大坏狐狸的故事

风和日丽的假期里，闲来无事，在秋日温暖的阳光下，准备点吃食，泡杯碧绿色茶水，打开电影《大坏狐狸的故事》。

唐代诗人刘眘虚看落花流水感慨到：时有落花至，远随流水香。

一影观闭的我尤觉得意犹未尽、治愈清新。

秋天的太阳照在身上暖暖的，电影里的际遇也让人心暖暖的。

01 不能事事尽在掌控中，有时候要懂得放手古人云：人生不如意十之八九，可与人言者并无二三才高八斗的李白，虽被引荐君王侧，却只是个翰林待诏，“花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人”是他壮志难酬的感慨。

入朝为官的李商隐，满怀家国天下，却不被任用，“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”是他怀才不遇的悲苦诉说。

这些在文学史上璀璨的诗人尚且有诸多不如意，更何况我们这些普通人呢！

日日夜夜的学习，花费了巨量时间，却收效其微；踏踏实实的工作，脱落了大把头发，却仍会被领导责骂；明明想要好好享受一次家庭聚会，却又在三言二语中争吵起来。

生活繁杂又琐碎，充斥着是是非非，很多时候让人一个头两个大。

罗翔老师曾说过：人要接受自己的有限性，我们只能做我们认为对的事情，然后接受它的事与愿违。

很多时候，学会放下，学会顺其自然，可能就是最好的解决方法。

这世间的事有太多的不确定性，我们能做的就是做好自己的本分工作，无愧于心就好。

02 你不保护我们，我们只能自己赶走那个混蛋尼采说：如果你想走到高处，就要使用自己的两条腿！

不要让别人把你抬到高处；不要坐在别人的背上和头上。

有人能为彼此提供扶持，是件愉悦、事半功倍的幸事，很多时候可能不需要自己做些什么，就能得到想要的结果。

但是，于己而言，在这过程中丧失的是自己对事件的把控尺度，丢掉的是自己处理问题的能力。

尤其面对有关人生方向的抉择时，将安全感建立在别人身上，就要做好随时被抛下的准备。

电视剧里经常有这样的人物，他们把自己的性命寄托在得势者手上，溜须拍马、曲意逢迎、唯唯诺诺、毫无尊严，他们以为自己表现的这般卑微与虔诚，就能享福贵、保性命，可一个连自己都不尊重的人又会有谁会去尊重你呢，只会在没有利用价值的时候一脚踹开罢了。

“物之甘苦，尝之者识。

道有夷险，履之者知。

”亲历人生的每一场际遇，坚定路上的每一次选择，把控自己人生方向，以此磨练自身心性、提升内在能力，才能做自己人生的主宰。

玛丽•马特琳，是一位聋哑人士。

在她18个月的时候一场高烧夺去了她的听说的能力。

面对如此的祸患，她没有破罐破摔。

她不仅像平常人一样学习识字，还爱上了表演这门艺术。

积极参加相关活动，七八岁的时候已经加入了洲儿童剧院，开始上台表演。

她珍惜每一次表演的机会，并积极地从里面获取经验和技能，最终她凭借《小上帝的孩子》里的精妙绝伦的表演，荣获奥斯卡最佳女主角，同时成为美国电影史上第一位聋哑影后。

虽然起初马特琳抓得一手烂牌，但因为她不向命运服输的勇气，最后将这副牌打得令人称绝。

遇到困难，从小处拆分，就能化难为易；遇到困境，调换个思路，可能就是出口；再多的不如意，转换角度，也许便是柳暗花明。

莎士比亚说：本来无望的事，大胆尝试，往往能成功。

在胜败未定前，相信自己的判断，不服输，转机就在前方。

03 一切都是为了快乐“快乐，使生命得以延续，快乐，是精神和肉体的朝气，是希望和信念，是对自己的现在和来来的信心，是一切都该如此进行的信心。

”（by果戈里）快乐是如此的宝贵，它像猪八戒的九齿钉耙，将荆棘岭上的障碍通通清理干净；它像老渔夫手上的鱼枪，精准地刺向掠食者，使它们落荒而逃；它像散文大家笔下的娟娟文字，愉悦内心的枯寂。

从山村出来的俞敏洪上大学的第一天，就感受到了与同学们的差距，他选择奋起直追的路径，来弥补彼此间的距离。

英文不好，就争分夺秒地学习英文单词，他的口袋里、书桌上、手掌上，甚至是床边的墙壁上到处都是单词，为了记住单词拼写方式，就连睡觉的时候，他也用手在肚皮上写画着。

为克服在公众面前讲话胆怯、前言不搭后语的毛病，他隔三差五地遛胡同听人说书，回来在小树林里照样模仿…… 他说：“大家都获得了优异的成绩，我是我们班的落后学生。

但是我想让同学们放心，我绝不会放弃。

你们五年干成的事情，我干十年，你们十年干成的，我干20年，你们20年干成的，我就干40年。

” 他说：“如果实在不行，我会保持心情愉悦，身体健康到80岁以后把你们送走了，我再走。

” 正是这份乐观与坚持，让他不仅出版了数千万人阅读的英语单词书，还开创了“新东方”这个教学机构。

乐观是一种炙热的希望，即使面向黑暗的处境里，有它的存在，就会让我们找到那个安全出口。

人生不过三万天，保持快乐，保持乐观，我们可以排除万难，勇往直前。

充满不确定性、充斥着挑战…这些正是生活吸引人的地方。

在人生的这场旅途中，我们要做的就是放下该放下的，抓紧该抓住...

看似简单其实不然，传统二元对立的叙事模式在谐趣中消融。

二元对立模式一直是一个动画中一个经典的叙事策略，二元对立分明的影片有着正义感爆棚的主角和邪恶的反派，两者通常背负血海深仇使故事情节充满张力，并在影片的结尾深化邪不压正的主题，这样的叙事模式深受美国和日本的主流商业动画所喜爱。

但是法国动画却常常弱化了这样的“套路”。

在许多法国动画中，我们看不到界限森严的“好人”和“坏人”。

就说在《大坏狐狸》中一个让笔者十分动容的细节。

狼应该是整部影片最大的反派，它高冷无情，每天想着吃鸡，农场的小动物都怕它。

这样设定的一个角色，在狐狸为了和小鸡仔证明自己真的是故事中的大坏狐狸，求狼陪它表演一出挨打的戏时，狼一开始是拒绝的，却在狐狸说出“因为你是我朋友？

”一话后屈尊妥协了。

在《大坏狐狸》中，最“坏”的反派也有忠于朋友的一面。

在这部动画的三个小故事中，每个角色都有自己的私心，但是却抵不过发自心底的善良。

比如在第一个故事里，小猪一直想要避免麻烦，赶紧把婴儿送出手好回归正常生活，却屡次放心不下，直到最后把宝宝护送到目的地，在旅途中还不知不觉的给宝宝起了个名字。

再说说《大坏狐狸》的主创们在2012年的作品《艾特熊与赛娜鼠》。

这部影片讲述了一熊一鼠建立跨越种族的深厚感情的温暖故事。

艾奈斯特和赛斯汀娜是深受观众喜爱的熊鼠组合，但站在剧中人物的视角上看，它们俩也是被全城通缉的“罪犯”。

被熊鼠组合洗劫的甜品店和假牙店的店主是受害者，同时也是联手赚钱的小奸商；反过来站在两个主角的视角来看，它们都是被社会边缘化的“少数族群”，前来抓捕它们的警察为代表的“主流社会”也是反派；不论是《大坏狐狸》轻快的故事，还是《艾特熊与赛娜鼠》略显沉重的主题，创作者叙述的方式都有一个共同点，那就是举重若轻，充满睿智的法式幽默，没有挠观众脚底板般的笑点，也没有刻意的煽情，深情但做冷眼观，使剧情如同溪水一样自然流淌而下。

高度写意的艺术表现手法法国动画的高度写意性发生在美术风格和叙事上，先说美术风格。

与我们熟悉的美国三维动画片中看到的足以与真实场景媲美的精致场景不同，法国动画的画面没有那么写实，如同《大坏狐狸》、《艾特熊与赛娜鼠》这两部影片的剧照，乍一看就像是水彩画速写，铅笔印记甚至还没有擦掉。

然而这样看似简单的手绘画风可不是简单得来的，不论是画面构图，人物动态，无处不透出创作者的设计，片中的小动物，寥寥数笔便抓住了神态与性格。

《大坏狐狸》的故事的灵感可以追溯到主创之一——雷内的童年时期，当时他沉浸在《拉封丹寓言》和《捉猫游戏》这些拟人化的动物故事中，逢年过节便给家人画一些农场动物的形象作为礼物。

他乐于用有趣、简洁的方式看待问题，也在《大坏狐狸》中坚持着质朴的创作理念。

雷内说：“我一直想在我的作品中通过构造一个原始的、自然的基调来展示表现力、幽默和节奏。

几笔极有表现力的线条，对我而言就像是一种字体，而这种字体里的文字就是那些快速在纸上成型的草图。

与其写下‘这只狐狸看起来很惊愕’，倒不如把它画下来，即使是简化的，但它是个性的。

”《坏狐狸》正是雷内的原创绘本，这部绘本在2015年就获得了安古兰国际漫画节最佳少儿漫画奖。

《大坏狐狸》动画与漫画一脉相承，人物造型非常简单，却能精准把握角色性格与心理。

坏狐狸9.1[法] 本杰明·雷内 编绘 本杰明·雷内 / 2018 / 花山文艺出版社在叙事手法上，法国动画也将动画的特性发挥到极致。

比如说，你见过会倒车的飞机吗？

在《大坏狐狸》里就能看到。

《艾特熊与赛娜鼠》中，从冬天到春天的变化是在赛斯汀娜的画中用颜料泼洒出来的。

更加有趣的是，在《艾特熊与赛娜鼠》中，艾奈斯特为了“隐藏”他们犯罪的证据（红色的小汽车在春天过于显眼），竟然给汽车刷上和背景色一样的漆，刷过漆的汽车完全跟背景融为一体，这种不符合现实规律的小细节用动画表现显得趣味无穷。

寓言故事不仅仅写给孩子，也写给大人《大坏狐狸》的故事主题就是“爱与成长”。

情节的发展不靠普通的正邪对抗来推动，而是靠主角心底的善念牵引着故事的发展走向。

虽然让农场的小动物们着急的都不是什么大事，它们却用最认真的态度来对待。

在小动物们手忙脚乱地解决问题却又捅出不少新篓子时观众可能会大笑，但笑过之后有更深刻的东西沉淀下来。

我们会发现这部动画中闪烁发光的天真是多么珍贵的稀有之物，在这方面，《大坏狐狸》清新飘逸的美术风格和天真浪漫的影片内容达到了空前的和谐。

《大坏狐狸》的故事在嬉笑打闹中开始，也在嬉笑打闹中结束，把它当做一出欢乐的“闹剧”，孩子们看到的是关乎爱与勇气的治愈小故事，大人们则可以看到更多，透过温馨的情节和淡雅的画面看到更深刻的内涵，对童话故事寓体的解码来探索得到故事内核的宝藏。

《大坏狐狸》可以看到经典的动物寓言原型。

若要追溯动物寓言，就不得不提到拉封丹，拉封丹是17世纪法国的一位寓言作家，在拉封丹的寓言中运用了大量的动物形象，荣格说：动物的主题通常是人类原始本能的本质性象征。

寓言中的动物形象结合了人的特征和动物的习性，已经成为了人文的动物。

在拉封丹的许多寓言故事中，狐狸呈现的都是“恶”的形象，在我们耳熟能详的《乌鸦与狐狸》中，狐狸以狡猾险恶的面目示人，重点在于以动物形象来讽刺人类，千百年来我们对狐狸的形象都怀有一个不太好的认知。

然而在如今的现代童话改编中，我们看到的动物形象越来越凸显出“善”的一面。

比如说在现代动画片中对“坏”狐狸形象的解构，《疯狂动物城》中的狐狸尼克，《大坏狐狸》中的坏狐狸都是代表，他们改变了人们心中对狐狸阴险狡诈的认同，转而凸显他们心中忠诚善良的一面。

动物形象变得更加天真可爱了，善与恶从来都是一体两面的，这样的一种趋向是否可以理解为现代人内心深处的一种回归，对返璞归真的一种渴望？

《小王子》的献词中写道：“每个大人都是从做孩子开始的，然而记得这事的人又有几个呢？

”笔者加一句，《大坏狐狸》还有一个中国角色，算是彩蛋了，因此在影院听到小动物们讲汉语不要太惊讶哈

在今年入围第90届奥斯卡的五部动画中，包括最终拿下最佳动画长片的《寻梦环游记》，有三部都是三维动画制作，采用好莱坞类型片的叙事模式。

不难看出，以迪士尼为代表的大制片厂，也成为了主流动画的风格。

与此相对应的独立动画作品，则多为成人动画，以动画的形式承载社会思考，不再是属于孩子们的世界。

那些我们童年时代看到的简单温馨动画小品，在电影银幕上越来越难以见到。

然而3月日上映的法国手绘文艺动画《大坏狐狸的故事》却清新暖心，风格独树一帜。

《大坏狐狸的故事》改编自畅销绘本，充满了法式文艺片的浪漫情调和幽默感，又有着质朴的手绘风格，可以说是拥有着动画片少有的独特气质。

这部豆瓣8.2分、获得法国卢米埃电影节最佳动画片、法国电影凯撒奖，并入围奥斯卡动画初选名单，美国动画安妮奖四项提名的动画，摒弃掉好莱坞动画的工业质感，用简笔画和水彩描绘出清新的画风和简单的线条。

《大坏狐狸的故事》将我们熟悉的动物形象在农场再次重塑，以简单的画面和动物寓言的形式，传递深刻的温暖和人生哲理。

想吃鸡的狐狸却被迫成为了“鸡妈妈”，猪猪和它的猪队友为了护送人类宝宝回家而踏上公路冒险之旅，鸭子和兔子偶然承担起了当圣诞老人拯救圣诞节的重任。

这部典型的法国动画用清新质朴的画风、欢喜冤家的萌点、荒诞古怪的台词，构成了最天真无邪的孩童世界。

同时又有让成人观众也能开怀大笑的法式幽默。

2012年导演本杰明·雷内和帕特里克·英伯特就曾联合导演了《艾特熊和赛娜鼠》，这部同样是水彩手绘画风的温暖质朴的动画获得当年奥斯卡最佳动画长片提名和美国动画安妮奖最佳动画电影导演提名等多项奖项。

深受查理·卓别林和巴斯特·基顿两位默片喜剧大师的影响的他们，再次合作的《大坏狐狸的故事》，不刻意追求新下时髦的画风或者特效技术，也不刻意书写惊险刺激的冒险故事。

导演说：“对我来说，画画主要是讲一个故事，这就是为什么我总是在理解所发生事情的时候便停止画画。

一旦我的意图明确了，你明白了，我就停下来。

我不会在人物的眼睛下面添加更精确的线条。

如果观众理解了，那就足够了。

我喜欢这种简单的绘画方式”。

他们想做的是用精良质朴的动画来表现笑料，用无尽的想象力展现童话的美好，用简单的故事表述深刻的寓意，让无论孩子还是成年人，都能在看过动画之后有所感悟。

希望这部充满了温情与善良的动画，能让你也找回轻松纯真的童年。

起初以为这部影片和那部在法国家喻户晓的故事书《列那狐的故事》（ Le Roman de Renart）有关，看下来感觉应该关系不大。

列那狐（Renart）太过有名，法语的狐狸（renard）一词正是来自它的名字。

Le grand méchant renard译成“大坏狐狸”倒是简洁明了，令我感兴趣的是grand这个词。

它让我想起我最爱的一部法国喜剧电影《虎口脱险》（La grande vadrouille，1966），片名直译就是“大闲逛”。

不管这里的grand的“大”是理解为大型、广大、重大，还是伟大，和闲逛、游荡这样的意思联结在一起，本身就充满了喜剧色彩，何况这还是用来描述一次惊心动魄的营救。

大坏狐狸其实并没有名字显示的这么坏，喜剧的反讽效果就出来了。

影片采用剧中剧的形式，三个小故事里最喜欢的还是大坏狐狸抚养三只小鸡仔的故事，当然送宝宝回家和营救圣诞老人的故事也很温暖。

只是其中两个蠢到不可理喻的角色——兔子和鸭子——总让人看了不省心。

由它们制造的笑料应该也是喜剧电影的老梗了——不仅是法式喜剧。

特别是公路和飞机上的戏码，似曾相识，好吧，我又想到《虎口脱险》了。

在困境中，这两个喜剧角色的自嘲和互相勉励却透露出许多积极的讯息，这是最给人鼓励的。

还有那只正直勤勉的猪，每次收拾烂摊子的都是它。

也就是它，用正常人的理性打量着这个世界，理性却不是完全世故，终归还是会被那些“幼稚”乃至疯狂的念头所打动。

因为正是那些“非理性”的东西，才是这个世界温暖的源头。

好久没看这么温馨这么轻松的片子啦，这个世界永远需要动画片，就像这世界需要圣诞老人一样。

电影的最后几分钟，我无比期待圣诞节。

成年人和孩子们看到动画感受一定不同，但是一定都会感受到这些美好的品质，他们通过简单的色彩和线条进入我们的大脑，扎根在我们的神经末梢。

所以我们才时常会感叹，世界是美好的。

好像做一个傻傻呆呆、不那么敏感、不那么认真的人，会更快乐。

或许我们生活中的那些不如意的小事就如同动画里一样，只是调剂我们生活的趣味包袱。

一开始我不喜欢动画里的兔子和鸭子，觉得他们老搞破坏，但是看到后面觉得我好像生活缺乏他们这样的童真和活力，严肃认真又负责任的猪猪，虽然总苛责不负责任的朋友们，但是却一直陪伴他们做一些离谱的事，每次受伤的都是他，但是他从未放弃朋友。

如果没有兔子和鸭子的天真勇敢和异想天开的话，或许他一生都不会享受到孩子们心中对“圣诞节这一天真的有圣诞老人给我们送礼物”带来的美好。

还有坏狐狸压根不坏，善良是他的本色，对有的人而言做坏人比做好人更难，他最后和母鸡小鸡们一起生活，虽然看似脱离了生态发展规律，但于他们而言，确是和谐的“本该如此”。

这世界是有和谐快乐大结局的，相信美好生活就会美好。

为了捡回法语，特意找了些法语电影，发现这部意外地很好看。

成年人的生活常常容易陷入平庸与世俗，偶尔看看这样优质的动画片，既可以捧腹大笑释放压力，又可以唤起一点自己内心的童真。

当动物过起了像人一样的生活，它们也有爱恨情仇，善良与邪恶，义气与虚伪，亲情与友情，从动物的角度演绎出来，再脑补一下若是动画人演的会怎样，比比觉得，还是动物作为角色更生动有趣，所以偶尔看点动画片吧！

这部片子，表面上看，是三个让孩子们看的，充满童趣和梦幻的童话故事，其实透过这些童话，又可以看到很多大人们的做人道理，可谓是老少皆宜！

第一个故事：宝宝待发货主角：兔子、猪、鸭子、鹅故事：兔子和鸭子，整天傻乎乎的，总是好心帮小猪做坏事，直到鹅掉下啦，扔下一个小宝宝，骗他们自己受伤，让他们去送宝宝。

兔子和鸭子很不靠谱，毕竟他们要送的是一个宝宝，不能让他们胡来，所以小猪便陪着他们。

先是用自制投石器，接着抢了货车，最后中国猴的加入，不仅融入了中国元素，还很好的推进了剧情，猴子要回中国，那么远，就只能邮递了，所以，小宝宝也能用邮递了！

可是蠢萌的他们，又把宝宝和猴子的包裹弄反了。

不过好在好事多磨，最后宝宝还是被成功地送到了。

人生：好心办坏事：开场时，兔子和鸭子，简直让人烦透了，打着为你好帮你忙的名义，却做着各种破坏，让小猪头痛不已！

这不正像是我们的那些所谓的亲人家人们吗，整天嘴上说着为你好帮你忙，可是他们真的帮到我们了吗？

只会给我们更多困扰，让我们更加难受！

好在片中的兔子和鸭子是真心想要帮小猪的，可是那些亲人家人们啊，他们是真心想要帮你的吗？

还是只是打着为你好的名义，过过自己的嘴瘾？

三思而后不行，还是行而失败：在送小宝宝的过程中，小猪和兔子鸭子基本上是对立的，小猪从一开始就说，他们做不到，还是把宝宝交给鹅吧，可是兔子和鸭子却从未放弃，一直做各种尝试，虽然大都失败了。

一个是思想上的巨人、行动上的侏儒，一个是思想上的侏儒、行动上的巨人，两者都不行，做人啊，就要既有思想，做事前要有周密的计划，又要行动，计划好了就要立马行动，而不是一直在各种乱想，最后停在原地。

努力才会有收获：第一个故事中的小猪，最后成长了，一开始安于现状，觉得自己什么都不行，只适合在家种菜，最后在飞机上，为了小宝宝，勇敢放手，虽然不知道能不能救小宝宝，但是也已经开始做出自己的最大努力了，所以他得到了回报，小宝宝刚好掉在目的地。

而鹅啊，本来送宝宝是他自己的事情，却刚好碰到了小猪他们，撒谎说自己受伤了，把责任推到别人身上，自己在那里偷懒喝茶，所以最后，等待他的是投石器把他送走！

第二个故事：大坏狐狸的故事主角：鸡、狐狸、狼、狗故事：这个故事有点像是动物版的亲爱的，小鸡还没出生就被狐狸拐卖了，出生后认狐狸当妈妈，小鸡和狐狸的感情很好，最后谎言揭穿，小鸡又回到了母鸡的怀抱，可是这一次，狐狸和母鸡一起照顾小鸡，那画面简直不要太幸福！

不得不说，狐狸本来是鸡的天敌，却被鸡一直欺负，后来还索性养了三只小鸡，被小鸡融化了，原本一直那么软弱可欺的狐狸，竟然也会为了小鸡与大灰狼拼命！

很棒！

人生：做什么人不看出身看努力：狐狸本该是鸡的天敌，可是他却不仅没有吃鸡，还养了三个小鸡孩子，最后还融入鸡群，教鸡们怎么预防狐狸的侵犯，真可谓是一个“大坏狐狸”了。

这其实也告诉我们，做人啊，以后要成为一个什么样的人，并不是由出身决定的，关键是要靠后天的努力！

杀人犯的孩子，只要努力，一样可以成为社会精英，大富豪的孩子，如果不努力，一样会被人看不起。

所以啊，出身贫苦的孩子们，不要灰心，只要努力，总会有更加美好的明天，家里大富大贵的孩子们啊，也不要太得意，如果你不够努力，终究会被人踩在脚底。

最危险的是忽视：片中的狼和狐狸，都是鸡群的天敌，可是看上去庞大凶残的狼，反而没有那么危险，因为他那么残暴，一出现，鸡群立马就用最强烈的武器进行反抗，他反而得不到什么便宜。

最危险的反而是被他们忽视的狐狸，狐狸虽然弱小，假装像狼那样嘶吼去吓人，反而被鸡群欺负，所有人都忽视他，当他不存在，所以他轻轻松松就偷走了三个鸡蛋。

我们平时还不是一样，伤害我们最深的，往往就是在我们身边被我们忽视的人，而不是那些看上去就十分不好惹的敌人。

任何人都有强大的时候：片中的鸡和狐狸，对于狼来说，都是盘中餐，他们的战斗力根本不值一提，可是那是因为他还没有触碰到他们的底线，当狼要吃那三个小鸡的时候，一向胆小怕事的狐狸，也敢于狼对抗，看似弱不禁风的鸡群，也可以把狼打走！

再弱小的人，也有强大的时候，只要触及了他们的底线，他们可以为爱翻天覆地！

所以不要小看那些弱小的人，再弱小的人也不能挑衅他们的底线。

第三个故事：拯救圣诞计划主角：猪、兔子、鸭子、狗等故事：圣诞节到了，一向傻乎乎的兔子和鸭子又在到处闯祸，还把别人挂起来的圣诞老人弄坏了，他们以为他们把圣诞老人杀死了，于是只能自己充当圣诞老人，去给孩子们发礼物，小猪不放心他们，和他们一起去。

他们一路上被超市赶出来，被丢进狗笼里，被别的家人丢出来，最终碰到了真正的圣诞老人。

小猪也明白了，有时候要学会放手，不然兔子和鸭子永远也不会长大。

人生：有一种爱就做放手：每一个父母，为了孩子，基本上都是连天上的星星都恨不得给他摘下来，什么事情都替他做好，可是孩子总有一天会长大，他们的路，要他们自己走。

父母之爱子，则为之计深远。

你不能因为担心他们会碰壁、会受伤，就把所有的事情做好丢给他，而是要狠下心，让他们去碰壁，让他们去受伤，只有这样他们才能慢慢成长。

有时候你的过度关爱，对他们反而是一种累赘。

就像片中的兔子和鸭子，如果小猪一直这样管下去，他们会一直闯祸的，可是如果放手让他们自己做一切，他们会慢慢懂事，慢慢不再闯祸的。

不要毁掉孩子的梦：当我们小的时候，都会相信有神仙和妖怪，做了好事神仙会表扬，做了坏事妖怪会吃掉你。

等长大了，自然就不信了，就像片中那个很小很小的猪，相信有圣诞老人，他的爸爸却并没有为了吃掉兔子、鸭子和猪而选择将事实说破，反而配合她，给她一个很完美的梦，这样的爸爸，真可爱！

而像主角猪那样，直接当着兔子和鸭子的面，将他们的梦戳破，这样是很残忍的，幸亏他们没有相信。

圣诞老人一直都在：为什么要拯救圣诞节？

因为太多的大人们，都直接告诉孩子们，圣诞老人根本就不存在，既然没有圣诞老人，那还过什么节？

是的，我们渐渐长大后，都会明白，根本就没有圣诞老人，所谓的送礼物的圣诞老人，不过都是些爱我们的人，可是想象礼物是一个圣诞老人送给自己的，难道不是很浪漫吗？

不光圣诞节，还有我国传统的端午节、七夕节等等，我们都知道，不可能存在什么牛郎织女、白蛇许仙，可是我们还是会在七夕乞巧，在西湖忆白娘娘，这难道不是很浪漫吗？

为什么到了西湖就非要说，根本就没有白娘娘这号人，更不可能有牛郎织女这种神话？

事实上我们不光要拯救圣诞节，各个国家的各个传统节日都要拯救！

如果未来的日子只剩下单调的机械人生，那么该多煎熬啊！

第一个故事中，小猪、兔子和鸭子三个人为了小宝宝跳下飞机，结果宝宝的袋子变成降落伞，那一幕格外感动。

第二个故事中，三个小鸡趴在狐狸身上嬉戏，一副嚣张地说要做大坏狐狸，要吃小鸡的画面，格外可爱！

第三个故事中，那个猪爸爸为了小猪女儿，而不得不忍着不吃兔子他们，而配合他们表演的画面，狗狗接到礼物的画面，都十分有爱！

发生在这么温暖的一个村庄，这么温暖的三个童话故事，不光是给小朋友们看个开心，还是给我们大人们看，让我们学会怎么跟小朋友们相处。

用剧场的形式，也让影片更加有趣，中间短暂又调皮的串场，也很可爱。

而且三个故事中的人物，也在故事中有所传承沿用，整体性好。

画风也十分质朴大气。

适合全家一起看。

剧场一直没给观众的镜头，因为我们这些坐在电影前的人啊，就是台下那些坐满剧场的观众们啊！

通过这么温暖的童话，教导孩子要成为善良正直的人，而不是给孩子们看各种喜洋洋、光头强那些弱智玩意，教导孩子们慢慢变成一个傻逼！

请给孩子们一个像这样美好的梦，而不是像喜洋洋那种垃圾的狗屎！

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反叛这个词，是我借鉴自英国的童话电影《反叛童谣》，内容也确实反叛了“白雪公主和七个小矮人”、“灰姑娘”、“小红帽”等几个世人熟知的童话故事。

但反叛的结局并不是无脑的揭露黑暗，导演出人意料的保持住了童话的本质，我看到最后还是被一系列故事的美与真圈粉。

之后的段落会有剧透，但是我认为这部动画的剧透并不会对观影造成不好的影响，因为影片开始剧情就可以完全预料了，没有刻意的隐藏。

《反叛童谣》中的反叛是对现实中已有事实的挑战，是一种再创作；而《大坏狐狸的故事》则是对事物本质的反叛，对已有经验的颠覆和另一个脆弱面的诠释。

已有经验和脆弱面的诠释，我认为对我们完整的认识这个寓言至关重要，已有经验和脆弱面的关系又是另一个重要的认识。

觉得最后一个圣诞节的故事真的超级有爱，呆鹅傻兔（可能记错了）和一直照顾他们的猪先生。

你们在闹我在笑的温馨。

狗狗父女出现的那一段，让我想起了《请回答1988》里，宝拉不小心告诉珍珠世界上没有圣诞老人。

珍珠特别伤心，双门洞的邻居们为了保护珍珠童真的想象，开了好几次会，商量着准备珍珠要的圣诞礼物“雪人”。

当时看的时候就超级感动，不仅感动双门洞的邻里情，还特别羡慕珍珠。

这部电影里，最后一个故事带给我相同的感受。

很喜欢最后导演设定，有真正的圣诞老人出现这个点。

在我很小的时候，没有人为了让我相信“世界很美好”而努力。

可能中国的父母都太现实，他们觉得孩子健健康康学习成绩好就可以了，不会关心孩子心里想什么。

所以也不会去维护孩子可爱的想象，种下一颗信仰的种子。

听说有人嫌弃[大坏狐狸的故事]低幼。

你看看，90后人到中年了吧。

快放下手中的保温杯、枸杞和章光101。

它们无法拯救你垂垂老矣的灵魂。

快想起来，你也还是个孩子啊！

记起来了吗？

你小时候被送子鹤弄丢，也学过蛤蟆叫呢。

忘了吧？

[大坏狐狸的故事]帮你记着呢。

说低幼，一定是嫉妒它记忆力好。

听导演来回忆他夕阳下的奔跑。

01长情儿时的一只鸡[大坏狐狸的故事]的编剧、导演(之一)本杰明·雷内，可以说是非常“幼稚”了。

本杰明·雷内他之前的作品，[艾特熊和赛娜鼠]就得到了奥斯卡动画长片提名，与[冰雪奇缘]同场竞技。

[艾特熊和赛娜鼠]在[大坏狐狸的故事]中，“大坏狐狸”其实只是其中一个故事。

但对雷内，意义重大。

这个故事里，狐狸偷了鸡蛋回来，要把鸡养大，美餐一顿。

但小鸡仔一张口它就崩溃了要是我小时候，我也觉得怎么这样啊，怎么能乱认妈呢？

你看人家《鼹鼠的故事》。

鼹鼠救了个鸡蛋

但蛋蛋还是义无反顾地投入亲妈怀抱啊怎么可以看到狐狸皮毛好看就叫狐狸作妈妈呢？

初中生物老师敲破我的头：这个叫印随行为，小鸡小鸭等幼鸟，在破壳后会跟随第一眼看见的生物。

《鼹鼠的故事》，只是为了叙述冒险，简化忽略了这一点。

但只有六、七岁的本杰明不知道啊。

当年，他爹领着他去看孵小鸡，小毛头一个激动，要等小鸡孵出来。

爹爹计上心来，是把这个知识点教给儿子的时候了。

“小鸡第一个看到你，就会把你当成妈妈哦，你要给它们喂奶，洗澡……”本杰明吓得拔腿就跑：这一切对六岁的我来说太沉重了，我没有做好当单身妈妈的准备。

本杰明手绘示意六岁往事于是，那些小鸡是在孵化灯见证下破壳的，没了本杰明，真是无父无母，石头里蹦出来的。

本杰明对他辜负过的小鸡念念不忘。

这才有了大坏狐狸的爆笑故事。

嗯哼，是长情，不是低幼。

02赤子我的妈妈全世界最坏“喜当妈”这件事情，在动画世界里说常见也常见。

[冰川时代3]里，树懒成了恐龙宝宝的妈

但小霸王龙也不是吃素的希德的健康素食教育宣告失败，“母亲”的权威全失。

还有更糊涂的。

[你看起来好像很好吃]，食草恐龙把食肉恐龙认成爹了。

它大概是个红绿色盲相比之下，大坏狐狸当小鸡仔的妈妈，非常合理。

不是我瞎，扮成母鸡我完全分辨不出好咩以至于，当它费了老命了，才让小鸡仔们认识到它是狐狸。

结果小鸡仔顿悟了：妈妈是狐狸，那它们当然也就是邪恶凶残的狐狸后代。

酷呆他们闹着要吃小鸡仔；互相攀比谁更“邪恶”；梦想着长出美丽的皮毛。

从拟人化的心态来讲，宝宝都爱模仿爹妈，并以他们做榜样。

本杰明先是做了一个大胆的设想：如果当年他养大了小鸡仔，它们就会变成油腻的人类。

吆五喝六什么的然后又做了深入的研究。

他发现，突破物种界限，从心态上变成另一种动物，不是不可能。

比如一只被猫养大的哈士奇，行事风格就十分清奇。

像猫一样揣手缩在凳子下

像猫一样热爱盒子甚至还有被羊养大的犀牛。

没事儿就爱浪浪小蹄子即使从形态上，也没有什么违和感。

实际上，大部分动物无法分辨镜中的自己。

它们只会认为那是另一个生物。

只有瓶鼻海豚、逆戟鲸、大象、类人猿种等等，能够识别镜中的自己。

[功夫熊猫]，阿宝认鹅作父，却不管一个圆滚滚，一个长脖子，就是因为缺乏对自我的认知。

错当面店小开好多年而大坏狐狸和小鸡仔的差异，比熊猫和鹅的差异小多了。

小鸡仔变小坏狐狸，计划通！

才不是幼稚，而是有生物学、心理学保驾护航。

03不羁宝宝不爱糊弄在CG动画时代，本杰明仍然崇尚手绘。

“CG的行业门槛太高了啊，又要很大一支团队。

”他喜欢小团队，因为灵活。

他手绘的绘制背景团队，共五人这部电影，本来是他的绘本，后来又被搬上电视，三集三个故事。

制作人找到他，咱这都有现成的，下一部长片，就拼一起弄一个吧。

啥？

本杰明宝宝怒上心头：他介绍团队都用手绘的，怎么可能接受现充拼凑这种操作？

他一边生气，一边想法子让故事连接得合情合理合法。

气着气着想到了：把三个故事变成动物们的剧目；而这些动物演员一定特别蹩脚，可关系亲密，很有爱。

于是有了开场遗失宝宝演员

有了结尾忘了谢幕反而更加蠢萌了。

本杰明宝宝通过这件事得到了成长：“接受奇怪的状况，想办法，而不是一味抗拒。

”但“奇怪的状况”这种措辞，还是透露着大宝宝内心的各种不服。

一定把动物设定成“蹩脚”的演员，也暗戳戳地各种不满。

不幼稚，而是不羁。

04简单的技术童真的心其实电影使用的技术都十分简单。

画故事板，用的软件类似于Flash

画背景、上色，用的是PS动画当然可以在技术上精耕细作。

比如去年奥斯卡最佳动画短片《鹬》。

毛发、水波，难辨真伪但几个人，几支笔，几个很大众化的软件，也可以创造一部奇思妙想的动画。

让这一切可能的，只是童心而已。

不止狐狸的故事，另外两个故事，也一样是最普通的事情，遇见了童心，变成了美妙的动画。

“宝宝待发货”里，送子鹤受伤，疯兔、傻鸭、责任心爆棚的猪义不容辞送(闹)宝(起)宝(了)上(笑)路(话)。

这是本杰明要当叔叔了，为侄女画了她降生在世界的故事。

待发货的宝宝本尊，比垃圾堆捡的我水灵得多“拯救圣诞计划”里，傻鸭和疯兔则再次惹祸，“弄死”了圣诞老人，只好义不容辞代班。

其实弄死的圣诞老人其实是个娃娃而这个灵感，来自于法国圣诞最常见的装饰。

像这样

或这样像我这种阴暗油腻的成年人，疑惑的是圣诞老人，为何要摆出这么羞耻的姿势。

而本杰明想的是：“天啦怎么会有这么多圣诞老人”“为什么他困在哪儿了”“怎么没有人去救救他”……这些童真的想法，真是涤荡了我饱经风霜的心灵【误。

-文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒