在英国或者在中国都一样。
愚民永远存在,在某些特殊场合下,可以占绝大多数。
媒体是促成民众转变的杠杆,媒体齐心协力时几乎无坚不摧。
上世纪五六十年代的中国,或者九十年代末的英国,都是这样。
前王妃比女王强悍的地方在于,她成功地橇动了这根杠杆,虽然不幸被杠杆砸死,但也让杠杆拨动了地球。
在她身后地球按她希望的方向疯狂旋转。
看完这个片子,我对女王充满敬意。
她在疯狂面前尽可能地保留了一个高贵的女人应有的尊严,包括她对戴安娜之死的冷漠一个正常女人,对前儿媳在媒体面前的所做所为,如能轻松原谅,那就太不可思议了。
而查尔斯,这个男人·····
十年前,1997年8月31日,黛安娜命陨巴黎,刚刚失掉香港最后一块殖民地的大英帝国,笼罩着混沌的末世情绪。
那时我是一个懵懂的黛迷。
从黛安娜离世起,便开始执迷于她的影像和绯闻,她活着的风情和死去的传奇。
十年后,黛安娜余影犹在,只是人情冷暖,曾经莫名的伤感早已随风而逝。
人们愿为一个美妙的转身感动,也肯为一个模糊的背影叹息,却毫无逻辑地、根本不去在意生活的本来面目。
对于黛安娜,我们又能了解多少她的内心?
在那段注定成为传奇的事件背后,一直以来,人们忽略了女王伊丽莎白二世,一个当时已70多岁的老人。
十年后,一部电影试图走进那个敏感时刻的被称为女王的老人的内心。
在黛妃离世十年的此时,这样的安排像是反思之余的天意,也是值得尊敬的祭奠。
无论尊贵贫贱,每个人都该有自己的尊严,暴发户除外。
不能因为她是女王,就抹杀了人性的相通。
电影中的女王,首先要捍卫君权的尊严,她冷漠的开场是再正常不过的事情。
新首相布莱尔拜见前的主仆对话饶有意味。
侍者:陛下,首相来见。
女王:是准首相,我还没任命呢。
这一来一去的对答,活现了女王对于尊严的恋战和无奈。
至于权利,早已是明日黄花。
维护仅有的王室尊严,面对1/4民众对君主立宪的反对,已在位40多年的女王的无助的坚持,至少值得叫嚣打倒君主的人们尊敬。
面对黛安娜的死,女王的苦衷被轻易地漠视了。
这个搅乱王室秩序的女人,赢得所有人爱戴的舞台又何尝不是王室。
黛安娜从一开始就被定性为弱势的、受王室压迫、被丈夫欺骗的灰姑娘,而女王只能扮演一脸冷酷、无情无义的狼外婆。
这种角色的对立,又有多少言不由衷呢?
女王一厢情愿地相信,她的子民至少可以公允地看待两个女人之间的战争:谁没错,谁又有错,或者,何必对错。
然而,从一开始,就注定了女王只能是这场战争的输家。
她对布莱尔说出的一席话,是全片最动人的段落之一:你以为,我会丢下两个失去妈妈的孩子参加葬礼吗?
没有人比我更了解英国人,更相信他们的智慧和判断。
他们一定会抛开这些媒体制造出来的悲哀,选择静静地伤痛,默默地悼念。
毫不张扬,不失尊严,这是我们民族的处事方式,也是我们赢得世界尊敬的原因。
然而世界毕竟改变了,人们更锺情于夸张的情绪和煽情的表演。
冠冕堂皇的理由被彻底否定,尊贵如女王,却不能坚守自己的意愿,她不过是想通过沉默来守住自己的尊严。
然而不被允许。
全片刻意的冷静在女王出来探望悼念黛妃的人群时被打碎。
当女王转过头来,一脸的凄然必须要转化成善意的微笑,她走向一个手持鲜花的小女孩表示可以帮她把花递到祭奠处,女孩怯生生地拒绝,女王的心在一瞬间冷到了冰点。
而后女孩说,这是送给您的。
这是全片唯一的煽情的地方,不在结束处,是再高明不过的处理。
刚才还在为女王的辩解和不情愿会心一笑的我们,情感被毫无防备地击溃。
那一刻,女王手捧鲜花,表情凝静,走过致敬的人群,胜过电影中黛安娜最后诡异的回眸。
十年了,人们的情感从最初的狂热,走到了反思的宁静,黛安娜风韵犹在,女王又老了十岁。
十年的沉淀刚刚好,既没有遗忘,也不再冲动。
在山涧,汽车抛锚的女王背朝镜头无声抽搐,然后她看到最美的雄鹿,然后看到了雄鹿的死。
生命就在这希望与失意间流转,感动之余更多的还是承受。
That is why i am so keen on UK. Here a kingdome comes along with dignity and calmn. But the queen drived herself and the castle seemed a little small, decoration isn't that grand. What is worse, the prime minister actually lived in such a flat instead of a mansion? ( UNBELIEVABLE \O/ )
《女王》不同于美式传记类型片,讲述语不惊人死不休的传奇,更不同于传记片全景展现人的一生的剧作模式,它所截取的只是十多年前伊丽莎白二世面临戴安娜王妃之死这一公众事件,凸显女王所面临的传统与现代不同价值观的碰撞,个人隐私藏匿与大众传媒曝光的矛盾,反映大众所认知的王权概念,塑造了一个后工业时代努力维护王权权威,又不得不向时代妥协的平民女王的形象,在本片中无疑,女王是尴尬的。
非典型的女王影片的主角是哪位走过二战烽火狼烟,见证日不落帝国余晖渐尽君主立宪在西方民主自由浪潮中风云飘摇的伊丽莎白二世。
在片中,她再也不能高高在上统帅子民,在英国民众眼中,他所代表的英国皇室只不过是承担符号化义务,享受特殊权利,受到特殊价值观和职业束缚的平常人,这样被定为的王权大众化的女王在影片开场就可见一斑。
女王向画师抱怨自己没有像平民一样的投票选举权,尽管名义上这个国家还受到女王的管辖,但她心里清楚,她所拥有的不过是仪式化的人事任免权而已。
尔后镜头升起,女王逐渐转向镜头,面对观众定格,无疑是导演有意让观众与女王的视线保持一致,极好的表现了女王直视现实,与现实对话的含义。
可见,女王已经被请下神坛,而且由于王妃之死被推向舆论的风口浪尖,影片以客观纪实的影调揭示了女王面对危机时宠辱不惊,沉着从容,但又稍显无奈,略感悲戚的双重人物形象。
因此女王已经被高度提纯了,这里的提纯不是指被塑造为圣人,而是展现人物身份与人性本身杂糅在一起形成的真实美,作为一个祖母,她尽量安抚两位失去母亲的小王子,所以她决定搬走儿童房里的电视,作为皇室内的一家之长,她要协调对于葬礼不同的噪源,公众的还是私人的,维护皇权还是顺从民意,作为国家的象征性的元首,他拒绝查尔斯使用私人飞机以免遭人诟病奢侈,她和布莱尔进行斡旋不惜纡尊降贵他要在国家实权掌握者布莱尔集团,民众,大众传媒间寻找平衡点。
伊丽莎白女王的多重身份与不同对象间的矛盾成为使其形象丰满的利器,更重要的她是一位有喜怒哀乐的平凡人,山间高地与麋鹿对视相望,女王被麋鹿优雅神秘的形象深深感动了,特写镜头里看到她挂着泪水的面庞,那是她真情流露,勾勒出任务无与伦比高贵的孤独感,心力憔悴,可以说这场戏是全片的戏眼所在。
当女王经过白金汉宫门前,主观镜头里记录下那些记录王妃的花圈,卡片,标语,她面带微笑与臣民示意,隐忍住内心的绞痛与悲伤,小女孩将花圈送给伊丽莎白,这是影片中少有的动人与煽情,民众用行动表明他们对风光不再的象征元首与制度的依赖,尊重。
但女王的平民形象并没有让威严,肃穆的元首形象大打折扣,一方面,影片摄影上突出白金汉宫的华贵与典雅,巴尔莫庄园的朴素与沉稳,空间上衬托出王室风范。
另一方面,面对不同话语的步步紧逼,尽管白金汉宫破天荒的降了半旗,女王发表了悼词演说,但我们会为女王责任第一个人第二信念鼓掌,为一个将美好的五十年青春献给国家的女王致敬,影片中通过一场布莱尔与同僚们争辩,表现了布莱尔对那些不明事理随意指手画脚势力的嗤之以鼻,对君主立宪制度的认可,其实影片矛盾根源不在于变层的政治制度的对抗,而是大众传媒的煽动与宣传。
被绑架的沉默的螺旋影片使用了真是新闻段落与图片,而这主要集中在戴安娜事件上, 导演通过这种直观的新闻回顾的手段,一方面将观众拉进了影片的叙事情景,形成自觉的写实功力,另外,影片试图传达在大众传媒胁迫下,皇家的隐私暴露在公众视线之内,与那些狂热的反君主立宪的支持者相比,大众传媒才是洪水猛兽。
首先,作为承担本片叙事的媒介的电影,本身就将皇宫秘事展现在管着眼前,只不过影片的处理很克制,女王读报,庄园度假,争论,汽车抛锚等生活细节并不能满足观众对王室生活窥探的猎奇与欲望,反而平添几分幽默与平实,与被矮化的女王形象相得益彰。
其次,各种媒介在影片中粉墨登场,将王妃葬礼变成众矢之的的公众事件,《娱乐至死》一书中指出媒介不是没有意志的躯壳,媒介的更新换代几乎会重新浇灌当代人话语的内涵与外延,影片编剧将真实与想象通过电视报纸编织成一段可信的历史同时,也发出了对大众传媒的质疑,特别是电视媒体在当时网络方兴未艾的时代兴风作浪,各种新闻画面,首相人民王妃的演讲,公众的反应都传达给世界各地的观众,电视成为王妃死后直至葬礼结束一段时间内事件的催化剂,媒介串联不同阶层声音与女王内心层面的冲突进行对抗,反讽的是,王妃遭遇车祸,无孔不入的大众传媒负有不可推卸的责任。
再次,那些受到舆论左右的沉默的螺旋大众们自发走上街头,并与媒介口径保持一致,对上层建筑的王室口诛笔伐,引发了一场政治制度合理与否的讨论,居然有四分之一的人选择废除君主立宪,而被媒介操纵的大众全然不知,他们为绑匪媒介摇旗呐喊,怪哉怪哉,遗憾的是,影片并没有媒介主动与王室进行沟通的场景出现,造成王室陷入公关危机的始作俑者却自鸣得意,夸夸其谈,带有预设立场根本不愿倾听王室的声音,只能说,大众传媒是这场危机的导演,民众是极好的演员,王室沦为跳梁的无奈小丑,影片只有一个人没入戏;布莱尔。
影片中布莱尔成为协调女王与媒介之间的润滑剂,他与女王之间微妙的关系变化也是剧作的核心之一,在生活空间上,略显凌乱不乏温馨的家庭使得他保持与人民的血肉联系创造条件,作为实权拥有者,他通过电视发表演说,向皇室施压,但又巧妙表现了对于大众,媒体不理智的批评,可以说布莱尔成为影片的独立力量存在,难怪有人认为《女王》有为英国政府歌功颂德的嫌疑。
结语:女王最终还是豁达的走向公众前台,对着镜头演说,这一幕以王妃的特写镜头收尾象征着不同话语的和解,对于落寞束手无策的王室来说,他们自身必须变革,但变革不等于放弃象征皇权,而是保住大英帝国的尊严与气度,变革不是退缩,而是时代洪流面前的明智之选,更好的履行自己职责的手段,《女王》并没有提供太多新颖的审美观念,并没有具体给出王室如何适应日新月异社会的生存之道,电影中那位尴尬的平民女王也许是四平八稳的叙事体中最大的亮点,但这就足以让这部电影熠熠生辉。
因为那是一个多面的人,而不是全能的神。
【】英女皇和鹿 苹果日报 2007-03-06黄金冒险号 《英女皇》是一出很奇怪的小品,很像所谓「纪录式的戏剧」(Docudrama),把戴妃之死的新闻片断,与剧情穿插起来,却因为海伦美兰,还有演的是英女皇,变成一部很独特的戏。
因为全片其实只看一人、一事、一景。
人,自然是海伦美兰的演技,英女皇也是一个任由国家摆布的演员,最后她为了戴妃之死,化妆向全国电视广播,海伦美兰演的是英女皇,但英女皇也是一个演员,这是一场奇妙的戏中戏。
然而一事和一景,却不是结局的这段,而是英女皇独自驾车,在一条小河搁浅,她抬头看见一头公鹿──王夫一族正在狩猎,这头公鹿正是他们追踪的猎物。
英女皇困在冬天的这条河里,与公鹿打了个照面── 「你多美啊,」她赞叹,远处传来王夫们的猎鎗响。
这时英女皇起了怜爱之心,呼唤公鹿逃走,鹿走了,她松了一口气。
公鹿逃到了隔邻的野地,躲过了王夫的追捕,然而几天之后,英女皇发现,这头鹿子还是被猎杀了,隔邻的地主告诉她,是伦敦的一个投资银行家猎杀的。
地主邀请英女皇参观鹿的尸体。
一事和一景,就是这一幕。
猎鹿的这一场,暗喻黛安娜之死,黛安娜的名字是希猎神话里的狩猎之神。
黛安娜任性胡为,招惹王室恼怒,尤其是王夫。
黛安娜跑到巴黎去偷情,在狗仔队的追逐中,客死在邻国。
英女皇独处的时候,很同情这只野鹿,只有她一个人搁浅在天地之间时,真情方才流露。
叫野鹿快走,是不是在黛安娜自由不羁的性子里,英女皇也在自怜?
她也是深宫里的女人,一切都端庄有序,她无从享受逍遥自在的快乐。
但公鹿终于被杀。
英女皇看了尸体,没有说出她与这头动物有过一面之缘。
她把惋惜和哀痛收藏得很深,地主为猎物自豪,英女皇冷冷说一句:「替我恭喜那位银行家吧。
」感情到了如此内蕴含蓄,方是境界。
看《英女皇》,仅看一人、一事、一景,就是海伦美兰演的这个人物,就是猎鹿的这件事,以及在荒野的这个场景。
野有死鹿,也曾经是诗经古远的哀愁。
【】菊花和美酒 苹果日报 2007-03-07 黄金冒险号 《英女皇》的戏味很淡,围绕戴妃之死,公众知之甚详,没有阴谋论的内幕,编剧没有发挥想象力的余地。
例如,不可以写王夫跟MI5特务组织秘通电话,问对方「搞定了没有」,也不能把戴妃之死「创作」为谋杀之外,而且执行的其中一个狗仔队,原来就是○○七,而且在车祸现场,由丹尼基格扮演的占士邦,情深地凝视着昏迷的戴妃,画面倒叙三年前,在爱琴海的一艘游艇的双人床上,占士邦跟黛安娜做爱缠绵,今天,看见旧情人跟一个埃及佬车祸浴血,这位多情皇家特务静静在流泪。
既然不可以这样写,编导绑住了手脚,没有鱼翅、鲍鱼、海参、星斑,怎样烹出一席好菜?
这就考究工夫。
全片的唯一冲突,就是「王妃暴毙,英女皇应不应该露面,应全国民情,公开哀悼?
」一来黛安娜是皇室之敌,二来并无先例可援,三来最重要的一点,是身为皇室元首,不可以随便流露伤感,因为正如片中一个角色说的:「善于隐藏情感,是英国在世上备受尊敬的原因。
」感情不是压抑,而是隐藏,更不可以宣泄,这是很深奥的哲学,也是英国人和德国人的条顿民族,跟法国人和意大利人的拉丁民族的基本差异。
在法国人和意大利人眼中,英国人活得很辛苦,但皇室必须表现国家尊严,戴妃车祸,保持沉默就是国家尊严。
由于历史和文化的压力,编导为英女皇虚构了猎鹿这场戏,只有在独处的时候,英女皇才对眼前的野鹿发出由衷的赞叹:「你多美啊」,这是英女皇最人性流露的时候。
她听见王夫在远处狩猎的鎗声,呼唤野鹿快逃,焦灼之情,溢于言表,但野鹿逃得过初一,躲不了十五,还是被另一个猎人宰杀了,还邀请英女皇观赏鹿尸,即使在如此私人的场合,英女皇也不可以讲:「我刚见过这只鹿,牠是我放生了的动物,想不到被你们杀了。
」她只能说一声「恭喜」,她没有流泪的权利,也没有公开表示悲痛的自由,因为「善于隐藏感情,是英国在世上备受尊敬的理由」。
戴妃性好自由,追求情爱,轰烈死在邻国狗仔队的狩猎之下。
英女皇一生安逸,却只是高贵的囚徒。
人淡如菊,情浓似酒,如果能同时拥菊花和美酒的情怀,是幸福的,《英女皇》是一部淡恬而深沉的戏,说尽了人生的哀愁。
【】藏的学问 苹果日报 2007-03-08 黄金冒险号 一个好故事,会有一个明确的主题。
《英女皇》的故事情节很淡,主题却很浓,就是一句话:「善于隐藏感情,是英国在世上备受尊敬的一个原因。
」英国文化的长处,在于一个「藏」字。
例如,伦敦大学帝国学院,座落在武士桥的豪宅区,四周都是博物馆,是一所名校,但是帝国学院没有一个很显赫的霓虹灯招牌,更没有所谓的领导人题字。
不仅帝国学院,任何一所显赫国际的机构,从皇家学院、皇家国际战略研究所,从牛津的基督学院,到BBC电台,一副招牌只是很小的金属匾,很不显眼地钉在门外石墙的一侧,字体很小。
外来的游客,拿着一张地图,四处仰望,就是找不到。
首相府也建在一所不显眼的老房子里,英国人相信,越有实力,越是要收藏,情感当然也是一样。
英国的小说,不论喜怒哀乐,从《傲慢与偏见》到《简爱》,都是淡淡的,从无散发江滨、歌哭山林的激情。
虽然一海之隔的法兰西,出产了《悲惨世界》这样的作品,气势磅礡,爱恨澎湃,雨果是一头激击长空的大苍鹰,俯冲而擒,但英国的小说家,喜欢叙述鸡毛蒜皮的琐事,像一群啄余谷粒的鸽子。
老鹰觉得鸽子没有出息,但鸽子却觉得,不一定在蓝天和峻岭,在教堂的日影和青苔的檐阶之间,更有细节的天地学问在。
法国人热爱革命,用暴力推翻皇室,英国人觉得法国人很疯狂,激情驾驭了意志,感性推翻了理性,无论在艺术有多大的成就,这样的民族总是低一级的。
福尔摩斯侦破谋杀的过程,也是一样,一宗谋杀案发生了,出现一具女尸,是谁干的?
福尔摩斯对于「沉寃待雪」、「锄强扶弱」、「替天行道」之类的道德理由没有兴趣,他把每一宗棘手的谋杀案,当做一局艰辛的围棋,一个高深的填字游戏,一道科学的不解难题。
他对死者并无怜悯,对凶手也没有仇恨,福尔摩斯有没有血性?
读者不知道,这一点,也不重要。
只知这位高人,从拆解一个迷局的过程中得到快感,小说家把这个过程写出来,就是一种文学和娱乐的成就。
英国在世界文明之中,是一项伟大的资产,正在于当世界都陷于歇斯底里的疯狂中,只有英国人是冷静的,做到这一点,先要习惯孤独。
电影《英女皇》的主题很深,对于民情喜欢大喊「我们崛起了」,喜欢集体唱K、猜枚,群起冲凉揼骨的国家和地区,这是一部大闷戏,看翻版《黄金甲》好了,这部戏不要花寃枉钱进场。
電影一開場, 眾人都有拭目以待的情緒, 綜觀影院裡的觀眾, 一看到Helen Mirren第一個鏡頭, 對著攝影機, 好一個皇后的模樣, 然後頭輕輕稍為一轉, 目光依然對著鏡頭, 大家都不禁笑了.相信看的人都有點在看紀錄片的心態, 就像一起去回顧1997年那一個星期所發生的事情及傳媒, 各國, 英國皇室, 英國領袖, 人民等等的回應及應對, 不同的只是這回都是由演員去把歷史交代. 當然那些陰謀論在電影裡是沒有假設過的.Helen Mirren憑此片剛奪奧斯卡最佳女主角獎, 演技無容置疑, 演得恰到好處, 不少內心戲都得到發揮. 不得不一讚飾演Tony Blair的Michael Sheen, 本看其樣貌不太酷似Blair, 但他把Blair的神情及動靜捕捉得十足, 一邊看, 我一邊驚嘆其Blair上身的演技. 他們倆的演技, 不時為電影帶來幽默. 菲臘親王及Prince Charles由James Cromwell及Alex Jennings飾演, 當然樣貌不及Helen Mirren及Michael Sheen酷似角色本身, 但他們都演得很好. 演Cherie Blair的Helen McCrory亦不似Cherie, 但刻意的誇張演出令角色更突出搞笑.電影中另一主角是傳媒, 身為這個行業的一份子, 看得更投入. 97年我還只是剛踏入這行, 現在看電影的描寫, 十分到肉.電影把嚴肅且敏感的題材用應有的手法再加上一點點的幽默, 製造出很不錯的效果. 當然電影中對英國皇室帶一些諷刺, 但又處理得適可而止.不過電影比預期中的精彩有一些差別, 不是說它不夠好, 只是或許之前呼聲過高. 畢竟它都落敗於奧斯卡及金球獎. 但這個題材的電影又的確是難得, 相信許多人都一定會看.導演Stephen Frears前作有"Mrs. Henderson Presents", 也是近年佳作.
还记得当年戴安娜去世,人们的焦点一开始在绯闻,然后在于她是否已经再怀孩子,另外猜测王室是幕后黑手。
随着时间推移,王室无动于衷与冷漠,令所有人的愤怒与日俱增,终于明白戴妃生前在王室受到了什么样的冷遇。
真心的,好歹是自己孙子的妈妈,她死了,你们立刻出去度假是几个意思?
不让用专机又是几个意思?
当年戴妃威望可以说大过女王。
因为她走到很多王室怕弄脏衣服的地方,去拥抱非洲的灾民,去关心当时人们恐惧歧视得艾滋病人,真的王室其他成员,谁在乎过这些人呢?
他们只是高高在上罢了。
你们自己远离人民,还奇怪为什么没有民心?
还觉得戴妃做秀?
什么思想啊?
这里面提起电影明星和设计师都一种不配给自己提鞋的表情,真心的,新世界,谁还要这样的王室啊?
好在威廉和凯特都不负众望,近几年女王的形象也算亲民多了,查尔斯卡米拉?
呵呵哒吧……这个片子看过去,我只觉得王室的脑回路真是一直飞在天上,跟百姓想的真心不是一套。
戴妃就是平民的王妃,永远。
英国出名的年轻演员不多,老戏骨倒有几个。
经常被提到的是《指环王》里的“甘道夫”伊恩·麦克莱恩,与他最登对的老太太非海伦·米林莫属。
二人都演莎士比亚剧出身,百老汇的风云人物。
海伦·米林却对自己的性别很不满:“没有女李尔王,我也演不了哈姆雷特。
”61岁,年龄似乎也成了障碍:“我也渴望扮演茱丽叶,足够年轻时不能把握这个角色,能够把握的时候却老了。
”有一个角色却是为她的性别、年龄定做:伊丽莎白女王。
今年艾美奖把最佳短剧奖颁给了HBO的电视电影《伊丽莎白一世》,海伦·米林是这个单元的最佳女主角。
皇室戏跟我们的宫廷戏一样扎堆。
《伊丽莎白一世》后,又有讲英国现任女王的《女王》,讲玛丽皇后的《绝代艳后》即将登场。
海伦·米林饰演了两位伊丽莎白。
一世的故事足够传奇:少女登基,情人背叛,宫廷争斗,终身未嫁,正说已有电影《伊丽莎白一世》,戏说如《莎翁情史》,轮到海伦·米林,她要诠释的女王已经脱胎换骨,风情少女不复存在,威严、冷峻成了面具。
与这样的女王相遇,海伦·米林有自己的理解:“她为权势可以牺牲一切。
”“我相信她的‘处女传说’,但她从没停止过憧憬爱情。
” 伊丽莎白二世就平淡、克制许多。
由于还活着,她很难讨好,又不能戏说。
已经在威尼斯电影节参映的《女王》描述了黛安娜王妃猝死后一星期,女王如何面对舆论与宫廷内的多重压力,以及与英国政府的明争暗斗,很有一番家丑外扬的意思。
该片导演又最不喜欢就事论事,擅长以小见大,血统世袭的权力与大选产生的权力聚焦其中,也够明目张胆的。
大概为了平衡,海伦·米林说在一次马球赛上见过那个不合时宜的老太太,不像传闻中严谨、刻薄,反倒看上去轻松愉快,还强调自己是女王的超级粉丝,绝不会把她演得像八卦那样虚假夸张。
出演在位的女王,就如同画肖像的御用画师,既不好太美也不能太丑。
拿到艾美奖后,海伦·米林接到《VOGUE》男版的拍摄邀请,时尚杂志已经热捧了一番《绝代艳后》,原籍奥地利的玛丽·安托瓦内特,14岁嫁给法国国王路易十六,37岁被送上断头台。
行刑前这位曾说“人民没饭吃,何不吃蛋糕”的王后,急白了头发。
女主角克里斯滕·邓斯特(Kirsten Dunst)已经以艳后造型上了女版封面,插页里也满是华丽繁复的宫廷盛景。
可要说宫廷与女王,又怎能绕开海伦·米林。
19岁她演了莎士比亚最重要的女性角色——埃及女王克利奥帕特拉,之后是《理查德三世》里的玛格丽特皇后,50岁因为《疯狂乔治王》里的夏洛特皇后获得奥斯卡提名,她白皙、瘦削,严谨外表下似有暗潮涌动,有人说海伦·米林有天生的皇室气质,这与她的贵族血统有关。
她的祖父的确是个被派到伦敦的俄罗斯贵族外交官,可海伦的童年跟贵族一点关系也没有,她出生时父亲已经是个出租车司机,她跟好多有明星梦的姑娘一样,注重外表,急等着钱整形。
1969年海伦演了第一部电影〈Age of Consent〉,看剧照她确实天生性感,但是身材矮胖,看不出脖子,一张浑圆的脸,一头黯淡的金发。
进入皇家莎士比亚剧团后情况发生了变化,她的贵族爷爷灌输的一套纪律与坚韧显示出来,同时又与她天生的粗野与风骚相碰撞。
她在美国巡演的时候,能用极镇定、低沉的声音控制住酒精和大麻刺激下的疯狂派对,之后却自己跑出去在左胳膊上文了个很美国的鹰形文身。
舞台与银幕的历练释放了她的一些内在气质——邪恶、诱惑、义气、超脱,岁月也成了她的武器与财富。
她58岁还在《月历女郎》里全裸出镜,更有名一点的作品是《高斯福德庄园》,被称为有“华丽冰冷的压迫性演技”(这个形容词像海伦·米林一样神秘)。
除了气度,她还有个地方与女王们似有雷同:厌恶婚姻。
她曾有过一系列情人,与美国导演泰勒·哈克福德共同生活了20多年,直到52岁才与之结婚。
她依然告诫年轻人:不要走进教堂,不要为这个拥挤的世界增加一张嗷嗷待哺的嘴。
今年的艾美奖颁奖礼上,她白色礼服与银发呼应,已经不用在乎脸上的皱纹,超越肉体的性感深入骨髓。
与在舞台或银幕上一样,无论是主角还是配角,只要她在场,其他人都黯然失色。
女王,她是女王,字面意义上的,原本意义上的。
所以一国首相在同她见面之前,也要趁小跑着上楼的时候,听人教导礼仪和细节事项,并且之后依然要女王纠正;而第一夫人更是只尴尬的坐在门外,等那一记摇铃,进去敬一个僵硬的屈膝礼,来搭配脸上不自在的笑容这部现实新闻资料结合电影手段的片子的目的是什么?
展现戴安娜事故身亡之后政府和王室每一个艰难抉择背后的纷乱?
追忆近10年前那朵英格兰玫瑰随风离去给民众带来的苦痛?
还是,让大家长出一口气,(或许嘴角还微微上扬),说,人还不是都一样我不得不猜想最后一条的分量,所以我们才会看到女王孩子气的委屈扁嘴,面对茶点的喜悦,以及被深夜叫醒之后穿着粉红色睡袍抱着疑似热水袋的物什蹙眉深思——没错,粉红色睡袍,热水袋,加上那付显然过大的眼镜,我简直怀疑那是小红帽的外祖母所以,那个,过了,就像开头女王同画匠说自己希望可以参与投票那般直白且真的有些老套的台词,过了。
相对而言,第一反应是要调动私用飞机,随后又噙着眼泪哄孩子睡觉的查尔斯王子便自然得多;会在家穿着标明“Blair 10号”球衣到处晃的布莱尔也能令人会心;而似乎随时会发作,且说得出“她[戴安娜]死了比活着还烦人”的菲利浦亲王,也完全不难接受可是,她是女王,不是小红帽的外祖母。
所以我的意思是,相对扁嘴,粉红睡袍,和热水袋,我更喜欢看她在布莱尔说“他们[人民]的悲伤”之后情绪难当的诉说整个王室,以及自己,自己做为一个祖母,一个有感情的人,同时却也是一个女王,如何沉默的,有尊严的面对自己的悲伤。
这样不就很好,责任和人性,自然的合理的流露了出来我或许不该对那些小细节耿耿于怀,那么回过来看这个故事:民众,政府,王室,加上传媒(舆论),可以制造出怎样的历史性的“不寻常”(extraordinary)事件。
我恐怕实在太不惮于以极大的恶意看待人性,及至于首相诚恳的表情也不能让我摆脱“恩,好运气,上台就得到这么好的机会提升民众支持率”的念头,更无庸说他背后班底冷静理性的表现,是我不够善良想法的多好佐证。
而民众,哦,天,对不起,可是镜头一再扫到那如山的鲜花的时候,我忍不住想,阿,看起来真像垃圾场。
菲利浦亲王说,他们出于什么理由,来为一个他们根本不认识的人上窜下跳?
想一想,恩,为什么?
不,天,对不起,我绝对不认为人民是愚笨的,该被俯视的,或者相对不重要的。
可是在群体中,某些东西将被传播,放大,扭曲,从无到有或从有到无,这些效应是不可避免的,也因此,无可厚非所以第一次王室(被迫)走出宫殿,看看那些花束,那些卡片,对人群微笑示意的时候我觉得很有些荒谬:你们步步紧逼,要的就是这个?
意义何在?
他们露面,微笑,和他们不这么做,差别何在?
还是,或许,民众就像秋菊,要的只是“一个说法”,一个,模糊的,他们并不知道含义的,交待??
第二次王室走出宫殿终于安慰许多:有小女孩给面对这一切的女王,而不是已经离去的戴安娜,献花;有人屈膝致意,向(并非出于自己选择)把自己的人生献给这一“职位”的女王对,观众可以长出一口气,(或许嘴角还微微上扬),说,人还不是都一样。
人的确都平等(equal),但是不一样。
没有人想听责任压力社会角色的陈词滥调,我也只想说,她终究,是女王,不是小红帽的外祖母====================================一些不靠谱的小细节:查尔斯去巴黎那场,戴安娜灵柩旁那个神父,长得真像冬瓜汤(我是说汤姆·克鲁斯菽粟,不知道典故的翻俺对M.I.3的评论),,,而葬礼那场,有一个抹眼泪的红衣女孩很像戴安娜葬礼的时候王太后在打瞌睡,,,我怀疑导演或者编剧不太喜欢切丽,所以她在开头同女王见面那场有点滑稽,而后对女王及王室的评价则显得过于刻薄。
也可能她就是如此,恩,女人多少都有点小心眼今天最大的惊喜是发掘了这个小影院/剧场,其实这么的赞,而我居然一直蒙蔽于思维定势没有发现!
以及,漂亮的完成了第一次平趴,我的车技实在越来越帅,终于不辜负,我那辆那么酷的车,立此存照 - -v
海伦•米伦在金球奖的获奖感言上这样说:“此时此刻,要是伊丽莎白二世在这里的话,她可能会有一番惊人的发言吧?
她会说谢谢你们!
然后她的态度先是会十分谦逊,接着眼含热泪,最后变得坚强有力。
我无话可说,只能衷心地感谢你们。
我演了一个难以置信的角色。
”海伦•米伦的这一番关于英女王的话,的确符合我心目中的她——谦逊、易感而且坚强。
底子是温柔的,温柔中又有着常人难以企及的坚强。
前几天又一次看到两张照片,张爱玲和扮她摸样的刘若英,还是哑然失笑,因为刘若英完全没有张爱玲的味道。
即使是一样的打扮,一样的姿势,可你看她们的眼神,她们的表情,根本就是两个人。
张爱玲的眼神是眼中无物的风华绝代,而刘若英则是故作不屑实则一心讨喜,十分小家子气。
那种大家风范、骨子里的傲气,只属于家世显赫的张爱玲,这种特质由血缘而来,而不是一副小女人气的刘若英所具备的。
就好像这次看海伦•米伦的女王,必须得承认,米伦演了一个很有魅力的人物,能够打动你,但是,那不是我心目中的女王。
女王的王者的霸气往往蕴藏在那种宽厚的外表下,所有的照片资料里看到的她都是宽厚如外祖母,不怒自威。
因底气十足,所以不需故作姿态,以表示独特,说是上帝赋予的也好,说是人民的支持也罢,反正这个女人从来稳稳当当,但是她温柔的眼神却令人不自觉地为她吸引,听她调遣。
而海伦的这个女王,雷厉风行,做事风风火火,说话也斩钉截铁,反映迅速,总而言之,是个十足铁娘子的角色。
如果说女王是一头温和的驯鹿,则米伦就是一头快活的羚羊,同样有魅力,但不是一种人。
电影里有一幕,被戴妃之死事件搅得焦头烂额的女王驾车出行,在河滩里搁浅,看见河滩上的一头麋鹿,那是这电影里我最喜欢的一幕。
米伦久久看着那头麋鹿,情不自禁地说,太美了。
米伦的眼神,盯着麋鹿的眼神,是一种完全超乎了自我的安详与坚强,坚强中又有温柔,那是一种人类的表情所能达到的某种极限的美,是完全忘我的,无法言喻的美。
这一刻的米伦演出了我心目中的女王。
女王的确是独一无二的。
这部电影里告诉我们,首先她是一个女人,一个外祖母,当戴妃身亡后,她首先考虑的是不要让铺天盖地的报道影响到孙子,于是叫人取走他们身边的收音机和电视。
她的母性,是她平凡的一面。
而面对责难向王室倾倒而来时,她终于肯放下架子,向全世界公开讲话,表达对戴妃的敬意和哀悼,说,她的一生有很多值得我们学习的地方。
女王不僵化,具有顺应潮流的勇气,并成功将危机事件转化,其智慧、魄力和勇气是她不凡的一面。
米伦和女王的不同,从米伦的获奖感言里就可以看出来。
女王是要讲礼仪的,而米伦则是新女性,想怎么着就怎么着,无话可讲就不说,才不要管别人的眼光呢。
但是女王是不可能的。
即使她也一样无话可讲,但她要顾及她的国家,她的人民,她的形象会影响到的一切,所以,她只能倾心扮演好女王的角色。
要说谁可以得那些奖,我觉得没有人比女王本人更合适,因为她用毕生心力只倾注于一个角色,并且几无纰漏。
看完后,更觉得皇室没必要存在了
片中其实有两个女王,一个是国家的元首伊丽莎白二世,一个是人民心中的女王戴安娜。
这部电影,绝对应该被历史记住。Helen Mirren的表演太震慑了,无愧当年的奥斯卡影后。
海伦的完美演绎
还可以,不过这是真的吗
电影并没有太触动我,不过这段历史却极其吸引我
比我想象的要好,并不是一般政治片那样乏味。
小学生政治
演技是好,没话说
我一点也不喜欢关于英国皇室的电影,节奏慢成什么样了!十分钟就能演完的也能拍出近两小时,结尾的立意还不错啦
女王的转变用她自己的话来说是一种羞辱,我看这样一部电影起这么一个名字对女王才是羞辱。戴安娜从头到尾都是这部电影的一个隐形主角,怪不得有人翻译成戴妃与女皇。
女王也是人啊 但是说实话 感觉这片子拍的没啥意义 难道片子截取的这个横截面就是伊利莎白这么多年最值得记录并且最能表现她特质的一段吗
一直对传记类型不感冒
老女人太有气质了
本以为会很枯燥,结果很可爱嘛
我好奇女王是怎么允许这电影出品的
闷
女王也是个机械师
感觉一般
“不洒狗血,不作秀;责任第一,个人第二。这是我一直一来受到的教育”