贝奥武夫

犯错误并不影响他爱皇后,可惜这种错误的代价太大。

其实并不是这样，这片子给我的启示是这样的。

每一个人都应该用有限的生命，过最精彩的人生。

因为，我们最终都是一把灰。

在变成灰之前的时间里，越精彩越好。

所以，影片告诉观众，每一个人都会做出同样的选择，根本不存在例外。

即便你我放在那个位置，我们也是一样的选择。

原始的力量，让人迷醉，不禁带入进着残忍血腥的生命之舞，精神紧绷，仿佛内脏将被撕裂，脑髓将被食光。

众神的儿子们，即将在这大殿中死去，长矛刺穿战士的胸膛，勇士的头颅被撕下，滚烫的鲜血洒满了殿堂，怪物食人，如同狼食羊，虎吞牛，脑壳在怪物的咀嚼中嘎嘎作响，这是可怕的敌人，它的尖牙将穿破下个人的胸膛。

但这不能让贝奥武夫有所畏惧，他是勇士中最勇敢的，战士中最善战的。

眼前弑人无数的魔物，有何可惧！

禽兽而已，找到命门，何愁不灭。

为何恐惧？

恐惧不归属于战士。

我们的勇者，即使在最危险的时候也不曾犹豫，坚定的眼神锁定着怪物，一刻不停地搜寻着敌人的弱点，准备那终结一切的一击。

手无利器？

肌肉便是力量，拳头便是武器。

这怪物没有阴茎，可恶！

哈哈，它忍受不了吼叫。

我们的英雄，赤裸着爬在怪物的头上，痛击怪物的要害——它脆弱的耳朵。

这是力量在吟唱，火光映射着英雄坚实的肌肉，一拳拳打在这神力的魔怪的头上，如同驯服着发疯的公牛，怪物四处乱撞，厚重的桌椅四处飞溅，带着火星，死去战士身上跳动着火苗，如同不屈的灵魂在与死亡做最后的较量。

怪物的血在这胜利者的手上流淌，有何还当恐惧？

有何还当恐惧？！

现在该颤抖的是这怪物，它会永久地记住这最后听到的名字：贝奥武夫！

当胜利带到人们面前，怀疑者将臣服，反对者将后悔，懦弱者将崇拜。

欢呼中，新王将诞生，领导他们，武装他们，振奋他们，和过去的危机说再见，把幸福的未来迎进门来。

但是我们的英雄啊，它没有消灭危机，他和恶魔妥协，换来的是永久平和的假象，一个怪物死去，但战争的怪物不息。

没有英雄的战斗是屠杀，没有战斗的英雄是凶王。

万千民众的屠杀后，王凯旋归来，年轻时罪恶的种子要开出吸收鲜血的毒花。

英雄将重生，英雄将死去。

没有丝毫犹豫地割断手臂，长剑没了？

短剑！

短剑没了？

手掏！

这是真正的勇士！

恶龙须死，恶龙将死，恶龙已死。

不用等待新英雄的救赎，那不过是旧灾难的轮回，自我终结吧，将自己摔得粉碎！

英雄的尸体将燃烧，那火光照耀的不是悲伤，是希望，在新世纪旧世界将彻底死去，英雄的勇气将永远传唱。

有人认为这是一部很男人的片子，我不觉得。

英雄最后浩气长存了，女妖却依然鲜活地活着。

最后一吻，只是作别昨天，下一场轮回从这里启航。

因为女人，怪物一代又一代，因为女人，英雄也是一代又一代。

然后，怪物是儿子，英雄是父亲，基本上只是人类之间的自相残杀。

而那个女妖，它酝育了一切。

打分给的是4星.冲着特效和原剧本.一直认为奇幻文学就是生在欧洲.源于天寒地冻的地方.不是么.也只有北极圈周围才能看得到极光.而Beowulf真的可以说就是北欧版本的300勇士集合体.如果是没了解到原著的背景,看到此类似的片,你没法去设想往后的发展,总体是比较紧凑的.人物质感能联想起过去的最终幻想.看着monster被一个个的秒杀,真还是比较的顺理成章...英雄难过美人关,铁定的现实刻画在了王冠之上.英雄终究需要用时间流逝后的验证才能被后人记作经典.总的来说这是一部分数不宜过高,但评论应该较为中肯的片子.还行...但结尾太过商业,不太喜欢...

Beowulf中文音译《贝奥武夫》，译得好。

无形中有一半是意译。

因为从电影的故事看，这位贝奥武夫就是一介武夫。

《贝奥武夫》这首古英语经典史诗对我们魔戒迷，夸张点说是如雷贯耳。

托老受它影响很大，在它上面下了很多功夫，并且是当年少数几位主张研究《贝奥武夫》的文学价值的学者之一。

不过要读它的原文是没可能的，估计读当代英文的翻译也会很吃力。

所以有电影看，当然不能错过。

但没去看IMAX，虽然听说效果很好。

电影《贝奥武夫》讲的故事是这样的：八世纪的丹麦，有个小王国（从画面看，也就是个村庄）。

这一晚国王跟手下欢庆新殿（就是个大木屋）落成，痛饮蜂蜜酒。

这时来了一个造型非常非常恶心的怪兽，把大伙宰了个七七八八。

国王重金悬赏各路英雄去杀怪兽。

贝奥武夫来了。

他是个爱夸耀，虚荣，好色的美男子。

喜欢裸体降妖。

他把怪兽杀了。

但是怪兽的母亲不干了，她杀了贝奥武夫的大批手下给儿子报仇。

贝奥武夫去兽窟找她，发现。。。

海报上不是有Angelina Jolie吗？

对了，母兽就长了Angelina Jolie的模样。

以下省略十五字。

贝奥武夫回去谎称已经杀掉了母兽，继续威风了很多年，但是把灵魂卖给魔鬼还算传统，把精子捐给怪兽会有什么后果呢？

这部戏，跟原文情节不一样是自然的，原文哪有如此香艳？

不过最奇怪的感觉还是画面。

就象一个电脑游戏，是真人演员演出，然后捕捉成三维动画片。

导演Robert Zemeckis曾出品阿甘，那之后他义无反顾地走上数码电影的开拓之路。

前几年的《北极特快》也是他的，用了同样的真人三维捕捉技术。

这个跟前阵子的《黑暗扫描仪》又不同，那个是拍了真人以后，把底片用二维动画一格一格画一遍。

所以片中Angelina Jolie的正面全裸，应该比真人完美得多。

它只是长得象Jolie，借了Jolie的壳子，其实是个不一样的东西。

其他演员也是如此。

Jolie的三维动画版是成功的，的确是尤物，不可方物。

不过其他角色没这么幸运，多数都塑造得比较死板，眼睛无神，表情呆滞。

出色的配音也无法挽救。

Anthony Hopkins演的国王，声音听得出来，表演不太看得出来。

John Malkovich又被浪费了一次，实在可惜。

一位重要角色，王后的扮演者Robin Wright Penn，在阿甘里面演Jenny的。

我一直觉得Jenny是被低估忽略的角色，Robin Wright Penn演得非常出色动人，但是风光都被Tom Hanks得了去。

因此回来查资料发现是她演的王后，心里很高兴。

不过高兴归高兴，王后这个角色的造型处理被电脑弄坏了，微妙复杂的感情完全没有表达出来，你从声音里听到了，可眼前看不到，只看到一个一直皱着眉的怨妇。

还有动作的滞后感，尤其是骑马奔驰，更是明显。

至于贝奥武夫的角色，大概现实中实在找不到这么有趣的强壮美男，所以他的脸是想象出来的。

的确是好看，制作群大概征求过花痴们的意见。

也许因为是想象的容貌，所以小贝同志想脱就脱，肆无忌惮。

真的，这个片其实有点淫荡，很多性方面的暗示明示（美国的分级居然是PG13,英国PG12！

不能理解）。

小贝听说怪兽赤手空拳杀人，他也立马解掉所有的衣服，光溜溜地等怪兽来，害得那一组画面，总得用什么东西来挡住要害部位。

很好笑。

如果习惯了电脑动画的别扭劲（当然总是不能完全习惯），这个故事还是讲得挺不错的，英文有个词bizarre,可以形容我的感觉，就是古怪，不可思议，有点好玩。

但是托老一定会在坟墓里打滚。

那也没办法了，这回他不是作者，打滚也没用。

文/狐狸梦见乌鸦《贝奥武夫》改编自英国撒克逊人长篇史诗《贝奥武夫》。

故事可以追溯到公元六世纪的北欧，本片忠实呈现了维京人早期时代的风貌。

可以说是后来流行的中世纪剑与魔法题材的祖先，是很多奇幻文学的灵感来源，包括托尔金的《指环王》。

看完本片之后，过瘾是过瘾了，但还是有些话语不吐不快。

多此一举罗伯特·泽米基斯是一个电影技术革新大师，早在《梦城兔福星》时，此人就尝试了真人+CG动画的联合演出并大获成功。

在04年的一部《北极特快》罗伯特·泽米基斯开创了真人动作捕捉+CG特效电影的先河，打造出了逼真而细腻效果，而这些技术更在《贝奥武夫》中达到了巅峰。

本片的视觉特效可以说达到了叹为观止的境界，以假乱真的人物形象和宏大壮观的场面让人难以相信这是一部CG电影。

但各方对于影片的批评也恰恰都集中在了技术的过多不当使用上，其中人物眼神失去灵魂的光泽和一些动作表情的生硬是招致诟病的主要瑕点。

但是一点瑕疵难以掩盖整部影片的精彩，炫到极点的CG特效再加上爆棚的音响效果，使本片成为最适合在IMAX大银幕上欣赏的影片之一。

所以说，本片最终还是成为了一部以技术为重点的影片，但同时也为本片扣上了一顶永远也摘不掉的帽子。

别看《贝奥武夫》使用这样那样的先进技术，说白了，本片充其量就是一个动画片。

看这部电影时就像是在欣赏《暗黑》或《战神》的过场动画，虽说水准更加出众、技术更加高明，但终归来说只是一个外表。

本片的失败之处也就在于此，一个充满血腥裸体的PG-13级动画片没有拉拢到个大年龄段的影迷，最后处在一个高不成低不就的尴尬地位，流失了大量票房。

本片基本上属于罗伯特·泽米基斯及其技术班底的集体YY。

另外，本片有着诸多明星助阵，还有长篇史诗的原著为底板，为什么不把它拍成一部《指环王》似的真人魔幻史诗呢？

难道真的是为了节省布景费用或是寻找一条让演员丢饭碗的方法以阻止演员工会罢工就让各大明星在冷冰冰的面具下面作秀？

从各种方面来看，这么做总让人觉得得不偿失、多此一举。

虽说可观的画面依然令我们过瘾，但是真人CG明显不如真人表演来的踏实。

虚拟人物想要PK真人角色？

起码还要练个二十几年。

华丽史诗《贝奥武夫》的主题很明确，其实是在讲述着一个男人自我救赎的故事。

本片充满了宿命论的味道，一个年老的国王、一个年轻的英雄，一个丑陋的怪物。

影片的前半部分为我们展示了一出近乎完美的英雄弑怪的画卷。

然而当那个美丽的女妖出现时，我们的英雄不见了，取而代之的是一个极具诱惑力的承诺和一个不怎么圆滑的谎言，从此本片开始像另外一个方向发展。

当老国王坠楼；楼的那一刻，我们的新国王似乎已经明白了那个老国王的诅咒将在在自己身上再次轮回。

英雄得到了想要的一切，却失掉了信仰。

在影片的后半段我们看到的是一个心事重重、已不再是英雄的凡人，当那个象征承诺的龙杯回到他手上时，他明白这亲手造成的一切还要由他自己偿还。

最后，国王亲手杀死了来寻仇的儿子恶龙，他完成了自我的救赎，凡人又做回了英雄。

由于本片是改编自长篇史诗，所以不用过多的挑剔本片的剧本。

本片的故事还算精彩，而且为了注重娱乐效果，剔除了原著中有关宗教信仰的观点以及对母系社会崇敬的情结。

所以本片只是从表面上展示了当时的维京人早期时代面貌，并没有过多的讨论历史渊源等问题。

但就是这样，把一个长篇大作压缩到一个100分钟的电影里还是相当困难。

所以本片的后半部分对贝奥武夫的描写明显与前半部分脱节，造成影片不太流畅的感觉。

整部影片对贝奥武夫人物刻画只是停留在了那些生硬的CG表情上，而人物个性的描写只能用片中一些小的细节一笔带过。

终究来说，贝奥武夫的人物只是一个普通的勇士形象，影片大量的时间都在描写他的英勇，但忽略了人物的心理变化，让影片看起来略显游戏化，还好有精彩的场面来弥补一些不足之处。

可以设想一下，本片如果有2-3个小时的时长话，可以会更加完美。

“幕后英雄”与《极地特快》汤姆·汉克斯唱独角戏不同，本片有着大量星级人物助阵。

这些“幕后英雄”的倾情演出为影片增色不少，不知道诸位能否将他们一一认出。

雷·温斯顿扮演贝奥武夫，此人名气一般，只知道以前是一个拳击手，可能因为健壮的体格和棱角分明的脸型才令他得到扮演高大的维京英雄；安吉丽娜·朱丽饰演女妖，片中的全裸是本片最大的噱头，而其儿子格兰多尔则是由《回到未来》中马蒂的父亲 克利斯丁·格拉夫扮演，此人在《霹雳娇娃》与《驱鼠怪人》中的角色都不怎么正常，本片中更演了回非人类；老国王是由“拍扁”的安东尼·霍普金斯饰演，差点认不出来，约翰·马尔科维奇饰演老国王的首席大臣，阿甘的妻子罗宾·赖特·潘饰演皇后；而哈利·波特中的“疯眼”穆迪在本片中成了贝奥武夫的助手维克拉夫，最后也成了国王。

（在原著中维克拉夫没有受到女妖的引诱，带着家人离开了这片土地）狐狸评分：观赏性：★★★★娱乐性：★★★★回味性：★★总 评：★★★☆来http://blog.sina.com.cn/s/blog_44d8c4a5010091he.html转载请注明出处

比较喜欢影片里面的音乐，尤其是中间时候，Beowulf刚到宫殿的时候，在晚宴中皇后边弹琴，边吟唱。

感觉很棒，风格完全是属于北欧女性特有的歌唱方式。

个人非常的喜欢，比如恩雅等。

结尾的旋律也可圈可点。

在这个只能怀念英雄的时代，看《贝奥武夫》对于某些崇拜、迷恋英雄的热血少年而言似乎是一种鼓舞和肯定。

但可惜，我不是热血少年。

这里的贝奥武夫也不完全是北欧神话里的那位传唱了几个世纪的英雄。

我们所看到的只是罗伯特 泽尼吉斯在电影中塑造的一个人物，一位勇者。

贝奥武夫在我看来是一个英雄，一个有血肉的英雄，这与我们一贯所崇拜的没有任何弱点的英雄似乎有些出入，但更为丰满。

当然，某些崇拜者似乎不想看到任何英雄的瑕疵，于是便有了女魔是罪恶根源的说辞。

其实，这倒是我想说话的原因，无关恶魔与英雄，只是男人和女人。

我觉得这部电影讲述了一种无奈，女人的无奈。

女魔喜欢英雄，但英雄喜欢权利、财富、荣誉、更多的美女。

而她恰好有的是法力，能给与男人欲望中的权利、财富、荣誉，除了更多美女。

这是一场交易，我给你你想要的，你给我我想要的，本来是公平合理。

但最后男人背信弃义，女人只有报复。

我倒是很欣赏女魔的耐性，她可以忍耐许多年，直到儿子长大帮她复仇。

其实，以她的法力何至于等上这许多年，怎奈寂寞箜篌唤不回君心一点。

回过头来再说贝奥武夫，当年本来他可以选择交战，纵使战死，也不失为一位英雄，但他偏偏选择了另一条路，一条让真正的英雄自责一生、悔恨一生的路。

也许有人会争论说：是女魔引诱他的。

是的，英雄也是人，一边是必死无疑，一边是穷其一生都难以得到的权利、财富、荣誉，是人都不愿意死亡，是人都想满足自己的欲望。

可是，要活着、要权利、要财富、要荣誉是必须付出代价的。

可惜，他背弃了自己的承诺，又一次不像一个英雄，虽然那只是一个只有他和女魔才了解的承诺。

这许多年过去，直到年迈他才明白所有的权利、财富、荣誉都不过是过眼云烟。

这许多年，他只是一行尸走肉，就像他自己说：I died many many years ago when I was young.这许多年，他所最爱近在咫尺远在天涯。

故事到最后，贝奥武夫做出了与洛斯卡完全不同的选择，他选择面对自己的罪恶，重拾勇气做回一个真正勇者。

He was the bravest of us.He was the prince of all worriors.是的，他最终是一个英雄，一个值得永远传唱的英雄。

最后，想对女魔说：真爱难求，交易不得。

想对贝奥武夫说：选择要三思，不要付出代价才懂得。

Robert Zemeckis再次表演捕捉（Performance Capture）这种电脑科技使用到极致，这完全是一场技术上的挑战，从《Final Fantasy: Spirit Within》创造的头发丝都细致可见的虚拟演员Aki，到《A Scanner Darkly》使用真人表演然后渲染（Interpolated Rotoscoping）成2D动画效果，直到《Beowulf》使用传感器连接真人表演之后渲染成逼真的三维CG动画，电脑技术的进步终将深刻的作用在电影工业上，有的只是时间的差别。

Robert Zemeckis一直就是一个技术狂人，这次的挑战更加的彻底，不难预料的是，距离见到电影《Simone》中的完全虚拟偶像的日子不会太远了。

当然就技术层面说，人物动作还是有些僵硬，与其说是部电影，场景和动作上更像是一个游戏，就目前的标准，软件硬件技术的限制使得CG电影的成本仍旧很高，但是以现在计算机技术的发展速度，但是未来十几年几十年后，所有的镜头都将可以从既定的结合了动作捕捉的素材数据库里面调用，合成录制影片，那个时候，制作一部电影就像现在做一个精美的PPT一样容易，演员的工作也只是为制作素材库的专门公司进行动作捕捉，每个场景也都可以很容易的从数据库里面调用，在自己配上音乐，这样的未来世界，只要你想，一个人坐在电脑前面就可以编导、剪辑、合成，甚至随意使用自己喜欢的演员，演出自己想要的电影。

这对电影工业是怎样的一场变革，《Beowulf》这部电影的野心也就昭显出来了。

比起技术性的尝试，《贝奥武夫》的故事反倒被忽略了，毕竟这也是英国最早的叙事长诗，尽管从一部颂扬英雄无畏精神的吟游诗歌，被Neil Gaiman改编成了一部充斥了宿命循环论、反俄狄浦斯情结的甚至带着些许科幻色彩的动作大片，但是作为一部动作打斗场面流畅，充满了游戏感的电影来欣赏，再加上Ray Winstone和Jolie姐姐帅哥美女的裸身出演，电影还是颇具视觉观赏价值的。

虽说有些俗气，但是真正诱惑英雄堕落的永远不是美女，而是她所承诺的永远的财富、权力和王位。

人类的贪欲才是永远也填不满的沟壑。

这是部标准的热血电影，从头到尾就是打来打去。

剧情也很白烂。

就是杀怪物，当国王，搞妖怪他娘，再杀怪物。

这种电影就是搏个“爽”子，效果震撼就一切OK。

这个电影最大的特点就是采用动作捕捉+眼动电图描迹+CG再现。

安东尼·霍普金斯大叔已经老的不成样子，在这部电影里照样化身肌肉猛男，那个身材，那个相貌。

此片最大的贡献就是于此。

高科技终与解决了演员生理缺陷问题，比如身高，年龄。

按目前的技术，《第一滴血》拍到十都没问题，史泰龙在萤幕上照样英姿飒爽。

大家也可以自由搭戏，朱莉和皮特大可回归青春，演个高中爱情故事。

这项技术也可应用于传记影片。

比如拍个《姚明传》，只要找个和姚明大概相似的人，捕捉处理一番，就能再现大姚的英姿。

若是技术在成熟些，还可复活昔日名演员，让阿汤哥和赫本来段对手戏。

随着科技的发展，这套技术的花费也会越来越低。

说不定以后演员就此淡出社会，大家只看谁动作表情捕捉的自然，人物设计的帅。

我的腐女网友给我贡献了一个邪恶的想法。

她若有这套技术，便找两人演一段亲亲我我的戏，然后建模换人。

今天换王力宏+韩庚，明天换黄晓明+古天乐。

不得不说，这还是很有可能的。