,成長,然後再度出現,而且更加強大。
)父輩們還欠缺了某些東西來真正打倒這頭仍然成長著的哥吉拉,或許他們還付出的不夠多,而這便是之後的故事了。
哥斯拉,那个山一样的怪物又来了。
不是哥斯2:怪兽之王的真人电影。
这是一部由网飞投资,爱之战士虚渊玄编剧的3D动画剧场,更有花泽香菜、宫野真守等知名声优加盟。
制作标准来看,本片制作堪称精良。
虽然在最终决战上略有无力,但整体上画风宜人,逻辑颇能自洽,哥斯拉纹理惊人,剧情上虽有借鉴但也算创新之处,比许多无脑垃圾同类片强出许多。
但作为一部灾难片、怪兽片或科幻片,本片却存在不尽如人意之处。
这并不是源于剧情的疏漏与谬误,而是观众感官上的迷惑,一言以蔽之就是:至少从视觉上,哥斯拉不那么可怕。
也不再那么爽了。
1. 哥斯拉与太空文明的不协调组合太空航行后重返地球是本片相对传统哥斯拉的创新之处所在,但却也带来了极大问题:从太空中的三维视角俯瞰而去,巨大如山哥斯拉变成了一个小点,似乎没那么可怕了。
恐怖片有一个共同特点,就是主角团队的“无路可退”。
密室凶杀案发生时,众人必定会被困在被大雪封锁的荒郊野外,电话不通,无法与外界联系;遭遇恶鬼时最可怕的时刻,就是被关在不知名的凶宅中而找不到出口;同样异形、僵尸之类的怪物也要在封锁的宇宙船、研究所和地下巢穴中才吓人。
这些因素都是通过限制主角的活动场所,来制作难以逃脱威胁的恐惧感。
而怪兽片与以上方法不同,通常通过增加怪兽的破坏与行动范围增加威胁感,而非限制主角行动范围。
我们从城市一端逃到另一端要半天,但哥斯拉开口一个原子吐息整个城市就没了,这叫人怎么玩呢?
只要人类仍然在陆地上,哥斯拉就是一个无法回避的恐惧,让人即便身处旷野,和陷于封闭鬼屋一样无路可退。
但如果人类掌握了成熟星际航行技术,可以利用轨道单位和飞船,甚至能轻松星际穿越呢?
哥斯拉这个威胁就有点过时了。
哥斯拉不会飞,不会开发宇宙飞船,更要命的是,把它和广阔无垠的宇宙一比,这个威胁就瞬间丧失了感官上的冲击力,即使被从五十米加到三百米,乃至三千三万米。
真正吓人的是发现站着金茂大夏顶楼却依旧和哥斯拉平视时,那种无法保护自身的恐惧,而身处轨道飞船的人看来,哥斯拉是一头牛还是一座山,500吨还是5万吨,都只是一个单纯的数字罢了,反正肉眼望下去,都只是连一个像素都占不到的点状物。
所以,即使编剧靠摧毁登陆舰、中断通讯强行制造了地表的“密室”,在逻辑上并无缺陷,但这个场景也损失了大量心理层面的恐怖感。
哥斯拉威胁的是身处陆地、只能二维移动的物种,对宇宙文明而言,就算再强大一万倍,那种让人战栗的威胁感也不再了。
而另一个副作用则是没法让观众爽起来。
怪兽片的看点除了破坏城市(尤其是地标建筑),就是怪兽打架。
遗憾的是本片在剧情上铺垫过长,以上元素都不具备:远离高楼大厦的哥斯拉缺乏有力靶子,又没有敌方怪兽可对抗,只能炸山炸土,没有了其前辈可制造的爽快视效。
2. 科幻感造成的自由度增加与紧张感缺失看得出,本片似乎想把主角往一个反抗命运的激进主义人士上塑造,类似进击的巨人中的主角艾伦。
但这个塑造面临一个很大的问题,就是紧张感不足,自由度过剩:巨人一剧中,巨人的恐怖不仅仅因为巨人的强大,更在于人类的弱小与别无选择。
被困在墙内,毫无其它出路,使用工业革命早期风格的武器,完全奈何不了无限再生的巨人。
但随着人类技术的进步,巨人的威胁感消除殆尽,使全片进入了政治与剧情片基调。
本片也存在同样的问题,对居住在城市中的普通居民,哥斯拉是强大可怕的。
但对于有外星科技加持,已经进入宇宙航行阶段的星舰文明看来,害怕一头地球怪兽就有点让人难以接受了。
就如同老虎很难在现代社会中成为怪兽片主角一样,因为人类的生产力发展已经很难将老虎视为威胁,哥斯拉最适合活跃的阶段是上世纪末,工业时代的末尾与信息时代大潮降临之初,因为它的个性要素巨大化、不可摧毁、原子弹般的破坏力,在能星际旅行的文明前其威胁感都大大下降了:人类活动范围都能以光年为单位,哥斯拉块头再大也大不过地球,而地球也只是无垠宇宙中的一颗小小尘埃而已;同样,怪兽破坏再大也可能比不过人类星际穿梭一次的能量,就算哥斯拉变异水平更高一筹,掌握了正反物质湮灭与量子冲击波,也只是个吃土的地球土著,不能去星爆其它星系的文明。
科幻,尤其是宇宙航行主题,可以拓展人的心胸与视野,但这种自由度对塑造哥斯拉这样的陆生怪物却有反效果。
为了同时满足星际航行+人类战斗力弱这两个设定,编剧煞费苦心地加入了外星人元素,以及能迁越回地球,却去不了其它星系的设定,试图制造一个幽闭而敌意的宇宙环境。
但光是宇宙航行可能性的存在,就已经让人感受到返回地球、决战哥斯拉的非必然性,从而削弱了剧情的紧张度。
3. 你死我活的粗暴博弈从开头起,主角就体现出了不干掉哥斯拉誓不为人的强烈斗志。
但从剧情上看,他这种动机似乎更多出于个人的仇恨,而缺乏必然性,也缺乏受到支持的理由。
在由发现哥斯拉,到决定破坏哥斯拉这情节上略显跳跃,转折不够自然。
遇到困难,人类一定要克服么?
当然不一定。
好比有山挡住去路,最好的方式是搬家,而非挖山。
除非是紧迫威胁要生存或确保利大于弊情况下,才需要全力抗争。
而如果这一过程与其它种群的利益产生冲突,就会进入博弈环节。
所作的选择可分为三种:一是将其视为零和博弈。
零和博弈中双方利益完全冲突,如两人分一块饼,你得的饼子大了,我分到的就必然少了,所以最佳选择是我把你干掉,抢走你所有的饼。
男主采取的就是这种策略:不干死哥斯拉,抢回哥斯拉霸占的资源,人类就活不下去,而哥斯拉似乎也有相同的观点。
二是进行正和博弈,双方的利益存在一致的可能,如两个人分工合作,一个种庄稼一个磨面做饼,可能比两个人各自种庄稼各自磨面效率更高,生产的饼更大。
所以虽然分饼过程也重要,但是通过合作可以一起把饼得更大,为此不能轻易消灭对方,而要慎重权衡。
第三种情况则是回避博弈,选择其它生态位。
哥斯拉在地球强无敌,就不要和它竞争,好比现在创业公司不应该尝试制作超越windows的操作系统一样,这么做并非胆小,而是明智的决定。
在月球乃至环境相似的火星及其卫星建设基地就是此类选择。
而现在看来,三种策略中的每一种都仍然有开发空间。
人类可以尝试和哥斯拉“合作”,采样研究它的驱动源与技术内核,了解哥斯拉的行为动机与诉求,尽可能地减少受到的损害;也可以回避博弈,搞一些资源上天,在月球上兴建基地恢复人口。
而男主在人类文明只有四千人火种的情况下,要一下子派出七分之一的人口和哥斯拉对刚,后者刚在他们二十年前的科技背景下干掉了几十亿人。
这种少壮派激进风格怎么看来都不是最优的博弈策略,导致了较为转折的生硬。
4.不和谐之恐惧归根到底,这部作品的不和谐之处在哪里呢?
个人认为,就是星际旅行的科幻设定。
因为星际旅行让人远离地表,使哥斯拉威胁度降低,也减少了一般怪兽片应有的视觉爽度;因为星际旅行拓展了人类技术的可能性上限,使得剧情自由度增加,缺乏紧张性,同样,也让你死我活的零和博弈不再成为人类唯一的可能,让主角的决策不够合情合理。
当然,也有可能这是本人身为科幻爱好者的个别反应:我很难接受拥有星际穿越技术的文明对付不了土著怪兽,无论编剧何等卖力地营造船上人类的绝望处境。
这或许是哥斯拉在求新与保持特色间面临的困境:新的宇宙舞台让哥斯拉袪魅,而旧有的城市破坏者、人类惩罚者、大自然母亲打手的老形象也在日益失去生存空间。
单从视角效果和感官冲击上,我还是认为:哥斯拉的强大要靠弱者衬托,破坏写字楼、烧死上班族的30米哥斯拉,真的比2万年后炸山炸土打飞机的300米哥斯拉来得吓人、来得爽。
但本作的哥斯拉真的一无是处么?
并非如此。
尽管不如一般怪兽“可怕”,虚渊玄的哥斯拉呈现了一种以往怪兽片难以承载的气质——笼罩全片的压抑与源自未知的恐惧,一如海报副标题所言“绝望之进化”。
某种程度上,本作的哥斯拉继承了洛夫克拉夫特式的怪奇风格:人类置身于一个敌意、冷酷而怪异的宇宙,某种不为人所知、亘古存在的古老文明正在觉醒,遵循着远超人类理解能力的宏大规则,而哥斯拉仅仅是这怪异而冷酷世界法则的冰山一角。
本作哥斯拉失去了怪兽片冲击性的视效剧情,但其亮点却是源自未知的、神秘主义式的恐惧与绝望之感。
这种绝望会在本系列的后两部继续发酵,但已在第一部中初现端倪。
但本片的铺垫过长,而爆点“真哥斯拉登场”过于常规缺乏新意,也是造成整体观感平淡的原因之一。
除此之外,本片的哥斯拉还展现了异化与寄生的科幻要素:哥斯拉不仅霸占了地球,还会夺走人性,把人类同化为自己的一部分。
但其实走到这一步,就上了异形、怪形的老路,有些失去哥斯拉自己的特色了。
或许在爆米花片中,砸大楼、烧城市、和其他怪兽打架,贡献雄奇壮丽视觉效果才是哥斯拉的长处,而本片在感官冲击上的缺失,恰恰是为制作深度与新意俱佳的新一代哥斯拉所付出的代价——优秀的科幻片未必是好看的怪兽片,迈出求新的脚步也意味着对旧形象的无情背叛。
本片在加入科幻新元素的同时也失去了传统怪兽片的优势,更无法满足纯大片观众的期许,单从商业的角度或许能算是得不偿失吧。
跟以往的《哥斯拉》电影剧情差不多,都是人类使用各种办法来消灭哥斯拉,都知道哥斯拉是人类破坏地球环境的产物。
然后呢男主角的戏份比较大一点,最后一击他还是选择站在人性这边,没有把哥斯拉消灭掉。
整体看看还可以,如果在动画里的造型,这只哥斯拉就做得有点丑了。
其他也没什么特别之处,一般般吧。
疑点一, 主角的战术并不高明,20年前全人类的智慧不可能想不出这样的办法强行解析,这个行动的重点是需要解析哥斯拉的叫声找出电磁波的间隙然后攻击,大概是20年前没有解析电磁波的能力吧?
不过其实不需要分析,肉眼也能看见哥斯拉每次嘴炮之前都是背鳍蓄能吧?
20年前的地球人除了技术不高还眼瞎……疑点二,大佐发现地球上的生态已经不适合人类居住,建议退到月球建立基地,然后往返地球汲取资源。
这么高明的办法,为什么20年前不用?
强行解析,大概是觉得退到月球建基地太难,反正也有了星际航行的能力,干脆去一个适合的星球。
疑点三,从地球去到新殖民地花了20年,但回来进行亚空间航行只用了一瞬间,这是为什么?
强行解析,只能认为去的时候人类只掌握了亚光速飞行的技术(11光年走了20年),花了20年,研究出空间跳跃的技术。
这也正好呼应了第一点,这些年人类的技术还是在进步的。
大佐这个角色本来应该很有深度。
大佐一出场,和主角对话中感觉他就是一个急于建功立业取代老人的激进少壮派野心家,被小恐龙一吓又准备撤退表现出贪生怕死的一面(当然,作为指挥官避免无谓伤亡的考虑没有错),后来被中二病发作的主角传染,自己开着步行坦克去干哥斯拉牺牲。
这里他的几种行为是矛盾的,虽然说人是矛盾的结合,可能受限于篇幅,大佐的心里转变没有很好地刻画,导致我看的时候一度以为这里是几个不同的人。
虽然剧情有瑕疵,但这种主旋律电影还是很能表达一点深度的。
外星神官总是一副了然于胸的样子,他们的民族在宇宙中漂流太久,已经失去了血性,总是托庇与宗教信仰带来的精神安慰。
所以他对主角情有独钟,很想了解并帮助这个在困难中没有放弃希望的人类。
人类经历了漫长的灾难和流浪,也逐渐放弃了希望。
片头的登陆艇爆炸,其实并不是主角的炸弹或者高层的阴谋,正如那个和主角视频的老头所说,他们漂流了20年,已经累了。
他们选择了休息。
主角对于击败哥斯拉夺回地球有一种奇怪的执念,看起来中二,但其实只有主角明白人类最大的困境,不但是一只哥斯拉,而是人类丧失了勇气,变得像外星人一样暮气沉沉,只有奋力一战,才有振兴人类的希望。
最后超大哥斯拉出现,人类登陆队全军覆没的时候,正常来说应该要绝望了,但主角被亚在废墟下依然没有放弃,正是这种不屈不挠的精神才是人类有资格支配这个星球的证明。
不知道以什么类型来定位它。
恐怖片?
没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?
处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?
人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?
科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。
总之,全片能带来多方位的享受。
不知道以什么类型来定位它。
恐怖片?
没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?
处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?
人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?
科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。
总之,全片能带来多方位的享受,还要归功于最著名的怪兽,怪兽之王——哥斯拉。
——————————《哥斯拉:怪兽行星》虚渊玄,人送外号“老虚”,是一位极富创造力的作家。
凭着一双手,托起NitroPlus成了GALGAME界的逆流,用心作的游戏,好过好过千万个以欲望为噱头的新鲜感。
让人拍案叫绝的剧本和华丽流畅又吸引人的游戏行文,常常使人陷入“沉迷”(切勿沉迷游戏)而无法自拔。
“虚渊玄的作品充满了浓郁的文学气息,浪漫且激进。
”这样一位鬼才,遇到了“怪兽之王”哥斯拉。
哥斯拉,首次出现于1954年电影《哥斯拉》中,在诞生以来的半个多世纪里,甚至曾在DC、漫威、变形金刚等美漫中出场。
体型最大的,高达300米以上。
现在已经成为了日本流行文化及全球最知名的代表符号之一。
于是,哥斯拉在老虚手中进化到了第十一代目,即行星怪兽,哥斯拉。
作为史上最大的哥斯拉,终于引发了全球范围内的灾难。
而现在的人类,都在这里:
空间站 从浩瀚太空中开始的故事,紧紧地抓住了观众的眼球。
主角晴生·榊(ハルオ・サカキ),上尉。
而现在,只不过是被其他战士用枪口对准的一个危险人物。
因为反对中央委员会制定的塔e星移民计划,而不得不采取恐怖主义措施。
塔e星移民计划,声称是一些自愿报名的老人,作为移民塔e星的先遣队。
但榊上尉认为:
不得不说,在人形种族(后文解释)仅剩几千人、在外太空流浪了20余年后,我们很容易会这样猜测领导层。
当资源不够用的时候,怎么办?
淘汰弱势群体。
深刻地揭露人性。
而老人代表所说的话更令人寻味:“我们是自愿的,我们不是被赶走的。
这艘飞船已经在宇宙中游荡了二十多年,年轻人也许还受得了,但我们已经到极限了。
晴生,我已经受够了,至少让我在死的时候,死在地面上,不管那是什么样的星球。
”这一番话确实能够说服我们,让我们相信这些老人确实是自愿移民的。
但是。
那艘飞船刚飞出母舰,就……真的爆炸了。
晴生?
老人?
还是中央委员会?
究竟谁的话是真的?
我们无从而知。
(经典罗生门表达方式。
但其实这玩意在我国起源更早,春秋笔法就是其雏形。
)我们只知道,即使真的如晴生所说的那样,在大多数时候也确实如此。
这就像一种无法突破的定律。
你可以说它是希腊神话中帕屋绮斯与匹莱梦老夫妇那样被白眼狼的村民们所抛弃,也可以说像蚂蚁过火海、羚羊飞渡那样的献身。
但无论如何,如榊所说的那样,当我们为了生存下去而抛弃同伴的时候,我们真的可以挺起胸膛继续前进吗?
20世纪的最后一个夏天,人类终于为自己的不义付出了代价。
在经历了短暂的辉煌与繁荣之后,随意支配其他种族与地球命运的人类终于知道了,自己并非大自然的统治者。
虚渊玄 无数怪物,从地底中、深海中、从后人本以为是编造来的神话中一一出现。
写到这里,看看豆瓣有些短评和讨论真的很搞笑。
1.一个哥斯拉是怎么灭亡地球的?
您看电影了么,还是睡着了。
2.探讨日本国民性的,这是讲的人定胜天的故事么?
那是不是所有灾难片都不能让人类付出代价呢?
3.中学生写的剧本,好家伙,这国家还有能拿得出手的编剧么?
4.……
人类引以为傲的所谓科技、所谓文明,在这些庞然大物面前不堪一击。
当人类最强大的核武都宣告失败后,最终,不知所措。
灾难片的内核是什么?
乃至广而言之,所有人文艺术的基础意识形态是什么?
都是浪漫主义。
所起的作用都是在警示人类的理性主义及其附属产品所可能带来的破坏性的不可控制的后果。
以哥斯拉为首的怪兽们横行地球,人类终于为自己的嚣张和肆无忌惮的索取付出了代价。
长期在外太空漂流的其他人形种族也准备“趁火打劫”。
许诺只要人类允许自己移居地球,就助人类一臂之力,以消灭怪兽。
最终,无论是寄希望于神明的艾克西夫人,还是依靠于科技的毕鲁萨鲁多人,即使集合了人形种族的全部智慧,都无力面对强大的哥斯拉。
这部片子最吸引人的地方就在于这:不管是神秘主义,还是理性主义,最终都在一个浪漫主义内核的作品中败下阵来。
直接探讨了人类的三大基础意识形态。
那么,等待人形种族的路只有一条。
逃跑。
逃离这个星球。
榊的故事也开始于那里。
更不幸的是,跟着爷爷率先抵达飞船的他,亲眼目睹了还在路上的父母死于哥斯拉之手。
仇恨的种子再次埋下,成为日后榊展开反击的主要动力。
可故事真的这么简单?
未免也太小看了老虚的名号。
人类总以为,在地球遭到破坏后,会有另一颗绿色或蓝色星球在等待着自己。
可是地球漫长的历史上,有哪个占支配地位的种族,曾超越了地球而存在?
人类总是觉得,在糟蹋完地球之后,可以找一个移民星球重新建立人类文明。
但如果事实就是宜居星球真的只有一个呢?
《流浪地球》、《移动迷宫》和“超人”探讨的都是如果作为能量来源的中央恒星c出了问题该怎么面对。
但如果,适宜的恒星也只有一个呢?
前者是人类或许可以干预的;后者是r人力完全无法改变的。
榊被关了起来,中央委员会继续运行着。
刚刚发生的那场爆炸、丧生的同胞,好像并没有给生者留下什么伤痛。
好像又归于平静,继续漂泊。
但有一天,在公共网络上出现了一篇深入研究哥斯拉的论文。
作者匿名。
但很明显,是在为了打到哥斯拉而努力着。
在论文出现之前,中央委员会正在进行着移民塔e星和返回地球之间的交锋。
论文为返回地球的方案助力。
最终。
中央委员会做出一个艰难而又没有把握的决定,返回地球。
飞船已经在外漂泊了20年多年,但太空中时间的变化与地球完全不同。
以地球的历法,不知道已经过了多少年。
艾克西夫人的卡玛特隆算法告诉这些人,地球已经过了几万年。
那么是不是哥斯拉已经灭绝了?
所以,为什么说其他的人形种族是在趁火打劫?
因为这就是事实,这个世界的法则一直都是弱肉强食。
而且,一个更刺中人心的一点是,总是在面对外敌时团结一致,在外敌解除后就你死我活。
那么,人类与其他物种的区别究竟在哪里?
身为人的尊严。
这是我们身为人与其他物种的全部区别。
但,真的只是因为哥斯拉才丢了尊严吗?
其实,当人类在大自然中肆虐时,早已把自己的尊严丢掉了。
是的,哥斯拉其实就是大地的产物。
这是对人类的惩罚。
人类总以为自己算到了地球上应该只有一只哥斯拉了,但其实,大地早已进化为一个以哥斯拉为核心的新的生态系统。
所有物种,都已经进化为了同哥斯拉一样被某种特殊金属物质所包裹的躯体。
这就是一个关于人与自然的故事。
在这个故事中,每个人都应该思考,人类与大自然究竟应该保持一种什么样的关系?
是凌驾于自然之上,还是妥协于自然之下。
显然,都行不通。
在本片中,有一个人物形象塑造的极其成功。
利兰德。
地球作战部队最高指挥官。
在重返地球时,他宣称:
在知道他们需要对抗的不仅有哥斯拉,还有一整个生态系统后,决定撤退。
看着就是一个胆小鬼。
但在榊需要时,出乎所有人意料的自愿献出了自己的生命!
其实,什么叫好的动漫?
能够有一个吸引人的剧情,抓住你的心,让你沉浸其中,然后将作者想要阐述的思想娓娓道来,让你感到脊背发凉,受到拷问。
甚至有一两个亮点,大量的科幻元素,饱满的人物形象,多次反转的故事发展,已经,那只恐怖的哥斯拉。
前期剧情铺设太多,后期还稍微有些看头,虽然知道这是系列第一部,但觉得过了20000年的哥斯拉还是只会原子吐息,是不是有点太LOW 了。
人类拿着塑料玩具上去一顿突突突,哇!
死了一个小的,咦!
又出来一个大个的,这个比之前那个牛逼点,把人们打的落花流水。
但可是就不能让它亮亮绝活吗?
哪怕是一招,让观众觉得嗯,不白看,这可是曾经摧毁人类,占领地球20000年的哥斯拉。
1.这动画“日本风”很足,完全使用现实日本军方说法,比如有什么大佐少佐神风特攻队啥的,懂吧,二战。
中国人没必要看了,反正我看的时候挺恶心的。
2.这不是独立动画,有其他篇幅的,这部刚好处于中间,如果不是哥斯拉爱好者就没必要看。
3.剧情很无聊,特效也一般,主要是都是用三渲二这种省力气的作画方式,所以人物动作特别难看别扭。
哥斯拉对日本人而言绝对係一个又爱又恨嘅存在,佢无数次毁灭日本,甚至全地球,但人们还係要一再将佢搬上大银幕,可能既因为佢庞大嘅身躯同压倒性嘅战斗力,能自然而然引起人们对大自然嘅敬畏,亦因为最后哥斯拉终于会被击退,人类得以体验主宰者凌驾于大自然嘅膨胀感。
呢一次,日本人又搭上咗星际迷航,改编出咗一部超未来哥斯拉二次元。
作为系列故事三部曲中嘅第一集,而且係二次元动画,豆瓣评分人数只有寥寥3000+人,所以最开始留意倒呢部电影,完全因为预告中特色鲜明嘅3D、平面结合画面。
对无法係3D渲染上同米国匹敌嘅日本,呢种重点突破嘅战术可算得上係曲线救国,从《EVA剧场版:破》以嚟就屡试不爽。
保留二次元特色嘅同时,用增强区域渲染嚟提升画面精细度,係展现宇宙飞船同怪物嘅细节呢啲科幻元素时,表现确实出色,游戏感很强。
而剧情上,故事重点突出嘅宇航元素亦满怀新意,由此引出嘅关于时空穿梭、文明思考嘅问题亦很有意思,但到咗具体呈现上,就立即中二病泛滥了。
首先,人类逃离地球后唔係首选太阳系内行星,而係係宇宙中飘咗20年,足足飞咗11光年去搵其他宜居行星,关键係还冇搵倒!
係资源严重奇缺,一身破烂,人口萎缩到已经威胁生物多样性嘅时候终于开窍,才唸起隔离还有个月球。
然后,已经发展到宇航文明,掌握咗曲率飞行技术嘅人类,居然还只会用热力炸弹同磁道炮呢啲咁原始嘅攻击手段,无法想象路上唔小心遇上三体人点算好。
最后,声称要炸掉飞船灭亡全人类嘅恐怖分子男主居然因为提出咗一个返乡计划就被轻易赦免了,关键係佢提出嘅计划其实一啲都唔高明,大部分都只能用强行解释碰运气,然后就大家都莫名其妙被说服了……为咗满足日本人拯救全人类嘅中二心,一切剧情bug都可以被导演无视。
当幸存人类付出巨大代价消灭咗一只哥斯拉嘅之后,先知道原嚟还有只存活咗2万年嘅神级始祖哥斯拉,甩甩尾巴就能团灭人类登陆大军,果一刻嘅震惊同绝望还係很深刻嘅。
亦係到咗呢一刻,观众先知道,原嚟成部电影都只係后面两集嘅超长预告。
对中二粉,本片画面还係不错嘅,故事架构亦颇有新意,只係还有两集,好奇与填坑共存。
不推荐,不收藏。
男主角被两万年后的人类后裔救了。
人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。
男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。
最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。
全篇故事结束,谢谢大家。
我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。
下一集。
高达大战哥斯拉。
当“爱的战士”虚渊玄遇见“超级怪兽”哥斯拉,他们之间会擦出何种火花?
会不会产生奇妙的化学反应?
能不能迎来粉丝的追捧?
让我们一起拭目以待。
日本动漫《GODZILLA 怪獣惑星》(三部曲第一部)作品类型:科幻配音主役:榊(宫野真守配音)、梅德菲斯(樱井孝宏配音)、谷(花泽香菜配音)...故事概述:地球争夺战(人类 VS哥斯拉)上映时间:2017年11月17日在日本上映
时隔一年半(2016庵野秀明版《新·哥斯拉》),又一部“哥斯拉”登上了大荧幕,此次由虚渊玄操刀的科幻动漫大作成色究竟如何,让我们详尽解析一番。
I,老虚 x哥斯拉虚渊玄:日本的剧作家,人称“爱的战士”(此“爱”非彼“爱”,乃“虐心之爱”也),代表作包括《沙耶之歌》、《Fate/Zero》、《魔法少女小圆》...
哥斯拉:超级怪兽,电影史上最著名的怪兽形象,堪称日本著名“流行文化”符号之一。
从上世纪50年代开始,“哥斯拉”系列影片已经逾30部...
老虚牵手怪兽,强强联手,打造年度最虐心、最暴力、最有看点的哥斯拉大电影。
II,静野孔文 x 濑下宽之静野孔文:《希德尼娅的骑士》第一季的监督濑下宽之:《亚人》系列、《Blame》、《希德尼娅的骑士》第二季的监督两人再度携手,不禁让漫迷怀疑,这部新版“哥斯拉”会不会成为“希德尼娅的骑士”的翻版,难道这又是一次丧心病狂的“虐心”之旅?
呵呵...bingo!
“虐心”的画面+“中二”的套路=GODZILLA 怪獣惑星
III,宫野真守 x 樱井孝宏 x 花泽香菜本作的声优都是大牌,单从这一点而言,就足以证明“哥斯拉”在岛国的人气之旺。
超级声优的加盟,不仅为作品添砖加瓦,更让漫迷(声优迷)尖叫不已,如此豪华的阵容,真是让人“垂涎三尺”。
IV,故事脉络 x 影片走势严谨、缜密的故事脉络由于本作是三部曲中的第一部,所以故事尚未进入正题。
前1个小时的影像都是在交代故事发生的背景(前因后果),”为什么会逃离地球“、“什么是移民团”、“为什么又要回归地球”...这些看似莫名的剧情,实则是编剧玩的套路,意在诱导观众跟着其思路进入“老虚”版哥斯拉大电影。
总而言之,这部作品的存在意义乃是抛砖引玉,帮助观众理清故事的头绪,方便漫迷快速入戏。
是一部标准模式的“序章”!
清晰、明确的影片走势在等待了近70分钟后,影片的绝对主角哥斯拉(不是前面那个被干掉的“小个子”哥斯拉)震撼登场,一个狂怒、一次甩尾、一系列碾压式的连续击,直接完爆男主小队,至此,影片在榊的嘶吼中降下帷幕。
相信许多观众看到这个结局,都会默默摇头、不语。
对于一部动漫剧场版来说,这个结局显然不够迷人,但是!
如果我们将其视为“三部曲”中的前篇来看,这个收尾可以说是合情合理。
①有序的交代了故事的来龙去脉②确立了故事接下来的前行方向③哥斯拉在片尾登场,吊足观众的胃口,引来漫迷对于后续剧情的无尽遐想
写在最后。
作为“老虚”的忠粉,笔者非常看好后续两部作品的走势,相信虚渊玄的创作能力,值得我们守候与期待。
监督★★★☆☆(观望,等到后两部上线后一起点评)声优★★★★★(一如既往的高水准)剧情★★★☆☆(三部曲中的第一部,纯铺垫,真正的主角哥斯拉在最后时刻才露了下脸,关键看点在后两部)视效★★★★☆(画面质感不错,细节很用心,就是小哥斯拉看上去有些呆板)音效★★★☆☆(OST一般,ED是亮点)推荐度★★★★☆(“哥斯拉”簇拥者不容错过。
友情提示:建议等到三部曲全部公映后,一起观看) 更多影评+推荐首发于微信公众号“floyd与helen的旅途集锦”,谢谢
消灭一个小哥斯拉,大的出来差点团灭人类
老虚这波没毛病啊!庵野秀明的路子才是怪兽类爽片的出路啊!
爱的战士版宇宙战舰大和号吗…
為了要弄出「怪獸行星」的主題,強行設定了一個怪異的兩萬年後舞台,從外星人出現那邊就眼神死,還來傳教?角色的營造全都扁平,男主角除了想跟哥吉拉幹上一場之外有其他的人生追求嗎?最後說說哥吉拉,這個3D表現法有效的把怪獸王弄得像是皺皮蜥蜴,動作遲緩,毫無霸氣。坐等下集能來打臉。
战斗场面还算ok,前戏铺垫的有点长,不过最后来了个反转挺震撼,期待续集
设定看似有点意思其实稀烂,啥啥讲不清楚,全是废戏...哥斯拉基本上啥也没干就是个标本。氛围又不行(哥斯拉并不让人恐惧),剧情又没意思(一些无法共情的战术计划自说自话自嗨)...
挺好看的,特别是打完小的站起来个大的
第一部感觉可以, 可能是希德尼娅的骑士带来的好感吧.
这作品需要结合前传小说来看
人类出去2w年看起来也毫无长进啊……
最后一下还是挺有意思
地球人打搞基啦没打过,外星人打搞基啦没打过,宇宙人重返打搞基啦还是没打过,老虚想啥呢,谁想看人打搞基啦,搞基啦打搞基啦才好看。
世界观很老虚,哥斯拉很丑、很大,梗很多
日本拥有不缺少末日情结,然而这部影片却显得有些尴尬。哥斯拉的凶残感觉不到,之后要做什么也不知道。
要用爱打败一切的骚年遭遇团灭的故事,加一星给3D效果
还不错,哥斯拉很抢眼,剧情尚可预测,人类对话太多了…希望节奏快一点。
情感连接铺垫不够,看着觉得太感情用事。
重点是片尾彩蛋告诉你 下集见
以胜利喜悦被碾碎的瞬间表现那种绝望的压迫感,标准结局毫无意外。战斗还是挺有意思,单兵满天飞,弱点削背鳍,拍出了些许巨人味儿。虚G身高过三百米设定傲视哥斯拉全系列,时过境迁主场还变成了客场,最大的对手最差的作战条件,这特么人类还有得玩?
这个CV阵容,不愧是老虚;这个哥斯拉地球设定,不愧是老虚;这个结尾…………不愧是那个干连续剧出身的老虚(抠鼻